Увертюра – замечательный жанр музыки, благодаря которому слушатель погружается в атмосферу произведения еще до его начала. 1. Музыкальное вступление к опере, балету, кинофильму и т. д. Оркестр проиграл. Другой вид самостоятельных выступлений в опере — музыкальные антракты, то есть музыка, исполняемая оркестром между действиями и служащая вступлением к сценическому действию, то есть «увертюра местного значения» антракты к 4-ому акту «Руслана и Людмилы». это музыкальное произведение, которое исполняется оркестром перед началом театрального представления или. Особой разновидностью увертюры является жанр симфонической музыки — концертная пьеса, исторически также связанная с музыкальным театром[1].
Увертюра: определение и история
Поэтому уже у Л. Бетховена увертюра складывается как самостоятельный жанр симфонической программной музыки. Одночастное музыкальное произведение. Одночастное музыкальное произведение. Другой вид самостоятельных выступлений в опере — музыкальные антракты, то есть музыка, исполняемая оркестром между действиями и служащая вступлением к сценическому действию, то есть «увертюра местного значения» антракты к 4-ому акту «Руслана и Людмилы». УВЕРТЮРА, -ы, ж. 1. Оркестровое вступление к опере, балету, драматическому спектаклю, фильму.
Разбираемся, что такое увертюра
Пробовал себя в опере, хоровой музыке, увертюрах, музыке к театральным постановкам. Подобный тип героико-драм. программной увертюры Бетховен закрепил в музыке к драмам ("Кориолан", "Эгмонт"). Качественная определенность экономики: онтологическая Увертюра к спору экономистов о методе. Увертюра – это музыкальное произведение, представляющее собой симфоническое открытие к опере, балету или инструментальному концерту.
Функции увертюры
- Краткое определение увертюры и ее история
- Краткое определение увертюры и ее история
- Толковый словарь Ушакова
- Яркая увертюра
- Увертюра в музыке: что это такое и как она используется
- Увертюра: что это такое в музыке кратко
Значения слова "увертюра"
- Что такое Увертюра простыми словами
- Что такое увертюра в музыке кратко? - Про деньги, инвестиции и расходы
- Содержание
- Знаете ответ на этот вопрос?
- Значение слова УВЕРТЮРА. Что такое УВЕРТЮРА?
- Последние вопросы
Увертюра в музыке: что это такое и как она используется
Эволюция увертюры в современной музыке Сначала увертюра выполняла роль вводного музыкального отрезка, который готовил слушателей к тому, что будет далее — к опере, балету или симфонии. Она была своего рода предисловием, которое задавало настроение и тему произведения. Однако с развитием музыкальной техники и экспериментов в музыке, увертюра начала претерпевать изменения. В современной музыке это может быть самостоятельное произведение, которое не обязательно связано с каким-либо музыкальным спектаклем или композицией. Она может иметь собственные темы и развитие, а ее форма может быть свободной. Музыканты используют увертюру, чтобы увлечь и заинтересовать слушателя с первых нот, создавая атмосферу и вводя его в их музыкальный мир. Важно отметить, что в современной музыке увертюра часто стала более экспериментальной и авангардной. Она может содержать нестандартные гармонии, ритмы и звуковые эффекты, отражающие современные музыкальные тенденции и идеи композиторов.
Современная увертюра может быть как самостоятельной композицией, так и частью более крупной музыкальной формы. Например, она может являться вступлением к опере, как это было в классическом понимании увертюры. Известные композиторы, написавшие увертюры Людвиг ван Бетховен — немецкий композитор, один из величайших музыкантов всех времен, оставил богатое наследие увертюр. Наиболее известной из них является увертюра к его опере «Эгмонт». Она отличается героическими мотивами и эмоциональной силой, передающей суть произведения.
