But the music never dies, and will be here for you, the community, as long as you want us to be. Вечер музыки Микаэла Таривердиева. Фрагмент выпуска от 13.08.2023. Главная Новости Pop-музыка Rock-музыка Блюз, Кантри Jazz-музыка Classic-музыка Шансон. Здесь вы можете слушать песни Prince онлайн и бесплатно, вы можете прослушать альбомы Prince: HITnRUN Phase Two, HITnRUN phase one, Art Official Age, 3rd Eye Girl, Lotusflow3r. Интересные новости и события. концерт Принца, один день из моей жизни V$XV prince concert — Genby!
Лучшие комментарии
- Unreleased Prince music to be featured in Paisley Park’s ‘Celebration’
- Принц Уильям признался группе One Republic, что его сын, принц Луи, очень любит их песни
- Prince | Official Podcast on Apple Podcasts
- Троицкий: Prince был популярнее «короля»
- Prince’s ‘Musicology’ at 20: A Look at the Album, Tour and Year That Saved His Career
- PRINCE: Альбом песен Принца "Originals", состоящий из демо-записей музыканта, увидит свет летом
The Game выпустил песню-трибьют Принцу
Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала. Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки. Дополнительное согласование не требуется.
Дата релиза HitNRun назначена на 7 сентября. Больше материалов по теме на главной странице проекта Humanity 3.
Во многом эту стабилизирующую нормальность приносит Кейт, ведь именно так выросла принцесса. Уильяму это очень нравится, поэтому они придерживаются такого плана воспитания. Она не росла в той аристократической обстановке, где каждый день на времяпрепровождение с детьми отводится лишь некоторое время», — объяснили эксперты. Принц Уильям и Кейт Миддлтон с детьми, 2023 К слову, в одном из своих интервью Кейт Миддлтон поблагодарила своих родителей за такое счастливое детство. Вот почему мы с Уильямом хотим показать нашим маленьким детям, насколько важны эти вещи.
Бит содержит сэмпл из хита Принца — «When Doves Cry». Продюсером песни выступил битмейкер Bongo. Game также не поскупился на пост в инстаграме, где вместе с рекламой данной песни поделился мыслями по поводу ухода музыканта: Фото опубликовано The Game losangelesconfidential Апр 21 2016 в 9:02 PDT «Prince вдохновлял меня, когда я еще был ребенком и смотрел «Purple Rain».
Принц-музыка извлекается из сайтов потоковой подписки
Джордан Мехнер Сложно было узнать и музыку. Двойственность в её худшем проявлении показала себя и здесь. Это то, о чем я говорил чуть раньше. В то время, как Джонелль Адкиссон пыталась вернуть серии привычное восточное звучание, Грэг Ранн утягивал его куда-то в сторону электронной составляющей. Достаточно послушать боевые треки, и вы поймёте, о чём я говорю. Грег Ранн.
Человек, который впервые решил привнести в саундтрек «Принца Персии» эксперимент. На мой взгляд, не очень удачно. И, давайте сразу обговорим этот момент: я не против смешения жанров, и в дальнейшем именно жанровый микс спасёт музыкальное сопровождение. Как я и не против жанра электронной музыки. Более того, ритмы Востока и электронная музыка могут звучать вместе вполне органично, и тому есть масса примеров, о которых пойдёт речь чуть позже в этой статье.
Просто именно здесь не сложилось. Посреди прекрасной восточной партии то тут, то там внезапно возникают вкрапления электронных инструментов. А порой и вовсе электронная музыка берёт верх и рушит всю атмосферу. И это звучит крайне инородно, просто-напросто уничтожает всю задумку. Не дает музыке быть целостной.
Хотя, несомненно, великолепные композиции встречаются, а решение добавить распевный вокал, так и вовсе, на мой взгляд просто гениально. Такое в музыке из на тот момент было редкостью. И, например, похожий приём при написании треков с восточным колоритом за пределами серии о Принце через 10 лет в 2008 на вооружение возьмет один из авторов саундтрека Metal Gear Solid 4. Я сейчас говорю о «Теме Любви». В целом же приключения Принца в 3D имели все шансы стать его Лебединой Песней.
