Подростковая поп-музыка продолжала оставаться чрезвычайно популярным жанром в начале 2000-х благодаря успеху подростковых поп-певиц Бритни Спирс и Кристины Агилеры.
Забытые группы из 2000-х: что стало с популярными коллективами
Лейбл был краеугольным камнем всей карьеры артиста, решая всё, от маркетинговых бюджетов до съёмок видео и дат гастролей. И на каждого Дрейка или Тейлор Свифт , которые извлекают выгоду из этой системы, приходятся легионы других артистов, которые добились успеха сами в Интернете. Это усложнило достижение успеха в определённых областях, но это сделало возможной музыкальную карьеру на собственных условиях. Хотя артистам больше не нужны звукозаписывающие компании в качестве продавцов, чтобы доставлять свои записи в магазины, звукозаписывающие компании по-прежнему служат гигантской силой, когда дело доходит до раскрутки артистов. Звукозаписывающие компании адаптируются к нынешнему климату, подключаясь к музыкальным онлайн-блогам, используя социальные сети для поиска талантов и используя своё громкое имя для продвижения артистов, с которыми они подписали контракт. По сути, формат звукозаписывающей компании — «высокий риск, высокая награда». Лейблы вкладывают такие суммы, о которых артисты и мечтать не могли, и, если это срабатывает, они в конечном итоге получают большую прибыль. Музыканты должны решить, хотят ли они отказаться от своей независимости, чтобы получить больше шансов добиться успеха. Оккупай, Spotify Музыка 50-х это «индустрия одного трека» — люди покупали синглы и хиты. Далее The Beatles становятся пионерами популяризации потребления музыки в формате альбомов в 1960-х годах. Альбомы долгое время оставались популярным форматом распространения и потребления музыки.
С появлением стриминговых платформ потребление музыки вернулось к хитам. Появление оцифрованного однорангового обмена и возврат к потреблению на основе хитов ставит новые проблемы. Необходимость в звукозаписывающих лейблах оспаривается, а лицензирование авторских прав и оплата артистов вызывают больше споров, чем когда-либо. Когда дело доходит до монетизации контента артистов, возврат от индустрии, основанной на альбомах, обратно к индустрии, основанной на хитах, оказал негативное влияние на монетизацию небольших исполнителей на потоковых платформах. Доходы от лицензирования музыки более чем удвоились за последние 15 лет из-за новых и более активных практик лицензирования, а также из-за того, что медиаиндустрия изменилась так же, как и музыкальная индустрия. В настоящее время существует значительно больше телевизионных каналов, радиоканалов, видеоигр, интернет-сайтов и других средств массовой информации, чем два десятилетия назад, и большинству этих средств массовой информации нужна музыка в качестве основного или вторичного контента. Индустрия лицензирования музыки за последние 15 лет превратилась в самый прибыльный сектор музыкальной индустрии. Spotify был основан в 2006 году Даниэлем Эком и Мартином Лорентсоном с целью создания легального музыкального сервиса с поддержкой рекламы, который был бы бесплатным для слушателей музыки, но приносил бы доходы от лицензирования правообладателям. Spotify привлёк значительное внимание музыкальной индустрии по всему миру, но отчасти это внимание было в значительной степени основано на подозрениях и критике их бизнес-модели и методов. Критика в некоторой степени была сосредоточена на том, является ли их модель фримиум устойчивой в долгосрочной перспективе или нет, но ещё более сильная критика была сосредоточена на том, как доходы распределялись между правообладателями на разных уровнях цепочки создания стоимости.
Правообладатели утверждают, что их доходы не должны зависеть от навыков отдела продаж рекламы сервиса, а просто должны получать деньги за музыку, распространяемую среди слушателей. Новая искренность 25 июня 2009 года ушёл из жизни Майкл Джексон , один из самых успешных исполнителей в истории поп-музыки, известный как «Король поп-музыки». После его смерти звание короля так никто и не смог занять. Раньше у людей не было возможности проскипать музыку или клип, которые шли по радио или телевизору, если им не нравилось. Многим не нравился Джексон, но они вынуждены были его слушать и смотреть. С Интернетом стало намного честнее: внимание и лояльность слушателей стал распределяться по их желанию. Лёгкий доступ к музыке и непосредственная близость фанатов к личной жизни их любимых артистов через социальные сети не только сделали их музыку более популярной, чем когда-либо, но и заставило этих самых музыкантов изменяться и изменить тематику песен. Что уж там говорить, даже хип-хоп, который был музыкой протеста в 80-х, грубой и маскулинной музыкой в 90-х, в конце нулевых стал другим и «размяк». Помните биф между 50 Cent и Канье Уэстом? Фифти был одним из самых популярных и успешных гангста-рэперов всех времен, а Канье считался просто выскочкой.
