да в чём-то это пролог к Мастеру и Маргарите, думаю, что Эйнштейн правда послужил прототипом Мастера, хотя я так глубинно Булгакова не разбирала. Послезавтра, 18 мая, на сцене екатеринбургского Дворца молодежи ожидался показ спектакля "Эйнштейн и Маргарита" с актерским тандемом Ксении Раппопорт и Алексея Серебрякова. отзывы, рейтинг постановки, описание, фото, актеры Расписание и покупка билетов в Москве 2024-2025 в Театрум. В Новосибирске отменили спектакль «Эйнштейн и Маргарита», запланированный на 20 июня 2023 года в Доме культуры железнодорожников. Билеты на спектакль «Эйнштейн и Маргарита» подарят зрителям возможность увидеть историю любви гениального ученого физика Альберта Эйнштейна и Маргариты Конёнковой.
В России снова отменили спектакль с Раппопорт и Серебряковым
Билеты дорогие, но спектакль этого однозначно стоит. Отзыв на портале «Яндекс. Афиша» «Невероятное впечатление! Выходишь из театра и нужно время что бы все уложилось, что бы эмоции стихли. И тогда аккуратно, ниточка за ниточку можно прожить все, что было сыграно на сцене. Эталонный театр, не иначе! Глубокой, многогранный, объемный, настоящий, сложный и живой! Прекрасная игра, прекрасная работа режиссера!
Реставрации он отдал более 12 лет. До этого Сергей Казанский занимался строительством военных городков в России.
RU ярославский активист. Пусть теперь там свои ценности защищают, чтобы сомнительных спектаклей у нас не было! О чем спектакль В Министерстве культуры Ярославской области подумали и решили запретить показ постановки. В настоящее время с учетом общественного мнения было принято решение отменить показ спектакля в Ярославле, — пояснили нашему порталу в Минкульте. Режиссер — Александр Марин. Постановка повествует о любви гениального ученого Альберта Эйнштейна и жены русского эмигранта Сергея Коненкова Маргариты. Эйнштейн и Маргарита познакомились в 1935 году, когда институт в Принстоне заказал Сергею Коненкову скульптурный портрет ученого. Маргарита стала единственной любовью физика на многие годы. В 1945 году на Хиросиму была сброшена атомная бомба, а Маргарита приехала сообщить Эйнштейну, что через неделю возвращается с мужем обратно в Советский Союз.
Уговорить любимую остаться у ученого не получилось, после этого он писал Маргарите в Москву пронзительные письма. Действие спектакля разворачивается в течение одной ночи в доме Эйнштейна в Принстоне. Постановку отменяли в 2023 году в нескольких российских городах. В феврале ее должны были показать на сцене театра «Балтийский дом» в Санкт-Петербурге. Но буквально за два часа до начала зрителям объявили , что спектакль отменен по техническим причинам. Но ни актеры, ни режиссер спектакля Александр Марин были не в курсе, о чем идет речь. Последний назвал отмену глупостью и выразил надежду, что она не вызвана «политическим подтекстом».
Однако Ксения Собчак в личном Telegram-канале сообщила, что такое решение связано с политической позицией Ксении Раппопорт. Говорят, высказывания артистки и ранее отражались на ее работе. Якобы от худрука Малого драматического театра потребовали уволить Раппопорт, а также Данилу Козловского. К слову, последний и сам недавно объявил отмену своих спектаклей.
В 1935 году институт в Принстоне заказал русскому эмигранту Сергею Коненкову скульптурный портрет Альберта Эйнштейна. Жена скульптора Маргарита тогда познакомилась со знаменитым физиком и оказалась его единственной любовью на многие годы. Два незаурядных человека оказались вместе в непростой ситуации в столь историческую эпоху. Действие происходит в доме Эйнштейна, в ночь, когда туда приезжает Конёнкова.
