Даниил Олегович Трифонов (русский: Даниил Олегович Трифонов; родился 5 марта 1991 г.) пианист и композитор. Даниил Трифонов — российский пианист и композитор, чье мастерство удостоено признания на множестве российских и международных музыкальных соревнований. Лента новостей Друзья Фотографии Видео Музыка Группы Подарки Игры.
Латиноамериканская красавица обаяла российского пианиста с мировым именем
| «После «Искусства фуги» Баха раскалывается голова». Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым | Даниил Олегович Трифонов — российский пианист и композитор, лауреат российских и международных музыкальных конкурсов. |
| Концерт Даниила Трифонова в Канзас-Сити оказался под угрозой отмены | 24 марта Даниил Трифонов, недавно удостоенный премии «Грэмми», которому прочат славу ведущего пианиста XXI века, начнет гастроли с Израильской филармонией (две разные программы). |
| Forbes рассказал историю российского пианиста с годовым доходом три миллиона долларов | Показать ещё Даниил Трифонов Российский пианист и композитор, многократный лауреат российских и международных музыкальных конкурсов. |
| Трифонов, Даниил Олегович | Даниил Трифонов О российском музыканте Данииле Трифонове говорят как об одном из наиболее ярких пианистов нового поколения. |
Даниил Трифонов: биография и личная жизнь
Piano Concerto No 1 - SACD. Даниил Трифонов О российском музыканте Данииле Трифонове говорят как об одном из наиболее ярких пианистов нового поколения. Даниил Трифонов родился в Нижнем Новгороде в 1991 году. Даниил Олегович Трифонов — российский пианист и композитор, лауреат российских и международных музыкальных конкурсов.
Даниил Трифонов: биография, творчество, достижения
Шопена в Варшаве, им. Артура Рубинштейна в Тель-Авиве и им. Чайковского в Москве. Трифонов выступает на крупнейших сценах мира.
Я не могу играть в одном стиле, стараюсь от концерта к концерту находить что-то новое. Но на записи нет публики, надо себя внутренне настроить на эту волну, эту температуру, как если бы она там была. Нужно нарастить обороты, чтобы запись по накалу была сопоставима с игрой перед публикой. Не стоило ли начать с сольного концерта? Я люблю выступать с Герне, он потрясающий музыкант, никогда не знаю, как именно музыка пойдет. Все время есть элемент импровизационности, когда ты находишься внутри текущего момента, это всегда ценно. Я вообще люблю камерную музыку, может, потому, что редко ее играю. Еще пишу фортепианный квинтет. Не так много времени для занятий композицией. Надо все время прислушиваться к веяниям эмоций; когда материал есть, можно над ним работать более аналитически. Но чтобы материал пришел, необходимо определенное ментальное состояние, новая эмоция, уникальный опыт, который выразит музыка.
И весь цикл прозвучал как некие тихие мемуары, как некий вход в музыкальные ворота, как вступление, прелюдия к концерту, к тому, что нас сегодня ожидает. И это получилось очень уместно и очень нежно. Это интересный вопрос. Да, этнически он безусловно русский человек. Хотя я не знаю, может в его крови замешаны еще какие-то гены. Но это неважно. Ведь русскими пианистами были и Владимир Горовиц, и Святослав Рихтер, и Эмиль Гилельс, хотя этнически они не были русскими. Но они прошли школу в России, и учились у российских педагогов. У Трифонова другая история. Он уехал в Америку в довольно раннем возрасте, и образование получал в Кливлендском Музыкальном институте. Однако наш герой давно живет в Америке и ездит по всему свету, крайне редко посещая Россию.. В каком-то смысле ему подходит слово «космополит», мультикультурный человек, которому внятна любая культура, любой музыкальный язык. Это великая музыка, одно из самых буквальных и подлинных воплощений слова «романтизм». Здесь этот самый романтизм царит и бурлит во всей своей красе. Забегая вперед скажу, что и весь концерт был в каком-то смысле «Фантазией». Судите сами, не было ни одного произведения в Сонатной форме. Но Соната - даже самая современная- имеет свои правила. Как правило, она многочастная — 3-4 части, есть быстрые части, и есть медленные, есть какая-то главная тема, разработка, есть интонационные арки и т. Композитор, пишущий сонату, так или иначе, придерживается некоего профессионального канона. Это правда не относится к нынешним молодым «творцам». Но они и не называют свои сочинения «Сонатами», все больше какие-нибудь «Испарения» или «Трепанации» Но вот слово «Фантазия» в заголовке означает полную свободу для композитора. Здесь возможно все — любые повторения, отклонения, модуляции и модификации, спряжения и сопоставления. И безусловно, это дает исполнителю невероятную свободу. Потому что играть «Сонату» надо очень ясно и прозрачно, подчеркивая «кристаллы формы». А «Фантазию» можно играть как душе угодно, подчеркивая то, что исполнителю кажется важным.