Не самый теплый приём в прессе, странное и неотзывчивое управление, нелогичный дизайн локаций, а главное: отсутствие идей с нежеланием прислушиваться к создателю серии Джордану Мехнеру, плюс лихорадящий саундтрек сыграли злую шутку. Серия вполне могла закончиться именно здесь. Но история дала ей ещё один шанс. Prince of Persia The Sands of Time и эпоха Стюарта Чатвуда Саундтрек The Sands of Time крайне рекомендован к ознакомлению В 2001 году права на издание старых игр серии перешли к Ubisoft, а вот право выпускать новые игры было только у Джордана Мехнера. В это же время отделение компании в Монреале работало над Splinter Cell и один из продюсеров проекта Яннис Маллат собрал небольшую команду и устроил мозговой штурм на тему того, как могла бы выглядеть новая игра про персидского принца, если бы у них была возможность поработать над этой франшизой.
Яннис Маллат. Команда под его руководством работала над всей «Песочной Трилогией» В мае всё того же 2001 года Маллат пригласил Мехнера в Ubisoft Montreal, показал свои наработки и они очень понравились Мехнеру, который после двух неудачных игр уже забросил идею сделать что-то в этой серии. Авторы из Ubisoft отлично ухватили основную механику оригинальных игр: акробатику и вывели ее на новый уровень. Мехнер назвал увиденное «блестящим расширением игрового процесса, которое предоставляло игрокам новые возможности». Механика перемотки времени, ставшая фирменной фишкой, была придумана чуть позже, когда Джордан уже присоединился к команде.
В общем, Яннис Маллат был назначен продюсером проекта, а Патрис Дезиле — креативным директором, и им был дан полный карт бланш при наборе команды. Патрис Дезиеле. Разработчики отлично понимали, что с самого начала франшиза Prince of Persia создала разнопланового персонажа. Свободолюбивого воина, который не боится перечить отцу, но при этом монарха, ответственного за будущий трон. Для отражения этого внутреннего конфликта, микса западного и восточного, нужен был и соответствующий композитор.
Им оказался Стюард Чатвуд. Стюарт Чатвуд. Первой работой для индустрии видеоигр оказалась Road Rash 3D. Хотя если в целом послушать композиции и посмотреть клипы The Tea Party станет понятно, что экспериментировать ребята любили. Советую глянуть полностью клип на песню Babylon.
Но куда важнее было другое: Чатвуд в своих композициях соединял ближневосточные мотивы и рок-музыку. И вот это смешение уже смотрелось очень органично. Если композицию The Tea Party под названием Temptation вставить в саундтрек «Песков Времени», то можно даже не заметить подвоха. Так что если вы думаете, что настоящий рок начался с приходом Godsmack в Warrior Within, то память играет с вами злую шутку. Я и сам так думал.
Послушайте хотя бы композицию A Long Way Up. Чатвуд создал калейдоскоп мелодий с разным настроением, а партирура вмещает в себя рок, этническую, симфоническую музыку, объединяя их в разных комбинациях, чтобы на выходе получить что-то новое, нечто уникальное. Было написано много крутых, ритмичных, но в то же время не напрягающих и запоминающихся аранжировок, что демонстрирует мастерство Чатвуда как композитора. Например, Prelude Fight — прекрасное сочетание струнных, восточных этнических элементов и слегка перегруженной электрогитары. Стюарт умело соединяет разные элементы, расставляет акценты, при этом вместе всё позволяет передать и грацию движений, и накал страстей, и место действия.
Миксы из различных элементов — это вообще отличительная черта саундтрека «Песков Времени». Будь то перкуссия и вокал в The Library. Или вокал с электрогитарой с ритмичными восточными ударными в The Royal Baths. Решение добавить вокал, крайне удачно вписавшееся в Prince of Persia 3D, идеально встало и тут. Саундтрек «Песков Времени» — это уникальная музыка в рамках игровой индустрии.
Ничего подобного до Чатвуда не делал никто. Однако Стюард понимает, что в совсем дерзкие эксперименты уходить не стоит, поэтому тут встречаются и вполне традиционные восточные мотивы в Welcome to Persia. Композитор знает, что персонаж, для которого он пишет музыку — суровый воин, что подчеркивает слегка мрачными маршевыми мотивами в Introducing the Prince. А также мощными симфоническими партиями вроде Reverse the Sands of Time. И как вишенка на торте — финальная композиция Time Only Knows, что звучит во время титров.
