Главная» Новости» Последние экономические новости в россии на сегодня.
Что это за звуки?! 5 необычных музыкальных инструментов с характерным голосом
Волны Мартено седьмого поколения — модель 1975 года — с полнофункциональной клавиатурой, педалями и тремя громкоговорителями. Создатель «волн», французский радист Морис Мартено, придумал свое изобретение, обратив внимание на характерный свист, издаваемый лампами переговорного оборудования. Волны Мартено довольно быстро набрали популярность и стали использоваться многими композиторами, особенно полюбились Оливье Мессиану.
Что такое волны Мартено
Интернет-издание – это онлайн-газета, которая ежедневно представляет своим читателям последние новости России и Санкт-Петербурга. Партию волн Мартено на концертах Уральского филармонического оркестра исполнит профессор Парижской консерватории Натали Форже. В 1928 году французский изобретатель Морис Мартено создал клавишный электромузыкальный инструмент Волны Мартено. от мягких басов до пароксизма. Волны Мартено использовались в кинематографе, например, в таких картинах как "Лоуренс Аравийский" и "Амели".
Путь Ивана Вышнеградского: шаг в бездну
Играют, ударяя руками по двум соединенным между собой полусферам. Услышать ханг можно, к примеру, в фильме "Жизнь Адель". Яйбахар — изобретен в Турции в 2014-м году. В нем сочетаются струны и барабаны. И пока критики спорят, считать ли звук, извлекаемый из этого гибрида, музыкой, яйбахар уже стал частью саундрека фильма "Недруги" режиссера Скотта Купера. Волны Мартено — одноголосый электронный музыкальный инструмент. Появился во Франции в 1928-м году. У него есть клавиатура, как у органа, а также металлическое кольцо, от которого тянется проволока.
Многие композиторы обратились к этому инструменту, чтобы добавить новые звуковые эффекты и атмосферу в свои произведения. Использование в музыке Волна мартено быстро стала популярной в симфоническом оркестре и камерной музыке. Она предоставляет музыкантам возможность создавать и передавать различные эмоции и настроения с помощью ее уникального и изящного звучания. Кроме того, волна мартено была использована в музыке разных жанров, включая джаз, фолк и даже электронную музыку. Музыканты нашли в ней источник вдохновения и экспериментировали с звуковыми возможностями инструмента. Композиторы активно исследовали и разрабатывали новые техники игры на волне мартено, чтобы создать уникальное и неповторимое звучание.
Этот инструмент продолжает вдохновлять и привлекать музыкантов по всему миру своим прекрасным звуком и потенциалом для создания новой музыки. Распространение волны мартено в мире и в России Мировое распространение волны мартено Волна мартено привлекает внимание музыкальных энтузиастов по всему миру своей яркостью и экспрессивностью звучания. Она используется в различных жанрах музыки, в том числе в современной электронной и экспериментальной музыке. Распространение волны мартено в мире началось с появления первых экземпляров этого инструмента в Италии в XIX веке. С течением времени волна мартено стала популярной в Европе и Америке, и на сегодняшний день можно найти множество музыкантов и ансамблей, играющих на этом инструменте. Интерес к волне мартено проник и в Россию, где многие музыканты и коллективы начали использовать этот инструмент в своих выступлениях и записях.
Это позволило расширить музыкальный кругозор и добавить новые звуковые возможности в работе российских музыкантов. Волна мартено в России В России волна мартено стала особенно популярной в последние десятилетия. Музыканты разных жанров и направлений включают этот инструмент в свои композиции, что придает им особый характер и эмоциональность. Волна мартено стала неотъемлемой частью современной музыкальной сцены России. Российские музыканты активно экспериментируют с волной мартено, создавая новые звуковые композиции и обогащая музыкальную культуру страны. Использование этого инструмента стимулирует развитие творческого мышления и расширяет горизонты музыкального выражения.
Сегодня волна мартено продолжает набирать популярность в мире, в России и других странах. Ее уникальное звучание и экспрессивность делают этот инструмент привлекательным для музыкантов и слушателей. Благодаря распространению волны мартено в мире и в России, музыкальная сцена обогащается новыми звуками и впечатлениями. Особенности конструкции волны мартено Основой волны мартено является дорожка, выполненная из металла. Она имеет кривообразную форму, напоминающую волну, что и определяет название инструмента. Дорожка разделена на несколько секций разной длины, каждая из которых издает определенную ноту.
