4-струнный щипковый музыкальный инструмент, который иногда ещё называют китайской лютней. музыкальный инструмент, если верит интернетам, из Кореи Струнно-смычковое нечто, напоминающее банджо (только тут струны четыре и смычок в комплекте). еще и непосредственное усовершенствование инструмента своими руками) сделало имя Жуаня нарицательным - названием старинной лютни.
Жуань (музыкальный инструмент)
За исключением верхней деки, корпус, инкрустированный перламутром, сделан из палисандрового дерева. Ее конструкция по существу та же, что и у современных версий этого инструмента, что свидетельствует о том, что за тысячу лет лютня жуань не претерпела особых изменений. Современная лютня жуань может иметь от 17 до 24 ладов и существует в большой, средней, малой и басовой разновидностях модификациях. Струны, как правило, настраиваются в квинту и могут продуцировать хроматическую гамму. На жуане играют, зажимая левой рукой лады и защипывая струны правой рукой, используя плектры-коготки или медиатор. В зависимости от размеров жуань бывает трех видов: большой, средний и малый жуань.
Обечайка Жуань. Жуань Цзи. Инструменты Жуань и юэцинь. Жуань Люфей. Жуань Тяньтянь. Древний китайский музыкальный инструмент Жуань. Китайский инструмент Жуань. Юэцинь музыкальный инструмент. Жуань Жуани. Струнные инструменты. Юэцинь древний Китай. Инструменты древнего Китая. Муз инструменты древнего Китая. Танбур музыкальный инструмент. Танбур лютня. Китайский музыкальный инструмент струнный. Линь Жуань. Жуань Наньчжу и Линь. Жуань Цинжуань. Слитые герои Honkai. Honkai Star Rail топ персонажей. Нека перс Хонкай. Honkai Star Rail персонажи мальчики. Этан Жуань. Артист Этан Жуань. Этан Жуань тайваньский телеактёр. Ethan Ruan. Этан Жуань дорамы. Этан Жуань актер. Этан Жуань 2022.
Несмотря на неоднократную смену названия, сама сяо менялась мало: её конструкция оставалась неизменной с тех пор, как в середине 3 в. Изменение количества отверстий не оказало влияния на звук: будучи верной спутницей гуциня см. Современная сяо представляет собой фактически то же самое, что и в эпоху Чжоу 1045-221 до н. Однако археологические раскопки свидетельствуют, что и до этого на территории Китая существовали поперечные флейты, поэтому, наверное, правильней говорить, что в случае дицзы произошёл синтез исконно китайских и среднеазиатских инструментов. В отличие от сяо, звучание современной дицзы сравнительно молодое. Поперечная флейта с мембраной окончательно вытеснила «безмембранные» варианты только в эпоху Мин 1368-1644. Для китайской музыкальной традиции характерна парность: сяо-дицзы, гучжэн-гуцинь а в древности — гуцинь и исчезнувшая ныне цитра сэ , т. Сяо и гуцинь — единственные сохранившиеся инструменты, использовавшиеся в древности в придворной музыке. Что касается дицзы, то она всегда оставалась более свободной и «близкой к народу»: её основной сферой использования был театр, а репертуар составляли преимущественно развлекательные мелодии и народные песни, а не строгие классические композиции. Их инструменты логичным образом проистекают из их характеров и биографии. Использование этих флейт в романе также вполне соответствует их звуковым характеристикам: нервный и энергичный звук дицзы замечательно подходит, чтобы поднимать мертвецов, а певучая и плавная сяо — чтобы успокаивать и усмирять. Популярности дицзы способствует лёгкость её освоения. Сяо более сложный инструмент для освоения как с точки зрения техники — она требует большего объёма лёгких, большей тренированности дыхания и лёгкости пальцев, — так и с точки зрения исполнительского мастерства: если игра на дицзы обычно сводится к виртуозной механике движений, то медленные пьесы, составляющие основу репертуара сяо, требуют от исполнителя умения тронуть своей игрой душу слушателей. В китайской культуре бамбук ассоциируется с порядком, пустотой, чистотой, стойкостью, что проистекает из его природных особенностей: чередования узлов и междоузлий, выносливости и способности к быстрому и непрерывному росту. В Китае бамбук символизировал благородного учёного, способного в любых ситуациях оставаться верным принципам. Дао — это высшее состояние бытия, лишённое всяких дихотомий: изначальная, порождающая пустота, в которой содержится потенциал всех вещей. По словам Лао-цзы, дао «пусто, но в применении неисчерпаемо» цит по [27]. Звук флейты возникает из пустоты внутри полой трубки — это идеальная иллюстрация принципа действия дао: реализация потенции, рождение нечто из ничего. Игра на инструментах рода бамбука основана на дыхании, которое в китайской культуре неразрывно связано с энергией ци. От правильной циркуляции ци зависит телесное и духовное здоровье человека. Именно для перенаправления ци в случае её неправильного движения служит традиционное китайское иглоукалывание. Ци музыканта воздействует на ци окружающего мира при помощи резонанса. Любая практика в рамках любой системы самосовершенствования, будь то кунфу или музыка, одинаково сильно воздействует и на физическое, и на психоэмоциональное в человеке. В каждой из них на первом месте стоит работа с дыханием, которое представляет собой одно из воплощений ци в организме человека. Игра на сяо и дицзы в таком контексте также является психофизиологической практикой, направленной на оздоровление и самосовершенствование. Здесь нельзя не вспомнить японскую традицию медитации при помощи игры на флейте сякухати — суйдзэн, в противоположность традиционной медитации сидя — дзадзэн. На самосовершенствовании при помощи сякухати в Японии специализировалась буддийская школа Фукэ и её монахи-комусо. Комусо Есть мнение, что дицзы — это инструмент, обладающий сильно выраженным началом ян, а сяо — инь. Хотя некоторая поверхностность в таком разделении присутствует, тем не менее оно действительно имеет место быть. Плавная, мелодичная, негромкая — «иньская» — сяо составляет пару гуциню, который, как было сказано выше, считается мощным вместилищем энергии ян. Вместе они дополняют и уравновешивают друг друга. Дицзы же обладает громким и резким голосом и прекрасно подходит для исполнения быстрых, энергичных, наполненных большим количеством украшений пьес. Она буквально излучает ян. В легендах Хань Сян выступает как маг и чародей, а все основные сказания о нём посвящены показу превосходства даосов над конфуцианцами. Хань Сян считается покровителем музыкантов: говорят, что от звуков его флейты всё вокруг расцветает. Музыка для сяо — это, как правило, медленные и лиричные композиции, отражающие чувства человека или рисующие прекрасные картины природы. В поэзии и классической литературе сяо обычно символизирует скрытую грусть и одиночество сердца. С древних времён существует выражение, отражающее чудесную природу голоса флейты сяо: «Звуки сяо привлекают фениксов». Классическая сяо — это тонкая и длинная флейта, длиной примерно от 70 см до 1 м 25 см. Обладает сравнительно тихим звуком и мягким, приглушённым тембром. Такие сяо изготавливают из т.
