Только в ноябре 2021-го вместе с новосибирским коллегой Никитой Истовым «Антиреспект» представил свежий трек «Призрак». фото сборник. В 19-летнем возрасте переехал в город Новосибирск, и вот с тех пор там и живу, даже район не менял. Города, где пройдут концерты «Истов» В рамках своего грандиозного тура «Галактика Истов» легендарный коллектив «Исты» посетят несколько крупных городов. Никита Истов это самобытный автор–исполнитель, с необычной харизмой, подачей и текстами, его песни это то, что мы видим вокруг себя, то, что переживаем и таим в себе, о чем кричим и. Никита истов фото. Истов биография певца.
ISTOVO: «Нам важно быть собой»
фото сборник. В 19-летнем возрасте переехал в город Новосибирск, и вот с тех пор там и живу, даже район не менял. Мы сами не ожидали, что сможем раскрыть Никиту Истова с такой неожиданной стороны. Только в ноябре 2021-го вместе с новосибирским коллегой Никитой Истовым «Антиреспект» представил свежий трек «Призрак». Игорь Карташов, известный как Истов, является талантливым и успешным музыкантом, который добился признания и любви публики. Уже будучи подростком, Алексей Фокин решил связать дальнейшую биографию с музыкой.
Какое настоящее имя?
- Никита Истов в гостинице «Барнаул» 15.04.2024
- Певец Истов: биография и творчество
- Впервые на Сахалине выступит Никита Истов - Новости Южно Сахалинска -
- Певец Истов: биография и творчество
Истов: сколько лет, биография
Это не было похоже на механическое исполнение «для галочки». Кульминацией же вечера стало исполнение песни «Аэропорты». Вместо обычных гитар RockCellos используют классическую виолончель, звучание которой обрабатывается с помощью электроусилителей, что создает звук, подобный рок-инструментам. Все выступление талантливого коллектива хабаровские зрители сопровождали бурными аплодисментами и несколько раз просили сыграть на бис. Фото Данила Бирюкова.
Какие соцсети ведет Кратко о его биографии Алексей Фокин, известный большинству меломанов под ником Никита Истов, родом из небольшого российского города Кирово-Чепецк, расположенного в Кировоской области. Будущий певец увидел свет 20 февраля 1975 года. О семье Фокина информация отсутствует. Известно лишь, что родители Алексея не были людьми творческими, но, несмотря на это, стремились развивать музыкальные таланты сына.
Одним словом, просто пытаемся внести свой вклад в музыку и создавать то, что нравится нам самим. Бывает, что слышите фразу: «Раньше играли музыку лучше»? Да, эту фразу я слышу регулярно. Нас постоянно сравнивают с моей предыдущей группой Rashamba и другими нашими проектами. Это немного раздражает. Если долго играешь в какой-то известной группе, то к тебе приклеивается ваш жанр, чаще всего один. И после постоянно пытаешься убежать от этого ярлыка. Хочешь донести до слушателей, что ты уже не тот человек, что давно вырос и слушаешь другую музыку. Я слушаю и тяжелые и легкие жанры, но для всех все равно остаюсь с клеймом одной определенной группы, как и любой другой участник нашего проекта. Например, Кирилл Фендер, которого просят, чтобы он вернул группу «Линия». Но ведь этого не случится, если только сами участники не захотят. Ко всем липнут ярлыки — это не очень круто. Но важно понимать, что ты никому ничего не должен. Поэтому мы стараемся делать все только для самих себя. Во многих ваших треках есть социальный посыл и актуальные темы. Насколько вам важно выражать свою позицию в музыке? Это очень важно. Если бы не было важно, мы бы этого не делали. Посыл группы изначально выражался в форме остросоциальной сатиры. Обложки также были на это направлены. Но это происходит не в угоду моде и не просто так, а потому, что мы действительно так считаем. Эти темы нас беспокоят на самом деле. У нас нет особой цензуры для треков, но мы выражаемся эзоповым языком. В первую очередь нам важно быть собой! Ты начал заниматься музыкой довольно рано, еще в школе появилась первая группа. Как пришел к тяжелой музыке? Что подтолкнуло к этому? Думаю, это был своего рода эскапизм. В школе у меня не складывались отношения со сверстниками, я всегда был аутсайдером, многие надо мной смеялись. Было