Об истории военной музыки и её нынешней роли в жизни современной российской армии рассказывает художественный руководитель ансамбля песни и пляски Центрального военного. Он нацелен на раскрытие духовно-нравственных ценностей на основе культурного кода через популяризацию неизвестной военной песни в авторстве участников Великой Отечественной.
Песни Великой Победы: самые популярные музыкальные композиции времен Великой Отечественной войны
Сценическая судьба «Где-то далеко» сложилась счастливо — проект продолжает жить, появляется в афише концертных залов в преддверии Дня победы. Его уже слышали зрители Мариинского театра и Московской филармонии. От выступления к выступлению программа эволюционирует — Герзмава и Аккуратов добавляют новые композиции.
Композитор вспомнил о песне, когда художественный руководитель Краснознамённого ансамбля Александр Александров попросил показать песни для своего коллектива. Песня так понравилась Александрову, что он сразу стал её разучивать с ансамблем, который впервые исполнил её в Концертном зале имени Чайковского в 1944 году. Исполнял её Николай Устинов, которому песня во многом обязана своим успехом. Во время гастролей в Москве музыку услышал и написал к ней слова поэт и драматург Яков Гольденберг. Лирическая песня быстро стала шлягером. С той поры появилось несколько десятков текстовых версий и переделок на мотив «Синего платочка», самый известный из которых пела Клавдия Шульженко. До сих пор она одна из самых популярных у военных коллективов.
Стихи Михаил Матусовский написал в 1963 году для фильма «Тишина» Владимира Басова по одноименному роману писателя-фронтовика Юрия Бондарева. Музыки долго не было, и сочинил её композитор Вениамин Баснер в поезде. Записать было нечем и не на чем, поэтому всю дорогу пел про себя, чтобы не забыть.
И это принципиально важно, поскольку долгое время эта музыкальная библиотека хранилось для профессионального сообщества. Наша задача — максимально широко познакомить с этой работой», — отметил председатель комитета по культуре Санкт-Петербурга Федор Болтин. Целому ряду записей, вошедших в серию, предшествовала большая архивная, исследовательская и издательская работа.
На него случайно наткнулся руководитель Краснознаменного ансамбля песни и пляски Красной Армии Александр Александров. Стихотворение очень впечатлило его, после чего Александров написал для него музыку. Ансамбль красноармейской песни и пляски исполнил песню 26 июня 1941 года на Белорусском вокзале при отправке солдат на фронт. Музыка: Ян Френкель. Мне кажется порою, что солдаты, С кровавых не пришедшие полей, Не в землю нашу полегли когда-то, А превратились в белых журавлей. В основе песни — стихотворение Расула Гамзатова «Журавли». Оно было напечатано на русском языке в журнале «Новый мир» в 1968 году.
Музыка войны
Реконструкторский ансамбль «Редантъ» уже 5 лет занимается собиранием и сохранением военно-исторического культурного наследия. Студенты, одетые в военную форму, под звуки музыки с особой теплотой и уважением пели хорошо знакомые песни: «Священная война», «Эх, дороги», «Темная ночь», «Катюша». Параллельно с этим, на двух больших экранах были показаны кадры военной хроники времён Великой Отечественной войны. рассказал, чем так уникальны песни военных и послевоенных лет и почему мы даже спустя столь лет любим «мелодии Победы».
Музыка Войны и Победы. Сталинские премии. Камерная музыка 1941–1945
Оно было переведено на русский язык Наумом Гребневым и напечатано в журнале "Новый мир" в 1968 г. Публикацию заметил певец Марк Бернес, после чего он захотел создать на эти слова песню. Совместно с Гребневым он внес в текст произведения некоторые изменения, в частности, слово "джигиты" в первоначальной версии перевода было заменено на "солдаты".
Накопив жизненный опыт, насмотревшись на происходящее на Донбассе, Аким снова решил писать музыку и песни. Ему было о чем сказать. Нужно просто быть настоящим, соответствовать своему внутреннему содержанию, — добавляет Апачев.
Он считает, что песни о войне нужны любые: грустные, радостные... Во время афганской и чеченских войн, например, было такое творческое разнообразие. Поэтому эта сфера развивалась сама по себе. В песнях выражались разные эмоции. Тогда рождались такие самородки, как Александр Розенбаум.
Был запрос на такое творчество, — объясняет Апачев. Сейчас его песни запрещены на территории РФ, потому что он воевал против русской армии, но тем не менее русские офицеры продолжают его слушать и сегодня. С самого начала песни Акима Апачева были бодрыми, духоподъемными. Я же предпочитаю, чтобы песни соответствовали внутреннему содержанию человека. Если у меня настроение хорошее — пою веселое, а если я потерял близкого — не время для радости, но и в паническую грусть лучше не впадать, — рассказывает Апачев.