Однако это не рассорило ученика и учителя. Они прекрасно нашли общий язык. Ведь Бабаян, так же, как и Татьяна Зеликман, — представитель русской фортепианной школы, основы которой были заложены еще Генрихом Нейгаузом. Для того, чтобы совместить концертную деятельность и учебу, Даниил перешел на специальную программу Artist Certificate, которая «убивает двух зайцев»: и предметов меньше, и график занятий индивидуальный. Его можно назвать пианистом-романтиком, поскольку большая часть его репертуара отдана Скрябину, Шуману и, особенно, Шопену, которого так не любил другой знаменитый пианист Гленн Гульд. Именно Шопен был выбран Трифоновым для выступления на музыкальном фестивале во Франции в городе Вербье. Звучал Шопен и на конкурсе в Варшаве. Но настоящим триумфом пианиста стал XIV конкурс им. Это был очень рискованный выбор. Большинство конкурсантов-финалистов играли «Третий фортепианный концерт» Рахманинова, но преподаватель Даниила решил иначе: «Докажи, что можно сыграть Шопена и победить». И юноша доказал! Любовь к музыке — в каждой ноте «Нужно любить музыку в каждой ее ноте» Сегодня Трифонов — один из самых востребованных музыкантов. Победа на конкурсе Чайковского распахнула перед ним двери лучших концертных залов мира. Удивительная способность юного маэстро — умение отключится на сцене от всего внешнего, полностью отдаться музыке, творить сиюминутно… Иными словами, он варит волшебное зелье прямо на сцене и щедро делится им со своими слушателями.
Пианист Даниил Трифонов
24 марта Даниил Трифонов, недавно удостоенный премии «Грэмми», которому прочат славу ведущего пианиста XXI века, начнет гастроли с Израильской филармонией (две разные программы). Его зовут Даниил Трифонов, и он самый удивительный в мире пианист.». Даниил Трифонов биография Сегодня Даниил Трифонов – пианист, который сотрудничает со звездами первой величины. Узнайте больше о жизни пианиста Даниила Трифонова и его неотразимой половинке, их совместном искусстве и тайне взаимного вдохновения, которая делает каждое их выступление настоящим шедевром.
Мощь таланта пианиста Даниила Трифонова потрясает слушателей
| Даниил Трифонов - последние новости - | Даниил Трифонов − российский пианист-легенда. Даниил Трифонов — молод, талантлив и невероятно красив. |
| К 30-летию Даниила Трифонова | В октябре выходит новый диск Даниила Трифонова — одного из самых известных русских пианистов, недавнего лауреата «Грэмми». |
| Российский пианист Даниил Трифонов получил премию «Грэмми» | Даниил Трифонов, пианист, обладатель Гран-при Конкурса Чайковского, лауреат премии Грэмми. |
«После "Искусства фуги" Баха раскалывается голова». Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым
Сотрудничество оказалось плодотворным. Этот же альбом номинировался на Grammy 2015 года. По словам Марины Трифоновой, мамы музыканта, времени на личную жизнь у сына не остается. Даже о том, что диск с его инструментальным соло выдвинули на «Грэмми», Даниил узнал позже родителей. Даниил Трифонов ни с кем не делится подробностями личной жизни В 26 лет молодой человек не женат, свадьбу не планирует и информацией о существовании или отсутствии любимой девушки ни с кем не делится.