И где теперь Полтинник?! Канье был искренним в своём безумии даже слишком, что сейчас его отменили , поэтому он победил. Интернет расставил всех по местам.
HIM, The Rasmus, Nightwish — в разной степени готичные, эти группы пользовались популярностью у неформалов, выбравших для себя темную сторону музыки. О диджеях на время все забыли — разве что в конце нулевых заявили о себе Bob Sinclair и David Guetta, которые сделали клубную музыку по-настоящему популярной. То ли дело десятые годы! Представители ритм-н-блюзовой секции активно экспериментируют со звуком и все массово уходят в электронщину. Не существует практически ни одной топовой звезды, которая не записалась бы с тем же Дэвидом Геттой, Бритни Спирз лечит нервы, а Бейонсе и Рианна активно раздеваются, продвигая хиты голым телом. Подростки сходят с ума по Джастину Биберу и диснеевским звездам. Рок тем временем уходит в подполье — премии за лучшие рок-песни получают группы вроде Coldplay, граничащие по звучанию с поп-музыкой.
Последний альбом парней вышел в 2017 году. Тогда они удивили фанатов современным звучанием. Надеемся, что Tokio Hotel еще порадует интересными хитами. Песни ребят из финской группы HIM, которая была основана в 1991 году и продержалась до 2000-х годов, принесли ей всемирную известность. Ее альбом Dark Light был сертифицирован золотым диском. Группу нельзя назвать авторами одного хита, ведь почти каждая их песня занимала высокие места в топ-чартах. А кавер-версия Wicked Game до сих пор считается одной из лучших. У известной финской группы 2000-х годов HIM несколько альбомов признаны платиновыми. А в марте 2017 ребята неожиданно признались, что сбились с пути и считают, что пришло время сказать друг другу и слушателям «прощай». После большого мирового турне группа официально распалась. А мы с уверенностью можем сказать, что она заняла достойное место в списке лучших групп 2000-х годов. В Финляндии четыре альбома HIM получили статусы платиновых. В памяти молодых людей, родившихся в начале 90-х, остались российские группы 2000-годов, выпускающие простые и понятные каждому синглы. Строчки из песни «Вдох-выдох» группы Т9 в Сети цитируют до сих пор. В 2009 году этот трек стал самым популярным в России по данным TopHit. А все началось с сериала «Ранетки», где сингл стал одной из основных музыкальных тем. Группа просуществовала семь лет. Эта российская группа выстрелила с хитом «Не зарекайся» в 2005 году.
С расцветом в конце нулевых социальных сетей, открылись новые возможности как для исполнителей, так и для слушателей. Социальные сети представили новый уровень продвижения музыки, который был беспрецедентным в предыдущие годы. Всё больше и больше платформ боролись за внимание пользователей, поэтому они вводили почти неограниченные возможности, чтобы развлекать аудиторию. Начинающие и независимые музыканты стали вести каналы на YouTube который стал преемником MTV или исполнять свою музыку в прямых трансляциях в Instagram запрещённая соцсеть в РФ , чтобы собрать аудиторию и протестировать новую музыку. У независимых музыкантов появилось больше возможностей, чем когда-либо, для продвижения своей работы с помощью краудсорсинга и маркетинга в социальных сетях. Например, Macklemore и его видеоклип «Thrift Shop», который стал очень популярным на Youtube, набрав более миллиарда просмотров; в США сингл достиг первого места в Billboard Hot 100 с продажами свыше 7 миллионов копий. Это первый случай с 1994 года, когда песня добирается до первого места в хит-параде США без какой бы то либо поддержки мейджор-лейбла. Артистам стало даже необязательно выпускать полноценный студийный альбом, чтобы привлечь новых слушателей. Подписчики стали валютой современного артиста. При бронировании платных выступлений всё большее значение стало иметь количество подписчиков в социальных сетях. Площадки заинтересованы в том, чтобы заработать как можно больше денег, а это означает, что нужно нанять артиста, который соберёт как можно больше людей. Всем плевать на Грэмми Если в киноиндустрии главной наградой является премия «Оскар», то в музыке это " Грэмми ". До Интернета они практически шли ноздря в ноздрю и по популярности шоу церемонии не уступали друг другу. Сейчас «Оскар» конечно сдал позиции, но с ним всё ещё считаются, а вот «Грэмми» уже мало кому интересен. И дело не только в том, что шоу становятся скучнее и унылее, что организация коррумпирована и предвзята. А в том, что сама премия перестала быть значимой. Весь мир как Грэмми, а ты в нём как Бенни «Грэмми» больше не может охватить всю музыкальную индустрию. А Интернет может. Да, производство музыки, её формула и суть песни не изменились с появлением современных технологий. Но в культурном плане глобальное перенасыщение музыкой оказало колоссальное влияние