Этот спектакль – живая история Театра Моссовета, рассказанная ста артистами труппы за 100 минут с юмором, серьезностью, уважением и нежностью к прошлому и верой в будущее. Сад у Театра Моссовета благоустроят. 10 сентября состоялся сбор труппы в Театре Моссовета, на котором были озвучены планы на новый сезон. свежие новости дня в Москве, России и мире. Смотри Москва 24, держи новостную ленту в тонусе.
Сцена в фойе, бродвейский хит и шекспировская хроника. Планы Театра имени Моссовета на сезон
Режиссер-постановщик — Виктор Шамиров. Гастроли проходят при поддержке Департамента культуры города Москвы. Эту фразу Л. Толстого вполне можно отнести к взаимоотношениям героев спектакля Андрея Кончаловского «Супружеская жизнь.
Перестройка», созданного по мотивам пьесы Ингмара Бергмана. Российский гений уже обращался к этому произведению шведского режиссера и сценариста, поставив спектакль в Неаполе, перенеся его действие в Италию. Уникальность великих произведений в том, что они универсальны.
Понимая это, я недавно поставил эту пьесу в Италии.
И все, больше я из театра не выходил. Работал осветителем, кричал через весь зал номера фонарей, пока однажды режиссер не сказал: «Жень, а ты не хочешь артистом стать? И начал я потихонечку эту мысль в себе вынашивать. Втайне от родителей поехал поступать. В Москве везде пролетел, а в Ярославле поступил, и с первого же курса меня затащило в режиссуру.
Начал делать отрывки, этюдики, подсказывать что-то однокурсникам. Но все это втихаря, чтобы мастера не узнали. И где-то на 3-м курсе меня вдруг осенило — почему бы не поставить спектакль? Опять же подпольно, по выходным, дома. Это был водевиль Эжена Лабиша, мы показали его мастерам, и вместо ожидаемого скандала нам разрешили его играть, как играют дипломные спектакли. С этого момента я понял, что режиссура — это моя профессия.
Дальше уже было Щукинское училище, разные театры, десятки спектаклей, и вдруг я стал одним из лучших режиссеров театральной провинции. Меня это тогда очень удивило, потому что и до того у меня были приличные работы. А с «Тильзит-театром» мы даже по миру смогли поездить. Зрителей, прямо скажем, не было. Любой спектакль мог пройти 8-10 раз максимум, несмотря на то что мы его репетировали 2-3 месяца, умирали, разбивались, мучались. Сначала вся труппа должна была подчиняться строгому режиму монастыря — только работа, это уже потом начались развлечения.
Репетировали на море, после алкогольных посиделок, при свечах, рыдая. Так было с «Ромео и Джульеттой». Много радикальных идей мы реализовали, печальных в том числе. Кончилось все тем, что в наш театр перестали ходить зрители. Как-то раз на «Маскарад» был продан один единственный билет. И тот командировочному дядьке, у которого гостиница оказалась по соседству.
Он хотел уйти, но мы его закрыли и заставили смотреть спектакль. Это был лучший «Маскарад»! Так что творчески у меня что-то получалось, а вот по организаторской части успехи сначала были не очень большими. И поменялись ли они с вашим приходом? Инерция это или хорошая работа нашей билетной службы — это вопрос, потому что, да, мне хотелось бы немного поменять публику. Сейчас она в основном возрастная, женская, консервативная.
А нужно, чтобы в Театр имени Моссовета приходила молодежь. И не только на школьную программу. Пока же ее еще мало, и самый малопосещаемый спектакль — это мои «Жестокие игры». Но на него ходит совсем другая публика. Та, которая расположена ко всему новому. Для которой не обязательно наличие медийных персон на сцене, как, например, в комедии «8 любящих женщин».
Я утопически убежден, что со временем такой публики будет все больше и больше. Каждый режиссер хочет поставить два спектакля — «Чайку» и «Гамлета». А у меня еще есть третий — «Фауст» Гете. Нужно брать и делать, а то засохнет и снова начнется долгий период размышлений. Мне это интересно еще и потому, что есть три приглашенных артиста — Кирилл Быркин актер Тетра наций на роль Гамлета и Анна Галинова актриса Тетра наций на роль Офелии. Не то чтобы в нашем театре нет никого на эти роли — есть, и блестящие актеры.