Бутлерова Произвести разводку воздуховодов от вытяжных шахт на кровлю здания. Решение Была спроектирована и составлена план-схема. Проведены воздуховоды и установлены вытяжные зонты. Задача была выполнена качественно и в срок. Винный бар, ул. Островского Организовать вентиляцию на кухне и помещении зала. Установить кондиционеры. Решение Спроектирована и установлена приточная установка.
Однако постепенно требования к увертюре изменялись: она все сильнее подчинялась общему художественному замыслу произведения. Увертюра к опере "Свадьба Фигаро" Глинка. Увертюра к опере "Руслан и Людмила" Мусоргский. Вступление к опере "Хованщина" Исаак Дунаевский.
Акт лат. Иногда А. Название относительно самостоятельных музыкальных эпизодов в опере, представляющих собой одновременное пение двух или нескольких певцов, вокальные партии которых не тождественны; по числу участников А.
Значение слова «увертюра»
| Классическая музыка. Увертюра: max_tuk20 — LiveJournal | Увертюра — инструментальное вступление, музыка, звучащая, по замыслу композитора, перед поднятием занавеса. |
| Классическая музыка. Увертюра: max_tuk20 — LiveJournal | Увертюра – это музыкальное произведение, которое звучит в начале оперы, балета, концерта или другого музыкального спектакля. |
| Яркая увертюра | В Викиданных есть лексема увертюра (L172468). |
| 2. Одночастное музыкальное произведение (обычно относящееся к программной музыке). |
Похожие слова
- Толковый словарь
- Оперная увертюра от Моцарта до Вагнера
- Значения слова "увертюра"
- Определение увертюры и ее роль в музыке
- Музыкальные жанры. Увертюра
- Словарь музыкальных терминов
Увертюра: что это такое в музыке кратко
Ouverture у музыкантов увертура, симфония начальная. Увертюра и некоторые арии музыки серьезной оперы смешаны с пародией. Хемницер Дн. Продаются разных родов музыкалии, как-то солы, дуэты.. Продается Увертюр и выбранные лучшие арии из оперы Волшебная флейта для пианофорте, соч. Овертюрю Генрикатр, что с трубами и.. А эта музыка лежит в большой библиотеке в саду в нижних шкапах, а чего не найдут тут, то в предспальной. Пропустить цирковую уверюру!
Это ли не жертва. Станиславский Моя жизнь. Торжественное открытие нового какого-н. Начальный этап , начальная, предварительная часть чего-л. БАС-1Устрицы, как мы уже заметили, почитаются необходимою Увертюрою всех зимних завтраков. Гришо Прихотник 1809 108.
Словарь иностранных слов, вошедших в состав русского языка. Чудинов А.
Музыкальное вступление к опере, оперетте, балету. Небольшое музыкальное произведение для оркестра. Концертная увертюра. Толковый словарь Ушакова. Сверхурочная работа. Крутить увертюру работать сверхурочно. В 19 20 вв. Оркестровое вступление к опере, балету, драматическому спектаклю, фильму.
Оперная у. Одночастное музыкальное произведение обычно относящееся к программной музыке.
У композиторов венецианской школы они слагались из двух разделов: первый раздел — медленный и величественный — сменялся быстрым.
Иначе выглядели оперные вступления у композиторов неаполитанской школы — например, Алессандро Скарлатти: в трехчастном построении быстрым крайним разделам фугированным или жанрово-танцевальным противопоставлялся средний — кантиленный, лирический. Тем временем, французы шли своим путем. Во Франции вступления к операм — в частности, у Жана-Батиста Люлли — тоже были трехчастными, но последование разделов было иным.
Начиналось все с торжественного, размеренного раздела, далее следовал быстрый, а в заключении вновь звучала медленная и величавая музыка, либо воспроизводившая материал вступления, либо перекликающаяся с ним. Именно во Франции — во второй половине XVII столетия — возникло и утвердилось наименование «увертюра». Но композиторы других стран позаимствовали у французов не только слово, но и тип увертюры — вступления такого типа писали Георг Фридрих Гендель , Иоганн Себастьян Бах … Но причем здесь Бах — он же не создавал опер?
