Миронов Андрей Александрович – советский актер, Народный артист РСФСР, сын участников известного эстрадного дуэта Менакер – Миронова. Андрей Миронов доблестно обходился без дублеров, когда прыгал с разведенного моста или спускался с шестого этажа по ковровой дорожке. Андрей Миронов (Андрей Миронов): полная фильмография, биография и все информация о Андрей Миронов на сайте Фильм Про. Пожалуй, самая сложная роль Андрея Миронова в кино. Он очень обрадовался предложению играть журналиста Ханина в фильме Алексея Германа. Смотреть фильм «Андрей Миронов. Обыкновенное чудо» (документальный, биография 2007, Россия) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы.
Новости по теме: Андрей Миронов
Ты просила меня написать, как мы живём. Мы живём хорошо и с папой совсем не ссоримся. В доме всё в порядке. Тебя, наверное, интересует, как я выступал? Это был очень большой и интересный концерт что я совсем не ожидал … Народу было очень много, и совсем неожиданно пришёл папа. Вначале я, конечно, очень волновался, но после первого выхода почти всё прошло.
Принимали весь концерт хорошо, даже очень хорошо. В 1-ом отделении я делал 2 свои пантомимы, которые всем очень-очень понравились много хлопали. Я объявлял много номеров и поэтому был вроде ведущего. Об этой сцене, между прочим, и написано в газете. Мы тебе её посылаем.
Мамочка, вообще, я остался очень доволен, что всё-таки прилично получилось. В театре мне даже объявили благодарность.
Главный редактор: Кудрявцев И. Адрес электронной почты редакции: info vesti. Для детей старше 16 лет.
Не трать себя попусту". В 1962 году Андрей Миронов с отличием окончил театральный вуз. Его талант был очевиден. Он мгновенно заряжал энергией всех, кто попадал в поле его обаяния.
Первые же постановки "Клоп", "Над пропастью во ржи" по повести Сэлинджера и "Доходное место" продемонстрировали его исключительный профессионализм. Зритель сидел, затаив дыхание, и смотрел от начала до конца представление, пока артист не покидал сцену. Кинематографическая биография Андрея Миронова начинается киноповестью "Мой младший брат" Александра Зархи. Это первая серьёзная работа в кино. Но вскоре зрители увидели комедию "Три плюс два". Картину смотрят с удовольствием уже более 60 лет. В 1965 году Андрей Миронов снялся в культовой ленте Рязанова "Берегись автомобиля". Фильм имел грандиозный успех, а работа Миронова оценена критиками невероятно высоко.
Андрей Миронов признавал во время учебы в театральном только оценку «отлично». Его бесили и раздражали четверки, хотя их было всего три или четыре. Студент всеми своими способностями убеждал преподавателя, чтобы ему дали шанс пересдать предмет. И он исправлял все недочеты и пересдавал! Среди студентов Андрей Миронов выделялся еще и тем, что всегда был идеально одет. Все вещи были безупречно чистыми и отглаженными. Он всегда благоухал хорошим мужским одеколоном. Кроме того, он придумал себе пунктик, что после занятий он всегда должен был уезжать домой на такси. Эта «барская» привычка обходилась ему очень дорого, приходилось часто занимать деньги и оставаться без обеда. В театральных училищах было железное правило: пока не получишь диплом — никаких съемок в кино! За это отчисляли без каких-либо разбирательств и объяснений. И непонятно что подействовало на Миронова больше — этот строжайший запрет или желание попробовать себя в кино. Он принес свои фотографии на все киностудии, постоянно ходил на пробы, где режиссеры отбирали людей для массовых сцен или эпизодических ролей. В 1961 году режиссер Юлий Яковлевич Райзман выделил Андрея на пробах и дал ему совсем крошечную роль в фильме «А если это любовь? Андрей, чтобы вжиться в роль, выдумал своему герою историю. Чтобы сыграть эпизодическую роль, Миронов прожил в мыслях всю жизнь своего персонажа до этого момента. Андрей Миронов с большой радостью вспоминает ту мимолетную кинозарисовку: «Я окунулся в прекрасную и очень серьезную атмосферу съемок кинофильма». Конечно же руководство училища имени Щукина заметило дебют своего четверокурсника в кино, и Миронов оказался под угрозой отчисления. Но все педагоги курса попросили не отчислять Андрея. Отличная учеба, харизма и заступничество учителей сделали свое дело — его не отчислили, он с отличием закончил свой альма-матер. После окончания театрального училища Андрей, окрыленный надеждами, решил поступать в театр имени Вахтангова. Однако крылья там ему быстро подрезали, и его задор улетучился после того, как его туда не приняли. Стать одним из лучших комедийных актеров страны помог случай. Андрей со своими родителями был приглашен на торжественный вечер к драматургу Арбузову Алексею Николаевичу. И на этом вечере в беседе с режиссером Валентином Плучеком Миронов поведал о том, что он с успехом отучился в Щукинском училище, полон надежд и задора, но его никуда не приглашают. После этого разговора Валентин Николаевич позвал Андрея опробовать свои силы в театре сатиры. Андрей Миронов сразу понравился художественному совету театра. Ему стали давать роли, пусть небольшие, но они помогали раскрыться молодому актеру. Вся страна увидела Миронова в телевизионном спектакле «Женский монастырь», где он играл героя по фамилии Тушканчик.
