18 мая 21:00 сб Российский национальный музей музыки Подробнее. В Российском национальном музее музыки в рамках проекта "Коллекция особого назначения" выставлена раритетная скрипка работы Антонио Страдивари. Полная и актуальная афиша мероприятий Московского Международного Дома Музыки, заказ билетов с доставкой по Москве и всей России! К XVII Международному конкурсу имени П.И. Чайковского Музей музыки подготовил выставочные проекты «Из истории Международного конкурса имени П.И. Чайковского» и «Планета Чайковский», которые будут показаны в Москве и в Санкт-Петербурге.
В Москве откроется выставка «Искусство игры: шахматы – музыка»
Выставка "Шелк и бамбук" в рамках перекрестных Годов культуры в России и Китае открылась в Музее музыки в Москве, передает корреспондент ТАСС. Действительно, раньше музей был ориентирован в основном на профессионалов в музыке. Выставка "Шелк и бамбук" в рамках перекрестных Годов культуры в России и Китае открылась в Музее музыки в Москве, передает корреспондент ТАСС. Моя история посещения Российского национального музея музыки начинается с неожиданного приглашения на автобусную экскурсию. Добро пожаловать на канал Российский национальный музей музыки (25617550) на RUTUBE. Главная» Новости» Музей музыки в москве официальный сайт афиша.
Российский национальный музей музыки (бывш. Центральный музей музыкальной культуры им. М.И. Глинки)
Расписание концертов концертного зала Музей музыки по адресу Москва, ул. Фадеева, дом 4. Билеты в продаже. Российский национальный музей музыки представил афишу, созданную с использованием искусственного интеллекта. 8 октября в Российском национальном музее музыки откроется выставка, посвященная юбилею российского джаза и рассказывающая о вековой истории становления и развития отечественного джазового направления. Большую работу по привлечению посетителей проводит Национальный музей музыки в Москве, о чем рассказал его директор-Михаил Брызгалов.
Живой звук: в Москве открылся «Дом винтажной музыки»
Название экспозиции основано на универсальных категориях в культуре Китая. В системе философско-этических воззрений китайцев шелк имеет связь с самим понятием "культура", а бамбук воплощает упорядоченность, чистоту и стойкость. В экспозиции можно увидеть предметы декоративно-прикладного искусства, музыкальные инструменты, театральные маски, характеризующие традиционную культуру Китая, эскизы декораций, костюмы постановок, афиши концертов и фотографии, свидетельствующие о многолетних культурных российско-китайских связях.
Гиппиуса , А. Свешникова и др. Перова , Н. Врубеля , А. Бенуа , Б.
Кустодиева , К. Петрова-Водкина , М. Сарьяна , Б. Шаляпина, сценографические работы К. Коровина , И. Билибина , В. Серова , Н.
Рериха , А. Головина , Ф. Федоровского , В. Рындина , А. Тышлера , И. Рабиновича ; уникальные фотографии и др. В 2010 г.
Шаляпина», «Сергей Прокофьев — композитор, опередивший время», «Чайковский и мир». Среди уникальных экспонатов: новгородские гусли 13—14 вв. Налимова и Ф.
На май уже составлена программа мероприятий, где будет интересно, как взрослым, так и детям.
А в интерактивной фотозоне, оформленной в стиле 60-70-х годов прошлого века, гости смогут окунуться в прошлое, посмотрев советские передачи на ретро-телевизоре, позвонив другу по дисковому телефону или отдохнуть, листая винтажные книги и журналы. Аудиомузей «Дом винтажной музыки» ждет гостей ежедневно, кроме понедельника, по адресу г. Москва, улица Орджоникидзе д.
Так, Юрию Гагарину перед самым стартом по его просьбе включили в наушники советские шлягеры, а инженеры НАСА передавали своим астронавтам по спутниковой связи песни из популярных мюзиклов. Иногда заявки на конкретные композиции оставляют сами космонавты и астронавты, но чаще всего такие плейлисты создаются по опросам их родных и близких и становятся для участников космических экспедиций полным сюрпризом. По словам самих героев космоса, любимые песни, звучащие на орбите по утрам, повышают на борту чувство товарищества и взаимовыручки! Песня «Нежность», неофициальный гимн советских космонавтов, звучала из Хьюстона летом 1975 года — так американский ЦУП приветствовал Алексея Леонова и Валерия Кубасова, участников легендарной стыковки «Союз»-«Аполлон». Позже эта традиция пришла и в научные миссии.
