«Танец рыцарей» Сергея Прокофьева | Трансинформ. Оригинальная мелодия танца рыцарей, написанная Прокофьевым в 1935 году, стала известной и узнаваемой на протяжении десятилетий. Музыка: Сергей Прокофьев Семьи Монтекки и Капулетти из драмы Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» так бы и остались безликими в тени трагедии их детей, если бы не великий русский композитор Сергей Прокофьев, написавший гениальный «Танец рыцарей». Сергей Прокофьев, принявший революционные преобразования в России весьма скептически и ухавший весной 1918 года за границу, сильно тосковал по оставленной им родине. Главная» Новости» Танец рыцарей.
Сергей прокофьев танец рыцарей
партитура из балета Сергея Прокофьева «Ромео и Джульетта». Его «Танец рыцарей» звучит во второй картине одного из самых популярных балетов двадцатого столетия по произведению Шекспира. Прокофьев, Танец рыцарей Сергей Прокофьев, не принявший смены режима в России, в 1917 году покинул Родину.
Смотреть видео клип "Сергей Прокофьев - Танец Рыцарей" онлайн
- Справочник сергея прокофьева «танец рыцарей»
- Смотреть видео клип "Сергей Прокофьев - Танец Рыцарей" онлайн
- сергей прокофьев, танец рыцарей
- История танца рыцарей Сергея Прокофьева: от создателя до современных интерпретаций
- «Танец рыцарей» из балета «Ромео и Джульетта» слушать онлайн на Яндекс Музыке
- Танец рыцарей (Сергей Прокофьев) - скачать в Mp3 и слушать онлайн бесплатно
Прокофьев — Танец рыцарей в истории
В гитлеровской Германии музыка Сергея Прокофьева была официально запрещена. Сегодня «Ромео и Джульетта» считается чуть ли не единственным в мире балетом, в котором удалось в полной мере выразить всю страсть самой знаменитой трагедии Шекспира. В этом проекте мы хотим показать, как прекрасна наша русская культура, поэзия, классическая музыка... Стихотворения, песни и классические произведения звучат в исполнении артистов из разных уголков России.
Получилось три цикла, второй из них, впоследствии завоевавший наибольшую популярность, открывался композицией «Танец рыцарей». Первой исполнительницей роли Джульетты была выдающаяся балерина Галина Ульянова, которая затем вспоминала, что музыка Прокофьева для артистов была весьма непривычной и, репетируя номера балета, они мысленно пропевали свои, более удобные для исполнения мелодии. Впоследствии Джульетта стала любимой героиней балерины, и она танцевала её так, что у зрителей непроизвольно наворачивались слёзы. По сведениям биографов Прокофьева тему «Танца рыцарей» композитор взял из своих «запасников». Когда-то он сочинил её по просьбе какого-то пианиста, который искал тему для вариаций. Режиссёры часто используют музыку композиции «Танец рыцарей» Сергея Прокофьева в своих фильмах.
Например, это произведение можно услышать в таких кинолентах, как «Между деревьями» 2015. В нынешнее время «Танец рыцарей» считается одним из самых известных произведений Прокофьева. Об этом говорит тот факт, что оно непрерывно используется создателями рекламы и музыкантами различных современных музыкальных направлений. Например, популярный английский поп-певец Робби Уильямс вставил мотив композиции в свой сингл с названием «Веселись, как русский». В гитлеровской Германии музыка Сергея Прокофьева была официально запрещена.
Об этом говорит тот факт, что оно непрерывно используется создателями рекламы и музыкантами различных современных музыкальных направлений. Например, популярный английский поп-певец Робби Уильямс вставил мотив композиции в свой сингл с названием «Веселись, как русский».
В гитлеровской Германии музыка Сергея Прокофьева была официально запрещена. Нацисты считали его «дегенеративным» композитором-новатором После возвращения Прокофьева на родину представители русской консерватории в Париже объявили композитора предателем и «разрушителем культуры». Содержание «Танца рыцарей» Балет Сергея Прокофьева, рассказывающий печальную историю о благородных влюблённых Ромео и Джульетте, состоит из трёх актов, включающих в себя девять картин. В первой картине мы попадаем в атмосферу старинного города Вероны, знакомимся с главным героем — Ромео и узнаём, о кровной вражде двух знатных итальянских родов - Монтекки и Капулетти. Во второй картине, являющейся завязкой трагической истории, происходит знакомство с Джульеттой, которая готовиться к балу, где ей предстоит встретиться со своим женихом, родственником Герцога - молодым графом Парисом. Вот уже гости собираются на праздник, туда же, чтобы не быть узнанными, в масках приходят Ромео и его друзья. Начинается сцена, которая в партитуре стоит под номером тринадцать и называется «Танец рыцарей».