совсем не до учебы, и единственные предметы, по которым были «пятерки», — это музыка и физкультура. Учительница музыки заметила мои вокальные данные и предложила петь в хоре, я согласился. Впервые попал на сцену, выступая с художественной самодеятельностью. Тогда же познакомился с басистом моей первой группы, затем с гитаристом, который учился в другой школе. Наш небольшой клуб эскапистов перерос в музыкальную группу. Так и начался мой путь в тяжелой музыке. Кто из рок-музыкантов или групп повлиял на тебя в детстве и подростковом возрасте? Можешь назвать своих кумиров? В детстве это были Фредди Меркьюри и Джеймс Хэтфилд. Затем я почему-то переключился на поп-музыку. Когда все подростки полюбили тяжеляк, каких-нибудь модных Limp Bizkit, я слушал на дешевом плеере «Руки Вверх! Но однажды мой одноклассник, тот самый басист, не выдержал и дал мне кассету группы Nirvana со словами: «Держи, хватит слушать всякую фигню! Так я начал слушать «Черный обелиск», Tequilajazzz, альтернативу и прочее. У тебя довольно большой опыт в музыке. Что было самое сложное в твоем творческом пути? Конечно, мне до сих пор нравится быть на сцене, работать над музыкой и видеть, как на глазах рождаются треки — эти ощущения остаются приятными. Но с возрастом начинаешь уставать от музыки, возникает выгорание. Также много лет занимаюсь этим на чистом энтузиазме и не могу похвастаться большим состоянием, заработанным на творчестве. Ты мог бы представить себе, что завязал с музыкой совсем? Да, вполне могу представить себе вариант, когда я занимаюсь семьей, другими делами, больше отдыхаю. Почему все-таки еще не завязал? Обычно, когда приходят такие мысли, то рано или поздно на горизонте появляется какой-нибудь знакомый музыкант и приглашает записать с ним музыку. И начинается заново: ты находишь остальных участников группы, вы репетируете, и дальше все растет как снежный ком. Но есть и еще одна причина. Одно время я долго не занимался музыкой, но понимал, что не могу без вокала, так как боюсь потерять навыки. Начал заниматься сам и ходить к преподавателю, моему товарищу и вокалисту Владу Лобанову. Даже если я перестану петь в группе, то постараюсь сберечь свой голос как можно дольше, желательно до самой старости. Популярность важна тебе сейчас или хочется просто творить ради удовольствия?
Сколько лет певцу Истову? Точная дата его рождения неизвестна, но судя по его музыкальной карьере и образу, можно предположить, что он находится в возрасте между 25 и 35 годами. Это делает его одним из самых молодых и перспективных исполнителей в российской музыкальной индустрии. Хотя место откуда он родом остается секретом, в творчестве Истова часто можно заметить влияние западных музыкальных трендов. Он смело экспериментирует с жанрами и стилями, смешивая их в своих композициях и поражая своим харизматичным исполнением. Истов — певец с таинственной биографией и неповторимым стилем. Его музыка пленяет слушателей, оставляя после себя чувство незабываемости и вдохновения. В мире соцсетей Истов также занимает особое место. Его поклонники с нетерпением ждут появления его контента в Instagram и TikTok, где певец демонстрирует свои музыкальные достижения и привычки повседневной жизни. Все это делает его одним из самых интересных и обсуждаемых исполнителей на сегодняшний день. Певец Истов Певец Истов известен своим ярким и уникальным голосом. Его настоящее имя неизвестно, так как он предпочитает скрывать свою личность. Но его творчество не оставляет равнодушными многих поклонников. Певец Истов уже несколько лет занимается музыкой и продолжает радовать слушателей своими песнями. Его музыка часто переплетает разные жанры и вызывает смешанные эмоции у слушателей. Певца Истова можно встретить в различных социальных сетях, где он делится своими новыми проектами и интересными фотографиями. Следите за его творчеством, чтобы быть в курсе последних новостей и релизов. Какое настоящее имя? Певец Истов — один из самых популярных молодых исполнителей в современной музыкальной индустрии. Его настоящее имя — Алексей Исаков. Он родился 25 июня 1992 года и на данный момент ему 29 лет.