Надо признать, что редкий театральный организм не штормит в связи с приходом нового худрука и дирекции. На всех звезд и рядовых не угодишь. Но в случае со старейшим академическим театром в саду «Аквариум» третий сезон что-то не складывается. В распоряжение редакции попал фрагмент внутренней переписки в чате, из которой следует, что не все так благополучно в моссоветовском королевстве: «Поверьте, через год в Театре Моссовета будет новый художественный руководитель.
Контракт с Е. Срок короткий, чтобы к концу сезона подобрать новую кандидатуру. Сейчас ее нет. А ошибиться еще раз — репутационные риски для чиновников и новые потрясения для труппы.
Марчелли пристроят в другое место. И скорее всего, не в Москве.
Тут разыгрывались трагедии и комедии, ни один спектакль не оставлял зрителей равнодушными. Это сложная задача, но артистам Моссовета все по плечу. Что из этого получилось, знает Наталия Люблинская.
Театр им. Моссовета отметил 100-летие большим концертом со звездами труппы
В Театре имени Моссовета она дебютировала как режиссер со спектаклем "Васса Железнова" по пьесе Максима Горького. Панорама — культурный центр Окружной общественный центр имени Моссовета, Москва. На сцену Театра имени Моссовета историю о молодом голливудском сценаристе Джо, случайно попавшем в особняк стареющей кинодивы, перенесет Рустам Хамдамов. Театр имени Моссовета отметил 100-летний юбилей масштабным представлением. В театре Моссовета прошло прощание с артисткой Ниной Дробышевой. 15 сентября 2022 Государственный академический театр имени Моссовета откроет свой 100-й юбилейный сезон премьерным спектаклем Андрея Кончаловского «Укрощение строптивой» с Юлией Высоцкой в главной роли.
Еженедельный выпуск №16
- Страницы истории
- Театр им. Моссовета: новости
- Новости и статьи
- Ёлка для детей сотрудников театра – "Как дети спасли Новый Год"
- Театра им. Моссовета - последние новости компании на сегодня - Новости
- Открытие 101 сезона в театре им. Моссовета
Билеты в Театр имени Моссовета
И очень хороший человек. Приведу один пример. Мы выпускали наши спектакли практически одновременно, Марчелли должен был выпустить чуть позже. Так вот он отдал свои репетиционные дни — мне. Вы много знаете случаев, когда худрук отдает свои репетиционные дни очередному режиссеру? Марчелли сейчас очень тяжело. Он человек неравнодушный и мучающийся. Чего хотят истеричные актеры, заполняющие «ФБ» криками? Марчелли предстоит строить театр. Не хотите ему помочь? Я очень надеюсь на нового директора, незнакомого мне человека, потому что театр очень нуждается в усовершенствовании своей материально-технической базы.
Мне стыдно за актеров, которые выносят свои личные обиды в публичное пространство, даже не умея толком объяснить, за что они ратуют. Я желаю Евгению Жозефовичу сил и спокойствия. Караван должен идти даже тогда, когда лают собаки». Восприняв некоторые реплики данного сообщения на свой счет, актер театра Александр Домогаров тоже «не смог смолчать»: «Почему истеричные?! Позвольте вас спросить?! Вы, Андрей, наверное, невнимательно читали, то что я опубликовал. Там врезка слов Виктора Ивановича! Что до меня лично — я его вообще не видел, кроме четырех минут собеседования и обсуждения макета спектакля, который никогда уже не выйдет! И у меня нет личных обид, дорогой Андрей. Есть боль и ощущение катастрофы!
В их числе — девять премьер и серия специальных событий к столетию театра. О первой премьере сезона, спектакле «Соло для часов с боем», мы уже рассказывали ранее. До конца 2022 года на Основной сцене в театре планируют выпустить две постановки Евгения Марчелли — в обеих будут заняты как артисты труппы, так и приглашённые актёры. Всего в спектакле будут заняты несколько десятков артистов. Художник — Анастасия Бугаева. Напомним, в 2023 году исполнится 200 лет со дня рождения драматурга.