Тяжёлая мерная поступь аккомпанемента композиции и накладывающийся на неё подпрыгивающий пунктирный ритм фанфарно-трезвучных мотивов мелодической линии создают своеобразный величественно - воинственный образ сурового средневекового бытия. Произведение, написанное композитором в сложной трёхчастной форме, тональности ми минор, четырёхдольном маршевом размере и темповым указанием Allegro pesante, начинается с «солирующего» аккомпанемента, заранее предопределяющего характер музыки.
В то время главной творческой задачей композитора было завоевать признание отечественных слушателей. Его увлекла идея о новом музыкальном спектакле с сюжетом о новом человеке и героическом преодолением препятствий. Прокофьев много читал произведений советских литераторов, а также знакомиться с оперными и балетными либретто. Впрочем, осенью 1934 года Сергей Сергеевич из переписки с Асафьевым узнал, что в Ленинграде заведующий литературной частью Малого оперного театра Адриан Пиотровский рассматривает к постановке два оперных сюжета и оба по Пушкину: «Арап Петра Великого» и «Капитанская дочка». Прокофьев съездил в Ленинград, но дело закончилось лишь знакомством с Адрианом Ивановичем. В канун нового года Пиотровский вновь вызвал Прокофьева к себе, и на этот раз, чтобы выбрать сюжет для балета. Однако вся предоставленная композитору тематика вновь была не современной, а из эпохи Средневековья.
Справочник Сергея Прокофьева «Танец рыцарей»
Изначально жестокую «тему вражды» злобно выводят валторны , а впоследствии в тональности фа минор, поддерживаемая фортепиано, она передаётся тромбонам , тубам и затем трубам. Тематическое развитие в среднем разделе происходит по принципу вытеснения. Маршевая тема постепенно становиться подчинённой, а «тема вражды» выходит на господствующие позиции и подводит к первой кульминации произведения. Далее следует третий, репризный раздел первой части, включающий в себя лишь первое предложение рыцарской маршевой темы. За ним после паузы на последней доле, без связки, с авторским указанием Moderate tranquillo, начинается, по характеру резко контрастный первой части, средний раздел композиции. По своему значению это трёхдольный менуэт, под звуки которого танцуют Джульетта и Парис.
Очаровательная музыка, рисующая утончённый образ Джульетты, вырастает из нежных звуков флейты на фоне приглушённого аккомпанемента пиццикато скрипок, виолончелей и контрабасов, а также мягкого глиссандо засурдиненных альтов. Третья, заключительная часть композиции — это реприза первой части, представленная автором в сокращённом варианте. Несмотря на то, что в тематическом материале отсутствует «тема вражды», своей рельефностью музыка оставляет сильное эмоциональное впечатление. Сегодня этот балет Сергея Прокофьева, история которого изначально складывалась весьма не просто, является самым репертуарным балетом, с успехом исполняемый на лучших мировых сценах. Великолепие и могучую силу музыки новаторского произведения приняли не сразу, так как считалось, что отобразить шекспировские страсти языком балета просто невозможно, однако у композитора — новатора это успешно получилось.
В канун нового года Пиотровский вновь вызвал Прокофьева к себе, и на этот раз, чтобы выбрать сюжет для балета. Однако вся предоставленная композитору тематика вновь была не современной, а из эпохи Средневековья. Тем не менее, предложенная шекспировская история о «Ромео и Джульетте» весьма заинтересовала Сергея Сергеевича, так как именно в музыкальном материале на данный сюжет он в полной мере мог бы воплотить лирическую образность, переполнявшую его через край. Воображение композитора так воспламенилось, что он вместе с Адрианом Пиотровским, театральным режиссёром Сергеем Радловым мог часами обсуждать сценарий задуманного балета. Поначалу всё складывалось неплохо, но случилось непредвиденное.
Дирекция оперного театра отказалась заключить договор, однако Прокофьев, загоревшись идеей создания «Ромео и Джульетты», не отчаивался. Он вернулся в Москву, и нашёл возможность подписать соглашение на постановку балета с Большим театром.