Никита Истов: биография, фото, личная жизнь
Эстрада 2000 годов не представлялась без выступлений певца. Композиции, которые исполнял Никита, лились с эфиров всех радиостанций, парня приглашали на важные торжественные концерты страны. Вскоре Никита разорвал отношения с продюсером Юрием Айзеншписом. С тех пор популярность певца пошла на убыль. Только поклонники верят, что звезда их кумира еще вспыхнет на больших сценах. Как музыкант Никита открыт к общению со зрителем, а про личную жизнь не говорит ничего. Поэтому поклонникам не известен семейный статус исполнителя. Даже появляются слухи о нетрадиционной сексуальной ориентации Никиты. Между тем, подтверждения сплетни не находят. Сам артист тему не комментирует. Личная жизнь Личная жизнь художника была определена еще в его детстве: в 14 лет Петр познакомился с будущей женой Ольгой Суриковой — дочерью живописца Василия Сурикова.
После этого 12 лет молодые люди толком не общались, пока Кончаловский не отправил девушке письмо с признанием в любви. Решение пожениться молодые приняли через 3 дня после первого свидания, и свадьба состоялась 10 февраля 1902 года. Петр Кончаловский с женой автопортреты Отношения в браке были нежными: Кончаловский звал жену Лёлечкой, она его — Дадочкой. У супругов было двое детей — дочь Наталья и сын Михаил. Их нежно любили оба родителя, хотя и старались не баловать. Петр Петрович не меньше супруги был вовлечен в процесс воспитания: он укладывал детей спать, обучал основам живописи, рассказывал сыну и дочке сказки. Петр Кончаловский с семьей Ольга Васильевна слыла жестким и властным человеком, но взаимоотношений с мужем это не касалось — еще до свадьбы молодые люди поклялись, что их семья будет необыкновенной. Поэтому женщина знала меру и никогда не попрекала мужа, а тот ее глубоко уважал и считал ближайшим другом и советчиком. Без одобрения жены Петр Петрович решений не принимал и советовался с ней даже по вопросам творчества. Творчество После пяти лет учебы амбициозный дизайнер отправляется завоевывать столицу и поступает в Московский академический художественный институт имени В.
Кроме того, коллекцию дипломов Сафронова пополнил столичный университет технологии и управления, в котором он учился на факультете психологии. Выставлять свои работы Сафронов начал с 1972 года. После выставки в 1978-м о художнике заговорили как о талантливом сюрреалисте. Первая серьезная экспозиция состоялась в 1980 году в Вильнюсе. Позже, переехав в Москву, Никас работал арт-директором журнала элитной недвижимости «Пентхаус», совмещая эту деятельность с работой оформителя в журналах Aura-Z, «Дипломат» и «Мир звезд». Несмотря на то, что Никас уже был известен в узком кругу художников, мировая слава пришла к нему в начале 90-х годов прошлого века. В то время Сафронов начал трудиться над серией полотен с портретами общественных деятелей и политиков. Ряд этих портретов входит в серию работ под названием «Река времени». Ее отличительной чертой является парафраз великих произведений прошлого и просто стилизации, выполненные в духе фламандской школы эпохи Ренессанса, где знаменитые люди современности представлены героями сюжетов старинных полотен. В 2005-м Никас создал автопортрет в костюме капитана Блада, на котором представил себя серьезным и задумчивым.
Такой образ художника был высоко оценен критиками. Выставки Сафронова проходили в крупных городах СНГ. В 2007 году экспозиция его картин находилась на территории Кремля в корпусе управления делами президента Российской Федерации.