Этот обычай особенно популярен во времена празднования китайского Нового года. Дикая слива также ассоциируется с красотой и женственностью. В древних легендах дикая слива порой представляет собой образ женщины, стойкой и красивой, несмотря на трудности. Общий образ дикой сливы в китайской символике укоренился в традиционных представлениях о природе и человеке, подчёркивая силу природы и её способность к выживанию в любых условиях. Дождь, в частности, часто рассматривается как благословение и символ обновления. В символике дождь ассоциируется с плодородием, ростом и пополнением жизненной энергии земли. Древние китайские поэты часто использовали образ дождя в своих произведениях, чтобы выразить радость, очищение или восприятие нового начала.
Музыкальные инструменты Китая: Жуань
Главная» Новости» Сообщение про инструмент орган шен китай. Тема: Музыкальные инструменты Юэцинь и Жуань музыкальный инструмент Гуцинь музыкальный инструмент Древние китайские инструменты Китайские народные инструменты Традиционные музыкальные инструменты Китая Древний китайский. Музыкальный инструмент Жуань. Спустя какое-то время эти инструменты перенимают и европейцы.
Тезаурус J
Жуань музыкальный инструмент сообщение Обновлено: 26. История Появившуюся по времена династии Хань пипу с круглым резонаторным ящиком, 4 струнами и 24 ладами позднее начали называть пипой династии Хань или пипой династии Цинь. Благодаря тому, что на ней превосходно играл знаменитый музыкант Жуань Сянь, один из Семи мудрецов бамбуковой рощи, эту пипу стали также называть в его честь жуань или жуаньсянь кит. Самое раннее изображение игры на пипе с очертаниями, соответствующими современному жуаню, было найдено на небольшом керамическом сосуде, датирующемся 260 годом. Круглые лютни Вьетнама и Камбоджи происходят от жуаня. Описание Корпус жуаня имеет круглую форму, передняя и задняя стенки выпуклые. К длинному грифу крепятся четыре колка, на шейке и верхней части деки размещается 24 хроматических лада. Современный жуань бывает трёх размеров: большой дажуань кит. На практике чаще используются больший и средний. Во время игры жуань держится вертикально на левом бедре, струнами вперёд; струны щипают ногтями или медиатором из панциря черепахи.
Этот китайский музыкальный инструмент был назван в честь музыканта, который на нем играл. Во времена династии Хань 206 до н. Это единственный случай, когда инструмент получил название человека, который на нем играл.
Инструмент опять же не китайского происхождения. Начиная с эпохи Цин появилось еще одно название - лацинь.
Раньше использовали натертый канифолью стебель бамбука, но сейчас используют соврменный смычок. Наименование эрху состоит из двух китайских слов: эр - два и ху - сокращения от хуцинь. Эрху - один из наиболее популярных инструментов в Китае, применяется как для сольной игры так и для игры в ансамблях, оркестрах и т. Обе струны крепятся к ножке, проходят по костяной подставочке и натягиваются при помощи двух колков на голове грифа. Играют на эрху смычком, волос которого продевают между струнами сидя, опирая инструмент ножкой о колено; пальцами левой руки нажимают на обе струны, но не прижимая их к грифу.
Одна из разновидностей хуциня, но имеет четыре струны. Корпус чаще всего цилиндрический, способ игры такой же как и на эрху. Баньху является главным аккомпанирующим инструментом в северной драме жанра «банцзыцян», а сейчас используется и в оркестровой музыке. Баньху двухструнный инструмент, разновидность хуциня, отличается от эрху тем, что корпус его обычно представляет собой усеченную скорлупу кокоса, закрытую тонкой деревянной декой. Настраивается инструмент на октаву выше эрху.
Тицинь существовал уж во времена Минской династии. Но популярность обрел лишь после реконструкции Ян Чжун-сюем из области Тайцан и игры на нем композитора Вэй Лян-фу. Тицинь и в наше время очень популярен и часто используется в оркестровой музыке. Также стоит отметить, что словом тицинь китайцы также называют европейскую скрипку. Чжуйцзы создан в результате реконструкции саньсяня, деку заменили на деревянную и стали извлекать звук при помощи смычка.
