Узнайте, чем занималась звезда Даниил Трифонов до славы и многое другое! Узнайте, чем занималась звезда Даниил Трифонов до славы и многое другое! Его зовут Даниил Трифонов, и он самый удивительный в мире пианист.».
Смотрите также
- Трифонов Даниил
- Даниил Трифонов - Daniil Trifonov -
- Пианист Даниил Трифонов и тайна его магии
- СОДЕРЖАНИЕ
Даниил Трифонов Пианист биография Женился
О выступлениях При непосредственной подготовке к выступлению перед концертом пианист тщательно обсуждает все нюансы со своим наставником. Они вместе разбирают технические подробности, выбирают нужный темп, ритм. Это очень важно при выступлениях с оркестром, потому как такие несогласованные моменты могут привести к ритмическому разбросу — музыканта зрители могут просто не услышать в зале. Даниил в работе старается сосредоточиться на процессе и не дает воли лишним мыслям, не распыляется на мелочи. Несмотря на победы в конкурсах, не расслабляется и не дает успеху вскружить себе голову. Молодой человек откровенно заявляет, что когда его хвалят, он не пропускает слова поздравлений через себя, все проходит мимо его ушей. Конкурсы в жизни Трифонова сыграли немаловажную роль. Музыкант говорит, что это особый опыт, очень ценный и нужный. Специфика конкурсов такова, что они помогают участнику научиться управлять своими чувствами и эмоциями, собирать волю в кулак. А это очень нужно в дальнейшей работе музыканта. Однако очень важно держать дистанцию от самого осознания, что ты участвуешь в конкурсе, надо сосредотачиваться только на музыке.
По словам Даниила, слушать исполнение других участников конкурса стоит только для того, чтобы стала понятна акустика зала. Хотя все равно во время концерта залы полны слушателей и акустические характеристики помещения изменяются так или иначе. О музыке Конечно, в жизни музыканта есть место не только игре на пианино. Изучение живописи, занятия спортом, путешествия, времяпрепровождение с друзьями — этому также уделяет внимание Даниил Трифонов. Девушка, о которой бы знали СМИ, у молодого человека, однако, пока отсутствует. И хотя это также немаловажные вещи, все-таки они пока для парня вторичны. На первом плане у Даниила музыка.
Оперного певца могли наградить посмертно, однако награду получила канадская оперная певица Барбара Ханниган.
Статуэтку в этой категории вручили австрийскому дирижеру Гансу Графу и Хьюстонскому симфоническому оркестру — за оперу «Воццек» австрийского композитора Альбана Берга. Музыкальная премия Американской академии звукозаписи «Грэмми», которую часто называют «музыкальным «Оскаром», существует с 1958 года.
А вот здесь его обыкновенность заканчивается.
Способности проявляются очень рано, и в 8 лет он уже дебютирует с симфоническим оркестром Нижегородской филармонии. Сам Даниил с улыбкой потом вспоминал, что тогда во время исполнения «Семнадцатого концерта» Моцарта у него выпал молочный зуб. Несмотря на то, что Нижний всегда был признанным центром культуры, родители Даниила решают увезти его в Москву.
Всю свою жизнь они подчинили одной цели — помочь сыну добиться успеха. И с 2000 года он учится в Московской специальной музыкальной школе им. Гнесиных в классе преподавателя Татьяны Зеликман.
Девять лет Татьяна Абрамовна была рядом с Даниилом, помогая юному музыканту расти, совершенствоваться. В 16 лет он побеждает на конкурсе республики Сан-Марино, и с этого момента начинается его концертная деятельность. Конечно, самыми яркими событиями стали победы в трех состязаниях мирового уровня: конкурс им.
Шопена в Варшаве III премия ; конкурс им. Рубинштейна в Тель-Авиве I премия ; конкурс им. Чайковского в Москве I премия и Гран-при.
Причем награду на последнем конкурсе вручал лично маэстро Валерий Гергиев.
Вот и «Фантазия и фуга» соль минор, мощное, контрастное произведение, одно из самых запоминающихся в творчестве Баха, в фортепианной транскрипции Листа поражает силой воздействия на слушателей. Каждая часть — абсолютно не похожа на другую, но представить их отдельно — невозможно…драматизм, душевные страдания и трагическая экспрессия фантазии стремительно переходят в чистейшую радость, полнозвучие и подвижность фуги. Даниилом же алмазная прозрачность и крепость баховской музыки, в которую фортепианное переложение Листа добавило пронзительности и многогранности, были доведены до предела.
