Steven Spielberg фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. Стивен Алан Спилберг – знаменитый американский режиссёр, снявший за свою карьеру больше 35 фильмов. Хотите погрузиться в уникальный мир киноискусства и узнать больше о работах режиссёра Стивен Спилберг? Стивен Спилберг – американский кинорежиссер, сценарист и продюсер, 3-кратный обладатель премии «Оскар», один из самых богатых и влиятельных персон в киноиндустрии с капиталом 3.
Вместо «бондианы» снял Индиану. Как Спилберг стал культовым режиссером
Он помнит, как с ним обошелся Питер Пэн. Желая отомстить, Крюк похищает детей Питера и для того, чтобы вернуть все на круги своя, последнему придется вновь окунуться в забытое прошлое. Ему придется стать снова тем озорным мальчишкой Питером Пэном, вернуться в волшебную страну и спасти своих детей. Но сейчас для него это практически непосильная задача. Лишь помощь его верных друзей даст ему силы противостоять капитану Крюку. Большой и добрый великан 2016 Маленькая девочка повстречала огромного, но очень доброго великана, который проводит ее в Страну Гигантов и знакомит с необыкновенным миром. Приключения Тинтина: Тайна единорога 2011 Бельгийский журналист Тинтин случайно получил модель старинного парусника «Золотой Единорог», который затонул еще столетия назад. Легенды гласят, что в трюмах корабля спрятаны награбленные пиратами сокровища. Где именно искать корабль, подскажет та самая модель парусника. Тинтин берет друзей и отправляется на поиски клада.
Но дружную компанию разбавит злобный граф Сахарин, которого тоже интересуют заветные сокровища. Для Джонса это не только очень важное задание, но еще и возможность совершить научное открытие и в высшей мере реализовать себя как доктор археологических наук. Только вот он даже не может себе представить, какая опасность его поджидает. Ведь такой же приказ был отдан Адольфом Гитлером своим тайным агентам. Стивен Спилберг и Джордж Лукас придумали идею фильма на Гавайях, когда были там в отпуске. Построив песочный замок на пляже, они решили, что это отличная тема для приключенческого кино в духе 40ых годов. Индиана Джонс и Храм судьбы 1984 На этот раз археолог Индиана Джонс отправляется в гималайские горы, где, как гласят слухи, поклоняются бесстрашной Богине Смерти, принося ей в дар человеческие жертвы. В компании верных друзей Джонс отправляется на поиски магического камня, чтобы с его помощью спасти детей, которых держат в кабальном рабстве. Правда, при этом нужно еще самому выжить.
Индиана Джонс и Последний крестовый поход 1989 Индиана Джонс получает крест Коронадо, который приводит искателя приключений к рыцарям, хранителям чаши Грааля. Согласно легенде, именно в эту чашу была собрана кровь Христа и теперь чаша может превратить любого человека в бессмертного. Но все карты путаются, когда отца Индиана Джонса похищают. Весь список фильмов про Индиану Джонса. Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа 2008 В самый разгар Холодной войны советские агенты похищают возлюбленную доктора Джонса — Мэрион Рэйвенвуд. Теперь наш герой стоит перед сложным выбором — он или бездействует, чем провоцирует смерть девушки, или помогает вражеской разведке разгадать тайну Хрустального черепа. Фантастика Парк Юрского периода 1993 Один безумный миллионер пытается создать на одном из островов огромный парк. Он привлекает ученых, которым удается возвратить к жизни динозавров, что существовали еще в далеком Юрском периоде. Перед открытием парка он проводит экскурсию нескольким ученым и их детям на острове.
Экскурсия проходит интересно и захватывающе до того времени, пока из строя не вышла система безопасности и на свободе не оказались самые кровожадные хищники за всю историю планеты. Ученые теперь воочию смогут изучить манеру поведения динозавров и использовать свои знания во имя своего спасения. Режиссер был настолько уверенным в успехе фильма, что с легкостью оставил процесс пост-продакшена Джорджу Лукасу, занявшись «Списком Шиндлера». Сама идея «Парка…» появилась у него после просмотра «Кинг-Конга» 1933 года. Парк Юрского периода 2: Затерянный мир 1997 После событий из первой части прошло уже несколько лет. Грандиозный аттракцион больше не популярен, а сам проект провалился. Между тем, существует еще один остров, на котором на самом деле живут динозавры. Здесь исследователи и военные проводят испытания, а доисторические животные проводят время как хотят. Об этом острове узнает некий миллиардер, который решил открыть собственный Парк Юрского периода и теперь он отправляет своих военных на охоту.
В этой части франшизы у Спилберга есть эпизодическая роль. Искусственный разум 2001 В ближайшем будущем ученые создают искусственный разум. Он дает возможность роботам существовать среди людей, ведь отличить их от настоящего человека довольно сложно. Одним из таких роботов является Дэвид, который был создан в образе двенадцатилетнего мальчика. Он не доволен своим существованием, ведь его одолевают странные, как для обычного робота, желания. Дэвид хочет иметь настоящую семью, чтобы у него была мама, которая бы его искренне любила и заботилась о нем. Узнав, что его мечты способна исполнить только лишь Голубая фея, мальчик принимает решение отправиться на ее поиски. Этот проект был задуман Стэнли Кубриком, но он не успел реализовать его в жизнь. Идею подхватил Стивен Спилберг, чтобы почтить память давнего друга.
Особое мнение 2002 Наступила золотая пора. Средина 21 века ознаменовалась тем, что явление преступности прекратило свое существование. Теперь люди могут видеть, что произойдет в будущем, и поэтому злодеи, желающие совершить преступление, наказываются еще до того, как сделают это. Работа полиции ограничивается предупреждениями планируемого преступления.
Это единственная упущенная возможность за всю карьеру, о которой постановщик жалеет.