Уникальная форма дорожки Форма дорожки волны мартено является ключевой особенностью инструмента. Она создает условия для возникновения «мартеоновых волн» — специфических колебаний, которые звучат особенно ярко и характерно для этого инструмента. Это дает возможность исполнителю достичь сложных и интересных звуковых эффектов. Многочисленные лепестки Дорожка волны мартено состоит из многочисленных лепестков, расположенных вдоль нее. Эти лепестки создают различные длины дорожки и, соответственно, различные ноты. Звуковые волны, возникающие при игре на волне мартено, колеблются вдоль дорожки и вибрируют лепестками, что создает уникальные звуковые эффекты.
Игровые возможности Особенности конструкции волны мартено позволяют исполнителю использовать различные игровые техники. Лепестки дорожки могут быть активированы с помощью слегка модифицированной палочки или клинка, что позволяет создавать разные звуки и контролировать силу звучания. Также возможна игра с помощью рук — прикосновения к дорожке вызывает звуковые волны и изменяет характер звучания. Инструмент для экспериментов Волна мартено является отличным инструментом для музыкальных экспериментов и импровизаций. Благодаря своей необычной конструкции и возможности контролировать звук в широком диапазоне, исполнитель может создавать уникальные музыкальные композиции и звуковые эффекты. Краткое описание музыкального инструмента «волны мартено» Основные элементы волн мартено включают в себя: Резонаторы: металлические стержни, которые резонируют и создают звуковые волны.
Размеры и формы стержней могут варьироваться, влияя на высоту и тембр производимых звуков. Рама: деревянная или металлическая структура, которая поддерживает стержни и обеспечивает стабильность инструмента. Размер и форма рамы также могут влиять на звучание инструмента в целом. Струны или кожаные полосы: дополнительные элементы, которые могут быть использованы для создания дополнительной резонансной площади и изменения тонового качества инструмента. Они могут быть натянуты между резонаторами или в других местах рамы. Ударные палочки: для игры на волнах мартено используются специальные ударные палочки, которыми музыканты стучат по стержням, чтобы вызвать резонанс и создать звук.
Конструкция и устройство инструмента Волны мартено имеют различные конструкции и размеры в зависимости от производителя и предпочтений музыканта. Основная идея заключается в создании стержней, которые будут резонировать в определенных частотных диапазонах при ударе. Более сложная конструкция включает в себя наличие нескольких рядов стержней разной длины и толщины. Каждый ряд стержней соответствует определенной ноте или частоте, что позволяет музыканту создавать мелодии и аккорды при игре на инструменте. Общая форма инструмента может быть прямоугольной или криволинейной, при этом рама инструмента имеет размеры, достаточные для поддержания всех резонаторов, а также удобства для музыканта. Принцип работы и звуковые характеристики Когда музыкант ударяет по резонаторам волнами мартено, стержни вибрируют и создают звуковые волны.
Размеры и формы стержней влияют на высоту и тембр звука. Более короткие и тонкие стержни производят более высокие звуки, в то время как более длинные и толстые стержни создают низкие звуки. Проигрывание на волнах мартено похоже на игру на ксилофоне или металлофоне, но с более характерным и уникальным звуком. Инструмент обладает богатым и ярким тембром, позволяющим исполнителям создавать разнообразные мелодии и ритмические фигуры. Волна Мартено: краткие сведения о музыкальном инструменте Принцип извлечения звука у волны Мартено Главный принцип извлечения звука у волны Мартено основывается на физической концепции резонанса. Когда пластина или стержень вибрирует, они создают звуковые волны в окружающей среде.
Звуковые волны распространяются через воздух и воспринимаются ушами как звук. Резонанс — это явление, которое возникает, когда один объект подает вибрации на другой объект, на котором возникает резонансное колебание.
Он хотел создать инструмент, который бы мог проигрывать музыку с помощью этих волн. Стандартное описание музыкального инструмента волны мартено: Волны Мартено представляют собой щелевой резонатор с одним или несколькими металлическими пластинами.
Инструмент состоит из рамы с резонатором и набора пластин разной формы и размера. Пластины укрепляются на одном конце и могут быть изменены по мере необходимости. При игре на инструменте музыкант передвигает пластины вперед и назад, создавая разные звуковые эффекты. Мартен провел множество экспериментов, изменяя форму и размеры пластин, чтобы достичь наилучшего звучания.
