Канал автора «Театр на Таганке» в Дзен: Делимся новостями о жизни театра, анонсируем яркие постановки, рассказываем об артистах.
Календарь событий
- Московский театр на Таганке афиша 2024-2025 репертуар билеты «Афиша Города» Москва
- Афиша театра на Таганке
- Театр на Таганке отпраздновал 60 лет
- Московский театр на Таганке. Большая российская энциклопедия
- Новости театра
От фурора до раскола. Как на Таганке появился самый прогрессивный театр в СССР
После проведенных работ удалось обеспечить безопасность здания, а также сохранить фасад и интерьеры в узнаваемом облике. Отмечается также, что фойе, зрительный зал и основная сцена выглядят такими, какими они были при первом главном режиссере, что сохраняет тот особенный дух, созданный им. На основной сцене ставится значительная часть репертуара. На малой показывают камерные спектакли, также она используется для проекта «Репетиции», который позволяет зрителям увидеть, как создается постановка, а режиссерам получить обратную связь.
Со спектакля «Добрый человек из Сезуана» начинается не только история Таганки, но и артиста Владимира Высоцкого. В 1964-м он, молодой выпускник МХАТа, получит место в труппе нового театра, а потом и первые главные роли.
Через несколько лет Гамлета Высоцкого зрители будут слушать, затаив дыхание. Тех, кого потом полюбит вся страна, впервые увидят именно здесь, на сцене московского театра. Каждый спектакль Таганки становился событием — во главе стоял режиссер Юрий Любимов. Он не боялся нарушать каноны и делать по-своему, за что Таганка получила репутацию самого авангардного театра страны. Минимум декораций — вместо них оригинальные конструкции, пантомимы, театр теней — чтобы увидеть это, зрители выстраивались в очереди.
Любимова называли мастером, опередившим время. Некоторые постановки Таганки в 1980-е и вовсе запретят, а судьба худрука получит резкий поворот — Любимова лишат гражданства после его интервью британской газете, в котором он раскритикует жизнь в СССР. Несколько лет проведет в эмиграции, но потом вернется на родину.
Его отличали неподдельный интерес к тому, что он делал. И какая-то, наверное, безапелляционная вера в то, что он делает», — говорит актер театра Никита Лучихин. Спектакли Любимова повторить невозможно, но сегодня в театре им дают новое прочтение с нынешними артистами Таганки. К 60-летию театра возродили одну из культовых постановок — «Деревянные кони»: три женщины, три поколения — и проблемы, понятные и сейчас. У меня на одном спектакле, на одном прогоне сидела Сидоренко Татьяна Ивановна, она исполнительница роли Альки. Меня трясло всю. Это легенда — этот спектакль.
Это большая ответственность», — делится актриса театра Анастасия Лазукина. В честь дня рождения на сцену вернут и поэзию. В первые годы Таганки в репертуаре было много поэтических представлений.
Зеркало памяти Нина Шацкая-Филатова 1940—2021 - заслуженная артистка России, на чьем счету множество ролей в театре и кино.
Настоящую книгу составили два мемуарных произведения актрисы - «Прости... Театр на Таганке стал для Нины Шацкой вторым домом, определил ее творческую судьбу, подарил замечательных коллег и друзей.
Театру на Таганке – 60 лет
И в юбилей наши актеры прочитают их со сцены», — отметил режиссер театра Александр Карпушин. Зданию Театра на Таганке больше века. Несколько лет назад здесь провели реконструкцию — и теперь театр встречает зрителей в обновленном виде. Но историю здесь тоже бережно хранят: на стене висят оригинальные афиши знаковых спектаклей театра. В театре сохранили и кабинет Любимова, похожий на альбом с воспоминаниями. Еще в советское время зрителями часто были высокие гости — иностранные министры, деятели культуры, артисты, которые оставляли впечатления прямо на стенах. И, если в этом смысле, то, наверное, театр чтит историю до сих пор и в этом смысле мы не меняемся», — говорит худрук театра Ирина Апексимова. Традиции в духе реформаторства делают театр с красным квадратом актуальным и сейчас. И спустя 60 лет Театр на Таганке все так же собирает полные залы зрителей.
Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
СМИ сетевое издание «Городской информационный канал m24. Средство массовой информации сетевое издание «Городской информационный канал m24. Учредитель и редакция - АО «Москва Медиа».
Но именно там со своими студентами он поставил спектакль «Добрый человек из Сезуана», на который ломилась вся Москва.
И с которого по сути началась та самая Таганка, которую потом узнал мир - и как театр яркой формы, исповедующий Брехтовскую эстетику, и как оппозиционный советской власти. Хотя в то время подобные термины не были в ходу: «Таганку» считали глотком свободы, на спектакли которой нельзя было достать билеты. Таганка была дерзким вызовом правящему режиму. Режим этого не прощал, и в 1984-ом Юрий Любимов вынужден был покинуть страну, начал работать за границей.
В это время главным режиссёром стал талантливейший художник Анатолий Эфрос, тоже не очень то привечаемый властями. Но, как оказалось, часть артистов не приняла его эстетику и весьма агрессивно демонстрировала режиссеру своё неприятие.
Например, в конце спектакля «Борис Годунов» боярин обращается к народу, а актер к залу: «Что ж вы молчите? Несмотря на напряженную ситуацию между властями и руководителями театра, в 1980-х государство построило для Таганки новое здание и сцену с самым современным техническим оснащением. В те годы билет в Театр на Таганке стал знаком престижа и успеха не только для интеллигенции, но и для советской номенклатуры и партийной элиты — наряду с дубленкой, фирменными джинсами, машиной и кооперативной квартирой. А ведь именно с этим общественным классом Любимов конфликтовал со сцены. Главным защитником Любимова неожиданно стал новый генсек , сменивший Брежнева Юрий Андропов. Именно он личным решением после частной беседы одобрил Любимову постановку спектакля «Владимир Высоцкий» как дань памяти ушедшему из жизни культурному феномену СССР.
Премьера состоялась 25 июля 1981 года, ровно через год после смерти поэта и актера. Еще с середины 1970-х режиссер начал гастролировать по зарубежью — сначала со своей Таганкой, а вскоре уже лично, ставя спектакли на самых разных площадках мира. Во время очередных гастролей в Англии он дает газете «Таймс оф Лондон» разгромное интервью о советской цензуре и партии. Сотрудник советского консульства сообщил Любимову, что тот совершил преступление и будет за это наказан. Но режиссер, удивительным образом, остался на посту руководителя Таганки даже после этого скандала. В многочисленных интервью он продолжал критиковать советских работников культуры, которые «только и делают, что мешают ему работать». Но при этом заверял, что собирается вернуться домой, потому прожил в России всю жизнь и не мыслил для себя другого пути. Однако возвращаться на родину Любимов не спешил и ставил спектакли в разных странах.
Терпение и толерантность к высказыванием Юрия Любимова у властей резко заканчивается. Спектакли «Борис Годунов» и «Владимир Высоцкий» тут же запрещают. Любимова увольняют «из-за отсутствия на работе без уважительной причины», а вскоре лишают советского гражданства. В театр назначают нового художественного руководителя — убежденного сторонника Станиславского Анатолия Эфроса. Этот по-настоящему блистательный режиссер настолько не соответствовал любимовской Таганке, что очень быстро вошел в жесточайший конфликт с труппой театра. Любимов из-за границы обвинил преемника в пренебрежении этикой и солидарностью, а его согласие возглавить театр назвал штрейкбрехерством. Из театра ушли многие актеры, в том числе Вениамин Смехов и Леонид Филатов. Конфликт закончился лишь со смертью Эфроса 13 января 1987 года.
Театр возглавил актер Николай Губенко, игравший в театре с начала любимоской эпохи. В течение двух лет он пытался добиться возвращения своего учителя в театр. В 1989 году ему это удается. Губенко к этому времени имел достаточно высокий политический вес, а с 1989-го по 1991-й и вовсе был министром культуры СССР. Также положительному решению о возвращении на Таганку Любимова во многом способствовал взятый Михаилом Горбачевым курс на гласность. Любимов стал первым «возвращенцем», которому власти вернули паспорт и гражданство. Однако долгожданное возвращение культового режиссера раскололо Таганку на долгие тридцать лет. Артельный труд.
