Перов был одним из первых художников, кто смело разрушил все преграды, отделявшие русскую живопись от действительной жизни простого человека. Перов Василий Григорьевич — Биография. Василий Григорьевич Перов (1833/1834—1882) — русский живописец, один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. русский живописец, один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок.
Биографии великих и известных людей
М., 1952; Лясковская О. А. В. Г. Перов: особенности творческого пути художника. Василий Григорьевич Перов*. Биография Василия Перова. Русский живописец, участник "Товарищества передвижников" Василий Григорьевич Перов родился 2 января 1834 года (21 декабря 1833 года по старому стилю) в РИА Новости, 02.01.2024.
Краткая биография
- Немного о родителях
- Василий Григорьевич Перов. Биография. Критический реализм. Фильм VI.
- Направление в деятельности Перова
- Перов Василий Григорьевич - биография
Василий Перов: жизнь и творчество художника
Ответить на этот вопрос помогут данные об уходах картин. На полотна известного художника неоднократно покушались грабители. Так, в 1999 году в Санкт-Петербурге из музея Академии художеств украли почти два десятка картин знаменитых художников: Репина, Шишкина, Перова, Крамского и некоторых других. Полотна по-вандальски вырезали из рам, а уже через несколько дней подкинули обратно, но уже в плачевном состоянии. В этом же городе похитили картины Перова из Государственного Русского музея. Это полотно «Гитарист-бобыль» 1865 года создания и эскиз к картине «Тройка» этого же года создания. Страховые агенты оценили обе работы в 1,2 миллиона долларов.
Хищение совершила преступная группировка, которую удалось задержать. В 2000 году обе картины вернули музею. Картина «Гитарист-бобыль». Что касается аукционных продаж, то в 2009 году была продана картина «Охота на кабана» за 260 тыс. За меньшую сумму уходили и другие работы художника. Большая часть работ Перова находится в государственных музеях: в Третьяковской галерее, Русском музее, Ярославском художественном музее, Историческом музее и других.
В вопросе о том, сколько стоят картины Перова, равняться только на данные аукционов и страховых агентов не стоит. Последние лишь доказывают, что полотна художника пользуются спросом, но стоимость конкретной работы зависит от многих факторов. Об этом далее. Оценка, продажа, скупка картин Перова Оценка картин Перова Так как картина Перова может стоить круглую сумму, перед ее продажей рекомендуем обратиться к профессионалам. Они проведут независимую экспертизу картины Перова и выяснят, действительно ли работа принадлежит данному автору, насколько хорошо ее состояние, а также назовут ее примерную стоимость с учетом известности картины, давности ее создания и других параметров. Оценить картину Перова можно у любого независимого эксперта, например, в Центре независимой экспертизы имени Бенуа.
Как продать картину Перова Поскольку Перов относится к числу известных художников, к продаже его картины стоит как следует подготовиться. Базой этой подготовки будет сбор информации о картине.
А потом Перовым его назвал учитель грамоты, за хороший почерк и красивое письмо пером. Он много рисовал, жил то у братьев от первого брака отца, то у самого отца, болел оспой, страдал из-за слабости зрения и все равно много рисовал. Путешествовал после окончания Московского училища живописи, побывал и в Германии, и в Париже, но эти путешествия как будто не принесли ему желания подражать каким-то красивостям. Его искусство полно сострадания, иногда связано с сатирой, если речь не идет об униженных и оскорбленных. Прожил он мало, умер в 48 лет, в подмосковных тогда Кузьминках. Был женат, но первая жена умерла, оставив Перова с тремя детьми.
Потом умерло и двое сыновей. В конце жизни будет еще один брак, но Перов не справится с первой трагедией. Он перестанет ощущать уверенность в себе — картина «Суд Пугачева» писалась 7 лет, и уничтожал варианты художник с яростью, хотя даже съездил на Урал, чтобы изучить материал поглубже. Точку поставили болезни — тиф и пневмония. Единственный сын — Владимир, тоже стал художником. По страшной иронии судьбы, воспаление легких Василий Перов получил на охоте. Об «Охотниках на привале» и еще некоторых знаменитых картинах Перова читайте ниже. Опрокидывается бочка с водой, вода заливает снег, измученные дети уже ни на что не обращают внимания и просто бредут.
