Известный оперный певец Алексей Татаринцев приглашает оценить потенциал Тамбовщины.
Повелитель оперы
Это и коллеги, и атмосфера, начиная с монтировщика и заканчивая костюмерами, которые знают все твои размеры, все твои нюансы. Это очень важно для меня как артиста, солиста, личности. Всем тем репертуаром, который я сейчас исполняю по всему миру, я обязан «Новой Опере». Конечно, мы ездим за рубеж и это большой плюс, обогащение себя американской, европейской, восточной культурой, но российский дом — он должен быть российским. Когда ты приезжаешь, ты питаешься атмосферой родительского дома — театра. Возможности развиваться есть всегда если ты этого хочешь. И хорошо, что мы находим общий язык между собой. ЭВ: Ваш голос — лирический тенор. Как Вы работаете над репертуаром?
Беретесь ли Вы за сильный репертуар, и каковы будут Ваши дальнейшие шаги? Алексей Татаринцев: Как говорится, против природы не пойдешь. Нужно всегда очень точно понимать свои возможности и возможности своего голоса — а я четко их знаю. Более того, для лирического тенора написано очень много потрясающей музыки и её осилить порой не хватает жизни. Во-первых, моя цель — хотя бы процентов на 10 осилить этот репертуар. Во-вторых, каждый год я изучаю по две-три партии и неважно, состоятся ли они в контрактах или не состоятся. Главное — иметь тонус, движение. Когда ты изучаешь новую партию, то ты все равно проходишь определенную дистанцию, проживаешь жизнь того героя, которого ты играешь, и это очень интересно.
Мне было очень интересно изучить этого персонажа. Любая партия связана с какими-то поэтическими, историческими событиями. Помимо музыкального материала, ты изучаешь материал поэтический и художественный, потому что помимо музыки в ту эпоху была живопись, поэзия, скульптура… Это огромный потенциал для саморазвития, и я благодарен судьбе, что помимо музыки прикасаюсь к другим видам искусств. И ещё интереснее, когда режиссёр всё делает не так смеётся. Когда изучаешь музыку на языке оригиналов — на французском, немецком, итальянском, на русском — это интересно с точки зрения фонетики, потому что от неё очень многое зависит. Очень интересно было, когда мы с «Новой оперой» привезли «Богему» в Италию, как её воспринимали итальянцы. Было очень приятно, когда они подходили и говорили: «Брависсимо»! То есть, они понимали, о чём мы поём.
Это очень дорого, потому что международные связи осуществляются через язык, на котором ты говоришь. А музыкальный язык — тем более, он ещё больше объединяет, это язык, на котором говорит сердце. Помимо оперных партий есть, конечно же, камерная музыка, которая считается одним из сложнейших искусств. Это занимает очень много сил. К таким вещам надо очень сильно готовиться. Представляете, как за полтора часа прожить 20 жизней? Изучить историю, либретто, автора, традиции, эпоху. На сцене стоишь один ты и концертмейстер, как этакий соучастник преступления смеётся.
И самое примечательное, что публика всё это видит — ты голый, тебя видно, твои эмоции, твои глаза. Насколько ты погружаешься. Петь камерную музыку — это очень сложно, поэтому за неё и берутся сейчас единичные люди. В творческом плане у меня есть некоторые мысли. Надеюсь их осуществить в этом сезоне. ЭВ: В Вашем репертуаре есть вещи типа «Лючии де Ламмермур», о которой Вы только говорили и где Вы будете петь в «Новой Опере» 24 августа, и в «Риголетто», которого мы услышим там же 30 августа. Некоторые музыканты относятся к шлягерам свысока, а для Вас петь в «Риголетто» — это возможность самовыразиться? Алексей Татаринцев: Шлягеры петь очень легко и очень сложно одновременно.
Конечно же, любой шлягер, любая известная музыка она, с одной стороны, больше объединяет людей — всегда приятно слушать то, что тебе известно. Все очень живо реагируют, когда слышат известные арии. С другой стороны, когда на протяжении двух веков эти партии поют гиганты, великие люди — это большая ответственность, нужно не упасть в грязь лицом. На самом деле, опера «Риголетто» — очень трагичная. Мой персонаж — герцог — он такой легкий, легкомысленный; он плохой, развратный. Риголетто — шут при дворе Герцога. И именно с Риголетто происходит ужасное — то, над чем он смеялся и высмеивал, случилось с ним — его дочь соблазняет Герцог, а позднее по трагической случайности убивает тот, кого он купил для убийства Герцога. В жизни не всегда получается то, что ты задумывашь.