на культуру прослушивания музыки: музыка «удешевилась» и стала доступней, форматов стало больше и разнообразней, а жанровые границы размылись. Кроме того, эта разнообразная суть современного музыкального потребления постепенно делает идею «жанра» устаревшей. Это усложняет работу звукозаписывающих компаний, потому что жанры больше не являются чёткими. Песни уже нельзя определить как рок-н-ролл, диско или хип-хоп. Это смесь всех этих жанров. Но это делает музыку интереснее. И уже без разницы, что BTS не получила ни одной награды в этом году, а Бейонсе установила рекорд по количеству наград за всё время. Это же Бейонсе! Ей уже просто так выдают эти награды, как Леониду Брежневу очередную звезду. Дайте нам нового Psy , который со своей мегатупой песней «Gangnam Style» первым сломал счётчик YouTube, набрав миллиард просмотров. Тем не менее, быть увиденным может означать не так много, как раньше, поскольку существует перенасыщение контента, и люди легче забываются. В Spotify каждый день загружается около 40 000 новых песен. Из них лишь единицы становятся хитами, о которых забывают на следующий месяц. В творческом плане вирусное распространение музыки через Интернет создало культуру, в которой жанры устаревают. Этот тип вирусного доступа выгоден в том смысле, что он делает потребление контента более демократичным, однако это также может означать, что песни не так долговечны в культурном отношении, как раньше.
Топ 5 легендарных групп 2000-х - видео
Русский поп: хиты 2000-х – слушайте онлайн в HiFi-качестве. Pokémon the Movie 2000: The Power of One: Music From and Inspired by the Motion Picture. Именно в 2000-м уже прославившийся работой с братом Валерием Константин Меладзе доводит до образца формат девичьей поп-группы.
Полуфабриканты: куда пропали и чем занимаются участники песенных конкурсов 2000-х
Альтернативная музыка, как и любой другой жанр, оказывает влияние на слушателей. Но в отличие от поп-музыки, альтернатива обычно не ставит целью только повышение продаж и популярности исполнителей. Этот жанр часто выражает своеобразную культуру и настроения, что в свою очередь влияет на поклонников музыки. Их песни и тексты часто отражали социальные проблемы, политические убеждения и личные проблемы, которые затрагивали слушателей.
А еще сделали проект масштабнее с помощью уникального интерактивного лендинга, на котором собраны и эпизоды сериала, и мультимедийные лонгриды по каждому году», — цитирует главного редактора «Ленты.
В проекте принимали участие создатели шоу «Фабрика звезд», группа t. Отмечается, что первая серия уже доступна на YouTube-канале «Ленты.
Но в отличие от поп-музыки, альтернатива обычно не ставит целью только повышение продаж и популярности исполнителей. Этот жанр часто выражает своеобразную культуру и настроения, что в свою очередь влияет на поклонников музыки. Их песни и тексты часто отражали социальные проблемы, политические убеждения и личные проблемы, которые затрагивали слушателей.
Слушатели альтернативной музыки того времени, в основном были молодыми людьми, которые искали новые формы самовыражения и самоидентификации.
Именно тогда образовалась популярная группа «Smash». Ключевой в их карьере стала песня «Belle».
Парни были знакомы еще со времен занятий в детском коллективе «Непоседы», также юные Влад и Сергей появлялись на экранах в небезызвестном «Ералаше». Песни сладкоголосых юношей звучали буквально из каждого утюга, а сами исполнители день за днем становились все популярнее. За время своего существования группа «Smash» выпустила три альбома и сняла шесть клипов.
Среди самых популярных песен дуэта значатся «Мечта», «Obsession», «Faith», «Молитва» и другие. Надо сказать, многие хиты артистов до сих пор хорошо помнят те, кто даже не следил за их творчеством. Несмотря на сумасшедшую популярность и невероятный успех группы, в 2004 года Сергей Лазарев и Влад Топалов заявили о намерении продолжить работать по отдельности.
Таким образом, группа «Smash» с того момента прекратила свое существование, а поклонникам ничего не оставалось, как продолжить следить за жизнью кумиров уже в рамках сольной карьеры каждого из них. По некоторым источникам, группа прекратила существование из-за недопонимания внутри коллектива. Сейчас уже мало кто помнит о том, какие в действительности были претензии у Лазарева и Топалова друг к другу, да и это не помешало каждому из них занять свою нишу в отечественном шоу-бизнесе.
Музыкант продолжил развиваться в сольном творчестве, но возможность ознакомиться с его новыми творениями со временем стала появляться все реже. Более успешную карьеру удалось построить Сергею Лазареву. Среди самых популярных песен певца: «Зачем придумали любовь», «В самое сердце», «Даже если ты уйдешь», «Это все она» и многие другие.