Не надо гадить там, где живешь!». Народ рад отмене спектакля с Раппопорт
По техническим причинам показы спектакля „Эйнштейн и Маргарита“ 14 и 15 февраля отменяются», — говорится в объявлении на сайте театра. В Нижнем Новгороде отменили спектакль «Эйнштейн и Маргарита», в котором принимают участие актеры Ксения Раппопорт и Алексей Серебряков, передает РИА Новости. В Ярославле отменили спектакль «Эйнштейн и Маргарита» (16+) с участием актеров Алексея Серебрякова и Ксении Раппопорт. В Ярославле отменен спектакль "Эйнштейн и Маргарита" с участием Алексея Серебрякова и Ксении Раппопорт. Погрузитесь в удивительный мир научных открытий и страстных чувств на этом захватывающем спектакле «Эйнштейн и Маргарита» | Читайте на Билеты на спектакль «Эйнштейн и Маргарита» подарят зрителям возможность увидеть историю любви гениального ученого физика Альберта Эйнштейна и Маргариты Конёнковой.
В последний момент. В Екатеринбурге не покажут спектакль "Эйнштейн и Маргарита".
это не документальное воспроизведение переписки двух исторических личностей. По техническим причинам показы спектакля „Эйнштейн и Маргарита“ 14 и 15 февраля отменяются», — говорится в объявлении на сайте театра. В Ярославле отменили спектакль «Эйнштейн и Маргарита» с участием артистов Ксении Раппопорт и Алексея Серебрякова. Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» будет вновь показан в Израиле в октябре. Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» будет вновь показан в Израиле в октябре. Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» будет вновь показан в Израиле в октябре.
Спектакль с Раппопорт и Серебряковым отменили из-за антивоенной позиции актёров
Замечательные актеры, их волнующие голоса и притягательная речь, но всё непонятно. Нет поиска ответы на вопрос... Ради чего стоит идти на этот спектакль, так это ради музыки ансамбля Алексея Айги, которая для меня играла главную роль. Это сильно. Три Гамлета с разной биографией и судьбой, три друга или три пациента в Палате 6. Каждый Гамлет рассказывает свою историю. Три истории рушатся на зрителя стихами, монологами, видеорядом, а объеденяет их - прекрасная музыка Алексея Айги. Часть сюжета на большом экране - это воспоминания героев, попытка взглянуть на их жизнь со стороны. Часть сюжета - на сцене в виде слов и музыки.
Формула в действии: стихи, музыка, видеоряд. Актёры блестяще передают весь материал. Очень сильно! Каждый Гамлет - это клубок силы, идей и поиска. И только ваше восприятие сможет попытаться распутать эти клубки. Мы непременно должны увидеть как тонко и иронично взаимодействуют три Гамлета на сцене! Труба, тромбон, фортепиано, ударные, виолончель, бас-гитара и, конечно, скрипка. Алексей Айги - просто космос!
Такая невероятная энергетика и мощный талант. Я обожаю наблюдать как люди выплёскивают творческую энергию на сцене. Максим Аверин на высоте темперамента, вызова и трагичности! Целых 8 трупов. Настоящая бойня. С этого заявления начинается спектакль "Гамлет Story" И это только начало. Все остальные почти 2 часа без антракта не перестаешь удивляться и восхищаться. Здесь не стоит ждать двухчасового Шекспира.
Она не менее прекрасна, чем поэзия. И разворачивались совсем не средневековые страсти. В чужом костюме ходит Гамлет И кое-что про что-то мямлит,- Он хочет Моиси играть, А не врагов отца карать. Современные Гамлеты — бизнесмен, шоумен и офицер спецслужб — все также спрашивают себя: «Быть или не быть? Только ответы, наверное, в разные эпохи ищутся по-разному. И самое главное, что и ты сидишь не просто как зритель на шоу, где тебя развлекают. Ты тоже начинаешь искать ответ, только лично для себя. Обожаю такие спектакли, которые заставляют думать.
Да и просто неимоверное удовольствие от атмосферы и симбиоза красивых стихов, музыки и талантливых людей на сцене. Так Гамлет размышлял о жизни. А что делать, если их трое, Гамлетов? Да, есть еще и четвертый —Алексей Айги и его ансамбль «4;33» Кто они-современные Гамлеты? Легко ли им живется в наше время? Можно ли Шекспировского героя примерить на современного человека? Какую цену каждый должен заплатить за то, чтобы быть самим собой? Обо всем об этом спектакль «Гамлет Story», который поставила Наталья Семёнова, и который я посмотрела в Московском международном Доме музыки.