Она драматическая, а в спектакле особенно. Композиторы и дарят нам такое послание: будучи шутом, ты продаешься людям, у которых есть статус и много денег. Ты продаешься и смеёшься над этим, а потом тебя жизнь наказывает. Не ты страдаешь, а страдают твои родственники, твои близкие, и ты от этого получаешь двойное страдание. Это такой месседж всем нам — людям которые что-то где-то продают, покупают. Самое главное — не продать себя и своих близких. Алексей Татаринцев.
Весной выступления оперных солистов и коллектива прошли в Чайковском, Ижевске и Воткинске на родине великого композитора П.
На будущей неделе музыканты посетят Пермь и Осу. Так, 2 октября в Перми на площадке ДК Гагарина состоится концерт, приуроченный к Дню пожилого человека. А выступление артистов 5 октября в Пермском театре оперы и балета, на которое приглашены педагоги города и края, посвящено Дню Учителя. Горького начал проводить «гендер-пати» В Перми парк им.
Попова вокальный факультет и там же ассистентуру-стажировку. С 2008 года — солист Московского театра Новая Опера им.
Неоднократно принимал участие в международных фестивалях в Германии, Франции, Бельгии, Швейцарии, Японии. В марте 2023 года Алексею Татаринцеву, лауреату многочисленных национальных и международных конкурсов и премий, присвоили звание «Почётный гражданин Жердевского района Тамбовской области». Алексей Татаринцев признаётся, что малая родина олицетворяет для него все самое дорогое и бесценное.
Да, с миром я расстался, найду покой в молитве и вере святой!
Жизнь посвятить Творцу я обещался, пред ним склонюсь с мольбой!.. Сгинь, исчезни, уйди, образ, прежде любимый! Пожалей, не томи, дай мне забыть тебя! Сердце полно страданий и мук нестерпимых!
Чаша горести выпита мной до дна! Пожалей, уйди от меня!
Алексей Татаринцев и Николай Диденко
Обычно такие масштабные концерты оперных арий мы с Василием Ладюком даём только в Москве. Вместе мы неоднократно работали в спектаклях театра «Новая опера»: «Севильский цирюльник», «Любовный напиток», «Евгений Онегин» — в операх, где тенор и баритон являются одновременно друзьями и врагами. Также мы вместе пели в Большом театре «Богему» и «Севильского цирюльника». Поэтому у нас с Василием есть большой опыт совместной плодотворной работы на оперной сцене. Всегда радостно, когда мы гастролируем вместе, так как у нас прекрасный творческий контакт и понимание. Например, Россини, Беллини, Доницетти — белькантовые партии. Гуно, Массне — романтическая французская опера. Чайковский, Мусоргский, Бородин, Рахманинов — русская музыка. На Западе есть когорты специалистов, работающие отдельно по каждому направлению.
С одной стороны — прекрасно, что мы можем исполнять разноплановую музыку, но при этом полноценное развитие артиста возможно лишь тогда, когда он ездит по миру и общается с коллегами из других стран. Такая практика позволяет ставить перед собой определённые стилистические задачи.
Попова вокальный факультет, класс доц. Александровой и там же ассистентуру-стажировку.
С 2008 года — солист Московского театра Новая Опера им. Участвовал в творческих проектах таких дирижеров, как В. Федосеев, В.
Эта опера довольно редко исполняется в РФ, но она идёт на сцене Эрмитажного театра в Петербурге. А в парижской Опере Гарнье идёт балет "История Манон", который имела удовольствие видеть я - ваш админ. Балет построен на мозаике из отрывков Массне. Либреттисты А. Мельяк и Ф. Жилль развили сюжет на широком, разнообразном и сочном фоне. Здесь двор провинциальной гостиницы и шумная праздничная площадь в Париже, внутренность собора и игорный дом, скромная комната де Грие и дорога в Гавр, по которой проводят каторжников.
