Одним из самых популярных персонажей стал центральный нападающий Егор Щукин в исполнении красавца Александра Соколовского. В Москве Борис Щукин серьезно увлекся театром, чему способствовала его дружба с учителем химии Свободиным, отец которого был актером Малого театра.
Сообщить об опечатке
- Агентство городских новостей «Москва» - Фотобанк
- ИнфоСтавр - информационный портал Ставропольского края
- SHAMAN и секреты его успеха: нумерологический анализ от Ирины Лидерман
- Новости по теме: Театральный институт имени Щукина
- Следите за новостями
Пост руководителя воронежского облздрава покинул Александр Щукин
Боре Щукину опять повезло: Воронец оказался его классным наставником и часто водил свой класс на спектакли Художественного театра. Борис умом и сердцем понял, что это — самый правдивый театр. Всё, о чём он мечтал, что читал в книгах, о чём ему говорили учителя и чему его учила жизнь, — всё это глубоко, интересно и сильно раскрывалось на сцене любимого театра. Лучшие спектакли Художественного театра он смотрел по многу раз. Приходил в театр за полтора часа до спектакля в надежде увидеть входящих туда актёров. В 1910 году 16-летний Борис Щукин впервые посмотрел в Художественном театре чеховские «Три сестры». Этот день стал в его жизни переломным. Спектакль показался ему непревзойдённым откровением человеческого сердца. Увидев его, Щукин потерял покой. Он понял, что театр может показать людей во всей сложности и многообразии их отношений, что театр может привязать к себе человека на всю жизнь. Как заворожённый, в глубоком волнении всю ночь ходил Борис по улицам Москвы.
С этого дня он установил для себя правило: непременно смотреть два раза в год «Три сестры». Затаив дыхание, юноша следил за каждым жестом своего любимого актёра Василия Качалова, за каждой интонацией великого артиста, стараясь понять, в чём секрет его могучего воздействия на людей. И это уже было не любопытство обыкновенного зрителя, это была страсть профессионала, это было призвание. Юный Щукин был очень неуверен в собственных силах. Однако с 18 лет всё чаще стала появляться мысль, что он напрасно подавляет своё влечение к искусству. И, наперекор всему, юноша нередко отдавался дерзкой мечте: хорошо бы попасть в Художественный театр. Не в актёры, нет — на любую, самую незаметную работу. Мечта мечтой, но реальное училище было окончено, и в 1913 году 19-летний Борис Щукин стал студентом механического факультета Московского высшего технического училища. Занимался старательно, а в каникулы по-прежнему приезжал домой, в Каширу, и каждую свободную минуту отдавал любимому занятию — лицедействовал в местном драматическом кружке. Эти роли, которые в театре называют «характерными», всегда удавались Щукину.
На сцене он держался удивительно просто и естественно — так играют только те, в ком талант актёра заложен от рождения. Каширская публика Бориса Щукина очень любила, но эта любовь не заставила его почивать на лаврах. Он часто бродил по улицам и базару — приглядывался к народу, ловил колоритные чёрточки во встреченных им людях и тщательно работал над каждой своей ролью. У Щукина был хороший голос, приятный баритон, и молодой актёр-самоучка стал брать уроки пения у знаменитого собирателя и знатока русских народных песен М. Вот так, подготавливая себя к инженерной деятельности, Борис Щукин тянулся душой к искусству. Первая мировая война разрушила планы и мечты талантливого юноши. В 1916 году Щукина направили в военное училище, и через год он попал на фронт младшим офицером. Шесть месяцев пробыл Борис Щукин в окопах на Ковельском направлении Волынь. Окопные газеты познакомили его с политической программой большевиков, выступавших за пролетарскую революцию и прекращение империалистической войны. На фронт проникали известия о рабочих стачках.