Благодаря четкому планированию рабочего дня Даниил иногда находит время для отдыха. Свободные часы предпочитает проводить с друзьями на природе либо в тишине музеев. Живопись играет в творчестве композитора роль источника вдохновения. Эмоции музыкант трансформирует в гармоничный поток звуков.
Даниил Трифонов сейчас 2018 год добавил ещё одно достижение в копилку знаменитости — это премия академии звукозаписи США «Грэмми» за лучшее инструментальное соло. Награду Даниилу Трифонову жюри присудило за альбом Transcendental. Присуждение «Грэмми» означает признание заслуг музыканта широким кругом ценителей классической музыки.
Трифонов исполнил полный цикл фортепианных концертов Рахманинова и Рапсодию на тему Паганини с Нью-Йоркской филармонией. Альбом, в который вошли другие сольные работы Рахманинова, а также его собственная композиция Rachmaniana, обеспечил Трифонову вторую номинацию на Грэмми. Трифонов выпустил альбом полных этюдов для фортепиано Листа. Альбом имел большой успех. В 2016 году он был удостоен двух престижных британских наград: Gramophone Classical Music Awards «Артист года» и «Инструменталист» Музыкальной премии Королевского филармонического общества. В 2017 году Трифонов был удостоен одной из наград.
Трифонов был приглашенным артистом Берлинской филармонии для сезон 2018—2019 гг. В рамках резиденции Трифонов исполнил сольный концерт и сольный концерт Lieder с Маттиасом Гёрне. В июне 2019 года он исполнил Концерт для фортепиано Скрябина соч. В 2019 году Трифонов был назван артистом-резиденцией Нью-Йоркской филармонии на сезон 2019—2020 гг. Он также был назван Musical America Артистом года на 2019 год. Дискография Первые три альбома Трифонова были полностью посвящены музыке Шопена; они были записаны в 2010 году и выпущены в 2011 году на лейблах Decca Records , Dux Records и Института Фредерика Шопена. Он демонстрирует завидное разнообразие прикосновений и оттенков.... Его первый альбом для DG, The Carnegie Recital, представлял собой концертную запись с сольного концерта, который он дал в Карнеги-холле в том же месяце, и за который он получил свою первую номинацию на Грэмми. Трифонов также был номинирован на премию Грэмми в 2015 году за свой следующий альбом для DG, который включал запись Рапсодии Рахманинова на тему Паганини с Philadelphia Orchestra под управлением Янника.
В 2016 году Трифонов записал полные фортепианные этюды Ференца Листа для своего следующего альбома для DG, который имел большой успех. В октябре 2016 года он занял первое место в списке Specialist Classical Albums Chart в Соединенном Королевстве, был признан одним из "Лучших записей классической музыки 2016 года" по версии The New York Times и получил премию Грэмми в 2018 году за лучшее классическое инструментальное соло. Трифонов заработал значительный коммерческий и критический успех своей дискографии. Его успехи также включают появление в международных чартах рейтингов, в том числе семи альбомах, которые попали в Billboard Top Classical Album charts.
