С легендой о Тристане и Изольде Вагнер познакомился еще в 40-х годах, замысел оперы возник осенью 1854 года и полностью захватил композитора в августе 1857 года, заставив его прервать работу над тетралогией «Кольцо нибелунга». купить билеты на спектакль в Москве 2024 | 25 мая 2024 18:00 Театр Новая Опера - Основная сцена. «Тристан и Изольда» — самая своеобразная из вагнеровских опер. В ней мало внешнего действия, сценического движения — все внимание сосредоточено на переживаниях двух героев, на показе оттенков их мучительной, трагической страсти.
“Тристан и Изольда” в музыкальном театре удивляет размахом
Режиссёром постановки по мотивам пьесы Бедье выступил заслуженный деятель искусств России Николай Андросов. Историю любви рыцаря Тристана и жены корнуэльского короля Изольды в современном видении представили в стиле фолк-рок-мюзикла. В постановке использованы самобытные декорации и необычные костюмы и постоянного напряжения на сцене.
Отталкиваясь от сцены на корабле, который везет Изольду по морским волнам к нелюбимому жениху, режиссер превращает свой спектакль в разговор о «внутреннем море», «подводном мире души» персонажей оперы. Наполняя спектакль не всегда понятными или очевидными ребусами и загадками дети с завязанными глазами на качелях в первой сцене оперы; служанка Брангена, чистящая две огромные рыбы в начале второго акта; обнаженные фигуры мужчин и женщин, замирающие в парных объятиях во вступлении к финалу рядом с умирающим Тристаном , Биейто приглашает зрителя в ассоциативное плаванье по волнам любовной драмы Вагнера, полное психологического сюрреализма удивительным совпадением кажется, что именно сейчас в венском музее «Бельведер» идет выставка, посвященная Фрейду и Дали. Казалось бы, Вагнер уже сделал все возможное, чтобы поставить любовные переживания своих героев в центр музыкальной драмы, но режиссер ухитряется еще больше укрупнить эти фигуры и их любовное противостояние. Отношения героев предрешены с самого начала — еще до всякого любовного напитка влюбленный Тристан безвольно валяется у ног рыжей Изольды, которая в иступленном бессилии бьет его по щекам, то и дело толкает в воду и таскает за капюшон драповой курточки. В какой-то момент они просто устают сопротивляться своей любви. Очевидно, понимая, что еще больше повысить планку любовной страсти невозможно, с начала второго акта режиссер физически разводит влюбленных в пространстве. Любовный дуэт Тристан и Изольда исполняют в отдельных комнатах, которые парят в воздухе над сценой. Не имея возможности приблизиться друг к другу, в пароксизме страсти они с громким треском крушат мебель, размахивают реквизитом, разрывают обои и срывают с себя одежду.
Слышится отдалённый звук рогов — двор во главе с королём отправился на охоту. Сад перед покоями Изольды, у дверей которых горит факел. Изольда с нетерпением ожидает свидания с возлюбленным и приказывает Брангене подать знак, погасив факел. Брангена предупреждает, что за Тристаном следит рыцарь Мелот, который обо всём может донести королю, и умоляет не тушить факел хотя бы сегодня. Но Изольда спокойна: Мелот — друг Тристана, и специально увёл короля на охоту, чтобы устроить это свидание. Изольда сама тушит факел и велит Брангене караулить на вышке. Вскоре появляется Тристан. Влюблённые прославляют ночь и смерть, которые для них выше тщеславного света дня. Брангена с вышки предупреждает о наступлении утра.
Наконец вбегает Курвенал с криком: «Спасайся, Тристан! Король с великой грустью упрекает племянника в неблагодарности. Тристан обращается к Изольде с вопросом, готова ли она следовать за ним.
