Find Эрнест Геворгян's top tracks, watch videos, see tour dates and buy concert tickets for Эрнест Геворгян.
«Ты супер!», финал: Сатеник Геворгян
Открыл череду музыкальных событий концерт, который полностью был посвящён музыке великого композитора. В первом отделении зрители услышали Вторую симфонию, которую Рахманинов написал в Ивановке. В ней он предстаёт перед публикой как зрелый художник, со своим особым мастерством, полностью владеющий всеми доступными выразительными средствами, как настоящий мастер крупной формы. Второй концерт стал знаковым для композитора, прочно войдя в историю мировой музыки и заняв там особое место. Знаковым он стал и для Академического оркестра. Алексей Моргунов, художественный руководитель и главный дирижёр Академического симфонического оркестра имени С. Симфонии Рахманинова исполнять чрезвычайно сложно.
В 1957-60 годы Геворгян играл в любительских танцевальных оркестрах, преимущественно в модном тогда стиле диксиленд, в 1962-м увлекся атональной музыкой, собрал несколько ансамблей, из которых самым известным стало трио с контрабасистом Андреем Геворгяном и барабанщиком Юрием Нижниченко. Тогда буквально гремело молодежное кафе «Аэлита», cтавшее вторым джазовым местом в Москве первое, безусловно, было кафе «Молодежное». Его слава и престиж создавались в большей степени усилиями молодых энтузиастов — архитекторов и дизайнеров, ученых и поэтов. Среди первых музыкантов, игравших в кафе, были Евгений Геворгян фортепиано , Николай Громин гитара , Андрей Геворгян контрабас, кстати, родной младший брат Евгения, виолончелист по образованию и Владимир Журавский ударные. Звучала вполне традиционная музыка. В те же 60-е годы Геворгян окончил Московское высшее техническое училище и впоследствии дослужился до поста главного инженера завода «Борец».
Но, несмотря на занятость, он всегда находил время, чтобы выступать в кафе «Аэлита» или «Молодежное» и писать музыку. Но уже на первых фестивалях в Москве Геворгян стал играть что-то невообразимое по тем временам, что-то очень непонятное, но вызывающее значительный интерес у слушателей, почти полное недоумение у критиков и абсолютное неприятие официальных лиц. Это был фри-джаз, свободный джаз, набиравший тогда силу благодаря известным американским джазовым музыкантам. И сегодня Евгения Геворгяна почти официально считают первым исполнителем фри-джаза в России. Михаил Кулль вспоминает, что когда Евгений играл в составе своего трио на джаз-фестивале 1965 года, то это было классическое джазовое трио с элементами авангарда. Но уже на фестивале в 1967 году он выступил дуэтом с барабанщиком, и эта его музыка обернулась настоящим шоком для всех, кто слушал его.
Ранее скрипачка, заслуженная артистка России Мария Сафарьянц в беседе с Nation News рассказала об интересе к русской музыке за рубежом. Ошибка в тексте?
Человек необычной судьбы, он и до этого сотрудничал с Говорухиным и Высоцким. По фамилии можно подумать, что Геворгян - гордый сын армянского народа, однако с таким же успехом Евгения Дмитриевича можно назвать русско-украинским маэстро. Ведь именно со стороны его матери Юлии Антоновны Дедух - «музыкальные» гены.
Отец Евгения и его младшего брата Андрея, тоже выросшего в крупного композитора и создававшего музыку для кино, был советским дипломатом. Детство Женя провел в Иране, где тогда работал папа. Мальчик получил от матери домашнее музыкальное образование и уже в 10-11 лет влюбился в джаз. Спустя 10 лет Геворгян стал играть в одном из первых советских диксилендов Владислава Грачева.
Знакомьтесь — Ева Геворгян, главная юная пианистка России
На 85-м году жизни скончался заслуженный деятель искусств Армении, профессор, композитор и скрипач Юрий Геворгян. Юная пианистка Ева Геворгян в свои 15 лет уже блистает на самых престижных сценах мира. Гости программы «Хорошее утро» — руководитель группы барабанщиков «Ритмы сердца» Севак Геворгян, участники группы барабанщиков «Ритмы сердца» Арман. С 1962 года выступал вместе с контрабасистом Андреем Геворгяном (брат) и барабанщиком Юрием Нижниченко. Ева Геворгян ведет активную концертную деятельность, выступает с ведущими симфоническими оркестрами России и мира. Мария Геворгян, несмотря на свою молодость, — в числе тех, кто уже громко заявил о себе.