А потом грянула Великая Октябрьская социалистическая революция. Возвратившись в родную Каширу, Борис, к большой своей радости, узнал, что в местном клубе железнодорожников активно действует любительский драматический кружок. Щукин стал работать слесарем в депо, потом помощником машиниста на паровозе. А всё свободное время отдавал сцене. Аматорский театр железнодорожников выступал перед публикой с большим успехом. Ему даже дали два вагона для труппы и декораций, чтобы можно было давать спектакли на выезде. Щукин по-прежнему был очень требовательным к себе, поэтому любительская сцена оказалась для него хорошей школой. А время было тревожное — Советской власти со всех сторон угрожали враги. И бывший офицер-фронтовик Борис Щукин по заданию Всеобуча отправился в Москву на курсы военных инструкторов — обучать новичков-красноармейцев. Весь день Борис был занят на курсах, а вечерами бродил знакомыми московскими улицами.
Тоска по театру болью пронизывала его сердце. Но до искусства ли было тогда, в такой неспокойной и голодной Москве? Вдруг ему на глаза попалось объявление: Первая студия Московского Художественного театра сообщала о наборе новых учеников! На какой-то момент мечта о настоящем театре показалась Борису не такой уж невероятной. Вспомнились каширские спектакли, его успех у зрителя. И он решился — пошёл в студию. Но там его ждала неудача: оказалось, что нужны студенты, свободные и днём, и вечером. Борису Щукину, весь день занимавшемуся с красноармейцами, это не подходило. Удача случилась полгода спустя: в Москве объявила приём ещё одна студия — Евгения Вахтангова. Из воспоминаний Л.
Русланова, артиста театра имени Марии Ермоловой: «В 1920 году в студии Евгения Вахтангова шёл урок первого курса. Вёл его Борис Евгеньевич Захава, который в конце урока предупредил нас: «Не расходитесь, мы прослушаем новичков, поступающих к нам в студию». На маленькую сцену вышел большеголовый, крутолобый человек, одетый в форму красноармейца, с обмотками на ногах. Он щурился от яркого света, скрывая этим своё смущение. От его широкоплечей фигуры веяло силой и здоровьем. Казалось, что, несмотря на естественное волнение, присутствие многочисленной аудитории, ему в общем-то неплохо на сцене, даже как будто уютно, поэтому он и улыбается такой широкой улыбкой. Щукин прочитал юмористический рассказ «Экзамен по географии». Читал он очень волнуясь, но с тем мягким юмором и с той искренностью, которые сразу завладевают вниманием аудитории. Когда он закончил чтение, Захава спросил: — Что вы можете ещё прочесть? В зале раздался взрыв хохота.
Но экзаменуемый не огорчился. Казалось, он и сам готов был расхохотаться вместе с нами. Может быть, у вас есть что-нибудь другое? Мне хотелось бы прочитать это. И он начал читать тургеневское стихотворение в прозе. То ли вещь к нему не подходила, то ли Тургенев не звучал в боевые 20-е годы. Захава остановил Щукина и предложил показать импровизированный этюд с участием ещё одной ученицы. Тема этюда — ожидание в приёмной студии перед экзаменом.
Стефан Спетлайг — "Тетка Чарлея" Б. Роберт Горн — "Камера обскура" В. Буштец — "Рядовые" А. Сухожилов — "Ах, водевиль... Цагарели Бальтазар — « Ромео и Джульетта » У. Шекспира Зимовий — « Бабаня » К.
