«Вернувшиеся» — это иммерсивное шоу с технологиями полного погружения в действие.
Иммерсивное шоу «Вернувшиеся»: спектакль в особняке XIX в.
Легендарное иммерсивное шоу по мотивам пьесы Г. Ибсена «Привидения». Режиссер шоу Мигель рассказал, каких успехов удалось достичь за 4 года существования первого российского иммерсивного репертуарного театра. Иммерсивный формат шоу хоть один раз в жизни попробовать стоит — ""Вернувшиеся"" для этого отличный кандидат. «Вернувшиеся» — это иммерсивное шоу с технологиями полного погружения в действие.
Прочитайте пьесу Ибсена «Привидения»
- Привидения вернулись в особняк
- Шоу «Вернувшиеся» превратит Нагиева в пастора, а Мороз — в Хелен Б
- Мигель перезапустил шоу «Вернувшиеся: Иная реальность» с новым составом – The City
- Иммерсивное шоу «Вернувшиеся: Иная реальность» в Особняке «Дашков 5» - Москва 2024
Иммерсивное шоу «Вернувшиеся» покидает особняк на Дворцовой набережной
В 2017 году «Вернувшиеся» были выдвинуты на «Золотую Маску» в номинации «Эксперимент». За два с половиной года шоу посмотрели более 50 000 зрителей.
Договор аренды, истекающий в конце 2021 года, не будет продлен. Как стало известно Piter. TV, старинный особняк хотят модернизировать и приспособить к современному использованию.
Места для иммерсива в здании не нашлось. Заключительные показы легендарных шоу "Вернувшиеся" , "Письма" и "Превращение" пройдут в дни новогодних каникул. В завершении своей 4-летней истории иммерсивный театр подготовил для зрителей серию уникальных показов.
По-своему несчастный человек, который до смерти боится своих слабостей. Альтер эго Пастора — воплощение Пастора.
Представляет более честную, но менее благочестивую его версию. Регина — красивая молодая девушка, воспитывается в доме Алвингов с детства. Альтер эго Регины — воплощение Регины. Показывает эмоции и переживания героини. Якоб — отец Регины.
Йоханна — мать Регины. Была служанкой в доме Алвингов. В спектакле представлена в образе призрака. Агата — служанка в доме Алвингов. Мечтает избавить маму от необходимости мыть полы.
Анна — вторая служанка в доме Алвингов. Девушка получила образование в воскресной католической школе, но интересуется оккультизмом.
Вот и театр должен двигаться дальше. Я фанат этого жанра. Артисты, попадающие от нас в классический спектакль, абсолютно свободны, а их партнеров начинает «сжимать» — у них есть конкретная задача, ни шага вправо, ни шага влево.
К нам приходят кастинг-директора кино и сериалов и буквально трясут нас: «Где вы научили их так играть? К нам на кастинг приходили и известные артисты, но они, к сожалению, не могли справиться с задачей, потому что очень зажаты. Это одна из тех причин, почему я не стал получать высшее образование. Я поступил, но быстро понял, что меня начинают зажимать в рамки. Мне говорили: «Извините, вот так не надо, так никто не ставит!
Что значит «так никто не ставит»? Я так ставлю! Зачем мне это запрещать? Самый большой наш ценитель — зритель, и если ему не понравится, он просто не будет к нам ходить. Работал артистом балета мюзикла «Метро», солистом балета мюзикла «Нотр-Дам де Пари».
В 2004 году Мигель стал участником телепроекта «Первого канала» «Фабрика звезд» под руководством Аллы Пугачевой. В 2014—2016 годах — наставник и член жюри проекта «Танцы» на ТНТ. Читайте также:.
10 советов: как смотреть «Вернувшихся» — самое эффектное театральное шоу сезона
Между ними состоялась премьера «Вернувшихся», над которыми работали режиссеры Виктор Карина, Мия Занетти и Мигель, выступивший также хореографом и продюсером шоу. Иммерсивное шоу в подаче Мигеля – это высокое искусство, в которое он и его команда вложили действительно многое. В Москве стартовал спектакль модного сейчас иммерсивного театра — с эффектом вовлечения в действие.
Шоу «Вернувшиеся» превратит Нагиева в пастора, а Мороз — в Хелен Б
Наверное, это люди запоминают больше всего. С ними остаются один на один, с них снимают маску, с ними ведется особый диалог, будто он участник истории, включают его в игру. Люди откликаются на это и сразу подыгрывают, принимают на себя предложенную роль. Например, я спрашиваю у человека: «Ты видел мою дочь Регину? Он говорит: «Нет, не видел». Я прошу его что-нибудь ей передать, и человек с охотой включается, обещает выполнить просьбу. Людям нравится чувствовать себя частью шоу. По ходу действия существует что-то вроде четвертой стены, но иногда ты можешь резко обратить внимание на какого-то человека и заговорить с ним, даже через маску. Наверное, в этом «уникальность» — в контакте с конкретным человеком.