Легко ли быть Гамлетов? В этот вечер нам предстояло это выяснить. Смотреть и слушать, и одновременно решать кто лучше справился с этой ролью. Действие разворачивается и на сцене, и в кино, и в музыке одновременно! Каждый хорош по-своему. У каждого своя харизма. На сцене идет противостояние-кто кого. На наших глазах разворачивается драма.
Одна выражается в стихах, а другая в звуках музыки Алексея Айги , которая врывается в твое сознание и переворачивает в ней все. Ансамбль играет на контрасте стилей и жанров и это придает ему особый шарм. Так кто же он, современный Гамлет? Это каждый решает для себя сам. Друзья мои! Если у вас есть возможность и желание, посещайте такие спектакли, где можно услышать великолепные стихи и потрясающую музыку. Четыре современных гамлета — Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев и Алексей Айги рассказывали зрителям историю, которая вот уже четыреста с лишним лет будоражит сердца людей. Три героя — шоумен Сергей Чонишвили , офицер спецслужб Алексей Кравченко , бизнесмен Сергей Шнырев — местами комично, местами иронично рассуждают о вечном и примеряют на себя образ гамлета, общаясь со сцены острыми как бритва стихами великих русских поэтов: Иосифа Бродского, Бориса Рыжего, Арсения Тарковского, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили и др.
Сложно назвать «Гамлет Story» классическим спектаклем. Здесь соединились воедино харизма популярных российских актеров, блестящее музыкальное сопровождение и видеоряд, который рассказывает нам между строк судьбу каждого из героев на сцене. Вот мы знакомимся с бизнесменом, который каждый день приходит в офис, но помышляет распрощаться с жизнью; вот «другой гамлет» Алексея Кравченко, который давно уже потерял ориентиры игры, в которой вынужден играть главную роль; а вот циничный шоумен, что для него жизнь — игра? Есть здесь, конечно, и обращение к Офелии. У каждого гамлета она, как и должно быть, своя.. Спектакль прошел на одном дыхании: знаковые стихи «Не выходи из комнаты» Иосиф Бродский , «Свернул трамвай на улицу Титова» Борис Рыжий , любимая музыка Алексея Айги и безумно харизматичные чтецы. Мораль такова, что поиск ответов на вопросы шекспировского героя по-прежнему значимы для каждого из нас. Спектакль заставляет задумываться о вечном, какую цену готовы или не готовы платить для того, чтобы быть самими собой… Спасибо за необычный опыт и новые впечатления актерам и музыкантам!
Однозначно рекомендую. Вообще весь отзыв хочется уместить в слова «Это было волшебно». Особенно когда со сцены звучали любимые стихи. Да и вообще стихи, звучащие со сцены в сочетании с красивой музыкой — это прекрасно. Конечно звучат отрывки и из произведения Уильяма Шекспира, давшего название спектаклю. Актеры очень разные, поэтому и Гамлеты получились отличающиеся друг от друга, с разными интонациями и настроениями. Самым трогательным и даже немного наивным показался персонаж Алексея Кравченко хоть он и выступал в образе офицера спецслужб. Стихотворения, звучащие со сцены, оттенял видеоряд, снятый про каждого из героев.
Но мне больше всего запомнились два, которые завершали спектакль — в баре и психбольнице вот куда совсем бы не хотелось попасть в процессе поиска ответа на вопрос «Быть или не быть? Это второй проект, который я вижу от режиссера Натальи Семеновой, первым был «Магия музыки, магия слова». И оба мне бы хотелось повторить спустя некоторое время — кажется, что они оба будут раскрываться новыми гранями. И я больше чем уверена, что в следующий раз будут новые впечатления и эмоции, ибо происходящее на сцене настолько живое и настоящее, что по-другому просто не может быть. Четыре Гамлета, четыре истории, четыре прочтения известного сюжета.... Каждый мужчина выбирающий "быть" - Гамлет, каждое соло скрипки, виолончели или трубы - монолог и откровение героя, за каждой стихотворной строчкой новая история и личное "быть или не быть". И это очень правильно, ибо рядом с Гамлетом должна быть Офелия У каждого своя. Та, для которой будет твориться "быть" и в чьих глазах оно будет отражаться.
