Отзывы 0 Опера Кармен, Большой театр Над оперой «Кармен» — главной удачей в своем творчестве — композитор Жорж Бизе начал работать в 1874 году, позаимствовав сюжет из одноименной новеллы Проспера Мериме.
Главные новости
- Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU».
- Бардак в ГТОиБ или «Кармен» в новом прочтении
- В Большом театре состоялась генеральная репетиция оперы "Кармен" | ОТР
- На сцене Большого театра им. Навои представят оперу «Кармен», Новости Узбекистана
- Главные новости
Увидеть оперу чужими глазами
Пусть она сводит с ума Хозе, попутно завлекая Цунигу, влюбляя в себя Эскамильо. Пусть поет Хабанеру, Сегидилью и Цыганскую песню. Но чтобы без страсти, без темперамента и без секса. Подобное искривление образов героев оперы, идущее вразрез с музыкой и здравым смыслом, нередко сейчас в оперных театрах. Оно автоматически укрупняет значимость режиссера, одновременно подставляя артистов под обстрел критики, пышно поднимающейся на дрожжах обманутых ожиданий: дескать, это артисты недоработали героиню, недодали страсти, не порвали в клочья душу и совершили самое страшное в театре грехопадение — заставили зрителя скучать. Именно такой подход тесно роднит новую «Кармен» с образцами экстремальной режиссуры. Карты в оценке путает половинчатость постановочного решения.
Таким же брендом — и уже без тени иронии — в мире оперы почти полтора века является опера Жоржа Бизе «Кармен». Нет смысла описывать томление предвкушения любителей оперы, когда эти тотемы объединяются. Юбилейная, десятая постановка стала вехой в истории театра: это первая опера на Исторической сцене, созданная «с нуля» при новом руководстве Большого и первая сценическая постановка в театре нового главного дирижера Тугана Сохиева. Уходящий сезон в Большом открывался концертной премьерой «Орлеанской девы» Чайковского, в которой Сохиев уже заявил о себе как тонкий и смелый дирижер-интерпретатор, тяготеющий к по-европейски строгой подаче партитуры. Чуть позже он принял «Богему» на Новой сцене — и подарил спектаклю второе дыхание. Но самая знаменитая гранд-опера, включающая и оркестровые фрагменты поистине народной популярности, и танцевальные номера, — испытание особое.
В интервью Туган Сохиев назвал своей главной задачей очистку «Кармен» от штампов — бремени не только популярности оперы, но и «концертности» многих номеров, часто исполняемых вне контекста действия. Я просто хочу, чтобы мы вернулись к первоисточнику — к музыке Бизе». При этом для спектакля была выбрана, не первоначальная партитура Бизе с диалогами, а поздняя редакция с мелодизированными речитативами. Обоснование шага в сторону от принципиального аутентизма вполне прозрачно: разговорные диалоги воспринимаются аудиторией, не понимающей французского языка, как вынужденные паузы, дробящие музыкальное действие. Речитативы, напротив, сохраняют непрерывность звучания музыки, и, что также важно, не требуют от певцов скачков в речевую позицию. Прикосновение к прочтению «Кармен» Туганом Сохиевым можно сравнить с солнечным светом, проникшим в старый храм.
В знакомых номерах проявляются детали, рождающие новые эмоции. Музыка звучит не в нарциссическом симфонизме чем иногда грешат даже большие дирижеры, принимаясь за оперу , а в тесной связи c событиями либретто — бодрый темп увертюры сменяется томлением знойного дня, на смену которому, в свою очередь приходит одновременно воинственное и игривое стаккато дуэта флейт пикколо, предваряющее задорный детский хор. Остается лишь восхищаться профессионализмом оркестра Большого театра, следующего за дирижером в щедрых нюансах динамики и темпов. Партитура «Кармен» содержит большое количество сольных фрагментов для различных инструментов, поэтому на двух посещенных мной спектаклях — 15 и 16 июля — был и особый гурманский интерес — послушать звучание двух разных составов оркестра. Для справедливости следует отметить потери — не вполне удачное вступление валторны к арии Микаэлы в первый премьерный вечер и расхождения с солистами при темповых вариациях, имевшие место в обоих спектаклях. Также в обоих спектаклях жертвой столкновения природной нелинейности оперного пения и сложной хореографии стала Цыганская песня, во время которой безупречно чеканно отбивающий ритм кордебалет не всегда попадал в ритм оркестра, игравшего не «под ногу» танцорам, а под голос певицы — в «резиновых» темпах.