Сейчас Сергей успешно гастролирует, снимает новые клипы и представляет впечатляющие шоу. А совсем скоро популярный артист отправится в Стокгольм, чтобы представить Россию на масштабном вокальном конкурсе «Евровидение». Надо сказать, в итоге группа «Smash» все же на время воссоединилась.
Правда, лишь на один вечер. В 2011 году Сергей Лазарев и Влад Топалов порадовали поклонников, устроив совместный концерт по случаю десятилетия группы. Они исполнили популярные хиты 2000-х, которые хорошо помнит каждый, кто следил за творчеством этих артистов.
Неизменными участниками группы являются Александр Шоуа и Виктория Талышинская. Такие непохожие, страстные и чувственные, мужчина и женщина в одно мгновение завоевали сердца поклонников, исполняя песни о несостоявшихся романах, неразделенной любви и невозможности быть вместе. Все, кто когда-либо было на выступлениях «Непары» отмечали, что всякий раз, когда Виктория и Александр поют свои хиты, нетрудно заметить, какое напряжение и в то же время влечение между ними проскакивает.
О романе артистов, под песни которых с сожалением вздыхала едва ли не каждая вторая женщина страны, стало известно не сразу. Некоторое время своей жизни Шоуа и Талышинская потратили на попытки построить крепкие отношения за пределами сцены, но в конечном счете оба решили двигаться дальше. К огромному сожалению поклонников дуэта, это касалось и творческой жизни Виктории и Александра.
В 2012 году группа заявила о распаде. Главной причиной было названо желание обоих участников заниматься сольным творчеством. Однако на радость поклонникам спустя два года исполнители хитов «Бог тебя выдумал», «Другая семья» и «Плачь и смотри» объявили о воссоединении.
Вика была готова моментально, ей хватило полсекунды разговора для того, чтобы принять мое предложение повторно», - рассказал Александр. В эксклюзивном интервью «СтарХиту» Талышинская и Шоуа недавно заявили, что им обоим удалось простить друг другу старые обиды, а потому в настоящий момент им как никогда комфортно работать вместе. Сейчас у «Непары» много творческих планов, а поклонникам коллектива остается ждать от них новых хитов и известий.
Во многом причиной тому стал выход хита «Самый-самый», слова которого хорошо известны каждому, кто хоть раз со времен 2000-х слушал российские радиостанции. Именно эта песня принесла группе большую популярность. К слову, в 2005 году у них вышел альбом с одноименным названием.
Уже на следующий год из-за беременности коллектив покинула Мария Вебер, но спустя некоторое время вернулась. Надо сказать, состав группы неоднократно менялся. На протяжении всего ее существования только Ирина Ортман неизменно оставалась солисткой.
Спустя время девушки выпустили второй альбом под названием «Капучино». Популярными тогда стали композиции «Классный», «Чашка капучино», «Горький шоколад», «Хочешь да-да-да». Однако среди критиков творчество музыкального коллектива не нашло положительных отзывов.
Уже после выхода второй пластинки популярность «Тутси» резко пошла на спад. Сейчас экс-солистки группы растят детей, занимаются сольными проектами и развиваются в других направлениях. Время от времени Ирина Ортман, Леся Ярославская и Анастасия Крайнова все же становятся героинями светских хроник, но и это случается довольно редко.
Еще одна популярная группа 2000-х — «Гости из будущего». Официальным днем рождения дуэта Евы Польны и Юрия Усачева принято считать 8 марта 1998 года. Успех к поп-группе пришел не сразу.
Первый альбом «Через сотни лет», который они, кстати, записали за одну ночь, так и остался никому не известным. Зато в 1999 году вышла вторая пластинка коллектива - «Беги от меня». Именно благодаря ему группа завоевала популярность.