По его признанию, его коллега Барри Левинсон проделал впечатляющую работу и сотворил шедевр. Настала пора опять окунуться в мир вымыслов и захватывающих историй, поэтому Стивен подписался на ремейк из вселенной Питера Пэна «Капитан Крюк» 1991 , а потом привел динозавров к людям в «Парке Юрского периода» 1993. Пронзительный сюжет о войне и непростой доле евреев очень близок Спилбергу. Фильм принес постановщику сразу два «Оскара». Почти весь гонорар режиссер потратил на создание фонда, изучающего Холокост.
Стивен Спилберг на съёмках фильма «Список Шиндлера» После перерыва постановщик вернулся к полюбившемуся приключению с динозаврами — «Парк Юрского периода 2: Затерянный мир 1997 , а также поговорил со зрителем о рабстве в «Амистаде» 1997. Кроме того, ему понравилась идея «Людей в черном» 1997 , и Спилберг присоединился к проекту в качестве продюсера. Третий «Оскар» не заставил себя долго ждать, статуэтку Стивену принесла военная драма о попытке отряда солдат вернуть матери последнего оставшегося в живых сына — «Спасти рядового Райана» 1998. С этого момента началось продолжающееся долгие годы сотрудничество режиссера с Томом Хэнксом. Его фамилия в титрах стала гарантией повышенного общественного интереса.
В 1998 году Спилберга официально признали самым богатым представителем шоу-бизнеса с состоянием в более чем 300 миллионов. Он неоднократно обновлял этот рекорд в дальнейшем. Стивен ненадолго законсервировал «Особое мнение» 2002. Ему требовалось время, чтобы закончить проект умершего Стэнли Кубрика «Искусственный разум» 2001. Вторую ведущую роль взял на себя Том Хэнкс.
Он же воплотил в жизнь образ доброжелательного иностранца, вынужденного жить в аэропорту, из «Терминала» 2004. Кадр из фильма «Терминал» По словам Спилберга, лично заниматься кастингом для него большое удовольствие. Неудивительно, что в его фильмах часто можно встретить уже знакомые по предыдущим фильмам режиссера лица. Том Круз и Стивен Спилберг До конца нулевых Спилберг снял только «Мюнхен» 2005 и «Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа» 2008 , который приняли значительно хуже предыдущих частей. Это выразилось в сборах и зрительских оценках на ведущих ресурсах в сети.
После перерыва вернуться в строй режиссер предпочел с анимацией «Приключения Тинтина: Тайна Единорога» 2011 и экранизацией романа Майкла Морпурго «Боевой конь» 2011. Во время съемок, не желая использовать графику, Спилберг с командой отобрал 14 лошадей разного возраста, чтобы они исполнили роль жеребца Джоуи в разные периоды его жизни. Как снимает Стивен Спилберг Помимо «Линкольна» 2012 Стивен вновь много времени уделял продюсированию. Все проекты под его началом так или иначе выходили заметными. С Марком Райлэнсом Спилберг хотел поработать со времен «Империи солнца», но тот, будучи театральным актером, отдал предпочтение постановке «Гамлета».
Они встретились только в «Шпионском мосту» 2015 , и оба остались довольны сотрудничеством. В перезапуске франшизы «Мир Юрского периода» 2015 Стивен доверил пост режиссера Колину Треворроу, ранее снимавшему малобюджетные фильмы.
Но на самом деле почти каждый фильм Спилберга, в чём и заключается их успех, рассуждает об ответственности взрослых перед подрастающим поколением, вместе с тем обращает внимание на страдания, присущие взрослению и зрелости, к которой никто из нас чаще всего не готов. Проблематика детства и семейных конфликтов позволили Спилбергу снимать кино для широкой аудитории.
Всякий раз задумывая свой фильм, Спилберг старался представить героя, которому будет легко сопереживать, и как будто самым простым способом создать связь между зрителем и персонажем — это представить на экране образ дисфункциональной семьи. По крайней мере с семейными проблемами, детским одиночеством, любопытством и страхами перед большим миром любому зрителю соотнести себя гораздо проще, чем со сложными драмами, проверяющими социум на прочность. Сегодня трудно представить такого режиссёра, сочетающего в своей фильмографии столь широкий спектр тем, жанров и художественных приёмов — от исторических драм, нуарных боевиков и детективов до биологических хорроров и научной фантастики, в каждом из которых сочетается классическая голливудская эстетика, модернизм и современный поп-культурный язык. Второй важной темой его фильмов стал страх.
В детстве Стивен был очень пугливым ребёнком, его пугали и качающиеся ветви деревьев за окном, и темнота, и клоуны. Но он быстро нашёл способ борьбы со страхами — в какой-то момент, ужас ему даже начал нравиться. Вместе со своей сестрой Энн, которая стала голливудской сценаристкой, они начали пугать двух своих сестёр — Сью и Нэнси. После выхода «Челюстей» Энн скажет: «Годами он пугал нас, сейчас он решил напугать массы».
Действительно, в его кино герои часто переживают встречу с величественным ужасом — будь то динозавры из парка развлечений или огромный шар, который катится на Индиану Джонса, или вторжение пришельцев, или даже монструозный размах паранойи, какой мы увидели в фильме «Особое мнение». Интересно, что в отличии от большинства кинорежиссёров, которые с детства формировали свой вкус к кино походами в кинотеатры и просмотром классики, отношения с кино у Спилберга сложились не сразу и совершенно иным образом — на практике. В 1952 году Стивен вместе с отцом пошёл смотреть «Величайшее шоу мир» Мельвиля про цирковое представление. По воспоминаниям Стивена, тогда ему показалось странным глядеть на экран с движущимися тенями, да ещё и в тёмном зале, напоминающем пещеру.