Сегодня «Ромео и Джульетта» считается чуть ли не единственным в мире балетом, в котором удалось в полной мере выразить всю страсть самой знаменитой трагедии Шекспира.
В этом проекте мы хотим показать, как прекрасна наша русская культура, поэзия, классическая музыка... Стихотворения, песни и классические произведения звучат в исполнении артистов из разных уголков России. Это цикл видеороликов, в основу которых легли 10 великих произведений, которые мы по традиции снимали вместе с талантливыми людьми различных профессий по всей России.
Однако, остается неизменной основная идея спектакля — изображение рыцарской эпохи, ее романтики и героизма. Дебют на театральной сцене Танец рыцарей был впервые представлен публике 8 января 1936 года в Кировском театре оперы и балета. Хореографию специально для этого спектакля создал известный балетмейстер Леонид Мясинский. Музыку к танцу написал композитор Сергей Прокофьев. Дебют спектакля принес огромный успех. Зрители восхищались энергией и мужественностью танцоров, выразительностью движений и оригинальной хореографией. Танец рыцарей стал настоящим открытием для театральной публики. Постепенно спектакль стал одной из главных достопримечательностей Кировского театра и приложил огромные усилия к его популяризации. Вскоре он стал известен за пределами Советского Союза и был показан на международных фестивалях и гастролях. С течением времени произведение стало классикой балетной литературы.
Сегодня «Танец рыцарей» является одним из самых узнаваемых и популярных танцевальных произведений, который исполняется в различных интерпретациях и стилях, оставаясь актуальным и востребованным. Распространение в Европе После премьеры в 1932 году «Танец рыцарей» стал одной из самых известных композиций Сергея Прокофьева. Произведение быстро получило признание не только в России, но и за ее пределами, особенно в Европе. В 1930-е годы танец привлек внимание многих танцовщиков и хореографов из разных стран. Ведущие балетные труппы Европы начали включать «Танец рыцарей» в свой репертуар. Он был исполнен на сценах Большого театра в Москве, Большого театра в Ленинграде, а также ведущих театров Парижа, Лондона, Берлина и других европейских городов. Танцевальная техника, предложенная Прокофьевым, стала одним из главных характерных элементов балета. Ее стиль и грация превратили «Танец рыцарей» в одно из самых популярных и волнующих танцевальных произведений своего времени. В настоящее время «Танец рыцарей» продолжает быть востребованным в мире балета. Многие современные хореографы создают собственные интерпретации этой композиции, добавляя своеобразную экспрессию и эмоциональность.
Сергей Прокофьев, Танец рыцарей listen online
Больше по теме В современном мире классическая музыка утрачивает свою былую популярность. Во многом это происходит из-за культа популярной музыки поп-музыки , которая в XXI веке по-настоящему доминирует на музыкальном поприще. Несмотря на это, академические стили продолжают развиваться и даже находить своего слушателя и сейчас. Сергей Прокофьев Сергей Прокофьев Главный жанр, выходящий на музыкальную авансцену, это, конечно, неоклассика. Причём, важно отметить, что это направление в классической музыке появилось ещё в 20-х — 30-х годах прошлого столетия, однако сейчас оно переживает «вторую молодость»! Объяснить популярность неоклассики тяжело. Исследователи отмечают, что эта музыка привлекает своей лёгкостью и простой гармонией, она не заставляет сильно и глубоко погружаться в восприятие музыкальной части.
Неоклассика дарит приятные эмоции, поэтому она подкупает и привлекает внимание большой аудитории. В статье — об одном из главных произведений в карьере композитора, его влиянии и наследии. Фееричное выступление наставников шоу «Главная сцена» В 2015 году россияне увидели новый музыкальный проект, а именно шоу талантов на телевидении, получившее название «Главная сцена». Целью данного проекта был поиск уникальных исполнителей, которые хотели бы стать новыми звёздами отечественного шоу-бизнеса.
Как итог, исполнение «Classic Girls» набрало более 80 тысяч просмотров на YouTube, что очень даже неплохо для российского сегмента неоклассической музыки. Кардинально отличаются от предыдущей аранжировки другие версии поистине гениального произведения Сергея Прокофьева. Гитарист Виталий Евсеев, в частности, выложил на видеохостинг YouTube свою интерпретацию «Танца рыцарей», которая представляет балет в необычной рок-аранжировке. Великолепная техника гитариста и высокий интерес к классической музыке вполне могут составить конкуренцию оригиналу.