Хиты 2000-х
Перед новыми президентскими выборами канал был переполнен призывами голосовать за Ельцина: «Голосуй или проиграешь». В рамках этой акции с 1 мая по 1 июля 1996 года распространялся по сети вещания « Пятого канала » с его логотипом в России в утреннее с 8:00 до 12:55 и ночное время с 1:00 до 3:00. Телеканал изначально являлся сугубо-музыкальным, но со временем, в начале-середине 2000-х годов значительно расширил рамки эфира, добавив в сетку вещания разнообразные программы развлекательного характера, не имеющие отношения к музыке. В начальный период работы, помимо музыкальных клипов, эфир телеканала «Муз-ТВ» включал в себя программу «Клипомания» и музыкальные программы из блока « MTV Europe », впоследствии прекратившие существование. Основой эфира телеканала была программа «Наше», в которой показывались, по утверждению её авторов, «самые свежие, самые модные и самые зажигательные клипы российских исполнителей». Кроме этого, в эфире транслировалась часть личной коллекции видеоклипов продюсера Бориса Зосимова, которые продолжали показывать на «Муз-ТВ» даже тогда, когда их владелец уже работал на конкурирующем канале, а также в больших количествах, с конца 1990-х по середину 2000-х и в конце 2000-х годов — российские музыкальные клипы, за показ которых были заплачены деньги. Изначально «Муз-ТВ» вещал в период с 7:00 до 11:00 и с 19:00 до 3:00 — по будням и с 9:00 до 14:00 и с 19:00 до 3:00 по выходным — вещание в таком режиме, по утверждению редакции телеканала, позволяло сконцентрироваться на охвате всего востребованного среди молодёжи эфирного времени. С 9 июня по 14 августа 1997 года телеканал на 51 ТВК в Москве вещал совместно с телеканалом « 2х2 », который вещал в период дневного перерыва основного вещателя с 11 до 19 часов по будням и с 14 до 19 часов по выходным , при этом в печатных телепрограммах указывались только передачи, непосредственно подчинявшиеся Муз-ТВ, а на экране в это время находились сразу 2 логотипа: в левом верхнем — «Муз-ТВ», все буквы в одном углу, в правом нижнем — « 2х2 ».
После ухода « 2х2 » с 51 ТВК частота снова работала с дневным перерывом, пока 6 апреля 1998 года «Муз-ТВ» не занял этот свободный промежуток в своей сетке вещания. Агентство Premier SV также осуществляло продажу рекламного времени на канале. С 14 ноября 1999 года телеканал начал своё круглосуточное вещание, изначально ограниченное территорией Москвы. С 14 февраля 2000 года круглосуточное вещание телеканала было распространено на все остальные регионы распространения его сигнала. Однако, несмотря на это, до конца 2000-х годов в ночь с понедельника на вторник в круглосуточной работе московской версии Муз-ТВ присутствовал еженедельный технический перерыв с 1:45 до 6:00. Запущена в эксплуатацию первая версия официального сайта телеканала. В этот же период прошло полное переформатирование музыкального эфира, подразумевающее под собой более жёсткую сегментацию транслируемых клипов в эфире.
Так, в послешкольные часы показывались видеоклипы групп и исполнителей, востребованных среди молодёжи, в прайм-тайм шли исполнители, популярные у более взрослой аудитории, а ночь была отдана под показ диджейских сетов или записей концертов зарубежных музыкантов и певцов. В период с 27 августа по 6 сентября 2000 года вещание Муз-ТВ в Москве и Московской области не осуществлялось из-за пожара на Останкинской телебашне.
Синглы группы, как англо-, так и русскоязычные были лидерами отечественных хит-парадов. В 2004 году участницы прекратили сотрудничать со своим продюсером.
В 2009 году солистки группы решили начать сольную музыкальную деятельность. Пропаганда Этот женский музыкальный коллектив был основан в 2001 году. Сначала группа имела подростковую направленность, однако спустя несколько лет солистки внешне изменились: тинейджерские незамысловатые наряды сменились на сексуальные костюмы, подчеркивающие женственные формы. Автором и исполнителем почти всех синглов была Виктория Воронина, которая решила оставить коллектив в 2010 году.
После этого события произошел резкий спад популярности песен группы. Сейчас коллектив гастролирует с новым составом. Но, даже такой ход не помог ребятам вернуть былую популярность. Краски Белорусский музыкальный коллектив под названием «Краски» был создан в Минске в 2001 году.
А Людмила занималась художественной гимнастикой и танцами. В результате в 14-летнем возрасте попала в коллектив Ильи Резника, а затем - в шоу-балет к Андрею Губину. Здесь она работала на подтанцовке.
Люся была инициатором создания коллектива «Карамельки». Свои первые творческие шаги девушки делали в начале двухтысячных, стараясь накопить деньги на первый видеоклип. Их незамысловатые песенки звучали на всех отечественных радиостанциях.
Творческий дуэт даже давал благотворительный концерт в Чечне. Однако через 6 лет существования группа распалась. Инициатором также была Люся, которая объяснила, что вынуждена покинуть дуэт из-за своего парня, который был категорически против ее песенной деятельности.
Это стало причиной срыва многих концертов «Карамелек». Татьяна была шокирована такой постановкой вопроса, ведь девушки должны были закончить запись своего третьего диска. Девушка попробовала сольные выступления и даже хотела пригласить в группу новую солистку и танцевальный коллектив на подтанцовку, но эта затея не увенчалась успехом.