Среднего мальчика Перов долго не мог прочувствовать, найти типаж.
Немного о родителях Отцом художника был барон Криденер, служивший прокурором в далекой сибирской губернии. Герб Криденеров изобилует королевскими лилиями, единорогами и розами, что свидетельствует о древности и знатности. Мать героя - Акулина Иванова, была Тобольской мещанкой.
Известно, что именно она учила будущего профессора и академика читать. А больше ничего не известно. Несмотря на то, что вскоре после рождения Василия барон Криденер и Акулина Иванова обвенчались, ни фамилию свою, ни титул отец своему первенцу не смог передать. Василий был приписан к арзамасским мещанам с фамилией Перов.
Детство С самого рождения Василия семья Криденера постоянно куда-то переезжала. Поначалу это было связано со службой отца, затем, после скандала в Архангельске барон Криденер был человеком образованным и воспитанным, но вот на язык весьма несдержанным из-за сатирических стихов, описывающих всех фигурантов губернской администрации, службу пришлось оставить. Теперь скитания семьи были связаны с поисками новой службы. Петербург , Ливонские губернии, Самара, Арзамас - везде жить приходилось у многочисленных родственников, что не делало атмосферу в семье полностью счастливой.
Наконец, когда барон потерял всякую веру, к нему поступило предложение поступить на службу управляющим большим имением. Видя увлечение сына рисованием, отец решает отдать его в частную школу Ступина в Арзамасе.
Кроме того, он много занимался чтением, охотой и беседами с крестьянами. В это время к ним в деревню приехал племянник отца П. Мюнцендорф, только что окончивший тогда курс в Дерптском университете. По его настояниям и ввиду быстрых успехов сына в искусстве, мать Перова решилась в мае 1852 г. Здесь, после некоторых колебаний, они попали к преподавателю Училища Живописи и Ваяния H. Рамазанову, который обласкал юношу, а уже в конце 1853 г.
Перов поступил в Училище. Поселился он у смотрительницы одного женского приюта Марьи Любимовны Штрейтер, родственницы доктора Оберлинга, который, как друг барона Криденера, тоже принимал большое участие в устройстве художественной карьеры талантливого юноши. Эта почтенная старушка очень тепло относилась к Перову, постоянно оказывая ему и нравственную, и даже материальную поддержку, когда отец его, обремененный большим семейством и сам крайне нуждавшийся, принужден был прекратить всякую помощь сыну и перестал присылать ей деньги на его содержание. Но осенью 1855 года она умерла, и Перов очутился в таком отчаянном положении, что уже подумывал бросить свое дальнейшее художественное образование и устроиться где-нибудь в провинции учителем рисования. Но судьба спасла его. В это время один из преподавателей Училища, Eг. Васильев, узнав случайно о таком положении П. Иохемсин записал его на свое имя, чем избавил его от платы за ученье.
Теперь, избавленный от грозившей ему суровой нужды, Перов горячо принялся за работу. Безсонов, далеко за полночь он просиживал с карандашом в руке, воспроизводя в рисунке всякую мысль, даже случайно запавшую в голову, и таким упражнением выработал в руке своей верную союзницу для головы. Композиция сделалась любимым его занятием, и множество прекрасных эскизов были результатом непрерывного энергического труда… Все это не могло не обратить серьезного внимания профессоров на даровитого ученика». В декабре 1856 г. Ободренный этим успехом, он принялся писать картину «Приезд станового на следствие», которую и исполнил в конце 1857 г. Картина была выставлена сперва в Училище, а затем в Академии и имела и там, и тут громадный успех. После этого художник взял тему из русской народной песни «Мать плачет, как река льется; сестра плачет, как ручей течет; жена плачет, как роса падает, — взойдет солнышко, росу высушит», и назвал ее «Сценой на могиле». Когда он окончил ее в 1859 г.