Корпус инструмента состоит из кожаной деки, расписанной орнаментом, четырех деревянных обечаек, также покрытых орнаментами. Гриф выполнен точно так же, как и у эрху, и заканчивается наверху резным изображением конской головы. Струны сплетены из конского волоса. Волос смычка, трость которого изготавливается обычно из бамбукового прута, проходит между струнами. При игре часто пользуются флажолетами и двойными нотами.
Как показывает название инструмент опять же заморский, завезен при Минской династии из Аравии. В настоящее время применяется в народных оркестрах, небольших ансамблях и музыкальной драме и опере. Для гуциня характерен узкий и длинный деревянный корпус с 13-ю круглыми метками на поверхности, предназначенными указывать позиции обертонов или мест, где следует располагать пальцы при игре. Вообще говоря, высокие ноты гуциня чисты и благозвучны, средние сильны и отчетливы, его низкое звучание мягко и неуловимо, с ясными и чарующими обертонами. Звуки верхней тональности «гуцинь» чистые, звонкие, приятны на слух.
Звуки средней тональности - громкие, а нижней тональности - нежные и мягкие. Вся прелесть звучания «гуцинь» заключается в переменчивом тембре. Он используется как сольный инструмент, так и в ансамблях и в качестве аккомпанемента пению.
Экземпляр инкрустированной перламутром лютни жуань, датируемый тем периодом, можно видеть в коллекции японского Национального музея Нары. У этого инструмента длиной в 100 см длинная шейка, плоский круглый резонатор, 4 струны и 14 ладов. За исключением верхней деки, корпус, инкрустированный перламутром, сделан из палисандрового дерева. Ее конструкция по существу та же, что и у современных версий этого инструмента, что свидетельствует о том, что за тысячу лет лютня жуань не претерпела особых изменений. Современная лютня жуань может иметь от 17 до 24 ладов и существует в большой, средней, малой и басовой разновидностях модификациях. Струны, как правило, настраиваются в квинту и могут продуцировать хроматическую гамму.
Круглые лютни Вьетнама и Камбоджи происходят от жуаня. Описание Корпус жуаня имеет круглую форму, передняя и задняя стенки выпуклые. К длинному грифу крепятся четыре колка, на шейке и верхней части деки размещается 24 хроматических лада. Современный жуань бывает трёх размеров: большой дажуань кит. На практике чаще используются больший и средний. Во время игры жуань держится вертикально на левом бедре, струнами вперёд; струны щипают ногтями или медиатором из панциря черепахи. Этот китайский музыкальный инструмент был назван в честь музыканта, который на нем играл. Во времена династии Хань 206 до н. Это единственный случай, когда инструмент получил название человека, который на нем играл. Его мелодичное и мягкое звучание напоминает голос человека. В древности жуань использовался в основном для игры в ансамбле и для аккомпанемента. Сегодня же у этого инструмента появились новые функции и теперь на жуане всё чаще играют сольно. На протяжении долгого времени он был незаслуженно предан забвению.
Жуань (музыкальный инструмент) ("rgu, (br[dtgl,udw nuvmjrbyum))
Среди них был Жуань Сянь - удалой поэт и виртуозный игрок на Цинь пипе. Музыкальное искусство мудреца а по некоторым версиям - еще и непосредственное усовершенствование инструмента своими руками сделало имя Жуаня нарицательным - названием старинной лютни. Жуань заметно отличается от пипы: он длинношеий, с 12 ладами и ровным круглым корпусом. Отличается и звук: хотя голос обоих инструментов насыщен национальным колоритом и полнокровен, «пение» пипы несколько легче, в то время как жуань своей яркой напряженностью иногда напоминает акустическую гитару.
Высоким голосом поет юэцинь - лунная лютня. Это измененный жуань, сохранивший круглую форму деки, но утративший видимое звуковое отверстие. Юэцинь - лишь одна из модификаций древнего инструмента например, есть еще циньцинь - с очень длинным грифом и резонатором, который часто делают из кожи питона , но именно этот «струнный инструмент с луной» - дословный перевод названия - стал звездой пекинской оперы.
В особом направлении китайского театра юэцинь играет для танцоров, а также используется в качестве песенного аккомпанемента: под легкие звуки лунной лютни, которые вместе с другими национальными инструментами иногда поддерживает низкий жуань, к зрителям спускается то божество Белой Змеи, то воинственный сирота из рода Чжао. Однако увидеть смутные образы фольклора Поднебесной можно, даже если вы просто закроете глаза и останетесь наедине с медитативным пением китайских лютен - наедине с самим собой.
Большой гуаньцзы выделяется глухим и печальным тембром. А для маленького гуаньцзы характерен звонкий и веселый тембр. Сона Сона — китайский народный язычковый духовой музыкальный инструмент. Он, вероятнее всего, возник в древние времена в бассейне двухречья. Диапазон соны охватывает две октавы. Ее можно использовать для создания веселой и праздничной атмосферы.
Обычно сону используют для соло, в ансамбле и для сопровождения пения и танцев. Шэн Шэн - бамбуковый губной музыкальный инструмент. Более 3000 лет тому назад он появился в период династии Шан. В народе чаще всего используют шэн с 14 тростями и шэн с 17 тростями. Длина шэна — 48-80 см. Его используют в ансамбле для исполнения музыкальных произведений национальности хань и для аккомпанирования местным операм и музыкальным драмам. Тунцинь Тунцинь — духовой музыкальный инструмент, который используют в тибетских и монгольских буддийских храмах. Он изготавливается из меди, его длина 300 см.