ТА: Как воспринимаются зрители в масках, повсюду следующие за тобой? Не жутко? Мария Кулик: Сейчас это уже привычная для меня ситуация. Теперь у нас получается абстрагироваться даже от тех зрителей, которые жаждут находиться не дальше 5 см от тебя. Екатерина Крамаренко: Мне весело. Но бывает, что от некоторых гостей убегаешь. Но в целом меня все это не напрягает. Ты в каком-то смысле управляешь человеком: интересно, сколько он за тобой будет ходить, а когда перестанет.
Шоу идет уже 2 года, и я примерно знаю, на каких сценах будет много людей, на каких мало, при какой сцене они разойдутся. Люди ведут себя очень похоже. ТА: Приключались ли у вас какие-то непредвиденные ситуации, связанные с реакцией зрителя на происходящее? Мария Кулик: Это же всё энергия — ходит-бродит. Кто-то может заплакать: ты слышишь, как человек плачет, и у тебя пошла реакция. Или человек обиделся и ушёл. Кто-то вскрикнул. Здесь реакции очень сильно проявляются у людей.
Необычных случаев со зрителями полно. Но мне бы хотелось, чтобы они только со мной и остались. Главное, что я увидела за весь период существования проекта: все мы — актёры и зрители — похожи своими проблемами, страхами и скелетами в шкафу. У всех в разной форме, но набор, по большому счету, схож. Екатерина Крамаренко: Бывает, что зритель плачет во время «Personal experience», иногда очень сильно. Ты понимаешь, что, наверное, случайно попал в какую-то болевую точку. В тебе в этот момент меньше искренности, чем в нем, в его очень искренней реакции. Такой уровень открытости людей, кончено, шокирует.
Видимо, влияет и сама атмосфера — темно, таинственно.
Команда была уверена в успехе, и каждый человек, задействованный в проекте, положил все силы на то, чтобы сделать качественный и неповторимый спектакль. Сегодня я рад констатировать факт, что результаты превзошли наши самые смелые ожидания, — говорит Вячеслав.
И надо сказать, слова продюсера не лишены смысла, ведь помимо того, что постановку тепло принял зритель, она не оставила равнодушными и судей престижной премии «Золотая маска», в рамках которой «Вернувшиеся» удостоились отдельной номинации. На волне успеха было решено представить публике новый проект с таинственным названием «Безликие», премьера которого состоялась в Санкт-Петербурге. Каждый пришедший на спектакль попадает в старинный особняк в центре Северной столицы, и самое интересное то, что не имеет смысла, с кем пришел гость — каждый видит свою уникальную историю.
Зрителей, которые побывали на "Безликих", шедших в Петербурге с 2017—го это приквел к пьесе Ибсена, написанный Мией Занетти , по ходу действия ожидают приветы из прошлого и "пасхалки" — как явные, так и запрятанные глубоко. Истоки жанра Считается, что первый иммерсивный спектакль был поставлен в 2011—м в Нью—Йорке театральной компанией Punchdrunk. Фантазия на тему шекспировского "Макбета" под названием Sleep no more идет до сих пор. В ней использовались приемы, которые присутствуют в большинстве современных постановок, — маски, свобода перемещений, клубок параллельных сюжетных линий, преобразованное особым образом большое помещение. На то, кто был первым в России, существует несколько точек зрения. Многие выделяют спектакль 2014—го "Норманск", поставленный по мотивам повести братьев Стругацких "Гадкие лебеди". Другие настаивают на том, что первым по—настоящему иммерсивным шоу стали "Вернувшиеся" в 2016—м.
Заметными вехами стали "Черный русский" зловещий нуар по мотивам повести "Дубровский" и "Русские сказки" в московском "Гоголь—центре". В Петербурге можно поучаствовать в нескольких постановках разного качества, которые претендуют на иммерсивность. Рубинштейна под истории из жизни Сергея Довлатова. Скорее театрализованная экскурсия, чем спектакль. Поставленный "ОПГ Добрых дел" "Последний масон" предлагает принять участие в чем—то среднем между кутежом и шабашем в интерьерах квартиры Василия Шульгина депутата Госдумы, принимавшего отречение Николая II. Дерзость идеи, увы, нивелируется слабым качеством театральной игры. Наконец, не стоит забывать, что еще в 2014—м художественный руководитель БДТ Андрей Могучий поставил спектакль "Алиса" с Алисой Фрейндлих в главной роли.
