«Для меня работа над спектаклем «Женское счастье» большая честь и большой интерес.
«Женское счастье». Премьера в театре «Лицедеи» в честь 8 марта
«Школа современной пьесы» изучает «Женское счастье» | 3 февраля в московском театре «Школа современной пьесы» состоится премьерный показ спектакля «Женское счастье». Об этом пишет «Центральная служба новостей». |
«Женское счастье». Премьера в театре «Лицедеи» в честь 8 марта | СПЕКТАКЛЬ «ЖЕНСКОЕ СЧАСТЬЕ». |
Спектакль-комедия «Женское счастье» — Культурный центр ЗИЛ (Москва) | Чтобы понять, как природа распорядилась понятием «женского счастья», нужно обратиться к цитате одного из авторов пьесы, Михаила Барщевского: «И почему я тогда, мужчина, должен защищать женщину? |
Женское счастье помноженное на ток-шоу | В московском театре «Школа современной пьесы» премьера: «Женское счастье» по рассказу Михаила Барщевского. |
Валерия Ланская после развода пересмотрела свое представление о женском счастье
Спектакль «Женское счастье» с 3 февраля 2023 по 9 июня 2024, Театр на Трубной в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Спектакль «Женское счастье» с 3 февраля 2023 по 9 июня 2024, Театр на Трубной в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. 14, 15 и 16 апреля в театре "Школа современной пьесы" — премьера спектакля "Женское счастье" с Валерией Ланской в главной роли. Как сообщает Центральная Служба Новостей, в московском театре «Школа современной пьесы» 3 февраля состоится премьера спектакля «Женское счастье». Комедию «Женское счастье» по пьесе Александры Линниковой представляет Театр Валентина Варецкого в Центре культурного развития «Вертикаль».
«Женское счастье»: шокирующая пьеса о тех, кто стоит во главе страны
В центре событий спектакля — молодая и успешная журналистка. У неё есть всё, о чём мечтают другие: квартира в Москве, работа на телевидении, интересное окружение, но девушка не чувствует себя счастливой… Исполнительница главной роли Валерия Ланская считает, что отношение к понятию «женского счастья» за последние два года, особенно за последний год, сильно изменилось. Сейчас я считаю, что на втором месте после ребенка — любовь, отношения мужчины и женщины, чтобы она чувствовала себя защищенной, любимой, нужной… Мы старались сделать так, чтобы этот спектакль был ярким, чтобы он был в движении. Будут интересные музыкальные номера, на сцене будет играть живой оркестр, созданы интересные декорации. Для малой сцены такой камерный спектакль будет фейерверком, по сути, он очень динамичный.
Известный юрист, адвокат Михаил Барщевский поделился, что в пандемию написал рассказ "Не судьба", а театральный критик и драматург Екатерина Кретова переформатировала его в пьесу "Женское счастье". Почти как Ильф и Петров.
И еще такой кульбит - от безысходно-печального к бездонному и неисчерпаемому. Надо сказать, Барщевский - не новичок в литературе и театре: три его пьесы идут на московских сценах, у него выходили сборники рассказов, романы. Известный юрист уверен, что знает о женском счастье все, потому что он - однолюб. У него трое детей и четверо внуков. Как говорит соавтор Барщевского Екатерина Кретова, все образы в пьесе собирательные, но взяты из реальной жизни. Кроме того, в спектакле нет положительных или отрицательных героев.
И комично приевшаяся семейная жизнь героев, вызывающая улыбки и смех, уже звучит как грустная мелодия утраченной любви. Но пока мы живы — возможно все изменить.
Впрочем, и те, кто видели, признают, что сравнивать не имеет смысла. Приметы советского времени авторы скорее остроумно обыгрыли, чем сделали участником действия. Пересказа здесь тоже не наблюдается, но и «в невесомости» сюжет не плавает. Режиссер Александр Марин превратил пьесу в талантливый студенческий этюд. Вроде как еще неоперившиеся артисты показывают спектакль «для своих».