Здесь возможно все — любые повторения, отклонения, модуляции и модификации, спряжения и сопоставления. И безусловно, это дает исполнителю невероятную свободу. Потому что играть «Сонату» надо очень ясно и прозрачно, подчеркивая «кристаллы формы». А «Фантазию» можно играть как душе угодно, подчеркивая то, что исполнителю кажется важным. В программе концерта Даниила Трифонова — целых две Фантазии: Моцарта и Шумана, а также два произведения в фантазийной форме — Равель и Скрябин. Если учесть, что все пьесы «Детского Альбома написаны в трехчастной форме А - В —А , можно отметить, что сонатная форма Даниилом Трифоновым в этой программе элиминирована. Думаю что не случайно. Я очень люблю это сочинение. Кстати Рихтер сказал об этой «Фантазии»: Фантазия Шумана — произведение глубоко сокровенное; она не просто значительна, она неисчерпаема. Исполнение Кисина - как всегда классично и великолепно. Исполнение Трифонова в Карнеги-холл было фантастично. Видно, что это сочинение он изучил до малейших деталей, все рассчитано и отточено. Но при этом — какая страсть, какие невероятные взлеты и падения, триумфы и поражения. Особенно выразительной получилась вторая часть — Im Legendtone: гениальная балладная мелодия прозвучала волшебно. И медленный финал, который был назван Шуманом первоначально «Звездный венец» потом он убрал это название. И действительно, это прямо по Канту: «одно из чудес света - звездное небо над головой». Все знают, что Шуман обожал свою жену — замечательную пианистку Клару Вик. И эта «Фантазия» вдохновлена его любовью. Шуман тайно инкрустировал в свою музыку фразу из Бетховенского цикла «К далекой возлюбленной». Я уверен, Трифонов знает об этом. Второе отделение тоже началось с Фантазии, но только Моцарта. И опять — удивительная чувственность пианиста делает из этой довольно простой и ясной классической музыки целый вихрь образов, впечатлений, видений и чувств. Это уже зрелый Моцарт, ему 30 лет, и жить ему осталось 6 лет. Это трагическое сочинение, оно близко и Моцартовскому Реквиему, и к минорной музыке Бетховена, и даже Шуберта. Трифонов — ровесник Моцарта в этот момент, и он отлично показывает нам что чувствует совсем еще молодой Моцарт, какие грустные мысли закрадываются в его гениальную голову.
В детстве Даниила Трофинов получил в подарок пианино, с этого началась его карьера. Родители купили его, чтобы уберечь от любопытного мальчика синтезатор отца. Впервые он пошел в музыкальную школу в класс преподавателя Т. В 8-летнем возрасте первый успех пришел к талантливому мальчику: Даниила Трофинов победил на конкурсе пианистов. Через год он уже был студентом в «Гнесинке». Параллельно учебу Трифонов совмещал с посещением композиции на курсе В. О личной жизни Даниила Трифонов никогда не любил рассказывать. Жена Даниила Трифонова — фото В биографии Даниила Трифонова, как говорит его мама, на личную жизнь совсем нет времени. Нигде с женой Даниил Трифонов замечен не был, пока молодой человек не нашел себе спутницу.
Даниил трифонов
Узнайте больше о жизни пианиста Даниила Трифонова и его неотразимой половинке, их совместном искусстве и тайне взаимного вдохновения, которая делает каждое их выступление настоящим шедевром. Даниил Трифонов — российский пианист, который завоевал признание не только на родине, а и на международном уровне. 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде, появился прославленный, умелый и очень титулованый по российским меркам пианист Даниил Трифонов. Даниил Трифонов, пианист, обладатель Гран-при Конкурса Чайковского, лауреат премии Грэмми. Пианист Даниил Трифонов. Пианист Даниил Трифонов. Фото: РИА Новости/ Григорий Сысоев. Российский пианист Даниил Трифонов номинирован на «Грэмми». В 2009 году Даниил Трифонов поступил в Кливлендский институт музыки (класс Сергея Бабаяна).
Даниил Трифонов - душа фортепиано
Даниил в работе старается сосредоточиться на процессе и не дает воли лишним мыслям, не распыляется на мелочи. Несмотря на победы в конкурсах, не расслабляется и не дает успеху вскружить себе голову. Молодой человек откровенно заявляет, что когда его хвалят, он не пропускает слова поздравлений через себя, все проходит мимо его ушей. Конкурсы в жизни Трифонова сыграли немаловажную роль. Музыкант говорит, что это особый опыт, очень ценный и нужный. Специфика конкурсов такова, что они помогают участнику научиться управлять своими чувствами и эмоциями, собирать волю в кулак. А это очень нужно в дальнейшей работе музыканта.