Афиша Дома Музыки
На концерте будут представлены уникальные видеоматериалы, которые расскажут об истории музея, его прошлом и настоящем, его коллекциях, событиях и героях. В руках музыкантов прозвучат бесценные струнные инструменты Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов Российской Федерации, а также инструменты народов России, созданные выдающимися мастерами. В фойе Большого зала консерватории будет размещена выставка «110 лет. Гостей вечера будут встречать музыканты, играющие на исторических музыкальных инструментах. За более чем вековую историю в коллекцию музея вошло около одного миллиона артефактов, представляющих наследие музыкальной культуры народов России и других стран.
В этом году фестиваль предварял выставку «Дягилев. Генеральная репетиция». Хотелось бы пожелать организаторам большего совпадения музейных и музыкальных событий во времени и пространстве. Уильям Майкл Харнетт. В циклопических помещениях «ГЭС-2» звучат как музыкальные инсталляции с сочинениями наших современников, так и действующие старинные инструменты.
В этом году фонд Леонида Михельсона реализует многочастный синтетический проект «Настройки» кураторы — Дмитрий Ренанский и другие. В специально подготовленных пространствах Дома культуры, реконструированного архитектурным гением Ренцо Пьяно, звучала музыка современных отечественных композиторов Эдуарда Артемьева, Олега Гудачева, Владимира Раннева... Дмитрий Власик написал оперу, посвященную ГЭС-2 и ее новой жизни, которую исполняли еще во время ремонтных работ, а потом фрагменты записи стали одной из инсталляций. Специально для проекта написали сочинения Юрий Красавин, Антон Светличный, Борис Филановский и молодые композиторы, их исполнение стало частью концертной программы «Настроек». Одновременно в каждом павильоне звучит музыка не только всемирно известных и постоянно исполняемых композиторов, но и такой раритет, как сочинение средневекового композитора Хильдегарды Бингенской. Начало «историческим реконструкциям» в музыкально-выставочной деятельности «ГЭС-2» положил апрельский концерт-событие. Не приходится сомневаться, что концертная деятельность в «ГЭС-2» будет продолжаться, подходя все ближе к формату тематических и параллельных фестивалей и выставок. Фонд V—A—C располагает пространством Дзаттере в Венеции, сейчас временно закрытом, и в своих попытках подружить изобразительное искусство с музыкой он, пожалуй, следует в фарватере Венецианской биеннале или Рурской триеннале. Замершее промышленное сердце Венецианской республики — Арсенал или заброшенные предприятия Германской империи, ставшие площадками этих фестивалей искусств, сродни индустриальному объекту на Болотном острове.
Музыкальная программа давно уже стала неотъемлемой частью биеннале: проводятся концерты и в выставочных пространствах, не говоря уже о музыкальной составляющей проектов в павильонах. Например, французы представили инсталляцию с музыкальными инструментами и вариативным исполнением фортепианного леворучного концерта Мориса Равеля. Бартоломео Беттера. Cередина XVII в.
Родители всячески поощряли и поддерживали тягу дочери к изобразительному искусству. В архитектурной мастерской и на киностудии Асмик проводила много времени с родителями, учась, наблюдая за творчеством мастеров. Основные направления творчества Асмик — живопись, в жанрах портрет, пейзаж, натюрморт. В мае 2019 года будет представлена полная серия работ «Земли Армении» — 50 картин. Работы выполнены новым набором масляных красок «Земли Армении» выпущенными заводом художественных красок «Невская палитра».
На сайте будут представлены видео-лекции о творчестве композитора от онлайн-лектория о классической музыке ConSpirito в исполнении музыканта и журналиста Ляли Кандауровой.
Кроме того, специально к онлайн-выставке на платформе «СберЗвук», официального музыкального партнёра проекта, подготовлен плей-Liszt с треками русской и венгерской музыки , которую исполнял знаменитый музыкант. Приглашенный куратор онлайн-выставки Мария Залесская, писательница, историк, музыковед, автор книги «Ференц Лист» серии «Жизнь замечательных людей», так характеризует творчество Листа: «Вся жизнь этого гения — гения, начисто лишенного эгоизма, — была посвящена служению людям, искусству и Богу. Лист — не только непревзойденный исполнитель и один из величайших композиторов в истории мировой музыки. Он — образец Человека.