Но в 1989-м ее прервало судьбоносное знакомство с Валерием Соколовым, нашедшим к тому времени свое место в шоу-бизнесе. Впоследствии именно он отвечал за продюсирование и тексты будущих узнаваемых синглов коллектива. По заявлению солистов, успех «Комиссара» был предопределен заранее благодаря мощному составу. В него, кроме вышеперечисленных парней, органично влились композитор Леонид Величковский, аранжировщик Вадим Володин, клавишники Сергей Казаковцев и Вальтер Куликов. Алексей Щукин — «Ты уйдешь» Первая песня оказалась стопроцентным хитом. В 1991-м музыканты явили миру дебютный альбом, взяв за правило не штамповать по сборнику каждый год, а петь только о том, что люди не могут сказать друг другу. Поэтому в дискографии команды к 2019-му накопилось всего пять полноформатных пластинок «Наше время пришло», «Дрянь», «Музыка нового тысячелетия», «Любовь — это яд», «Короли» и примерно столько же компиляций. Члены команды неоднократно менялись, но с 2010-го ее неизменными лицами, помимо Шукина и Казаковцева, оставались двое гитаристов, Антон Сергеев и Сергей Кинстлер. Личная жизнь попзвезды Обладая мегапопулярностью в 90-х и море поклонниц, личная жизнь артиста устроилась не сразу. Женитьбу в первый раз он объясняет итогом неразумного подхода к браку, обусловленного физиологической потребностью в одном половом партнере. Естественно, что в результате этого, взаимных любовных чувств в браке не было, но в этом союзе родился сын. Вторую жену он повстречал в туре в Германии в начале нулевых. Союз, не воспринимающий душой обычные застолья с неискренними пожеланиями и примитивными четверостишьями из свадебных открыток, организовала свадебное торжество в концерт. На который мог прийти любой желающий, приобретя пригласительный билетик. Торжественное мероприятие по случаю заключения брака проходило в яхт-клубе «Адмирал». На нём присутствовали именитые звезды К. Метов, Игорёк, А. Айвазов, Профессор Лебединский, группы «Краски», «Нэнси», «Русский размера», «140 ударов в минуту» и другие. Пара поженилась в 2011-м году, до этого прожив вместе около десяти лет. Пройдя испытания себя и друг друга на чувства, эта семья стала ярким примером того, что для людей, по-настоящему любящим, ни время, ни разница в возрасте, ни гражданство не являются помехой для настоящего счастья. В 2013-м страница звезды в «ВК» порадовала поклонников новостью о выпуске нового фотоальбома «В ожидании нашей доченьки», в котором певец выложил трогательные снимки своей ми беременной супруги. Он присутствовал на родах, взял первым на руки маленькую доченьку Алексу. Примечательно, что любимая женщина «Комиссара» взяла на себя не только заботы по воспитанию дочери и ведению домашнего хозяйства, но и является концертным директором коллектива. Как все было Начиналась творческая деятельность певца с ночных клубов столицы, в которых он «подогревал» толпу диджеем. В 1989-м году на этот уклад жизни повлияло судьбоносное знакомство с В. Соколовым, известной к тому времени личностью в сфере шоу-бизнеса. Спустя время, Валерий Соколов являлся продюсером группы и отвечал за тексты крутых синглов коллектива. Со слов участников «Комиссара» успех заключается в мощном составе. В нём, кроме ярких солистов и продюсера эффектно и органично сработались композитор Л. Величковский, аранжировщик В. Володин, клавишники С. Казаковцев и В. Любительская студия при депо Борис Щукин В Москву он не поехал, справедливо полагая, что все самые трагические события только-только начинаются. Решил отсидеться в скромной Кашире, где его охотно приняли слесарем в паровозное депо, тем более что «технарей» в то время не хватало. Потом перешел на другую работу — помощником машиниста паровоза. А в свободное время, вечерами посещал любительскую театральную студию при депо. Вот здесь и осуществилась мечта Щукина стать актером. По иронии судьбы первую значительную роль Щукин сыграл в одной из самых последних работ Вахтангова. В мае 1922 года 39-летний Евгений Багратионович скончался от рака желудка. Но остались его ученики — режиссеры Рубен Симонов один из первых исполнителей роли Иосифа Сталина , Борис Захава, талантливые актеры. Именно на них и легли основные нагрузки… Личная жизнь Актриса охотно рассказывает о творческой