Как в России появились передвижники Раскол Театр на Таганке вырос на идеалах шестидесятников, на принципах спаянности коллектива. Труппа не могла и не хотела принимать новых требований вернувшегося Юрия Любимова. После первых объятий и радостных слез от воссоединения быстро наступило своеобразное похмелье. А Юрий Петрович, который в эпоху приватизации и бешеного рынка захотел получить свое детище под полный контроль, не терпел отказов и бунта. Российский и советский театровед Алена Солнцева вспоминает : Борясь с советской властью за свободу личности в творчестве, Любимов в творчестве придерживался совершенно иных убеждений, что, впрочем, не удивительно. Он был готов отвечать за свои действия, брал на себя ответственность, и в театре ему не хватало прежде всего свободы решений. Он шел туда, где была его цель, не задумываясь, кого он оставляет по пути, и не заботясь ни о чем, кроме этой цели. Старая советская театральная система была ему обузой.
Он не уставал повторять слова о необходимости контрактной системы, но, как известно, сакраментальное для русского театра слово «контракт» вызывает тектонические потрясения. Любимов говорил, что не признает прав «коллектива», что в театре не нужен балласт, что актер должен много работать и быть голодным, что социальные гарантии развращают… Сам он всегда работал много, жадно, охотно. И готов был терпеть рядом с собой только тех, кто разделяет этот зуд. Для многих актеров новые требования Любимова о заключении индивидуальных зарплатных контрактов были неприемлемы.
Виртуальный хостинг
- Все материалы
- Театр на Таганке: открытие 59-го сезона
- Афиша на апрель 2024
- Афиша Театра на Таганке. Расписание спектаклей Московского театра Таганке на 2024 год
- Шацкая Н. С., Любовь на Таганке. Прости... прощай, Таганка!: биография любви
Ближайшее в театре на Таганке
Актуальные новости о ближайших спектаклях в Театр на Таганке. Узнайте первыми о премьерах театральных постановок в 2024 году и успейте купить билеты! Актуальные новости о ближайших спектаклях в Содружество Актеров Таганки. Ирина Апексимова является директором Театра на Таганке с 2015 года, а в 2020 году была назначена руководить еще и театром «Содружество актеров Таганки». Театр на Таганке билеты В отличии от официальных сайтов, на нашем сайте вы всегда найдете билеты на спектакль в театре Театр на Таганке. читайте последние и свежие новости на сайте РЕН ТВ: Самый авангардный в стране: Театру на Таганке исполняется 60 лет Актер Левкин анонсировал участие в спектакле "104 страницы про любовь".
От фурора до раскола. Как на Таганке появился самый прогрессивный театр в СССР
Код для вставки видео в блоги и другие ресурсы, размещенный на нашем сайте, можно использовать без согласования. Онлайн-трансляция эфирного потока в сети интернет без согласования строго запрещена. Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала.
Юрий Любимов, как сказочный доктор, оживил Театр, вдохнул в него новые идеи, поставил множество спектаклей и вновь вернул его модный имидж. В 1989 году Любимов вновь вернулся на должность худрука Таганки. Именно тогда в Театре произошел раскол и образовалось новое «Содружество актеров на Таганке». В 2015 году на пост директора Театра на Таганке пришла Ирина Апексимова, российская актриса и режиссер театра и кино, театральный деятель, певица, телеведущая.
Спасибо за сотворчество и невероятную энергию, которую вы приносите на Таганку! Комедия» — 17 мая «Вишневый сад. Делимся фотографиями Татьяны Китинг с недавнего прогона. До премьеры осталось 2 дня!
В повести писательницы и журналистки Веры Пановой рассказывается о санитарном поезде, курсирующем четыре года по дорогам войны для эвакуации раненых с фронта. Его «спутники», врачи, медсестры и солдаты — научились «просто, мудро жить», совершая ежедневные подвиги милосердия «в немилосердной той войне», преодолевая свой страх, забывая о собственных бедах — и в конечном итоге становясь лучше. Показы приурочены ко Дню Победы и пройдут 8 и 9 мая. Билеты по ссылке 1162946546.