В самом начале актеры разговаривают со знакомыми в зале, даже на мобильные телефоны их фотографируют. Искреннее веселье на сцене передается публике, и спектакль смотрится на одном дыхании. Горькие смыслы, заложенные в володинской драматургии, однако, никуда не деваются. Непосредственность, присущая актерской молодости, «работает» лучше любых новомодных концепций. В переживания двух сестер-сироток веришь сразу, сочувствуешь им, жалеешь.
Старшая Надя Алена Лаптева работает учетчицей и жертвует личным и профессиональным счастьем ради младшей Лиды Яна Сексте. От этих жертв, правда, никакого толка. Но это только по одной из версий финала. В другой же — знакомой по фильму — счастье сестер расцветает буквально — на сцене. Надя, несмотря на возраст, становится великой артисткой, Лида обретает счастье с любимым.
Спектакль «Женское счастье» с Валерией Ланской
Не хотелось копировать предыдущий спектакль, старался уйти от чистой комедии в мелодраматический уклон... Надо ставить вопрос по-другому: «А режиссёр не разочаровывает? Мне было бы стыдно, если бы театральная труппа жаловалась на мою творческую немощность. Режиссёр тоже хочет понравиться актёрам, чтобы они спешили на репетицию, хотели играть в этом спектакле. Темпоритмы спектакля — Вы не только работаете в театре, но ещё и снимаете телесериалы. Методы работы отличаются? Всё другое. В кино я не очень свободен по времени, по возможности снять так, как я считаю нужным, потому что есть определённый формат телесериала. Я поздно пришёл на телевидение, и даже несмотря на мою организованность и мобильность, оно не заменило театр. Полутёмный театральный зал во время репетиций даёт мне больше свободы и возможностей поиска. Заставил себя недавно посмотреть «Путейцы-2», что вызвало у меня чувство некоторого удовлетворения.
По монтажу, по разнообразию приёмов кино получилось близким к полному метру. Не схалтурил, и удалось многое в то небольшое время, которым располагал. Хочу сказать, что принципы работы в кино помогают и при создании новых постановок. Я понял, что театр тоже должен поспевать за темпоритмами сегодняшнего времени. Чтобы воплотить интересный современному зрителю сценический замысел, надо, фигурально выражаясь, ехать не просто на поезде, а на скоростном «Сапсане».
По окончании программы дискотека, селфи в компании знаменитых клоунов и мощный заряд прекрасного настроения. Представление проходит в зале-кабаре со столиками и официантами. В стоимость билета входит ужин. Нашли ошибку в тексте?
Если вы встревожены, значит вы живете будущим. Если вы в состоянии мира, значит вы живете настоящим». Я с этим полностью согласна. Думаю, что под словом «в мире» подразумевается «в гармонии». Валерия Ланская: «Мне кажется, что у меня отношение к понятию «женского счастья» за последние два года, особенно за последний год, сильно изменилось. Сейчас я считаю, что на втором месте после ребенка — любовь, отношения мужчины и женщины, чтобы она чувствовала себя защищенной, любимой, нужной, нежной.
Вот, построим «Женское счастье», и буду разбираться с «ментами»...
Это вредно для профессии — убивает воображение. Не хочу тратить одну короткую жизнь на сидение перед ящиком. Но общественную среду, конечно же, изучаю. Мне интересно, как происходящее влияет на людей, как они меняются. Может, брюзжу, но мне кажется, примитивизация внутренней жизни человека — налицо. И телевидение в этом играет не последнюю роль. Зачастую его не надо и подталкивать — он уже готов.
С другой стороны, что сетовать? Каждый живёт так, как его устраивает. Огорчает, что мы становимся одинаковыми. Стали меньше читать, потому что любая строчка книги требует усилий... Может, и писатели в этом виноваты. Если за строчками ничего нет, это — не книга, просто бумага. Меня огорчает, что мы стали реже обращаться к великому дару природы — воображению, которое могло бы царствовать над миром.
Чем сложнее мир, тем интереснее жизнь!