Андрей Миронов: "Здравствуйте, вот он Я..."
Андрей Миронов – легенда отечественного кино. Андрей Миронов остается любимцем многих зрителей. Актер Андрей Миронов родился 7 марта 1941 года в Москве в семье эстрадных артистов Александра Менакера и Марии Мироновой.
Новости по теме: Андрей Миронов
Документальный фильм "Андрей Миронов. Скользить по краю" | WORLD PODIUM | Андрей Миронов доблестно обходился без дублеров, когда прыгал с разведенного моста или спускался с шестого этажа по ковровой дорожке. |
День памяти Андрея Миронова (16.08.2023) | Андрей Миронов: актуальные новости на сегодня и полезные сведения по теме на сайте |
Андрей Миронов: Любовь, театр, кино, жизнь | Новости Тольятти | Андрей Миронов-Песня о Ленинграде. |
Подруга о последних днях Андрея Миронова: «Его рвали на части. Никто не думал, к чему это приведет»
Андрей Миронов. Скользить по краю Документальный фильм Андрей Миронов. Скользить по краю Документальный фильм Андрей Миронов ушел из жизни на взлете, на глазах поклонников и коллег, не доиграв последний спектакль. Мы привыкли думать, что Андрей Миронов был неизлечимо болен, обречен. Но оказывается, актера можно было спасти! Как близкие артиста проглядели его болезнь и не предотвратили трагедию? И почему он сам не боролся за свою жизнь?
В фильме мы расскажем неизвестные ранее факты о жизни и смерти любимого актера. Авторы фильма побывали в Прибалтике, в санатории, где Миронов жил во время своих последних гастролей. В Рижском театре, где ему стало плохо на сцене, и в больнице, где он скончался.
Он идеально вписывается в контекст эксцентрической комедии, не уступая итальянскому партнёру — главному актёру Пазолини Нинетто Даволи, и при этом удерживает тонко проработанный образ советского милиционера, влюблённого в заезжую охотницу за советскими сокровищами. В этом фильме, помимо актёрского таланта, проявилась чисто человеческая смелость Миронова.
Вот как говорил об этом качестве открывший его Эльдар Рязанов: «В фильме было множество трюков, которые заставляли актёра почти в каждом кадре сдавать экзамен на физическую силу, тренированность, спортивность и на… храбрость, бесстрашие, мужество. И здесь Андрей поразил меня тем, чего я в нём никак не мог предположить. Всё-таки он рос в обеспеченной, интеллигентной актёрской семье. Вряд ли он был в детстве представителем дворовой шпаны, заводилой уличных драк, не похоже, чтобы в юные годы он был отчаянным хулиганом, драчуном, забиякой. Однако все трюки, требовавшие незаурядного бесстрашия, в картине Миронов выполнял сам».
Как Андрей Миронов пытался выйти из привычного амплуа В 1975 году состоялась премьера телеспектакля «Возвращение» в постановке Павла Резникова, удивившая многих. Андрей Миронов и его герой Борис Вязовнин — будто бы совершенно разные люди. Один наполнен энергией и жизнью, другой — само опустошение. Эта роль открывает для Миронова новую область работы. Теперь он не только жизнерадостный романтик, но и одинокий страдалец.
Теперь он и Чацкий в новой постановке «Горе от ума» 1976 , и стоматолог Фарятьев в «Фантазиях Фарятьева» 1979. Впрочем, в кино он всё равно остаётся поющим и гротескным авантюристом с отрицательным обаянием — Остапом Бендером в «12 стульях» 1977 , циничным министром — в «Обыкновенном чуде» 1979. Но в редких случаях, когда ему удавалось сломать предубеждения и получить нетипичную роль, он становился буквально неузнаваем. Так, Александр Митта, режиссёр картины «Сказка странствий» 1983 , утвердил Миронова на роль странствующего лекаря-изобретателя Орландо не в последнюю очередь из-за его желания меняться. Философствующий скиталец с печальными глазами и душевной болью за всё человечество превратил и без того неоднозначную сказку в экзистенциальную притчу.