Возникало ощущение, словно сам Иоганн Себастьян взял тебя за руку и повел по ступеням звуковых склонов вверх, в небо, в мир вечного, истинного, прекрасного…Когда исполнение завершилось, зал молчал, словно завороженный. Но настоящий катарсис поджидал публику во время исполнения 32-й бетховенской. Последняя соната Бетховена. Про нее говорят — мерило мастерства пианиста даже шутят, что «всех концертирующих артистов можно поделить на две основные категории — одним под силу хорошо сыграть первую часть Тридцать второй сонаты Бетховена, другим — вторую ее часть».
То, как ее исполняли в прошлом наши гении пианизма, передать словами невозможно. По странному стечению обстоятельств, до этого концерта я прослушала 32-ю конечно, в записи в исполнении и Владимира Софроницкого, и Марии Юдиной, и Святослава Рихтера, каждый раз поражаясь ее многоликости и магнетизму. Она меня преследовала, она мне снилась. И вдруг — Даниил Трифонов с 32-й.
Причем возникла она в программе совершенно неожиданно — помните, замена? То, что мы услышали, было невероятным. Сочетание невозможной, тончайшей, но при этом мощнейшей виртуозности, силы, легкости, интонационного многообразия и исполнительской свободы дарило слушателю глубочайшее потрясение, а такое практически уже исчезающее, тающее, но явственно слышимое пианиссимо вообще неизвестно, слышал ли когда-нибудь Большой зал консерватории. Бывает впечатление, что пианист, сидящий за роялем, общается с ним, как с другом, или работает, как с инструментом.
Фантастический Концерт-Фантазия
Но трудности того стоят. Переслушиваете один или вам важно мнение коллег? На предыдущей записи он, например, присутствовал, что мне очень помогло. Самое важное — найти звук. Через микрофон звук меняется, а всегда хочется, чтобы звучало как на сцене; когда слушаешь в наушниках, чувствуешь, что немного другое звучание, а хочется настроить звук так, чтобы было максимально реалистично. Это тонкий процесс, он может занять много времени. Когда же звук найден, можно начать экспериментировать. Я стараюсь каждый раз играть по-разному. Я не могу играть в одном стиле, стараюсь от концерта к концерту находить что-то новое.
Но на записи нет публики, надо себя внутренне настроить на эту волну, эту температуру, как если бы она там была. Нужно нарастить обороты, чтобы запись по накалу была сопоставима с игрой перед публикой.
В особенности меня всегда поражает его способность вытягивать гармоническое напряжение, порой на очень продолжительных полотнах.
И, конечно, огромная радость играть этот концерт с Юрием Абрамовичем, человеком, имеющим огромный опыт исполнения его музыки. Существуют ли для вас эталонные исполнения концерта Шнитке? Из существующих записей наиболее близко мне исполнение этого концерта пианистом, для которого он был написан — Владимиром Крайневым.
Фотогалерея 1 из 41 — Насколько важно для вас иметь представление о партитуре произведения целиком? Это был ценный опыт, так как во время сочинения нет никакого разделения между различными голосами и инструментами. Партия фортепиано неизбежно переплетается с оркестровой фактурой и зачастую является ее солирующей частью.
Публике более интересен Даниил Трифонов как композитор или как пианист? Как относятся к вашей композиторской деятельности друзья, коллеги? В течение нескольких будущих сезонов запланированы выступления с моим фортепианным концертом в разных странах, а также с премьерой еще не законченного двойного концерта для скрипки, фортепиано и камерного оркестра.
Даниил Трифонов начал играть на фортепиано в пять лет. В 2000—2009 годах он учился в Московской средней специальной музыкальной школе им. С 2006 по 2009 год он также занимался композицией в классе Владимира Довганя, и в настоящее время продолжает сочинять фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2010 году представлял Россию на в Конкурсе молодых музыкантов «Евровидение-2010» , который проходил в Вене Австрия. Музыкант смог пройти в финал. В финале он исполнил «Grande Polonaise Brilliante» Фредерико Шопена , где жюри присудили ему 3 место. Первый компакт-диск пианиста был выпущен на фирме Decca в 2011 году. В 2013 году подписал эксклюзивный контракт с Deutsche Grammophon.