Людмила тоже хотела начать сольную карьеру и даже выбрала себе псевдоним Джонни, однако у нее ничего не получилось. Ходили слухи об ее романтических отношениях с певцом Андреем Губиным. Люся не отрицает данный факт, однако у их романа не было продолжения.
Роман Береснев тогда стал участником коллектива «Другие правила». Впрочем, мужчина продолжает заниматься музыкой и по сей день. Сейчас он задействован в самостоятельном проекте — Romeo. Артисту удалось удержаться на сцене достаточно долго, в отличие от его коллег по цеху. Сейчас Алексей продолжает давать концерты и гастролировать по стране.
«Фактор-2», «Пропаганда» и другие. Схлопнувшиеся и развалившиеся группы, о которых все забыли
HIM, The Rasmus, Nightwish — в разной степени готичные, эти группы пользовались популярностью у неформалов, выбравших для себя темную сторону музыки. О диджеях на время все забыли — разве что в конце нулевых заявили о себе Bob Sinclair и David Guetta, которые сделали клубную музыку по-настоящему популярной. То ли дело десятые годы! Представители ритм-н-блюзовой секции активно экспериментируют со звуком и все массово уходят в электронщину. Не существует практически ни одной топовой звезды, которая не записалась бы с тем же Дэвидом Геттой, Бритни Спирз лечит нервы, а Бейонсе и Рианна активно раздеваются, продвигая хиты голым телом. Подростки сходят с ума по Джастину Биберу и диснеевским звездам. Рок тем временем уходит в подполье — премии за лучшие рок-песни получают группы вроде Coldplay, граничащие по звучанию с поп-музыкой.
Под чьи песни мы влюблялись, танцевали, страдали от неразделенных эмоций или отрывались с друзьями на дискотеке?
Чьи плакаты висели у нас на стенах двадцать лет назад? Группа продолжает работать, а Лагутенко занимается организацией фестивалей и ивентов в родном Владивостоке. Credo Этот певец отличался от похожих друг на друга артистов бойзбендов, популярных в 90-х. Голос с хрипотцой, экзотические мотивы в мелодиях песен, аравийская суфия, борода и темные очки — его запоминали сразу. Сейчас Mr. Новых заметных песен не появилось — один из братьев подался в политику, второй ушел еще глубже в депрессию и андерграунд.
В то время было модно выделяться из толпы и показывать что-то новое. Для многих артистов это был переломный момент, но одновременно с этим, для других это был крутой старт.
Появились необычные по звучанию и внешнему виду дико популярные группы, о которых сейчас, увы, мало кто вспомнит. Evanescence Американская рок-группа, во главе которой стоит эффектная рок-дива с невероятно сильным голосом — Эми Ли. Состав группы не однократно претерпевал изменения и в итоге в ней осталась только солистка. По сей день талантливая девушка выпускает песни, хотя какое-то время она пробыла в творческом отпуске. Tokio Hotel Самая нашумевшая группа 2000-х. Немецкий коллектив, созданный братьями-близнецами — Биллом и Томом Каулитц.
Мэрайя Кэри перешла от госпела и поп-музыки к смелому р-н-б, находясь в постоянной борьбе с набирающей популярность латиноамериканкой Дженнифер Лопес. А в середине двухтысячных у Бейонсе появилась миловидная конкурентка с Барбадоса — Рианна… В рок-музыке царила мрачность как в текстах, так и в музыке. Бритиши Placebo и Muse активно собирали вокруг себя новых и новых поклонников, и если первые играли однообразную музыку, то вторые все чаще экспериментировали со стилем, доходя чуть ли не до нового симфоник-рока. HIM, The Rasmus, Nightwish — в разной степени готичные, эти группы пользовались популярностью у неформалов, выбравших для себя темную сторону музыки. О диджеях на время все забыли — разве что в конце нулевых заявили о себе Bob Sinclair и David Guetta, которые сделали клубную музыку по-настоящему популярной. То ли дело десятые годы! Представители ритм-н-блюзовой секции активно экспериментируют со звуком и все массово уходят в электронщину.
10 забытых групп 2000-х, по которым сходили с ума миллионы
Лучшие хиты 2000-х от приложения "Музыка Нур". Клип Guns N Roses на песню «Dont Cry» — бессмысленный? 2000-е перевернули представления о музыке на 360 градусов. В середине 2000-х певец был вынужден закончить эстрадную карьеру из-за болезни. У нас можно скачать золотые хиты 2000-х годов бесплатно и слушать онлайн в хорошем качестве.
