Художественный руководитель Театры Сатиры и “Прогресс Сцены Армена Джигарханяна” Сергей Газаров дал расширенное интервью, в котором приоткрыл завесу тайны на будущее своего детища и рассказал множество интригующих фактов. Театральная акция “Весна премьер” — символизирует новое репертуарное направление Театра сатиры, а также те перемены и обновления, которые ждут театр в ближайшее время.
"Спектакль "Дядя Жорж": открываем новую главу в театре сатиры"
В Московском академическом театре сатиры прошла премьер-министра спектакля Дядя Жорж Сергея Газарова. Театр Сатиры. По пьесам А.П. Чехова «Леший» и «Дядя Ваня». На главную роль Войницкого режиссер пригласил Федора Лаврова, который недавно вошел в труппу Театра сатиры. купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 27 апреля 2024 19:00 Театр Сатиры - Основная сцена. 9 июня художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров представит зрителям свою новую постановку «Дядя Жорж».
WorldPodium в соц. сетях:
- Театр сатиры выпускает первые премьеры после реорганизации / Культура / Независимая газета
- Навигация по записям
- Новости партнеров
- Как чеховский дядя Ваня в Театре сатиры стал дядей Жоржем - Российская газета
- Telegram: Contact @satiretheatre
В Театре сатиры прошла премьера спектакля "Дядя Жорж" по пьесам Чехова
Иллюзорный мир героев рушится, сгорая в пожаре непонимания, и никто не знает, чем закончится история. В этой комедии юмор соседствует с драматизмом и накалом эмоций, а внешняя легкость подчеркивает накал происходящего. Решение объединить две пьесы Чехова режиссер спектакля и худрук Театра сатиры Сергей Газаров объяснил тем, что пьесы идеально дополняют друг друга, это позволяет разглядеть скрытые грани и сильные моменты обоих произведений.
Она старается лишний раз на него даже не смотреть: сидя в кресле спиной к супругу, она не делает никаких попыток развернуться, когда он с ней заговаривает. Вот этого мне не хватает в обеих пьесах, и я захотел это показать», —рассказывает Сергей Газаров. К своему герою он относится с симпатией и состраданием: всю свою молодость Жорж преклонялся перед Александром Серебряковым, помогал ему, но потом, ближе к 45 годам, понял, что зять вовсе не стоил того. Теперь же Жорж ненавидит профессора — чувство обостряется, когда он узнает, что тот хочет продать имение. Единственное, что поможет хоть как-то обратить внимание окружающих на всю абсурдность ситуации, — взять и пустить себе пулю в лоб.
Добился ли он чего-то этим? Думаю, что нет», — говорит актер. Федор Лавров недавно вошел в труппу Театра сатиры вместе с молодой актрисой Ангелиной Стречиной, известной по многочисленным фильмам и сериалам. Она сыграла эмоциональную, полную жизни Соню — дочь профессора. Никогда не унывающий Федор Игорь Лагутин , сын помещика и друга Серебрякова Ивана Орловского Сергей Серов , приглашает для создания веселой атмосферы целый цыганский табор с песнями и плясками. Артистов на эти безымянные роли режиссер выбирал чуть ли не тщательнее, чем на остальные. Я из этой школы, я не понимаю случайных людей.
Спектакль — единый организм».
Поэтому я решил их объединить. Это было самым сложным», — признается режиссер. Перед зрителем — щедро накрытый стол с резными ножками, белоснежная накрахмаленная скатерть. Кремового цвета занавески развеваются от малейшего дуновения ветра. Обозначить богатую усадьбу легкими штрихами придумал сценограф заслуженный художник России Александр Боровский.
Наряженные в роскошные костюмы, созданные художницей Марией Боровской, дамы и господа ведут за столом ничего не значащие разговоры, не чувствуя, как к ним неумолимо приближается нечто ужасное — одному из героев скоро суждено погибнуть. В комедию постепенно вплетается драма. В сопровождающей спектакль музыке Алексея Айги, легкой и игривой вначале, все явственнее проступают более печальные и тревожные мотивы, усиливая витающее в воздухе напряжение. А пока ничего страшного не произошло, герои веселятся и танцуют: они не прочь пуститься и в залихватские цыганские пляски, и станцевать классический вальс. За хореографию отвечает Сергей Землянский, не так давно ставший главным хореографом Театра сатиры. В этих танцах есть не только веселье, но и отчаяние. Ближе к финалу, подобрав длинные юбки и раскидав посуду, Елена Андреевна спляшет перед изумленными родственниками прямо на столе, будто пытаясь доказать: несмотря на несчастный брак, она все еще вольна делать все, что вздумается.