Однако очень важно держать дистанцию от самого осознания, что ты участвуешь в конкурсе, надо сосредотачиваться только на музыке. По словам Даниила, слушать исполнение других участников конкурса стоит только для того, чтобы стала понятна акустика зала. Хотя все равно во время концерта залы полны слушателей и акустические характеристики помещения изменяются так или иначе. О музыке Конечно, в жизни музыканта есть место не только игре на пианино. Изучение живописи, занятия спортом, путешествия, времяпрепровождение с друзьями — этому также уделяет внимание Даниил Трифонов. Девушка, о которой бы знали СМИ, у молодого человека, однако, пока отсутствует.
И хотя это также немаловажные вещи, все-таки они пока для парня вторичны. На первом плане у Даниила музыка. Пианист рассказывает, что для успешных выступлений и взаимодействия со слушателем необходима особая энергия, запал. Необходим источник, из которого можно черпать силы. Для Трифонова таким родником является изобразительное искусство, а именно — полотна Кандинского, Врубеля, Серова.
Так же сузились и исполнительские интерпретационные границы. К слову о роялях.
Вы рассказывали, что записывали «Трансцендентные этюды» Листа которые принесли Трифонову «Грэмми» в номинации «Лучшее классическое инструментальное соло». Существует ли общее правило, какой инструмент для какого композитора больше подходит? Или вы выбираете рояль методом проб и ошибок, доверяя интуиции? Зависит от композитора. Например, в эпоху барокко не было такого, что композиторы писали для конкретного инструмента. Уже в эпоху романтизма появилась музыка только для рояля или только для флейты и, как следствие, искусство транскрипции. Композиторы научились переносить произведения нота к ноте с одного инструмента на другой.
Для этого, надо сказать, им пришлось далеко отходить от оригинала.
Статуэтку в этой категории вручили австрийскому дирижеру Гансу Графу и Хьюстонскому симфоническому оркестру — за оперу «Воццек» австрийского композитора Альбана Берга. Музыкальная премия Американской академии звукозаписи «Грэмми», которую часто называют «музыкальным «Оскаром», существует с 1958 года. Ее ежегодно вручают талантливым музыкантам, композиторам, певцам, аранжировщикам, режиссерам, продюсерам за достижения в музыкальной индустрии — иногда более, чем в ста номинациях.
Это очень важно при выступлениях с оркестром, потому как такие несогласованные моменты могут привести к ритмическому разбросу — музыканта зрители могут просто не услышать в зале. Даниил в работе старается сосредоточиться на процессе и не дает воли лишним мыслям, не распыляется на мелочи. Несмотря на победы в конкурсах, не расслабляется и не дает успеху вскружить себе голову. Молодой человек откровенно заявляет, что когда его хвалят, он не пропускает слова поздравлений через себя, все проходит мимо его ушей. Конкурсы в жизни Трифонова сыграли немаловажную роль.
Музыкант говорит, что это особый опыт, очень ценный и нужный. Специфика конкурсов такова, что они помогают участнику научиться управлять своими чувствами и эмоциями, собирать волю в кулак. А это очень нужно в дальнейшей работе музыканта. Однако очень важно держать дистанцию от самого осознания, что ты участвуешь в конкурсе, надо сосредотачиваться только на музыке. По словам Даниила, слушать исполнение других участников конкурса стоит только для того, чтобы стала понятна акустика зала. Хотя все равно во время концерта залы полны слушателей и акустические характеристики помещения изменяются так или иначе. О музыке Конечно, в жизни музыканта есть место не только игре на пианино. Изучение живописи, занятия спортом, путешествия, времяпрепровождение с друзьями — этому также уделяет внимание Даниил Трифонов. Девушка, о которой бы знали СМИ, у молодого человека, однако, пока отсутствует.
И хотя это также немаловажные вещи, все-таки они пока для парня вторичны. На первом плане у Даниила музыка. Пианист рассказывает, что для успешных выступлений и взаимодействия со слушателем необходима особая энергия, запал. Необходим источник, из которого можно черпать силы.