Восточный мотив мелодии, вокал на английском лишь подчеркивают двойственность природы игры. Баланс между Западом и Востоком. Саундтрек The Sands of Time был чем-то свежим, но Стюард Чатвуд лишь разогревался, чтобы выдать нечто куда более крутое. Prince of Persia Warrior Within и Godsmack Крайне, нет, я настаиваю, крайне рекомендуется к прослушиванию! В продолжении разработчики повторяться не хотели и решили настолько кардинально поменять атмосферу, что в процессе креативный директор Патрис Дезиле ушел так далеко, что его видение проекта мало походило на Принца Персии, отводя главного героя на второй план, выводя в качестве протагониста одного из его телохранителей.
Это было, по мнению издателя слишком радикально, но при этом перспективно. Мы хотели изменить тон и стиль игры, но сохранить то, что сделало The Sands of Time успешной. Нам требовалось создать другой тип погружения. Мы решили отойти от восточного стиля «Песков времени», перейдя к более «готическому» окружению, чтобы создать более агрессивную среду. Бертран Хеллиас Более агрессивной должна была стать и музыка.
Вот где рок-талант Стюарта Чатвуда раскрылся во всей красе. В тандеме с другим не менее талантливым композитором Иноном Цуром была создана, на мой скромный взгляд, одна из самых лучших рок-партитур для видеоигр. Инон Цур — идеальный напарник для Стюарта Чатвуда Самая первая боевая композиция Welcome Within в начале как-бы подчеркивает преемственность протяжной вокальной партией, к которой впоследствие присоединяются барабаны и электрогитара. А затем шикарно довершает впечатление вступающая партия струнных. Большая часть саундтрека состоит из мощных риффов и запоминающихся мотивов, подкрепленных восточной эстетикой.
Conflict at the Entrance вообще, мне кажется, невозможно слушать не постукивая ногой или не тряся головой в такт. Композиторы написали музыку настолько привлекательную и запоминающуюся, что благодаря ей постоянные столкновения с противниками не теряют интенсивности и не надоедают. При этом музыка не перестает напоминать нам, что мы уже не в волшебной персидской сказке. Мы находимся на суровом готическом Острове Времени. Однако при всей мрачности музыка продолжает местами отдавать каким-то едва уловимым волшебством.
На мой скромный взгляд, в The Sands of Time Стюарт Чатвуд прыгнул выше головы, но вместе с Иноном Цуром в Warrior Within они просто улетели куда-то в стратосферу, однако главная часть саундтрека, которую больше всего помнят фанаты вроде меня, случилась не благодаря этой паре композиторов. Ее треком I Stand Alone подарили нам Godsmack. Если вы будете слушать это песню впервые, то я вам даже немного завидую И это была первая композиция, лицензированная для серии Prince of Persia, а не написанная с нуля. Интересно то, что сам трек — это чистой воды «творчество на заказ». В начале нулевых кинорежиссер Чак Рассел обратился к Салли Эрну, вокалисту и автору песен группы, с просьбой использовать их трек для своего нового фильма «Царь Скорпионов».
У меня было немного времени, прежде чем мы начали писать новый альбом. И оказалось, что Чак был поклонником Godsmack и хотел использовать нашу песню Voodoo в фильме. Поскольку песня была немного устаревшей, он хотел, чтобы я переделал ее. Но у меня не было желания перерабатывать старый материал. Вместо этого я написал новую песню для него и назвал её I Stand Alone.
Салли Эрна И хоть Чак Рассел и хотел использовать в фильме трек Voodoo, смонтированная черновая версия с песней I Stand Alone впечатлила исполнителя главной роли Дуэйна «Скалу» Джонсона, а тот назвал ее «горячей, зажигательной и отлично раскрывающей персонажа». Трек вошел в состав альбома Faceless, что дебютировал на первом месте чарта Billboard и уже буквально через месяц альбом стал платиновым.
Теперь к поклонникам сервиса присоединился и Принс. Певец сообщил, что свой 33-й студийный альбом, получивший название HitNRun, он выпустит именно на этой платформе. Напомним, что ранее Принc заявлял о желании удалить свою музыку с музыкальных сервисов, потому что они якобы нарушают авторские права исполнителей.