Gagik Gevorgyan
| Артур Геворгян | Государственный академический симфонический оркестр имени Е. Ф. Светланова и пианистка Ева Геворгян исполнили в Большом зале Московской консерватории шедевры. |
| Ева Геворгян : Московская государственная академическая филармония | Армянский пианист, композитор, первый исполнитель фри‑джаза в СССР. С 1962 года выступал вместе с контрабасистом Андреем Геворгяном и барабанщиком Юрием. |
| Нарек Геворгян - армянская музыка, рабиз, Комитас и Шоу Голос | Евге́ний Дми́триевич Геворгя́н — армянский советский пианист, композитор. Первый исполнитель фри-джаза в России. |
| Мария Геворгян рассказала о предстоящей премьере трека | Сегодня День Рождения композитора Евгения Геворгяна,незабываемого человека и Необыкновенного таланта! |
| В Воронежской филармонии выступит пианистка-вундеркинд Ева Геворгян | Нерассказанная история», где оперная певица Мария Геворгян играет одну из главных ролей, намечена на 21 сентября этого года. |
«Ты супер!», финал: Сатеник Геворгян
Завоевала Гран-при Первого Всероссийского отбора Российского национального оркестра в 2021. Записала первый сольный диск на фирме «Мелодия» в 2021 году. В 2023 году открыла год Рахманинова в России исполнив Рапсодию на тему Паганини Рахманинова с оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева. Финалистка и обладательница специального приза 18-го Международного конкурса им.
Финалистка и обладательница специального приза 18-го Международного конкурса им. Шопена в 2021 году. Музей» Россия и других. Участница программ Санкт-Петербургского Дома Музыки с 2020 года.
Если я в чем-то сначала не соглашаюсь, то Наталия Владимировна находит слова и имеет терпение меня переубедить, и это проходит максимально незаметно для меня, как будто я сама приняла такое решение. Но, в основном, у нас нет разногласий. СПДМ: Вы очень рано стали востребованной пианисткой, выступали с известными коллективами. Много ли в репертуаре было произведений «не по возрасту» - трудных даже не с точки зрения исполнительской техники, а с точки зрения эмоциональной зрелости? Ева Геворгян: Когда я была маленькой, я больше концентрировалась на технике исполнения и оценивала сложность произведения с технической стороны, с возрастом это прошло улыбается. Кто-то говорил, что его сложно прочувствовать в 10 - 11 лет, и, вероятно, когда я играла его в том возрасте, я внутренне адаптировала его под знакомые мне эмоции. Сейчас я бы сыграла его по-другому, а через 20 лет, думаю, это была бы еще одна, отличная от первых двух интерпретация. Ева Геворгян: Я очень рада, что пока у меня складываются прекрасные отношения с дирижерами. Всегда прислушиваюсь к их советам в плане ансамблевой игры, темпов. Один и тот же концерт может звучать по-другому с разными дирижерами, и мне нравится это разнообразие. СПДМ: Участие в проектах Санкт-Петербургского Дома музыки позволяет оказаться в окружении таких же молодых, ярких и талантливых музыкантов. Как вы относитесь к понятию «здоровая конкуренция»? Ева Геворгян: Я очень счастлива быть частью Санкт-Петербургского Дома музыки, общаться с прекрасными талантливыми музыкантами, выступать в лучших залах! В жизни мы больше друзья, а не конкуренты, например, мы давно и крепко дружим с Сашей Ключко. С Равилем Ислямовым вместе играли в Архангельске. Это настоящий праздник - находиться среди близких по духу людей. Музыкантам порой не хватает общения из-за напряженного графика. Также люблю и мистического Скрябина. Мне кажется, что музыку Шопена невозможно перепутать ни с каким другим композитором. Меня вдохновляет его поэтичность, страстность высказываний. Я чувствую в музыке Шопена любовь к Богу, это всегда что-то возвышенное и недосягаемое.
Поэтому музыкальное образование Ева продолжила на этом инструменте. На подготовительном отделении я проучилась два года. Потом были экзамены в первый класс, где играют не только этюды, сонаты и пьесы, но и произведения Баха. В конкурсах участвую для того, чтобы получить ангажемент, возможность выступать с сольными концертами. Нужно, чтобы тебя заметили, узнали, и тогда появятся приглашения. Уровень участников был очень высокий, играли хорошо все ребята. Это любимый композитор? После трансляций «Синей птицы» поступили приглашения выступить на церемонии вручения национальной кинонаграды — премии «Золотой орел», сыграть с Национальным оркестром Армении под управлением Эдуарда Топчяна в Ереване.