деятельности, но личная жизнь Натальи Щукиной надежно скрыта от любопытных глаз за плотной пеленой тайны. Наталья Щукина и ее муж Известно, что артистка замужем. Ее супругом еще в молодости стал коллега и однокурсник. Сегодня муж актрисы отошел от актерской деятельности и занялся бизнесом. Пара воспитывает дочь Александру, которая является их единственным ребенком. Под именем Натальи ведется страница в «Инстаграме». Сама артистка отмечает, что не считает себя серьезным человеком и относится к своей личности с некоторой долей самокритики. Поэтому даже фото на ее странице порой носят ироничный характер. Поклонник Матисса и Пикассо Искусство тоже было не чуждо «дикобразу» Правда, всерьез он обратил на него внимание после сорока. В 1896 году он побывал во Франции, где увидел полотна импрессионистов и постимпрессионистов и начал скупать их Особенно ему пришлись по нраву Поль Сезанн, Пюви де Шаванн, Поль Синьяк. Тогда все эти художники еще не получили всеобщего признания и Щукина называли чудаком. Еще одной страстью Сергея Ивановича было творчество Анри Матисса, ставшего для него настоящим другом. Того поначалу совсем не понимали в России. Сергей Иванович писал Матиссу: «Из-за Вас надо мной понемногу издеваются». Тем не менее он любил подтрунивать над посетителями, которые приходили к нему на экскурсии, и часто говорил, показывая на любимые картины: «Сумасшедший писал, сумасшедший купил». С Матиссом они познакомились в 1905 году. Щукин побывал в его мастерской, а потом пригласил в гости. Художник, довольный радушным приемом, сделал два декоративных панно для лестницы дома Щукина «Танец» и «Музыка». Он познакомил Щукина с Пабло Пикассо, и коллекция предпринимателя пополнилась и его картинами «Старый еврей с мальчиком», «Портрет поэта Сабартеса», «Любительница абсента», «Женщина с веером» и многое другое. Обоим художникам Щукин щедро помогал деньгами.
И это уже было не любопытство обыкновенного зрителя, это была страсть профессионала, это было призвание. Юный Щукин был очень неуверен в собственных силах. Однако с 18 лет всё чаще стала появляться мысль, что он напрасно подавляет своё влечение к искусству. И, наперекор всему, юноша нередко отдавался дерзкой мечте: хорошо бы попасть в Художественный театр. Не в актёры, нет — на любую, самую незаметную работу. Мечта мечтой, но реальное училище было окончено, и в 1913 году 19-летний Борис Щукин стал студентом механического факультета Московского высшего технического училища. Занимался старательно, а в каникулы по-прежнему приезжал домой, в Каширу, и каждую свободную минуту отдавал любимому занятию — лицедействовал в местном драматическом кружке. Эти роли, которые в театре называют «характерными», всегда удавались Щукину. На сцене он держался удивительно просто и естественно — так играют только те, в ком талант актёра заложен от рождения. Каширская публика Бориса Щукина очень любила, но эта любовь не заставила его почивать на лаврах. Он часто бродил по улицам и базару — приглядывался к народу, ловил колоритные чёрточки во встреченных им людях и тщательно работал над каждой своей ролью. У Щукина был хороший голос, приятный баритон, и молодой актёр-самоучка стал брать уроки пения у знаменитого собирателя и знатока русских народных песен М. Вот так, подготавливая себя к инженерной деятельности, Борис Щукин тянулся душой к искусству. Первая мировая война разрушила планы и мечты талантливого юноши. В 1916 году Щукина направили в военное училище, и через год он попал на фронт младшим офицером. Шесть месяцев пробыл Борис Щукин в окопах на Ковельском направлении Волынь. Окопные газеты познакомили его с политической программой большевиков, выступавших за пролетарскую революцию и прекращение империалистической войны. На фронт проникали известия о рабочих стачках. А потом грянула Великая Октябрьская социалистическая революция. Возвратившись в родную Каширу, Борис, к большой своей радости, узнал, что в местном клубе железнодорожников активно действует любительский драматический кружок. Щукин стал работать слесарем в депо, потом помощником машиниста на паровозе. А всё свободное время отдавал сцене. Аматорский театр железнодорожников выступал перед публикой с большим успехом. Ему даже дали два вагона