Вероятно, переменам способствовали и внешние обстоятельства — 6 марта 1982 года умер отец Андрея, Александр Менакер. Госкино сочло картину неподходящей для советского гражданина из-за «недостоверности» отражения тридцатых на экране. Сегодня мы можем назвать показанное в «Лапшине» гиперреализмом: готовясь к съёмкам, режиссёр исследовал архивы, ходил на допросы заключённых под видом понятого, даже общался с милиционерами на пенсии, которые помнили эпоху чисток, и скорее копнул слишком глубоко, чем нафантазировал. Этим он и напугал государственных заказчиков. Миронов в этом фильме — писатель Ханин.
Его прообраз — литератор и переводчик Валентин Стенич, друг Юрия Германа, расстрелянный в 1938 году. У Миронова Ханин пытается застрелиться самостоятельно —сцену неудавшегося самоубийства Миронов выделял как сложнейшую в работе над ролью. В этот период лёгкость и наивность экранных образов Андрея Миронова наконец слетает. В 1987 году выходит «Человек с бульвара Капуцинов» Аллы Суриковой — сюжет фильма был создан вокруг роли Миронова, и проект запустили в работу только после его согласия на роль. Джонни Фёст — человек, который знакомит диких и необузданных ковбоев с кинематографом, стараясь с его помощью показать им истинные ценности.
Поначалу очарованные граждане в итоге предпочитают высокому искусству картины с гэгами и туалетным юмором, и Фёсту приходится уехать из злополучного местечка.
И это притом, что он никогда не учился музыке и вокалу, сам считал, что слуха у него нет, петь не умеет, но очень хочет и любит… Отсутствие музыкального образования и богатого голоса Андрей Миронов компенсировал артистизмом, пластичностью, приятным тембром и готовностью много раз репетировать и записывать исполнение. Впоследствии Миронову с удовольствием давали петь многие режиссёры, более того специально под него дописывали музыкальные номера, как, например, в « 12 стульях ». Захаров Андрей Миронов тесно дружил с актёрами Александром Ширвиндтом и Михаилом Державиным — партнёрами по театральной сцене и съёмочной площадке фильма « Трое в лодке, не считая собаки ». Компания отличалась отменным чувством юмора и хулиганскими выходками. Актёру частенько доставалось от друзей — мало того, что они пользовались его смешливостью, и периодически «кололи» во время спектаклей, так ещё жениться спокойно не давали.
Бирман После свадьбы с Ларисой Голубкиной актёр уединился с молодой женой на арендованной даче. И вдруг среди ночи вокруг дома начали ходить воющие «привидения» — Ширвиндт, Державин и режиссёр Марк Захаров. Когда на них никто не среагировал — Александр Ширвиндт влез в окно и укусил Голубкину за ногу. Миронов был очень рад видеть друзей, а вот молодая жена надолго обиделась. Гайдай Андрей Миронов в долгу у шутников не оставался. Однажды в день рождения ему позвонил Василий Ливанов и сообщил, что на «Мосфильме» его ждут на съёмки — вся группа решила работать в выходной и уже собралась на студии.
Миронов поехал на студию, но там, конечно, никого не было… Актёр несколько дней вынашивал план мести. И вот однажды он как бы ненароком столкнулся с Ливановым, и при этом что-то с наслаждением жевал. Поинтересовавшемуся актёру сказал, что ему из Швейцарии привезли великолепный шоколад, поделился кусочком и быстро убежал. Ливанов решил откусить десерт и чуть не сломал зуб, так как «шоколадка» оказалась обычным сургучом.
Глядя на привезенные ленты, люди начинают переосмысливать свою жизнь: перестают пить, учатся хорошим манерам. Джонни тем временем, помимо перевоспитания ковбоев, покоряет сердце местной красавицы Дианы Литтл. И тут выясняется, что далеко не все в восторге от действий гостя, кому-то не выгодно исправление жителей, да и Дианой покорен не один Фест… Как Миронов попал на съемки Режиссером ленты выступила Алла Сурикова. Она никого не видела в главной роли, кроме Андрея Миронова.