В связи с ним нужно упомянуть написанный Принсом и широко известный у нас в стране хит «Manic Monday» группы The Bangles — похожий на эту пластинку образец солнечной психоделики восьмидесятых и просто убойную по всем параметрам песню. Все это — хорошие иногда — чрезвычайно хорошие песни, но все они меркнут перед «Kiss», отполированным до блеска фанковым хитом на все времена и, наверное, лучшей песней Принса в карьере вообще. Место в истории «Parade» почему-то не принято особенно вспоминать в контексте главных шедевров Принса восьмидесятых — что странно: по чистому набору песен он побьет тот же «1999» на нейтральном поле десять раз из десяти. Правда, этот альбом редко заходит на территорию чистокровной поп-музыки и больше похож на покатушки по радиоволнам черных станций от шестидесятых до восьмидесятых. Тотально синтезированный фанк «Housequake» и фанк чистокровный, как у Джеймса Брауна «I Could Never Take the Place of Your Man , песня жанра quiet storm в духе Смоки Робинсона «If I Was Your Girlfriend», неожиданно актуальный по меркам сегодняшнего дня комментарий о бытовом сексизме и саншайн-соул вроде The Fifth Dimension «Play in the Sunshine» , сладкий как пастила филадельфийский соул «Adore» и обязательный по статусу социальный комментарий заглавная вещь, показывающая как вырос Принс со времен «Controversy» в плане социально ориентированной песни , — все это есть здесь и все сделано запредельно талантливо, умно и, главное, сохраняя свойственный автору почерк. Главный шедевр — «The Cross», тихая гитарная христианская баллада, под конец развергающаяся, как небеса при апокалипсисе. Лучший альбом Принса в карьере — и совершенно необъяснимо, как он мог записать его практически за исключением нескольких песен в одиночку. Даже выпустить пластинку планировалось в абсолютно черном конверте без указания исполнителя и названий песен. Однако за неделю до появления «The Black Album» как его принято называть в продаже Принс отозвал все его копии по до сих пор невыясненным причинам самая правдоподобная версия — что Принс однажды переел экстази и попал в бэд-трип, где и услышал указание от Господа не издавать альбом. Но все-таки главное тут — запредельные барабаны, крайне хитро спрограммированные и выдающие то ли диско-, то ли хип-хоп-биты. С рэпом здесь вообще интересная вещь — он внезапно появляется в нескольких песнях. Самый заметный пример — в главном сингле «Alphabet St. Место в истории «Lovesexy» — заключительный из классических альбомов Принса восьмидесятых годов. Одновременно эта запись открыла новую сторону Принса. Никогда не чуравшийся самолюбования, именно на «Lovesexy» он первый раз предстает совсем уж запредельно самовлюбленным — это заметно не только, конечно же, по обложке, но и по текстам песен. За то, впрочем, и любим. Сначала он написал музыку к «Бэтмену» Тима Бертона музыка отличная, а про фильм вы сами все знаете , потом — к очередному своему фильму «Graffiti Bridge» еще более ужасному, чем «Under the Cherry Moon» — аккомпанирующий ему альбом, впрочем, можно послушать ради интереса. Ужасно долгий семьдесят с лишним минут и страшно неровный, он тем не менее обезоруживает своей простотой, непосредственностью и полным отрешением от реальности. Все остальное — примерно в том же духе: грязный гитарный фанк «Sexy MF» , пытающаяся дотянуться до небес баллада «The Morning Papers» , бесстыжие спекуляции на тему секса «I Wanna Melt with U», «And God Created Woman» , еще более бесстыжая спекуляция на регги-мотивах «Blue Light» и прочее. Заканчивается «Love Symbol Album» практически прог-роковыми сюитами «3 Chains o» Gold» и «The Sacrifice of Victor» — мегаломанскими, нелепыми и абсолютно замечательными. Место в истории «Love Symbol», помимо прочего, представил абсолютно модернизированный вариант Принса — именно на этом альбоме его музыка стала звучать громче и тяжелей, чем когда-либо.
Initially an early enthusiast on online music, he declared in 2010 the internet was "completely over" and released an album as a CD insert with several newspapers. Last year, he abruptly left social media, but recently returned to Twitter to promote his Hit and Run tour, announcing shows with little advance notice. Representatives for Prince have yet to comment. Tidal пытается завоевать новую аудиторию эксклюзивным контентом с момента ее перезапуска в марте, после приобретения Jay Z этой услуги. В нем транслировалась большая часть мирного концерта принца в Балтиморе, состоявшегося после смерти афроамериканца, находящегося под стражей в полиции.