Как я и говорил ранее, мне нравится мультижанровость. В этом плане у нас полное понимание с участниками коллектива. Поэтому при сочинении песен в них зачастую появляются какие-то референсы в сторону тех или иных артистов. Группа ABBA — огромный музыкальный столп для миллионов людей. Как и группа «Кино». Потому мы и выбрали эти коллективы в качестве отсылок. У вас есть кавер на трек «Костер» рэпера Horus. Почему выбор пал на этого исполнителя? И планируете ли еще эксперименты с другими жанрами? Это один из самых крутых поэтов современности. Его повествование, его подача, как и все его творчество вкупе, вызывает отклик в наших сердцах. Поэтому, когда Кирилл предложил мне сделать кавер на «Костер», я сразу же согласился, ведь это один из моих любимых треков. Насчет других подобных экспериментов мы пока не думали, но от нас можно ожидать чего угодно. Лично я бы сделал кавер на трек Оксимирона «Партизанское радио». Если бы можно было назвать один самый сильный ваш трек, то какой бы это был и почему? Эмоционально он мне очень близок. А еще ассоциируется у меня с нашим басистом Димой, с которым мы очень давно не виделись. Важна ли, по-твоему, роль продюсера, опытного человека со стороны, в творчестве групп? Думаю, все зависит от того, насколько сам продюсер мотивирован что-то делать для группы. Если он хочет только получать деньги, но не заниматься группой полноценно, то это плохо. Но если его мотивация — развивать группу, чтобы это приносило пользу всем, то круто. Вы сами продюсируете и записываете свою музыку? Что касается продюсирования, записи и сведения, то мы все делаем сами. Но мастеринг иногда поручаем разным звукоинженерам. Мы делаем это намеренно, чтобы посмотреть, как музыка заиграет новыми красками. Ваш одноименный ЕР был записан в пандемийный год да еще и полностью в домашней студии. Чем запомнился такой опыт? Работа над EP была очень кропотлива, но притом это один из самых крутых моих музыкальных опытов. Работать с Кириллом очень интересно. Мы буквально жили у него на домашней студии, работали по несколько часов над треками, записали несколько тысяч тейков вокала и получили результат, к которому шли. Это было круто! Вы писали его в какой-то мере в соответствии с обстановкой вокруг? Альбом писался еще до всех грустных событий, происходящих сейчас в мире, а вышел уже после их начала. Было довольно печально осознавать, что своими гиперболизированными текстами и сатирой мы попали в точку в некоторых моментах. Но этот альбом важен для нас, и мне очень нравится его посыл и то, как он звучит. Тяжеляк все-таки настиг нас в этом релизе. И эта встреча была приятной. Очень нестандартный выбор места для съемки. Как так вышло? Я снимался в подобной локации впервые в жизни. Попали мы туда опять же через Кирилла. Это очень атмосферное место, где собраны работы современных художников, и одновременно со съемками я с интересом изучил некоторую их часть. Очень интересный был опыт. Есть ли у группы планы по выпуску нового альбома? Собираетесь ли делать тур в его поддержку? Как раз недавно на репетиции говорили, что хотим выпустить альбом. Сначала думали, что это будет формат ЕР, но потом поменяли решение. Так что скоро будем доделывать новые треки к релизу, туда же войдут и уже вышедшие в этом году синглы. В тур мы вряд ли поедем, будут отдельные концерты. Но, возможно, однажды, когда будем стабильно собирать много народа в клубах, то организуем тур. Поговорим о выступлениях. По концертам что-то одно выделить трудно, все проходило классно. Но, например, всегда удивляет, что в Питере на нас приходит больше народа, чем в Москве. А вот из фестивалей нам запомнился «Доброфест», где мы выступали впервые летом 2022 года. Публика была очень хорошо настроена, все отрывались и даже жгли фаеры под нас. От хорошего фестиваля всегда много впечатлений, и вообще движуха — это здорово. Но в этом году, увы, не было приглашений от каких-либо организаторов, поэтому нынешним летом мы чисто клубная группа.
С самого детства ему было ясно, что его жизнь будет связана с музыкой. После получения аттестата о среднем образовании он легко поступил в престижное музыкальное училище имени Гнесиных. В то время он также участвовал в конкурсах, кастингах и отборах, стремясь найти продюсера. Даже ходили слухи, что он мог бы стать членом группы «Иванушки International». Тем не менее, ему не удалось найти работу в Москве. Без лишних раздумий Никита отправился в Санкт-Петербург. Этот выбор оказался правильным, так как там он познакомился с другими музыкантами, включая ди-джея Евгения Рудину и Олега Коровина. С поддержкой новых друзей Никита Истов записал свою дебютную песню «Улетели навсегда». Также в это время он принял псевдоним Никита Истов. Эта песня вскоре стала хитом и открыла ему двери в московскую музыкальную сцену.
Музыкант не любит распространяться о своей личной жизни. Все попытки фанатов узнать о сердечных делах певца не имели результата. Это даже вызвало волну слухов по поводу нетрадиционной ориентации Фокина, но музыкант предпочел не комментировать эту информацию.