После этого П. В феврале 1860 г. Академический Совет утвердил эскиз, а в сентябре того же года наградил Перова второй золотой медалью. На выставке же картина эта имела еще больший успех, чем первая. От 7-го января 1861 г. Один только раз для отправления картины моей в Академию, от которой теперь получил поощрение и приглашение пользоваться предлагаемыми мне средствами для дальнейших занятий моих, я был вынужден обратиться за помощью к кассе Училища, где и занял 40 p. Ежели же Совет не пожелает иметь копии моей работы, то прошу, по крайней мере, отсрочить срок платежа до окончания программы, которую я буду исполнять на первую золотую медаль». В ответ на это Совет постановил: «Числящийся за Перовым долг, 40 руб.
Сюжетом для картины на большую золотую медаль Перов выбрал: «Проповедь в селе на текст: Несть бо власть, аще не от Бога» и еще в ноябре 1860 г. Совет утвердил эскиз, потребовав только, чтобы риза священника была заменена рясой. Несмотря на болезнь, которая значительно задержала работу, в августе того же года картина была окончена, и в сентябре Перов получил от Академии первую золотую медаль, дававшую ему право на поездку на три года за границу на казенный счет. Но при всех своих выдающихся достоинствах картина эта обратила на себя гораздо меньше внимания публики, чем предыдущие. Около этого же времени написаны художником портрет одного генерала, «Сельский крестный ход на Пасхе» 1861 г. Наконец, осенью 1862 г. Перов выехал за границу, успев перед этим жениться на Елене Эдмундовне Шейнс, племяниице Ф. Приехав в Париж, наш художник пробует свои силы в нескольких картинах: «Внутренность балагана на парижском гулянье, во время представления» 2 эскиза , «Итальянец, продающий статуи», «Савояр», «Шарманщик», «Шарманщица», «Слепой музыкант», «Девушка в профиль», «Старик с кружкой», «Продавец песенников» неоконченная картина , «Праздник в окрестностях Парижа» эскиз и неоконченная картина , «Нищие на одном из парижских бульваров», «Парижские тряпичники» и «Уличная сцена в Париже».
Но все эти работы написаны как будто совсем иной кистью: всем им далеко даже до первых опытов художника, исполненных на разные темы. Это ясно сознал и сам автор их и 4-го июня 1864 г. Причины, побуждающие меня просить об этом, я постараюсь здесь представить: живя за границей почти два года и несмотря на все мое желание, я не мог исполнить ни одной картины, которая бы была удовлетворительна, — незнание характера и нравственной жизни народа делают невозможным довести до конца ни одной из моих работ; я уведомлял Совет Академии о начатых мною работах, которыми я занимаюсь и в настоящее время, и буду иметь честь их представить в Академию в октябре месяце этого года, но не как конченные картины, а как труды для разработки технической стороны искусства; посвятить же себя на изучение страны чужой несколько лет — я нахожу менее полезным, чем, по возможности, изучить и разработать бесчисленное богатство сюжетов как городской, так и сельской жизни нашего отечества. Имею в виду несколько сюжетов из русской жизни, которые я бы исполнил с любовью и сочувствием и, надеюсь, более успешно, чем из жизни народа, мне малознакомого; при этом желание сделать что-нибудь положительное и тем оправдать милостивое внимание ко мне Совета дает мне смелость надеяться на снисхождение к моей покорнейшей просьбе. Получивши разрешение и деньги, поеду на два месяца по Италии, откуда возвращусь прямо в Россию, где надеюсь написать зимою картину, а лето 1865 г. Эти слова характерны не только для Перова, но и для всей плеяды художников, к которой он принадлежал; это их profession de foi. Какая тут противоположность с предшествующим поколением, которое жизнь за границей считало за особенное счастье, и если обращалось в Академию с какими-нибудь просьбами, то, напротив, только о продлении заграничной командировки! Высочайшее соизволение на возврат его на родину последовало 29-го июля того же года, а осенью Перов уже вернулся в Москву и поселился в доме дяди своей жены, Ф.