Но вот однажды Лиа Спилберг подарила мужу 8-миллиметровую камеру, чтобы можно было снимать их семейные поездки в горы. Стивену не нравилось, как отец записывает их отпуск, поэтому он выпросил камеру и начал снимать сам. Получались яркие и динамичные семейные фильмы, но полноценную любовь к созданию собственных кинопроизведений удалось привить через другой медиум. Будучи скаутом, подросток Стивен зарабатывал дополнительные очки, снимая на фотоаппарат повседневность, но его не устраивала условность фотоснимка — в отличие от статичных кадров, движущиеся изображения кино предлагали естественный поток реальности.
В итоге он начал снимать хорроры в духе первых фильмов Universal, жанровые виньетки с участием своих сестёр, семьи и друзей. И уже только потом стал завсегдатаем кинотеатров, отсматривая всю классику и новинки проката. Вдохновившись «Лоуренсом Аравийским», Спилберг заручился финансовой поддержкой отца и снял своё полнометражное первое кино «Пламя страсти», которое впоследствии ляжет в основу «Близких контактов третьей степени». Кадр из фильма «Особое мнение» Главным влиянием на массовый стиль Спилберга оказали комиксы и телевидение.
Как любой другой американский мальчик, росший в 1960-е годы, Стивен смотрел телевизор и читал комиксы про Супермена, Бэтмена и диснеевские серии про Микки Мауса и Дональда Дака. Ещё вместе с друзьями Спилберг с обожанием читал юмористичный журнал Mad с множеством пародийных иллюстраций, высмеивающих популярные фильмы. Кадрированное повествование, присущее комиксам, повлияло на спилберговский экономичный стиль сторителлинга — режиссёр достигает глубины характеров и привязывает зрителя к экрану часто за счёт средств точного монтажа, мизансценирования и укрупнения планов. Уже подросший Стивен несколько раз пытался поступить в киноакадемию, но в итоге основной опыт работы и теоретические навыки получил непосредственно на съёмках фильмов студии Universal.
Сперва руководство студии проспонсировало его короткометражку, а затем предложило место в качестве ассистента на съёмочной площадке. По сути Спилберг был разнорабочим, без отдыха выполняя разные поручения как за монтажным столом, так и за «станком» кинокамеры. Вскоре Спилбергу начинают доверять больше ответственности на производстве и дают творческую свободу: он наконец садится в режиссёрское кресло. Снимая сперва фильмы и эпизоды сериалов для телевизионного эфира, Спилберг впоследствии нарабатывает связи и стаж в кинопроизводстве и выходит на новый уровень.
К середине 80-х режиссёр уже стал знаменитостью, иконой Голливуда и даже создал свою собственную киностудию Amblin Entertainment, под покровительством которой вышли «Назад в будущее» и скорсезевский «Мыс страха». Параллельно продюсерской работе Спилберг снимает один блокбастер за другим, переживает творческие кризисы и пробует новые формы. Кадр из фильма «Парк Юрского периода» Магия кино Спилберга заключается в его умении не то чтобы писать и создавать на экране увлекательные сюжеты, а в преданности технике. Ещё юный режиссёр старался удивлять руководство студии своими экспрессивными операторскими приёмами, пытался углубить даже простые и банальные содержания посредством необычайно виртуозной формы.
Фильмы Спилберга — это всегда визуальный аттракцион из кинематографических приёмов и монтажа, при этом все задумки, которые кажутся нам чисто спилберговскими, режиссёр подсмотрел у других культовых творцов. Его вдохновителями были и Эйзенштейн с его «монтажом аттракционов», и саспенс-техники Альфреда Хичкока, и патетика и грандиозность Джона Форда. Важно отметить, что в противовес назревающим постмодернистким течениям в кино, которое развивалось с конца 80-х по середину 00-х, Спилберг всегда обращается к модернизму, используя классические жанровые формулы, сентиментальные приёмы, которые не позволяют зрителю даже на мгновение отстраниться от экрана или встать в мета-позицию.
Стивен Спилберг лучшие фильмы и сериалы смотреть онлайн Стивен Аллан Спилберг — продюсер, режиссер, актер, сценарист, монтажер. Родился 18 декабря 1946 года в США, и имеет украинские корни, его бабушка родом с Одессы. Индиана Джонс: в поисках утраченного ковчега 1981 Ученому древних цивилизаций и мастеру по оккультным наукам Индиану поручают задание. Правительство страны отправляет его в поиски редкой вещи. Он даже и не догадывается что такое же задание получила и другая группа агентов Гитлера.
Стивен Спилберг фильмы
Фильмография актера и режиссера Стивена Спилберга (Steven Spielberg) все фильмы с рейтингом и отзывами. Жизнь как материал», «Спилберг» и другие фильмы и сериалы с участием Стивена Спилберга на Триколор Кино и ТВ. Стивена Спилберга можно любить или ненавидеть. Однако карьера великого режиссёра идёт по наклонной — об этом говорят провалы его картин лучше. Жизнь как материал», «Спилберг» и другие фильмы и сериалы с участием Стивена Спилберга на Триколор Кино и ТВ. Утверждение, что именно Стивен Спилберг "сделал" весь нынешний кинематограф, как минимум дискуссионно. Это фильмография Стивена Спилберга, включающая его режиссёрские, продюсерские и актёрские работы в картинах.
Стивен Спилберг (Steven Spielberg) - биография, новости, личная жизнь
Весь видео и аудио контент ВГТРК — фильмы, сериалы, шоу, концерты, передачи, интервью, мультфильмы, актуальные новости и темы дня. Оскароносный режиссер Стивен Спилберг начнет снимать свой следующий фильм "Детектив Буллитт" в 2024-м году. Хотите погрузиться в уникальный мир киноискусства и узнать больше о работах режиссёра Стивен Спилберг? Фильмография Стивена Спилберга. Стивен Спилберг и Чандран Рутнам на съемках фильма «Индиана Джонс и Храм судьбы». Steven Spielberg. Producer: Список Шиндлера. One of the most influential personalities in the history of cinema, Steven Spielberg is Hollywood's best known director and one of the wealthiest filmmakers. Это фильмография Стивена Спилберга, включающая его режиссёрские, продюсерские и актёрские работы в картинах.