Истов сколько лет биография
Он мечтал стать профессиональным музыкантом. Алексея пригласили в профессиональную команду города; через год молодой человек появился на «Утренней звезде». Телевизионный конкурс, где он стал одним из лучших исполнителей. Его песни занимали высокие места и звучали по радио и телевидению.
Алексей учился в Гнесинке. Студентка посетила множество прослушиваний в поисках продюсеров. После безуспешных поисков в столице Фокин отправился в город на Неве.
Решение оказалось правильным. Была записана песня «Flew Forever» и появилось сценическое имя. В то же время Айзеншпис начал выпускать начинающих певцов.
Песню спродюсировал перспективный Айзен Юри.
Нет, это просто стеб, который придумал наш второй гитарист Кирилл Богданов. Учитывая большой опыт, была ли цель сделать что-то принципиально новое и самобытное в рамках очередного проекта? На самом деле мы постоянно жалуемся друг другу, что уже не молоды и давно пора завязать с музыкой, потому что все дается тяжелее. Поэтому не планировали создавать ничего нового и специально работать на публику. Мы коммуницируем с миром, из этого рождаются новые треки, альбомы и прочее. Одним словом, просто пытаемся внести свой вклад в музыку и создавать то, что нравится нам самим. Бывает, что слышите фразу: «Раньше играли музыку лучше»?
Да, эту фразу я слышу регулярно. Нас постоянно сравнивают с моей предыдущей группой Rashamba и другими нашими проектами. Это немного раздражает. Если долго играешь в какой-то известной группе, то к тебе приклеивается ваш жанр, чаще всего один. И после постоянно пытаешься убежать от этого ярлыка. Хочешь донести до слушателей, что ты уже не тот человек, что давно вырос и слушаешь другую музыку. Я слушаю и тяжелые и легкие жанры, но для всех все равно остаюсь с клеймом одной определенной группы, как и любой другой участник нашего проекта. Например, Кирилл Фендер, которого просят, чтобы он вернул группу «Линия».
Но ведь этого не случится, если только сами участники не захотят. Ко всем липнут ярлыки — это не очень круто. Но важно понимать, что ты никому ничего не должен. Поэтому мы стараемся делать все только для самих себя. Во многих ваших треках есть социальный посыл и актуальные темы. Насколько вам важно выражать свою позицию в музыке? Это очень важно. Если бы не было важно, мы бы этого не делали.
Посыл группы изначально выражался в форме остросоциальной сатиры. Обложки также были на это направлены. Но это происходит не в угоду моде и не просто так, а потому, что мы действительно так считаем. Эти темы нас беспокоят на самом деле. У нас нет особой цензуры для треков, но мы выражаемся эзоповым языком. В первую очередь нам важно быть собой! Ты начал заниматься музыкой довольно рано, еще в школе появилась первая группа. Как пришел к тяжелой музыке?
Что подтолкнуло к этому? Думаю, это был своего рода эскапизм. В школе у меня не складывались отношения со сверстниками, я всегда был аутсайдером, многие надо мной смеялись. Было совсем не до учебы, и единственные предметы, по которым были «пятерки», — это музыка и физкультура. Учительница музыки заметила мои вокальные данные и предложила петь в хоре, я согласился. Впервые попал на сцену, выступая с художественной самодеятельностью. Тогда же познакомился с басистом моей первой группы, затем с гитаристом, который учился в другой школе. Наш небольшой клуб эскапистов перерос в музыкальную группу.
Так и начался мой путь в тяжелой музыке. Кто из рок-музыкантов или групп повлиял на тебя в детстве и подростковом возрасте? Можешь назвать своих кумиров? В детстве это были Фредди Меркьюри и Джеймс Хэтфилд. Затем я почему-то переключился на поп-музыку. Когда все подростки полюбили тяжеляк, каких-нибудь модных Limp Bizkit, я слушал на дешевом плеере «Руки Вверх! Но однажды мой одноклассник, тот самый басист, не выдержал и дал мне кассету группы Nirvana со словами: «Держи, хватит слушать всякую фигню! Так я начал слушать «Черный обелиск», Tequilajazzz, альтернативу и прочее.