Иначе и быть не могло: и все «живые картинки» на подвешенном за оркестром экране много-много воды, пузырьков, абсолютно голые актеры, сполохи пламени, упражнения акробатов и т. Среди любителей оперы существует расхожая шутка: если не нравится постановка, закрой глаза и слушай музыку. И вот здесь-то приходится сказать о самом главном: действительно, можно простить любые «постановочные изыски» или нехитрые трюки а-ля кинопередвижка — но только в том случае, когда в зале присутствует музыка. Однако с первых тактов Vorspiel стало ясно, что Музыки сегодня не будет: Валерий Гергиев вышел за пульт с зубочисткой! И дело здесь не только в разрозненной и неряшливой игре групп оркестра — это, наряду с грубой форсировкой звучания меди и ударных, давно стало «визитной карточкой» коллектива Мариинки. Развернутые и масштабные музыкальные драмы Вагнера требуют от дирижера не только превосходного чувства формы, но и незаурядного пространственного воображения, способности как бы окинуть всю партитуру одним взглядом «с высоты птичьего полета». Если же, как в случае с рецензируемыми концертами, этого нет, то не спасет даже мощный «драйв» — которого, кстати, в концерте тоже не наблюдалось.
За что же еще слушатели могут простить музыкантам технические огрехи? И как бы ни спорили многие теоретики, вся музыкальная ткань этого сочинения буквально пронизана всеобъемлющей любовью: долгие, томительные нарастания, экстатические кульминации — пожалуй, это одна из самых ярких партитур Вагнера-эпикурейца; творца земного и страстного, какие бы теории он ни возводил в качестве «теоретической базы» своего творчества. И вот здесь, пожалуй, питерских меломанов ждал самый главный «облом»: не было ни намека на любовь ни в довольно странном, этаком агрессивно-безучастном прочтении партитуры Валерием Гергиевым; не дышала любовью и «легкая порнушка» на видеопроекции; порой неприятно-визгливые и даже истеричные крики Ларисы Гоголевской и напористо-стенобитные ноты в исполнении невозмутимого Гари Лемана также не имели с любовью ровно ничего общего… Лариса Гоголевская в партии Изольды продемонстрировала по-прежнему мощный и зычный, но увы! Границы между регистрами изобилуют надтреснутыми «стыками», а крикливость верхнего регистра исполнение совсем не украшает. Вероятно, сказывается хроническая усталость голоса.
Баварская опера покажет онлайн «Тристана и Изольду» Варликовского
Но в целом всё было добротно. Несмотря на прекрасный средний уровень вокального исполнения, волшебную сценографию и инструментальную нюансировку отдельных пассажей, из-за нелепых костюмов спектакль получился полукомичным. Дело в том, что за последние годы меломаны привыкли к эстетически привлекательным исполнителям, и появление в душераздирающих партиях гиперфактурных певцов, внешность которых никак не компенсируется вокальной безупречностью и художественным вкусом костюмеров-оформителей, ничего, кроме смеха сквозь слёзы от жалости к несчастьям влюблённых колобков, не вызывает. Предвосхищая возражения поборников всего духовно-условного, замечу, что, как бы бестактно это ни звучало, но оперная сцена — это всё ещё сцена, на которую хочется смотреть с удовольствием, а не с недоумением. В следующем году Байройт обещает уже нового «Тристана»: инсценировку гениальной вагнеровской партитуры будет осуществлять любитель кровавых неожиданностей, немецкий режиссёр исландского происхождения Торлейфур Орн Арнарссон, в основе эстетики которого всё непривычное. Этот деятель искусств отмечен разными наградами, включая премию «Фауст», вручаемую за всё неожиданное, хотя при этом необязательно бездарное. В любом случае, на очередной элегантный консерватизм гостям Байройтского фестиваля 2024 можно не рассчитывать. Примечания: 1 Когда зимой перед фестивалем 2022 года стало понятно, что новое «Кольцо», порученное Валентину Шварцу, станет главным провалом сезона, художественное руководство обратилось к Роланду Швабу с просьбой как-то гармонизировать репертуарный коллапс.
К слову, руководство в лице Катарины Вагнер напрасно беспокоилось: пусть фестивальная публика и не приняла работы В.
Трудно объяснить, почему у нас так редко обращаются к «Тристану». Партитура слишком монументальна? Да, но не больше, чем обычно у Вагнера. Внутреннее действие преобладает над внешним? Но статичность картинки при насыщенности музыкальной линии тоже типично вагнеровские. Композитор утверждал, что определился с оперой после чтения Шопенгауэра, проникнувшись идеями об «умерщвлении воли к жизни». Биографы же делают акцент на то, что партитура писалась в разгар связи композитора с замужней, как и Изольда, дамой — Матильдой Везендонк. Понятно, что, несмотря на попустительство мужа вагнеровской возлюбленной он был завзятым вагнерианцем , ситуация сложилась непростая и Вагнер, писавший в то время патетические письма о душевных страданиях, сублимировал томление в музыку.