В итоге он нашел оптимальные параметры, чтобы создать приятный и глубокий звук. Он также добавил возможность регулировки высоты звука, изменяя напряжение или натяжение пластин. После многих лет исследований и совершенствования, Мартен получил патент на свою разработку и начал предлагать ее в качестве музыкального инструмента. Музыкальные инструменты волны Мартено получили признание в музыкальном мире и стали широко использоваться в оркестрах и ансамблях.
Сегодня волны Мартено считаются уникальным музыкальным инструментом, который создает прекрасное звучание и позволяет музыкантам экспериментировать с разными звуковыми эффектами. История изобретения волн мартено Однако, мы можем проследить исторические следы этого фасцинирующего инструмента. В 18 веке в Европе, а именно в Австрии и Германии, появились файлы рукописей, относящихся к этому инструменту. В них описываются принципы и методы игры на волнах мартено, но ни одному из авторов не было удостоено упоминание о конкретном имене изобретателя.
Неизвестный гений Различные предположения были высказаны относительно того, кто мог бы быть гениальным изобретателем волн мартено. Однако, недостаточно доказательств для того, чтобы определить конкретное имя или определенный период времени, когда такой инструмент был создан. Можно предположить, что гений-изобретатель волн мартено мог быть музыкантом сам по себе или иметь близкие связи с музыкой. Точная мотивация изобретения такого инструмента также остается тайной.
Краткие сведения о музыкальном инструменте волны мартено Инструмент получил свое название в честь французского физика Клода Феликса Мартено, который впервые исследовал и описал его принцип работы в 1860-х годах. Волна мартено часто используется в симфоническом оркестре и в других жанрах музыки для создания уникальных звуковых эффектов и ритмических рисунков. Принцип работы волны мартено Волна мартено работает по принципу резонанса. Когда по полосе металла проходит волна звука, она вызывает колебания самой полосы.
Если длина волны совпадает с длиной полосы, возникает резонанс, и полоса начинает сильно колебаться, создавая звук. Чтобы изменить высоту звука, можно изменять длину полосы волны мартено. Например, преднатягивая или расслабляя полосу. При этом ударяют по полосе специальной палочкой или используют другие методы, чтобы создать звук.
Прародители волны мартено Перед появлением волны мартено в качестве самостоятельного инструмента, существовали и другие музыкальные инструменты, которые можно назвать ее прародителями. Например, в африканской музыке применяются такие инструменты, как подобные конгам барабаны и пластиковые или деревянные погремушки, которые создают звук под названием «ковбел». Также можно отметить индийские инструменты как сарод и ситар, которые имеют некоторые сходства с волной мартено в плане принципа работы и получаемых звуковых эффектов. Однако, волна мартено имеет свою особенность — ударный механизм и ее специфический резонансный звук.
На что похожи музыкальные инструменты волны мартено? Ксилофон Один из инструментов, который можно сравнить с волнами мартено, это ксилофон. Ксилофон также состоит из нескольких металлических пластин, расположенных хроматически, и музыкант играет на них, ударяя палочками. Однако, в отличие от волн мартено, у ксилофона пластины имеют более жесткий материал и четкую форму, что влияет на тональность и звучание инструмента.
Глокеншпиль Другой похожий на волны мартено инструмент — глокеншпиль. В глокеншпиле также используются металлические пластины, но они имеют форму полуцилиндра. Игра на глокеншпиле происходит при помощи молоточков, которыми ударяют по пластинам, создавая резонанс и звук определенной высоты. По своей структуре и принципу работы глокеншпиль можно сравнить с волнами мартено.
Таким образом, волны мартено имеют много общего с другими музыкальными инструментами, такими как ксилофон и глокеншпиль, которые также используют металлические пластины для производства звука. Однако каждый из этих инструментов имеет свои особенности, которые влияют на их звучание и технику игры. История развития и использования волны мартено История развития Идея создания волны мартено возникла в голове изобретателей в начале XX века, когда они искали новые способы организации звуков в музыке. С первых шагов в исследовании музыкальных инструментов было очевидно, что инструмент, создающий волны мартено, может принести уникальный и прекрасный звук.