Здесь он сразу проявил свой талант, к этому времени успевший еще более окрепнуть. Еще в Париже он задумал большую сюжетную картину — «Монастырскую трапезу». Теперь, написав сперва «Дворника, отдающего квартиру барыне» которого впоследствии он повторил , он окончил эту «Трапезу», в первоначальном виде, только переделав ее потом, в 1875 г. Со следующими картинами Перов перешел от прежнего сатирического направления к более драматическим сюжетам, полным грусти и сочувствия к «униженным и оскорбленным». Таковыми уже являются: «Проводы покойника», получившие первую премию от С. В том же 1865 г. В следующем году за картины: «Тройка, ученики-мастеровые» и «Приезд гувернантки в купеческий дом», он получил звание академика. Тогда же им написаны: «Мальчик мастеровой», «Сцена на почтовой станции» и «Чистый понедельник».
В 1867 г. Трудясь постоянно и неутомимо, он произведениями своими доказывает постепенное развитие своего таланта при строгом изучении природы. Кроме того, и на прошлогодней выставке в Академии было также несколько картин этого художника, по всей справедливости заслуживающего право на особенное поощрение, чтобы дать ему возможность трудиться еще некоторое время без заботы о насущном содержании, особенно в настоящее тяжелое для художников время, когда нет никакого сбыта их произведениям. Во внимание к такой полезной деятельности отечественного таланта Совет Академии признавал справедливым, по случаю истекающего в сем году срока пенсиона, ходатайствовать о продолжении Перову, в виде особой Монаршей милости, пенсионерского содержания еще на два года. О таком определении Совета Академии, утвержденном и Общим Собранием Академии 10-го сентября прошлого года, считаю долгом представить вашему сиятельству и покорнейше просить, не изволите ли признать возможным ходатайствовать пред Всемилостивейшем Государем Императором о пожаловании академику Перову, во внимание к его отличным трудам и таланту, содержания еще на два года». Перовым были написаны: «Учитель рисования», картина, вызванная воспоминаниями о неудачно сложившейся жизни талантливого художника П. Шмелькова, эскиз и картина «Утопленница», содержание которой послужило также поводом к составленному художником рассказу под заглавием: «На натуре.
Василий Перов краткая биография
Василий Григорьевич Перов (1833-1882) – русский живописец, один из основателей Товарищества передвижных художественных выставок. Василий Григорьевич Перов родился в семье древнего рода, берущего начало в XIV веке. Василий Григорьевич Перов всю жизнь тяготился своим происхождением, пережил раннюю смерть любимой жены, а следом и двоих старших детей. В 1870 году Василий Григорьевич Перов вступил в Товарищество передвижных художественных выставок и был избран членом правления от группы московских художников. Перов Василий Григорьевич родился 21 декабря 1833 года в Тобольской губернии.
Перов Василий Григорьевич (1833 - 1882)
Его творчество становится более вдумчивым. Он пополняет ряды общества участников передвижных выставок и возвращается к портретам. Но пишет их непросто показывая внешний вид модели, а пытается раскрыть характер. Так он создаст более 60 портретов. Среди них зритель найдет людей множества профессий: это и поэт, и писатель, и общественный деятель, и многие другие. Перов — Портрет В. Даля 1801-1872 В. Перов — Портрет А. Островского 1823-1886 1871.
Безсонова 1826-1887 1869 В. Саврасова 1830-1897 1878 В. Перов — Портрет И. Камынина 1808-1874 1872. Перов — Портрет Ф. Достоевского 1821-1881 1872. Даля 1801-1872 В это плодотворное время художник заболевает, конечно, его здоровье подорвётся от переживаний. Вскоре он встречает всё же человека на всю жизнь.
Им окажется Елизавета Егоровна Друганова. Но первую жену художник так и не забудет. Последние годы жизни Болезнь омрачает жизнь художника. Постепенно живой и наблюдательный характер у Перова начнёт меняться. Он будет чувствовать, что творческие силы его покидают. Работать он продолжит, но уже понимая, что вряд ли способен написать такие сильные работы как раньше. Он снова начнёт уничтожать свои картины, вырезая из них целые части. В конце своей недолгой жизни он обратится к историческому жанру, задумав написать серию картин про Пугачёва.