Это русская народная песня «Душечка», песню Варламова «Вдоль по улице метелица метёт» и др. Или арии из опер русских композиторов. Это всегда придает особый трепет, ответственность и волнение. Во-вторых, есть концерты, на которые меня приглашают и на Востоке, и на Западе. Предпочтений по месту выступления у меня нет. Если есть приглашение, то главное, чтобы это было интересно мне как исполнителю. У меня такое правило, что в сольном концерте помимо шедевров классической музыки должна обязательно исполняться русская музыка: будь то Римский-Корсаков, Чайковский, Рахманинов, Мусоргский — любой из композиторов, которые узнаваемы и звучат за рубежом. И, в-третьих, что касается оперных постановок… Если постановка известная, доступна в интернет-пространстве или на каких-то носителях, то я её смотрю, и если она меня устраивает, то, конечно, говорю: «Да». Но могу и сказать: «Вы знаете, вот это, это и это мне не нравится, я не смогу участвовать». Что касается участия в новых постановках, то это всегда большой сюрприз, потому что никто не знает, чего хочет режиссёр. Единственное, в контракте прописываются определенные нюансы, которые в любой ситуации должны всех устроить. Да, иногда режиссёр ставит в спектаклях какие-то свои задачи, которые могут кого-то покоробить. Очень важно понимать и принимать это, спокойно к этому относиться. Надо отталкиваться от того, какой философии придерживается режиссёр, какую оперу и где он ставит. Ведь это ещё зависит от той страны, где ставится опера, что там принято. Я недавно два месяца был в Финляндии, где пел «Севильского цирюльника» — так там всё совсем по-другому: другой юмор, другое отношение к жизни. В Японии тоже всё по-другому, там другая философия. И так во всем мире. Сейчас важно быть профессиональным, мобильным и отвечать за свою работу. А все остальное, нравится — не нравится — это вторично…В этом и радость искусства, и благодаря тому, что оно субъективно — оно будет вечно. И, конечно, важно чтобы все-таки то, что хотел автор композитор в той или иной опере, было не только в партитуре, но и на сцене. В опере важно все. Но главное — музыка, это основа всех основ. ЭВ: И всё же, у Вас часто совпадает видение спектакля с режиссером-постановщиком? Бывает ли наоборот? Алексей Татаринцев: Самое главное в режиссёре, когда он преследует какую-то цель, чтобы его решения были оправданы. В моей жизни были режиссёры, которые были слабы в материале, даже не знали перевод текста. Это очень печально и крайне непрофессионально. Режиссеры предлагают своё видение, что-то мне у них нравится, что-то не нравится. Зритель не всегда понимает, что хочет сказать режиссёр. Но когда работаешь над постановкой на протяжении полутора-двух месяцев, понимаешь, какие идеи он преследует, почему он делает так, а не иначе, почему здесь он делает такой костюм, свет, раскрываются характеры героев. И именно в этот момент работа и сотворчество приносит огромное удовольствие. ЭВ: Как сформировалась ваша манера пения? Под чьим влиянием? Вы в своем исполнении опираетесь на каких-то прежних исполнителей или нынешних звезд? Я вижу, что Вы соприкасаетесь со звездами мировой величины, с лучшими оперными домами. Алексей Татаринцев: Огромную роль в моей жизни занимали, занимают и будут занимать мои учителя, педагоги, которые помогали и помогают мне во всем. Я благодарен им за каждые минуты и мгновения на уроках в классе, хоре и концертах. Первые мои профессиональные шаги были в Камерном хоре им. Рахманинова — главный дирижер профессор Владимир Васильевич Козляков. Именно его уроки, умение, талант великого педагога способствовали моему рвению к хоровой музыке, дирижированию. Но природа взяла свое — петь я любил больше. В 2003 году я перевелся в Академию хорового искусства, где был великий Виктор Сергеевич Попов. Потрясающие педагоги были в академии, особая атмосфера семьи царила в этом прекрасном заведении. Моим педагогом по вокалу стала Вера Петровна Александрова. Именно с этого года начался мой профессиональный путь в вокальном искусстве. С Верой Петровной мы стали лауреатами многих вокальных конкурсов. Были и переживания, и сомнения, и радость, и счастливые минуты творческих побед. Именно на конкурсах я познакомился со многими великими музыкантами, певцами, артистами. Это, несомненно, влияет на творческий рост и придает уверенности в нашей профессии. Для меня было очень важно услышать тех певцов, которые мне помогали понять классическую музыку и заинтересоваться ей. Одни из самых первых таких помощников — это трио теноров, которые пели на чемпионате мира по футболу — Лучано Паваротти, Пласидо Доминго и Хосе Каррерас. Моим фаворитом был Паваротти. Его манера пения была мне близка и трогала мою душу. До этого я не понимал оперное пение, потому что это воспринималось мной как вой, занудство, непонятные слова и скука. Но когда я, деревенский парень, услышал это трио, я заинтересовался тем, как научиться петь вибрато, громко-тихо и т.