Елена Андреевна больше не может выносить жалоб на подагру и старость мужа, потерявшего карьеру, успех и всеобщее обожание.
Он поставил спектакль о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Художник-постановщик — Александр Боровский. Музыку написал Алексей Айги.
Автор костюмов — Мария Боровская.
О спектакле «Дядя Жорж»
Это было самым сложным», — признается режиссер. Перед зрителем — щедро накрытый стол с резными ножками, белоснежная накрахмаленная скатерть. Кремового цвета занавески развеваются от малейшего дуновения ветра. Обозначить богатую усадьбу легкими штрихами придумал сценограф заслуженный художник России Александр Боровский. Наряженные в роскошные костюмы, созданные художницей Марией Боровской, дамы и господа ведут за столом ничего не значащие разговоры, не чувствуя, как к ним неумолимо приближается нечто ужасное — одному из героев скоро суждено погибнуть. В комедию постепенно вплетается драма. В сопровождающей спектакль музыке Алексея Айги, легкой и игривой вначале, все явственнее проступают более печальные и тревожные мотивы, усиливая витающее в воздухе напряжение. А пока ничего страшного не произошло, герои веселятся и танцуют: они не прочь пуститься и в залихватские цыганские пляски, и станцевать классический вальс.
За хореографию отвечает Сергей Землянский, не так давно ставший главным хореографом Театра сатиры. В этих танцах есть не только веселье, но и отчаяние. Ближе к финалу, подобрав длинные юбки и раскидав посуду, Елена Андреевна спляшет перед изумленными родственниками прямо на столе, будто пытаясь доказать: несмотря на несчастный брак, она все еще вольна делать все, что вздумается. Елена Андреевна больше не может выносить жалоб на подагру и старость мужа, потерявшего карьеру, успех и всеобщее обожание. Она старается лишний раз на него даже не смотреть: сидя в кресле спиной к супругу, она не делает никаких попыток развернуться, когда он с ней заговаривает. Вот этого мне не хватает в обеих пьесах, и я захотел это показать», —рассказывает Сергей Газаров.
Это «первый Чехов» Газарова и по его признанию, работа над спектаклем началась во время самоизоляции, когда долгое уединение дало ему возможность погрузиться в произведения классика, соединив две пьесы воедино, выведя их к общему знаменателю — так появился «Дядя Жорж». Такое оригинальное решение он объясняет желанием рассказать историю по-своему, с точки зрения современного человека, делая это с филигранной точностью, попадая в цель, обнажая самые слабые качества современных людей. Но это все внешние переменны, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе.
Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду», — отметил автор. Фото: Юлия Чичерина И несмотря на то, что пьесы были написаны более века назад, сами герои, их взаимоотношения и их образы остаются вне времени и ярко демонстрируют со сцены людей, в которых зритель легко может увидеть себя. Исполнитель главной роли, блистательный Федор Лавров Дядя Жорж, Войницкий рассказал, что перед началом работы «исследовал цинизм и хрупкость одновременно, как они могут сосуществовать в одном человеке и, вообще, в одном обществе». Зрители премьерного спектакля отметили, что газаровский Войницкий самый динамичный, с нотками агрессии, который усиливает накал кризиса среднего возраста, ярко демонстрируя образ и мировоззрение заглавного героя. Дебютной работай в спектакле стала роль Сони, которую исполнила актриса Ангелина Стречина.
Сцены из деревенской жизни — так обозначил жанр своего нового спектакля Сергей Газаров. Сам режиссер выступил автором сценической версии.
Кстати, она содержит исключительно чеховский текст. Такое оригинальное решение режиссер объясняет желанием рассказать эту историю по-своему, с точки зрения человека XXI века: «Очень многое случилось за сто с лишним лет, изменился мир вокруг, куда более быстрыми и резкими стали реакции на происходящее. Но это все внешние перемены, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе. Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду».
Выступление, созданное им, приобрело значение дебюта, так как до этого сценарист не работал с чеховской драматургией.
