30 января в ЦТИ «Фабрика» открывается мультимедийный проект «Запертые чувства», в рамках которого художница Марина Звягинцева переосмысляет опыт 2020 года и новую реальность. С 2005 года на территории Фабрики технических бумаг «Октябрь» создано арт-пространство для некоммерческих творческих проектов под названием ПRОЕКТ_FАБRИКА. Перед новым годом наши ведущие отправились в Центр творческих индустрий «Фабрика» в Москве и поговорили с директором центра Асей Филипповой. Центр творческих индустрий: выставочные и театральные залы, мастерские и резиденции для художников, пространства в аренду для представителей творческих индустрий.
Бесплатная программа
- Топ подкастов в категории «Творчество»
- #КультурныйПовод | 19:05 |
- фабрика - Басманные вести
- Эхо кинофестиваля в ЦТИ «Фабрика»
- «Фабрика» открывает новое пространство «Библиотека личных собраний»
- Искусство в большом городе: интервью с директором ЦТИ «Фабрика» Асей Филипповой
В московском ЦТИ «Фабрика» открылась выставка про осмысление реальности
В каждой из них предусмотрен бесплатный пробный урок, позв Открытые бассейны Москвы 1. Бассейны в парке «Сокольники» Один из них ещё и с подогревом. Также имеется место отдыха на Путяевских прудах, однако, как раньше, там не искупаешься. Пляжная территория наполнена шезлонгами, раздевалками, пляжными качелями, душевыми кабинами.
Под крышей ФАБРИКИ гармонично соседствуют мастерские и студии представителей разных творческих индустрий — от дизайна и архитектуры до театра, кино, мультипликации и современной музыки.
В 2008 году проект стал членом международной сети независимых культурных центров Trans Europe Halls.
Большинство закрылось. К задней части территории фабрики примыкает многоярусный паркинг на Бакунинской улице. Такой, как гигантский корабль. Показывала здесь. Поделитесь публикацией с друзьями в соцсетях! Добавьте мой канал в свою ленту, чтобы не пропустить новые публикации.
Я на других площадках:.
Текст: ГодЛитературы. РФ 12 августа при поддержке Газпромбанка впервые пройдет всероссийский фестиваль «Ночь заводов». В фестивале примут участие 18 индустриальных объектов из 16 регионов России, которые на одну ночь откроют свои двери для зрителей и проведут различные культурные события.
Кочующая банановая галерея расположилась в ЦТИ "Фабрика"
В этом году предпочтение будут отдавать только персональным проектам — междисциплинарным или выполненным в одном жанре. Участники также могут претендовать на специальный грант от мастерской «Пиранези LAB». В этой номинации будут представлены оригинальные проекты в техниках шелкографии, глубокой или высокой печати, альтернативных фотопроцессов. Заявка должна включать в себя резюме, портфолио, мотивационное письмо, описание или план проекта с указанием номинации.
Марина Звягинцева — один из основоположников паблик-арта в России и site specific художник. Она работает в перформативной технике биотипии, применяя ее в медиа-арте, 3D-объектах и арт-инсталляциях. Каждый день как День сурка. Этот проект создан для людей, которые мечтают еще раз пережить эмоции, испытанные в замкнутом пространстве во время локдауна, чтобы теперь отпустить их уже навсегда, — говорит Марина Звягинцева.
Открыв оранжевую дверь, зритель оказывается внутри квартиры, где вместо стен — полы, расчерченные скотчем — символом социальной дистанции ушедшего 2020 года. На выставке представлены семь интерактивных инсталляций.
Все предметы — убранство жилого помещения — приобретают иной смысл. В центре гостиной напротив 6-метровой мультимедийной инсталляции, внутри которой художница спрятала ключи к зашифрованным в названиях картин эмоциям, вырос трехметровый стул «потому что мы сидим и пялимся в экран целыми днями» , — уточняет художница. Проект «Упаковка эмоций» разместится в настоящем холодильнике, но вместо продуктов там будут бутылки с меланхолией, тревогой, депрессией, радостью. В гардеробе — свитшоты и футболки с высказываниями весны-2020 «Не трогайте лицо руками» и «Соблюдайте дистанцию».
Вот как описывает идею выставки сама автор: «Семь башен, гордо названных в честь героев злополучного Пасхального восстания в Дублине в 1916 году. В былые годы они доминировали над линией дублинского горизонта, а теперь на их месте вопиющая пустота. Последняя башня, названная именем Джозефа Планкетта, и окружающие её восьмиэтажки нервно ждали дня своей казни недавно была разрушена и она. Баллимун — район Дублина Ирландия , где в последние годы проводится программа по улучшению уровня жизни. Пиком «программы» был снос зданий напоминавших неудавшийся эксперимент 1960-х по созданию социального жилья. Через семнадцать лет «улучшений» жители вновь остаются без приемлемых удобств.