для труппы и декораций, чтобы можно было давать спектакли на выезде. Щукин по-прежнему был очень требовательным к себе, поэтому любительская сцена оказалась для него хорошей школой. А время было тревожное — Советской власти со всех сторон угрожали враги. И бывший офицер-фронтовик Борис Щукин по заданию Всеобуча отправился в Москву на курсы военных инструкторов — обучать новичков-красноармейцев. Весь день Борис был занят на курсах, а вечерами бродил знакомыми московскими улицами. Тоска по театру болью пронизывала его сердце. Но до искусства ли было тогда, в такой неспокойной и голодной Москве? Вдруг ему на глаза попалось объявление: Первая студия Московского Художественного театра сообщала о наборе новых учеников! На какой-то момент мечта о настоящем театре показалась Борису не такой уж невероятной. Вспомнились каширские спектакли, его успех у зрителя. И он решился — пошёл в студию. Но там его ждала неудача: оказалось, что нужны студенты, свободные и днём, и вечером. Борису Щукину, весь день занимавшемуся с красноармейцами, это не подходило. Удача случилась полгода спустя: в Москве объявила приём ещё одна студия — Евгения Вахтангова. Из воспоминаний Л. Русланова, артиста театра имени Марии Ермоловой: «В 1920 году в студии Евгения Вахтангова шёл урок первого курса. Вёл его Борис Евгеньевич Захава, который в конце урока предупредил нас: «Не расходитесь, мы прослушаем новичков, поступающих к нам в студию». На маленькую сцену вышел большеголовый, крутолобый человек, одетый в форму красноармейца, с обмотками на ногах. Он щурился от яркого света, скрывая этим своё смущение. От его широкоплечей фигуры веяло силой и здоровьем. Казалось, что, несмотря на естественное волнение, присутствие многочисленной аудитории, ему в общем-то неплохо на сцене, даже как будто уютно, поэтому он и улыбается такой широкой улыбкой. Щукин прочитал юмористический рассказ «Экзамен по географии». Читал он очень волнуясь, но с тем мягким юмором и с той искренностью, которые сразу завладевают вниманием аудитории. Когда он закончил чтение, Захава спросил: — Что вы можете ещё прочесть? В зале раздался взрыв хохота. Но экзаменуемый не огорчился. Казалось, он и сам готов был расхохотаться вместе с нами. Может быть, у вас есть что-нибудь другое? Мне хотелось бы прочитать это. И он начал читать тургеневское стихотворение в прозе. То ли вещь к нему не подходила, то ли Тургенев не звучал в боевые 20-е годы. Захава остановил Щукина и предложил показать импровизированный этюд с участием ещё одной ученицы. Тема этюда — ожидание в приёмной студии перед экзаменом. Начался этюд. Все сразу поверили, что ученик действительно ждёт экзамена. Он вёл себя жизненно правдиво и просто. Ученик тихо, оглядываясь на дверь, чтобы его не услышали, рассказывал, как он пришёл в студию на экзамен. Рассказывал со всеми подробностями, талантливо. Тогда ему было 26 лет». Студия, в которую был зачислен Б. Щукин, возникла в 1913 году как кружок студентов различных московских учебных заведений, мечтавших стать артистами. Руководил кружком, а потом и студией один из самых талантливых учеников К. Станиславского, молодой режиссёр и театральный педагог Евгений Багратионович Вахтангов, страстно пропагандировавший «систему Станиславского». Евгений Багратионович в первые же дни Октябрьской революции оказался среди интеллигенции, бесповоротно связавшей свою судьбу с народом. По словам Е. Вахтангова, всякий талантливый и чуткий художник является «совершенным инструментом, в котором народ обретает свой голос и говорит самое главное о себе».
Инженер Щукин из «12 стульев» и сосед из «Бриллиантовой руки». Ушел из жизни Игорь Ясулович
Наталья и сейчас участвует в постановках на сцене этого театра. Личная жизнь Наталья Щукина держит свою личную жизнь в строжайшей тайне и никогда не отвечает на вопросы журналистов на эту тему. Слухи то приписывают ей романы с коллегами, то крепкую семью с бывшим однокурсником. По другой информации, Наталья живет в гражданском браке с бывшим актером, который оставил профессию и ушел в бизнес. Актриса активно высмеивает пересуды в своем личном блоге, но говорить о том, кто занял ее сердце или стал отцом дочери Александры, по-прежнему не желает. Наталья стала мамой в 1994 году.