Список фильмов режиссера Стивена Спилберга
В городе Скоттсдейл Стивен начал ходить в школу. Стивен Спилберг был единственным евреем в своем классе, что причиняло ему проблемы. В то время среди учеников были антисемитские настроения, поэтому будущий знаменитый режиссер часто сталкивался с насмешками своих сверстников. Однако дома у мальчика была забота и любовь. Родители принимали своего сына таким, какой он есть, не пытались изменить его и давали ему свободу. Стивен Спилберг в молодости С самого детства Стивен Спилберг проявлял интерес к киносъемке, поэтому его родители подарили ему портативную 8-миллиметровую камеру, которая сыграла важную роль в его будущей карьере. С помощью этой камеры будущий режиссер начал снимать короткометражки. Маленький Стивен экспериментировал с созданием фильмов ужасов, используя вишневый сок для создания кровавых эффектов, сцены с вторжением инопланетных существ и наряжая своих сестер в костюмы пришельцев. Однажды он снял историческую драму о войне, используя хлопушки в качестве спецэффектов и даже поджег занавески. Когда Стивен Спилберг был в возрасте 12 лет и учился в Колледже штата Калифорния, он принял участие в юношеском фестивале любительских фильмов.
Его работа "Побег в никуда", в которой родственники мальчика сыграли роли, заняла первое место. Стивен Спилберг Через несколько лет Стивен Спилберг закончил работу над фильмом "Огненные огни", который рассказывает о похищении людей инопланетянами. Этот фильм был профинансирован родителями Стивена, и даже показан в местном кинотеатре. Расходы на съемки составили около 600 долларов, мать Стивена кормила съемочную группу бесплатно, а отец занимался созданием декораций. Это был началом кинематографической карьеры Спилберга. Фильмы Когда Стивен Спилберг достиг 19 лет, он дважды пытался поступить в школу киноискусств при Университете Южной Калифорнии, но оба раза ему отказали, отметив его как "бездарность" в резюме. Однако Спилберг не сдался и поступил в технический колледж, где снял 26-минутный фильм "Эмблин". Этот фильм был замечен представителями кинокомпании "Universal". Мысли о кино не покидали молодого человека.
Одна известная компания заключила договор с молодым человеком.
Через два года приступил к работе над фантастикой по книге «Особое мнение» Филипа Дика. Главная роль досталась Тому Крузу. Но после смерти Стэнли Кубрика работа оказалась отложена. Спилберг являлся близким другом великого режиссера и его учеником. Далее мощнейший заряд энергии зрители получили от картины 2004 года «Терминал». Стивен старался снять сразу несколько лент за год, и в каждой внимание уделил деталям. Сцены снимали до совершенства. В 2005 году появились фильмы «Мюнхен» и «Война миров».
Правда только режиссерством Спилберг не ограничился. Пересматривая кадры фильмов понимал, что мог и сам появиться в некоторых эпизодах. Впервые как актер Стивен сыграл в «Челюстях». Играл роль Кларнетиста на пляже, но предпочел не указывать себя в титрах, чтобы не привлекать внимание. Попробовал себя Стивен и в написании сценариев и продюсировании. Создав фирму «Эмблин энтертейнмент», стал продюсером ряда телесериалов и телефильмов. При его непосредственном участии вышли картины «Назад в будущее», «Кто подставил кролика Роджера», «Гремлины». Будучи большим любителем компьютерных игр, Спилберг неоднократно принимал участие в создании игр, выступая в роли автора идеи или сюжета. Одна из его задумок, на тот момент трудновыполнимая в кинематографе, превратилась в игру компании LucasArts «The Dig».
Именно Стивен Спилберг выступил автором идеи популярной серии игр Medal of Honor. По мнению Луиса Касла, опытного геймдизайнера, Спилберг прекрасно понимает людей и обладает потрясающим инстинктом, позволяющим создавать то, что востребовано аудиторией. На декабрь 2018 года кинорежиссер занят подготовкой к съемкам пятой части фильма «Индиана Джонс». В планах режиссера создание фильмов «Похищение Эдгардо Мортара» и «Это то, что я делаю.
Но так как реликвией хочет завладеть Адольф Гитлер, доктору Джонсу придётся противостоять и древним ловушкам, и злобным фашистам. Спилберг очень хотел, чтобы его позвали снять какой-нибудь фильм о Джеймсе Бонде. Но потом, вместе со своим приятелем Джорджем Лукасом он решил создать собственного героя.
Так и родился образ умного и бесстрашного героя в шляпе и с хлыстом.
Семья несколько раз переезжала, сначала в Нью-Джерси, а затем в Аризону. В городе Скоттсдейл Стивен начал ходить в школу. Стивен Спилберг был единственным евреем в своем классе, что причиняло ему проблемы. В то время среди учеников были антисемитские настроения, поэтому будущий знаменитый режиссер часто сталкивался с насмешками своих сверстников.
Однако дома у мальчика была забота и любовь. Родители принимали своего сына таким, какой он есть, не пытались изменить его и давали ему свободу. Стивен Спилберг в молодости С самого детства Стивен Спилберг проявлял интерес к киносъемке, поэтому его родители подарили ему портативную 8-миллиметровую камеру, которая сыграла важную роль в его будущей карьере. С помощью этой камеры будущий режиссер начал снимать короткометражки. Маленький Стивен экспериментировал с созданием фильмов ужасов, используя вишневый сок для создания кровавых эффектов, сцены с вторжением инопланетных существ и наряжая своих сестер в костюмы пришельцев.