Работы, представленные на выставке ставят под вопрос «оздоровление» района и указывает на пропасть между архитектурными комплексами и их жителями» перевод С.
Портал правительства Москвы
Проект поддерживает российских mid-career artist, то есть таких авторов, кто уже вышел из категории «молодой художник». Организаторы отбирают лауреатов сразу в нескольких номинациях, предоставляя возможность не только получить мастерскую, но и напечатать свои работы в студии Пиранези LAB и представить персональные выставки в фабричных залах в течение года. Еще по теме.
И мы гордимся, что отчасти тоже дали жизнь этому, уже знаменитому проекту. У нас не было больших инвестиций или богатых спонсоров, которые могли бы превратить «Фабрику» в роскошный выставочный комплекс. Когда начали появляться такие площадки, как «Винзавод», стала очевидна разница и в оборудовании, и в размере финансирования, и в уровне комфорта. Я долго расстраивалась по этому поводу, но потом поняла, что благодаря ресурсным ограничениям нам удалось найти свой путь. У нас особое месторасположение — мы не находимся на набережной, из окон не видно Кремля, и Гоголевского бульвара поблизости тоже нет. И все же постепенно бывшая промзона превращается в джентрифицированный район Москвы. В силу своего месторасположения — это не совсем центр и не совсем периферия — «Фабрика» оказалась удобна для представителей творческих индустрий. Она подходит не столько для презентаций, пышных показов и ярких зрелищ, сколько для работы мастерских и резиденций.
И мы сконцентрировались на этом направлении. Сейчас я довольна, что мы выбрали этот путь. Наш центр создан, прежде всего, для представителей креативных индустрий — чтобы они могли сосредоточиться на работе: атмосфера здесь располагает к творческому труду и общению между резидентами, а не к развлечениям и тусовкам. Тем более, многие творческие люди предпочитают работать в спокойной обстановке: чтобы им не мешали, не заглядывали в окна или не фотографировались на фоне произведений. И в этом смысле «Фабрика» — удобное место. В одном интервью вы говорили, что это скорее лаборатория, а не коммерческое предприятие. В этом смысле мы отличаемся от «Винзавода», который создавался как собрание лучших галерей, занимающихся продажей искусства, и в первую очередь фокусировался на арт-рынке. А мы действительно про другое: все наши программы и проекты финансируются из денег, которые мы сами зарабатываем. Это, скорее, некая благотворительность внутри организации. И, безусловно, лаборатория, ведь мы показываем некоммерческие экспериментальные проекты.
На «Фабрике» художник может работать, не думая о том, как потом продать результат. И я рада, что мы можем предложить такую возможность. Насколько я знаю, он ориентирован на художников старше 35 лет — подобное встречается нечасто, обычно все поддерживают молодых. Спасибо Елене Куприной-Ляхович, которая консультировала меня при открытии выставочного зала, — это именно с ней, кстати, мы думали про трап от самолета. Она помогла переформатировать программу «Фабричных мастерских»: обратила внимание на ситуацию, что почти все гранты и программы ориентированы на художников до 35 лет. Между тем, понятие молодости изменилось вместе с увеличением продолжительности жизни, и сейчас 35 лет — это молодой человек. Когда художнику 20-25 лет, он учится или только окончил учебное заведение и еще находится под влиянием прослушанных лекций, общения с мастерами и преподавателями. Это накладывает сильный отпечаток на его творчество, которое превращается в отражение пройденного материала. К 30 годам человек начинает осознавать, что именно он хочет сказать, а в 35 лет у него получаются зрелые высказывания, которые принадлежат именно ему. Ведь выражение своего мироощущения, а не цитирование лекций и учебников — главная цель любого художника.
Одна — внеконкурсная, рассчитанная на художников, которые уже показали яркие персональные проекты на «Фабрике».
Многие из них стали активными участниками не только российской, но и международной арт-сцены. Саша Слон, «Посев», 2022. Ольга Щербакова, «На одно лицо», 2022.
Сквозным сюжетом, объединяющим различные авторские подходы и точки зрения, стал вопрос о перспективах и возможностях переиспользования привычных, традиционных и даже архаических форм в гипер современном мире цифровой визуальности, автоматизации и коммуникационных потоков.