Для этого он совершит путешествие по Уралу, но в итоге получится лишь одна картина, на которую уйдет 7 лет. Эта картина «Суд Пугачева». Перов "Суд Пугачева" 1879 г. Затем его творчество станет религиозным, появятся такие работы как «Страдание Христа в Гефсиманском саду» и «Снятие с креста». Перов "Снятие с креста" 1878г. Вскоре тиф обострится, возникнет ещё и пневмония. Жизнь Перова оборвётся в 48 лет в 1882 году. А волею судьбы его младший сын Владимир от первого брака продолжит его дело, став тоже художником.
Не так давно вышел художественный сериал под названием "Арт и факт".
Он создавал произведения понятные и близкие по духу любому внимательному зрителю, которому не безразличны судьбы России. Загадка и привлекательность его картин — это искренность и уникальное мастерство кисти, достоверность сюжетов, тонкий юмор, драматизм, доведенный до остроты. В одной личности оживали разные грани, обнажать которые Перов умел мастерски.
Родился В. Перов в Тобольске в 1833 году, учился в художественной школе в Арзамасе, окончил в 1861 году Московское училище живописи, ваяния и зодчества. На художественный стиль его живописи и точность рисунка во многом повлиял его любимый учитель С. Зарянко — знаменитый портретист.
Перов был очень близок к своим национальным корням, с огромным сочувствием относился к своим землякам и людям из простого народа. Звучание его злободневной сатиры усиливалось нотками драматизма и желанием подчеркнуть в своих работах несправедливость. Вторя А. Островскому, А.
Чехову и Н. Гоголю, В. Перов затрагивал в своих работах социальные темы, создавал трогательные детские образы, с иронией относился к чопорности чиновников. Нотки социальной сатиры проявлялись в ученических его работах, всегда по достоинству оцененных преподавателями.
Перовым он стал гораздо позже — это прозвище появилось с лёгкой руки дьяка, преподававшего чистописание и видевшего успехи ученика. Первые навыки по живописи и рисованию он получил в уездной художественной школе Александра Ступина в городке Арзамас, куда он поступил благодаря стараниям отца - он уже тогда видел творческие способности сына и устроил 13-летнего мальчика на учёбу. Наставник также отмечал талант юного художника, но Василий не смог закончить обучение из-за конфликта с другим учеником. В 1853 году Василий приехал в Москву и начал обучение в училище ваяния, зодчества и живописи. За этюд головы мальчика Перов получил серебряную малую медаль в 1856 году.
А через 2 года он получил уже большую серебряную медаль за картину «Приезд станового на следствие». В годы обучения в училище он работает очень много.
Дорога в распутицу», «Шарманщик, ночная сцена», «Подслушивающая у двери», «Девочка с кувшином», «Булочник», этюд старика и портреты А. Писемского и князя Щербатова.
Первые три картины остались неоконченными. В ноябре 1870 г. Перов получил от Академии звание профессора за две картины: «Странник» и «Птицелов». Последняя картина, кроме того, доставила художнику первую премию от Общества поощрения художеств и вообще имела большой успех.
И для нас она имеет особенное значение, потому что, начиная с нее, творчество Перова еще раз переменило свое направление на элегическое, сходное по характеру с Тургеневскими охотничьими рассказами. В этом же году он написал собственный портрет, портреты А. Ланиных, А. Кузнецовой, князя Гагарина, Н.
Рубинштейнов и художника Степанова, эскиз и картину «Спящие дети», картины: «К Троице», «Накануне девичника» и неоконченную картину «Приезд институтки к слепому отцу». В это время в жизни Перова вообще произошло много перемен. В 1869 г. Сам Перов, до тех пор отличавшийся крепким здоровьем, тоже простудился на охоте, и у него стала развиваться чахотка, сведшая его потом в могилу.