Первые эксперименты с волной мартено были проведены в Европе и получили возможность для развития и использования благодаря изобретателю Леонардо Мартено. Он изготовил первую модель волны мартено из металла и стекла, что дало возможность добиться прекрасного звучания. Постепенно волна мартено завоевала музыкальный мир и была использована в разных жанрах и стилях музыки. Многие композиторы обратились к этому инструменту, чтобы добавить новые звуковые эффекты и атмосферу в свои произведения.
Использование в музыке Волна мартено быстро стала популярной в симфоническом оркестре и камерной музыке. Она предоставляет музыкантам возможность создавать и передавать различные эмоции и настроения с помощью ее уникального и изящного звучания. Кроме того, волна мартено была использована в музыке разных жанров, включая джаз, фолк и даже электронную музыку. Музыканты нашли в ней источник вдохновения и экспериментировали с звуковыми возможностями инструмента.
Композиторы активно исследовали и разрабатывали новые техники игры на волне мартено, чтобы создать уникальное и неповторимое звучание. Этот инструмент продолжает вдохновлять и привлекать музыкантов по всему миру своим прекрасным звуком и потенциалом для создания новой музыки. Распространение волны мартено в мире и в России Мировое распространение волны мартено Волна мартено привлекает внимание музыкальных энтузиастов по всему миру своей яркостью и экспрессивностью звучания. Она используется в различных жанрах музыки, в том числе в современной электронной и экспериментальной музыке.
Распространение волны мартено в мире началось с появления первых экземпляров этого инструмента в Италии в XIX веке. С течением времени волна мартено стала популярной в Европе и Америке, и на сегодняшний день можно найти множество музыкантов и ансамблей, играющих на этом инструменте.
Джонни и Пендерецкий Сходство «OK Computer» и «Bitches Brew» по поводу которого Гринвуд прожужжал все уши сначала Йорку, а затем и всем, кто его когда-либо интервьюировал — вопрос спорный, а вот другого своего кумира, титулованного польского композитора Кшиштофа Пендерецкого, Джонни скопировал настолько очевидно и небездарно, что три года назад у них вышел совместный альбом. На нем сам классик дирижирует оркестром, исполняющим два его канонических произведения, а ученик не стесняется поставить рядом пьесы, написанные по их мотивам включая, что ты будешь делать, все тот же «Popcorn Superhet Receiver». Звучит материал его совместного с Гринвудом альбома. Джонни и волны Мартено Если любимым композитором Гринвуда является именно Пендерецкий, то своим любимым музыкальным произведением Джонни исправно называет «Турангалила-симфонию» француза Оливье Мессиана — пожалуй, самый известный пример использования волн Мартено. Этот электронный музыкальный инструмент — своеобразный гибрид фортепиано и скрипки — настолько впечатлил Джонни, что он стал использовать его и в студии волны Мартено звучат на всех альбомах Radiohead, начиная с «Kid A» , и на концертах, а также в большинстве своих сольных проектов. Используемый Гринвудом инструмент был изготовлен по его личному заказу и доводился до ума почти четыре года. В 2015 году Пол Томас Андерсон снял документальный одноименный фильм и увековечил запись альбома, в которой также приняли участие звукорежиссер Radiohead Найджел Годрич, индийские музыканты и израильский композитор Шай Бен-Цур.
К слову, в 2018 году Гринвуд отметил 25-летнюю годовщину свадьбы с израильской художницей Шароной Катан, оформлявшей саундтреки «Нефти» и «Bodysong» и родившей Джонни двух сыновей и дочь.
Волны Мартено - Скорости
Мессиан очень много написал для этого инструмента: и сольные произведения, и симфонические — для волн с оркестром. Но он — не единственный композитор, писавший для волн. Я хочу показать пермякам во время своего концерта, что волны — это не только Мессиан, были и другие композиторы, которые писали для них. Конечно, музыка Мессиана будет в нашем концерте, но не самые известные его произведения. Это очень эффектный приём. Алёна Ужегова — Много ли в мире волнистов?
Есть еще определённое движение в этом направлении в Японии, множество инструменталистов в Токио интересуются волнами, там этот инструмент и музыка для него стремительно развиваются. Существует определенный круг в Лондоне. На самом деле очень сложно сказать, сколько в мире существует волнистов, потому что есть множество направлений, в которых волнисты могут исполнять свою музыку: фильмы, поп-музыка, классический репертуар. Каждый из волнистов выбирает свою Вселенную и в ней существует, в ней развивается. Игра на этом инструменте требует большой технической подготовки, предварительной работы.