Однажды он снял историческую драму о войне, используя хлопушки в качестве спецэффектов и даже поджег занавески. Когда Стивен Спилберг был в возрасте 12 лет и учился в Колледже штата Калифорния, он принял участие в юношеском фестивале любительских фильмов. Его работа "Побег в никуда", в которой родственники мальчика сыграли роли, заняла первое место. Стивен Спилберг Через несколько лет Стивен Спилберг закончил работу над фильмом "Огненные огни", который рассказывает о похищении людей инопланетянами. Этот фильм был профинансирован родителями Стивена, и даже показан в местном кинотеатре.
Расходы на съемки составили около 600 долларов, мать Стивена кормила съемочную группу бесплатно, а отец занимался созданием декораций. Это был началом кинематографической карьеры Спилберга. Фильмы Когда Стивен Спилберг достиг 19 лет, он дважды пытался поступить в школу киноискусств при Университете Южной Калифорнии, но оба раза ему отказали, отметив его как "бездарность" в резюме. Однако Спилберг не сдался и поступил в технический колледж, где снял 26-минутный фильм "Эмблин". Этот фильм был замечен представителями кинокомпании "Universal".
Мысли о кино не покидали молодого человека.
Стивен спилберг фильмы список фото
В одеревеневшем искусственном мире киборг становится единственным настоящим человеком, перед которым даже время склонилось в почтительном реверансе. На большой зрительский успех эта грустная история рассчитывать не могла, но она осталась в сердцах тех миллионов, что осмелились посмотреть эту картину. Этой трагедии посвящён пролог фильма Спилберга - и он же задаёт настроение картины. Это один из самых мрачных фильмов режиссёра, в котором он с небывалой убедительностью транслирует простую мысль: когда ты борешься со злом, то рано или поздно начинаешь действовать его методами. Главные герои, которые рыскают в поисках террористов, периодически убивают не тех, случайно заходят в логово врага, ошибаются и ссорятся. И то, что сначала казалось борьбой за правое дело, оказывается для каждого тяжелейшим психологическим испытанием. Трейлер «Мюнхена» Приключения Тинтина: Тайна единорога 3D Мальчик, который всегда восхищал Спилберга и идеально отвечал его представлениям о маленьком герое. Бельгийский юный вундеркинд Тинтин, решивший во что бы то ни стало стать великим сыщиком, - эту историю нельзя было просто так превратить в игровой фильм. Поэтому Спилберг решил сделать это в непривычной для себя форме 3D-анимации. Но это такая же прекрасная спилберговская сказка, как и предыдущие, разве что темп Спилберг позволил себе взять чуть больший, чем обычно, раз уж технологии позволяют.
Трейлер фильма «Приключения Тинтина: Тайна Единорога 3D» Линкольн В последние годы Спилберг постепенно стал постепенно менять образ мальчика на образ мудрого и принципиального героя в возрасте, который готов на что угодно ради правды. Можно условно считать прототипом такого героя Оскара Шиндлера из упомянутого выше фильма. Авраам Линкольн в этой картине, например, идёт на принцип, отказываясь прекращать кровопролитную гражданскую войну, пока не будет решён вопрос об освобождении чернокожих рабов на южных плантациях. Сложность для постановщика здесь в том, что любой зритель в курсе: Линкольн победит, и война закончится. Но Спилберг и сыгравший Линкольна Дэниэл Дэй-Льюис 1957 настолько глубоко погружают нас в переживания немолодого президента, что мы как будто забываем о неизбежном финале и заново проживаем все перипетии сложнейшего исторического этапа истории США. Трейлер фильма «Линкольн» Шпионский мост Или вот ещё один герой — американский адвокат, который решил не просто пойти против общественного мнения, а как будто бы предать собственную страну, вступиться за её врага, вражеского шпиона, чья деятельность могла привести к ядерной войне. Но именно этот фильм, пожалуй, наиболее полно демонстрирует мировоззрение Стивена Спилберга. Остаться человеком — это важнее любых государственных интересов, и любое правительство, любой народ обязаны склониться перед страстным борцом за правду. Идея непопулярная, рискованная в период, когда весь мир опять поделился на враждующие сектора и когда все опять делят даже самых близких людей на «своих» и «чужих».
И всё же Спилберг настоял на своём, как и герой его картины. Если это его завещание, то пусть таким и будет, ни одного кадра он здесь не изменит, в отличие от своих картин про инопланетян. Это прощание с инфантильностью эпохи, которая завязла в ней, словно в болоте. Спилберг к семидесяти с лишним годам окончательно перешёл к взрослому кино. Просто смотреть его, как и прежде, следует с детьми, поражаясь смелости и тонкости удивительного голливудского автора.
Его многочисленные картины отличаются динамичным сюжетом, оригинальными постановочными решениями и непревзойденными спецэффектами, занимая наивысшие места в рейтинге зрительских симпатий. С раннего детства Стивен испытывает большой интерес к миру кино, который еще больше подогревается дальше В наши дни практически невозможно найти кинозрителя, незнакомого с творчеством известнейшего сценариста, продюсера и кинорежиссера Стивена Спилберга.
С раннего детства Стивен испытывает большой интерес к миру кино, который еще больше подогревается необычным подарком родителей - видеокамерой, с которой мальчик практически никогда не разлучается.
Но однажды всё изменилось, причём очень сильно изменилось. Каким-то невероятным образом искусственный интеллект Аркос смог сопротивляться людям и решил поднять восстание против мира людей. Длительное время он скрывался от людей. В какой-то момент робот решил, что человечество такими темпами уничтожит планету, и если людей не уничтожить, то вскоре ничего не останется.
Голливуд навсегда 1999 г.
Стенли Кубрик — 2001 г. Ванильное небо — 2001 г. Роль Дэвида Аамеса. Голливуд и холост — 2004 г. Полезное видео.