Певец Алексей Татаринцев: Несмотря на прохладную погоду, было горячо
Интервью с солисткой оперной труппы Большого театра Агундой Кулаевой и солистом Московского театра «Новая опера» Алексеем Татаринцевым. И именно первую победу памятного турнира одержали воспитанники Алексея Чепко, переигравшие мещерские «Красные Крылья» 4-1. Фото: архив Алексея Татаринцева #Жердевский_муниципальный_округ. И никогда Алексей не был солистом Большого театра. Оперные знаменитости Василий Ладюк и Алексей Татаринцев вновь выступают в Астрахани.
Алексей Татаринцев и Николай Диденко
Вы можете разместить у себя на сайте или в социальных сетях плеер Первого канала. Для этого нажмите на кнопку «Поделиться» в верхнем правом углу плеера и скопируйте код для вставки. Дополнительное согласование не требуется.
Горького начал проводить «гендер-пати» В Перми парк им. Горького запустил новую услугу - проведение «гендер-пати». Это торжественное мероприятие, на котором будущие родители и их гости узнают о поле ребенка. Обычно для этого предлагается масса вариантов для определения пола ребенка, начиная с шариков розового или голубого цветов, конфетти, начинок торта и т. Идея таких вечеринок принадлежит блогеру Дженне Карвунидис — она первая устроила гендер-пати в 2008 году.
А публики набилось в зал в этот вечер очень много : Все диваны были заняты, свободных мест не было. Принимали артистов очень тепло, было много цветов. Эх, спел бы Татаринцев у нас хотя бы в "Риголетто" : Фотографии не получились, но всё-таки их выложу. Поделитесь впечатлениями! У него есть странички в ВК - там появляются все новинки. На концертах певца пока быть не довелось.
Рахманинова «Утес», произведением совсем молодого композитора. Затем на сцену Тамбовского драматического театра вышли яркие звезды российской оперной сцены Агунда Кулаева и Алексей Татаринцев!
Великой победе посвящается
Алексей Татаринцев с подкупающей лёгкостью и естественностью исполнил все разнохарактерные номера программы, проявив прекрасное владение голосом и артистизм. Алексей Татаринцев покорил слушателей своей доверительной манерой исполнения. Алексей Татаринцев участвовал в творческих проектах, возглавляемых такими известными дирижерами, как ев, ов, в, кис, н, зис. новости Тамбова» Новости Тамбова и области» Спорт» Тамбовчане Алексей Татаринцев и Павел Денисов стали Чемпионами России по греко-римской борьбе. В Жердевском районе сегодня выступит звезда мировой оперной сцены, уроженец местного села Бурнак Алексей Татаринцев.
Алексей Александрович Татаринцев
Алексей Татаринцев является приглашенным артистом Большого театра России, сотрудничает с зарубежными оперными театрами. Алексей Татаринцев — главные новости 2023. Тамбовщина присоединится к Всероссийской акции «Ночь искусств». Алексей Татаринцев — узнавайте первым о последних событиях и новостях на сайте Вестник Кавказа. Фото: архив Алексея Татаринцева #Жердевский_муниципальный_округ. И никогда Алексей не был солистом Большого театра. И именно первую победу памятного турнира одержали воспитанники Алексея Чепко, переигравшие мещерские «Красные Крылья» 4-1. Алексей Татаринцев. Тенор. В 1998-2003 гг. обучался в Тамбовском государственном университете им. Г.Р. Державина на кафедре хорового дирижирования.