Мощь таланта пианиста Даниила Трифонова потрясает слушателей
В 2013 году Трифонов был награждён премией итальянских критиков Franco Abbiati Prize как лучший солист. В 2016 году Даниил получил две престижные британские награды в сфере классической музыки - от Королевского филармонического общества RPS Music Awards - Instrumentalist и Артист года от журнала Граммофон Gramophone Classical Music Awards 2016 - Artist of the Year В 2017 году Даниилу Трифонову была вручена одна из самых значимых премий в области музыкального исполнительства - Herbert von Karajan Music Prize Двойной альбом «Transcendental» с этюдами Листа, в который помимо Трансцендентных этюдов S. В апреле 2019 года стал лауреатом премии «Браво» за лучший инструментальный альбом Destination Rachmaninov. В ноябре 2020 года был выдвинут на премию Grammy в категории «Лучшее сольное инструментальное произведение классической музыки» [5].
Чайковского в Москве июнь 2011, Гран-при, I премия и Золотая медаль, Приз зрительских симпатий, Приз за лучшее исполнение концерта с камерным оркестром. Шопена и Премия за лучшее исполнение камерной музыки. Лауреат XVI Международного конкурса пианистов им.
Шопена - «Grande Polonaise Brilliante» Примечания.
Хотя, конечно, не так много, как в итоге отменилось. Но точно пришлось бы разгрузить свой график. Сейчас большую часть времени я провожу дома. И это помогло моей жене. За этот период я полюбил готовить, превратился в повара, и мне это очень нравится. В принципе, если "каюкнется" классическое искусство, хотя это шутка, потому что все будет хорошо, но если что - открою ресторан. Как, оглядываясь назад, оцениваете свое первое тридцатилетие жизни?
Даниил Трифонов: Да меня особенно и не интересует, сколько мне лет. Ну, тридцать и тридцать. Планов много. Недавно записали в Германии и Америке баховскую программу для следующего диска. Собираюсь учить новый репертуар. Брамса начинаю изучать более подробно, потому что все откладывал его "на потом". Выучил его Третью сонату, Первый концерт, скоро доучу и Второй.
В нижегородской школе искусств его талант заметили, поэтому уже тогда с мальчиком начали заниматься самые опытные педагоги. А в восемь лет Даниил переезжает в Подмосковье, чтобы продолжать обучение под руководством известного педагога средней специальной музыкальной школы имени Гнесиных Татьяны Зеликман.
Отметим, что к тому моменту Трифонов уже давал концерты с академическим симфоническим оркестром Нижегородской филармонии. Именно в это время музыкант едет в свое первое гастрольное турне за границей. А в конце 2014 года становится известно, что нижегородец номинирован на премию «Грэмми» за «Лучшее классическое инструментальное соло» за концерт в Carnegie Hall, где он исполнил произведения Александра Скрябина, Ференца Листа, Фредерика Шопена и Николая Метнера, а также за «Лучший классический компендиум». В декабре 2015 года Трифонова вновь выдвигают на премию : тоже в номинации «Лучшее инструментальное соло в классической музыке», на этот раз — за исполнение «Вариаций» Сергея Рахманинова в сопровождении Филадельфийского оркестра.
В сентябре 2011 года 20-летний пианист Даниил Трифонов вместе с мэтром Валерием Гергиевым и Лондонским симфоническим оркестром ЛСО выступал в новом концертном зале в Гилфорде, пригороде Лондона. В середине выступления в зале погас свет. Первая флейта ЛСО Гарет Дэвис написал позже в своем блоге, что во время концерта несколько оркестрантов подсвечивали ноты фонариками мобильных, а «Даниил порхал в темноте по клавиатуре как ни в чем не бывало».