"Руки вверх"
- Музыкальный фестиваль «Жара» в Москве. Хиты 2000-х. Выпуск от 13.08.2021
- Музыка дискотеки 2000-х: ностальгические треки — от «Вируса» до O-Zone
- Еще статьи этого автора
- Часть 1. От Эминема до Franz Ferdinand
Главные сердцееды 2000-х: эти певцы будоражили чувства всех девочек - что с ними сейчас
Так называемая музыкальная индустрия развалилась и исчезла, музыка стала доступной всем, един. «Причина популярности музыки 1990–2000-х скорее не в нехватке хорошего современного репертуара, а в его переизбытке. Новости Пикабу Помощь Кодекс Пикабу Реклама О компании. Российские поп-группы 2000-х, гости из будущего, plazma, smash, hi-fi, tatu, музыка 2000-х, ностальгия. ТУТ Конец 2000-го года ознаменовался выходом песни «Зачем топтать мою любовь» группы «Смысловые галлюцинации». Gayazovs Brothers и Света от души зажгли в радиоэфире, исполнив новую версию песни, которую страна узнала и полюбила еще в нулевые.
Популярные русские артисты из 2000-х, которых сегодня забыли
Как вы понимаете, всё это в вперемешку с танцами, алкоголем и весёлой музыкой. В конце клипа она отдаётся и тому, кто подсыпал ей наркотик. Происходит это на заднем сиденье автомобиля. Ну что — всё ещё хотите потанцевать под задорное «Kylie give me just a chance. Так как никакого наказания главный герой клипа и его подельники в конце не получают, то показанное вполне себе тянет на пропаганду наркотиков и изнасилования.
В принципе типичный контент для современного шоубизнеса, что западного, что российского. Пока люди не думают о смыслах, транслируемых через массовую культуру, их через эти смыслы и программируют или, как минимум, их детей. Конечно, под весёлую музыку процесс идёт эффективнее. Мотив и припев этой песни хорошо запомнился, так как она была популярна в конце 90-х и начале двухтысячных.
При чём я больше помню вторую версию композиции, которую Баста выпустил вместе с Гуфом в 2007 году. Ну что же, спустя полтора десятилетия интересно оценить её осознанным взглядом, о чём тогда пели нам эти рэперы, которые сегодня погрязли в понтах и гламуре, превратившись в «звёзд» шоубизнеса. Начинает Баста. Он рассказывает о своей молодости: рэперские тусы, пиво, наркотики и так далее.
Окружающее общество его не принимало, мать обвиняла в отсутствии совести, призывала повзрослеть, стать нормальным, молилась за него. А он продолжал употреблять наркотики, психовать, сходить с ума. Многие из его «тусовки» погибли или оказались в тюрьме. Но сам Баста не сдался и продолжал идти своей дорогой.
Он не дал обществу «сломать себя»… «Это мой путь, брат, моя игра. Она мне принадлежит и таким же, как и я…» — поёт в припеве исполнитель. Хотя если по существу взглянуть на качество выбранного пути — то описать его можно одним словом — деградация, поданная в ореоле подросткового бунта и дворовой романтики. Прошли годы, сегодня Баста возглавляет целую бригаду молодых рэперов, которые внешне отличаются от тех, что были тогда — у них теперь слава, деньги, дорогие машины как минимум в клипах, так как на деле, скорее всего, они рабы контрактов с лейблом.
Но по своей сути, если оценить посыл творчества, то это всё та же деградация — понты, глупости, наркотики, реклама разных гламурных брендов и криминальная романтика, которую они транслируют в массы.
Бешеный успех сопровождает деятельность таких групп, как «Король и Шут», «Сплин», «Би-2»… Не менее популярным становится творчество певицы Земфиры. На российской рок-сцене также появляются новые имена: «Amatory», «Оригами», «Stigmata» и другие. Начинается эпоха рок-фестивалей, на подобии «Крылья» и «Рок над Волгой».
Наиболее известным из них стал фестиваль «Нашествие».
А подростки зачитывались приключениями русского Шерлока — Эраста Фандорина 12 интересных нон-фикшен-книг Форумы Кладезь информации на любую тему — форумы, которыми люди пользовались как поисковиками. Можно было узнать и с кем встречается молодой Брэд Питт, и как поменять фильтр пылесоса. И это мы еще не вспоминали bash. Раскладной мобильник умел звонить, отправлять сообщения, но главное — эффектно захлопывался с приятным щелчком и выглядел статусно Журналы «Молоток», Cool, Bravo и «Афиша» воспитали не одно поколение, но до наших дней не дожили в печатном виде. Благодаря неравнодушным энтузиастам почти все выпуски журналов можно найти онлайн Как запустить свой журнал Американский пирог Подростковая сага растянулась на все нулевые. Скорее всего, эти фильмы вы смотрели втайне от родителей.