Немного про образы проекта: Гамлет 1. Сергей Шнырёв. Стильный, уверенный в себе. Деловой центр, куча секретарей. Казалось бы, причем здесь Гамлет и его метания? Но при этом внутри бизнесмена бушуют страсти.... Гамлет 2. Алексей Кравченко.
Офицер спецслужб. Пиджак лишь подчеркивает его военную выправку. Что общего у него с Шекспировским героем? Гамлет 3. Сергей Чонишвили. Шоумен и медийная персона. Вечно прячущий настоящего себя за экранным образом... Чем закончатся поиски таких увереных в себе героев?
Куда заведет их желание быть? Будет ли это бар или палата сумашедшего дома? И неотъемлемая часть проекта - невероятный Алексей Айги. Кажется, что он и скрипка это единое целое. Музыка заполняет собой все пространство. Задает ритм и настроение. Объединяет в единое целое всё происходящее не только на сцене, но в зрительном зале. Так, например, аплодисменты звучащие между частями произведения а благодаря музыке Гамлет-Story это единое произведение становятся тоже частью проекта.
Начинается с классики.
Билеты можно вернуть по местам их приобретения», — говорится в сообщении. Рекомендацию отменить показ спектакля концертному залу направил региональный Минкульт. В ведомстве уточнили, что сделали это в связи с поступившими в министерство обращениями от представителей общественности, требовавших отменить постановку.
Эмоции зашкаливали. Дамы выходили из театра и открывали шампанское прямо на крыльце со словами «Это надо отметить».
Мы смеялись и плакали. Каждый жест продуман и отточен до мелочей. Зал не дышал, был слышен скрип кресел». А вот в Петербурге говорили уже не о мастерстве… «Как можно так не уважать, чтобы отменить спектакль перед самым началом? Теперь понятно, как «Балтийский дом» любит своих посетителей! А кто купил билеты — это так, мусор».
Да нет, все закономерно, парировали другие: «В военное время демократия неуместна. А уж обесценивающие, бросающие свою страну в тяжелый для нее период не должны зарабатывать здесь деньги».
А внутри этой бомбы лежит он, совершенно голый: с одной стороны бомбы торчит его голова, с другой — волосатые ноги в тапочках.
Как у лошади. Сначала я внутри этой бомбы чувствую себя прекрасно — хохочу. Ты знаешь, как они назвали эти бомбы?
Та, что на Хиросиму, — «Малыш», а та, что на Нагасаки, — «Толстяк». Мне снится Толстяк — бомба падает, взрыв и одновременно со взрывом кричу и распадаюсь я. Кричу и распадаюсь на миллион мелких кусочков...
Был бы жив Фрейд, я бы ему позвонил, он бы мне посоветовал, как от этого избавиться». Начало не обещает никакой лирики. Напротив, наличие фигуры великого ученого, упоминание о бомбардировках японских городов настраивает на серьезный разговор о роли науки в мировой истории и ответственности ученых мужей перед человечеством.
Впрочем, научные открытия не раз попадали в поле зрения драматургов, сценаристов именно в таком ракурсе, а личная жизнь теоретиков выполняла в произведениях роль гарнира. Драматург Александр Гельман, известный смелыми для советского времени пьесами общественного звучания, на этот раз обратился к личной жизни великого ученого, накрепко увязав ее и с нравственным выбором каждого из героев и с политическими интересами вечных конкурентов — СССР и США и еще многим чем. Ее партнер Алексей Серебряков во внешнем рисунке роли Эйнштейна, напротив, демонстрирует полное пренебрежение внешним видом: не мыт, не чесан, совсем не подтянут.
Одним словом — гений, которому плевать на то, что скажут про его физическую форму: мир сам с придыханием внемлет тому, что он произнесет. А он говорит ей о любви — как увидел, что в тот момент подумал, как изменял своим двум женам, а ей за десять лет — ни-ни! Я ощущаю себя персидским вельможей, хозяином большого персидского гарема, состоящим из одной тебя.
Я поеду к мистеру Коненкову». Нежность под маской ироничности у него и отчего-то тревога у нее.
Спектакль с предателем отменили, но билеты ведь раскупали?