Сюжет популярной средневековой легенды о принцессе Изольде невесте, а впоследствии жене короля Марка и рыцаре Тристане, нечаянно выпивших любовный напиток и, как результат, безнадежно и навеки влюбленных, выражал эмоции композитора. Их в опере так много и они настолько сильны Тристан с Изольдой живут перманентным любовным изнеможением, они заворожены несчастьями и одержимы смертью , что под конец очень длинной оперы кажется: будь у героев возможность прийти к личному счастью, они бы от этого отказались. Взявшись за «неподъемного» Вагнера, требующего особого расширенного оркестра и стенобитных голосов, «Новая опера» подстраховалась, как могла. Режиссер из Германии Никола Рааб объявила: раз московская публика знакомится с оперой впервые, надо делать «изначального Вагнера», то есть версию без неожиданных режиссерских интерпретаций.
На могиле юноши вырос крепкий терновник, который перешел на могилу Изольды. Горожане несколько раз срезали кустарник, но на следующий день он вырастал вновь. Русские зрители впервые услышали оперу в 1899 г.
В качестве исполнителей главных партий были выбраны Ершов и Литвин. По задумке автора любовь Изольды и Тристана — это не просто чувства между мужчиной и женщиной. Главные герои любят друг друга как боги, а не как люди. Мнения о легендарной опере с самого начала и по сей день очень неоднозначные. Так, после премьеры, Фридрих Ницше написал статью, где открыто указал на бездарность Вагнера и его произведений. С другой стороны, многие именитые композиторы Римский-Корсаков , Дебюсси , Штраус и пр. К 200-летию музыканта в московском театре «Новая опера» состоялась премьера спектакля «Тристан и Изольда».
История создания «Тристана и Изольды» Легенда о Тристане и Изольде, которая была распространена в средневековой Европе, родилась в Ирландии. Сказание имело множество вариаций, а впервые его описали на бумаге в XII веке франко-бретонский роман. С течение времени в легенду добавляли разнообразные художественные элементы, но главный смысл был неизменен — любовь сильнее всего, даже смерти. Однако, у Вагнера получилось истолковать эту историю по-своему — он написал произведение о безусловной отчаянной страсти, которая выше разума, родственных связей, чувства долга. Мучительные чувства главных героев разрывают привычный уклад их жизни и представления о мире. Композитор очень любил свое «детище» и считал «Тристан и Изольду» лучшей работой в карьере. Написание оперы связано с безумно романтичным этапом в судьбе автора — его влюбленностью в Матильду Везендонк, которая бала замужем за его покровителем.
Хотя женщина безумно любила Вагнера, она смогла преодолеть свою страсть и не предала законного супруга. Для Рихарда «Тристан» стал олицетворением собственных неразделенных чувств. Знаменитую легенду Вагнер впервые услышал в 40-е года, а осенью 1854 года он уже не мог выбросить из головы мысль о создании оперы. Летом 1857 года композитор даже оставил трилогию «Кольцо нибелунга», чтобы всецело погрузиться в новый проект. Текст произведения Рихард написал за несколько недель, а осенью приступил к созданию музыки. Постановки оперы «Тристан и Изольда» очень непростая для постановки опера, поэтому ее премьера переносилась до лета 1865 года.
Режиссер «Тристана и Изольды» — польский мэтр Кшиштоф Варликовский, главные партии исполняют звезды: Аня Хартерос и любимец российской публики Йонас Кауфман. Дирижирует же наш соотечественник Кирилл Петренко — увы, это его последний спектакль в статусе музыкального руководителя Баварской оперы.
И, надо сказать, к нему и к Кауфману меньше всего вопросов. Оркестр звучит превосходно, а Тристан убедителен как вокально, так и актерски. Сложнее с Изольдой: в верхнем регистре вокал Хартерос грешит крикливостью, и, например, из-за этого магия финальной сцены — смерть Изольды — ей не вполне удалась.
Содержание
- Ближайшие даты:
- Комментарии
- Опера «Тристан и Изольда» 2022, Санкт-Петербург — дата и место проведения, программа мероприятия.