Сообщить об опечатке
- Принц Чарльз назвал 13 самых любимых песен. Публикуем плейлист
- Unreleased Prince music to be released during annual celebration event
- Архивная музыка Prince будет куплена за 35 млн. долларов | Eatmusic
- Африка, Ближний Восток и Индия
NPG Records & Paisley Park Enterprises Release Rare Prince B-Side Single “Magnificent” | LISTEN!
Prince Rogers Nelson. Prince: главные видео. Apple Music R&B. Прослушать отрывки. Prince did, however, keep his music on Tidal, which boasts being the first artist-owned streaming service. Смотрите видео на тему «Prince Music» в TikTok. Словно не было десяти лет эволюции музыки серии и на дворе снова конец 90-х с Prince of Persia 3D. The annual Celebration gathering at Prince ‘s Paisley Park is back this year with the promise of another trove of unreleased music from the late rock icon’s vault.
news Alerts
- Unreleased Prince music to be released during annual celebration event - Dimsum Daily
- Prince-related discussion forums
- Принц Гарри проиграл суд: цена вопроса – 5,6 млн рублей
- Африка, Ближний Восток и Индия
- Prince’s ‘Musicology’ at 20: A Look at the Album, Tour and Year That Saved His Career
- Лучшие песни Prince Dixon
PRINCE: Альбом песен Принца "Originals", состоящий из демо-записей музыканта, увидит свет летом
Исполнитель более известный как V $ X V PRiNCE (АСХА ПРИНЦ). Prince's campaign to protect his music against piracy hasn't always been pretty, but nobody's ever accused Prince of being too nice. Из других новостей о принце также стало известно, что в его честь будет названа главная дорога в его родном городе. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Намерение принца Гарри и его жены Меган Маркл держаться подальше от Букингемского дворца вряд ли можно назвать сенсацией.
Принц представил новую песню с грядущего альбома Art Official Age
Карл III (Принц Чарльз) — новости сегодня и за 2024 год на РЕН ТВ. сервисов Новости из мира шоу-бизнеса Теперь вы можете транслировать весь каталог Prince на Spotify, Apple Music и других платформах. 6th May 2023 – (Chanhassen) Unreleased music from Prince’s famous vault will be released during his annual Celebration event, which takes place at his Paisley Park museum, home. Prince’s original recordingOpens in a new tab of “Nothing Compares 2 U” is finally released!
Слушают Шакиру и танцуют: принц Уильям рассказал о любимых песнях детей
Принц Уильям с сыновьями принцем Джорджем и Луи и дочерью принцессой Шарлоттой Уильям добавил, что дети не просто слушают музыку, но и любят танцевать — особенно под знаменитую песню Шакиры: Там очень много движений бедрами. Шарлотта бегает по кухне в своих платьях и балетных костюмах и заставляет нас всех присоединяться к ее импровизациям. Она просто сходит с ума, когда младший брат повсюду за ней следует и пытается за ней повторять. Кейт Миддлтон и принц Уильям с детьми Неудивительно, что именно композиция Waka Waka является любимой в семье герцогов Кембриджских.
Все права защищены. Полное или частичное копирование материалов запрещено. При согласованном использовании материалов сайта необходима ссылка на ресурс.
В данный момент все еще не ясно, где именно используют неизданную музыку Принца Коппельман с МакМилланом.
Неопубликованная песня Принца попала в интернет. Скоро премьера альбома Дата: 7-06-2021, 20:20, Категория: Новости Источник фото: wallpapercave. Неопубликованная песня Принца под названием "Born 2 Die" появилась в сети. Трек анонсирует новый альбом "Welcome 2 America", который станет первым полноценным альбомом в его дискографии после смерти исполнителя.
Меган Маркл спела для принца Гарри в честь его 39-летия
Певец раскритиковал артистов, которые делают кавер-версии его хитов, вызвав шумиху своим эмоциональным заявлением в ток-шоу Джорджа Лопеса на американском ТВ. Подробнее Гитару Принса купили за 100 тысяч долларов 14 апреля 2011 года Выставленная на благотворительный аукцион гитара Принса Prince ушла с молотка за 100 тысяч долларов. Звездный Fender Stratocaster прикупил для своей коллекции гонщик «Формулы 1» Льюис Хэмилтон, сам неплохо играющий на гитаре.