А вот сам артист не торопился принимать предложение. Дело в том, что Андрей Александрович был занят на съемках другого фильма и активно играл в театре, поэтому ему даже некогда было ознакомиться со сценарием. Говорят, что Сурикова ждала Миронова почти полгода. Когда же, наконец, он прочел сценарий, то понял, что мистер Фест идеально ему подходит и согласился на съемки. Измененная концовка Согласившись сниматься в фильме, Миронов поставил одно условие — изменить его финал.
Лариса Голубкина: «Смешно слушать некоторые рассказы об Андрее Миронове»
Кстати, в этой же картине кроме Миронова дебютировал и Евгений Жариков — от этого она смотрится еще интереснее. Мой младший брат 1962 Драма «Мой младший брат» незаслуженно редко гостит в эфирных сетках телевизионных каналов — собранный в ней актерский ансамбль заслуживает того, чтобы пересматривать это кино многократно, к уже заметно окрепшему Миронову здесь добавились совсем молодые Александр Збруев и Олег Даль. Щуплому и не особо спортивному Миронову в картине досталась роль физкультурника Юрки, работающего на рыболовном судне. Без сожаления смотреть на мучения этого персонажа во время качки невозможно, но роль актера не ограничивается страданиями, его Юрка символизирует стремление к новому, к самостоятельности и самореализации. Год как жизнь 1966 Многим сложно будет себе это представить, но однажды Андрей Миронов исполнил на большом экране роль Фридриха Энгельса, одного из основоположников учения о мировом коммунизме. Причем это была не пародийная роль в комедии, а самая что ни на есть серьезная работа в большом биографическом фильме «Год как жизнь», режиссера Григория Рошаля, чья карьера постановщика началась еще в 1920-е годы. Лента повествует о небольшом периоде в жизни Маркса и Энгельса, года их «Манифест» только увидел свет. Великие мыслители столкнулись с критикой сторонников и преследованием противников, однако уверенность в ценности своей работы не позволила им опустить руки.
В 1900 году он приехал в Приморье и с тех пор занимался изучением Дальнего Востока. Кроме того, он стал автором художественных книг "По Уссурийскому краю" и "Дерсу Узала", которые принесли ему мировую известность, последняя несколько раз экранизировалась, в 1975 году ее поставил японский режиссер Акира Куросава и получил за этот фильм премию "Оскар".
Родители брали его на свои выступления и оставляли за кулисами. В 1946 году будущий артист впервые вышел на сцену. Мария Миронова вспоминала: «В середине номера раздается дружный смех, которого мы в тот момент совершенно не ждали. Он так увлекся творчеством родителей, что захотел разглядеть их поближе и вышел на сцену».
В гости к Менакеру и Мироновой часто приходили актеры и режиссеры. Андрей Миронов пародировал их. Всех и меня самого. Было страшно похоже.
До третьего класса будущий артист носил фамилию отца — Менакер. Однако в конце 1940-х в СССР началась «борьба с космополитизмом» — политическая кампания против евреев. Александру Менакеру пришлось уйти из Театра эстрады и миниатюр. В 1950 году он решил дать сыну фамилию матери, чтобы у того в будущем не было проблем с работой.
Так Андрей Менакер стал Мироновым. Андрей Миронов должен был играть нищего. Костюмеры выдали ему для роли потрепанный грязный костюм, и Миронов решил надеть его на свою рубашку.
Режиссер: Дмитрий Киселев 8-ми серийный художественный фильм "Арсеньев" об известном путешественнике, писателе и исследователе Дальнего Востока Владимире Арсеньеве. Главную роль в фильме исполнит народный артист России Евгений Миронов. Съемки многосерийного художественного фильма об известном путешественнике, писателе и исследователе Дальнего Востока Владимире Арсеньеве стартовали во Владивостоке в 2023 году.
Андрей Миронов. Все роли в кино, незабываемые и забытые
Работы Андрей Миронов. Новые и лучшие картины. Андрей Миронов (справа) в фильме «Тень». Андрей Миронов умер, не приходя в сознание, 16 августа 1987 года. Andrey Mironov - " Чтобы помнили "11 просмотров. Актёрская судьба Андрея Миронова сложилась так, как он хотел: “Когда успех — это результат долгой борьбы, трудностей, неудач, когда он становится справедливым завершением актёрской судьбы, тогда он — награда и счастье”.