- «Тристан и Изольда» на Байройтском фестивале 2023 |
- Премьера оперы "Тристан и Изольда" | РИА Новости Медиабанк
Метрополитен Опера торжественно откроет сезон оперой «Тристан и Изольда» уже 8 октября
«Тристан и Изольда» | Столь долгожданная трансляция “ Тристана и Изольды ” в новой постановке Дмитрия Чернякова и маэстро Daniel Barenboim за дирижерским пультом все же случилась в это воскресенье. |
Театральным событием в жизни столицы станет премьера оперы «Тристан и Изольда» Вагнера. | Двухсотлетие со дня рождения Вагнера в «Новой опере» отметили премьерой его «Тристана и Изольды». |
В поисках Тристана и Изольды | подробная информация, 12+. Режиссёр решил оспорить традиции типичных вагнеровских постановок, уходя как от дотошных воспроизведений многочисленных композиторских ремарок, так и от условного обезличивания действующих лиц. |
Архив новостей | Опера "Тристан и Изольда" состоит из 3-х актов, исполняется на немецком, длится 5 ч 20 мин с двумя антрактами по 30 мин каждый. |
Тристан и Изольда
Тенор Майкл Баба тоже великолепен в роли Тристана, но когда на сцене появляется Клаудиа, оперу хочется переименовать в "Изольда и Тристан". Новая Опера, 27 мая Терентьева. Дирижер Василий Валитов. Для Яна Латама-Кёнига «Тристан и Изольда» – второй крупный вагнеровский проект в Новой Опере после «Лоэнгрина», заслужившего признание критики и восторженные отзывы публики. Тенор Майкл Баба тоже великолепен в роли Тристана, но когда на сцене появляется Клаудиа, оперу хочется переименовать в "Изольда и Тристан".
Опера Вагнера «Тристан и Изольда»
Постановка «Тристана и Изольды» Дмитрия Чернякова вошла в новейшую театральную историю одним из главных ее оперных спектаклей, мифологический статус которого прямо пропорционален количеству его публичных показов — для того, чтобы их сосчитать. Тенор Майкл Баба тоже великолепен в роли Тристана, но когда на сцене появляется Клаудиа, оперу хочется переименовать в "Изольда и Тристан". В первый раз Тристан предстает перед Изольдой смертельно раненым незнакомцем, и она врачует его раны, проникаясь к нему любовью, для высвобождения которой любовный напиток – лишь предлог. ФОТО: на фестивале "Биргитта" показали оперу "Тристан и Изольда". Вагнер, опера Тристан и Изольда.
В. Р. Вагнер. Тристан и Изольда/ Tristan und Isolde. Метрополитен-опера (9 октября 2016) - акт 3
В Рязани представили фолк-рок-мюзикл «Тристан и Изольда» | В концертном зале Мариинского театра представляют американскую версию оперы «Тристан и Изольда». |
«Тристан» без декораций и любви | Опера «Тристан и Изольда» с 13 июня 2022 по 8 февраля 2024, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. |
Опера «Тристан и Изольда» в Мариинском театре-2
Информация о мероприятии: Опера "Тристан и Изольда". Опера Московский Театр Новая Опера, 18 декабря 2022, 18:00 на 8-800-500-42-62 info@ Я был 11 мая в театре "Новая опера"на опере Вагнера "Тристан и Изольда", в которой партию Изольды пела восхитительная Ольга Терентьева. Для Вагнера, сочинявшего «Тристана и Изольду» в момент безденежья, творческого кризиса и неразрешимой любовной драмы, одним из центральных образов оперы стала ночь – время забытья, иллюзий, фантомов. Купить билеты на оперу Тристан и Изольда в Москве, билеты по цене от 1300,00 руб. 25 мая 2024 г. в 18.00, Новая опера им. Колобова Тристан и Изольда, официальные электронные билеты на оперу на сайте «Постановка Дмитрия Чернякова „Тристан и Изольда“ очевидным образом подтверждает банальную истину — классика никогда не устаревает. «Тристан и Изольда» беспрецедентно сложна в музыкальном плане — написанная 1859 году, она была объявлена «неисполнимой», Венская опера отказалась от нее и передумала лишь четыре года спустя.