Ее дочь Александра долго не относилась серьезно к профессии родительницы, но после одного из фильмов с ее участием заявила, что ее мать — гений. Фильмы и сериалы с Натальей Щукиной в главной роли Кадр из сериала "Отель "Элеон" В фильмографии актрисы более 50 работ, но главных героинь она играла не так часто. Режиссеры часто приглашали ее в свои фильмы, потому что даже образы второго плана Наталья делала запоминающимися.
С 1991 года возглавляет группу «Комиссар», после чего его карьера пошла на взлет. Алексей был несколько раз в браке.
Второй брак заключил 7 лет назад. Женился на девушке, которая младше него на 20 лет. Анастасия работает вместе с мужем и является его концертным директором. От первого брака у Щукина есть ребенок, а не давно, артист стал вновь отцом во второй раз. Группе «Комиссар» уже более 20 лет, она продолжает выпускать новые песни.
За это время состав группы неоднократно менялся.
После окончания училища Борис Щукин пошел работать, одновременно играя свои первые роли в любительском театре, который был открыт местным отделением Общества попечительства о народной трезвости. В 1913 году он решил продолжить образование и поступил на механическое отделение Московского высшего технического училища.
Соломон Михоэлс и Борис Щукин Спустя 3 года царское правительство призвало в армию студентов старших курсов высших учебных заведений. Борис Васильевич окончил курсы по подготовке офицеров в московском Александровском военном училище, получил звание прапорщика, и в декабре 1916 года был направлен на службу. В свободное от службы время он выступал на местных сценах, где сумел завоевать симпатии солдат и офицеров.
После заключения Брестского мира в 1918 году прапорщик Щукин был демобилизован и вернулся в Каширу, где работал слесарем железнодорожного депо, помощником машиниста паровоза. В 1920 году Щукин поступил в драматическую студию под руководством Вахтангова 3-я студия МХАТ , однако первое время он совмещал ее с воинской службой, на которую вернулся в 1919 году, а демобилизовался Борис Щукин только в 1921 году. По окончании студии его приняли в труппу Театра им.
На высокой скорости они промчались мимо поста ДПС. Когда артист всё же остановился, то попытался откупиться от правоохранителей. В поле зрение последних попадала и сама Ивлеева. Телеведущую поймали на вождении без прав в том же году. Настя владеет несколькими автомобилями.
Подборка новостей по тегам
- Солист, Сопродюсер: Щукин Алексей Арнольдович
- Борис Щукин - биография, новости, личная жизнь, фото -
- Иван Щукин - актёр - биография - российские актёры театра - Кино-Театр.Ру
- Пост руководителя воронежского облздрава покинул Александр Щукин
- Ленин на экране
- «Он сразу шел как Ленин по коридору» – Борис Щукин | Николай Цискаридзе | Дзен
Новости по теме: Театральный институт имени Щукина
В феврале 1942 года Анатолий Щукин был призван в ряды РККА, а в октябре 1942 года отозван театром и зачислен на должность актёра. В 1936 вместе со старейшими актерами МХАТа Борис Щукин был удостоен звания «Народный артист СССР». Эти роли Щукин репетировал с режиссером А.Д. Поповым, оказавшим большое влияние на личность актера.
Народный артист России Игорь Ясулович скончался в 81 год
- Первый кинематографический Ленин: юбилей Бориса Щукина
- Александр Ширвиндт: лучший фехтовальщик на курсе
- Судьба «Медведей»: как сложилась жизнь актеров сериала «Молодежка»
- Александр Ширвиндт посетил юбилей выпуска Щукинского училища после болезни
- Звезда, о которой многие забыли: как сейчас живет Наталья Щукина
- Ленин на экране
Олешко, Князев и Маковецкий простились с Владимиром Этушем в театре имени Вахтангова
В 81 год умер народный артист России Игорь Ясулович, известный зрителям по эпизодическим ролям соседа с собачкой в «Бриллиантовой руке», инженера Щукина в «12 стульях» и Корна в. Главные новости о персоне Кирилл Щукин на Актер театра и кино, режиссер, народный артист СССР Борис Васильевич Щукин родился 17 апреля (5 апреля по старому стилю) 1894 года в Кашире Тульской губернии.