Тут элементы интерактивности чуть—чуть не дотянули до иммерсивности. Второе действие спектакля перемещено в преображенный зрительный зал, где актеры взаимодействуют с публикой. Правда, не давая той ни свободы передвижения, ни права выбора сюжетной линии. Лента новостей.
Играть, когда зрители так близко, сложнее?
Я бы не сказала что сложнее или легче, просто у каждого проекта свои особенности. Я много занимаюсь современным театром, в котором зритель эмансипирован и заявляет свои права на происходящее на сцене в том или ином ее виде. Думаю, чем больше у зрителя этой свободы, тем точнее артист должен контролировать себя и свои действия и стараться быть более чутким к этому самому зрителю Олеся. Конечно отличается, и это очень крутой опыт. Играть близко на зрителя несложно, когда ты обучен, как это делать. Ты как будто находишься в фильме, непрерывно играешь и вместе с этим смотришь фильм про своего героя.
Не сложнее и не проще. Просто по-другому. А вы сами верите в призраков? Может, что-то паранормальное случалось во время представления? Бывали мистические моменты. Когда мы репетировали «Безликих», было несколько.
Люстра крутилась во время оргии. Помню однажды во время сцены с Баиной Швея и Смерть , когда мы с ней связались через зеркало и пытались дотронуться друг до друга руками, в тот самый момент, когда мы уже почти соприкоснулись, во всем особняке вырубился свет на несколько секунд и потом врубился. Это было до мурашек. Каждое место обладает своей энергетикой. Мне кажется, нам удалось за четыре года наполнить особняк своей. Он стал нашим.
Так что если здесь и существуют призраки, то это фантомы тех персонажей, что были нами здесь созданы. Я точно знаю, что где-то тут ходит моя Актриса. Приходя во двор, я «слышу» ее пение. Приходя в библиотеку, я вижу ее у ванны. Приходя в сторожку Якоба, я чувствую, что вот-вот из операционной выйдет Доктор. Если бы вам предложили провести ночь в одиночестве в особняке, где происходит действие спектакля, согласились бы?
Да, это любопытно очень, точно бы согласилась. Нет, не согласилась бы. Я один раз оставалась после спектакля, когда мне нужно было рано на поезд. Если вы хотите знать, получила ли я какой-то мистический экспириенс, — не получила.
Отзывы о "Иммерсивное шоу «Вернувшиеся»"
Повезло увидеть многое и даже миновать ту самую толпу, которую так не любят на иммерсивных шоу. 1 декабря в Москве остоится мировая премьера шоу американских режиссеров Виктора Карина и Мии Занетти «Вернувшиеся». Леди Баг и Супер-Кот Вкусно с Анфисой Чеховой Врачи Карпов Кадони шоу БиМ Закрытая школа Хорошие новости с Василисой Володиной.
Площадки в категории "Усадьба/Особняк"
- Интересное
- В Москве состоялись премьерные показы иммерсивного спектакля «Вернувшиеся: Иная реальность
- Мигель возродил иммерсивный спектакль «Вернувшиеся» - Her Life
- Привидения вернулись в особняк
- Вернувшиеся (спектакль) — Википедия
Иммерсивные шоу вернулись в Особняк
Кажется, она впервые влюбилась по-настоящему и поверила, что одиночество не вечная пытка. Но карательный процесс французской системы уже было не остановить. Поль Верлен «Нет более богов, стал богом человек, Но без любви сей бог — калека из калек». Любовную связь двух поэтов называют страстной, губительной, «неправильной». Поль Верлен — человек тонкой душевной организации, легко поддавался чужому влиянию, Рембо — юный гениальный негодяй. Социальные рамки, постоянная борьба рационального и чувственного, расстояние — между двумя гениями было много барьеров. Но ни один не смог разрушить их душевную связь.
Их роман продлился около двух лет и закончился в жарком пьяном споре, когда Верлен направил на Рембо пистолет. Федор Достоевский — классик русской литературы, лучший романист мирового значения. От чего прятался классик? От чувства вины, что преследовало его постоянно.