Гарри как любящий муж изо всех сил пытался защитить свою благоверную и от иронии таблоидов сам принц называл это травлей , и от ледяного тона королевского окружения. В данный момент известно о намерении Гарри и Меган отстаивать свои интересы в суде и таким образом приструнить самых активных светских хроникеров. Решение же дистанцироваться от дворца, вероятно, означает стремление Гарри и Меган вести более независимый образ жизни, разделив свои собственные интересы и интересы короны. Пока трудно понять, какие будут последствия у этого демарша. Среди наследников престола принц Гарри — фигура, мягко говоря, не стратегическая. Он шестой в очереди на трон, и поэтому нежелание выполнять обязанности старших членов королевской семьи вряд ли можно назвать дворцовым кризисом. Тем не менее в ситуации, когда сама идея монархии в XXI веке постоянно подвергается сомнению, любые репутационные потери воспринимаются в Букингемском дворце весьма болезненно. И если раньше общение с внешним миром сводилось к скупым отредактированным сводкам, то в эпоху социальных сетей утаить что-либо не представляется возможным.
Современные медиатехнологии, позволяющие обходить любые требования этикета, все чаще доставляют королевской семье неприятности.
Это история, подобной которой вы никогда не слышали! Джордан Мехнер. Путь к разработке игр Основная черта серии Принца Персии — это дуальность. И лишь потому, что персонаж Принца Персии неотделим от его создателя, Джордана Мехнера. Принц создан на стыке двух эпох, двух миров: Восточного и Западного. Как и Джордан, впитывающий западную культуру с раннего детства, уроженец Нью-Йорка, в юном возрасте заинтересовался культурой Востока. Это сыграет свою роль чуть позже, пока же куда важнее, что во время обучения в университете будущий геймдизайнер искренне заинтересовался вещью не менее важной: программированием. Уже на первом курсе он решил создать что-то свое.
Пробой пера стал клон Asteroids, получивший название Deathbounce. Вдохновившись шедевром Atari, Мехнер по большей части просто скопировал его, а затем отправил копию игры издателю Broderbund для распространения. Asteroids Компания, само собой, отказалась издавать столь откровенный клон, но прислала Мехнеру в знак благодарности за проделанную работу копию игры Choplifter, в то время одной из самых продаваемых игр компании. И это ключевой момент. В отличие от многих сверстников, которые также, увидев в 80-е видеоигры были очарованы новым видом искусства одним фактом своего существования, Мехнер увидел другую сторону этого вида развлечений. Он хотел использовать его как новый вид самовыражения. Уже тогда он понял, что игры это не только лишь фан ради фана. Что поразило меня в Choplifter, так это то, что это была игра, которая рассказывала историю и создавала эмоциональную связь. Какими бы маленькими не были эти человечки на экране, я чувствовал эмоции персонажей в беде.
Они всего лишь при помощи нескольких пикселей смогли выразить радость и облегчение, когда их спас вертолет игрока, или опустошающее чувство вины, когда их оставили позади. Это и поселило в его голове мысль о том, что, подобно фильму, игра может иметь концовку. Счастливую или печальную в зависимости от действий игрока. Джордан хотел не просто создавать игры. С их помощью он хотел рассказывать истории. Karateka и первый успех И первой историей стала Karateka. Обучаясь в Йельском университете, Джордан Мехнер начал во внеурочное время посещать занятия по каратэ. Тогда же он вписался в местный киноклуб, где часто смотрели и обсуждали фильмы Акиры Куросавы, а также немое кино, которое, по словам Мехнера «передаёт мощнейший эмоциональный посыл и атмосферу без единого произнесенного слова» При создании Karateka Мехнером впервые была применена технология ротоскопирования. В двух словах: ротоскопирование — это способ создания анимации при которой сначала снимают движения актеров, а затем при помощи специального прибора, собственно, ротоскопа, эти движения кадр за кадром копируют на пленку и на основе получившихся скетчей создают анимацию.