Родители Андрея Миронова изменили дату его рождения
- Евгений Мерзликин и Андрей Миронов снимаются в фильме про подлодку К-3
- Миронов Андрей Александрович
- Фильм Андрей Миронов. Обыкновенное чудо: описание, сюжет и герои
- Другой Миронов. 8 малоизвестных работ Андрея Миронова
- WorldPodium в соц. сетях:
Марафон фильмов с участием Андрея Миронова на телеканале «Мосфильм. Золотая коллекция»
Посмотрев фильм, которым так восторгались все вокруг, он сказал: «Ничего это не значит. Андрей Миронов-Песня о Ленинграде. Внук Андрея Миронова – Андрей Удалов – тоже выбрал актерскую профессию. Мария Голубкина снимается в кино, работает телеведущей.
Миронов Андрей Александрович
В борьбе этих двух стихий — «сердца» и «дела» — и заключается, считает Т. Шах-Азизова , диалектика образа Лопахина в исполнении Миронова, его драматизм и его движение к монологу после торгов, ставшему кульминацией спектакля. В марте 1984 года выходит миньон «Старые друзья. Андрей Миронов. Раймонд Паулс». Позже А. Миронов замечал, что фильм оказался дискредитирован многочисленными редакциями и изменениями первоначального замысла.
Кинолента А. Германа отличалась новаторской эстетикой. Фильм соединил документальную стилистику с художественной выразительностью каждого кадра. Прошлое в нём воссоздаётся путём кинонаблюдения с пристальным вниманием к мелким деталям среды, окружающей героев, к их голосам и шумам жизни. Каждый кадр фильма чрезвычайно насыщен информацией. Прошлое демонстрируется зрителю изнутри.
Эффект репортажа сымитирован искусно. Иллюзия документальной съёмки разрушается лишь знанием зрителя о невозможности вести репортаж из прошлого [86]. Режиссёр в работе делал ставку на актёрскую индивидуальность, но при этом требовал от исполнителей умения играть социальные типажи и импровизационную лёгкость. Реплики в фильме придумывались на ходу, что создавало ощущение спонтанности жизни на экране [87]. По оценке критики, Миронов очень органично вошёл в этот фильм [88]. Андрей Миронов играет приезжего литератора.
Непохожесть его персонажа на остальных предусмотрена замыслом режиссёра: Ханин из другого города, из другой социальной среды, но он из той же эпохи и от неё также неотделим [88]. Ханин в фильме представляет интеллигентскую прослойку. Без этого образа, считает Е. Стишова, срез общества того периода, в котором личное подчинено коллективному и не принято откровенничать о душевных переживаниях, был бы неполным. За внешней наивностью и балагурством этого героя, по мнению автора рецензии, скрывается человек-кремень: «Ханин — тоже из железа. Внезапная смерть любимой жены ошеломила его, он даже пытался свести счёты с жизнью — не получилось: Ханин не умел обращаться с оружием.
После этой неудавшейся попытки он ничем больше не обнаружит своей боли. И здесь проступает время с его приказом не хныкать, держать в узде чувства» [86]. В эпизоде ранения Ханина критик разглядела образ духовности, которая без оружия, бесстрашно вышла на поединок со злом [86]. Горина об артистах фронтовой концертной бригады. Помимо режиссуры Миронов исполнял в спектакле главную роль — конферансье Буркини. Действие пьесы охватывает последние мирные дни перед Великой Отечественной войной и её начало.
Говоря о постановке, Андрей Миронов заметил, что не стремился в ней с хроникальной достоверностью изобразить жизнь и быт фронтовых концертных бригад. В пьесе его привлекла прежде всего тема — искрений рассказ о жизни рядовых артистов эстрады. Вместе с тем он напомнил, что спектакль опирается на подлинные исторические факты: во время войны группа артистов из Московского театра сатиры выехала на фронт и там трагически погибла [89]. В постановке слились воедино светлая грусть и мягкий юмор, задушевная лирика и лёгкая ирония. Её герои обладают удивительным талантом превращать жизнь в праздник, талант, особенно важный и необходимый в трудное время [16]. Композитор Ян Френкель спустя время вспоминал: «Казалось бы, нехитрая пьеса Г.
Вскоре после сдачи спектакля «Прощай, конферансье! Ещё находясь там, он начал репетировать новую роль — Джона Кеннеди, а после выписки сразу же вошёл в почти готовый спектакль «Бремя решения» [16]. В силу законов жизни уходят безвозвратно поколения людей. Приходят другие. Принято считать, что они — лучше нас. Наверное, так.
Но они — другие. А всё хорошее, доброе, светлое, что они оставили нам, хочется сохранить и передать идущим на смену» [89]. Бурлацкого, поставленном В. Драматизм и социальность дарования актёра очень убедительно проявились и в этой постановке. При минимуме внешних приёмов Миронов сумел показать напряжённую внутреннюю жизнь персонажа, создав яркий образ государственного деятеля в момент нелёгкого выбора. Кеннеди — Миронов научился тщательно скрывать свои порывы, оставаяся невозмутимым и решительным в официальной обстановке.