Музей музыки в 2023 году представит выставки к 150-летию Рахманинова
Посетители увидят редкие предметы эпохи — музыкальные инструменты и приборы для воспроизведения звукозаписи из собрания Российского национального музея музыки. 25 апреля 2024 года в 19:00 на сцене театрально-концертного зала Государственного Музея Владимира Высоцкого состоится концертная программа «Музыка и песни из кинофильмов» к 100-летию киностудии «Мосфильм». Выставки, приуроченные к 150-летнему юбилею со дня рождения композитора Сергея Рахманинова, откроются в Российском национальном музее музыки в 2023 году, сообщили в пресс-службе Минкультуры РФ.
Национальный музей музыки
museum@ Музей открыт с понедельника по воскресенье с 10:00 до 19:00 (касса до 18:30). В Российском национальном музее музыки впервые представили афишу с использованием искусственного интеллекта. Фестиваль камерной музыки в стенах художественной галереи задумывался его основателями — директором Государственного музея изобразительных искусств им. а Ириной Антоновой и пианистом Святославом Рихтером — как воплощение перекрестка культур. В Оружейном зале Шереметевского дворца состоится уникальный концерт-реконструкция «Шостакович — Мравинскому», где на мемориальном рояле ского фирмы «Blüthner» из собрания Музея Музыки прозвучит авторское переложение для четырёх рук Симфонии №. Юбилейная выставка» в Музее музыки (Москва).
Афиша Дома Музыки
Музыкальные инструменты народов Европы. Посетители познакомятся с народными инструментами Румынии, Венгрии, Швеции, Италии, Финляндии, Франции, Белоруссии и других стран — гитарами, цитрами, мандолинами. Есть здесь и витрина с коллекцией музыкальных инструментов народов Средней Азии и Казахстана. Это одно из первых собраний Российского национального музея музыки.
Музыкальные инструменты народов Азии, Африки и Латинской Америки. Одна из самых занимательных коллекций музея, где можно увидеть необычные инструменты, не получившие большой популярности за пределами своей страны и потому незнакомые широкой аудитории. Это губной орган шэн из Китая, кото из Японии, вина из Индии, волынка пиоб мхор из Шотландии, ударные инструменты из Африки и пр.
Профессиональные музыкальные инструменты европейской традиции.
Кремона, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Один из главных экспонатов Музея музыки — скрипка работы Антонио Страдивари. Инструмент ему достался от королевы Бельгии Елизаветы Баварской. Она сама играла на этой скрипке на домашних концертах. С Ойстрахом королева познакомилась на одном из музыкальных конкурсов в конце 1930-х. Они дружили и переписывались до конца жизни, а перед смертью Елизавета Баварская даже завещала свою скрипку Страдивари. Хранитель Музея музыки Нина Мелешина вспоминала: «После смерти музыканта его семья преподнесла подаренную королевой скрипку в дар нашему музею. Говорят, маэстро играл на ней лишь дважды: самая миниатюрная из скрипок Страдивари слишком мала для мужских рук. Скрипка была сделана под руководством другого известного мастера — Амати, учителя Страдивари. Ее страховая стоимость составляла миллион долларов.
Это был один из самых охраняемых инструментов в стране. Три раза в год его снимали с витрины для участия в концертах лучших скрипачей, а репетировать на нем можно было лишь под охраной милиции. Запрещалось даже показывать, где он хранится». В 1996 году скрипку Страдивари из Музея музыки украли. Инструмент нашли спустя полтора года. К тому моменту преступники успели вывезти ее в Абхазию. Хрустальная флейта фирмы Laurent a Paris Флейта поперечная хрустальная шестиклапанная. Фирма Laurent a Paris. Париж, Франция Российский национальный музей музыки, Москва Необычную флейту из музейного собрания изготовили мастера французской фирмы Laurent a Paris в 1812 году. Она сделана из нетипичного для такого инструмента материала — матового хрусталя.