У тебя довольно большой опыт в музыке. Что было самое сложное в твоем творческом пути? Конечно, мне до сих пор нравится быть на сцене, работать над музыкой и видеть, как на глазах рождаются треки — эти ощущения остаются приятными. Но с возрастом начинаешь уставать от музыки, возникает выгорание. Также много лет занимаюсь этим на чистом энтузиазме и не могу похвастаться большим состоянием, заработанным на творчестве. Ты мог бы представить себе, что завязал с музыкой совсем? Да, вполне могу представить себе вариант, когда я занимаюсь семьей, другими делами, больше отдыхаю. Почему все-таки еще не завязал?
Обычно, когда приходят такие мысли, то рано или поздно на горизонте появляется какой-нибудь знакомый музыкант и приглашает записать с ним музыку. И начинается заново: ты находишь остальных участников группы, вы репетируете, и дальше все растет как снежный ком.
Мазурук Ирина жена Ефремова.
Ефремов Олег Николаевич биография презентация. Истов исполнитель песен. Истов ангел клип.
Клип 2019 Новосибирск. Истов выступление 2019. Макс Гарин.
Никита истов песни. Истов год рождения Никита. Никита истов фото год рождения.
Finya певец. Finik Finya фото исполнитель. Фотосессия для вокалиста.
Истов артист. Никита истов семья. Фото Истова год рождения.
Сколько детей у Никиты Истова. Вадим Чистов. Георгий Чистов.
Кирилл Чистов Москва. Истов фото жены. Принёс певец.
Истов Никита певец антиреспект.
За этот альбом певец был номинирован на премию «Лучший новый исполнитель» и получил признание критиков. С тех пор Истов стал постоянным гостем на музыкальных фестивалях и концертах. В 2013 году Истов представил свой второй альбом «Продолжение». Он стал еще более успешным, чем первый, и получил большую популярность у слушателей. В этом альбоме Истов продолжил экспериментировать с разными музыкальными жанрами, добавляя элементы рока, поп-музыки и хип-хопа. Следующий альбом Истова, «Вершины», вышел в 2016 году. Этот альбом стал самым успешным в карьере певца. Он занял первое место в чартах и получил множество положительных отзывов от критиков. В этом альбоме Истов продолжил развивать свой уникальный стиль и представил слушателям новые зрелые композиции.
В 2019 году Истов выпустил свой последний альбом «Легенды». В этом альбоме он объединил все лучшие черты предыдущих работ и представил слушателям еще одну порцию качественной музыки.
Истов сколько лет биография
Дискография Истов — все популярные треки и альбомы, плейлисты лучших песен, концерты, клипы и видео. Никита Истов — это самобытный автор-исполнитель с необычной харизмой, подачей и текстами. Никита Истов — это самобытный автор-исполнитель с необычной харизмой, подачей и. Истов — певец с таинственной биографией и неповторимым стилем. Истов — певец с таинственной биографией и неповторимым стилем.
Биография Истова
- Истов: кто это певец, биография, дискография, известные песни | Статья on-лайн
- Истов биография
- Никита Истов: «Каждый слушатель находит в моих песнях что-то свое»
- Telegram: Contact @biografiy100
- Истов: путь музыканта
- Истов: путь музыканта
Преданных фанатов собрал в ГДК рэп-исполнитель Истов (ФОТО; ВИДЕО)
Тогда же продюсировать начинающего певца стал Айзеншпис. Продюсировал восходящую звезду Юрий Айзеншпис. Однако после разрыва отношений с ним популярность Истова резко уменьшилась. Новый этап Взяв творческий отпуск Никита в течение года путешествовал. В 2007 он выпустил сборник. Полтора года длились гастроли по стране, выступал вокалист и за ее пределами. Затем стартовала работа над новыми песнями. Артист не скрывается от поклонников. Он общается с ними, но старается не отвечать на вопросы о личной жизни. Есть мнения, что выступать он начал одновременно с созданием ютуб-канала, в начале марта 2019. Тогда музыкант стал выкладывать свои записи.
Его стиль характеризуют как уличный рэп с вокальными нотками.
После окончания школы Фокин переехал в столицу, став студентом музыкального училища имени Гнесиных. Семейное положение Никиты остается тайной.
Музыкант не любит распространяться о своей личной жизни. Все попытки фанатов узнать о сердечных делах певца не имели результата.