Вот их мы и пришли смотреть. Театр, как говорится, начинается с вешалки. Здесь — с зеркал и колонн их очень много. Театр не очень большой, вмещает всего 1300 зрителей. Романтический детектив так спектакль обозначен в программе держал в напряжении. Слово в названии спектакля «джекпот» — это риск и азарт. Финал оказался совсем непредсказуемым. В антракте гадали-гадали и не угадали.
В начале 19 века был популярен покер, в котором в одном из видов побеждает тот, кто получает пару валетов. В таких случаях банк доставался обладателю этих карт. Парочка валетов стала желанной комбинацией и стала обозначать большой приз. Тогда и появилось слово «джекпот». Джекпот для любимой в спектакле состоялся. Наметили себе парочку спектаклей для просмотра в текущем театральном сезоне — юбилейном для театра.
Постмодернистская притча получила несколько отечественных премий.
В театре Хамдамов работает редко и в основном как художник-постановщик. В начале 2020 года Андрей Кончаловский начнет репетиции спектакля «Амадей» по одноименной пьесе британского драматурга Питера Шеффера. Главный герой пьесы, написанной в 1979 году, — композитор Антонио Сальери, который отчаянно завидует таланту Моцарта. Бродвейская постановка «Амадей» в 1980 году получила пять премий «Тони», а снятый в 1984-м одноименный фильм принес премию «Оскар» режиссеру Милошу Форману и Шефферу, переложившему пьесу в киносценарий. Сцена «Театр в фойе» была создана еще в 1960-х годах, там показывали в основном экспериментальные постановки.
Высоцкая, Кабо, Талызина и Куценко на юбилее Театра Моссовета
Центральный выставочный зал "Манеж" Стенд театра Моссовета, 23-24.03.2018 г. Театр имени Моссовета открыл 100-й сезон. В распоряжение редакции попал фрагмент внутренней переписки в чате, из которой следует, что не все так благополучно в моссоветовском королевстве: «Поверьте, через год в Театре Моссовета будет новый художественный руководитель. В Театре Моссовета Евгений Марчелли показал "Тартюфа" по знаменитой пьесе Жана-Батиста Мольера. Панорама — культурный центр Окружной общественный центр имени Моссовета, Москва.
Самый интеллигентный театр Москвы отмечает вековой юбилей
Главные новости об организации Театра им. Моссовета на — Театр Моссовета совсем для меня не чужой, — рассказал «Известиям» худрук Театра имени Пушкина Евгений Писарев. Вечером того же дня Театр имени Моссовета открыл100-й сезон спектаклем Андрея Кончаловского «Укрощение строптивой» с Юлией Высоцкой в главной роли. Театр Моссовета — один из старейших в столице. 22 мая 2023 года часы, без которых уже невозможно представить театр на Садовой-Самотёчной, снимают с фасада ГАЦТК им. С. В. Образцова для заключительного этапа проектно-исследовательских работ, реализуемых Центральными научно-реставрационными проектными. В Театре имени Моссовета она дебютировала как режиссер со спектаклем "Васса Железнова" по пьесе Максима Горького.
«Неотправленные письма»: Театр Моссовета поставил спектакль о Донбассе
Режиссеры приносят пьесы, не всегда, кстати, соответствующие моим вкусам. А я уже принимаю решение о постановке, исходя из необходимости более-менее равномерно занять артистов театра. Их в труппе, на минуточку, 100 человек: мастера, медийные лица, совсем молодые, которых со своего курса привел Андрей Сергеевич Кончаловский. Когда две этих составляющих — артисты и достойный материал — сходятся, мы приступаем к репетициям. Сейчас уже сложился план на три сезона вперед. Илья Золкин, Елена Лапина — А что значит — пьесы, не соответствующие вашим вкусам?