Пастернака 1993, возобновлён в 2001. В результате разногласий в 1993 г. Достоевскому 1997 , «Марат и Маркиз де Сад» П. Вайса, «Шарашка» по роману «В круге первом» А. Блока , поэтов Серебряного века и других 2003 , «Арабески» по произведениям и письмам Н.
Гоголя , воспоминаниям его современников и другим документам 2009 , «Мёд» по одноимённой поэме Т. Гуэрры 2010 , «Маска и Душа» по произведениям Чехова и Дж. Байрона 2011. Соловьёва 1994. Среди других спектаклей: «Белые столбы» по произведениям М. Салтыкова-Щедрина 1994 , «Иванов» Чехова 1997 , «Афган», сценическая композиция Губенко по песням и письмам воинов-афганцев, «Дурь» по мотивам пьесы «Осенняя скука» Н. Некрасова оба — 1999 , «Четыре тоста за Победу» по поэзии и песням военных лет вторая редакция, 2005; первоначальное название «День Победы», 1995 , «Миллионерша» Б. Шоу 2009 , «Бешеные деньги» А. Куприну оба — 2020. После ухода Любимова из театра в 2011—2013 гг.
В 2013—2015 гг. Флейшер будучи директором, способствовал появлению проекта «Группа юбилейного года», в рамках которого показаны спектакли, проведены выставки и другие мероприятия, приуроченные к 50-летию театра. В 2015 г. Апексимова в 2020—2021 одновременно директор театра «Содружество актёров Таганки» , приход которой ознаменовал новый этап в жизни легендарного театра. Апексимова инициировала проект «Репетиции» —режиссёрскую лабораторию, лучшие спектакли которой входят в репертуар Малой сцены премия газеты «Московский комсомолец» в номинации «Проект года», 2016. С театром начали сотрудничать режиссёры: А. Гончаров, Г. Сурков, Д. Азаров, Д. Казлаусас, А.
Баркар, Д. Хуснияров, С. Чехов, В. Суркова, С. Трифонов, К. Богомолов , М. Горвиц, Д. Бокурадзе, Д. Чащин и др. Отмечены наградами спектакли «Суини Тодд, маньяк-цирюльник с Флит-стрит» С.
Сондхайма, Х. Уилера, К. Бонда 2017, режиссёр А. Франдетти ; российские национальные премии «Золотая маска» за лучший спектакль, лучшую работу режиссёра, П. Маркину за лучшую мужскую роль, 2018 , мюзикл «Беги, Алиса, беги» по произведениям Высоцкого и В. Печейкина 2018, режиссёр М.
Театру на Таганке – 60 лет
Ирина Апексимова является директором Театра на Таганке с 2015 года, а в 2020 году была назначена руководить еще и театром «Содружество актеров Таганки». Театр на Таганке. Читайте последние новости на тему в ленте новостей на сайте РИА Новости. Театр на Таганке – московский драматический театр, созданный в 1964 году режиссером Юрием Любимовым на базе Московского театра драмы и комедии. Официальные билеты в Театр на Таганке в Москве по выгодным ценам, акции и скидки на сайте Что делать в театре на Таганке? Канал автора «Театр на Таганке» в Дзен: Делимся новостями о жизни театра, анонсируем яркие постановки, рассказываем об артистах. Пресс-конференция руководства Театра на Таганке, посвященная открытию 2 августа 59-го театрального сезона. Театр на Таганке — все новости по теме на сайте издания Фотографии из репортажа РИА Новости 01.07.2023: Спектакль "Наедине" в Театре на Таганке | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Театр на Таганке отпраздновал 60 лет
Театр «Содружество актеров Таганки» и Московский театр на Таганке снова объединились. Новости. В Театре на Таганке – премьера новой версии спектакля "Деревянные кони". Ирина Апексимова Культура Театр 7 апреля в 18:54 Театр на Таганке, гумпомощь для СВО, новые роли: как живет Ирина Апексимова. Играть бесплатно в слоты на официальном сайте игрового клуба – это значит, погрузиться с головой в чарующий мир приключений, совершить фантастическое путешествие, попробовать то, от чего часто отказывался в настоящей жизни. Играть бесплатно в слоты на официальном сайте игрового клуба – это значит, погрузиться с головой в чарующий мир приключений, совершить фантастическое путешествие, попробовать то, от чего часто отказывался в настоящей жизни.