Путём мучительной борьбы с самим собой и с «ястребами» вроде генерала Тэйлора и Гувера герой Миронова приходит к прозрению и осознанию личной ответственности за свой народ и судьбу всей планеты. В финале режиссёр и Андрей Миронов превращали реального героя в трагический символ, когда в ослепительном луче прожектора его лицо словно становилось маской, а в его глазах застывало выражение скорби несбывшихся надежд [91] [92]. В 1985 году А. Миронов выступает в Центральном доме актёра имени А. Яблочкиной на презентации книги своих родителей под названием «…в своём репертуаре». В сентябре Алла Сурикова начинает работу над картиной « Человек с бульвара Капуцинов ».
Несмотря на занятость в театре, А. Миронов соглашается на главную роль в этом фильме, найдя предложенный материал «симпатичным» [12]. В декабре участвует в творческом вечере Э. Луначарского А. Миронов — в роли Наполеона Малапарте, постановщик — В. С 31 мая по 10 июня А.
Миронов в составе культурной делегации находился на чемпионате мира по футболу в Мексике. В августе — на гастролях с театром в Томске. Осенью актёра пригласили в жюри Высшей лиги КВН. Спектакль «Тени»[ править править код ] 15 июня 1987 года А. Миронов сыграл свою последнюю роль Клаверова в здании Театра cатиры, в спектакле « Тени » по пьесе М. Салтыкова-Щедрина [12].
Также спектакль стал последней режиссёрской работой Миронова. Пьеса «Тени» относится к малоизвестным и относительно ранним произведениям писателя. На сцене она ставилась крайне редко и впервые была поставлена лишь в 1914 году на благотворительном вечере, посвящённом 25-летию со дня смерти М. Завязкой «Теней» служит история с обогащением на строительных подрядах. Исследователи творчества писателя полагают, что в пьесе, вероятно, отображены отдельные черты реальных событий и лиц.
Получив утвердительный ответ, артист протянул «Шерлоку Холмсу» кусочек коричневой плитки. Ливанов чуть зуб не сломал!
Угощение оказалось обыкновенным сургучом. Но Василий Борисович не упустил возможности отомстить шутнику. Когда фильм был почти целиком отснят, он позвонил поздно вечером Миронову как бы от лица помощника режиссера и попросил срочно явиться на «Мосфильм». Якобы надо переснять одну сцену. На часах чуть за полночь, Андрей Александрович - на месте. На этот крик прибыли милиционеры, вызванные кем-то из жильцов соседних домов - те подумали, что на улице совершается убийство, - смеется Ливанов. Боль и слезы На съемках «12 стульев» Миронов чуть не угробил Любовь Полищук для 27-летней артисты это была одна из первых ролей в кино.
Помните их страстное танго, когда Андрей отпускает руки, и Любовь Григорьевна падает на пол? Эту сцену снимали 14 дублей подряд. Подстелили матрац. Но актрисе все равно было больно. А в последний раз Миронов промахнулся, и Полищук грохнулась на бетон. Эта травма еще долго давала о себе знать. И говорят, отчасти спровоцировала рак позвоночника, от которого артистка сгорела в 57 лет.
Полищук жестко травмировалась на площадке К слову, члены съемочной группы утверждали, что между Мироновым и Полищук случился непродолжительный романчик. Об этих отношениях заговорили вновь, когда дочка Андрея Александровича стала жить с сыном Любови Григорьевны - актером Алексеем Макаровым. На съемках Лидии Николаевне было не до шуток Серьезной травмой могла закончится работа на «12 стульях» для Лидии Федосеевой-Шукшиной, которую режиссер Захаров взял без проб как и Миронова с Папановым. Дубль за дублем актриса играла сцену, где на нее падает карниз - не бутафорский, а самый настоящий. Вспоминала потом, что боли почти не чувствовала, лишь старалась «удачно» выгнуться, когда понимала, что сейчас на нее будет рушиться декорация. Эти съемки Федосеевой-Шукшиной дались тяжело. Они совпали с большим горем в семье: ушел из жизни ее муж - Василий Шукшин , а вслед за ним - и отец артистки.