Гастроли вынудили Даниила перейти на спец. Напряженный график не означает, что композитор оторван от окружающего мира. Шумным тусовкам он предпочитает музейную тишину или выезжает с друзьями на природу, набираясь вдохновения. Фанаты не успокаиваются, это завидный холостяк России. Ежедневно они надеются отыскать фото жены Даниила Трифонова, безуспешно. Даниил разносторонний человек: он увлечен живописью, черпая в красках и холстах музу для будущих творений. Эмоциональный фон, формирующийся при рождении картины, погружает его в бесконечный мелодичный звуковой поток. Даниил сейчас В 2018г. Получил Даниил ее за лучшее инструментальное соло.
Трифонов Даниил
- Мистик фортепиано – пианист Даниил Трифонов
- Первые успехи
- История любви и творчества Даниила Трифонова и его жены: симфония страсти и вдохновения
- Даниил Трифонов - душа фортепиано
- Forbes рассказал историю российского пианиста с годовым доходом три миллиона долларов
- Нижний Новгород в лицах: Как молодой пианист Даниил Трифонов прославил свой город на весь мир
Пианист Даниил Трифонов
Один из самых известных и востребованных пианистов в мире Даниил Трифонов сегодня празднует 30-летие. Даниил Олегович Трифонов (русский: Даниил Олегович Трифонов; родился 5 марта 1991 г.) пианист и композитор. Даниил Трифонов безусловно входит сегодня в высшую лигу мирового пианизма.
«После "Искусства фуги" Баха раскалывается голова». Интервью с пианистом Даниилом Трифоновым
Ни малейшей рисовки, актерства, самолюбования, стремительный подход к роялю, легкий поклон, и вот мы погружаемся во Вселенную Баха… Описывать, а тем более, разбирать то, что Даниил делал с роялем в этот вечер, нет никакого желания и возможности. Проще всего, да, пожалуй, и точнее, изумленно выдохнуть — «чудо! Великий Бах подарил нам, потомкам, удивительно современные произведения, как будто заглядывал в будущее, создавая их для нас, неважно, в каком веке и в какой стране обитающих…Гениальность его творений зашкаливает. Вот и «Фантазия и фуга» соль минор, мощное, контрастное произведение, одно из самых запоминающихся в творчестве Баха, в фортепианной транскрипции Листа поражает силой воздействия на слушателей.
Каждая часть — абсолютно не похожа на другую, но представить их отдельно — невозможно…драматизм, душевные страдания и трагическая экспрессия фантазии стремительно переходят в чистейшую радость, полнозвучие и подвижность фуги. Даниилом же алмазная прозрачность и крепость баховской музыки, в которую фортепианное переложение Листа добавило пронзительности и многогранности, были доведены до предела. Возникало ощущение, словно сам Иоганн Себастьян взял тебя за руку и повел по ступеням звуковых склонов вверх, в небо, в мир вечного, истинного, прекрасного…Когда исполнение завершилось, зал молчал, словно завороженный.
Но настоящий катарсис поджидал публику во время исполнения 32-й бетховенской. Последняя соната Бетховена. Про нее говорят — мерило мастерства пианиста даже шутят, что «всех концертирующих артистов можно поделить на две основные категории — одним под силу хорошо сыграть первую часть Тридцать второй сонаты Бетховена, другим — вторую ее часть».
То, как ее исполняли в прошлом наши гении пианизма, передать словами невозможно. По странному стечению обстоятельств, до этого концерта я прослушала 32-ю конечно, в записи в исполнении и Владимира Софроницкого, и Марии Юдиной, и Святослава Рихтера, каждый раз поражаясь ее многоликости и магнетизму. Она меня преследовала, она мне снилась.
И вдруг — Даниил Трифонов с 32-й. Причем возникла она в программе совершенно неожиданно — помните, замена?
Мы выяснили, кто такой это русский самородок и почему его так любят на Западе. Талант из глубинки Даниил Трифонов — довольно молодой музыкант, ему всего 29 лет.