К тому же времени у него возникли нелады с Академией, и одновременно с этим он сделался одним из главных учредителей Товарищества передвижных выставок и деятельнейшим членом Правления этого товарищества. С этих пор работы его более уже не появляются на академических выставках, за то все передвижные выставки изобилуют ими. Наконец, 13-го марта 1871 г. Перов назначен преподавателем живописи в Училище живописи, ваяния и зодчества, с окладом жалованья по 800 p.
Таким образом, не только направление живописи Перова, но и вся жизнь его резко изменилась. В том же 1871 г. Островского, Е. Тимашевых, г.
Осокина, князя Лобанова-Ростовского и И. Тургенева и эскизы: «Беседа студентов с монахом у часовни» и «Петр Петрович Петух со своим поваром» из поэмы Гоголя «Мертвые души». Как преподаватель, Перов оставил по себе самые лучшие воспоминания во всех своих учениках. Его взгляды, которые он проводил в своей педагогической деятельности, ясно выражены в одном месте его рассказа «Наши учителя», где он, между прочим, говорит: «Чтобы быть вполне художником, нужно быть творцом; а чтобы быть творцом, нужно изучать жизнь, нужно воспитать ум и сердце, воспитать не изучением казенных натурщиков, а неусыпной наблюдательностью и упражнением в воспроизведении типов и им присущих наклонностей… Этим изучением нужно так настроить чувствительность воспринимать впечатления, чтобы ни один предмет не пронесся мимо вас, не отразившись в вас, как в чистом, правильном зеркале… Художник должен быть поэт, мечтатель, а главное — неусыпный труженик… Желающий быть художником должен сделаться полным фанатиком, живущим и питающимся одним искусством и только искусством».
В 1872 г. Перов женился вторично на Елизавете Егоровне Другановой. В том же году у него началась размолвка с товариществом передвижных выставок; размолвка эта постепенно росла и кончилась в 1877 г. За это время П.
Камынина, М. Погодина, Ф. Достоевского, В. Даля, второй портрет И.
Тургенева, А. Майкова, С. Аксакова и Н. В 1873 г.
Кузнецова и А. К этому же году, по-видимому, относятся эскиз и картина «Вечер в Великую субботу», которая потом была уничтожена и на ней написан «Христос в Гефсиманском саду». В 1874 г. Бородаевского, Т.
Зотовой, генерала Дурново, В. И Ахшарумова и князя В. В 1875 г. Долгорукова с фотографии , гг.
Сергеевых, П. Николаева и г. В 1876 г. В 1877 г.
В 1878 г. Бровского, А. Саврасова и гг. Кирилловых; к этому же году, по-видимому, относится эскиз картины «Опахиванье».
В 1879 г. Гребенского, своей второй жены и сестры ее, М. В 1880 г. Горбуновых, второй портрет А.
Тимашева и второй портрет А. Наконец, в 1881 г. Медынцева и четыре портрета императора Александра III.
биография Художника Перова Василия Григорьевича
Василий Григорьевич Перов (1833/1834—1882) — русский живописец, один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. В 70-х годах Василий Григорьевич Перов создал серию картин, посвященных бунту Пу-гачева. Биография Василия Григорьевича Перова. Свою тему Василий Перов нашёл ещё в начале карьеры и придерживался её до конца дней.
Василий Перов, или четыре привала охотника
| Живописец Перов: история его самых известных картин - Экспресс газета | Василий Григорьевич Перов (1833/1834—1882) — русский живописец, один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. |
| Василий Григорьевич Перов — краткая биография | Биографии известных людей | Перов Василий Григорьевич, русский живописец. Создатель обличительных жанровых картин, направленных против уродливых явлений современной ему действительности. |
| Василий Григорьевич Перов, биография и картины | русский живописец, один из основателей Товарищества передвижных художественных выставок. |
| Василий Перов: жизнь и творчество художника | Василий Григорьевич Перов (по происхождению барон Криденер) - один из родоначальников жанровой картины. |
Перов Василий Григорьевич (1833 - 1882)
Да и жизнь преподнесла художнику немало «сюрпризов». Сначала умерла его любимая жена, потом он похоронил своих двух старших детей. В 1874 году Перов заболел чахоткой. В те времена она не лечилась известными медикаментами. Болезнь все время прогрессировала.