Через два года за «захватывающую дух виртуозность и оригинальность трактовки музыки» The Washington Post назвала российского пианиста «наследником Ференца Листа», великого композитора-романтика и виртуозного пианиста XIX века. В 2019 году американский Forbes включил Трифонова в рейтинг самых перспективных молодых профессионалов «30 до 30», назвав его «вероятно, самым знаменитым [пианистом] своего поколения». В этом году Трифонов впервые попал в наш рейтинг российских знаменитостей. Семья и школа Трифонов родился в 1991 году в музыкальной семье. Мать пианиста Марина Трифонова вспоминает, что домашним пианино «Даня не очень интересовался». А когда в доме появился синтезатор, ребенок в пять с половиной лет музыкой увлекся. Родители решили отдать его в школу искусств, но, рассудив, что еще один музыкант в семье — перебор, записали не на музыкальное отделение, а на общеэстетическое, где были рисование, танцы и сольфеджио.
Однако, заметив страсть мальчика к фортепиано, учительница сольфеджио отвела его к преподавателю музыки. В пять с половиной лет Трифонов поступил в класс фортепиано Татьяны Рябчиковой в школе искусств. По программе музыкальной школы «Полька» из «Детского альбома» рекомендуется для переводного экзамена в четвертый класс. В восемь лет Трифонов стал выступать не только с сольными концертами, но и с оркестром местной филармонии. Готовя эти выступления, они с Рябчиковой играли поочередно то партию фортепиано, то партию оркестра. А на первом концерте с оркестром, рассказывает Трифонов, у него выпал молочный зуб: «Сначала держал за щекой, а потом вынул. Ничего, доиграл».
Дальнейший рост пианиста без столичной музыкальной школы был невозможен. Вустин порекомендовал Даниила преподавателю музыкальной спецшколы им. Гнесиных Татьяне Зеликман, и она взяла его в 1999 году в свой класс. Он очень хорошо внутренне слышал музыку в быстром темпе, а это признак виртуозности», — вспоминает она.
К 30-летию Даниила Трифонова
Даниил Трифонов – молодой российский пианист и композитор, лауреат самых престижных международных премий в области фортепианной музыки, член Совета директоров Нью-Йоркской филармонии. Сегодня 26-ти летний пианист из Нижнего Новгорода Даниил Трифонов – мировая звезда. российский пианист и композитор. Главная» Новости» Даниил трифонов концерты в москве. Среди участников пианист Даниил Трифонов, чья карьера молниеносно взлетела благодаря победе на XIV конкурсе Чайковского (музыкант стал обладателем Гран-при). Мировая звезда, пианист Даниил Трифонов (Daniil Trifonov) даст серию концертов в Израиле в сопровождении Филармонического Оркестра страны.
Пианист Даниил Трифонов: "Иногда перед выступлением я сочиняю музыку"
| Трифонов, Даниил Олегович | это... Что такое Трифонов, Даниил Олегович? | Один из самых известных и востребованных пианистов в мире Даниил Трифонов сегодня празднует 30-летие. |
| Пианист Даниил Трифонов отмечает свое 30-летие - Российская газета | Российский пианист Даниил Трифонов был номинирован на премию Grammy в категории "Лучшее сольное инструментальное произведение классической музыки". |
Латиноамериканская красавица обаяла российского пианиста с мировым именем
Для конкурса пианистов имени Шопена, который проходил в октябре 2010 года, надо было подготовить три часа музыки польского композитора, большинство произведений были для Трифонова новыми, он занял третье место. Музыкальный критик Наталья Зимянина рассказывает, что специально поехала в Польшу «на Трифонова». Трифонов признается, что это не просто впечатление слушателя. Классика с элементами рока В мае 2011-го Трифонов одержал блестящую победу на конкурсе им. Рубинштейна в Тель-Авиве, а через месяц завоевал Гран-при конкурса Чайковского в Москве с очень необычной для этого состязания программой. Трое из пяти участников финала играли Третий фортепианный концерт Рахманинова, но Бабаян посоветовал Шопена. Перед конкурсом председатель оргкомитета Валерий Гергиев пообещал, что всех лауреатов ждут четырехлетние контракты с лучшими оркестрами.