Свою работы он называет «сценами из деревенской жизни». По информации с сайта мэра Москвы, пьеса «Леший» старше «Дяди Вани» на несколько лет.
Спектакль "Дядя Жорж" в Театре Сатиры
А когда становится ясно, что кумир ложный, не пытается его низвергнуть, а обращает вспыхнувшую в нем разрушительную энергию на самого себя. Несколько лет понадобилось Чехову, чтобы понять, как нужно изменить пьесу, чтобы превратить ее в шедевр. Все до одного ее персонажи должны оказываться не в том месте, не в нужное время или двигаться к ложной цели, которая, даже если им однажды удастся ее достигнуть, разочарует их. Главный герой пьесы стреляет не в себя самого в этом случае промахнуться было бы трудно , а в обидчика — и не попадает в него.
Этот ход и сделал пьесу Чехова общепризнанной вершиной мировой драматургии. Тогда как «Леший» если и вспоминается, то только в связи со своим гениальным автором. Эта пьеса навсегда осталась наброском, предшествовавшим появлению шедевра, которым бредят едва ли не все режиссеры мира.
Как заявил автор, он уже в том возрасте, когда «хочется говорить правду». У меня уже целое собрание сочинений Александра Анатольевича. Не могу не назвать и Юрия Полякова.
У нас с ним, можно сказать, прочная творческая связь. Я снялся в фильме по его повести «Козленок в молоке» — несколько недооцененном, как мне кажется. Поляков также автор первых серий «Салона красоты».
Я играю в спектакле по его пьесе «Хомо эректус» — вот уже без малого 20 лет. И всякий раз поляковское слово приобретает новое звучание. Очень точно выписаны характеры героев, повороты сюжета очень неожиданные.
Зал на поклонах реагирует как на рок-концерте. В Смоленске на фестивале «Золотой феникс» я вел его творческий вечер. Юрий Михайлович часто дает прочесть свои новые пьесы.
А это говорит о многом, согласитесь. Талантливый автор. Умеет найти наши болевые точки.
Хотя абсолютно точно можно обойтись без мата… Я прочел довольно много современной драматургии. Наш театр проводил конкурс пьес, и лучшие тексты мы хотели поставить. Я прочел шесть пьес подряд — везде или абсолютно неоправданный мат, или с первых страниц ясно, чем все закончится.
Так что новую хорошую пьесу пока так и не нашли. Вообще, к грядущему юбилею театра — а нам через два года стукнет ровно сто — наш худрук, Сергей Ишханович Газаров подготовил уже полтора десятка интереснейших названий в репертуар. Энергия его удивляет — такое ощущение, что он работает 24 часа в сутки!
На их сайте был вывешен список награжденных орденами и медалями — там почти 300 человек! А у вас какие мечты в связи с таким серьезным юбилеем родного Театра Сатиры? Разница — всего-то пару месяцев.
Я никогда не выпрашивал ни ролей, ни наград. Но было очень приятно, что, узнав о моем скором юбилее, Сергей Ишханович сказал: «Как здорово — давай на тебя поставим спектакль, ищи пьесу! А как подзаряжаете свою батарейку?
Господь подзаряжает ее. Бывает, испытываешь какие-то разочарования. И все равно считаю себя неисправимым оптимистом!
Думаю, это проявление сибирской закалки. Я не привык сдаваться. Не люблю лежать и ничего не делать.
Постоянно тянет в театр — это мой второй дом. Быть всегда в тонусе — удивительное свойство нашей профессии. Порой прихожу на спектакль с давлением, включаю в гримерной трансляцию, слышу, как рассаживается в зале публика — и все хвори и напасти как рукой снимает!
И, конечно, очень приятно, когда на поклонах дарят цветы, благодарят за спектакль. Раньше поклонниц было больше — но ведь время идет, зажигаются новые звезды, тот же Максим Аверин… И я за молодняк очень рад — потому что сам через все эти восторги прошел. Ревновать к чужому успеху бессмысленно.
Теперь же, отметил он, артисты боятся, что Газаров «закрутит гайки». Что касается слияния с Театром Джигарханяна, то, по словам Житинкина, идея принадлежит департаменту культуры Москвы, пишет Info-tses. И эту идею не понял никто, так как у учреждений «разные эстетики». В это же время труппа выросла до 120 человек, тогда как в Театре Сатиры всегда было не более 70 человек.