Примерно так и выглядит процесс ротоскопирования В видеоиграх на тот момент такой способ был не сказать, чтобы самым популярным, но вот в мультипликации позволял добиться поразительных результатов, которые не стыдно выглядят даже сегодня. Если интересно, как проходит данный процесс, то советую ознакомиться Однако, технические ограничения платформы, а вышла Karateka на Apple II, не позволяли в полной мере оценить эту технологию. Отрисовка производилась с частотой всего 8 кадров в секунду, так что задуманной плавности движений добиться не удалось. Но всё-равно по тем временам это смотрелось очень и очень достойно. Из-за технической на момент разработки навороченности проекта автору пришлось столкнуться с еще одним ограничением: Apple II не хватало ресурсов для того, чтобы одновременно отрисовывать анимацию и воспроизводить музыку. Пришлось сильно постараться, чтобы оптимизировать проект, и в итоге приглашенный в качестве композитора отец Джордана Фрэнсис Мехнер используя всего одну ноту так как большее Apple II просто не мог выдать написал музыкальное сопровождение. Фрэнсис Мехнер, автор музыки к Karateka и Prince of Persia Любопытным было вот что: Фрэнсис Мехнер обучался игре на фортепиано и довольно неплохо на нем играл, но профессиональным музыкантом не был. Его больше интересовало изобразительное искусство и в 1970 он даже поучаствовал в создании дизайна персонажей и окружения для Улицы Сезам. Основной же занятостью на тот момент была должность лектора по психологии в одном из университетов США.
Забегая вперед, к видеоиграм в будущем он вернется лишь единожды, так и посвятив свою жизнь науке. Karateka же, помимо анимации, имела и пару важных геймплейных и визуальных особенностей. Несмотря на то, что действие происходит в Японии, у героя и героини светлые волосы. На дизайн светловолосых персонажей повлияли предпочтения японцев. В то время как на Западе цвет волос обычно не перекрашивали, в манге тех лет было принято изображать героев со светлыми волосами, а антагонистов с темными. Другой важной чертой оказались две концовки. После победы над всеми врагами, если подойти к принцессе, которую всю игру спасает герой, в боевой стойке, принцесса просто вырубит главного героя с одного удара. Нужно было выйти из боевой стойки, поклониться. Лишь тогда финал будет позитивным.
Два пути. Сочетание двух миров. Двойственность для дальнейших работ была заложена именно здесь. Но это была лишь разминка перед чем-то большим. Prince of Persia — начало великой серии Можете включить и поносталигировать Несмотря на успех Karateka, издатель не стал давить на разработчика с условием выпустить сиквел. Мехнеру предоставили полную творческую свободу. И автор вновь направил свой взор на Восток. Но из Японии переместился на берега Персидского Залива. С Востока на сеттинг повлияла впечатлившее Мехнера собрание арабских сказок «1000 и одна ночь», а с Запада на геймплей и окружение — фильм Стивена Спилберга «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега».
Волшебный мир восточной сказки, скрещенной с акробатикой западного боевика. На стыке этих двух миров и появился Принц Персии. К тому времени полученный опыт уже позволял Мехнеру обойти ограничения компьютера Apple II. Поэтому вновь примененное ротоскопирование в этот раз смотрелось действительно так, как задумывалось. Интересно, однако, то, что что в Karateka, что в Prince of Persia это решение было продиктовано… отсутствием у Мехнера должных навыков работы с анимацией. Когда мы решили использовать ротоскопирование, я не думал о том, чтобы быть на острие прогресса. Мы сделали это в основном потому, что я не настолько хорош в рисовании или анимации. Это был единственный способ, который я смог придумать, чтобы добиться реалистичного движения персонажей. Джордан Мехнер Семейный подряд в этой игре сохранился.
Это известный факт, что движения принца были сняты с младшего брата Джона Дэвида Мехнера. Но именно для написания музыке к этой части и всем ее портам за исключением версии для Game Boy, где была использована музыка Томми Талларико. Он был тестировщиком и предложил бесплатно сочинить новую музыку в первый и последний раз вернулся отец братьев Фрэнсис. И задал тон будущим музыкальным партиям всей серии. Используя скудный по нынешним меркам набор электронных инструментов, саундтрек произведения получился на удивление целостной. С по-настоящему восточным колоритом. Уже упомянутая выше анимация, на сей раз плавная и проработанная, выглядела как настоящая революция, а обрамляющий непродолжительное приключение Принца саундтрек лишь подчеркивал происходящее. Тут и ужас с мистикой и чуть ли не налетом хоррора, что лишь усиливает вовлечение, когда на таймере остается мало времени, и триумф от победы. Но самое занимательное, что Фрэнсис Мехнер ухватился осознанно или нет за главную тему, сделал ее лейтмотивом, на чем и построил весь саундтрек.