Опера Вагнера «Тристан и Изольда»
В опере нет увертюры, но есть прелюдия, переносящая зрителя в другое измерение. Накал музыкальных страстей нарастает к ключевым моментам в развитии отношений героев. Это касается в основном дуэтов.
В избранное Поделиться Краткое содержание оперы Рихарда Вагнера «Тристан и Изольда» укладывается в несколько строк: рыцарь Тристан любит принцессу Изольду, чужую невесту и — позднее — жену; Изольда любит Тристана, убийцу своего прежнего жениха; муж Изольды, добрый король Марк, страдает; верные друзья помогают, враг предает, любовники умирают. Обогатив старинную легенду образами из романтической поэзии Новалиса и идеями из философии Шопенгауэра, композитор Вагнер сотворил грандиозный вокально-симфонический гимн любви и смерти, точнее — их слиянию, «любви-смерти».
Фестиваль носит звучное название «Звёзды белых ночей». Однако среди певцов подлинная звезда была только одна — знаменитый немецкий бас Рене Папе, чей мягкий, округлый, «итальянский» по тембру и необъятный по наполнению голос позволяет ему с равной убедительностью выступать как в итальянском, так и в немецком репертуаре. В партии Короля Марка Папе просто блистал, как и положено звезде. Под стать ему и баритон Эдем Умеров, прекрасно спевший партию Курвенала. Тенор Гари Леман — это крепкий профессионал, типичный вагнеровский «heldentenor» с резким даже крикливым в верхнем регистре и не очень красивым голосом; если бы кто-то не знал, что Леман — американец, то мог бы легко принять его за представителя немецкой вокальной школы. Буклет концерта, продававшийся по сто рублей, неприятно удивил количеством опечаток и грубых ошибок.
В листовке с именами участников концерта на одной стороне по-русски в качестве солистов оркестра были указаны скрипач Кирилл Терентьев и валторнист Алексей Позин, а на обороте по-английски — Леонид Векслер скрипка и Игорь Прокофьев — валторна. Волей-неволей возникает вопрос: кому нужно было это местами вялое, местами сумбурное, толком не отрепетированное исполнение? И стоило ли привозить в Петербург дорогостоящий проект даже приглашённый техперсонал из США разместили в отеле «Амбассадор», славящемся своими «крутыми» ценами — ради двух скомканных концертов; ведь так или иначе, но за любой прожект в конечном итоге расплачиваются из кармана налогоплательщика? Впрочем, «фестивальная лихорадка» — это отдельная тема, к которой «Фонтанка» обязательно вернется в ближайшем будущем. Кирилл Веселаго,.
Любовь как наваждение, любовь как безнадежность, любовь как единственный смысл и оправдание жизни — и источник смерти, столь же неизбежной. На создание оперы Рихарда Вагнера вдохновили романтические отношения с Матильдой Везендонк, столь же безнадежные, сколь и поэтические, и опера его оказалась полна ностальгии по тому, что не только ушло в прошлое, но и не было испытано и познано до конца.
Новости по теме "Тристан и Изольда"
Каждое движение ее души Шеро словно подставляет под увеличительное стекло и отражает на движении матросов — в моменты сильного волнения они активно действуют, в минуту успокоения на коленях верной Брангены, ставшей, по сути, виновницей трагедии вместо смертельного зелья, предназначенного Изольдой для себя и Тристана, она дала героям любовный напиток , — затихают. Чувства любовников — самое интересное и самое сложное в «Тристане». Под воздействием магии любовь их безоглядна, но для физической страсти, которая могла бы быть уместна в любой момент, режиссер выбирает только один-единственный пункт. Осознание любви приходит медленно, и женщина здесь ведет: Тристан и Изольда смотрят в оцепенении друг на друга, она в ожидании смерти, он — в растерянности, отворачиваются друг от друга, затем она подходит и нерешительно трогает его за спину. Тристан, еще не до конца осознавший, что произошло, медленно приближается к ней, опускается на колени и целует край ее платья — более тонкого признания в полном условностей оперном искусстве еще, пожалуй, не было. И в минуту, когда уже на корабль восходит король Марк, Тристана и Изольду буквально силой оттаскивают друг от друга здесь и накидывают на нее красный плащ. Во время долгого любовного дуэта зрители видят не испепеляющую страсть, но тонну нежности, которую они обрушивают друг на друга. Сохранение своей любви в смерти — вот какой выход из ситуации видит Тристан, и поэтому он буквально наталкивается на меч Мелота, раскрывшего глаза Марку на неверность жены.