В первый день, 15 июля, в роли Кармен на сцену вышла солистка Большого театра Агунда Кулаева, что само по себе событие — театралы уже привыкли, что главные роли в премьерах и первых составах оперных спектаклей Большого почти всегда и почти полностью комплектуются приглашенными певцами. Назначение собственной певицы на центральную партию премьеры — еще одно позитивное следствие кадровой политики Большого по поиску и привлечению лучших голосов. Делом подкреплен декларированный директором театра Владимиром Уриным отказ от системы стаджионе, при которой штатные солисты занимаются лишь во второстепенных ролях. Московские любители оперы хорошо знакомы с работами Агунды Кулаевой. Еще в Новой опере певица завоевала популярность не только из-за богатых вокальных данных в диапазоне от контральто до сверхвысоких для меццо нот, но и благодаря безупречному сочетанию темперамента с драматической одаренностью и культурой исполнения. В спектакле объемный голос Агунды Кулаевой прекрасно летел в зал, певица богато нюансировала звук, демонстрируя завидную ровность звуковедения.
Были и филигранные стаккато в Сегидилье, и бесконечные легато, и большие форте, особенно впечатляющие в финальной сцене. Недоумение вызвал лишь странный способ существования Кармен на сцене — она будто надела вериги и маску, призванные скрыть страстность и, если хотите, сексуальность героини. Даже когда знакомая по другим ролям певицы искра темперамента прорывалась в жестах — она быстро гасла.
Сценографию разработал Станислав Бенедиктов, театральный художник, который уже много лет сотрудничает с Алексеем Бородиным. Станислав Бенедиктов лауреат премии «Золотая маска» в номинации «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» 2022 , в 1999 году был удостоен звания Народного художника России.
В постановке принимают участие художник по костюмам Валентина Комолова и художник по свету Дамир Исмагилов. Постановку танцев осуществили — режиссер по пластике Андрей Рыклин и испанские хореографы, прославленные исполнители фламенко Росарио Кастро и Рикардо Кастро. В основе спектакля Алексея Бородина — идея стремления к свободе в атмосфере тотальной несвободы. Алексей Бородин: «Эта история прежде всего о свободе. О настоящей, полной человеческой свободе — и в суждениях, и в поступках, и, главное, во взгляде на мир.
И о любви как одном из ее выражений, ведь любовь и страсть всегда свободны. Конфликт получается очень противоречивым. Есть жажда свободы — волшебное, опьяняющее чувство, огромная неуправляемая стихия. И есть стремление к порядку, к каким-то рамкам, правилам сосуществования. Одно вырастает из другого, одно невозможно без другого.
Каждый персонаж оперы участвует в этом противостоянии».
Так вот — Вадим Бабичук не из тех артистов. Он поёт любовь как трагедию — от его игры голосом просто мурашки по коже. И эти два равновеликих артиста выступили сегодня на нашей сцене. Это было что-то потрясающее! Ну, и добавьте ко всему этому пронзительную музыку Бизе — одну из лучших и любимых опер во всём мире. И ещё — обстановка нашего театра. Свободных мест не было ни одного! Нам иногда приходится слышать какие-то пренебрежительные отзывы о ростовских театрах: мол, что здесь, в провинции, могут сделать выдающегося!
По сюжету постановки, Микаэла и Хозе — новички: стеснительная пара, оба в кругленьких очках, вводятся в спектакль и еще не освоились. Она теребит платье, он забывает текст и все время обращается к клавиру и суфлеру, но к финалу стараниями Кармен и, думается, Бизе оба уже отдадутся Театру, не в силах избавиться от власти сцены. И вот эта фатальная страсть — еще одна краска в режиссерском решении: Кармен-героиня отдается власти рока, принимает смерть, которые карты и Проспер Мериме ей предпослали. Это очень здорово показано в сцене гадания, когда Кармен многократно отбрасывает, а ассистент методично вкладывает ей в ладонь ту самую карту.
И музыка уже идет дальше, а она все пытается переиграть судьбу — неудачно. Визуально спектакль раскрывается к финалу. На сцене — железные конструкции в несколько ярусов, за которыми угадываются контуры бычьих голов. Освещение в снятом для репетиций ангаре составляют обычные лампы в несколько рядов.
Александр Романов, художник по свету, создает приглушенную и вместе с тем уютную атмосферу репетиционного зала. Но в четвертом действии сценографическая интрига наконец раскрывается, и декорации выстраиваются в роскошную арку арены, украшенную с двух сторон огромными фигурами быков, сияющее золото которых так удачно гармонирует с блистательным музыкальным антрактом. А пальто хора, выстроенного в подвижную линию, в какой-то момент превращаются в боевой плащ Тореодора, красный с лица и желтый с изнанки. За сценографию в постановке отвечал Денис Шибанов, известный прежде всего своими работами в кино: в частности, он был художником-постановщиком нашумевшего проекта Ильи Хржановского «Дау».
Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU».
Очередная премьера состоялась через месяц после Победы. Дольше всех просуществовал на сцене спектакль Ростислава Захарова. Он продержался в репертуаре в течение 26 лет. За это время «Кармен» показывали 430 раз. Грядущая версия станет уже 9-й по счёту.
Глинки с Большим театром заключен союз.
ГАБТ уже шестой год приезжает к ним со своими спектаклями, а они в ответ — в Москву. В 2017 году был заключен договор между Большим театром и Челябинской областью. Он действует до 2027 года. Теперь, когда муссируются слухи об уходе Владимира Урина из ГАБТ, коллектив из города металлургов переживает, не прервется ли их многолетнее сотрудничество и дружба. Евгений Волынский уже десять лет руководит Челябинским театром оперы и балеты, а до этого объехал полмира, долгое время был музыкальным руководителем Польской национальной оперы в Варшаве.
Худрук признается, что, когда приехал в Челябинск, набрал сразу полтруппы молодых певцов, выпускников консерватории. Сейчас у него одна из самых молодых трупп в России. В челябинскую оперу просятся артисты, работавшие за рубежом. Но худрук их принципиально не берет. Он уверен: надо помогать своим молодым дарованиям.
А еще они очень скромные, не гонятся за деньгами, за гонорарами. Фото: Елена Лапина Но, как замечает худрук, артисты — натуры увлекающиеся. Некоторые мечтают о сцене Большого. Не каждый сможет устоять перед искушением, как когда-то смог сам худрук. Ее в 2018 году поставили итальянцы — дирижер Джакомо Сагрипанти и режиссер Давиде Ливерморе.
Но они решили сделать современное прочтение классики. Время действий перенесено в начало ХХ века, в эстетику кинематографического нуара. Спектакль больше напоминает блокбастер, созданный на сцене с большой фантазией. На такую трактовку создателей вдохновили Хичкок и его фильм ужасов «Птицы». Знаменитой опере Джузеппе Верди в этом году исполняется 170 лет Челябинский дирижер не разделяет тягу коллег к препарированию классики.
Себя Евгений Волынский называет ортодоксом. Но, я считаю, если ты такой талантливый и умный, напиши свою оперу. А брать и калечить то, что сделали классики, принципиально подогнав под свою трактовку, не имеющую никакого отношения к авторской версии, для меня это бред.
Простой деревенский парень пошел на службу, начал делать карьеру — надо сказать, довольно удачно — стал бригадиром эскадрона, а затем повстречал роковую женщину, влюбился. Он был уверен, что эти чувства взаимны, но его иллюзорный мир не совпал с реальностью.
На фоне этого события его образ и претерпевает трансформацию. Ранимый, честный, не скажу скованный, скорее ранимый парень расстается со своими иллюзиями, бросает службу и связывается с не очень хорошей компанией. Он становится более жестким, более бескомпромиссным, в итоге он в какой-то момент теряет самообладание, и сюжет спектакля заканчивается трагически. Страсти во все века остаются неизменными, — замечает актер. Немченко признается, что он больше привык к партиям на русском или итальянском языках, однако он не впервые вышел на сцену в образе Хосе, работа по-французкому была проделана около 15 лет назад.
Безусловно образ Хосе во мне гармонично укладывается: и тогда, и сейчас. Хотя, разумеется, я вижу какие-то изменения. Кармен — Наталья Зимина — признается, что ее также много привлекает в роли femme fatale Кармен. Мне важно быть настоящей на сцене. В очередной раз перечитав Мериме, я нашла новые черты героини.
Она никогда не старается быть красивой, где-то она неприятная, где-то даже грубая, при всем при этом — естественная. Именно своим естеством, своей непохожестью она привлекает. Когда она входит, все меняется.
К счастью, опасения мои были напрасны и сцена была, как на ладони. Слышимость там тоже великолепная. Я думала, что, возможно, там будут стулья, и маме будет не достаточно комфортно. Но оказалось, что в первом ряду удобные креслица, причем перед ними места достаточно, чтобы вытянуть ноги при желании.