Театр на Таганке поделился планами на юбилейный, 60-й сезон
А раскол остался, влияя из прошлого на судьбы современных артистов и режиссеров. За шесть лет моего руководства Таганкой я никогда не сомневалась, что оба театра — это две части единого целого и рано или поздно воссоединение состоится. Об этом мы не раз говорили с Николаем Николаевичем Губенко, делали шаги навстречу», — добавила Ирина Апексимова. Московский театр драмы и комедии на Таганке был создан 23 апреля 1964 года. В его труппу вошли выпускники Театрального училища имени Бориса Щукина. Их дипломный спектакль «Добрый человек из Сезуана» поставил Юрий Любимов, который и стал главным режиссером театра. С момента основания театр разрабатывал новый сценический язык. В 1970-е годы театр приобрел не только всесоюзную, но и мировую известность. Спектакли тех лет есть в репертуаре и по сей день. В 1984 году Юрию Любимову пришлось уехать за границу.
Главным режиссером тогда стал Анатолий Эфрос. Через пять лет Любимов вернулся к руководству, но в коллективе произошел раскол, и часть труппы организовала театр «Содружество актеров Таганки». По словам заслуженной артистки России Татьяны Сидоренко, служащей в труппе с 1971 года, Театр на Таганке и «Содружество актеров Таганки» — это де-факто одно здание, один комплекс, одни коммуникации. Однако 30 лет множество дверей и помещений было перекрыто. Это большое счастье.
На основной сцене ставится значительная часть репертуара. На малой показывают камерные спектакли, также она используется для проекта «Репетиции», который позволяет зрителям увидеть, как создается постановка, а режиссерам получить обратную связь. Актеры труппы показывают эскиз спектакля, а зрители и экспертный совет принимают решение — нужно ли продолжать над ним работу с перспективой включения в репертуар. Москва, ул.
В 2015 году здание театра закрыли на ремонт — это было необходимо, так как фундамент и несущие конструкции стали разрушаться, в связи с чем перекрытия могли не справиться с нагрузкой. В это время труппа выступала на временных площадках. После проведенных работ удалось обеспечить безопасность здания, а также сохранить фасад и интерьеры в узнаваемом облике. Отмечается также, что фойе, зрительный зал и основная сцена выглядят такими, какими они были при первом главном режиссере, что сохраняет тот особенный дух, созданный им.
Предложение стать главным режиссером — большая честь, ответственность и серьезный вызов. Конечно, я очень благодарен за доверие. Для меня много значат люди, портреты которых находятся в фойе театра, в первую очередь Юрия Петровича Любимова». В 2021 году артисты Театра на Таганке и «Содружества актеров Таганки», раньше составлявшие одну труппу, объединились в спектакле «Земляничная поляна». Премьера прошла 30 сентября, в день рождения основателя театра Юрия Любимова.
До сих пор самый прогрессивный: Театру на Таганке исполнилось 60 лет
Правда очень скоро стали распространяться списки самиздата с вырезанными или отцензурированными строчками, сопровождающиеся указаниями, куда их вставлять. Любимов, конечно, просил о постановке по идеологически правильному и уже допущенному в печать варианту. Но даже в таком урезанном виде допускать постановку по роману никто не собирался. В 1973 году роман был переиздан в «менее» обработанном варианте смешным тиражом в 30 000 экземпляров. До театра его по-прежнему не допускали, несмотря на настойчивые просьбы Любимова. И вот неожиданно зеленый свет: спектакль разрешили поставить в рамках эксперимента, что означало — без денег на костюмы и реквизит. То есть зарплату актеры во время работы над спектаклем получали как обычно, но сам спектакль создавался на голом энтузиазме из всего, что найдется под рукой. Занавес и деревянный крест взяли из «Гамлета», золоченую раму Понтия Пилата — из «Тартюфа», трибуну — из «Живого», плаху — из «Пугачева, маятник — из «Часа пик».