Ева Геворгян: Рахманинов - один из самых главных моих композиторов, которых я играю
Армяне Мира» Новости» Новости» Пианистка Ева Геворгян – лауреат Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». композитор Евгений Геворгян. Шейк Шишка (из к ф "Деревня Утка). Ева Геворгян родилась в Москве в 2004 году, в настоящее время обучается в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории в классе заслуженной артистки России. Пианистка Ева Геворгян рассказала о своём участии в конкурсе пианистов им. Шопена в Варшаве в 2021 году. Известный армянский композитор Эдвин Геворкян выпустил посвященную народу Армении новую песню "Пусть придет к тебе свет Божий". Музыку к «Месту встречи изменить нельзя» написал композитор и джазовый пианист Евгений Геворгян.
Нарек Геворгян о проекте «Голос», этнической музыке и перспективах магнитной ленты
Мы взяли интервью у участников Live певца Нарека Геворгяна и художницы Наны Татишвили. Авторский проект Нарека Геворгяна в стиле этно-фьюжн начал свой путь с переосмысления армянской народной музыки в контексте мировой культуры в целом. Армяне Мира» Новости» Новости» Пианистка Ева Геворгян – лауреат Международного телевизионного конкурса юных музыкантов «Щелкунчик». Ева Геворгян родилась в Москве в 2004 году, в настоящее время обучается в Центральной музыкальной школе при Московской консерватории в классе заслуженной артистки России.
Нарек Геворгян - армянская музыка, рабиз, Комитас и Шоу Голос
В Мариинском театре к праздничной дате и в преддверии Дня города пройдет серия показов спектакля в постановке Юрия Смекалова — 28 , 29 апреля в 12:00 и 19:00 и 1 мая в 14:00 и 19:30. Для зрителей перед спектаклем в день первого показа будет организована творческая встреча, в которой примут участие наследники композитора Олег и Ирина Глиэр, и. Показ самой знаменитой оперы композитора состоится 24 апреля на новой сцене.
Выступал на московских и таллинских фестивалях, вызывая значительный интерес у публики и почти полное недоумение у критиков. Самые интересные композиции — «Игорь Святославович», «Чабан», «Человек и море», «На горизонте ты мне кажешься наездником», «Три цвета джаза».
Клиберна Даллас, 2019; II премия и приз прессы , Чикагского международного музыкального конкурса 2020; Гран-при и приз за лучшее исполнение произведения Шопена , Международного конкурса юных пианистов «Молодой Шопен» Мартиньи, Швейцария, 2020; I премия и др. На Международном конкурсе пианистов им. Шопена Варшава, 2021 была удостоена приза самой юной финалистке. Завоевала III премию и бронзовую медаль Международного конкурса пианистов, композиторов и дирижеров им.
Рахманинова Москва, 2022.
Поэтому я всегда стараюсь не бросать начатое, и всегда доводить дело до конца. Конечно, но, к сожалению, времени не хватает. Стараюсь каждый раз, приезжая в Армению, выучить новые слова.
Мне помогают знакомые и родственники. Мы с папой начинали учить армянский, но концертная деятельность помешала. Это очень смешная история. Сначала родители отдали меня учиться балету.
Но я очень хотела стать альтисткой, как мама, и просила купить мне маленькую скрипку. Но когда ее купили - изучая инструмент, я нечаянно его сломала. Увидев это, мама однозначно решила — не ломается только фортепиано. Она хорошо знала, какой это труд — быть музыкантом, и я рада, что, несмотря на это, она отдала меня в музыкальную школу.
Я обожаю балет и с удовольствием его смотрю. Но считаю, что музыка — дело моей жизни, а балет - хобби, чтобы смотреть и наслаждаться им. Когда ребенку 5-10 лет, его часто называют талантом или вундеркиндом. Но с возрастом все меняется и конкуренция растет.
Вы уже сталкиваетесь с этим? Сейчас действительно много вундеркиндов, детей, невероятно владеющих инструментом. Иногда смотришь на них, и хочется пойти позаниматься. Новое поколение развивается очень стремительно и наступает на пятки.
Я рада, поскольку это свидетельствует о развитии искусства. Но с возрастом не так важно, в каких конкурсах ты побеждал в детстве, а как ты развиваешься - как музыкант и личность. Причем нужно не только хорошо владеть инструментом, но и читать, ходить в кино и всесторонне развиваться.