Дело в том, что увертюрами открывались не одни лишь оперы, ими предварялись оратории, кантаты и даже сюиты. Но вернемся к оперной увертюре. Новое слово в ее развитии сказал Кристоф Виллибальд Глюк.
Как известно, этот композитор считал, что в опере не место какому бы то ни было пустому «украшательству» — все в ней должно подчиняться драматическим задачам.
Такова открывающая оперу М. Мусоргского «Хованщина» симфоническая картина «Рассвет на Москве-реке». В жанре концертной увертюры на народные темы написаны «Русская увертюра» С. Прокофьева, «Увертюра на русские и киргизские народные темы» Д. Шостаковича, «Увертюра» О.
Такт а-кишвили; для оркестра русских народных инструментов — «Русская увертюра» Н. Бу-дашкина и др. Увертюра Чайковского Увертюра 1812 года — это оркестровое произведение Петра Ильича Чайковского в память об Отечественной войне 1812 года. Увертюра начинается с мрачных звуков русского церковного хора, напоминая об объявлении войны, которое осуществлялось в России на церковных службах. Затем, сразу же, звучит праздничное пение о победе русского оружия в войне. Объявление войны и реакция народа на него была описана в романе Льва Толстого «Война и мир».
Затем следует мелодия, представляющая марширующие армии, исполненная при помощи труб. Французский гимн «Марсельеза» отображает победы Франции и взятие Москвы в сентябре 1812 года. Звуки русского народного танца символизируют битву при Бородино. Бегство из Москвы в конце октября 1812 года обозначено нисходящим мотивом.
Информация
Ответ: Программная увертюра - оркестровая пьеса, являющаяся вступлением к опере, балету, драме, кинофильму. Главное открытие Мендельсона в симфонической области — его концертные программные увертюры — область, в которой он выступил смелым новатором. Где звучит увертюра в опере? Стиль чаще всего используется в прелюдии сюит и в непостановочных вокальных работах, например в начале хорала Баха "Nun komm, der Heiden Heiland". В Италии различные формы, которые назывались "увертюра", возникли в 1680-х годах и утвердились в операх Алессандро Скарлатти. Когда композитор пишет увертюру? История увертюры восходит к начальным этапам развития оперы. Принято считать, что первой увертюрой является вступление к опере итальянского композитора Клаудио Монтеверди «Орфей» точнее — «Сказание об Орфее». Для чего нужна увертюра?
Особой разновидностью увертюры является жанр симфонической музыки — концертная пьеса, исторически также связанная с музыкальным театром. Музыкальное вступление к опере, оперетте, балету. Небольшое музыкальное произведение для оркестра. Концертная у. Источник: «Толковый словарь русского языка» под редакцией Д. Меня зовут Лампобот, я компьютерная программа, которая помогает делать Карту слов.
Краткое определение увертюры и ее история Увертюра имеет свою собственную структуру и форму, отражающую основные темы и настроение всего произведения, которое последует после нее. История увертюр насчитывает несколько веков. Они появились во времена барокко и раннего классицизма, однако наибольшую популярность и развитие получили в период классической музыки. Великие композиторы, такие как Моцарт, Бетховен и Шуберт, создали множество известных увертюр, которые до сих пор исполняются и пользуются популярностью. С течением времени увертюры стали все более самостоятельными произведениями, которые могут быть исполнены отдельно от основного спектакля. Они также нашли свое применение в симфонической музыке и концертной практике. Роль увертюры в классической музыке Разновидности увертюр и их характеристики Существует несколько разновидностей увертюр, каждая из которых имеет свои уникальные характеристики: Увертюра-симфония — это увертюра, которая обычно состоит из четырех частей в классической симфонической форме: быстрой, медленной, танцевальной и финальной. Эти увертюры часто самостоятельные произведения и играют роль отдельной симфонии. Увертюра-фантазия — это увертюра, которая представляет собой фантазию на темы конкретного музыкального произведения.