О подобных флейтах московский студент Жихарев писал в своем дневнике: «Стало известно, что в Париже одним часовщиком Лораном изобретена хрустальная флейта. Звуки прелестные! И если вы ее слушаете, какими бы ни обладали нервами, вы обязательно разрыдаетесь! Отдельные колена инструмента соединены широкими серебряными кольцами. На одном из них мастера выгравировали название фирмы. Два барабана Русской армии Барабан саперный пехотный. Россия Российский национальный музей музыки, Москва Барабан пехотный с чеканным гербом России. Один из них — пехотный, второй — лейб-гвардии Саперного батальона. Корпуса барабанов выполнены из латуни и украшены чеканкой, на которой изображен герб Российской империи. Верхняя кожаная мембрана называется боевиком, а нижняя — подструнником, так как вдоль нее натянуты струны: они делают звук рокочущим.
Сверху и снизу инструменты украшены деревянными обручами с узором из черных и белых треугольников. В Русской армии барабаны начали использовать еще в XVI веке. С их помощью подавали сигналы, управляли войсками. На барабанах играли Петр I и Александр Суворов , который писал: «Музыка в бою нужна и полезна, и надобно, чтобы она была самая громкая. С распущенными знаменами и громогласной музыкой я взял Измаил». Спинет 1565 года Спинет. Мастер Марко Ядра. Флоренция, Италия Российский национальный музей музыки, Москва Спинет — небольшой клавишный инструмент, разновидность клавесина. Звук из него извлекали при помощи металлических крючков или перьев: они задевали струны, когда музыкант нажимал на клавиши. От обычных клавесинов спинет отличается внутренним устройством.
Струны в нем натянуты не прямо, а по диагонали. Спинет из коллекции Музея музыки изготовил флорентийский мастер Марко Ядра в 1565 году. Это один из самых старых инструментов такого типа, которые сохранились до нашего времени. В прошлом он принадлежал династии флорентийских вельмож Медичи. Марко Ядра украсил спинет резьбой, орнаментами и позолотой, а также медальонами с изображениями Франциска Медичи, Карла IX и Иоанны, «государыни Флоренции и эрцгерцогини Сиены». Фабрика А. Кампе по чертежам Владимира Одоевского. Москва Российский национальный музей музыки, Москва Рояль энгармонический кабинетный. Москва Российский национальный музей музыки, Москва «Энгармонический» рояль изготовили по заказу писателя, ученого, автора сказки «Городок в табакерке» Владимира Одоевского в 1864 году. Этот инструмент он придумал, чтобы точнее воспроизводить русские народные мелодии.
Одоевский добавил дополнительный ряд клавиш, это позволило ему разделить клавиатуру не по полутонам, а по четвертям тона. Для своего инструмента писатель сочинил несколько экспериментальных пьес. Однако массово энгармонические рояли не выпускали, а сам Одоевский не оставил документов о том, как настраивать его инструмент. Хотя известно, что инструкция к энгармоническому роялю все же существовала. В своем дневнике Одоевский писал: «Настраивали мое энгармоническое фортепьяно — я, было, написал руководство для настройщика, но оказалось, что настройщик Сорокин, как и многие другие здесь, не знают нот — это в Москве только могут быть такие патриархальные чудеса. Нашел нотную азбуку для Сорокина, вымыл ему голову — и взял с него слово выучиться». Четвертый зал: механические и электронные музыкальные инструменты Четвертый зал: механические и электронные музыкальные инструменты В четвертом, последнем зале экспозиции представлены механические и электронные музыкальные инструменты.
Тридцать представленных инструментов являются лучшими образцами мирового музыкального наследия. Эта коллекция уникальных музыкальных инструментов РФ создавалась при содействии А. Луначарского в 1919 году. В состав Российского национального музея входят: Мемориальная усадьба Ф. Шаляпина, Музей С. Прокофьева, Музей "П. Чайковский и Москва", Музей-квартира Н. Голованова, Музей-квартира А.
Имя художника, в разные годы представленное на афишах многих театров, привлекает внимание театралов и любителей искусства не меньше, чем имена знаменитых артистов и режиссёров. Его декорации использованы более чем в 100 спектаклях, в том числе в постановках ведущих театров страны — Современника, МХАТа, театров Моссовета, Сатиры и, конечно, Большого. Примечательна пространственная композиция выставки — она спроектирована с учётом оригинальной архитектуры здания Музея музыки. Представлены макеты и эскизы декораций для наиболее значимых спектаклей в том числе для балетов Большого театра , офорты техника, в которой Мессерер создаёт эскизы театральных костюмов и масштабные станковые композиции на бумаге , эффектные инсталляции из бытовых предметов и скульптурные объекты из металла.