Но занимается музыкой Даниил давно и всерьез: играть на фортепьяно он начал раньше, чем освоил математику и чтение — в пять лет. Родился Трифонов в Нижнем Новгороде, впрочем, прожил на родине не долго. Юный талан оказался в столице и сразу определился с будущей карьерой: уже в 2000 году мальчик поступил в Московскую среднюю специальную музыкальную школу им. Кажется, что Даниил не отходил от инструмента ни на секунду — пока другие мальчишки гоняли в футбол во дворе, музыкант взял себе дополнительную нагрузку и стал заниматься композицией — сочинял фортепианную, камерную и оркестровую музыку.
В 2009 года окончил Московскую среднюю специальную музыкальную школу имени Гнесиных в классе Татьяны Зеликман. В 1997 и 1998 годах становился лауреатом проводившихся в Нижнем Новгороде конкурсов юных пианистов. В 1999 году Трифонов дебютировал с симфоническим оркестром Нижегородской филармонии, исполнив первую часть Семнадцатого концерта Вольфганга Амадея Моцарта. В том же году стал обладателем первой премии Московского открытого конкурса молодых пианистов имени А. В 2003 году был удостоен Гран-при IV Международного телевизионного конкурса юных музыкантов "Щелкунчик", а также стал победителем Международного конкурса пианистов памяти Ф. Мендельсона Москва. В 2005 и 2007 годах Даниил Трифонов становился лауреатом фестиваля камерной музыки "Возвращение" Москва. В 2006 году - лауреат V Международного конкурса юных пианистов имени Ф.
Это очень важно при выступлениях с оркестром, потому как такие несогласованные моменты могут привести к ритмическому разбросу — музыканта зрители могут просто не услышать в зале. Конкурсы в жизни Трифонова сыграли немаловажную роль. Музыкант говорит, что это особый опыт, очень ценный и нужный. Специфика конкурсов такова, что они помогают участнику научиться управлять своими чувствами и эмоциями, собирать волю в кулак. А это очень нужно в дальнейшей работе музыканта. Однако очень важно держать дистанцию от самого осознания, что ты участвуешь в конкурсе, надо сосредотачиваться только на музыке. По словам Даниила, слушать исполнение других участников конкурса стоит только для того, чтобы стала понятна акустика зала. Хотя все равно во время концерта залы полны слушателей и акустические характеристики помещения изменяются так или иначе. О музыке Конечно, в жизни музыканта есть место не только игре на пианино. Изучение живописи, занятия спортом, путешествия, времяпрепровождение с друзьями — этому также уделяет внимание Даниил Трифонов. Девушка, о которой бы знали СМИ, у молодого человека, однако, пока отсутствует. Одновременно с этим исполняемая классика влияет и на стиль собственных сочинений Даниила. В его произведениях улавливаются влияния Прокофьева, Стравинского, Скрябина, Рахманинова. Говоря в целом о музыке, Трифонов предполагает, что музыкант — это некий посредник между композитором, создавшим музыкальное произведение, и слушателем в зале. Потому как композитор создаёт нечто, исполнитель преподносит музыку под своим соусом восприятия этого материала, а зритель слышит третье, нечто индивидуальное, личностное. По словам Даниила, музыка — это величайший дар человеку свыше, и лично он, Даниил, не проживет без нее и дня. Даниил Трифонов Биография Даниил Трифонов — молодой российский пианист и композитор, лауреат самых престижных международных премий в области фортепианной музыки, член Совета директоров Нью-Йоркской филармонии. Жизнь по меньшей мере трех поколений его предков плотно связана с музыкой. Прабабушка и прадедушка собирали аккордеоны и пели. Мама — преподаватель теории музыки, папа — композитор. Вопреки уверенности родителей, что музыкантов в семье достаточно, сын в полной мере унаследовал талант. Даниил Трифонов Абсолютный слух и поддержка родителей стали первыми слагаемыми успеха музыканта. Маленький Даниил получил в личное распоряжение пианино, что помогло сохранить в целости отцовский синтезатор. В восемь лет мальчик стал победителем открытого конкурса молодых пианистов имени Анны Артоболевской Москва, 1999 год. В девять лет поступил в музыкальную школу им. Гнесиных в класс к Татьяне Зеликман, воспитавшей немало молодых талантов. Параллельно изучал композицию в классе Владимира Довганя, закончив обучение в 2009 году. Родители Даниила Трифонова Еще подростком Даниил не боялся предстать перед строгим жюри международных конкурсов в концертных залах Москвы и даже Пекина. В юности пробовал силы в разных областях: был и период увлечения панк-роком, но сейчас молодой композитор сочиняет фортепианную, камерную и оркестровую музыку. В 2009 году переехал в США для продолжения профессионального обучения в Кливлендском институте музыки под руководством Сергея Бабаяна. Музыка Музыку Трифонова называют волшебной, демонической и невероятной. Он исполняет классику на фортепиано соло и с оркестром, пробуждая в зрительном зале бурю эмоций. Мощь таланта потрясает слушателей. Пианист уделяет много времени знакомству с каждым произведением, которое планирует включить в репертуар — читает музыку с листа, играет в разных темпах. Пианист Даниил Трифонов Слушает и интерпретации предшественников, но старается, чтобы их восприятие музыки не мешало пониманию замысла композитора. Даже перед участием в конкурсах Трифонов слушает выступления конкурентов лишь для того, чтобы оценить акустику зала в разных рядах. Собственные произведения Даниила пока пользуются меньшей известностью, чем его исполнение классики, но отдельные свои вещи молодой композитор включает в программу выступлений.