Он издает звонкое звучание и при этом создает торжественную атмосферу. Обычно его используют во время религиозных праздников и во время проведения разных ритуальных церемоний. Гандун Гандун — духовой музыкальный инструмент, который используют в тибетских, монгольских и ханьских буддийских храмах. Обычно его изготавливают из меди. Его длина 45 см. Хулусы Хулусы — духовой музыкальный инструмент, который используют исключительно представители национальностей Тай и И, проживающие на Юго-Западе Китая. Он имеет древнюю историю. Общая высота хулусы — 30 см.
Его корпус изготавливается из тыквы-горлянки. Его мундштук находится в узком месте тыквы-горлянки. Три бамбуковые трости разных размеров размещены на дне тыквы-горлянки, к ним установлен язычок. Хулусы часто используют для соло или в ансамбле. Эрху Самый типичный китайский струнный смычковый музыкальный инструмент. Он появился в эпоху династии Сун 10-13 вв. Длина современного эрху — примерно 82 см. Гриф и корпус изготавливаются из дорогого жесткого дерева.
Корпус покрыт кожей удава. Смычок изготавливается из специфичного бамбука Цзянвэйчжу и лошадиной гривы. Диапазон эрху охватывает, примерно, 3 октавы, поэтому для него характерен и звонкий и переливчатый тембр. В оркестре китайских национальных музыкальных инструментов он обычно служит ведущим музыкальным инструментом. Цзинху Цинху, как специальный смычковый струнный музыкальный инструмент, появился в середине династии Цин 1644-1911 гг. Его длина — 49 см. Его изготавливают из бамбука. Он выделяется специфичным и звонким тембром.
Цинху пользуется большой любовью артистов пекинской оперы. Цзинъэрху Цзинъэрху — один из главных музыкальных инструментов для исполнения пекинской оперы. Он появился в конце 20 годов 20 века нашей эры. По конструкции и материалу он подобен эрху. Его диапазон охватывает две октавы. Его применяют не только для исполнения пекинской оперы, но и для сопровождения других местных опер. Баньху Появление баньху совпало с появлением арий банцзыцян в местных операх в период новой истории. Он является струнным смычковым музыкальным инструментом и широко распространен в северных провинциях Китая.
Длина баньху — примерно 70 см. Гриф изготавливается из дерева, а корпусом, чаще всего, служит кокосовый орех. Баньху подразделяется на два вида: баньху для соло и баньху для аккомпанирования. На нем можно исполнять веселые и ритмичные мелодии. Сыху Сыху — струнный смычковый музыкальный инструмент. Он широко распространен во Внутренней Монголии, северо-восточных и северных провинциях Китая. Его длина - 88 см. Он изготавливается из дерева, на его корпус натянуты четыре струны.
Каждые две струны издают одно и то же звучание. Его используют для сопровождения народных мелодекламаций, пения и танцев и для аккомпанирования местным операм и музыкальным драмам. Гиджак Гиджак — уйгурский и узбекский струнный и смычковый музыкальный инструмент. Он распространен в Синьцзян-Уйгурском автономном районе Китая. Он изготовлен из дерева. Его часто используют для исполнения народных песен и мелодий «мукамов». Моринхур Моринхур — популярный монгольский смычковый музыкальный инструмент. Он берет свое начало в период династии Сун 7-13 вв.
Длина моринхура — 124 см. Смычок изготавливается из лошадиного хвоста. Моринхур отмечен своеобразным тембром, его можно использовать для соло и в ансамбле. Диху Диху еще имеет другие названия, как Даху или Дадиху. В 30 годах 20 века он был создан на основе эрху. Они с эрху одинаковы по конструкции, технологии производства и материалу. Для диху характерен глухой тембр. Он распространяется во всем Китае.
Его используют для исполнения гуадунских народных мелодий и в ансамбле национальных инструментов. Саньсянь Саньсянь — трехструнный щипковый музыкальный инструмент. Обычно считают, что он возник в эпоху династии Цинь 221-207 гг. За последние годы были обнаружены фрески с изображением игры на саньсяне, датирующиеся династиями Ляо, Сун и Юань. Современный саньсянь изготавливается из махильного дерева. Его диапазон охватывает три октавы. Саньсянь подразделяется на две разновидности — большой саньсянь и маленький саньсянь. Его чаще всего используют для сопровождения мелодекламаций, местных опер и музыкальных драм, а также в ансамбле национальных музыкальных инструментов.
В Китае саньсянь пользуется большой популярностью в народе. Пипа Пипа — ведущий китайский щипковый музыкальный инструмент. Примерно в четвертом веке пипа проникла в Китай из Индии. Длина современной пипы — около 96 см. Пипа — четырехструнный музыкальный инструмент. Она подразделяется на такие разновидности, как пипа с 6 мостиками и 18 ладами, пипа с 24 ладами, пипа с 25 ладами, пипа с 28 ладами. Все лады располагаются по темперированному строю. Задняя часть пипы изготавливается из сандалового и красного деревьев.
Лицевая часть пипы изготавливается из тунгового дерева. Пипа широко используется в оркестрах китайских национальных музыкальных инструментов и для аккомпанемента в местных операх и музыкальных драмах, а также в эстрадных представлениях. Люцинь Люцинь — маленький щипковый музыкальный инструмент. В древние времена он служил ведущим музыкальным инструментом в бассейне реки Хуайхэ, который использовали при исполнении оперы Циньси. Сегодня он распространен по всей стране. По своим внешним формам, конструкции и технике игры он очень похож с пипой. В 1958 году появилась люцинь с тремя струнами и 24 ладами.