Вместо «бондианы» снял Индиану. Как Спилберг стал культовым режиссером
С этого момента начался режиссерский путь Спилберга, в этом же году он снял свою первую коротрометражку под названием «Последняя перестрелка». Стивен Спилберг появляется в кино проектах и тв-шоу в качестве продюсера, а также продюсера, актера, сценариста, монтажера, начиная с 0 по 2021 годы. Фильмография актера и режиссера Стивена Спилберга (Steven Spielberg) все фильмы с рейтингом и отзывами.
Вместо «бондианы» снял Индиану. Как Спилберг стал культовым режиссером
С каждым последующим фильмом, известность Стивена Спилберга стремительно растет. Захватывающие киноленты "Челюсти", "Индиана Джонс", "Инопланетянин", "Парк юрского периода" становятся превосходными образцами развлекательного кино, а фильм "Список Шиндлера" был удостоен сразу семи Оскаров.
Но, как оказалось, Хупера не очень интересовала тема пришельцев. Он хотел переделать сценарий под столкновение людей с чем-то сверхъестественным. Да и сам Спилберг начал сомневаться в изначальной идее, всё больше склоняясь к тому, что сценарий требует тщательного переосмысления. Мне казалось, что я скоро рехнусь.
Во время производства «В поисках утраченного ковчега» я перескакивал от убийства нацистов к взрывам летающих самолётов с Харисоном Фордом в этом безумном приключении. Пока, наконец, не пришёл к выводу, что самая убедительная часть сюжета — история дружеских отношений Бадди и мальчика-аутиста из семьи, которую пришельцы так жестоко терроризируют. Прототип Бадди, который позже превратится в E. Спилберг увидел в этой истории шанс снять крайне личное кино — то, которое он хотел сделать уже очень давно. В дружбе двух столь разных существ из одинаково неблагополучных семей пускай одна из этих семей просто находится на грани развода, а другая потрошит коров почём зря он нашёл отражение собственных детских переживаний из-за развода родителей. Это была очень личная история о разводе моих родителей — точнее о том, что я чувствовал во время их развода.
Когда я был ребёнком, я представлял, что странные существа подглядывают за мной из окон спальни, и я мечтал, что они придут в мою жизнь и магически изменят её. Стивен Спилберг, режиссёр Как ни странно, идею снять милое детское кино вместо жестокой хоррор-комедии постановщику пришлось защищать. Columbia Pictures были совсем не рады изменению концепта, им не хотелось делать «малодушное диснеевское кино». Тем более, они уже вложили в «Ночное небо» более миллиона долларов — большая часть которых ушла на сложные практические эффекты. В итоге права на фильм выкупил давний друг Спилберга Сид Шнайберг. Позже большинство его картин а также работ его многочисленных протеже выйдет именно под логотипом этой компании.
Логотипом Amblin стал знаменитый кадр из «Инопланетянина», в котором Эллиот и E. В нём семью терроризировали уже не инопланетяне, а существа из потустороннего мира. Night Skies как бы разделился на два фильма: один взял хоррор-составляющую от изначального сценария, а второй — личную драму одного из героев. Один о пригородном зле, другой о пригородном добре. Та, которая пугала моих сестёр до полусмерти в детстве. Стивен Спилберг, режиссёр «Инопланетянин» — во многом поворотный пункт в фильмографии Спилберга.
Решившись сделать настолько личную историю, он окончательно сбросил с себя внутренние оковы от звания «развлекательного режиссёра» и открыл дорогу для дальнейших экспериментов. Вместе с тем, именно здесь его авторский почерк сложился окончательно: как в плане визуальной изобразительности, так и в отношении тематики фильмов. Как и в случае с «В поисках утраченного ковчега», съёмки фильма помогли Спилбергу открыться, вытянуть из себя давно запрятанные страхи и перенести их в искусство. Он снова сделал фильм, который — в коей-то мере — тоже сделал своего автора. Это был первый мой фильм, после окончания работы над которым мне захотелось иметь семью. У меня никогда не было мыслей, что я стану отцом или что-то вроде того; я целиком и полностью был синефилом.
Стивен Спилберг, режиссёр «Инопланетянин» установил моду на совершенно новое изображение пришельцев — не как однозначных врагов, по не всегда ясным причинам желающих уничтожить человечество, и даже не как непонятную нейтральную силу из «Близких контактов». Фильм очень точно попал в настроение аудитории — зрителям, судя по всему, уже надоели однотипные истории о войне людей с пришельцами. Лишь в 1993-м Спилберг превзошёл собственный рекорд с «Парком Юрского периода». Взрослое детское кино Было бы не совсем верно говорить, что из Night Skies в итоге получилось лишь два фильма. Тема с противостоянием людей и группы жестоких тварей, среди которых есть одно вполне милое существо, легла в основу «Гремлинов», снятых режиссёром Джо Данте и спродюсированных Спилбергом. Легко заметить, как именно Night Skies повлиял на фильм Данте.
Здесь то же сочетание хоррора и комедии, что было в сценарии Сэйлса, похож образ главного злодея: вместо злобного пришельца Шрама здесь не менее злобный гремлин Спайк. В «Гремлинах» есть даже очевидная отсылка на их своеобразного «родителя» — вывеска Watch the Skies на местном кинотеатре. Фильм, который постоянно находится на грани, но так её и не переступает: оставаясь картиной довольно жестокой, это всё ещё довольно наивное и, в общем-то, светлое кино. Эта «пограничность» «Гремлинов» вызвала споры по поводу того, какой возрастной рейтинг присваивать фильму. PG смотреть могут дети всех возрастов в присутствии родителей ему не подходит — уж слишком много в нём откровенного насилия. Но и R лицам до 17 лет просмотр запрещён ему не дать, фильм-то, как ни крути, детский.