Волнистом нельзя стать за несколько дней. Необходимо посвятить много времени саморазвитию и созданию своей собственной манеры игры. Конечно же, сначала училась играть на фортепиано, затем была скрипка — и барочная, и современная; потом курс музыковедения, во время его прохождения я получила возможность выбрать вводный курс владения ещё одним инструментом — и выбрала волны Мартено. Я полюбила этот инструмент, я влюбилась в звучание его усилителей и поняла, что этот инструмент был создан для меня, а я создана для него.
О самом масштабном сражении ХХ века Сталинградской битве Резо сумел рассказать с помощью миниатюрных кукол. Спектакль был поставлен в 1996 году в Театре сатиры на Васильевском. Второй зал отдан Кутаиси, родине мастера и городу его детства. Следующий зал перенесет посетителя в Петербург-Ленинград, в компанию писателей, с которыми Реваз Леванович был на дружеской ноге.
Главная героиня картины Тельма имеет все, что ей нужно: успешную карьеру, любящую семью и замечательного сына. Однако жизнь меняется, когда мальчика сбивает грузовик и он впадает в кому.
Функционирование знаковых систем на синтагматическом и парадигматическом уровнях текста приводят к языковым различиям инструментального и хорового разделов симфонии, обнаруживают явления смысловой многоплановости, полихронности, обеспечивающие сквозное становление и развитие литургической идеи. В результате таких взаимодействий формируется жанровое пространство симфонии, представляющее собой синтетический, универсальный, коммуникативный концепт. История и теория исполнительского искусства Лаврова С. Репертуар и исполнители c. Его история создания, репертуар и исполнительские возможности еще не становились предметом отдельного исследования, в то время как в Парижской консерватории до настоящего времени существует класс Волн Мартено, а репертуар периодически пополняется. В связи с этими фактами, освещение особенностей музыкального инструмента представляется весьма актуальной темой.
Для анализа основным материалом послужили произведения, специально написанные для Волн Мартено, по которым можно определить специфику той или иной версии инструмента, определившей его технические возможности, а также различные интервью исполнителей на Волнах Мартено. Выводом из исследования становится открытие новых возможностей обогащения тембра благодаря сложившемуся репертуару и кругу исполнителей на инструменте, а также особый стилистический плюрализм и звукоизобразительные возможности, определившие специфику инструмента и одновременно его концертную и кинематографическую судьбу, где он широко применяется как в академической, киномузыке, так и в рок-группах. Научная новизна заключается в том, что это первое исследование о Волнах Мартено на русском языке, в котором анализируется репертуар, созданный специально для этого нового и оригинального инструмента, эволюция конструкции инструмента и технических возможностей, где материалом для анализа служат произведения для инструмента разных лет, отражающие процесс трансформации шаг за шагом. Впервые в отечественном музыковедении описаны исполнители, специализирующиеся на Волнах Мартено, а также процесс обучение игре на инструменте, специфичность техники и преемственность исполнительских традиций. В этом контексте в статье выделяются три поколения исполнителей, ведущих свое начало от создателя инструмента Мориса Мартено к современным молодым исполнителям, таким как: Томас Блох, Кристин Отт и другие. История музыки Сычева Г. Предметом исследования — жизнь и творчество композитора, педагога, дирижера и просветителя Эркки Мелартина 1875-1937. Цель статьи: воссоздание личностного и творческого портрета Э.
Каспар Ойа, Эстония: Какими компьютерными играми сейчас увлекаешься? Мы сейчас в туре, поэтому я ограничен теми играми, которые идут на Маке. Не самая лучшая платформа для игр, да ты знаешь.
Должен знать, если ты заядлый геймер. Я закончил Portal 2 во время американского тура — это было круто, так как все арены, на которых мы играли, очень похожи на камеры для испытаний из Portal: темные коридоры, огромные бетонные коробки без окон: было как-то странно возвращаться в реальность после игры. Тем не менее, хорошая игрушка!
Я бы даже начал играть в FPS, но там отсутствовала исследовательская часть, что отличало Portal, так что они были как раз по мне. Что еще? Limbo — хороша.