И 10 июня 1882 года Василий Григорьевич скончался, не выдержав мук недуга. Василий Григорьевич Перов интересные факты Он был незаконным сыном, поэтому носил фамилию Васильев, фамилию своего крестного отца. Однажды учитель грамматики дал ему прозвище Перов, так как его ученик прекрасно владел пером. Но кличка настолько сильно «приросла» к нему, что стала его фамилией.
Перов в 1862 году женится на племяннице профессора Рязанова — Елене Шейниц. К сожалению, семейная жизнь художника сложилась весьма трагично: в 1867 году умерла жена, после нее умирает 2 их старших детей.
И отец в итоге устроился на низкооплачиваемое место управляющего имением. В этом имении в окрестностях Арзамаса и прошло детство будущего художника.
Довольно рано, с пяти лет, Василия начали учить грамоте, сначала с ним занималась мать, а потом его передали на обучение местному дьячку. Невзрачный, но умный и веселый учитель преподавал ему письмо, арифметику, закон божий, в общем, все науки, в которых сам преуспел. Особенно хорошо Василию давалась каллиграфия, уже в семь лет он красиво писал и печатным шрифтом, и прописью. Учитель в итоге дал ему прозвище, которое потом было официально закреплено.
Так и появилась в тогда еще краткой биографии художника Перова фамилия, под которой его узнала вся Россия. Первое знакомство с живописью Когда Васе было девять лет, к его отцу из Арзамаса приехал живописец, обновить большой портрет, на котором тот был изображен с собакой. На картине нужно было заменить старую собаку на новую. Вася с восторгом наблюдал за работой художника: как тот разложил мольберт, смыл старое изображение, смешал краски и начал рисовать.
Так в первый раз в биографии художника Перова произошло знакомство с живописью. После отъезда живописца, Василий начал пробовать рисовать отца, брата и товарищей сам, и горько плакал, потому что получалось совсем не похоже. Он рисовал углем, карандашом, мелом везде, где находил ровную поверхность: на стенах, столах и подоконниках. Отец никогда не сердился на это, он любил искусство и сам играл на скрипке и фортепиано, писал стихи, часто рассказывал сыну о музыкантах, художниках, показывал картины.
В десять лет мальчика отдали учиться в Арзамасское уездное училище, поселили его в доме школьного учителя. Все свободное от учебы время Василий рисовал, учиться этому ему было не у кого, учителя рисования в училище не было. Когда отец навещал его и смотрел на рисунки, он все чаще думал, что Васе надо дальше развиваться в этом направлении. В тринадцать лет он закончил первоначальное обучение, и нужно было решать, где продолжить образование.
И в биографии художника Перова появилась Арзамаская художественная школа, куда отец решил отдать Васю для дальнейшего обучения. Обучение ремеслу Основателем художественной школы был художник Александр Ступин, который окончил Академию художеств. Он приехал в родной город начать новое и невиданное в России дело. Такой школы в стране еще не было, в ней учились и свободные, и крепостные.
Здесь Вася впервые задумался о неравенстве людей и тяжелой судьбе бедняков, эти размышления потом нашли отражение во многих его картинах. В душе Перова навсегда осталось сострадание к крестьянам и неприязнь чванства богатых. Продолжая рассказ о биографии художника Перова, стоит отметить, что преподаватели школы много внимания уделяли тому, чтобы учащиеся изучали натуру и много рисовали, приобретали «мастерство в карандаше».
За работы «Тройка» и «Приезд гувернантки в купеческий дом» он получил звание академика. В 1867 г. В последующие годы биографии Перов начал уделять больше внимания портретной живописи. На холсте он стремился передать психологический и духовный мир портретируемого, достигнув в этой области больших высот. В 1869 г.