Подразделы
- Большая любовь и трагедия развернулись на сцене театра
- Большой театр Беларуси - ДЕБЮТ В ОПЕРЕ "КАРМЕН"
- Последние события
- «Утерли нос Москве»: в Большом театре представили оперу «Бал-маскарад» | Статьи | Известия
«Кармен» Нижегородского оперного театра удостоили международной премии BraVo
1 ноября партию Микаэлы в опере «Кармен» впервые исполнит Алла Губа-Плоскина. Опера Кармен в Большом театре. 11 и 12 января при поддержке программы «Особый взгляд» благотворительного фонда «Искусство, наука и спорт» в Большом театре прошли два показа оперы Жоржа Бизе «Кармен» с тифлокомментированием. В наличии билеты на оперу Кармен Большого театра, с помощью нашего сайта Вы всегда можете купить официальные билеты онлайн или по телефону +7(495)789-41-85. На Новой сцене Большого поставили почти забытую сегодня оперу Верди «Луиза Миллер».
Оставайтесь на связи
- Опера «Кармен» в Большом театре России
- Увидеть оперу чужими глазами
- Курсы валюты:
- Строка навигации
- Больше событий
Опера «Кармен» в Большом театре
Премьеру Венской оперы, «Кармен» в постановке Каликсто Биейто, сыграют при пустом зале для зрителей онлайн-трансляции 21 февраля. На Историческую сцену Большого театра вернулся оперный шедевр Жоржа Бизе "Кармен", не звучавший в этих стенах с 1985 года. Афиша Казани: 28 июня 2023, Опера «Кармен» в Театре оперы и балета. 15 июля 2015 года на исторической сцене Большого театра состоялась премьера оперы Ж. Бизе «Кармен», в которой Агунда Кулаева исполнила заглавную партию.
«Кармен» Ж. Бизе в Новой Опере
Сколько была в Большом театре на операх и балетах, такого уныния еще не встречала. «Кармен» стала одной из самых репертуарных опер в Большом: со дня премьеры она выдержала свыше 1200 представлений. В театре «Новая опера» состоялась премьера музыкальной драмы Жоржа Бизе «Кармен». В наличии билеты на оперу Кармен Большого театра, с помощью нашего сайта Вы всегда можете купить официальные билеты онлайн или по телефону +7(495)789-41-85.
Архив новостей
Ранее Нижегородский оперный театр был награжден премией «Онегин» за постановку «Кармен». В конкурсе принимали участие 16 российских регионов. Фото: Telegram-канал Глеба Никитина.
Но ему было отказано из-за опасений, что он не сможет приехать в Россию. И спектакль был отдан Юрию Александрову, которому «Кармен» — старая знакомая, и прежде он уже сотрудничал с Александром Самоилэ, который тоже много раз ставил «Кармен». Повествование разворачивается в предсказуемом ключе — прямолинейно, без всякого подтекста или мистики.
Кармен, роль которой исполняет заслуженная артистка России Агунда Кулаева, появляется, приплясывая, покачивая бедрами и размахивая красной шалью. В свою очередь Тореадор Евгений Ставинский оказывается любителем выпить до такой степени, что получает ведро воды в лицо, чтобы протрезветь, невеста абсолютно бесхарактерного Хозе Георгий Васильев — Микаэла Марина Нерабеева картинно хлопается в обморок, а у офицера Цуниги Владимир Кудашев , пляшущего с Кармен в стиле «Свадьбы в Малиновке», неожиданно в штанах «вырастает» букет цветов… За этой чередой «трюков» и неожиданно возникших поперек партитуры примитивных экзерсисов балетного дуэта трудно разглядеть живых людей, переживающих самую большую любовь и трагедию своей жизни.
Тореадор, ежедневно смотрящий смерти в глаза, должен быть спокоен и уверен в себе, считает Начо Дуато. Молодой баритон Семен Антаков просто излучает эту уверенность, и становится ясно, как просто любой женщине променять безумие ревности на незыблемость любви. Фото: Станислав Левшин Однако как бы ни была свободна Кармен в своем выборе, вслед за Бизе Начо Дуато привносит в реалистическую, очень жизненную историю элемент мистики: судьба Кармен предрешена. За ней всюду следует Смерть артист балета Марат Шемиунов, кажется, явился в эту постановку из «Седьмой печати» Ингмара Бергмана и, буквально подталкивая Кармен к Хозе, предопределяет трагическую развязку. Эту атмосферу, реальную и одновременно сюрреалистическую, умело поддерживают постоянные соавторы Начо Дуато: художник-постановщик Джаффар Чалаби и художница по костюмам Ангелина Атлагич. Чалаби, архитектор по образованию, — настоящий мастер игры с пространством. Освободив сцену от кулис, максимально приблизив действие к зрителям, он легко превращает интерьер в экстерьер, таверну — в арену для корриды, а здания Севильи — в потусторонние пейзажи Джорджо де Кирико. Впрочем, что бы ни происходило на сцене, зрители по-прежнему идут в театр за знаменитой музыкой Бизе, и в исполнении оркестра Михайловского театра под управлением Александра Соловьева она, как и полтора столетия назад, ошеломляет своим напором и красотой.