Узнать подробнее Читайте также:.
Она о сегодняшнем культе — безграничной любви человека к самому себе. Это ироничный взгляд на происходящее, заключенный в рамки гениального текста Чехова. Важная роль в спектакле отведена сценографии, над которой работает художник Александр Боровский, а также музыке, написанной известным композитором Алексеем Айги. Костюмами спектакля занимается Мария Боровская. России Корниенко и других. Премьера запланирована на конец мая.
Худрук Театры Сатиры Газаров рассказал о дальнейших планах учреждения
В Московском академическом театре сатиры прошла премьер-министра спектакля Дядя Жорж Сергея Газарова. Сегодня посетили театр «Сатиры», постановка по произведениям Чехова «Дядя Жорж». Дядя Жорж, заказывайте официальные билеты на спектакль Дядя Жорж онлайн или по телефону +7(499)444-21-75, 27 апреля - 16 июня 2024.
«Дядя Жорж»: работа над ошибками за А. П. Чехова
Хотя, если бы так поступали герои пьес, это был бы уже не Чехов. Читая тексты Чехова, видишь, что с юмором у него все отлично — высший класс! Как вы чувствуете себя в новом коллективе? Отказываться от такого предложения было глупо. Мне здесь очень нравится. Тут превосходные ребята, приняли меня как своего.
Надеюсь, и я их не подведу. У него точно есть свой дух, и это чувствуется, когда я брожу по этим коридорам и лестницам. Здесь работали такие великие люди, что выходить на подмостки — большая честь. Что касается «лица» — посмотрим, мне кажется, сейчас оно во многом будет трансформироваться, и это здорово. Я вообще считаю классным стремиться и приходить туда, где происходят какие-то изменения.
Потому что там, где хорошо, уже и без тебя хорошо. А на изломе слепить что-то новое, при этом ничего не разрушая, но проращивая правильные и хорошие зерна, мне кажется благородным делом. Сочетать репертуарный театр и киноплощадку трудно?
Страничка добра и сплошного жизненного позитива! Мы призываем людей замечать не только плохое, а почаще открывать своё сердце для добра. Премьерный спектакль «Дядя Жорж» Сергея Газарова — невиданная интерпретация всем известной пьесы 12:39 19 мая 2022 В новую постановку Театра Сатиры вошли сразу две пьесы Чехова, созданные писателем по одному сюжету. Речь о пьесах «Леший» и «Дядя Ваня»: созданные в разное время «Леший» раньше , обе — интерпретации одного сюжета. И только теперь обстоятельства, наконец, сложились — и в итоге родился новый спектакль Сергея Газарова «Дядя Жорж». Так что 9, 10 и 23 июня в Театре Сатиры пройдут первые показы этой невероятно интересной, по сути, экспериментальной премьеры.
Главные каналы страны вещают о премьере. Актерский ансамбль спектакля режиссер создал из старейшин «Сатиры» Нины Корниенко и Юрия Васильева, а также новичков. Причем на главные роли, дяди Жоржа, Сони и Елены Андреевны, Газаров пригласил артистов из других театров и даже городов.
Решение понятное с одной стороны, пьеса незаезженная, с другой - для театра, специализирующегося на комедиях, самое то , но спорное пьеса-то не самая удачная. Пьесу Газаров, кстати, слегка переделал. Главный герой, Михаил Львович Хрущов по прозвищу Леший, стал у него Астровым, как позднее у Чехова в "Дяде Ване", и отошёл на второй план, а на первый вышел дядя Жорж, оставшийся при этом Егором. И финал несколько смазан, но такой же водевильный комедия все-таки. Постановка в целом получилась отличная, несмотря на некоторые неудачные моменты. Прекрасные декорации открытая дощатая веранда, за ней занавески, за занавесками столы, которые во втором действии перемещаются на веранду , прекрасные костюмы только шляпы дам в финале вызвали удивление , прекрасно поставленный свет, живой оркестр в глубине сцены, за занавесками. И, за редким исключением, прекрасно выстроенные мизансцены. Особенно понравилась сцена спора Серебрякова с Астровым по поводу продажи леса. Профессор выходит из себя, готов броситься в драку, четверо мужчин буквально виснут на нем и оттаскивают его от Астрова, уже практически уводят с веранды, но в дверях Серебряков слышит очередную реплику Астрова и вне себя от ярости возвращается к собеседнику, волоча за собой повисших на нем мужчин. И это пожилой человек, постоянно стенающий, как он слаб и болен. Из неудачных мизансцен отмечу самое начало, когда все сидят за столами за занавесками, открытыми лишь частично, из-за чего большинства действующих лиц не видно. Иногда в этой сцене некоторые из них выходят на веранду, но освещено только пространство за занавесками, веранда находится в темноте, и находящиеся на ней для зрителя лишь смутные силуэты.