В результате этого коллажа получился шедевр. Но для того, чтобы сыграть премьеру, руководству нужно было получить разрешение цензурного органа. Вот что об этом вспоминает первый исполнитель роли Коровьева Иван Дыховичный: Когда мы закончили репетировать, то пригласили чиновников из цензурного комитета — чтобы они приняли спектакль. Без их разрешения нельзя было объявлять премьеру. Но они отказались прийти и сказали, что мы сначала должны «получить лит» на пьесу и что если мы его получим, то сможем играть. Мы поняли, что попали в очень большую беду. Было жуткое ощущение, что этот дамоклов меч над нами будет висеть вечно, что спектакль никогда не выпустят.
Но мы все же поехали в Литкомитет, а там было окошечко — малюсенькое — как в кассе, и чья-то рука взяла текст, и нам сказали: «Приезжайте завтра». Мы приехали на следующий день, и из того же окошечка нам дали наш текст, на котором было написано: «Классика в цензуре не нуждается». Премьеру ждал оглушительный успех. В первое время «Мастера и Маргариту» играли по 17 раз за месяц, а «лишний билетик» начинали спрашивать еще по пути в театр у пассажиров в метро. Многие спектакли закрывали после первых же показов. Но этого стоило ожидать, ведь театр был нацелен на провокацию. Например, в конце спектакля «Борис Годунов» боярин обращается к народу, а актер к залу: «Что ж вы молчите?
Несмотря на напряженную ситуацию между властями и руководителями театра, в 1980-х государство построило для Таганки новое здание и сцену с самым современным техническим оснащением. В те годы билет в Театр на Таганке стал знаком престижа и успеха не только для интеллигенции, но и для советской номенклатуры и партийной элиты — наряду с дубленкой, фирменными джинсами, машиной и кооперативной квартирой. А ведь именно с этим общественным классом Любимов конфликтовал со сцены. Главным защитником Любимова неожиданно стал новый генсек , сменивший Брежнева Юрий Андропов. Именно он личным решением после частной беседы одобрил Любимову постановку спектакля «Владимир Высоцкий» как дань памяти ушедшему из жизни культурному феномену СССР. Премьера состоялась 25 июля 1981 года, ровно через год после смерти поэта и актера. Еще с середины 1970-х режиссер начал гастролировать по зарубежью — сначала со своей Таганкой, а вскоре уже лично, ставя спектакли на самых разных площадках мира.
Во время очередных гастролей в Англии он дает газете «Таймс оф Лондон» разгромное интервью о советской цензуре и партии. Сотрудник советского консульства сообщил Любимову, что тот совершил преступление и будет за это наказан. Но режиссер, удивительным образом, остался на посту руководителя Таганки даже после этого скандала. В многочисленных интервью он продолжал критиковать советских работников культуры, которые «только и делают, что мешают ему работать». Но при этом заверял, что собирается вернуться домой, потому прожил в России всю жизнь и не мыслил для себя другого пути. Однако возвращаться на родину Любимов не спешил и ставил спектакли в разных странах. Терпение и толерантность к высказыванием Юрия Любимова у властей резко заканчивается.
Спектакли «Борис Годунов» и «Владимир Высоцкий» тут же запрещают. Любимова увольняют «из-за отсутствия на работе без уважительной причины», а вскоре лишают советского гражданства. В театр назначают нового художественного руководителя — убежденного сторонника Станиславского Анатолия Эфроса. Этот по-настоящему блистательный режиссер настолько не соответствовал любимовской Таганке, что очень быстро вошел в жесточайший конфликт с труппой театра. Любимов из-за границы обвинил преемника в пренебрежении этикой и солидарностью, а его согласие возглавить театр назвал штрейкбрехерством. Из театра ушли многие актеры, в том числе Вениамин Смехов и Леонид Филатов.
Если вы хотите купить билеты в На Таганке театр, но затрудняетесь с выбором, наши менеджеры с радостью помогут подобрать нужный спектакль по Вашим предпочтениям.
Ознакомьтесь с репертуаром театра на Таганке, выберите интересующий вас спектакль, выбрав подходящий ряд и место вы увидите цены на билет, после чего остается перейти к оформлению заказа.
Дебютным поэтическим спектаклем на сцене Таганки стали «Антимиры» на стихи Андрея Вознесенского. Этот неординарный поэт в 1960-е подвергался критике со всех сторон. Наравне с Евгением Евтушенко и Беллой Ахмадулиной его искренне ненавидели маститые советские профессионалы от пера.