Есть примеры? Когда режиссер Павел Пархоменко, поставивший до этого «Игроков» Гоголя и «Маму» Зеллера, дал ее почитать, мне показалось, что это какая-то чернуха. Девочка приехала хоронить отца, никак не может пристроить труп и возит его туда-сюда. Но Паша меня переубедил: «Это, наоборот, встреча родных людей. Но после смерти одного из них.
Потому что до этого они жили и не знали друг друга». У меня у самого часто такое в жизни бывало. Вот есть в твоем окружении человек, и ты его присутствие не особо ценишь. А уходит он из жизни, и начинаешь жалеть, что многого не успел узнать, сказать, сделать. Сам я, конечно, ставлю только те пьесы, которые мне нравятся, которые вдохновляют или творчески стимулируют.
Вас это как-то трогает? Что-то совсем уж густое и жирное я не читаю, потому что, безусловно, такое отношение травмирует. Но меня легко мочить, я человек из провинции. У меня нет никакой защиты в виде друзей и знакомых, которых приобретают, работая в столичных театрах. Я пришел в театр имени Моссовета с улицы в 60 с лишним лет.
И да, меня начали мочить, как наглого выскочку, который пришел и согласился руководить крупнейшим из московских театров. Мне кажется, такого даже нельзя не мочить. Я бы и сам мочил, не оставляя живого места, если бы был из московских театральных кругов. Понимал ли я, что столкнусь с таким отношением? Да, и даже готовил себя к такому повороту.
Ранит ли меня негативное отношение? Скажу честно, ранит, хотя думал, что не будет. Что в вашем случае было движущей силой? Но путь мой был еще длиннее — я успел поработать и реквизитором, и радистом, и монтировщиком. А вам она понравилась.
Я пытался найти себе другое применение, даже устраивался лаборантом в НИИ, чертежником. Но там все четко было: служба с 9 утра до 6 вечера, перекур на 10 минут каждые 2 часа. И вот эта бесконечная, монотонная работа меня угнетала. А в театре ты сам организовываешь свой день. И каждый день — праздник: спектакли, зрители, цветы и вот это вот все.
Переживания, ночные репетиции, премьеры даются нелегко, но и в этом есть свой кайф. Я год проучился в Новокузнецке в металлургическом институте и отлично помню, как в июне на гастроли из родного Фрунзе приехал мой театр, где я до этого проработал три года. Естественно, как я всех там встретил, как зашел в театр, так больше из него и не вышел. Самому было стыдно. И все, больше я из театра не выходил.
В начале 2020 года Андрей Кончаловский начнет репетиции спектакля «Амадей» по одноименной пьесе британского драматурга Питера Шеффера. Главный герой пьесы, написанной в 1979 году, — композитор Антонио Сальери, который отчаянно завидует таланту Моцарта. Бродвейская постановка «Амадей» в 1980 году получила пять премий «Тони», а снятый в 1984-м одноименный фильм принес премию «Оскар» режиссеру Милошу Форману и Шефферу, переложившему пьесу в киносценарий. Сцена «Театр в фойе» была создана еще в 1960-х годах, там показывали в основном экспериментальные постановки. В этом сезоне театр продолжит эту традицию, подробнее о планах будет объявлено позже. Помимо спектаклей, в наступившем сезоне запланированы творческие встречи с актерами Валентиной Талызиной и Александром Филиппенко.
Зрители увидят детский спектакль «Бременские музыканты» по одноименному советскому музыкальному мультфильму 1969 года. Режиссером постановки выступил художественный руководитель Евгений Марчелли, в главной роли Екатерина Гусева. Также худрук Моссовета готовит еще два спектакля: «Шолохов незаконный» по мотивам романа Захара Прилепина и «Тартюф» по комедийной пьесе Мольера.
На 11 ноября запланирована премьера спектакля «Пиковая дама» по одноименной повести Александра Пушкина.
Время действия, перенесённое в 50 годы 20 века, совершенно замечательно легло на тонкий юмор и иронию знаменитого писателя... Для артистов театра - это просто их место работы. Когда на наших работах увольняется очередной пенсионер, многие бросаются ему помогать, его содержать, если знают, точно знают, что он одинок, что... В конце жизни Парфенова никто из тех, с кем он служил...