Валерия Ланская отправилась на поиски женского счастья в новом спектакле
«Женское счастье» случилось в Москве В Москве, в театре «Школа современной пьесы» прошел пресс-показ спектакля «Женское счастье». Премьера спектакля по пьесе российских драматургов Михаила Барщевского и Екатерины Кретовой "Не судьба", поставленная Марией Федосовой в "Школе. 3, 4 и 5 февраля Московский театр «Школа современной пьесы» представит премьеру «Женское счастье» по пьесе Михаила Барщевского и Екатерины. 26, 27, 29 мая в театре "Школа современной пьесы" пройдет показ спектакля "Женское счастье" с Валерией Ланской в главной роли. Футбол как символ мужского мира подождет, а вот вопросом женского счастья озаботились в театре «Школа современной пьесы» на Трубной, премьерный спектакль которого так просто называется — «Женское счастье» (режиссер Мария Федосова. Чтобы понять, как природа распорядилась понятием «женского счастья», нужно обратиться к цитате одного из авторов пьесы, Михаила Барщевского: «И почему я тогда, мужчина, должен защищать женщину?
Театр «Школа современной пьесы» представит постановку «Женское счастье» с Валерией Ланской
Как понять, что на самом деле хочет женщина? Дом, семью, детей или карьеру? Где найти определение женского счастья? Что можно еще желать? Она анализирует свою жизнь и осознает, что упустила самое главное.
Артистка Валерия Ланская на сцене сыграет главную героиню. Зрители будут наблюдать за историей молодой журналистки, которая не чувствует счастье несмотря на успехи в карьере и жизни. Ланская призналась, что каждый сможет проникнуться сюжетом и насладиться игрой артистов.
Актриса Валерия Ланская исполнит в постановке главную роль. Постановку «Женское счастье» представят 3, 4 и 5 февраля. Спектакль раскроет зрителям историю молодой журналистки, которая не чувствует себя счастливой, несмотря на успехи в карьере и личной жизни.
Театр «Школа современной пьесы» представит постановку «Женское счастье» с Валерией Ланской Первый показ пройдет 3 февраля 2023 года. Автор: Александр Кондратьев 13 января 2023 В начале февраля в столичном театре «Школа современной пьесы» пройдет спектакль «Женское счастье». Спектакль рассказывает историю молодой журналистки, которая несмотря на успехи в карьере и жизни, не может почувствовать себя счастливой.
Женское счастье. Новосибирск-2.1
Мария Федосова, режиссер спектакля: «В погоне за счастьем можно упустить саму жизнь. Премьера спектакля «Женское счастье» состоится 3, 4 и 5 февраля на камерной сцене театра «Школа современной пьесы». В Концертном зале Центрального офицерского клуба Воздушно-космических сил состоялся премьерный показ спектакля «Женское счастье» по одноименной пьесе Александры Линниковой. 14, 15 и 16 апреля в театре "Школа современной пьесы" — премьера спектакля "Женское счастье" с Валерией Ланской в главной роли. Премьера спектакля «Женское счастье» состоится 3, 4 и 5 февраля на камерной сцене театра «Школа современной пьесы».
Театр «Школа современной пьесы» представит постановку «Женское счастье» с Валерией Ланской
Мне не пришлось увидеть спектакли независимых театров Новосибирска, которые были выделены в особый кейс и вынесены за временные рамки основной программы. Премьера спектакля «Женское счастье» с Валерией Ланской в главной роли состоится 3, 4 и 5 февраля 2023 года в театре «Школа современной пьесы». Фотографии из репортажа РИА Новости 02.02.2023: Спектакль "Женское счастье" | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». Это спектакль о том, что женское счастье — это тяжелая работа, сказал художественный руководитель театра на Трубной «Школа современной пьесы» Дмитрий Астрахан о готовящейся к премьере постановке по пьесе Феликса Лопе де Вега.
Спектакль «Женское счастье»
Единственное, что отличает её от других, — просветлённый взгляд куда-то поверх голов и открытая улыбка. Но обращена она не на окружающих, а на какой-то другой мир, где, очевидно, вечно звучит музыка и люди всё время танцуют. Так выглядит её, Сельмы, рай. Мало того, что человек любой в спектакле Лизы — механизм, он ещё и примитивный механизм. Каждый персонаж наделён единственной эмоцией как движущей силой всех поступков. У сына — Станислава Кочеткова это вечная обида на мир, потому что у него меньше игрушек, чем у других. У Джеффа — Андрея Сенько — мужское желание.