Мы — про своего рода ламповость и закрытость. В одном из интервью ты говорил, что больше сам не пишешь тексты. Что-то поменялось? Нет, до сих пор не пишу тексты, но приношу какие-то идеи в прозе. Писать тексты перестал уже давно. Я постоянно нахожусь в состоянии рефлексии и, если начинаю писать текст, то это всегда передача моего состояния — какие-то переживания, выплеск эмоций, которые нужно выпустить наружу.
Но теперь это происходит редко — считаю, что твои эмоции никому не нужны. Раньше мне, бывало, говорили, что мои тексты плохие, да и много к чему придирались. Это меня очень огорчало. В итоге я забил на все. Понял, что трачу больше эмоций и времени на написание текстов, чем получаю обратной связи от людей. Так что мне проще не писать лирику самому. Происходит все примерно так. Я только приношу идеи и выступаю как вокалист, а Кирилл Фендер пишет весь материал.
У него рождается какая-то идея в голове, и он нам ее показывает, обычно в почти готовом виде. Мы оцениваем, нравится ли нам трек, если нужно — дорабатываем что-то все вместе. Он присоединился к нам самым последним, но его роль также значительна. Сейчас он один из авторов музыки и уже поучаствовал в создании синглов, вышедших в этом году. Делаете ли вы упор на коммерческий успех? На коммерческий успех не ориентируемся. Суперуспешных треков у нас и нет. Они нравятся в первую очередь нам самим.
Но, конечно, какие-то вещи больше пользуются спросом у аудитории, какие-то меньше. Про успешные треки — это вообще не к нашему жанру. Как ты считаешь, что в музыке самое важное, помимо текстов и посыла? В треке должна быть простая, запоминающаяся вокальная партия, которая накладывается на классную аранжировку. Сама же аранжировка должна иметь сильные хуки в определенных местах. Как, например, часто бывает в треках Bring Me the Horizon, где электроникой «говорятся» фразы, въедающиеся в мозг. В целом все должно быть не слишком сложно, чтобы хорошо укладывалось в сознание и слух обычного человека. Думаю, это должно работать именно так.
Очень необычное сочетание. Как пришла идея совместить все это вместе? Как я и говорил ранее, мне нравится мультижанровость. В этом плане у нас полное понимание с участниками коллектива. Поэтому при сочинении песен в них зачастую появляются какие-то референсы в сторону тех или иных артистов. Группа ABBA — огромный музыкальный столп для миллионов людей. Как и группа «Кино». Потому мы и выбрали эти коллективы в качестве отсылок.
У вас есть кавер на трек «Костер» рэпера Horus. Почему выбор пал на этого исполнителя? И планируете ли еще эксперименты с другими жанрами? Это один из самых крутых поэтов современности. Его повествование, его подача, как и все его творчество вкупе, вызывает отклик в наших сердцах. Поэтому, когда Кирилл предложил мне сделать кавер на «Костер», я сразу же согласился, ведь это один из моих любимых треков. Насчет других подобных экспериментов мы пока не думали, но от нас можно ожидать чего угодно. Лично я бы сделал кавер на трек Оксимирона «Партизанское радио».
Если бы можно было назвать один самый сильный ваш трек, то какой бы это был и почему? Эмоционально он мне очень близок. А еще ассоциируется у меня с нашим басистом Димой, с которым мы очень давно не виделись. Важна ли, по-твоему, роль продюсера, опытного человека со стороны, в творчестве групп? Думаю, все зависит от того, насколько сам продюсер мотивирован что-то делать для группы. Если он хочет только получать деньги, но не заниматься группой полноценно, то это плохо. Но если его мотивация — развивать группу, чтобы это приносило пользу всем, то круто. Вы сами продюсируете и записываете свою музыку?
Что касается продюсирования, записи и сведения, то мы все делаем сами. Но мастеринг иногда поручаем разным звукоинженерам. Мы делаем это намеренно, чтобы посмотреть, как музыка заиграет новыми красками.
Ко всем липнут ярлыки — это не очень круто.
Но важно понимать, что ты никому ничего не должен. Поэтому мы стараемся делать все только для самих себя. Во многих ваших треках есть социальный посыл и актуальные темы. Насколько вам важно выражать свою позицию в музыке?
Это очень важно. Если бы не было важно, мы бы этого не делали. Посыл группы изначально выражался в форме остросоциальной сатиры. Обложки также были на это направлены.