Три месяца понадобилось оперной труппе и режиссеру Галине Галковской, чтобы проникнуться испанским колоритом и превратить шедевр Бизе в спектакль—праздник. Дата премьеры уже известна: историю вне времени о любви и свободе артисты вновь разыграют на сцене Большого 14 июня. Музыкальное погружение в перипетии любовного треугольника в этот летний вечер обеспечит дирижерская палочка маэстро Андрея Галанова.
Галина Галковская «Кармен» для нашей оперы — спектакль без преувеличения знаковый. Именно с него в 1933 году началась история Большого театра. Успех постановке не в последнюю очередь обеспечила легендарная Лариса Александровская — первая Кармен белорусской оперы.
Популярность спектакля, говорят, была просто ошеломляющей — он шел едва ли не каждый вечер. К слову, полный провал шедевр Жоржа Бизе испытал лишь однажды — в 1875 году во время первой постановки. Премьера оперы закончилась громким скандалом, что, впрочем, совсем не помешало «Кармен» спустя десятилетия стать едва ли не самой популярной музыкальной драмой.
С тех пор режиссеры твердо усвоили: «Кармен» на сцене — почти стопроцентная гарантия зрительских восторгов. Режиссер нынешней, восьмой по счету, постановки Галина Галковская от экспериментов и революции на сцене отказалась. Сюжета новаторства также не коснулись: — Чтобы опера прожила не один год, атмосфера испанской Севильи должна угадываться очень точно.
Новую версию я решила сделать такой, чтобы перед глазами зрителей возникла самая настоящая Испания. Для меня важно окунуть людей в ту историю, увлечь их.
Северо-Осетинский информационный портал «REGION15.RU».
Мы уверены, что постановка «Кармен» Начо Дуато не оставит зрителей равнодушными. Это уникальное искусство, которое погрузит вас в мир страсти, романтики и музыки. Если вы хотите окунуться в атмосферу этого великолепного произведения, то не упустите возможность приобрести билеты на нашем сайте. Вас ждет незабываемое путешествие в мир оперы на самой престижной площадке города.
Режиссер постановки Алексей Бородин и не стал. С тех пор в разных вариациях главный театр страны сыграл ее больше тысячи раз. Это как раз та классика, на которую зритель ходил, ходит и будет ходить. Для зрителя «Кармен» уже давно воплощает образ знойной испанской красавицы, умирающей от любовных мук и рук возлюбленного. При этом мало кто вспоминает основу оперы — новеллу Проспера Мериме.
Тифлокомментирование на этих показах будет проводить тифлокомментатор высшей категории Вера Февральских. На каждый такой показ спектакля зрителям с инвалидностью по зрению и их сопровождающим будет предоставлено 14 билетов, стоимость которых покрывает Благотворительный фонд «Искусство, наука и спорт», а также 12 билетов по льготной цене, которые можно будет выкупить перед показом спектакля в кассе театра при предъявлении удостоверения личности и документа, подтверждающего наличие инвалидности по зрению. Каждому посетителю будет выдан специальный наушник, в который будут транслироваться комментарии. Поэтому спектакли с тифлокомментированием будут идти и дальше в течение сезона, и все желающие смогут их посетить», — подчеркнула Ксения Дмитриева. Казалось бы, тифлокомментирование — это социальная услуга, необходимая более 300 тысячам людей с инвалидностью по зрению по всей стране. Тем не менее само понятие еще не закреплено на уровне федерального законодательства. Так, в ФЗ 119 о социальной защите инвалидов есть понятия «сурдоперевод», «русский жестовый язык», но нет тифлокомментирования.
Дирижером-постановщиком было доверено стать музыкальному руководителю, являющемуся главным дирижером ГАБТ Тугану Сохиеву. Премьерная серия демонстраций произойдет в Большом театре на Исторической сцене в период с 15 по 19-е число текущего месяца. Истинным патриархом стала постановка, созданная Ростиславом Захаровым, которая продержалась в театре 26 лет, за этот период времени она прошла 430 раз". Сегодняшняя постановка будет иметь порядковый номер девять.