В новом пространстве можно будет читать и обсуждать тексты с друзьями и приглашёнными экспертами. В честь открытия библиотеки начнёт работу выставка Dark Room. Она символизирует связь между прошлым, настоящим и будущим и отражает переменчивость и хрупкость мира.
Библиотека откроется для посещений 20 апреля, вход бесплатный.
https://www.traditionrolex.com/2
Выставочный центр «Центр творческих индустрий Фабрика» по адресу Москва, Переведеновский переулок, 18, стр. 4, метро Бауманская, показать телефоны. Новые выставки представили в Центре Творческих Индустрий " Фабрика ". Центр творческих индустрий «Фабрика», одна из немногих в Москве независимых площадок, провела open call для людей искусства. Центр творческих инициатив «Фабрика», объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство, расположился на территории бывшей московской фабрики. Сегодня это Центр творческих индустрий «Фабрика» — единственный в Москве пример мирного сосуществования искусства и производства. 29 января в день рождения ЦТИ «Фабрика» состоится открытие необычной выставки самого масштабного site specific художника России Марины Звягинцевой.
Портал правительства Москвы
Работы, представленные на выставке ставят под вопрос «оздоровление» района и указывает на пропасть между архитектурными комплексами и их жителями» перевод С. Трощенкова [1]. После, всех гостей пригласили на обзорную экскурсию по новым проектам Фабрики. А их, кстати, немало, и выглядят они очень привлекательно. Это тот случай, когда начинка полностью соответствует оболочке. В лаборатории экспериментальной печати «ПиранезиLAB» каждый мог заняться шелкографией, провести по натянутому на рамку шёлку шпателем с красной краской — и оттиск со словами «Жизнь проста как завтрак космонавта» на плакате готов.
Можно было познакомиться поближе и с другими техниками печати.
А в январе 2007 года в рамках 2-й Московской биеннале современного искусства здесь развернулся проект художественного оптимизма «Верю», куратором которого выступил известный концептуалист Олег Кулик. На выставке были представлены работы 51 современного художника — с этого события и началась история арт-кластера «Винзавод». В новообразованный культурный центр переехали ведущие московские галереи современного искусства. На территории появилось много сопутствующих проектов: кафе, магазины, школы. Это один из первых успешных примеров джентрификации в Москве: арт-центр в эффектном пространстве бывшего завода послужил толчком к развитию района и задал тренд для культурных пространств в Москве и не только на многие годы вперед. Сегодня «Винзавод» — это восемь больших пространств, где разместились 11 галерей, шесть образовательных центров, выставочные залы и мастерские художников, а также кафе, бары и рестораны, магазины и творческие шоурумы. Кроме того, на базе «Винзавода» создан Фонд поддержки современного искусства. Самое масштабное пространство — «Большое винохранилище»: в эффектном подземном помещении проходят выставки и другие мероприятия. Другое интересное пространство — The Place , где проводится интерактивная игра «Лила»: участники, ведомые проводником, в поисках духовного опыта погружаются в тайны мироздания.
Основным местом сбора гостей стал зал «Арт Хаус», на входе в который художница из Южной Кореи Гу Минья устраивала церемонию распития напитка из Женевера. Для своего перформанса «Leaking pipe» Гу Минья путешествовала через 3 страны, и делала алкогольную настойку, используя спирт spirit, пер. Художница создала 100 керамических чашечек, чтобы поделиться с сотней человек после 100 дней выдержки настойки — 33 человека в каждой стране, включая художницу. У чашечек по бокам находится отверстие, вытекающий из которого напиток возвращается в землю, туда, откуда изначально и появился. Таким образом перформанс Гу Миньи помогает вспомнить о духах, нашей неразрывной связи с землёй и почвой и просто почувствовать вкус современного искусства и корейской соджу. Сама же Гу Минья фиксировала действо на фотоаппарат, охотно общалась с гостями и анализировала похожие традиции других стран. Вот как описывает идею выставки сама автор: «Семь башен, гордо названных в честь героев злополучного Пасхального восстания в Дублине в 1916 году.
Проект представляет собой мультимедийную экспозицию, которая включает в себя живопись, саунд-арт, видео-арт, инсталляцию и перформанс. Иван Флоренский родился в 1993 году в Москве.
Он участник множества групповых выставок, в том числе в Зверевском центре современного искусства, галерее «Открытый клуб», Фонде культуры «Екатерина», галерее «Ходынка», Башмет-центре и других институциях. Живет и работает в столице.