А вот метал-кавер-группа «Красная скрипка» пошла ещё дальше, записав более тяжёлую версию с солирующей скрипкой. Сильная партия ударных вкупе с перегруженной гитарой придают композиции Прокофьева иной шарм. Фортепианное трио с итальянским названием Bel Suono тоже не могло пройти мимо интерпретации произведения Сергея Прокофьева. Три молодых виртуоза-пианиста блестяще исполняют легендарный «Танец рыцарей». Получилось невероятно артистично и харизматично. Немного о самом произведении Идея написать партитуру к балету «Ромео и Джульетта» появилась у тогда уже знаменитого композитора в 30-е годы. Интерпретировать в музыкальном плане шекспировское произведение Прокофьеву поручил драматург Адриан Пиотровский.
Ромео бежит из Вероны после смерти своего друга Меркуцио и после того, как убил своих соперников Тибальта, а затем Пэрис на дуэли. Джульетта симулирует смерть с помощью зелья, чтобы сбежать и убежать от своей семьи. Ромео, который игнорирует притворство и считает ее мертвой, в свою очередь заканчивает свою жизнь, прежде чем Джульетта, когда он просыпается, присоединяется к этому трагическому концу...
Сцена 4 из оперы "Ромео и Джульетта".
Его увлекла идея о новом музыкальном спектакле с сюжетом о новом человеке и героическом преодолением препятствий. Прокофьев много читал произведений советских литераторов, а также знакомиться с оперными и балетными либретто. Впрочем, осенью 1934 года Сергей Сергеевич из переписки с Асафьевым узнал, что в Ленинграде заведующий литературной частью Малого оперного театра Адриан Пиотровский рассматривает к постановке два оперных сюжета и оба по Пушкину: «Арап Петра Великого» и «Капитанская дочка». Прокофьев съездил в Ленинград, но дело закончилось лишь знакомством с Адрианом Ивановичем. В канун нового года Пиотровский вновь вызвал Прокофьева к себе, и на этот раз, чтобы выбрать сюжет для балета. Однако вся предоставленная композитору тематика вновь была не современной, а из эпохи Средневековья. Тем не менее, предложенная шекспировская история о «Ромео и Джульетте» весьма заинтересовала Сергея Сергеевича, так как именно в музыкальном материале на данный сюжет он в полной мере мог бы воплотить лирическую образность, переполнявшую его через край.
Сергей Прокофьев - Танец рыцарей
Музыка: Сергей Прокофьев Семьи Монтекки и Капулетти из драмы Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта» так бы и остались безликими в тени трагедии их детей, если бы не великий русский композитор Сергей Прокофьев, написавший гениальный «Танец рыцарей». Узнайте о Сергее Прокофьеве и его балете «Ромео и Джульетта», включая движение «Танец рыцарей». Вдохновение на создание Танец рыцарей Сергея Прокофьева был создан в 1935 году и стал одной из самых известных композиций композитора. Главная» Новости» Танец рыцарей. Историю создания «Танца рыцарей» Прокофьева, интересные факты и содержание произведения читайте на нашей странице.
Справочник сергея прокофьева «танец рыцарей»
Музыку к танцу написал композитор Сергей Прокофьев. Дебют спектакля принес огромный успех. Зрители восхищались энергией и мужественностью танцоров, выразительностью движений и оригинальной хореографией. Танец рыцарей стал настоящим открытием для театральной публики. Постепенно спектакль стал одной из главных достопримечательностей Кировского театра и приложил огромные усилия к его популяризации. Вскоре он стал известен за пределами Советского Союза и был показан на международных фестивалях и гастролях. С течением времени произведение стало классикой балетной литературы. Сегодня «Танец рыцарей» является одним из самых узнаваемых и популярных танцевальных произведений, который исполняется в различных интерпретациях и стилях, оставаясь актуальным и востребованным. Распространение в Европе После премьеры в 1932 году «Танец рыцарей» стал одной из самых известных композиций Сергея Прокофьева. Произведение быстро получило признание не только в России, но и за ее пределами, особенно в Европе.