Каждое ее появление, даже совсем короткое, было оглушительным, пронзительным, точным. А в какой она потрясающей актерской форме! Я уверена, что зрителей, которым она необходима, в тысячи раз больше, чем тех, что жаловались. Только они пишут, а мы молчим», — написала на своей страничке Ксения. Еще больше новостей в нашем Телеграм-канале.
Фото: Persona Stars, Legion-Media.
На болоте, на пустоте, в грязи и мерзости, быть с честью, совестью и долгом, и при этом любить, уважать и ценить себя и супруга супругу — это огромный путь, это строительство надежного и прочного фундамента, который займет не одно поколение. Послевкусие от спектакля — мерзко, грязно и моральное уродство. На определённом этапе познать свою Тень Ид возможно даже нужно. После того как начинаешь снимать маски, перестаешь играть в чужие игры. Может быть этап познания Тени Ида и запретного плода - это манит, это интересно, там может быть много возбуждения. Глубже в этом познание, чем психоанализ лично я ничего не встречала. Для меня этот этап давно позади.
Мерзость, проблемы и грязь давно не возбуждают, это части моей жизни, от которых никуда не деться. Но и ходить на спектакли про это не приятно. Мне сейчас, наверное, даже ближе советское кино 30-40-50-х годов.
Они отметили, что площадка занята другой организацией, чтобы представить спектакль режиссера Александра Марина.
Обращаем ваше внимание, что Театр имени Пушкина только предоставил арендную площадку организатору данного мероприятия, компании «Moscow Show» из сообщения представителей театра Отмечается, что спектакль «Эйнштейн и Маргарита» не вошел в репертуар театра. Известно, что Серебряков исполнил главную роль в постановке.
В случаях, когда организаторы комментировали отмену, ее объясняли «техническими причинами». Вы можете вернуть ранее купленные билеты в места приобретения с полным возвратом стоимости», — говорится на сайте КЗЦ «Миллениум». Как сообщает «76. RU» , изначально спектакль должен был состояться 25 февраля, но его перенесли на 26 февраля. Цена билета — от 1,5 тыс. В Министерстве культуры Ярославской области заявили, что выступление было запланировано коммерческой организацией на площадке КЗЦ в соответствии с законодательством РФ.
В Новосибирске после жалобы Совета отцов отменили спектакль «Эйнштейн и Маргарита»
Прекрасный спектакль посвященный удивительной паре, Альберту Эйнштейну и Маргарите Коненковой. Согласно афише, спектакль «о большой любви и атомной бомбе» «Эйнштейн и Маргарита» ставил режиссер Александр Марин по пьесе Александра Гельмана «Альмар». посмотрю ещё - и жду следующего своего раза свидания с Алексеем Валерьевичем Серебряковым. Дико бесят однозвездочные отзывы от людей, спектакль явно не видевших, но глубоко оскорбленных высказыванием Серебрякова. Эйнштейн и Маргарита, афиша, расписание, актеры, покупка билетов онлайн или по телефону, дата проведения 09 июня 2023. Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» с Ксенией Раппопорт и Алексеем Серебряковым отменили по требованию общественности.
Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» отменили в Нижнем Новгороде
| Спектакль Эйнштейн и Маргарита - театр им. Вахтангова, купить билеты | «Эйнштейн и Маргарита» — так называется спектакль, который удивительным образом соединил несоединимое. отзывы, схема зала, актеры и краткое содержание. |
| Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» (Ксения Раппопорт и Алексей Серебряков) | Спектакль «Эйнштейн и Маргарита» получил восторженные отзывы критиков. |
| В Нижнем Новгороде отменили показ спектакля «Эйнштейн и Маргарита» | 18 мая в Екатеринбурге должен был состояться спектакль «Эйнштейн и Маргарита» с участием Ксении Раппопорт и Алексея Серебрякова. |
| Эйнштейн и Маргарита, Балтийский Дом: афиша и отзывы о спектакле в Санкт-Петербурге | В феврале прошлого года спектакль «Эйнштейн и Маргарита» с Раппопорт и Серебряковым был отменен в государственном театре «Балтийский дом» в Санкт-Петербурге. |
| Спектакль Эйнштейн и Маргарита | Театр Маяковского | Билеты | В феврале «Эйнштейн и Маргарита» должны были показывать в петербургском «Балтийском доме», но спектакль отменили незадолго до начала по техническим причинам. |
Минкульт Ярославской области поблагодарили за отмену спектакля «Эйнштейн и Маргарита»
Когда я смотрела спектакль, поняла, что к новому парику нужно совсем другое платье — к декабрю хочу сделать его более воздушным и летящим. Позвонила Ксюше [Раппопорт], говорю: «Давай заменим, сейчас выйду с таким предложением к продюсеру». А она отвечает: «Сама хотела тебе об этом сказать». Поэтому мне и нравится работать в театре. В кино все иначе: утверждаешь костюмы и больше к ним не возвращаешься".
Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим.
Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены.
Сообщалось, что отмены были связаны с «техническими причинами». В феврале 2024 года спектакль отменили в Ярославле, в региональном Минкульте заявили, что приняли решение «с учетом общественного мнения».
В этот вечер нам предстояло это выяснить. Смотреть и слушать, и одновременно решать кто лучше справился с этой ролью. Действие разворачивается и на сцене, и в кино, и в музыке одновременно! Каждый хорош по-своему. У каждого своя харизма. На сцене идет противостояние-кто кого. На наших глазах разворачивается драма. Одна выражается в стихах, а другая в звуках музыки Алексея Айги , которая врывается в твое сознание и переворачивает в ней все. Ансамбль играет на контрасте стилей и жанров и это придает ему особый шарм. Так кто же он, современный Гамлет? Это каждый решает для себя сам. Друзья мои! Если у вас есть возможность и желание, посещайте такие спектакли, где можно услышать великолепные стихи и потрясающую музыку. Четыре современных гамлета — Сергей Чонишвили, Алексей Кравченко, Сергей Шнырев и Алексей Айги рассказывали зрителям историю, которая вот уже четыреста с лишним лет будоражит сердца людей. Три героя — шоумен Сергей Чонишвили , офицер спецслужб Алексей Кравченко , бизнесмен Сергей Шнырев — местами комично, местами иронично рассуждают о вечном и примеряют на себя образ гамлета, общаясь со сцены острыми как бритва стихами великих русских поэтов: Иосифа Бродского, Бориса Рыжего, Арсения Тарковского, Дмитрия Пригова, Сергея Чонишвили и др. Сложно назвать «Гамлет Story» классическим спектаклем. Здесь соединились воедино харизма популярных российских актеров, блестящее музыкальное сопровождение и видеоряд, который рассказывает нам между строк судьбу каждого из героев на сцене. Вот мы знакомимся с бизнесменом, который каждый день приходит в офис, но помышляет распрощаться с жизнью; вот «другой гамлет» Алексея Кравченко, который давно уже потерял ориентиры игры, в которой вынужден играть главную роль; а вот циничный шоумен, что для него жизнь — игра? Есть здесь, конечно, и обращение к Офелии. У каждого гамлета она, как и должно быть, своя.. Спектакль прошел на одном дыхании: знаковые стихи «Не выходи из комнаты» Иосиф Бродский , «Свернул трамвай на улицу Титова» Борис Рыжий , любимая музыка Алексея Айги и безумно харизматичные чтецы. Мораль такова, что поиск ответов на вопросы шекспировского героя по-прежнему значимы для каждого из нас. Спектакль заставляет задумываться о вечном, какую цену готовы или не готовы платить для того, чтобы быть самими собой… Спасибо за необычный опыт и новые впечатления актерам и музыкантам! Однозначно рекомендую. Вообще весь отзыв хочется уместить в слова «Это было волшебно». Особенно когда со сцены звучали любимые стихи. Да и вообще стихи, звучащие со сцены в сочетании с красивой музыкой — это прекрасно. Конечно звучат отрывки и из произведения Уильяма Шекспира, давшего название спектаклю. Актеры очень разные, поэтому и Гамлеты получились отличающиеся друг от друга, с разными интонациями и настроениями. Самым трогательным и даже немного наивным показался персонаж Алексея Кравченко хоть он и выступал в образе офицера спецслужб. Стихотворения, звучащие со сцены, оттенял видеоряд, снятый про каждого из героев. Но мне больше всего запомнились два, которые завершали спектакль — в баре и психбольнице вот куда совсем бы не хотелось попасть в процессе поиска ответа на вопрос «Быть или не быть? Это второй проект, который я вижу от режиссера Натальи Семеновой, первым был «Магия музыки, магия слова». И оба мне бы хотелось повторить спустя некоторое время — кажется, что они оба будут раскрываться новыми гранями. И я больше чем уверена, что в следующий раз будут новые впечатления и эмоции, ибо происходящее на сцене настолько живое и настоящее, что по-другому просто не может быть. Четыре Гамлета, четыре истории, четыре прочтения известного сюжета.... Каждый мужчина выбирающий "быть" - Гамлет, каждое соло скрипки, виолончели или трубы - монолог и откровение героя, за каждой стихотворной строчкой новая история и личное "быть или не быть". И это очень правильно, ибо рядом с Гамлетом должна быть Офелия У каждого своя. Та, для которой будет твориться "быть" и в чьих глазах оно будет отражаться. Немного про образы проекта: Гамлет 1. Сергей Шнырёв. Стильный, уверенный в себе. Деловой центр, куча секретарей. Казалось бы, причем здесь Гамлет и его метания? Но при этом внутри бизнесмена бушуют страсти.... Гамлет 2. Алексей Кравченко. Офицер спецслужб. Пиджак лишь подчеркивает его военную выправку. Что общего у него с Шекспировским героем? Гамлет 3. Сергей Чонишвили. Шоумен и медийная персона. Вечно прячущий настоящего себя за экранным образом... Чем закончатся поиски таких увереных в себе героев? Куда заведет их желание быть? Будет ли это бар или палата сумашедшего дома? И неотъемлемая часть проекта - невероятный Алексей Айги. Кажется, что он и скрипка это единое целое. Музыка заполняет собой все пространство. Задает ритм и настроение. Объединяет в единое целое всё происходящее не только на сцене, но в зрительном зале. Так, например, аплодисменты звучащие между частями произведения а благодаря музыке Гамлет-Story это единое произведение становятся тоже частью проекта. Начинается с классики. Гениальный монолог гениальнейшего Лоуренса Оливье.. Извечные вопросы бытия. Быть или не быть.. Пьеса написана в. Особенно сейчас в наше неспокойное время. Хотя когда в истории были времена спокойствия? Но мы живем сейчас. На экране проносятся сцены войн, насилия, крови и беспомощности. Наше время, наша жизнь. Нам решать " to be or not to be". Судьбы мира, судьбы людей. Каждого отдельного человека. Нравственный выбор, выбор пути.. Как прожить эту жизнь, перейти это поле? Так начинается музыкально драматическое представление "Гамлетstory" Гамлет Story. Три актера и композитор- скрипач со своим ансамблем. Поэзия и музыка. Три актера, трое мужчин. Разные типы и характеры. Бизнесмен, актер и солдат. Шнырев, Чонишвили и Кравченко. У всех харизма, которая влюбляет. Сергей Шнырев тонкий, интеллигентный, нервный. Сергей Чонишвили артистичный, обаятельно фиглярствующий на сцене, очень музыкальный как он отбивал ритм музыки самозабвенно! Алексей Кравченко мужественный, но такой в душе ранимый, еще мальчишка. Для меня он всегда герой страшного климовского фильма, и этот ужас войны, и стремление воевать и спасать. Я практически не смотрела фильмы- сериалы с его участием, но вот образ защитника, воина это его образ. Хотя тут, в Гамлетстори он оказался и нежным и беззащитным. Что есть истина? Праведны ли дела наши? Отношение к нему немного личное всегда, когда то давно я ходила на кастиг к Элему Климову... Нет, все герои мне очень импонируют, но вот Кравченко я впервые увидела на сцене. Очень личные и в тоже время близкие слова. Порой вскрывающие в тебе нарывы, сдирающие покровы равнодушия и рутины. Обнаженный нерв позии бьет и хлещет. Но несмотря на это, для меня откровением в очередной раз стала музыка Алексея Айги. Прямо таки катарсис, а не музыка. Хотелось закрыть глаза и растворится в ней. Но не могла, ибо на сцене невозможно было оторваться от актеров. Этакий симбиоз нот волшебных, артистизма и слов, переворачивающих душу. И немного о месте, где проходил спектакль. Это Дом Музыки.