Сегодня я рад констатировать факт, что результаты превзошли наши самые смелые ожидания, — говорит Вячеслав. И надо сказать, слова продюсера не лишены смысла, ведь помимо того, что постановку тепло принял зритель, она не оставила равнодушными и судей престижной премии «Золотая маска», в рамках которой «Вернувшиеся» удостоились отдельной номинации. На волне успеха было решено представить публике новый проект с таинственным названием «Безликие», премьера которого состоялась в Санкт-Петербурге. Каждый пришедший на спектакль попадает в старинный особняк в центре Северной столицы, и самое интересное то, что не имеет смысла, с кем пришел гость — каждый видит свою уникальную историю. Посмотреть все сцены артистов невозможно всего в шоу их показывают более 600 , и, чтобы увидеть все, потребуется около 63 часов.
Я предполагаю, что игра актеров, когда они не отделены от публики вообще — я находился рядом с ними на расстоянии не то что вытянутой руки, а зачастую просто вплотную — в их игре не было ни малейшей фальши. Естественно, это производит очень сильное чисто сенсуальное впечатление, уже не как театр, не как текст, а как некая музыка. Я бы людям, которым искусство вообще интересно и для которых шесть-семь тысяч далеко не последние деньги, в данном случае, скорее, посоветовал бы. Там нет ничего страшного, ничего мистического. Вы сами должны поймать это действие, и для того чтобы его поймать, лучше общую канву знать заранее». Руководитель другой радиостанции холдинга ибсеновскую канву заранее знал, но действие не поймал. Своими впечатлениями делится генеральный продюсер радио «Шоколад» Илья Ефимов: Илья Ефимов генеральный продюсер радио «Шоколад» «Мы ехали в машине с друзьями, естественно, почитали либретто произведения Ибсена. Нам это не помогло вообще. Категорически никому из друзей не понравилось. Может, имеет смысл водить из комнаты в комнату?
Мы призываем вас почувствовать себя здесь как дома. В спектакле довольно много откровенных сцен, причем довольно вызывающих и провокационных. Какова их миссия? По задумке они лучше раскрывают спектакль, смысл или что-то другое? Миа: Откровенные сцены, которые мы использовали для постановки, выделяют различные направления и моменты истории каждого персонажа. У Освальда, например, возникают галлюцинации, связанные с его воспоминаниями о жизни в Париже и о том, как именно у него появилась его страшная болезнь. В случае Хелен и Пастора Мандерса, чувственность сцены подчеркивает как в обществе того времени подавлялась сексуальность и свобода в проявлении чувств, из-за чего им пришлось расстаться в юности. Мы хотим, чтобы зрители почувствовали себя настоящими привидениями, которые подсматривают за героями в моменты их наибольшей уязвимости. Эта пьеса о покаянии и откровении среди многих других линий сюжета. Откровенные сцены в этих стенах еще глубже показывают внутреннюю борьбу героев. Виктор: Очень многие работы Ибсена строятся вокруг того, что остается за кадром, читается между строк. Эта пьеса всегда волновала нашу творческую команду, мы действительно влюбились в неё. Чувственные моменты подчеркивают пути Освальда и его отца. Как сын унаследовал отцовский «образ жизни» и как наши глубинные желания могут повлечь за собой страшные последствия. Откровенные сцены также психологически воздействуют на зрителя, заставляя его отбросить табу и посмотреть на мир свежим взглядом, свободным от осуждения. Это и является откровением, открытием. Если вам некомфортно от этих сцен, задайте себе вопрос, что именно вызывает в вас это дискомфорт? Может быть, это те идеалы и традиции, которые чужды вам. Как вам работалось с русскими актерами? Какие основные отличия вы нашли между нашими актерами и американскими? Миа: Работа с русскими актерами оказалось очень благодарным трудом: мы у них многому научились, равно как и они у нас. Мы задействовали новую методику в работе с актерами и показали им механику этого тонкого искусства.
Шоу «Вернувшиеся» превратит Нагиева в пастора, а Мороз — в Хелен Б
Уникальное иммерсивное шоу вернулось в родные стены: Особняк Дашков, 5. ВЕРНУВШИЕСЯ: Иная реальность — режиссерская версия Мигеля по мотивам пьесы Генрика Ибсена «Привидения». “Вернувшиеся” стали уникальным и первым для России иммерсивным шоу мирового уровня. «Вернувшиеся» — первая полноценная иммерсивная постановка в традиции культовой театральной команды Punchdrunk, заложившей основы мирового иммерсивного театра. Уникальное иммерсивное шоу вернулось в родные стены: Особняк Дашков, 5. ВЕРНУВШИЕСЯ: Иная реальность — режиссерская версия Мигеля по мотивам пьесы Генрика Ибсена «Привидения». Иммерсивное шоу «Вернувшиеся» проходило в четырёхэтажном доме в центре Москвы (Дашков переулок). Иммерсивное шоу "Вернувшиеся".