Богдан Щукин: «Кунгурский Театр молодёжи - особенное место…»
фильмография, биография, возраст и другая информация. Полный список фильмов с участием актера. Руководитель департамента здравоохранения Воронежской области Александр Щукин покинул должность, которую занимал с декабря 2015 года. В 2024 году исполняется 130 лет со дня рождения известного советского актера, народного артиста СССР Бориса Щукина и 110 лет со дня основания Театрального института имени. Актёр, педагог, ректор Театрального института имени Щукина Евгений Князев прокомментировал сообщение о смерти народного артиста СССР Юрия Соломина. Лучшие фильмы, фото, интересные факты и биографию Анатолий Щукин можно посмотреть на Иви.
Видеоинтервью: Виталий Щукин об узнаваемости, актерском мастерстве и вайнах
| Стала известна причина смерти модного брянского фотографа Ивана Щукина | Александр Щукин — прекрасный актер разговорного жанра, который после окончания своей актерской карьеры решил стать профессиональным бодибилдером. |
| Богдан Щукин | Театр молодёжи Юрия Токарева посетил его выпускник, уроженец Кунгура Богдан Щукин, который сейчас продолжает актёрскую деятельность в московском театре «Модерн». |
Богдан Щукин: «Кунгурский Театр молодёжи - особенное место…»
Это была прекрасная работа, потому что работать с ним было одно удовольствие. С ним было очень легко и спокойно. Это большая потеря. У нас в театре он играл в спектакле «Цена» Миллера. Спектакль сейчас осиротел». Будучи ребенком и подростком, жил на Украине , в Румынии и Эстонии. Затем вместе с родителями переехал в Москву, где в 1962 году окончил актерский факультет Всесоюзного государственного института кинематографии ВГИК. Карьеру начал в Московском экспериментальном театре пантомимы «Эктемим».
Стоит мне увидеть стихотворение, в голове начинает складываться мелодия. У меня множество песен, которые я не исполняю, потому что просто не помню текстов — не по бумажке же их петь перед слушателями! А весь секрет в том, что музыка идет от сердца, а не от ума. Разъял, значит, изучил. Изучил, но ничего не понял! А вот какая-нибудь бабушка начинает петь застольную песню, которую она слышала еще девочкой, и вдруг начинает звучать настоящая Музыка Сфер, как говорили в эпоху Возрождения. Вот это и есть настоящее творчество! Мне одинаково нравится и поэзия Тредьяковского, и наши современники — авторы XXI века. Я не могу сказать, что кто-то один из них для меня предпочтительнее других. Есть просто поэзия — хорошая и плохая. То же самое и с песнями. А если уж говорить об оценке, то главный судия — это время. Ведь и во времена Пушкина многих печатали, выпускали громадные собрания сочинений. А в итоге Пушкин остался, а другие — нет. Но не единственный же? Не единственный. Если говорить о сегодняшнем дне, то считаю, что в первую очередь каждый должен быть сам себе строгим судьей и как можно меньше обращать внимание на всяческие жюри. Я вовсе не призываю отказаться от общения с мастерами своего дела! Когда у меня были сомнения: композитор ли я? Если бы был жив Шостакович, встретился бы и с ним. Но это — одно, а оценка твоего творчества кем-то со стороны — совсем другое. Как-то мне довелось быть председателем жюри на конкурсе детской и юношеской песни. Все это мероприятие шло два дня, и два дня я молчал. Выходит юноша или девушка, поет свою песню — и мне нравится, хотя почти все спотыкаются, оговариваются. Но это их музыка, и она мне действительно приятна. Потом начинают выступать члены жюри, дают советы, критикуют: здесь надо доработать, здесь поправить. Слушаю и понимаю: они тоже правы. Но когда дошло до отсева — вот тут я возмутился. Сказал им: подарков и грамот у нас на всех хватит. Зачем кого-то отсеивать?! Так что мне очень хорошо знакомы чувства молодого человека, которого вовремя не поддержали. Творческие люди — они ранимы: им обязательно нужна помощь, потому что публика сегодня аплодирует, а завтра может и освистать. Главное помнить, что вместе с талантом Господь дает человеку и силы его реализовать. Когда занимаешься действительно своим делом — можно сутками ни на что больше не обращать внимания. Вот многие сегодня не верят, что монахи жили по три года на камне голом. Это еще одна грань вашего творчества или просто эксперимент?