На съемки самой веселой сцены - свадьбы мадам Грицацуевой и Остапа Бендера - Лидия Николаевна пришла с похорон. Играла эпизод, а потом уходила и плакала. Именно поэтому она отказалась сама петь в кадре. Кстати Елена Шанина перед пробами на роль Эллочки-людоедки за 65 дней похудела на 41 кг, а затем по просьбе Марка Захарова за три недели до съемок сбросила еще 10 кг. И к моменту первого дубля весила 50 кг. Террорист-любовник и несостоявшийся вор-карманник Даже самым гениальным и популярным артистам иногда отказывают на кинопробах. Миронов не исключение.
Женя Лукашин «Ирония судьбы, или С легким паром! А Рязанов предлагал ему лишь Ипполита. Но после долгих уговоров режиссер пошел Миронову навстречу. Андрюша старался выглядеть застенчивым, этаким мягким и милым и сыграл неплохо. Но те, кто смотрел кинопробу, ни на секунду не поверили в то, что этот герой - такой.
Мальчик гонял мяч, постоянно бегал в кино, собирал значки и обожал мороженое. В школе же он был лидером и заводилой, учился средне и не любил точные науки. В 11 лет Андрей Миронов мог получить свою первую роль массовке в фильме-сказке «Садко» — но режиссер Александр Птушко забраковал юного артиста. Постановщику не понравилось, что поверх рваной рубашки Андрей должен был играть нищего мальчик надел чистую модную футболку. Образование В школе Андрей начал участвовать в театральных постановках. Первой ролью Миронова был Хлестаков из «Ревизора», которого значительно позднее он блестяще сыграл в одноименном фильме. В старших классах он записался в студию при Центральном детском театре. Андрей Миронов в школьные годы Несмотря на то, что в детстве он как-то тешил себя мечтами стать футбольным вратарем, а родители прочили ему карьеру переводчика Андрей в школе неплохо выучил английский , в 1958 году Миронов подал документы в театральное училище им. В приемной комиссии даже не знали, что он — сын тех самых «Мироновой и Менакер», мало ли еще юношей с такой распространенной фамилией! Не знали о поступлении и родители Андрея — они на тот момент были на гастролях. Миронова приняли и в итоге зачислили на курс Иосифа Рапопорта. На курсе Андрей не блистал, но очень старался освоить творческую и сложную профессию. Вдобавок ему помогали родители, которые не могли допустить, чтобы их сын стал плохим актером. Начало актерской карьеры В театральных училищах того времени студентам запрещали сниматься в кино, однако те всеми правдами и неправдами стремились попасть хотя бы в массовку. Миронов же этого избегал, но на четвертом курсе все-таки состоялся его дебют — в 1961 году режиссер Юлий Райзман снял его в небольшой роли в драме «А если это любовь? Дебютная роль в кино Андрея Миронова «А если это любовь? После этого он мечтал попасть на сцену именитого театра им. Вахтангова, но ему отказали. Тогда Андрей случайно познакомился с режиссером Театра сатиры Валентином Плучеком, который пригласил его на работу. Вскоре Миронов дебютировал в спектакле «24 часа в сутки». Популярность и востребованность в театре пришла к нему после работы в постановке «Женский монастырь» в 1964 году. Андрей Миронов в спектакле «Женский монастырь» Позднее Миронов сыграл в десятках разноплановых спектаклей, среди его ролей особенно выделяют образ Лопахина в «Вишневом саде» и Фигаро в «Свадьбе Фигаро».