Трифонова он пригласил на серию гала-концертов, а затем стал постоянно звать на выступления со своими оркестрами. Несмотря на напряженные программы в первый сезон у Трифонова было больше 130 концертов , они никогда Гергиеву не отказывают. Трифонов признает, что по просьбе Гергиева он иногда выступает с ним сверх своего гастрольного графика. Гергиев на запрос Forbes не ответил. Конкурс Чайковского стал для карьеры Трифонова трамплином. В зале участников слушали представители главных концертных агентств, в том числе американской Opus 3 Artists и английской Intermusica.
Cтарший вице-президент Opus 3 Artists Патрисия Винтер рассказывала, что они следили за Трифоновым еще до этого конкурса, «не то, чтобы никто его не знал, зато после внимание публики к нему сделало большой скачок». В 2011 году Трифонов решил переехать в Нью-Йорк. К этому времени от Opus 3 Artists ему поступило предложение о сотрудничестве, и в августе был подписан контракт. Он говорит, что выбрал эту компанию не только по географическому принципу: «Работа некоторых классических музыкальных менеджеров — всего-то ответить на телефонный звонок концертной площадки. Opus 3 Artists не такие». По его мнению, это агентство сохранило принципы их основателя Сола Гурока, который «работал с великими артистами XX века не только как менеджер, но и как продюсер, помогая каждому раскрывать собственный яркий образ».
Трифонов рассказывает, что предлагает агентству репертуар, но в выборе концертных площадок не участвует, лишь утверждает график гастролей и обычно позволяет менеджменту договариваться о гонорарах. Принимая решение, участвовать ли в концерте, он руководствуется по крайней мере двумя из трех принципов: «интересно ли это с музыкальной точки зрения с кем играть, где, что и для какой аудитории , дает ли это стимул к карьере и оправданно ли финансово».
Рубинштейна в Тель-Авиве, а также завоевав первое место и гран-при на конкурсе им. Чайковского в Москве, покорив своей игрой и публику, и жюри. Сейчас Даниил живет в Нью-Йорке и выступает по всему миру. В его послужном списке концерты с оркестром Мариинского театра, Лондонским и Израильским симфоническими оркестрами, а еще множество наград, в числе которых «Грэмми».
В 2015 году о пианисте сняли документальный фильм «The Magicas of Music». Диск с записью этой картины получил премию ICMA. Год спустя, по версии журнала Gramophone, Трифонов стал «Артистом года».
Даниил Трифонов Музыкальный талант маленького Даниила был поддержан абсолютным слухом и родительской помощью, что стало ключом к его успеху. Он получил свое собственное пианино, которое помогло сохранить отцовский синтезатор. В 1999 году в Москве в возрасте восьми лет мальчик победил в открытом конкурсе молодых пианистов, названном в честь Анны Артоболевской. В девять лет он поступил в музыкальную школу имени Гнесиных, где учился у Татьяны Зеликман, которая воспитала множество молодых талантов. Он также изучал композицию у Владимира Довганя и закончил обучение в 2009 году.
Родители Даниила Трифонова Еще будучи подростком, Даниил не испытывал страха перед жестким жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В молодости он пробовал свои силы в разных областях, включая увлечение панк-роком, но в настоящее время он является молодым композитором, который сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году он переехал в США, чтобы продолжить свое профессиональное обучение в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыка Трифонова музыка считается волшебной, демонической и невероятной. Он играет классическую музыку на фортепиано как соло, так и с оркестром, вызывая в зале бурю эмоций. Его талант поражает слушателей.
Даниил Трифонов — первый победитель среди пианистов в истории этого престижнейшего конкурса, кому был вручён высший приз - Гран-при. Ранее в 2010 году Даниил Трифонов завоевал бронзовую медаль и специальный приз "За лучшее исполнение мазурок" на XVI Международном конкурсе пианистов им. Фредерика Шопена в Варшаве, впечатлив таких великих музыкантов, как Марта Аргерих и Нельсон Фрейре, входивших в состав жюри, а также Кристиана Цимермана. В мае 2011 года он стал победителем конкурса им.
Артура Рубинштейна в Тель-Авиве, а также получил призы за лучшее исполнение произведения Шопена, за лучшее исполнение камерной музыки и приз зрительских симпатий.