У полицейского — Александра Шарафутдинова— страх потерять жену, оставшись без денег, у его жены — Софьи Васильевой — не менее сладострастное, чем у Джеффа, желание тратить деньги на удовольствия и комфорт. И у каждого их них — жёсткий пластический рисунок и два-три характерных движения, иллюстрирующих эмоцию. Тут сложно переоценить роль хореографа Илоны Гончар и создателя ритмизованного музыкального морока Николая Попова — весь спектакль выглядит как «танец машин» — насмешка над мечтой Сельмы о мире как сплошной музыке. Особенно невероятная метаморфоза получилась у актрисы Анны Матюшиной, играющей подругу Сельмы Кэти. Актрисе удалось вытравить всю отпущенную ей с лихвой женственность и вылепить из себя подобие надсмотрщицы: солдатская походка и движения, руки по швам, челюсть и вся голова выдвинуты вперёд, волосы гладко зачёсаны. И по сути своей этот образ не менее интересен, чем образ Сельмы, за который Вера Сергеева номинирована на «Золотую Маску».
Кэти-Матюшина не дружит с Сельмой в том смысле, в котором это делает в культовом фильме героиня Катрин Денёв с её материнской заботой и нежностью, она словно отрабатывает обязательную социальную программу по благотворительности. И ответ на вопрос, намного ли эта её социально-предписанная дружба лучше, чем помощь циничного юриста — Василия Байтенгера, вытаскивающего из приговорённого к смерти заключённого все деньги до последней буквально копейки, или откровенная безучастность начальника на фабрике — Тимофея Мамлина, или столь же безучастная халатность доктора — Александра Вострухина, или прекрасно вписывающегося в этот же ряд руководителя театрального кружка Виталия Саянка, — остаётся в финале на усмотрение каждого из зрителей. Во всяком случае, надсмотрщица по должности — охранница Сельмы в камере смертников в исполнении Альбины Лозовой — выглядит куда более человечно. И даже близость смерти не преображает людей. Финал, придуманный Лизой Бондарь, в котором на авансцене на «крупном плане» Джефф тискает грудь Сельмы, уже утратившей интерес к чему-либо земному, пожалуй, можно было бы прочесть как жирный крест на мире потребления, состоящем из людей-функций, обслуживающих бесперебойное производство и популярные тренды и напрочь игнорирующих бытие как таковое. Но этот ясный без тени страха взор заглавной героини перед казнью, устремлённый куда-то в прекрасное далёко — Сельма к этому моменту совсем ослепла, и потому её взгляд кажется провидческим — и её фраза «Я хотела подержать на руках маленького», вызывает едва ли не библейские ассоциации.
Познать самоё себя Сюжет второй — новейшей — премьеры «Старого дома», «Анны Карениной», тоже определяет женщина, которая несёт в себе нечто большее, чем можно предположить при первом взгляде на неё. И это большее раскрывается постепенно — как сложный и мучительный процесс самопознания одной из самых известных героинь мировой литературы. Наблюдать за этим процессом чрезвычайно интересно, потому что режиссёр Андрей Прикотенко задаёт точные вопросы и ищет на них ответы в сегодняшней реальности. И дело не в том, что текст Толстого переписан тотально — герои ходят в современных одеждах, чатятся, ведут блоги и травлю Анны обществом именуют буллингом. Главное — это честная попытка команды спектакля, и, прежде всего, режиссёра и автора инсценировки Андрея Прикотенко исследовать театральными средствами то, что Толстой исследовал полтора века назад средствами романными — отношение российского общества к частной жизни, к её самым трепетным сторонам и деталям. И речь тут не о сексе и даже не о семье, а о гораздо более интимном опыте — попытке человека познать и реализовать самоё себя, свою уникальность.