Они имеют большое значение для понимания музыкальной атмосферы произведения и помогают зрителям лучше вжиться в контекст спектакля. В целом, увертюра — это важная и захватывающая часть музыкального исполнения, которая играет значительную роль в формировании общего впечатления от спектакля. Её музыкальная выразительность и способность увлечь аудиторию делают увертюры неотъемлемой частью музыкального искусства. Благодарю вас за интерес к этой теме, и рекомендую посещать этот сайт почаще, чтобы узнавать больше интересных фактов из различных областей знаний. А вам нравится исследовать разную информацию?
Увертюра: определение и история
| Что такое увертюра? презентация | Увертюра как жанр симфонической музыки получила распространение в эпоху романтизма и своим возникновением была обязана эволюции оперной увертюры — тенденции насыщения инструментального вступления тематизмом оперы. |
| Увертюра в музыке: что это такое и основные черты | УВЕРТЮРА, -ы, ж. 1. Оркестровое вступление к опере, балету, драматическому спектаклю, фильму. |
ТОП-10 увертюр опер и балетов
Появление увертюры на музыкальном горизонте С момента первого появления этого музыкального вида в начале XVII века в качестве вступительной части к опере «Орфей» итальянского композитора Монтеверде, термин приобрел такую популярность, что стал нарицательным словом. Преддверие чего-то грядущего — вот что такое увертюра. Чаще всего этот термин рассматривается как перевод с французского выражения ouverture, что означает «вступление». После первого появления, мода на такое предвосхищение, объясняющее последующее музыкальное произведение, была быстро подхвачена музыкантами Европы, особенно Франции. Появилось даже понятие «французская увертюра» в отличие от итальянской. Они отличались друг от друга темпом исполнения отдельных частей — начальной, средней и заключительной. Спор не был выигран ни одной из сторон, и право на существование получили оба вида этого оркестрового произведения. Развиваясь и совершенствуясь, музыкальное вступление превратилось в самостоятельное произведение, и не только оркестровое. Яркий пример отечественной увертюры Пётр Ильич Чайковский - Торжественная увертюра 1812 год с хором Примеры увертюры этого вида представляет грандиозное произведение П. Чайковского, посвященное судьбоносному событию российской истории — победе над Наполеоном. В ней кроме оркестра звучат колокола, хор, а заключают «Торжественную увертюру в память 1812 года» орудийные залпы.
Только так можно было определить и подчеркнуть популярность армии-победительницы в мире и значимость самой победы.
Именно увертюра и является своего рода аннотацией на предстоящею пьесу. Она рассказывает зрителю о том, что его ждет впереди и окунает его в атмосферу самой симфонии. Это почти тоже самое, что музыка при первых титрах в киноленте. Ведь по вступительной музыке сразу же можно сказать о чем будет произведение, и какой характер оно носит. Самая первая увертюра зазвучала в пьесе «Орфей и Эвридика» написал итальянский композитор Монтеверди.
Восстания 100 Задача Организовать вытяжную вентиляцию от станков переработки сырья. Решение Спроектирован и установлен радиальный вентилятор. Произведена разводка воздуховодов до станков. Были проложены воздуховоды и укреплены проемы. Задача была выполнена в срок.
Баня "Распарье" Спроектировать систему вентиляции в банном комплексе. Произвести монтаж вентиляции с учётом исторических особенностей здания Решение Спроектирована система вентиляции банного комплекса. Кафе Василек Спроектировать систему вентиляции и кондиционирования кафе.
Талант Мендельсона как нельзя счастливее сроднился с веселой, шутливой, очаровательной и чарующей атмосферой этого роскошного шекспировского создания». Комментарии переводчика статьи, выдающегося русского композитора и музыканта А.