Обогатив старинную легенду образами из романтической поэзии Новалиса и идеями из философии Шопенгауэра, композитор Вагнер сотворил грандиозный вокально-симфонический гимн любви и смерти, точнее — их слиянию, «любви-смерти». Заставка: www.
Хотя чаще всего аккорд воспроизводится в составе лейтмотива томления с сохранением оригинальной семантики, в ряде цитат соблюдается пародийная дистанция, как, например, в фортепианной пьесе К. Дебюсси «Кукольный кэк-уок» из сюиты «Детский уголок»; см. Среди других композиторов, включавших в свои сочинения цитаты или разного рода аллюзии на Тристан-аккорд: Э. Григ , А. Дворжак , М. Регер , А. Берг , Х. Эйслер , Б. Бриттен , Э. Опубликовано 24 мая 2022 г.
В этой смелой постановке режиссер Дмитрий Черняков переосмысляет старинную легенду о Тристане и Изольде и создает на сцене пространство, призванное максимально высветить психологическую составляющую сюжета. Это опера для вдумчивого зрителя: признавая постановку кинематографичной, критики сравнивали ее с авторским кино.
Рассылка новостей
- Бездны мрачной на краю / Культура / Независимая газета
- Тристан и Изольда - Театр Новая Опера - спектакли - Кино-Театр.Ру
- Газета «Суть времени»
- Премьера оперы "Тристан и Изольда" | РИА Новости Медиабанк
"Тристан и Изольда" в Санкт-Петербурге: белая ночь великих влюбленных
Опера „Тристан и Изольда“ оставила странный осадок негатива. Цена билета на оперу «Тристан и Изольда», которая будет идти 8 февраля 2024 года на второй сцене Мариинского театра в Санкт-Петербурге, от 1 400 до 3 600 рублей. Главным достоинством спектакля режиссёра Роланда Шваба [1] по опере Р. Вагнера «Тристан и Изольда» является сценография Пьеро Винчигерры и видео-дизайн Луиса Августа Кравена. Сцена Тристана и Изольды во II д. лишь условно может быть названа дуэтом: ее размеры равны целому акту обычной оперы.
Р. Вагнер. Опера «Тристан и Изольда»
Гигантское пламя, медленно извиваясь, взмывает к небу. В финале так же вверх полетят сначала редкие капли воды, потом — струи. Потом — сплошная стена воды, устремляющейся ввысь, увлечет за собой тело Тристана, а Изольда вспрыгнет дельфином над мрачной океанской гладью. Не говори «красиво» — первое правило рецензента, но иначе, как красивой, финальную сцену не назовешь. По словам Виолы, этот сюжет был задуман им еще задолго до начала работы над оперой и его он снял бы в любом случае. Поэтому сюжет вознесения Тристана как отдельное произведение без музыкального сопровождения показывается в музеях и соборах. В течение спектакля команде, обслуживающей три сервера и изготовленный специально для «Тристана и Изольды» проектор, приходилось управлять проекцией на огромный экран, находившийся за оркестром, — это в любом случае необходимо, но в случае дуэта Виола — Гергиев — тем более. Художник отметил спонтанность музыкального руководителя постановки — в Роттердаме оркестр под управлением маэстро играл так медленно, что даже возможностей live electronics не хватило, чтобы синхронизировать музыку и изображение Гергиев присоединился к проекту два года назад, премьера же состоялась в 2004, в Лос-Анджелесе , когда оперой дирижировал Эсса Пекка Салонен. Лейтмотив вагнеровского либретто — противостояние дня и ночи. Влюбленные в своей слепоте считают, что день — их враг.
Дневной мир, озаренный блеском божественного света, обманчив. Для Вагнера ночь, связанная с абсолютной любовью, снимает индивидуальное в человеке. Но где потеря индивидуальности, где ночь, там смерть, — поэтому-то служанка Изольды призывает их не видеться до наступления рассвета. Ночь их и губит, в ночь уходит Тристан. Виола, как ни вчитывался в либретто, этой, казалось бы, благотворной метафоры не принял. Лейтмотивом у него становятся стихии — вода и огонь.