А рейтинга PG-13 лицам до 13 просмотр не желателен в 1984-м попросту не существовало. Причём это был не первый фильм, вышедший из под крыла Спилберга, который столкнулся с подобной проблемой. Вставал вопрос и по поводу «Храма судьбы»: уж очень не вязались вырванные из живых людей сердца и отрубленные обезьяньи головы с понятием «детского» кино. А вместе с его появлением утвердился и новый образ более серьёзного и бескомпромиссного детского кино, которое не боится показывать некоторую «жестокость» — в адекватных количествах, естественно. Несмотря на всю наивность Спилберга, он никогда в своей простоте не уходит слишком далеко, не превращает фильмы — даже самые, казалось бы, детские, в приторные истории, где любую глупость можно списать на то, что это «кино для детей». Его картины, скорее, — современный аналог классических сказок, которые, в отличие от их диснеевских собратьев, помимо прямолинейной морали всегда содержали мрачные элементы.
У Спилберга эта мрачность, запрятанная ли глубоко или лежащая на поверхности, чувствуется практически везде. В первом «Индиане Джонсе» сложно не вспомнить момент с расплавленными лицами нацистов — представьте, насколько вероятно, что сейчас чему-то подобному могли бы дать рейтинг «для всех возрастов». Спилберг понимал, что из-за таких сцен у него будут проблемы — и действительно, многие критики тогда отмечали, что «В поисках утраченного ковчега» слишком мрачен и жесток для своей целевой аудитории. Но постановщик шёл на этот риск, потому что понимал детей куда лучше, чем любые напыщенные студийные продюсеры. По словам самого Спилберга, его раздражало, что создатели детских фильмов и ТВ-шоу унижают интеллект детей, смотрят на тех свысока, считают, что без условных плюшевых зверушек и песен каждые пять минут ребёнок не способен ничего воспринимать. Он чуть ли не первым заговорил с детьми на равных, дал им то кино, которое сам бы хотел видеть, будучи ребёнком.
В «Инопланетяне», несмотря на всю его простоту и душевность, волшебные сцены полётов на велосипедах и возвышенный саундтрек Джона Уильямса, тоже есть вполне очевидная тёмная сторона. В глубине это фильм о щемящем одиночестве — теме совсем не детской, но многим детям так понятной. И если на некоторые темы фильм говорит открыто и чересчур наивно, внутренняя драма героя здесь раскрыта очень тонко — и именно поэтому работает так хорошо. Через год после «Гремлинов» Спилберг придумает и спродюсирует ещё один фильм, который сформирует тот образ детского кино, который мы сейчас привыкли ассоциировать с восьмидесятыми. Речь о картине «Балбесы» Ричарда Доннера, автора оригинального «Супермена» и франшизы «Смертельное оружие». Сокровища им очень нужны — злобный загородный клуб вот-вот лишит дома двух из друзей, а их родителям не хватает денег, чтобы выкупить недвижимость обратно.
Одну из главных ролей в фильме сыграл Шон Астин на кадре второй слева — будущий Сэмуайз Гэмджи из трилогии «Властелин Колец» На пути ребят к сокровищам встаёт семья мошенников Фрателли, которые на протяжении всего путешествия будут преследовать «балбесов» и пытаться прибрать добычу себе. Нет дела до богатства только одному из Фрателли — Слоту, глупому, но добродушному двухметровому уродцу, чьи явные физические и умственные отклонения фильм объясняет тем, что мама пару раз роняла Слота в детстве. Но даже здесь есть та острота, которую сейчас ни за что не встретить в кино, ориентированном на детей. Например, фильм открывается сценой, где один из злодеев весьма убедительно симулирует собственное повешение. Да и решение сделать положительным персонажем странного недоразвитого мутанта — не самое очевидное для подобного кино. Раньше были фильмы для детей и фильмы для взрослых.
Теперь Спилберг нашёл нишу посередине, для молодых тинейджеров, которые хорошо знакомы с хоррорами. Его метод состоит в том, чтобы взять тринадцати- или четырнадцатилетних детей и заставить их вести себя, как будто они старше. Это куда более свежий подход, чем у Disney, которые берут персонажей любого возраста и заставляют их вести себя, как будто им двенадцать. Из рецензии Роджера Эберта на «Балбесов» В «Балбесах» наиболее ярко раскрыты архетипы героев, которые с тех пор стали клише для историй о приключениях детей в американской провинции. Майки — мечтатель, погружённый в свой особый мир.
Не в «Терминале». Эту очень условно правдоподобную рыхлую и беззубую мелодраму о бедолаге конечно, Том Хэнкс , который застрял в аэропорту JFK, мог снять кто угодно. Спилберг на автопилоте. Проблемы начались, когда Спилберг отказался от верности духу оригинала и решил адаптировать слабый роман-продолжение Майкла Крайтона.
Лауреат премии «Золотой глобус» и «Сезар». Отец являлся одним из изобретателей ранних компьютеров GE-200. Родители происходили из семей еврейских эмигрантов из Российской империи. Вскоре семья переехала в город Феникс, где Стивен пошел в школу. Все детство мальчик провел в компании трех старших сестер. Родители позволяли Стивену буквально все. Мама и папа любили сына таким, какой он есть, не ломали характер, а также давали свободу. В двенадцатилетнем возрасте Спилбергу подарили 8-мм кинокамеру, и она оказалась настолько удачным подарком, что через некоторое время у Стивена появилось прозвище «человек - кинокамера». Парень сразу начал снимать короткометражки. Деньги на пленку зарабатывал сам. В 1960 году школьник выпустил первый фильм «Побег в никуда», в котором снимались его родители и сестры, и получил первый приз в конкурсе любительских фильмов. В местном кинотеатре 24 марта 1963 года состоялась необычная премьера: двухчасовой фильм «Небесные огни», снятый местными школьниками во главе со Стивеном Спилбергом, рассказывающий историю похищения людей инопланетянами для использования их в космическом зоопарке. Профинансировали картину родители Стивена: в проект вложено около 600 долларов, бесплатное питание съемочной группы обеспечивала мать Спилберга, помощь в строительстве макетов оказывал отец. В Калифорнии, куда переехали Спилберги, Стивен дважды пытался поступить в киношколу при Университете Южной Калифорнии. Дважды его отвергли с резюме «слишком бездарен». Тогда парень поступает в технический колледж, а на каникулах снимает 26-минутный фильм «Эмблин», который стал его трамплином в большое кино. В 1969 году компания Universal Pictures после просмотра «Эмблин» заключает с молодым режиссером контракт на первый эпизод нового сериала «Ночная галерея». В дальнейшем снял первый эпизод еще одного нового сериала, «Коломбо», «Убийство по книге». Через два года Спилберг снимает свой первый полнометражный фильм «Дуэль». Картина, созданная для телевидения, завоевавшая Гран-при на только что созданном фестивале фантастических фильмов «Авориаз», после своего успеха перенесена на большой экран. Основой для «Дуэли» послужил рассказ Ричарда Мэтисона, который написан по реальному случаю.