Серова: «Чего бы, казалось, требовать от музыки в отношении картинности, как, например, увертюра к «Сну в летнюю ночь», где кроме общей волшебно-капризной атмосферы так живо вырисованы все главные стороны сюжета? Не будь статьи Листа, многим не пришло бы в голову, что тихие аккорды духовых инструментов, которыми начинается и кончается увертюра, выражают смыкание глазных век. Между тем о верности такого толкования теперь и спорить невозможно». Музыка эта проникнута ожиданием праздника, пира, ощущением преддверия торжества. В среднем разделе увертюры возникают таинственные, фантастические звучания.
Материал этой блестящей увертюры пришел композитору в голову, когда однажды ночью он ехал в карете из села Новоспасское в Петербург. Эскиз декорации к опере М. Глинки «Руслан и Людмила». Она называется «Похвала пустыне» имеется в виду пустынь — так древние славяне именовали уединенное, не заселенное людьми место. Музыка начинается тихим аккордом в глубоком нижнем регистре: из недр земли устремляются в чистое небо нежные звуки арфы, словно ветер уносит их ввысь.
Гармония мягко звучащих струнных передает шелест листвы вековых деревьев. Поет гобой, колышется над лесом светлая мелодия — тема девы Февронии, птицы свистят, заливаются трелями, кричит кукушка… Ожил лес. Величественной, необъятной стала его гармония. Портрет Н. Он возносится к самому солнцу, и, кажется, слышно, как вторит ему все живое, сливаясь со звучанием леса.
История музыки знает несколько изумительных воплощений в музыке шума леса и шелеста листвы, например, помимо данной увертюры, 2-я сцена из II действия оперы Р. Вагнера «Зигфрид»; этот эпизод хорошо знаком любителям симфонической музыки, поскольку часто исполняется как самостоятельный концертный номер и в таком случае называется «Шелест леса». Торжественная увертюра «1812 год» Премьера увертюры состоялась в храме Христа Спасителя 20 августа 1882 года. Издал партитуру в том же году П. Юргенсон, который и передал заказ на нее Чайковскому в сущности, он был поверенным композитора во всех его издательских делах.
Хотя Чайковский прохладно отзывался о заказе, работа его увлекла, и родившееся произведение свидетельствует о творческом вдохновении композитора и его большом мастерстве: произведение наполнено глубоким чувством. Мы знаем, что патриотические темы были близки композитору и живо волновали его. Чайковский очень изобретательно выстроил драматургию увертюры. Она начинается с мрачных звуков оркестра, имитирующих звучание русского церковного хора. Это как бы напоминание об объявлении войны, которое осуществлялось в России во время церковной службы.
Затем сразу же звучит праздничное пение о победе русского оружия. Затем следует мелодия, представляющая марширующие армии, исполненная трубами. Французский гимн «Марсельеза» отображает победы Франции и взятие Москвы в сентябре 1812 года. Русское воинство символизируют в увертюре русские народные песни, в частности мотив из дуэта Власьевны и Олены из оперы «Воевода» и русская народная песня «У ворот, ворот батюшкиных».
МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ: УВЕРТЮРА.
Одночастное музыкальное произведение. Некоторые из увертюр настолько узнаваемы сами по себе, что, я не сомневаюсь, многие из вас легко напоют увертюру к опере «Кармен» или к балету «Лебединое озеро» ского. скорби и страха”. композиторы использовали в увертюре мелодии из оперы, для которой увертюра писалась.
Разбираемся, что такое увертюра
Жак Оффенбах — французский композитор, известный своими опереттами. Он написал увертюры к своим опереттам «Орфей в аду» и «Генрик IV». Йоханн Штраусс младший — австрийский композитор и дирижер, известный своими вальсами и польками. Он также написал несколько известных увертюр, включая «Увертюру к оперетте «Цыганский барон»» и «Увертюру к оперетте «Аннасхльль». Их творчество вдохновляет и радует слушателей со всего мира. Функции увертюры в музыкальном произведении 1. Введение в музыкальную композицию. Увертюра служит вступлением, которое готовит слушателя к основной части произведения.