Послушайте хотя бы главную тему, а затем трек Princess. Игра довольно быстро обрела популярность и версии для других платформ были лишь вопросом времени. Уже в порте для Super Nintendo значительно преобразилась как графическая составляющая, так и музыкальное сопровождение. Тут уже нашлось место и стремительным экшн-композициям, и чуть ли не техно-боевику во время финального боссфайта. Но ни одна версия не уходила в чистейший экшн. Это всегда было приключение. И дабы подчеркнуть этот момент, Джордан Мехнер вводит антагониста. Нет, это не визирь Джафар которого, кстати, еще один забавный семейный факт, сыграл отец Джордана. Это темный принц.
Его альтер-эго, появляющееся из волшебного зеркала и регулярно вставляющее герою палки в колеса. Сражаться с ним бессмысленно. Нанося удары темному Принцу, ты будешь лишь калечить и себя. Победить темную сторону, победить, можно сказать, самого себя, свои страхи и противоречия, можно лишь перестав сражаться. Это что-то из области восточной философии и трактата «Искусство Войны»: «Чтобы выиграть битву — нужно проиграть её». Но возможно это мой СПГС. Так или иначе, игра стала успешной. А это значит, что сиквел был не за горами. Prince of Persia 2: The Shadow and the Flame Во второй части музыка стала более разнообразной В работе над второй частью была задействована уже довольно большая команда.
Главный геймдизайнер, по прежнему Джордан Мехнер, нанимает подающую надежды Джонелль Адкиссон вместе с аранжировщиком Сильвеном-Люком Брюне. И пара отлично улавливает настроение серии. Одна только открывающая тема с флейтой и струнными сразу погружает в атмосферу восточного приключения. Джонелль Адикссон.
В 1994 году между Артистом и его рекорд-компанией Warner Bros. Песня стала самым успешным его хитом за долгие годы.
В том же году на Warner вышел альбом «Come», выпущенный под именем Принца; по альбому было совершенно очевидно, что Принс просто выполнял обязательства по контракту, не стремясь вкладывать в альбом ничего. Несмотря на это, альбом пользовался заметным коммерческим успехом, добравшись, в конце концов, до статуса золотого. В ноябре 1994 года Принс, чтобы выполнить обязательства по контракту, согласился на выпуск «The Black Album», а чуть позже снова сцепился с руководством рекорд-компании, отказываясь выдать им свой законченный новый альбом «The Gold Experience». В этот раз Принс пустился во все тяжкие, называя себя во всех интервью рабом и даже появляясь на телевидении со словом «раб», написанным фломастером на щеке; компания Warner, утомившись бороться со въедливым артистом, согласилась пересмотреть условия их контракта. По новой договоренности компания выпускала «The Gold Experience», после чего их сотрудничество заканчивалось на следующей новой работе Принса. Артист бысто соорудил альбом «Chaos and Disorder», который освободил его от контракта.
Задуманный как огромный блокбастер, синглы с которого будут выходить в течение следующих нескольких лет, этот тройной альбом длился больше трех часов и оказался не по зубам даже самым преданным его поклонникам. Поняв, что пластинка не стала тем сногсшибательным хитом, на который он рассчитывал, Принс сделал то, чего поклонники ожидали много лет - собрал коллекцию из редкостей и не вошедших в альбомы песен, получившую название «Crystall Ball». В том же 1998 году он выпустил очередной новый альбом «New Power Soul», однако и он не принес Принсу успеха. Потерпев относительное поражение в попытках выпускать свои альбомы самостоятельно, Принц вернулся в стан крупных лейблов, подписал контракт с Arista и выпустил в 2000 году альбом «Rave Un2 the Joy Fantastic». Несмотря на обилие приглашенных поп-звезд альбом не сумел вернуть Принцу былую популярность. Годом позже Принс официально стал членом Свидетелей Иеговы и записал под влиянием этого события альбом «The Rainbow Children», который отличался «органическим» джазово-фанковым звучанием с большим количеством живых духовых и ударных в противовес более ранним экпериментам с синтезаторами и драм-машинами.