В постановке В. Плучек активно использовал популярные в то время формы интеллектуального театра. Смирнов-Несвицкий посчитал работу режиссёра избыточно изящной и отвлечённо-философской. По его мнению, несмотря на то, что «Дон Жуан» посвящался Плучеком нравственным проблемам, само строение спектакля было, скорее, направлено к пониманию новых вкусов и новой эстетики [16]. В целом Миронову была чужда отстранённая манера игры, он предпочитал изображать живых людей из плоти и крови. И хотя в его Дон Жуане были требуемые спектаклем и балетная лёгкость, и изысканность исполнения, одновременно актёр пытался передать и духовные переживания своего героя в не на шутку разгоревшемся конфликте между обществом потребления, которое угадывалось в очертаниях фришевской театральной Испании, и личностью, не желающей вписываться в его стандарты. Перед тем, что ему отказывают в праве быть собой», — подчеркнула в своей рецензии Зоя Владимирова [19]. Любомудров нашёл исполнение роли Дон Жуана Мироновым своеобразным, где «в резких контрастах сталкиваются черты прекраснодушного мечтателя и мрачного демона-совратителя» [20]. Критик Б. Евсеев обратил внимание на безупречное чувство ритма, точность и балетную пластику актёра, а также заметил, что в спектакле Андрей Миронов раскрылся в новом качестве, показав, что теперь он умеет не только перевоплощаться и смешить, но и размышлять о назначении и целях своего искусства [21]. В этом же году постановку Театра сатиры посетил приехавший в Москву автор пьесы. На программке спектакля он написал: «Моему русскому Дон Жуану, которого я никогда не забуду. Сердечное спасибо. Макс Фриш» [16]. В фильме Миронов исполнил роль Димы Семицветова, которая, по признанию режиссёра, в сценарии была выписана одной краской и поэтому требовался актёр, способный обогатить её выдумкой и своим мастерством [22]. Несмотря на то, что персонаж Миронова являлся второстепенным, критика выделила его работу. Кичин писал, что «образ получился многослойным, причём вовсе не в силу, так сказать, своих внутренних ресурсов» [23] , отметив, что «роль была сыграна изящно, артистично и с максимальной глубиной захвата» [23]. В апреле—мае артист выступил в роли ведущего в двух выпусках телепередачи «Добрый вечер! Летом театр гастролировал по Прибалтике [12]. Так как действие пьесы разворачивалось в Одессе , то Плучек, начав постановку, задался целью наполнить её юмором особого колорита и одним из консультантов пригласил Л. Миронову была поручена роль французского солдата Селестена, втянутого подобно другим героям пьесы в водоворот трагических событий, происходивших в России в годы Гражданской войны. Небольшая роль второго плана в исполнении артиста стала одной из самых живых и заметных в «Интервенции» Театра сатиры. В ходе репетиций Миронов показал режиссёру две песни, которые поставил с ним отец. Номер настолько понравился Плучеку, что тот согласился вставить его в спектакль. Так в представлении появились двое одесских куплетистов, которых сыграл тоже Андрей Миронов: первый — с песенкой «Здравствуйте, здравствуйте, здравствуйте вам! На фестивале «Московская театральная весна-67» актёру была присуждена третья премия за роль Селестена в этом спектакле. Спектакль «Доходное место» [ править править код ] 18 августа 1967 года состоялась премьера спектакля « Доходное место » по пьесе Александра Островского , где Миронов играл роль Жадова. Постановка стала заметным театральным событием и поднимала актуальные вопросы: герой старался «жить не по лжи», но терпел крах [12]. Приступив к работе над пьесой А. Островского, М. Захаров первоначально назначил Миронова на роль Белогубова. Режиссёр вспоминал, что в театре ему объяснили, что Миронову не хватает положительного обаяния, но зато у него хорошее отрицательное. Захаров не согласился с этой оценкой и понемногу начал готовить переход актёра на роль Жадова [24]. Также Марк Захаров признался, что Андрей Миронов является в какой-то мере соавтором «Доходного места» [24]. Рудницкий в своей статье напомнил, что в роли Жадова пробовали свои силы порой очень большие артисты, но тем не менее этот персонаж почти всегда оставался безжизненным, скучным и неубедительным, что заставило исследователей творчества Островского признать, что главная роль в этой пьесе драматургу не удалась. Основным открытием и событием «Доходного места» в спектакле, поставленном молодым режиссёром, критик назвал именно фигуру Жадова. Марк Захаров и актёр Андрей Миронов по-новому взглянули на этого персонажа.
Вечный мальчик Андрей Миронов
Андрей Миронов ушел из жизни на взлете, на глазах поклонников и коллег, не доиграв последний спектакль. Посмотрев фильм, которым так восторгались все вокруг, он сказал: «Ничего это не значит. В этом фильме Андрей Миронов вновь встретился на съемочной площадке с Анатолием Папановым. В 23:25 «12 стульев» Марка Захарова и вновь творческий дуэт Миронов-Папанов. Смотреть фильм «Андрей Миронов. Обыкновенное чудо» (документальный, биография 2007, Россия) в онлайн-кинотеатре KION без регистрации и рекламы. Андрей Миронов-Песня о Ленинграде.
Из Википедии — свободной энциклопедии
- Андрей Миронов: фильмы и сериалы с участием актера, фильмография - «Кино »
- «Я с Федей на съемках "Холопа-2"»: Мария Миронова с маленьким сыном вернулись из Израиля в Москву
- «Я блесну непрошеной слезой...». Документальный фильм к 75-летию Андрея Миронова
- Семь малоизвестных фактов о самых ярких ролях Андрея Миронова
- Из Википедии — свободной энциклопедии
- Судьба актёра: Андрей Миронов