В 1930-е годы танец привлек внимание многих танцовщиков и хореографов из разных стран. Ведущие балетные труппы Европы начали включать «Танец рыцарей» в свой репертуар. Он был исполнен на сценах Большого театра в Москве, Большого театра в Ленинграде, а также ведущих театров Парижа, Лондона, Берлина и других европейских городов. Танцевальная техника, предложенная Прокофьевым, стала одним из главных характерных элементов балета. Ее стиль и грация превратили «Танец рыцарей» в одно из самых популярных и волнующих танцевальных произведений своего времени. В настоящее время «Танец рыцарей» продолжает быть востребованным в мире балета. Многие современные хореографы создают собственные интерпретации этой композиции, добавляя своеобразную экспрессию и эмоциональность. Этот танец продолжает завоевывать сердца зрителей и является неотъемлемой частью истории балета и его развития. Революционные интерпретации В 1920-е годы, в эпоху русской революции, было создано множество новых интерпретаций танца.
Идеи равенства и пролетарской борьбы проникли и в танец рыцарей.
Таким образом, Танец Рыцарей создал новую версию композиции, которая стала настоящим хитом и принесла ему ещё большую известность. Вдохновение на природе Танец Рыцарей часто находит вдохновение на природе.
Он любит гулять по лесу или смотреть на закаты, идеи для своих композиций приходят к нему в такие моменты. Однажды он написал композицию «Осенний лес», которая стала одной из самых популярных в его творчестве. Анализ Работа на свободе троичная форма, с сокращенным да капо раздел.
Принц отдает приказ, который следует за Бой между Монтекки и Капулетти. Он начинается очень громко, затем падает до пианиссимо, на котором играют струны. В рога и деревянные духовые инструменты накладываются поверх струн, и динамика возвращается к фортиссимо.
Затем он снова переходит на фортепиано. Прокофьев создает мрачное и зловещее настроение через экстремальный динамический диапазон и очень диссонирующие гармонии. Раздел A начинается с сильного пульсирующего удара латунь раздел.
Это показывает двигательный ритм, одну из отличительных черт Прокофьева. Фактура этого открытия почти метрономна и обеспечивает прочную основу для драматической струнной темы, которая выходит поверх нее. Позже латунь также берет на себя тему парящего встречного, а также акцентирует исходную тему струн.
В балете этот раздел показал бы танцевать очень медленно и достойно, так как это музыка для Бала Капулетти. Вместе с альтами они повторяют глиссандо по всему разделу.
Сергей Сергеевич встречался со старыми друзьями: Мясковским, Асафьевым, и от души радовался их успехам, а также интересовался работами молодых композиторов. Он наслаждался воздухом родины и при каждом удобном случае выезжал на природу, чтобы полюбоваться её красотами. Это было долгожданное соприкосновение с Россией, которое вдохновляющее воздействовало на композитора.
В то время главной творческой задачей композитора было завоевать признание отечественных слушателей. Его увлекла идея о новом музыкальном спектакле с сюжетом о новом человеке и героическом преодолением препятствий. Прокофьев много читал произведений советских литераторов, а также знакомиться с оперными и балетными либретто. Впрочем, осенью 1934 года Сергей Сергеевич из переписки с Асафьевым узнал, что в Ленинграде заведующий литературной частью Малого оперного театра Адриан Пиотровский рассматривает к постановке два оперных сюжета и оба по Пушкину: «Арап Петра Великого» и «Капитанская дочка».
Современные интерпретации танца рыцарей, такие как постановки известных хореографов, продолжают привлекать внимание танцоров и публики. Их красота, энергия и эмоциональная глубина вдохновляют молодых танцоров и режиссеров. Техника и стиль, разработанные при создании танца рыцарей, стали основой для развития современных танцевальных направлений. Многие элементы и идеи из балета применяются в современной хореографии: свободные движения тела, стремление к выражению эмоций через движение, использование простых и четких форм. Балет рыцарей является важным этапом в истории развития танцевального искусства.
Его влияние продолжает сказываться на современных хореографических произведениях и вдохновляет танцоров на творчество. Завершение эпохи танцев рыцарей Танец рыцарей, созданный Сергеем Прокофьевым, стал настоящим прорывом в мире классического балета. Однако, с течением времени этот танец потерял свою популярность и перестал исполняться на сцене. Завершение эпохи танцев рыцарей можно объяснить несколькими факторами. Во-первых, социальные изменения в обществе привели к изменению вкусов и предпочтений зрителей. Классический балет постепенно уступил место новым танцевальным направлениям и жанрам, которые отвечали современным требованиям и интересам публики. Во-вторых, происходил постепенный сдвиг в танцевальной технике и стиле исполнения. Танец рыцарей признавался в свое время уникальным и неповторимым, однако, в условиях современного развития классического балета, его приемы и композиционные решения перестали быть актуальными и востребованными. Также, влияние мнения критиков и хореографов сыграло немалую роль в забвении танца рыцарей.