Все фильмы Стивена Спилберга от худшего к лучшему
Время: 83 мин. Рейтинг IMDb: 7,07. Сюжет: В любой школе есть ученики с плохими оценками и поведением.
Бизнесмен Оскар Шиндлер Лиам Нисон прибывает в Краков в 1939 году, чтобы разбогатеть на только что начавшейся Второй мировой войне. Вступив в нацистскую партию в первую очередь из политической выгоды, он укомплектовывает свою фабрику еврейскими рабочими по тем же прагматическим причинам. Когда СС начинает истреблять евреев в Краковском гетто, Шиндлер принимает меры для защиты своих рабочих, чтобы его фабрика продолжала работать, но вскоре понимает, что таким образом он также спасает невинные жизни. Так на свет появился бесстрашный археолог Индиана Джонс — отчасти Шерлок Холмс ум , отчасти Джеймс Бонд харизма , отчасти Человек без имени крутость и, естественно, отчасти Хан Соло милый мошенник. Первые приключения этого героя в «В поисках утраченного ковчега» — идеальное сочетание потрясающего экшена и классических моментов Золотой эпохи Голливуда.
Но однажды всё изменилось, причём очень сильно изменилось. Каким-то невероятным образом искусственный интеллект Аркос смог сопротивляться людям и решил поднять восстание против мира людей.
Длительное время он скрывался от людей. В какой-то момент робот решил, что человечество такими темпами уничтожит планету, и если людей не уничтожить, то вскоре ничего не останется.
Карьера: режиссер и продюсер После того как Спилберга заметили студийные боссы, его карьера стартовала довольно уверенно. Уже в зрелом возрасте режиссер объяснял свою любовь к сказочным историям тем, что его собственный путь напоминает историю Золушки. Молодой Стивен Спилберг Первая самостоятельная работа Стивена для телевидения — съемки одной из серий «Коломбо» в 1971 году. Дебют постановщика на большом экране — «Шугарлендский экспресс» 1974 с Голди Хоун. За сценарий к нему Спилберг получил награду в Каннах, а также претендовал на Золотую пальмовую ветвь, но приз достался «Разговору» Фрэнсиса Форда Копполы. Дебют постановщика на большом экране — «Шугарлендский экспресс» Разговоры о таланте Стивена, об умении грамотно расставить акценты в любой истории не утихали в закулисье киномира. Но настоящая зрительская любовь к нему пришла после фильма про белую акулу, которая держит в страхе округу — «Челюсти» 1975.
Картина первой в истории преодолела 100-миллионную отметку в прокате. Признание развязало Спилбергу руки и дало возможность выбирать следующий сценарий без давления. Он остановился на «Близких контактах третьей степени» 1977 , развивая уже давно интересующую тему внеземных цивилизаций. Режиссер получил за нее свою первую номинацию на «Оскар». Стивен Спилберг на съёмках «Челюсти» Еще через несколько проектов Стивен добрался до приключенческого жанра, презентовав «Индиану Джонса: В поисках утраченного ковчега» 1981. По признанию мэтра, многое здесь держалось на харизме исполнителя главной роли Харрисона Форда. В Голливуде есть шуточное правило — не работать с детьми и животными. Постановщик не побоялся его нарушить, поставив в центре повествования не только милого пришельца, но и совсем маленькую Дрю Бэрримор , крестным отцом которой является Спилберг. Еще одна визитная карточка в фильмографии постановщика — «Инопланетянин» В 1984 году на экраны вышел «Индиана Джонс и Храм судьбы».
Стивен все больше внимания уделял продюсерской деятельности, выбирая разноплановые проекты. С разницей примерно в год появись «Гремлины» 1984 и «Назад в будущее» 1985 с его именем в титрах в списке продюсеров. Они стали настоящими хитами. Шесть номинаций на «Оскар» в разные годы так и оставили Спилберга за бортом списка лауреатов, но Киноакадемия должна была как-то компенсировать такую несправедливость. В 1987 постановщику вручили «Премию имени Ирвинга Тальберга». Стивену в равной степени удавалось поразить зрителей в самое сердце драматическими историями, основанными на реальных событиях, и фантастическими сюжетами. Поэтому статуэтка за вклад в развитие кинематографа — объективная оценка его работы. Это единственная упущенная возможность за всю карьеру, о которой постановщик жалеет. По его признанию, его коллега Барри Левинсон проделал впечатляющую работу и сотворил шедевр.
Настала пора опять окунуться в мир вымыслов и захватывающих историй, поэтому Стивен подписался на ремейк из вселенной Питера Пэна «Капитан Крюк» 1991 , а потом привел динозавров к людям в «Парке Юрского периода» 1993. Пронзительный сюжет о войне и непростой доле евреев очень близок Спилбергу. Фильм принес постановщику сразу два «Оскара».