Каждый раз, когда речь заходит о камерном оркестре «Родство Жуаня», Сюй Ян скромно отвечает, что его стиль игры — это не ее творчество, он имеет длительную историю и передается из поколения в поколение. Если мы не сможем освоить и развивать их наследие, то не может быть и речи о возрождении национальной музыки и возрождении культуры! В 2009 году у Сюй Яна возникла идея «создать путь возрождения музыки на Жуане». При ее содействии в 2011 году Центральная консерватория организовала семинар «Поиск путей возрождения музыки на Жуане». Это первый в Китае масштабный и специализированный семинар, посвященный этому инструменту. Семинар вызвал большой резонанс в музыкальных кругах. Достигнутые на семинаре договоренности впоследствии заложили прочную теоретическую основу для преподавания и развития музыки Жуаня. В течение более 30 лет в ходе преподавания и поисков Сюй Ян постепенно разрабатывала и совершенствовала целостный курс обучения по специальности игры на Жуане и общие правила по игре на Жуане для Центральной консерватории, она создала сравнительно законченную систему преподавания, обогатила технологию игры, обновила и расширила форму игры. Сюй Ян достигла больших успехов не только в академической сфере, она подготовила массу выдающихся профессиональных талантов по специальности Жуань. По завершению консерватории они поступили в специализированные музыкальные учебные заведения, художественные коллективы, оркестры национальной музыки. Благодаря этому игра на Жуане как традиционное художественное искусство Китая распространяется и в наше время. Создание бренда национальной музыки и воплощение духа в изготовлении музыкального инструмента В 2007 году случайно во время общения с представителем компании музыкальных инструментов у Сян Яна появилась идея о создании собственного бренда музыкального инструмента. После двухлетней подготовки Сюй Ян заключила контракт сотрудничества с компанией музыкальных инструментов Юехай для создания бренда музыкальных инструментов «Сюй Ян-Родство Жуаня». Сюй Ян предоставляет техническую поддержку и помощь по изготовлению.
Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах договорах, актах, реестрах , в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате. Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк запрещено и преследуется по закону.
Музыкальные инструменты Китая
Современные же модификации жуаня вдохнули в инструмент новую жизнь, подарив ему более широкий диапазон звучания и богатую выразительность. #минутка_истории. Жуань — традиционный китайский струнный щипковый музыкальный инструмент, использующийся в оркестрах народной музыки и китайского театра; происходит от пипы. Шэн – китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, один из древнейших представителей семейства гармоник. Современные же модификации жуаня вдохнули в инструмент новую жизнь, подарив ему более широкий диапазон звучания и богатую выразительность. #минутка_истории.
Жуань (музыкальный инструмент)
История возникновения язычковых инструментов Слайд 2 Шэн — первый язычковый инструмент Первому язычковому музыкальному инструменту предположительно около 2 тысяч лет. Видео Музыкальные инструменты Китая – Жуань канала CGTN на русском. Смотрите онлайн видео «Музыкальные инструменты Китая – Жуань» на канале «Семейные секреты здоровья» в хорошем качестве, опубликованное 3 октября 2023 г. 23:45 длительностью 00:01:07 на видеохостинге RUTUBE.
Балалайка, эрху, домра и жуань
До сих пор в одном из японских храмов хранятся два танских кунхоу. Но, к сожалению, в 15-м веке этот старинный музыкальный инструмент стал терять свою популярность. В последние годы в Китае уделяют большее внимание развитию национальных музыкальных инструментов. Различают четыре разновидности Жуань. И все они играют разнообразную роль в оркестровой музыке.
Китайский губной орган, или шэн, является одним из символов традиционной музыки Поднебесной. Классический орган шэн имел 12 октав звучания, благодаря трубочкам, изготавливаемым из бамбука. Шен-китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, губной орган. Китай — родина одной из четырех великих цивилизаций древнего мира, она насчитывает историю длиной в 5000 лет. Доклад Балалайка — музыкальный инструмент описание для детей. ИнтернетШэн кит. Названный духовой инструмент — старинный губный органчик — был востребован в эпоху Чжоу как аккомпанемент для придворных певцов и танцоров, впоследствии шэн стал незаменимым на народных ярмарках, представлениях, фольклорных концертах. Пять фактов про орган Если вы можете представить себе мир полный благородства, место, где общаются небесные феи, тогда вас восхитит пипа китайская лютня. Это инструмент небожителей, передающий людям красоту и чистоту рая. Шэн — китайский язычковый духовой музыкальный инструмент, один из древнейших представителей семейства гармоник. Шэн сыграл важную роль в развитии западных музыкальных инструментов. Традиционные небольшие ансамбли также используют шэн, например, ансамбли духовых и ударных инструментов в северном Китае. В современном большом китайском оркестре он используется как для мелодии, так и для аккомпанемента. В резонатор с мундштуком по окружности вставлены бамбуковые трубки обычно 17 с медными язычками. В шэн это китайский выдохнул бесплатный язычковый инструмент состоящий из вертикальных труб. Это полифонический инструмент и пользуется все большей популярностью как сольный инструмент. Жуань кит. Китайский струнный музыкальный инструмент. Губной орган состоит из семнадцати бамбуковых трубочек, помещенных в никелированный чашеобразный корпус. Иин музыкальный инструмент древнего китая. Музыкальные инструменты китая Используется как ансамблевый, орк. Распространён в странах дальневост. Разновидности Ш. Источник: Музыкальный энциклопедический словарь, 1990. Звучание Если вас когда-либо занесет в Китай, не забудьте найти мастеров, владеющих искусством игры на шэне. Именно там вы сможете насладиться выступлениями истинных виртуозов и услышать тот яркий и выразительный звук, который может извлечь этот инструмент в их исполнении. Среди множества китайских музыкальных инструментов шэн выделяется тем, что идеально вписывается в ансамбли и оркестры. В больших фольклорных группах часто используют шэн-бас и шэн-альт. Шэн в современном мире В современном мире шэн остается единственным традиционным китайским инструментом, который активно участвует в оркестровых выступлениях благодаря его уникальному звучанию. Существуют различные разновидности шэна, классифицируемые по следующим критериям: По звуковой высоте: шэн-верхи, шэн-альт, шэн-бас. По физическим размерам: дашэн крупный шэн — 800 мм, гжуншэн средний шэн — 430 мм, сяошэн