Я знаю, что меня ждут. А я уже не помню страху. Давно готовы две монеты и висит рубаха. Теперь я пахарь, борона моя кровать, Я буду прахом, стало быть не миновать. Пришла пора, играй, Гертруда, обо мне набат.
Я сам Варавва, сам Иуда, сам себе Пилат. Копье судьбы и червоточина Христа, Когда пойду долиной смерти — продолжай блистать. Он стал записывать треки в дуэтах с разными певицами. Например, «Не ходи за мной» — с дончанкой Дарьей Фрей: «И снова Боги роют рытвины, Напоим землю кровью и дома молитвами, Отправим сводку похоронок вражьему окну, Наполним лодку для Харона, чтобы шла ко дну... Это траурная украинская песня.
Впрочем, выбор языка Апачев обосновал в самой же песне: он забрал язык в качестве военного трофея. Я просто экспериментирую с формами, — говорит Апачев. Можно делать всегда так, и всегда будет хорошо. Но я не хочу превратиться в исполнителя с десятками одинаковых композиций в репертуаре. Мне хочется попробовать себя в разных жанрах, стилях.
В частности, поэтому я экспериментирую с женским вокалом. А в клипе на эту композицию снялся актер Иван Охлобыстин: Вы читали нам глупые сказки, Ставили грязные, пресные пьесы нам, Одурманили лживыми баснями, Вы купались в реке изобилия И забыли за Родину и образа, Вакханалия стала идиллией, Наплодили юродивых за глаза, Но настало время других пород. Даем концерты для бойцов в окопах. Я знаю, что там меня слушают и ждут. Это моя главная целевая аудитория.
Целому ряду записей, вошедших в серию, предшествовала большая архивная, исследовательская и издательская работа. Это поиск партитур, их оцифровка, а в некоторых случаях — восстановление, редактура и оркестровка нотного текста.
Целому ряду записей, вошедших в серию, предшествовала большая архивная, исследовательская, издательская работа: поиск партитур, их оцифровка, а в некоторых случаях — восстановление, редактура и оркестровка нотного текста. Поскольку многие материалы до сих пор скрыты в архивах - в будущем работа будет продолжаться. Доступ к Аудиобиблиотеке будет в соцсетях и на сайте оркестра.
«Музыка военных мест»: «Священная война»
В программе в исполнении оркестра и солисток Виолетты Стрельцовой эстрадный вокал и Татьяны Прокушкиной сопрано прозвучит музыка военных лет. В концерте примет участие коллектив ансамбля мажореток. Дирижер - Артем Маркин.
Например, сопоставление гимна «Погоня» и лукашенковского гимна дополняет картину политической реальности. Погоня Первые четыре такта — вступление — мы слышим ритм, который сразу захватывает наше внимание, потому что состоит из «призывных» мотивов, которые часто использовались в особых ситуациях призыв к бою, сигнал опасности и т. Мелодия гимна построена на простых попевках, с небольшим расстоянием между соседними нотами и ходами на кварту и квинту 4 и 5 нот , которые воспринимаются как сигнал к действию. Музыка чиста и понятна еще потому, что имитирует народную песню с ее особым строением и легко запоминается. Каждая нота или аккорд тесно связаны друг с другом. Гимн написан в миноре, который ассоциируется с грустью, печалью, утратой, но эти эмоции не являются доминирующими.
Он вызывает сосредоточенное состояние, мысли о Родине и ее будущем и готовность действовать во имя ее. Нынешний государственный гимн Он поразительно схож с гимном России: тот же звучащий аккорд в начале, возможно это была невольная отсылка к гимну СССР, который был написан в 1943, гимн БССР был написан в 1955. Обе страны вернули себе советские гимны, но уже с другим текстом. Еще две страны на постсоветском пространстве — Таджикистан и Узбекистан — сделали то же самое. Этот первый аккорд несет на себе функцию торжественности и является опорной точкой для того, что мы услышим дальше. В своем строении он не опирается на народные мелодии и не пытается имитировать их. Гимн строго следует одному и тому же повторяющемуся рисунку, что вызывает ощущение его сделанности, искусственности. Мелодия постоянно следует одному и тому же паттерну: на протяжении 3-4 нот идет вверх, а потом плавно опускается вниз. Отдельно хотелось бы рассказать о песне «Муры».
В 1978 году польский бард Яцек Качмарский существенно переработал текст, положив его на мелодию Л. Переработанная версия Качмарского «Mury» «стены» быстро стала гимном главного оппозиционного профсоюза «Солидарность».
Военно-музыкальные шедевры России — это бесценный кладезь, феномен мировой культуры. Ничто не сравнится увертюрой «1812 год» Чайковского или шедевром Мусоргского «Карс» по названию отбитой у турков крепости , или гимном «Гром победы» на слова Державина во славу Суворова и императрицы Екатерины II. И это, не считая не менее знаменитых военных маршей и вальсов, драгоценной россыпью украсивших военную историю XX века.