В каждой его роли слово было безупречно отработано» Р. Новым этапом в его актерской жизни стала роль большевика Павла Суслова в первой советской пьесе «Виринея» Л. Сейфуллиной и В. Правдухина, поставленной в Театре Вахтангова. Павел Суслов, бывший солдат, строил новую жизнь, но не был плакатным героем — истово защищал идеалы революции, а еще любил, страдал, радовался, сомневался. Открытый гражданский темперамент, вера в своего героя, неподдельный пафос заворожили московскую публику, были высоко оценены на парижских гастролях зрителями социально не ангажированными. Работы Б. Щукина даже заслужили похвалу И. Сталина, посетившего один из спектаклей. Продолжением этой темы стали образы товарища Антона в пьесе «Барсуки» Л. Леонова и Берсенева в пьесе Б. Лавренева «Разлом». Эти роли Щукин репетировал с режиссером А. Поповым, оказавшим большое влияние на личность актера. В спорном, но ярком спектакле Н. Акимова «Гамлет» Борис Васильевич сыграл Полония. В 1935 году на экраны выходит фильм «Лётчики», где он исполнил роль начальника авиа-школы Николая Рогачева. Съемки "Летчиков" проходили на настоящем аэродроме, с настоящими самолетами и ветром. Конечно, у Б. Щукина были проблемы, общие для многих актеров театра, начавших сниматься в звуковом кино. Щукин говорил:"… за мной идут, снимают, а я не могу идти — ноги не идут, меня качает". В 1936 году он сыграл Александра Михайлова в историко-революционном фильме «Поколение победителей» режиссера Веры Строевой. В 1936 году Щукин удостаивается звания Народного артиста Советского Союза. Настоящей творческой удачей стало исполнение Щукиным роли Егора Булычова в пьесе М. Горького «Егор Булычов и другие». Мощь, трагизм, масштаб личности, горькая ирония, отчаянное понимание неверно прожитой жизни создали настоящий актерский шедевр. Именно эта работа натолкнула Горького на мысль, что роль Ленина на театральных подмостках можно доверить именно Щукину. В конце 1930-х годов Борис Васильевич первым создаёт образ вождя мирового пролетариата Ленина на сцене и киноэкране. Роль В.
После заключения Брестского мира в 1918 году прапорщик Щукин был демобилизован и вернулся в Каширу, где работал слесарем железнодорожного депо, помощником машиниста паровоза. В 1920 году Щукин поступил в драматическую студию под руководством Вахтангова 3-я студия МХАТ , однако первое время он совмещал ее с воинской службой, на которую вернулся в 1919 году, а демобилизовался Борис Щукин только в 1921 году. По окончании студии его приняли в труппу Театра им. Первой большой ролью Бориса Щукина стала роль канцлера китайского императора Тартальи в сказке К. Гоцци «Принцесса Турандот», в которой проявилась главное свойство Щукина — потрясающее сочетание детской наивности и глубокой мудрости. В 1932 Борис Щукин сыграл одну из лучших своих ролей — роль Егора Булычева. Глубочайшую трагедию человека, «жившего не на той улице», с огромным темпераментом и мастерством сумел раскрыть актер в этом образе. В конце 1930-х гг.