Ski Safari отлично написана, как и Plants vs Zombies. Я тут начал проходить во второй раз Braid... Обожаю тему с перемещением во времени, до головокружения!
Разговор упирается в то, какие звуки можно извлечь из этих инструментов, а не до того, что на них можно сыграть: поэтому я сейчас перестал искать что-то новое, лучше еще поучиться игре на волнах Мартено. Не уделяю должного внимания, к сожалению. Аллен Галлахер, Пейсли: Что думаешь насчет решения убрать тебя из списка номинантов на Оскар за саундтрек к «Нефти» из-за того, что в него были включены более ранние композиции?
Короче, у меня есть награда Kermode, которой я очень горжусь, даже несмотря на то, что она выглядит так, будто ее вылепил из пластилина семилетний малыш и посыпал золотыми блестками. Не мог бы ты прояснить, что имел в виду? Ведь оркестровка и волны Мартено куда более старомодны.
В принципе, ты отметаешь для себя все как устаревшее. Или относишься ко всему одинаково. Я выбираю второе.
История музыкального инструмента Волны мартено, кто его придумал и когда
Партию волн Мартено на концертах Уральского филармонического оркестра исполнит профессор Парижской консерватории Натали Форже. Но приверженцы аутентичного электронного звука тоже существуют, таким является Такаши Харада, сочинивший произведение Fuku-in для шести волн Мартено. Short Joke in E for Harp(арфы) and Ondes Martenot(волны мартено). Партию волн Мартено в концертах Уральского филармонического оркестра исполнит профессор Парижской консерватории Натали Форже. Классические волны Мартено по сути являлись монофоническим синтезатором и имели 7-октавную клавиатуру. РИА Новости. Редкий инструмент - Волны Мориса Мартено - прозвучит в Концертном зале Мариинского театра в Петербурге в пятницу, сообщает пресс-служба театра.
10 самых редких музыкальных инструментов в мире
Именно Жанна Лорио на долгие годы станет бессменной исполнительницей солирующей партии волн Мартено в грандиозном опусе Мессиана «Турангалила-симфония». Наиболее активно использовал волны Мартено в своих сочинениях Оливье Мессиан, среди которых «Празднество прекрасных вод» для секстета волн Мартено (1937). Партию волн Мартено исполнит Натали Форже (Франция) – обладатель диплома первой степени по классу волн Мартено в Национальной консерватории Парижа. Партию волн Мартено на концертах Уральского филармонического оркестра исполнит профессор Парижской консерватории Натали Форже. Артюр Онеггер использовал волны Мартено в балете-пантомиме "Семирамида" 1931, в музыке к фильму "Идея" реж. Интернет-издание – это онлайн-газета, которая ежедневно представляет своим читателям последние новости России и Санкт-Петербурга.
Кровавое ликование звезд состоялось
Эолова арфа Эолова арфа — это древний струнный музыкальный инструмент. Представляет собой деревянную рамку с несколькими натянутыми на ней струнами, которые, колеблясь от ветра, и звучат нежным тембром. Назван в честь Эола, древнегреческого бога ветра. Был очень популярен в эпоху романтизма в Германии и Франции. В настоящее время некоторые из них исполняют роль звуковых скульптур, расположенных на крышах здании или ветреных вершинах холмов. Волны Мартено Волны Мартено — это электромузыкальный инструмент, сконструированный Морисом Мартено в 1928 году. Имеет уникальное звукоизвлечение с помощью электронных ламп, которые производят колебательные частоты. Воспроизводимые звуки кажутся немного жуткими. Волны Мартено довольно быстро набрали популярность и стали использоваться многими композиторами, особенно полюбились Оливье Мессиану.
Терменвокс Терменвокс — один из самых ранних полностью электронных музыкальных инструментов на котором играют не касаясь его поверхности. Это обеспечивают две антенны, они получают информацию о размещении рук термениста.