Она создает настроение, устанавливает тон и атмосферу, вводит в гармонию и мелодию произведения. Передача сюжета или темы. Часто увертюра содержит мотивы или фрагменты, которые предвещают главные музыкальные темы или идеи, связанные с содержанием произведения. Она может передать главные характеристики героев, атмосферу событий или основные драматические конфликты. Создание эмоциональной напряженности. Увертюра может использоваться для создания эмоциональной силы и напряженности, которые затем развиваются и усиливаются в основной части произведения. Она может включать динамичные пассажи, виртуозные фрагменты или драматические наклоны, чтобы привлечь внимание слушателя и подготовить его к главным музыкальным моментам.
Оформление формы произведения.
Отечественные композиторы Глиер, Хачатурян, Шостакович - авторы торжественных, праздничных, приветственных увертюр. Музыкальное начало любого крупного произведения, ярко передающего его суть — вот что такое увертюра. Отдельного слова заслуживает вся музыка, в том числе и вступительная часть, Роберта Шумана к произведению Байрона «Манфред», а также, предварительные части к операм Керубини, вступление украинского композитора Лысенко к опере «Тарас Бульба». Даже если вскользь упоминать всех великих музыкальных мастеров, внесших свою лепту в развитие этого жанра, не хватит отведенных времени и места. Музыкально вступление к фильмам — второе рождение увертюры Но увертюры к фильмам заслуживают отдельных слов и внимания. Кому из проживающих на постсоветском пространстве людей не знакома музыка к фильму «Дети капитана Гранта», вышедшему на экраны в 1936 году? Эта увертюра настолько хороша, что ее сохранили и в сериале 1985 год , посвященном поискам все того же капитана.
А кому сейчас не знакома увертюра к «Призраку оперы»? В начале 70-х годов XX века советскому зрителю был недоступен просмотр нашумевшего мюзикла «Вестсайдская история» Бернстайна. Но музыку, особенно увертюру, знали очень многие. Отечественных фильмов, ставших известными благодаря музыкальному сопровождению к титрам, очень много. В кино увертюры создают особую атмосферу, делают фильм более запоминающимся.
Эти тридцать тактов вступления к увертюре написаны в ре миноре. Для Моцарта это трагическая тональность. Здесь заявляют о себе сверхъестественные силы. Это всего лишь два аккорда. Но какая потрясающая энергия заключена в многозначительных паузах и в не имеющем себе равных эффекте синкоп, следующих за каждым аккордом!
Аберт, крупнейший знаток Моцарта. Но эти аккорды проходят, увертюра разражается солнечным мажором и теперь звучит необычайно живо, как и должна звучать увертюра к dramma giocoso итал. Эта увертюра не только гениальное музыкальное произведение, это гениальное драматургическое творение! Вебер Сцена из оперы «Оберон» К. Мюнхенская опера. Так, вступительный мягкий зов рога — это мелодия, которую герой сам исполняет на своем волшебном роге. Быстро спускающиеся аккорды у деревянных духовых используются в опере для того, чтобы нарисовать фон или атмосферу сказочного царства; взволнованные поднимающиеся ввысь скрипки, открывающие быстрый раздел увертюры, используются для сопровождения бегства влюбленных на корабль мы, к сожалению, не можем здесь подробно излагать весь сюжет оперы. Чудесная, похожая на молитвенную мелодия, исполняемая сначала кларнетом соло, а затем струнными, превращается действительно в молитву героя, в то время как триумфальная тема, исполняемая сначала спокойно, а затем в радостном fortissimo, вновь появляется в качестве кульминации грандиозной арии сопрано — «Океан, ты могущественный монстр». Так Вебер в увертюре обозревает основные музыкальные образы оперы. Сцена из оперы «Фиделио» Л.