малый шэн — 405 мм. Диапазон звучания шэна зависит от количества и длины его трубок. Инструмент обладает двенадцати ступенчатым хроматическим звукорядом с равномерно темперированным строем. Таким образом, шэн не только является одним из самых древних китайских инструментов, сохранившихся до наших дней, но и продолжает занимать особое место в восточной музыкальной культуре, используясь музыкантами как в сольных выступлениях, так и в ансамблях и оркестрах. Оцените статью. В эпоху правления династии Чжоу 1046-256 год до н. Он выступал в качестве аккомпанирующего инструмента для придворных танцоров и певцов. Со временем, стал популярен и среди простого люда, его все чаще можно было слышать на городских ярмарках, гуляниях и празднествах. Устройство и техника звукоизвлечения Шэн — считается родоначальником музыкальных инструментов, характерной чертой которых является язычковый способ извлечения звука. Доподлинно известно, что шэн был хорошо известен в Петербурге в середине 18 века игрой на шэне увлекался придворный музыкант и талантливый конструктор Иоганн Вильде. В 1740 году Иоанн Уайлд Johann Wilde путешествовал по Китаю, где и познакомился с музыкальным инструментом шэн; он же считается его распространителем в Европе. Однако, некоторые считают, что инструмент попал в Европу на несколько столетий раньше. В начале XIX века инструмент явился прототипом для изобретения фисгармонии и аккордеона. Художник О Сян Рен Устройство, звучание, особенности Шэн состоит из трех основных частей, а именно: язычка, дудок и того, что называется «доуцзы» корпуса. Сделанный из тыквы, потом деревянный, а позднее и металлический, корпус в виде чаши, на крышке которой по окружности расположены отверстия, в которые вставлены 13,17,19 или 24 бамбуковых или тростниковых трубок разной длины с медными язычками в основании.
Например, во время династии Тан кунхоу появился в Японии, Корее и других соседних с Китаем странах. До сих пор в одном из японских храмов хранятся два танских кунхоу. Но, к сожалению, в 15-м веке этот старинный музыкальный инструмент стал терять свою популярность. В последние годы в Китае уделяют большее внимание развитию национальных музыкальных инструментов. Различают четыре разновидности Жуань.
Эти группы являются примерами музыкального творчества, в котором жуань играет важную роль, открывая потрясающие возможности для сочетания традиционных и современных музыкальных элементов. Их выступления демонстрируют потрясающую виртуозность и уникальность звучания этого древнего китайского инструмента. Жуань: волшебный музыкальный инструмент Этот инструмент восходит к античным временам и считается одним из самых старых музыкальных инструментов в мире. Жуань олицетворяет глубокую культурную и историческую ценность Восточной Азии. Примеры популярных исполнителей жуань Существует множество талантливых музыкантов, которые прославились своей игрой на жуань. Один из самых известных музыкантов этого инструмента — Учима Харука. Он является виртуозом на жуань и славится своей экспрессивной игрой и уникальной техникой. Харука придает инструменту жуань новые грани, объединяя традиционные элементы с современным звучанием. Еще одним выдающимся исполнителем жуань является Алиянбаева Наргиз, профессиональная музыкантка, придавшая инструменту свою собственную неповторимую манеру исполнения. Она успешно сочетает традиционные мелодии с современными элементами, создавая яркий и захватывающий звук. Известные музыканты, активно использующие жуань Помимо вышеперечисленных музыкантов, многие другие известные артисты активно включают жуань в свои музыкальные композиции. Одним из таких исполнителей является Китаро, которого многие знают благодаря его музыке для фильмов. Он умело использует звучание жуань, чтобы создать атмосферу загадочности и таинственности. Также стоит отметить Емаюэль Мо, мастера игры на клавесине, который также экспериментирует с применением жуань в своих композициях. Его исполнение позволяет увидеть и услышать возможности этого инструмента в сочетании с классическими произведениями. Обширное применение жуань в музыке не только демонстрирует его универсальность, но и подчеркивает его значимость в современном мире музыкального искусства. Песни, музыкальные композиции в которых можно услышать звучание музыкального инструмента жуань История и происхождение История жуаня связана с более древним инструментом под названием «биянь». В древности биянь был распространенной формой струнного инструмента, используемого в Китае. В течение времени биянь претерпел различные модификации и эволюцию, превратившись в современный жуань. Звучание жуаня Жуань обладает уникальным, проникновенным и эмоциональным звучанием. Благодаря тонким и гибким струнам, жуань способен воспроизводить широкий диапазон нот и эффектов. Звук жуаня можно описать как глубокий, певучий и мелодичный. При использовании разных техник игры, жуань может передавать различные настроения и эмоции. Использование жуаня в музыке Жуань активно используется в китайской традиционной музыке, включая фольклорные песни, классическую музыку и оперу. Его звучание отлично сочетается с другими инструментами, такими как эрху традиционное китайское двухструнное сукно и гуцзэнь китайская цитра , и создает гармоничный ансамбль. Жуань также используется для исполнения сольных пьес, в которых инструмент проявляет все свои возможности и выражает глубину эмоций. Если вы заинтересованы в услышать звучание жуаня, рекомендуется обратить внимание на традиционные китайские композиции и песни. Такие песни, как «Под луной» и «Над тихим океаном», являются прекрасными примерами использования жуаня в музыке и откроют перед вами волшебный мир этого прекрасного инструмента. Какие существуют интересные факты о музыкальном инструменте жуань? Древнее происхождение: Жуань, также известный как китайский варган, был разработан в Древнем Китае более 3 000 лет назад. Он был изначально создан из железного сердца в кожанном или деревянном корпусе, а позже стальная конструкция заменила железо. Этот инструмент имеет символическое значение и является важной частью китайской культуры. Уникальный дизайн: Жуань имеет уникальную конструкцию, состоящую из двух металлических листов, связанных между собой и закрепленных на корпусе. Когда исполнитель плавно вдувает в зазор между листами, вибрации вызывают звучание. Этот процесс создает пронзительные звуки, которые являются визитной карточкой жуань. Вариации по размеру: Жуань доступен в различных размерах, что позволяет игрокам выбрать инструмент, наиболее подходящий для их предпочтений и потребностей. Некоторые жуани маленькие и компактные, а другие — большие и имеют более глубокий звук.