У независимых музыкантов появилось больше возможностей, чем когда-либо, для продвижения своей работы с помощью краудсорсинга и маркетинга в социальных сетях. Например, Macklemore и его видеоклип «Thrift Shop», который стал очень популярным на Youtube, набрав более миллиарда просмотров; в США сингл достиг первого места в Billboard Hot 100 с продажами свыше 7 миллионов копий. Это первый случай с 1994 года, когда песня добирается до первого места в хит-параде США без какой бы то либо поддержки мейджор-лейбла. Артистам стало даже необязательно выпускать полноценный студийный альбом, чтобы привлечь новых слушателей. Подписчики стали валютой современного артиста. При бронировании платных выступлений всё большее значение стало иметь количество подписчиков в социальных сетях. Площадки заинтересованы в том, чтобы заработать как можно больше денег, а это означает, что нужно нанять артиста, который соберёт как можно больше людей. Всем плевать на Грэмми Если в киноиндустрии главной наградой является премия «Оскар», то в музыке это " Грэмми ". До Интернета они практически шли ноздря в ноздрю и по популярности шоу церемонии не уступали друг другу. Сейчас «Оскар» конечно сдал позиции, но с ним всё ещё считаются, а вот «Грэмми» уже мало кому интересен. И дело не только в том, что шоу становятся скучнее и унылее, что организация коррумпирована и предвзята. А в том, что сама премия перестала быть значимой. Весь мир как Грэмми, а ты в нём как Бенни «Грэмми» больше не может охватить всю музыкальную индустрию. А Интернет может. Да, производство музыки, её формула и суть песни не изменились с появлением современных технологий. Но в культурном плане глобальное перенасыщение музыкой оказало колоссальное влияние на культуру прослушивания музыки: музыка «удешевилась» и стала доступней, форматов стало больше и разнообразней, а жанровые границы размылись. Кроме того, эта разнообразная суть современного музыкального потребления постепенно делает идею «жанра» устаревшей. Это усложняет работу звукозаписывающих компаний, потому что жанры больше не являются чёткими. Песни уже нельзя определить как рок-н-ролл, диско или хип-хоп. Это смесь всех этих жанров. Но это делает музыку интереснее. И уже без разницы, что BTS не получила ни одной награды в этом году, а Бейонсе установила рекорд по количеству наград за всё время. Это же Бейонсе! Ей уже просто так выдают эти награды, как Леониду Брежневу очередную звезду. Дайте нам нового Psy , который со своей мегатупой песней «Gangnam Style» первым сломал счётчик YouTube, набрав миллиард просмотров. Тем не менее, быть увиденным может означать не так много, как раньше, поскольку существует перенасыщение контента, и люди легче забываются. В Spotify каждый день загружается около 40 000 новых песен. Из них лишь единицы становятся хитами, о которых забывают на следующий месяц. В творческом плане вирусное распространение музыки через Интернет создало культуру, в которой жанры устаревают. Этот тип вирусного доступа выгоден в том смысле, что он делает потребление контента более демократичным, однако это также может означать, что песни не так долговечны в культурном отношении, как раньше. Независимость от лейблов В доинтернетовской музыкальной индустрии записанная музыка была крупнейшей и приносила наибольший доход. Большинство начинающих артистов и групп в традиционной музыкальной индустрии мечтали о возможности подписать контракт со звукозаписывающей компанией. Контракт означал, что звукозаписывающий лейбл финансировал профессиональную студийную запись и позволял артисту участвовать в международной системе распространения записанных песен, что в было недоступно для большинства неподписанных музыкантов. Крупные музыкальные магазины, такие как Tower Records который когда-то имел значительное влияние в индустрии , обанкротились в 2006 году, и их заменили розничные магазины такие как Walmart и Best Buy.
7 музыкальных групп, которые были на вершине славы в 2000-х
Если начнёте составлять ностальгический плейлист музыки конца 90-х и начала нулевых, количество композиций перевалит за сотню. О сервисе Прессе Авторские права Связаться с нами Авторам Рекламодателям Разработчикам. Белорусская музыка переживает свои, пожалуй, лучшие времена: сразу несколько групп выходят в мейнстрим и записывают главные песни в истории отечественного рока. Реггетон стал определяющим жанром в латинской музыке 2000-х, а также сальсе и меренге. Слушать русские песни из ХИТ-парада 2000-х. Любимые хиты нулевых слушать онлайн на официальном сайте Русское Радио | Москва 105.7. Year См. также: Другие события в 2000 году События в театре и События в кино.
2. “Мумий тролль”
- Музыкальные группы начала 2000, что с ними стало: Руки Вверх, Демо, Тату, Вирус, Стрелки, Рефлекс
- 2000 год в музыке | это... Что такое 2000 год в музыке?
- Популярные русские артисты из 2000-х, которых сегодня забыли
- Читайте также
- Самые популярные исполнители 2000-х годов