Скандал в Театре Сатиры: что за ним стоит
Он сам выступил автором сценической версии, содержащей исключительно чеховский текст. Но это все внешние перемены, а по сути дела, люди ни на йоту не приблизились к пониманию главного в себе. Наоборот, еще более отдалились, блистательно научившись оправдывать любой блеф, эгоизм и сиюминутную выгоду», — говорит Газаров.
Так появляется "Дядя Ваня". В спектакле Сергея Газарова, нового художественного руководителя Театра сатиры, смиксовались, дополняя друг друга, идеи из обеих пьес - одновременно они оттеняют казавшиеся Чехову неудачи первого варианта и сглаживают обывательский мотив итоговой версии. По перечню героев спасибо программке становится понятно, что основная фабула взята все же из "Лешего": здесь присутствуют все герои первого варианта пьесы, список которых в "Дяде Ване" сократился почти вдвое. Собственно, два главных героя - Войницкий и Леший - и вовсе поменялись местами: дядя Ваня стал дядей Жоржем что само по себе уже небольшой спойлер , а врач Михаил Львович получил фамилию из "Дяди Вани", став Астровым. Интересна сценография, над которой работал Александр Боровский. Пространство сцены разделено легкими занавесями, которые, с одной стороны, как будто просто отделяют оркестр, сидящий в глубине сцены да-да, звук в спектакле "живой" , а с другой - как бы отделяют события, которые происходят на глазах у зрителей, от закулисья. Дверьми и оконными ставнями никто не хлопает, они не утяжеляют сцену - занавеси создают легкую летнюю атмосферу, создавая впечатление, что действие происходит на террасе поместья, а при тусклом свете - в одной из гостиных этого поместья.
Свет тоже играет на раскрытие идеи сценического текста, то высвечивая все детали и мимику, то низводя все до черных силуэтов, в которых лишь угадывается характер героя. Чеховские пьесы изобилуют диалогами. Динамичного действия, особенно в своих поздних текстах, драматург избегал, через реплики и ремарки показывая томление и скуку своих героев, которые "ходят и от лени шатаются". Но в "Дяде Жорже" ни зрителю, ни актерам скучать некогда: вместе с возвращением в сюжет удалого Федора Орловского на сцене периодически появляется цыганский табор, с одной стороны, разбавляя ленивые споры ни о чем яркой музыкой, с другой - как раз контрастируя с ленью и бездельем, зовя присоединиться к безудержному веселью, вдохнуть грозового воздуха и почувствовать себя живым.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей. СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24.
Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы. Как вернуть заказ При отмене, замене или переносе мероприятия - Клиент может вернуть билеты и получить денежные средства в полном объеме.
Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально. Электронный билет На нашем сайте Вы можете сделать заказ электронных мест, оплата онлайн, получение мест на Ваш e-mail!
Официальные места Безопасность платежей, гарантия возврата в случае отмены или переноса, мы продаем только официальные места в Москве.
Театр сатиры выпускает первые премьеры после реорганизации
театр сатиры, газаров, премьера В «Дяде Жорже» на сцене встречаются артисты разных поколений. Увы, в "Дяде Жорже" и Лавров, и Мареева полностью вписались в эстетику труппы театра Сатиры. Один из ведущих актеров Театра Сатиры считает постановку «Дядя Жорж», премьера которой запланирована на 9 июня, одной из самых интересных за все время своей работы на этой сцене. Актуальные цены на спектакль "Дядя Жорж" в театре Сатиры в Москве можно посмотреть на нашем сайте. На сцене театра Сатиры, объединенной с «Прогресс Сценой Армена Джигарханяна», за основу постановки взят именно "Леший".