Разбор сплеш–арта Жуань Мэй
29 августа — 1 сентября 2017 года сведения из статьи «Жуань (музыкальный инструмент)» появлялись на заглавной странице в колонке «Знаете ли вы». 4-струнный щипковый музыкальный инструмент, который иногда ещё называют китайской лютней. Ни один другой китайский музыкальный инструмент не имеет посвящённой ему научной дисциплины: в сферу науки о гуцине, циньсюэ (琴學, qínxué), входят история, теория, конструкция гуциня, техника игры и т.д. Возможно, из-за того, что Жуань Сянь был мудрецом, Жуань Мэй и играет на этом инструменте. Справа от Жуань Мэй заметна красная нить — символ в восточных культурах, часто называемый "нитью судьбы". красная нить часто ассоциируется с предопределением и судьбой.
Музыкальные инструменты Китая
Также, в китайской философии, дождь может символизировать гармонию и баланс в природе. При рассмотрении арта, я заметил одну интересную деталь повторяющийся мотив цифры 3 и 4. В китайском языке число три гармонирует с иероглифом "жить" или "жизнь", а число четыре в китайском языке несёт отголосок несчастья, будучи почти омофоничным со словом "смерть". Эта деталь подчеркивает дихотомию между жизнью и смертью. Справа от Жуань Мэй заметна красная нить — символ в восточных культурах, часто называемый "нитью судьбы". Согласно легенде, люди, предназначенные быть вместе, связаны красной нитью с рождения, несмотря на расстояния и обстоятельства. Но на арте красная нить не связана с Жуань Мэй, это может подчеркивать тему утраты.
Однако стоит отметить, что в некоторых жанрах музыки и местах использование жуань является редкостью или отсутствует. В различных западных стилях музыки, таких как рок, поп-музыка и электронная музыка, жуань редко используется, так как эти жанры имеют свои особенности звучания и инструментации. Тем не менее, жуань продолжает привлекать внимание и цениться как один из символов китайской музыкальной культуры, и его влияние можно услышать в различных жанрах и стилях музыки по всему миру. Примеры известных музыкальных групп, которые играли на жуань 1.
Члены ансамбля играют на различных национальных инструментах, в том числе и на жуань. Этот музыкальный коллектив создал уникальный стиль, сочетающий в себе элементы традиционной китайской музыки с современными музыкальными жанрами. Основанная в 1998 году в Канаде, группа объединяет четырех виртуозных женщин, играющих на различных китайских струнных инструментах, включая жуань. Коллектив «Red Chamber» известен своей уникальной интерпретацией традиционной музыки. Они воплощают в себе силиконовый звук, который характерно для жуань, и передают глубину эмоции через свои мелодичные музыкальные произведения. Группа активно концертирует по всему миру и приобрела широкую известность благодаря своему таланту и уникальному звучанию. Группа «Nine Horses» «Nine Horses» — энергичный коллектив молодых музыкантов, играющих на традиционных китайских инструментах, включая жуань. Они являются ярким примером молодежной революции в китайской музыке и привносят свежий взгляд на традиционные мелодии. Вдохновленные народной и современной музыкой, «Nine Horses» создают современные композиции, в которых звучит традиционный китайский инструментарий, включая жуань. Группа смешивает элементы разных жанров, создавая уникальный звук, который привлекает внимание публики всего мира.
Эти группы являются примерами музыкального творчества, в котором жуань играет важную роль, открывая потрясающие возможности для сочетания традиционных и современных музыкальных элементов. Их выступления демонстрируют потрясающую виртуозность и уникальность звучания этого древнего китайского инструмента. Жуань: волшебный музыкальный инструмент Этот инструмент восходит к античным временам и считается одним из самых старых музыкальных инструментов в мире. Жуань олицетворяет глубокую культурную и историческую ценность Восточной Азии. Примеры популярных исполнителей жуань Существует множество талантливых музыкантов, которые прославились своей игрой на жуань. Один из самых известных музыкантов этого инструмента — Учима Харука. Он является виртуозом на жуань и славится своей экспрессивной игрой и уникальной техникой. Харука придает инструменту жуань новые грани, объединяя традиционные элементы с современным звучанием. Еще одним выдающимся исполнителем жуань является Алиянбаева Наргиз, профессиональная музыкантка, придавшая инструменту свою собственную неповторимую манеру исполнения. Она успешно сочетает традиционные мелодии с современными элементами, создавая яркий и захватывающий звук.