С Уральским оркестром выступила профессор Парижской консерватории Натали Форже, ее партнером за роялем был Роже Мюраро, специалист по мессиановской музыке. Это был мощный, яркий поток мессиановской музыки, плотная звуковая материя, переливающаяся красками, изумительными "птичьими" соло и "свистами" деревянных, прихотливыми изгибами струнных, заставляющих вспомнить о скрябиновских экстатических мирах, со сверкающей монолитной медью, с целым миром перкуссионных эффектов и марафонской дистанцией партии рояля, звучавшего непрерывно на фортиссимо в удвоении с фортепиано в оркестре. И всю эту монументальную фактуру пронизывала фантастическая монодия волн Мартено, придававшая звуковой ткани ирреальный формат - тот, о котором грезили Скрябин и Вагнер. Уральский оркестр впечатлил не только искусством воспроизводить эти сложнейшие творческие идеи, но и почти джазовым драйвом, радостной энергией, прорывавшейся и в теме любви, апофеоз которой в финале означал и жизнь, и смерть, и вечность - божественную игру "Турангалилу".
Второй концерт 20 ноября посвящён музыке Франции и Италии. Первое отделение порадует слушателей пьесами для фортепиано Эрика Сати, сонатой для двух скрипок Эжена Изаи и «Вечной песнью» Эрнеста Шоссона для меццо-сопрано и фортепианного квинтета. Во втором отделении прозвучат поэмы Отторино Респиги «Закат» для меццо-сопрано и струнного квартета, а также струнный секстет П. Третий концерт, запланированный на 21 декабря День зимнего солнцестояния под названием «Бессонница» пройдёт в полной темноте, все произведения в нем будут исполняться attaca Без перерывов на аплодисменты и объявлений , а имена исполнителей и названия произведений останутся неизвестными для слушателей до конца концерта.
Лев Термен и терменвокс. Фото с сайта blog. Как человек, который учился игре и на фортепиано, и на скрипке, могу сказать, что, наверное, самое сложное — это абсолютный контроль над телом, потому что малейшее движение, малейшее дрожание руки отражается на звучании. У волн есть кнопка, которая выполняет роль смычка: под ней стоит мембрана с порошком, и в зависимости от того, как на нее нажмешь, так и пройдет электрический ток, и любая дрожь, любая неуверенность, любое изменение постановки пальца сразу оказывает воздействие, даже если ты сам не ощущаешь это движение. Поэтому нужно абсолютно владеть своим телом и найти момент расслабления во время игры. Кольцо тоже чувствительно к движениям? Кольцо отвечает за другое: его положение определяет высоту звука. Нить расположена параллельно клавиатуре, и положение кольца примерно соответствует положению конкретной клавиши. Однако изменение наклона пальца изменяет точность высоты звучания. Здесь это вопрос скорее хорошего музыкального слуха и постоянной концентрации, которая не даст забыть о том, что палец нужно держать в одном положении. С другой стороны, кнопка отвечает в большей степени за тембр и качество звука. Как у скрипки: одна рука отвечает за интонацию, а другая — за нюансы. Только здесь чувствительность к мельчайшим изменениям позиции еще выше, чем для скрипача. Еще, поскольку это электронный инструмент, то вопрос синхронизации левой и правой руки здесь серьезнее, чем у акустических инструментов. Одной рукой нужно начинать играть чуть раньше, чем другой. Однако я решила для себя эту проблему тем, что играю на волнах как на акустическом инструменте, просто учитывая эту специфику. Когда я играю, у меня из мыслей полностью исчезает ощущение, что мой инструмент электронный. Ощущения те же, что и при игре на скрипке. Необходимость иметь полный контроль над телом накладывает какие-то ограничения? Например, нельзя играть уставшим или нельзя перезаниматься спортом? И как это можно совместить с необходимостью играть в три часа ночи в Перми? Нужно сказать, что я физически не создана для того, чтобы играть на волнах Мартено, — скорее, чтобы играть на флейте пикколо. На самом деле игра на волнах потребовала от меня, наоборот, увеличить количество занятий спортом, чтобы иметь возможность, во-первых, перемещаться с инструментом, а во-вторых, чтобы иметь возможность лучше контролировать свою мускулатуру. С другой стороны, мне кажется, волны требуют не больше и не меньше усилий и концентрации, как и игра на любом другом инструменте. Сочиняете ли вы сами музыку для волн? Я занималась композицией в первые годы обучения музыковедению, но для волн я ничего не писала. Для меня сейчас более интересно исследовать возможности волн, поэтому я больше занимаюсь импровизацией, сольной или совместной, — в поп-музыке, в электронной музыке, в каких-то других музыкальных жанрах. Май 2019 «Современная музыка — это самая интересная из когда-либо написанной музыки, и настоящий момент — самый волнующий в истории музыки. Так было всегда» Игорь Стравинский.