Но это происходит не в угоду моде и не просто так, а потому, что мы действительно так считаем. Эти темы нас беспокоят на самом деле. У нас нет особой цензуры для треков, но мы выражаемся эзоповым языком. В первую очередь нам важно быть собой!
Ты начал заниматься музыкой довольно рано, еще в школе появилась первая группа. Как пришел к тяжелой музыке? Что подтолкнуло к этому? Думаю, это был своего рода эскапизм.
В школе у меня не складывались отношения со сверстниками, я всегда был аутсайдером, многие надо мной смеялись. Было совсем не до учебы, и единственные предметы, по которым были «пятерки», — это музыка и физкультура. Учительница музыки заметила мои вокальные данные и предложила петь в хоре, я согласился. Впервые попал на сцену, выступая с художественной самодеятельностью.
Тогда же познакомился с басистом моей первой группы, затем с гитаристом, который учился в другой школе. Наш небольшой клуб эскапистов перерос в музыкальную группу. Так и начался мой путь в тяжелой музыке. Кто из рок-музыкантов или групп повлиял на тебя в детстве и подростковом возрасте?
Можешь назвать своих кумиров? В детстве это были Фредди Меркьюри и Джеймс Хэтфилд. Затем я почему-то переключился на поп-музыку. Когда все подростки полюбили тяжеляк, каких-нибудь модных Limp Bizkit, я слушал на дешевом плеере «Руки Вверх!
Но однажды мой одноклассник, тот самый басист, не выдержал и дал мне кассету группы Nirvana со словами: «Держи, хватит слушать всякую фигню! Так я начал слушать «Черный обелиск», Tequilajazzz, альтернативу и прочее. У тебя довольно большой опыт в музыке. Что было самое сложное в твоем творческом пути?
Конечно, мне до сих пор нравится быть на сцене, работать над музыкой и видеть, как на глазах рождаются треки — эти ощущения остаются приятными. Но с возрастом начинаешь уставать от музыки, возникает выгорание. Также много лет занимаюсь этим на чистом энтузиазме и не могу похвастаться большим состоянием, заработанным на творчестве. Ты мог бы представить себе, что завязал с музыкой совсем?
Да, вполне могу представить себе вариант, когда я занимаюсь семьей, другими делами, больше отдыхаю. Почему все-таки еще не завязал? Обычно, когда приходят такие мысли, то рано или поздно на горизонте появляется какой-нибудь знакомый музыкант и приглашает записать с ним музыку. И начинается заново: ты находишь остальных участников группы, вы репетируете, и дальше все растет как снежный ком.
Но есть и еще одна причина. Одно время я долго не занимался музыкой, но понимал, что не могу без вокала, так как боюсь потерять навыки. Начал заниматься сам и ходить к преподавателю, моему товарищу и вокалисту Владу Лобанову. Даже если я перестану петь в группе, то постараюсь сберечь свой голос как можно дольше, желательно до самой старости.
Популярность важна тебе сейчас или хочется просто творить ради удовольствия? Просто хочу делать то, что нравится, и самовыражаться. Как уже говорил, наша группа больше про творчество. В чем, на твой взгляд, отличие тяжелой сцены сегодня от того, как все было раньше?
В чем плюсы и минусы для музыкантов? Сейчас другая модель создания и записи музыки. К тому же изменился вектор восприятия людьми тяжелой музыки. В 2023 году ты уже не можешь играть стандартный металкор с «нулями», ожидая, что это станет мегапопулярным.
Музыка в целом эволюционировала. Если раньше ты платил большие деньги и писал полностью живые инструменты на студии, то сейчас можешь просто поставить пресеты в программу для записи, купить уже готовые звуки от крутых артистов. Думаю, стало только лучше. Появилось много интересных коллективов, разных стилей.
Истов биография - фотоподборка
Дискография Истов — все популярные треки и альбомы, плейлисты лучших песен, концерты, клипы и видео. Биография Истова С детства Истов проявлял большой интерес к музыке. Биография Истова: история успеха Иван Истов, известный публике как Истов, родился 25 мая 1987 года в городе Москва. Никита Истов родился 20 февраля 1975 года, что делает его 48-летним на данный момент. Главная» Новости» Истов певец биография.