Известные музыканты, активно использующие жуань Помимо вышеперечисленных музыкантов, многие другие известные артисты активно включают жуань в свои музыкальные композиции. Одним из таких исполнителей является Китаро, которого многие знают благодаря его музыке для фильмов. Он умело использует звучание жуань, чтобы создать атмосферу загадочности и таинственности. Также стоит отметить Емаюэль Мо, мастера игры на клавесине, который также экспериментирует с применением жуань в своих композициях. Его исполнение позволяет увидеть и услышать возможности этого инструмента в сочетании с классическими произведениями. Обширное применение жуань в музыке не только демонстрирует его универсальность, но и подчеркивает его значимость в современном мире музыкального искусства. Песни, музыкальные композиции в которых можно услышать звучание музыкального инструмента жуань История и происхождение История жуаня связана с более древним инструментом под названием «биянь». В древности биянь был распространенной формой струнного инструмента, используемого в Китае. В течение времени биянь претерпел различные модификации и эволюцию, превратившись в современный жуань. Звучание жуаня Жуань обладает уникальным, проникновенным и эмоциональным звучанием.
Благодаря тонким и гибким струнам, жуань способен воспроизводить широкий диапазон нот и эффектов. Звук жуаня можно описать как глубокий, певучий и мелодичный. При использовании разных техник игры, жуань может передавать различные настроения и эмоции.
Описание Корпус жуаня имеет круглую форму, передняя и задняя стенки выпуклые [3]. К длинному грифу крепятся четыре колка, на шейке и верхней части деки размещается 24 хроматических лада [6] [7]. Современный жуань бывает трёх размеров: большой дажуань кит. На практике чаще используются больший и средний [3].
Произведение написано в правление Мин Чжоу Тунъанем. Состоит из двадцати четырёх частей. Как гласит легенда, «Яо пожелал передать узды правления Поднебесной Сюй Юю , тот отказался, укрывшись на [горе] Цзишань. После смерти был похоронен на вершине Цзишань, Яо прозвал [Сюй Юя] Божеством горы Цзишань, для того чтобы причислить гору к одному из священных пиков Китая». Позднее выражение «промыть уши» стало метафорой служащей для сравнения свободолюбивого человека, свободного от уз материального мира и презревшего мирскую суету. В «Нотной записи из студии Пяти совершенствований преодоления Пути» написано: «Существует пять великих пьес для циня: «Весенний рассвет в обители бессмертных» , «Осенний месяц над Цзишань», «Стать святым и вступить в сонм бессмертных» , «Осенние лебеди» , «Варварская флейта»». Еще там говориться, что данная композиция «отличается особым изяществом и простотой». Мастер игры на цине периода Троецарствия и конца правления династии Вэй. Ученный-литератор, мыслитель и музыкальный теоретик. Один из семи мудрецов из Бамбуковой Рощи. Общее название для четырёх произведений написанных Цзи Каном в период Троецарствия и конец правления династии Вэй. В правление Суй «Четыре вариации» были объединены с написанными в правление Восточной Хань «Пятью вариациями на тему произведений Цай Юна» , и имели общее название «Девять композиций пьес ». В период правления Южная Сун Ян Цзань решил отыскать в народе эти произведения и обнаружил более десяти нотных записей. Из чего можно предположить, что произведения пользовались большой популярностью. Композиции «Чанъцин» и «Дуаньцин» сохранились в «Таинственной и сокровенной нотной записи», «Чанъцэ» и «Дуанцэ» в «Собрании произведений для циня из зала западного склона». Очень быстрый темп, требующий быстрого исполнения «Presto». Была изобретена в период правления династии Тан 618-907 Цао Жоу. Так как позволяла преимущественно записывать аппликатуру, называется еще аппликатурной нотацией. Данный метод записи, основан на использовании основных элементов китайской иероглифической письменности. Пример нотной записи, записанный двумя системами записи нотного письма цзяньцзыпу и гунчэпу. Цзяньцзыпу пришла на смену громоздкой и неудобной описательной системе записи, где объяснение каждой аппликатуры сопровождалось подробным словесным описанием. Цзяньцзыпу позволяет точно записать высоту звука и тембр, однако не фиксирует ритмический рисунок произведения. Читай статью «Китайская традиционная музыкальная нотация для циня».
Инструмент всех королей: как китайские лютни утешают принцесс и солируют в опере
От древних традиционных инструментов до современных новинок, музыкальные инструменты Китая представляют собой удивительное разнообразие. Музыкальный инструмент Сковородка Рекомендуемые горькие бамбуковые Сковороды 22 трубы 16 Трубок Сковородки Инструменты для начинающих Музыкальные инструменты Сковорода в подарок Информация о трубе. История возникновения язычковых инструментов Слайд 2 Шэн — первый язычковый инструмент Первому язычковому музыкальному инструменту предположительно около 2 тысяч лет. Жуань (музыкальный инструмент) — статья из Интернет-энциклопедии для Юэцинь — китайский струнный музыкальный инструмент из группы щипковых.
Смотрите также
- Форма поиска
- Музыкальные инструменты Китая – Жуань
- Музыкальные инструменты Китая – Жуань - YouTube
- Музыкальные инструменты Китая (много фото) -