Брангена, считающая такую партию завидной, удивлена гневом и отчаянием своей госпожи. Изольда приказывает Брангене позвать Тристана, но тот уклоняется от объяснений. Он сам любит Изольду, но, не догадываясь о взаимности, стремится устроить для неё счастливый брак с королём. Курвенал даёт надменный ответ: герою Тристану не о чём рассуждать с женщиной, которую он везет как пленницу, победив Ирландию.
Изольда признаётся Брангене в том, что Тристан — тот самый рыцарь, который некогда убил её жениха и которому она чуть не отомстила, но потом в порыве сострадания исцелила от опасной раны. Он клялся ей в верности, но теперь, неблагодарный, похитил её для своего дяди, старого Марка. Чувствуя себя глубоко оскорблённой, Изольда, к ужасу Брангены, велит ей принести ящичек с волшебными зельями, подарок матери, и приготовить для Тристана чашу с ядом, которую она намеревается выпить вместе с ним. Курвенал объявляет, что уже близка земля. Изольда просит его пригласить Тристана для того, чтобы выпить с ним чашу вина в знак примирения. На этот раз Тристан приходит. Однако Брангена умышленно подменяет зелье и вместо яда выливает в чашу любовный напиток. За туманными словами Изольды об искуплении Тристан угадывает истинный смысл её намерений и принимает чашу.
Произведение Рихарда Вагнера, поставленное режиссером Дмитрием Черняковым с музыкальным руководителем Валерием Гергиевым, исполняется на немецком языке. Интересно, что в Российской империи его ставили дважды, и оба раза — в Мариинском театре. После этого вагнеровский opus metaphysicum ушел с отечественной сцены почти на сто лет. И только в 2005-ом это сложнейшее произведение вернулось в Мариинку. Особенность нынешней постановки — Вагнер свел до минимума событийную сторону оперы, чтобы погрузить зрителя во внутреннее «я» героев, современный же режиссер вместе с художниками Зиновием Марголиным, Ириной Цветковой, Глебом Фильштинским отобрал у оперы еще и рыцарский блеск, а заодно — и средневековый шарм. Куда ещё сходить в феврале На сайте Афиши КП публикуются анонсы всех театральных премьер и гастролей в Санкт-Петербурге. Не пропустите самые интересные постановки в частных и государственных театрах, а также на других площадках города.
Фото Михаила Вильчука «Нюрнбергские мейстерзингеры» Мариинский театр О визите Рихарда Вагнера в Петербург и наследии композитора: Известно, что Рихард Вагнер был очень доволен петербургским объединенным оркестром из музыкантов оперных театров. О невероятном успехе писали не только в петербургской, но и в немецкой прессе. Всего Вагнер провел в России два месяца и дал девять концертов, в которых были исполнены, помимо пяти симфоний Бетховена, увертюра «Фауст» и двадцать три отрывка из семи опер Вагнера. Именно в России впервые прозвучали отрывки из «Валькирии» — «Весенняя песня Зигмунда», «Полет валькирий», «Прощание Вотана и заклинание огня». Триумф, пережитый Рихардом Вагнером в Петербурге, а затем и в Москве, был очень важен для композитора.
Новости по теме "Тристан и Изольда"
Опера «Тристан и Изольда» на Второй сцене Мариинского театра | Вагнер, опера Тристан и Изольда. |
Билл Виола залил Мариинку | Новая постановка – опера Вагнера «Тристан и Изольда» – дает немалую пищу для размышлений, и мы решили вернуться к разговору о премьере. |
Опера, вызывающая эстетический шок | шестичасовой спектакль, включающий четыре с лишним часа чистой музыки и два больших томительных антракта. |
Метрополитен-опера открыла сезон «Тристаном и Изольдой» | Опера «Тристан и Изольда» с 13 июня 2022 по 8 февраля 2024, Мариинский-2 (Новая сцена) в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. |
Комментарии
- В Рязани представили фолк-рок-мюзикл «Тристан и Изольда» - МК Рязань
- Метрополитен-опера открыла сезон «Тристаном и Изольдой» - МК В Новом Свете
- Форма поиска
- Поделиться