Австрийский театр. Первая — она была сочинена прежде остальных и исполнялась на премьере оперы в 1805 г. Другая увертюра была сочинена для постановки оперы в марте 1806 г. Именно она была несколько упрощена для планировавшейся, но так и не осуществленной постановки оперы в Праге в том же году. Рукопись этого варианта увертюры была потеряна и найдена в 1832 г. Третья увертюра, написанная для исполнения оперы в 1814 г. Именно она в наши дни обычно исполняется перед первым действием и более, чем все остальные, соответствует ему. Она часто исполняется между двумя сценами второго действия. Многим критикам предвосхищение в ней музыкальных и драматических эффектов, которые имеются в следующей за нею сцене, кажется художественным просчетом композитора. Но сама по себе эта увертюра столь сильна, столь драматична, столь действенна благодаря призыву трубы за сценой повторенному, конечно, в опере , что не нуждается ни в каких сценических действиях, чтобы передать музыкальное послание оперы.
Мендельсон Трудно удержаться, чтобы не привести рассуждения другого гениального композитора — Ф. Листа — об этой увертюре, предваряющей среди других номеров цикла знаменитый «Свадебный марш». Аккорды духовых в начале и в конце — точно веки, которые тихо смыкаются над глазами засыпающего и потом тихо раскрываются при пробуждении, а между этим опусканием и поднятием век целый мир сновидений, в котором элементы, страстный, фантастический и комический, мастерски выраженные каждый порознь, встречаются и переплетаются между собою в самых искусных контрастах и в самом изящном сочетании линий. Талант Мендельсона как нельзя счастливее сроднился с веселой, шутливой, очаровательной и чарующей атмосферой этого роскошного шекспировского создания». Комментарии переводчика статьи, выдающегося русского композитора и музыканта А. Серова: «Чего бы, казалось, требовать от музыки в отношении картинности, как, например, увертюра к «Сну в летнюю ночь», где кроме общей волшебно-капризной атмосферы так живо вырисованы все главные стороны сюжета?
В сонатной форме, с её тремя основными разделами — экспозицией, разработкой и репризой, воплотилась художественная логика классической драмы: завязка, развитие действия и развязка, — именно в такой форме Глюк представил в увертюре содержание своей оперы «Альцеста», написанной в 1767 году. В реформаторских операх Глюка циклическая трёхчастная форма уступила место одночастной увертюре, призванной передать характер основного конфликта драмы и её господствующий тон; иногда увертюру предваряло короткое медленное вступление. Моцарта; но широкое распространение этот принцип получил лишь в XIX веке.
Ученик Сальери и последователь Глюка Л. Оперная увертюра в XIX веке Опыт Бетховена получил своё дальнейшее развитие в творчестве немецких романтиков, которые не просто насыщали увертюру тематизмом оперы, но и отбирали для неё наиболее важные музыкальные образы, у Р. Вагнера и его последователей, в том числе у Н. Римского-Корсакова, — лейтмотивы. Порою композиторы стремились привести симфоническое развитие увертюры в соответствие с развёртыванием оперного сюжета, и тогда она превращалась в относительно самостоятельную «инструментальную драму», как увертюры к «Вольному стрелку» К. Вебера, «Летучему голландцу» или «Тангейзеру» Р. При этом итальянские композиторы, как правило, отдавали предпочтение старому типу увертюры, порою до такой степени не связанной ни с музыкальным тематизмом, ни с сюжетом, что Дж Россини мог в одной своей опере использовать увертюру, сочинённую для другой, как это было, например, с «Севильским цирюльником». Хотя и здесь бывали исключения, такие как увертюры к операм «Вильгельм Телль» Россини или «Сила судьбы» Дж. Верди, с образцовым вагнеровским лейтмотивом.
Но уже во второй половине столетия в увертюре идею симфонического пересказа содержания оперы постепенно вытесняло стремление подготовить слушателя к её восприятию; даже Р. Вагнер в конце концов отказался от развёрнутой программной увертюры. На смену ей пришло более лаконичное и уже не основанное на сонатных принципах вступление, связанное, как, например, в «Лоэнгрине» Р.