Василий Перов вместе с Григорием Мясоедовым основал московскую группу передвижников; в течение 7 лет он был членом правления. В скором времени он стал профессором Академии художеств за работы «Странник» и «Птицелов». Охотники на привале В последнее десятилетие своей творческой биографии Перов увлекся житейской бытовой тематикой. Именно тогда появилась его знаменитая картина «Охотники на привале». В 1871 г. Тогда же Василий Григорьевич написал множество портретов известных ученых и деятелей культуры, включая Даля , Тургенева , Островского , Достоевского и др. В 1873 г. В следующем году художник простудился во время охоты, что привело к развитию чахотки.
В те годы для его полотен были характерны исторические, литературные и религиозные мотивы. В 1877 г. Примерно через год несколько картин Перова были выставлены на Всемирной парижской выставке. Затем весь трагизм своего внутреннего мира он выразил «евангельским» циклом и знаковым полотном «Никита Пустосвят. Спор о вере».
ГТГ В. ГТГ Первый успех не заставил себя долго ждать.
Всего через год он получил первое одобрение публики. Его работы "Проповедь в селе", "Чаепитие в Мытищах" и "Сельский крестный ход на Пасху" производят впечатление на зрителей. Он находит своё место в живописи, став остроумным жанристом-сатириком, наследником дела Павла Федотова. Перов — Первый чин. Сын дьячка, произведенный в коллежские регистраторы. В своем изобличение мрачных сторон жизни Перов почти начал изображать людей в карикатурном виде. Так появилась картина "Проповеди в селе", где он показывает каждого слышащего проповедь старого священника в неприглядном виде, явно намекая на безразличие людей к священному действию.
Перов «Проповеди в селе»1862г. Его картины стали либеральными, острыми и запоминающимися, как раз такими, какими хотела их видеть русская интеллигенция. Можно сказать, Перов стал модным и был этому несказанно рад. Иногда его картины были настолько злыми, что даже учителя огорчались. Но художник не оставлял своего намерения писать на ту тему, которая волновала его душу. Критика была неоднозначной. Александр Бенуа и вовсе написал о нём, как о посредственном художнике, который, как бы сейчас сказали, хайпует на темах отрицательных и совсем не думает о красоте в искусстве.
Но так или иначе всё творчество Перова — это живописная критика происходивших в то время в обществе явлений. Картину «Сельский крестный ход на Пасху», которую посчитали злой из-за написания на них почти всех участников этого события пьяными, купил Павел Третьяков, а затем и вовсе запретил её к показу на всех выставках. Имя художника зато стало известным, а золотая медаль, которую он получил, дала ему право на заграничную поездку. Перов «Сельский крестный ход на Пасху», 1861 год. Утраченная любовь В 1862 году у художника случилась первая любовь. Он встретил племянницу профессора Рязанова, Елену Шейнс. На его чувства красавица ответила и вскоре состоялось венчание.
Художник был счастлив. Вместе они поехали за границу. А затем вернулись в Москву, где художник наконец-таки спустя три года вернулся к выбранному им направлению — социальная картина. Он стал очень известным художником, у которого покупали картины. Перов продолжал писать, показывая отрицательные стороны жизни в России, и это пользовалось успехом у публики. Быт был устроен. Жена подарила ему трех сыновей, но вскоре идиллия, воцарившаяся у него в жизни, разрушилась.
Елена умерла, оставив его с тремя совсем маленькими сыновьями. Художник не находил себе покоя, этот удар его подкосил. Через некоторое время, будто бы мало ему горя было, умирают два его сына, в живых остаётся только младшенький по имени Владимир. Другое творчество С Перовым случается настоящая метаморфоза: его творчество перестает быть злободневным, появляются сюжеты драматического содержания.
Перов Василий Григорьевич (1833 - 1882)
Василий Григорьевич Перов (по происхождению барон Криденер) - один из родоначальников жанровой картины. Василий Григорьевич Перов ((2 января 1834) — 29 мая (10 июня) 1882) — русский живописец, один из членов-учредителей Товарищества передвижных художественных выставок. В январе 1862 года Василий Перов получил стипендию и пансион от Императорской Академии художеств и по традиции отправился за границу.