Некоторые считали его старомодным и несоответствующим современным требованиям, в результате чего он потерял поддержку и внимание танцевального сообщества. Несмотря на закрытие этой эпохи, танец рыцарей оставил незабываемый след в истории балета. Его уникальные движения, музыкальность и драматический посыл до сих пор вдохновляют танцоров и хореографов. Сегодня, на современной сцене можно встретить различные интерпретации и адаптации танца рыцарей, которые сохраняют его дух и уникальность, но вписываются в современные танцевальные тренды. Оцените статью.
Путеводитель по "Танцу рыцарей" Сергея Прокофьева
Тяжеловесный, помпезный, воинственный, он воссоздает дух мрачного Средневековья. Однако из-за этой музыки Большой театр отменил постановку «Ромео и Джульетты». Что произошло, рассказывает радиоведущий Владимир Марков.
Эта композиция — собирательный образ враждебного влюбленным мира, уверенного в своей правоте и незыблемости обычаев. Тяжеловесный, помпезный, воинственный, он воссоздает дух мрачного Средневековья. Однако из-за этой музыки Большой театр отменил постановку «Ромео и Джульетты».
Пунктированная ритмика маршевой темы, звучащей на фоне мрачного аккомпанемента медных, низких деревянных и струнных, а также мощных ударов большого барабана, говорит о первичном предназначении композиции - рыцарского танца. Средний эпизод первой части основан на сочетании рыцарской темы и устрашающей «темы вражды», которая включает в себя два элемента: первый — грубый и стучащий, второй — упорный и наступательный. Изначально жестокую «тему вражды» злобно выводят валторны , а впоследствии в тональности фа минор, поддерживаемая фортепиано, она передаётся тромбонам , тубам и затем трубам.
Тематическое развитие в среднем разделе происходит по принципу вытеснения. Маршевая тема постепенно становиться подчинённой, а «тема вражды» выходит на господствующие позиции и подводит к первой кульминации произведения. Далее следует третий, репризный раздел первой части, включающий в себя лишь первое предложение рыцарской маршевой темы. За ним после паузы на последней доле, без связки, с авторским указанием Moderate tranquillo, начинается, по характеру резко контрастный первой части, средний раздел композиции. По своему значению это трёхдольный менуэт, под звуки которого танцуют Джульетта и Парис. Очаровательная музыка, рисующая утончённый образ Джульетты, вырастает из нежных звуков флейты на фоне приглушённого аккомпанемента пиццикато скрипок, виолончелей и контрабасов, а также мягкого глиссандо засурдиненных альтов. Третья, заключительная часть композиции — это реприза первой части, представленная автором в сокращённом варианте. Несмотря на то, что в тематическом материале отсутствует «тема вражды», своей рельефностью музыка оставляет сильное эмоциональное впечатление.
Это цикл видеороликов, в основу которых легли 10 великих произведений, которые мы по традиции снимали вместе с талантливыми людьми различных профессий по всей России. Их имена объединяет неоценимый вклад в культурное наследие нашей страны, которым мы безусловно гордимся. Проект создан при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Путеводитель по "Танцу рыцарей" Сергея Прокофьева
Влияние на современный танец Танец рыцарей Сергея Прокофьева оказал значительное влияние на современный танец своим высоким уровнем исполнительства и инновационными хореографическими решениями. Танец рыцарей mp3 05:36 и другие мп3. Влияние на современный танец Танец рыцарей Сергея Прокофьева оказал значительное влияние на современный танец своим высоким уровнем исполнительства и инновационными хореографическими решениями. Музыка: Сергей ПрокофьевПроект создан при поддержке Президентского фонда культурных ная благодарность концерну "РОСЭНЕРГОАТОМ" и "Территории. Влияние на современный танец Танец рыцарей Сергея Прокофьева оказал значительное влияние на современный танец своим высоким уровнем исполнительства и инновационными хореографическими решениями.