Сидя на спектакле лицом к лицу с персонажами — а художник Ольга Шаишмелашвили расположила зрительские кресла вдоль, а не поперёк зала, так что все зрители размещаются всего на трёх рядах, — довольно отчётливо сознаёшь, что со времён Толстого тут ничего не изменилось. Да, современное общество решило вопросы развода, упразднило клеймо незаконнорождённости, и женский вопрос нынче как минимум стоит на повестке дня весьма остро — обманутая жена Долли Облонская которая у Толстого, напомню, выходит замуж, наивно полагая себя единственной женщиной супруга и в этой блаженной уверенности пребывает все восемь лет брака, пока измена не становится очевидной у Прикотенко замечательно остроумно выведена убеждённой феминисткой с идеальной фигурой впервые на сцене героиня Натальи Немцевой появляется в обтягивающем трико, явно только что вернувшись из фитнес-клуба и настроенная весьма воинственно, так что в принципе искателя мужских приключений Стиву — Виталия Саянка в чём-то даже можно понять. Но это общество осталось совершенно не готово позволить человеку не соответствовать социальным типажам-шаблонам. И в этом смысле, хоть Толстой и не создал, как собирался, русскую «Мадам Бовари» о павшей и раскаявшейся женщине, а сочинил роман об обществе-убийце, он в конце жизни точно мог бы написать: «Анна Каренина — это я». Альбина Лозовая, которую Прикотенко, взявшись за роман Достоевского, привёл в «Старый дом» ещё студенткой, — замечательное приобретение театра, который ориентируется на молодую аудиторию.
Каждое событие в жизни героини, новое ощущение, переживание или размышление подчеркивается музыкальным сопровождением. Динамику спектаклю придает постоянная смена декораций, которые расположились на сцене, в одном пространстве. Так, локации офиса, телестудии, квартиры и даже роддома находятся на сцене в метре друг от друга. Благодаря прекрасной работе света, на сцене происходит постоянное переключение внимания зрителей, делая акценты на локации нашей героини — зрители наблюдают за Лялей, где она попадает в юношеские годы на дискотеку, активно работает на телевидении, а вот она уже в роддоме за белой ширмой или влюбляется во взрослого мужчину, а также ведет ток-шоу… Спектакль наполнен оригинально обыгранными трогательными, смешными и трагичными моментами. Наконец Ляля влюблена и рожает ребенка вне брака. Даже несмотря на то, что любимый женат, сильно старше и никогда не уйдет из семьи и не признает их общего ребенка — она счастлива.
Интересно, что в основу пьесы лег рассказ Михаила Барщевского, полномочного представителя Правительства РФ в высших судебных инстанциях, доктора юридических наук, заслуженного юриста РФ, а главное — мужчины. Соавтором пьесы выступила Екатерина Кретова, заслуженный работник культуры и журналист.
Иван Иванович Иванов, И. Иван Мамонов — старый матерый КГБ-шник, которого Лена пригласила принять участие в её ток-шоу, не ожидая, что он окажется судьбоносным мужчиной в ее жизни. Текст пьесы выстроен как монолог героини, в который вплетаются её диалоги с Шотой и И. А вокруг этого любовного треугольника постоянно снует бессловесная массовка, придавая действию яркость и динамизм прекрасная режиссерская находка. Как будут развиваться взаимоотношения персонажей в течение трех лет и «чем успокоится сердце» Лены? Приходите на спектакль, узнаете! Актерский ансамбль — идеальный!
Премьера спектакля «Женское счастье» прошла с большим успехом
В московском театре «Школа современной пьесы» премьера: «Женское счастье» по рассказу Михаила Барщевского в постановке Марии Федосовой. 3 февраля в московском театре «Школа современной пьесы» состоится премьера спектакля «Женское счастье». Спектакль «Женское счастье» с 3 февраля 2023 по 9 июня 2024, Театр на Трубной в Москве — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Официальные билеты в Театр на Трубной / Школа современной пьесы (Москва) на спектакль «Женское счастье» онлайн. В премьерном спектакле «Женское счастье» c Валерией Ланской в главной роли раскрыли секретные стороны женской любви.