Например, в этих строчках стихотворения Игоря Кобзева «Комсомольским активистам» подразумевался именно Вознесенский: Им служат оружьем трясучие джазы И разный заморский абстрактный бред. У них, говорят, появился даже Собственный свой популярный поэт... В марте 1963 года Никита Хрущев на встрече с интеллигенцией в Кремле кричал : «Можете сказать, что теперь уже не оттепель и не заморозки — а морозы… Ишь ты какой Пастернак нашелся! Мы предложили Пастернаку, чтобы он уехал.
Хотите завтра получить паспорт? И езжайте, езжайте к чертовой бабушке. Убирайтесь вон, господин Вознесенский, к своим хозяевам! Для них то, что Вознесенского не сажают, что ему дают выступать и даже выпускают за границу, было неопровержимым доказательством того, что он работал на КГБ.
А разгадка популярности поэта окажется довольно проста. Он нашел простой и короткий путь к сердцам миллионов какой-то есенинской простотой. Многие его стихи легли в основу популярнейших советских песен, например «Миллион алых роз» или «Плачет девушка в автомате». Темный зал, маятник отбивает секунды, на пурпурном фоне проступают фигуры актеров.
Соединяются антимиры — иконописный лик Мадонны и скафандр человека будущего. Начинается настоящая какофония из стихов, разговоров и музыки. Безумие комментирует значительный и грустный голос диктора: «Время, остановись — ты отвратительно». Так начинаются «Антимиры» — любимый спектакль Леонида Филатова, одного из актеров Таганки и автора сказки «Про Федота-стрельца, удалого молодца».
Вторую постановку по Вознесенскому «Берегите ваши лица» почти сразу же запрещают, что только добавляет театру популярности. Билеты потихоньку исчезают из свободного доступа, а актеры Таганки обретают популярность. Его первой значимой ролью стал герой Хлопуша в поэтической постановке по «Пугачеву» Сергея Есенина. О впечатлениях от спектакля вспоминала Марина Влади: От пояса до плеч он обмотан цепями.
Ощущение страшное. Сцена наклонена под углом к полу, и цепи, которые держат четыре человека, не только сковывают пленника, но и не дают ему упасть. Это шестьдесят седьмой год. Я приехала в Москву на фестиваль, и меня пригласили посмотреть репетицию «Пугачева», пообещав, что я увижу одного из самых удивительных исполнителей — некоего Владимира Высоцкого.
Как и весь зал, я потрясена силой, отчаянием, необыкновенным голосом актера. Он играет так, что остальные действующие лица постепенно растворяются в тени. Все, кто был в зале, аплодируют стоя. Комедия случая.
Эльдар Рязанов — режиссер, который не стал моряком Культовая сцена В 1971 году Таганка представила «А зори здесь тихие... Единственной декорацией на сцене был дощатый кузов грузовика, который по-любимовски превращался то в баню, то в блиндаж, то в лес. На входе в театр зрителей встречал кусок брезента и ряд снарядных гильз. Открывал спектакль жуткий звук сирены, предупреждающей о воздушном налете.
Многие в те времена помнили о войне, но спектакль глубоко трогал не только прошедших через этот ад. В том же году свет увидел легендарный спектакль Таганки «Гамлет» с Владимиром Высоцким в главной роли. Любимов максимально сократил расстояние между героями, Шекспиром и зрителем. Как обычно, на сцене были лишь намеки на декорации.
Железные скобы и доспехи, висящие на стене, на авансцене — открытая могила со свежей землей. Высоцкий появляется в джинсах и под гитару исполняет песню на стихи Пастернака «Гамлет». Актер утверждал : Я не играю принца датского.
Поэтому, какой будет завтра день, такой будет Театр на Таганке». А также поздравил руководитель Департамента культуры города Москвы А.
Министр отметил то, с каким трепетом театр относится к своим многолетним традициям. Весь юбилейный спектакль-концерт — дань уважения его истории. Особенно ценно, что при этом именно на его площадке развивается уникальный проект- театральная лаборатория, в которой ставятся экспериментальные спектакли и открываются новые режиссерские имена.