Международный фестиваль «Спасская башня» в Москве — это уникальное музыкально-историческое явление мирового масштаба, плюс эстетический восторг и духовная терапия одновременно.
И в тот же день сочинил музыку. А уже 26 июня его знаменитый ансамбль песни и пляски исполнил «Священную войну» на Белорусском вокзале, откуда советские солдаты отправлялись на фронт. При внешней простоте «Священная война» на самом деле крайне необычно сделана. Это марш, но на три четверти, а не на четыре, как положено. А еще песня в миноре, однако она вселяла в советских людей несокрушимый оптимизм. Александрова на Яндекс. Музыке «Темная ночь» История главного военного мемориала страны Песня Никиты Богословского на стихи Владимира Агатова тоже появилась стремительно, но уже не по зову сердца, а по производственной необходимости. К тому же точнее будет сказать «стихи Агатова на музыку Богословского».
В разгар съемок фильма «Два бойца» 1943 режиссеру Леониду Лукову потребовалась песня, которую бы герой Марка Бернеса пел в сцене, где солдаты пишут письма родным. Богословский с ходу сочинил мелодию, а Агатов написал на нее текст. В том же году вышли грампластинки как с исполнением Бернеса, так и с интерпретацией Леонида Утесова. И слава «Темной ночи» вскоре переросла кинокартину. Мелодия печальна, проста и задушевна, а вместе со стихами получается искреннее выражение тоски солдата по близким, по возлюбленной. Здесь нет никакой героики, никакого пафоса. Тем композиция и подкупает. В фильме Бернес поет ее максимально сдержанно, и более минуты камера не сходит с его лица.
Извините, Ваш запрос заблокирован!
Музыкального библиомарафона «Неизвестные. В годы Великой Отечественной войны музыка, а именно песня, стала одним из действенных орудий в борьбе с врагом. Главный секрет успеха песен военных лет — в искренности слов и музыки, поскольку, добавил Резник, «сердце всегда тянется к настоящему». "Актуальный репортаж": специалисты рассказали о песнях военных лет. В центре антологии – написанные в годы войну симфонии Дмитрия Шостаковича, Сергея Прокофьева, Арама Хачатуряна. Во времена Великой Отечественной войны музыка помогала советскому народу стойко пройти через все лишения и беды, выстоять и победить в тяжелой схватке с противником.
"Актуальный репортаж": специалисты рассказали о песнях военных лет
«Музыка войны и мира» — масштабный и мощный совместный проект Академии Матусовского и Ростовской государственной консерватории имени Сергея Рахманинова. Сборник песен о войне и военном времени разных исполнителей, как перепетых старых песен под современную музыку, так и написанных новых. Музыка войны и победы на Русский Меценат | В шестой раз с 2014 года в знаковый для народной памяти день 22 июня «Петербург-Концерт» при поддержке Комитета по. 10 военных песен на 9 Мая, которые поют каждый год: «Катюша», «День Победы» и «Смуглянка» Лев Лещенко. В эфире будут звучать как совершенно новые песни о войне, написанные в дни спецоперации, так и золотые шлягеры Великой Отечественной в современной интерпретации.
Волгоградцы услышали музыку военных лет в исполнении известного саксофониста
Еще есть Гречанинов, Черепнин, которые не были оторваны от России. Интересные композиторы Лопатников Дукельский», — продолжает Титов. Проект, начавшийся в далёком 2008 году, Александр Титов считает делом своей жизни: «Будем продолжать, на сколько сил хватит. Хочется охватить большее количество авторов, которые творили в те годы.
Своё выступление Валентина Лисица начала с исполнения композиций Рахманинова "Прелюдии до-диез минор" и "Рапсодии на тему Паганини" 18 вариация. Как призналась пианистка в общении с журналистами перед концертом, в Донбассе её любят и даже узнают на улице. Это самая лучшая публика, которую я когда-либо встречала в мире», — рассказала артистка. Также перед сценой организаторы выложили инсталляцию из лампадок.
Она представляла собой изображение Вечного огня и дат начала и конца Великой Отечественной войны.
Затем певец обратился за помощью к композитору Яну Френкелю. Песня была записана Бернесом 8 июля 1969 г.
Девушки в гимнастёрках приветствовали гостей и приглашали на танец под звуки военных вальсов. Встреча в фойе стала своего рода прологом к главному действию, которое развернулось на сцене. Настоящий музыкально-литературный спектакль с участием артистов екатеринбургских театров и филармонии, студентов театрального института поставил режиссёр Андрей РУСИНОВ. Здесь соединились строчки писем, стихов о войне и песен. За каждым из звучащих писем прорастала своя история — лётчика и учителя, актрисы и пулемётчицы, история любви — солдата к девушке, девушки к воину, любви к матери, жене, детям, Родине.
Студенты театрального института читали эти строки с пронзительно искренней, прочувствованной интонацией.