ЦТИ «Фабрика»
Бывшая фабрика технических бумаг превратилась в центр творческих индустрий и популярный арт-кластер, в котором искусство благополучно сосуществует с производством. Центр творческих индустрий ФАБРИКА — площадка, пропитанная творческой атмосферой. Позиционирует себя ЦТИ Фабрика как первый креативный кластер в России. В Центре Творческих Индустрий «Фабрика» откроется персональная выставка Катарины Лав «Шарнирный человек» все новостные обзоры на сегодня на на
Энтузиасты
Центр творческих индустрий уже 14 лет сосуществует под одной крышей с промышленными цехами. Центр творческих индустрий: выставочные и театральные залы, мастерские и резиденции для художников, пространства в аренду для представителей творческих индустрий. Центр творческих индустрий (ЦТИ) «Фабрика» открылся в 2005 г. под руководством Аси Филипповой на территории московской фабрики технических бумаг «Октябрь». 5 – 27 августа 2023 г. Центр творческих индустрий «Фабрика», студия мозаики «Фавока» и студия мозаики Инги Романовой представляют выставку мозаичных картин «Знакомый образ».
Мы — союз профессионалов, развивающих креативные кластеры в России.
В её музыке красиво... Более двадцати современных художников объединились в общем проекте, чтобы создать коллективное высказывание Большинство работ, представленных на биеннале, созвучны названию — «Я буду рядом», которое символизирует собой призыв делать искусство всем вместе. Художники исследуют тему перемены места жительства, как планируемого,...
И о том, что старания папины оказались не зря, если выросшие мальчишки полвека спустя перепечатывают этот снимок.
Иначе говоря, это черно-белое фото, сымпровизированное и разыгранное всей семьей, напечатанное на сшитых кусках ношеной ткани, рассказывает нам о любви, о прожитой жизни, той, что случилась после того, как папа сказал: "Снято! Фото: Пресс-служба ЦТИ "Фабрика" В этом смысле "Тряпочки" сшивают не только куски байковых пеленок, полосатых рубашек и белых блузок, но и остановленное мгновение прошлого с будущим, которое разворачивается после него, превращает ткань с напечатанным фото в волшебный носитель времени и памяти. Тут надо пояснить, что проект этот художник делал при участии своей мамы Надежды Селезневой.
Ей 73 года, и она стала соавтором проекта. Она живет всю жизнь в Нижнем Тагиле и вырастила двух сыновей. Поэтому про то, как может пригодиться старая одежка, ей не надо рассказывать.
Но история "Тряпочек" началась для нее именно как художественный проект. Оказавшись в четырех стенах одна во время локдауна, она печалилась, расстраивалась, и сын предложил ей из старых вещей сшить полотна, не больше, чем метр на метр. Она сама подбирала цвет, материал, вещи.
И за полтора месяца нашила тряпичные "коллажи" - более двадцати штук. Два года спустя Владимир Селезнев, выиграв грант Пиранези Lab, напечатал на них фотографии родителей, бабушки, детские снимки себя и брата, свои рисунки и гравюры. На них и на кусках старых обоев.
В статье расскажем, на какие современные школы стоит обратить внимание. В каждой из них предусмотрен бесплатный пробный урок, позв Открытые бассейны Москвы 1. Бассейны в парке «Сокольники» Один из них ещё и с подогревом.
Также имеется место отдыха на Путяевских прудах, однако, как раньше, там не искупаешься.
Большинство работ, представленных на биеннале, созвучны названию — «Я буду рядом», которое символизирует собой призыв делать искусство всем вместе. Художники исследуют тему перемены места жительства, как планируемого, так и вынужденного, а также современного кочевничества. Отправляясь в путешествие — всегда приходится кого-то или что-то оставлять, смена локации подразумевает трансформации, и внешние, и внутренние.
В своих работах авторы размышляют о том, что можно взять с собой в путешествие, а что человек вынужден оставить в прошлом.
Портал правительства Москвы
В Центре творческих индустрий "Фабрика" состоялся совместный концерт Сергея Летова и Sanchillo Atmosphere Band. Бывшая фабрика технических бумаг превратилась в центр творческих индустрий и популярный арт-кластер, в котором искусство благополучно сосуществует с производством. Центр творческих индустрий «Фабрика» — кластер, объединяющий мастерские художников, творческие индустрии и производство. Искусство в большом городе: интервью с директором ЦТИ «Фабрика» Асей ФилипповойВедущий слоган последних лет гласит: it’s not a men’s worldanymore, что в переводе с английского. Ещё новости о событии.