Встреча с прекрасным. Пианист Даниил Трифонов
Имя Даниила Трифонова сейчас, пожалуй, самое звучное среди имен молодых пианистов. Российский пианист Даниил Трифонов получил премию «Грэмми» в номинации «Лучшее классическое инструментальное сольное исполнение». А с Трифоновым было так, что они – рояль и Даниил – казалось, слились в одно мистическое существо, как будто клавиши стали продолжением пальцев пианиста. Российский пианист Даниил Трифонов был номинирован на премию Grammy в категории "Лучшее сольное инструментальное произведение классической музыки". Приношение Шопену |Daniil Trifonov: hommage à Chopin. Сегодня 26-летний пианист из Нижнего Новгорода Даниил Трифонов – мировая звезда, за ним охотятся крупнейшие фестивали мира, его приглашают крупнейшие концертные залы, сыграть с ним мечтают лучшие оркестры и знаменитейшие дирижеры.
Фантастический Концерт-Фантазия
Даниил Трифонов − российский пианист-легенда. Даниил Трифонов — молод, талантлив и невероятно красив. Главная» Новости» Даниил трифонов концерты в москве. Мировая звезда, пианист Даниил Трифонов (Daniil Trifonov) даст серию концертов в Израиле в сопровождении Филармонического Оркестра страны. 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде, появился прославленный, умелый и очень титулованый по российским меркам пианист Даниил Трифонов.
Даниил Трифонов – биография пианиста, фото, личная жизнь, новости 2023
Так же позднее в этом году подобный проект состоится и в Мюнхене. Насколько фигура Рахманинова, на ваш взгляд, ключевая в истории мировой и русской культуры? Даниил Трифонов: Трудно сказать, но что я бы хотел отметить, так это то, что его композиторское нутро оставалось здесь, в России, несмотря на то, что он уехал в Америку, где прославился на весь мир как пианист. Русская духовная музыка продолжала быть для него источником вдохновения. Песенный язык играл в его творчестве определяющую роль: связь с вокальным началом в его мелодии была очень тесной. Неслучайно романсы занимают у Рахманинова очень важную часть творчества.
Конечно, его стиль модернизировался, оркестровка очень сильно изменилась, в Четвертом концерте чувствуются влияния Гершвина и Равеля. Но его идентичность оставалась по-прежнему рахманиновской. Обязательно знать биографию Рахманинова, чтобы уметь глубже и тоньше передать содержание его музыки? Даниил Трифонов: Конечно, это важно знать, читать книги и статьи о композиторе, но музыка всегда говорит больше сама за себя. В момент погружения в музыку просто вживаешься в образ.
Что дает вам как музыканту сотрудничество с оркестром Мариинского театра и маэстро Валерием Гергиевым? Насколько развито ваше музыкантское взаимопонимание с маэстро? Даниил Трифонов: Солисту всегда очень помогает, когда он может сконцентрироваться исключительно на спонтанности исполнения, когда есть некая свобода, которую и предоставляет Гергиев. Если дирижер очень чуток к солисту, это дает полет воображению во время игры и всегда очень позитивно сказывается на исполнении. Задача дирижера - создать некую связь между музыкантами и солистом.
Я всегда концентрируюсь только на музыке. Конечно, каждый оркестр звучит по-своему, каждый дирижер уникален по-своему, а я сотрудничал с разными выдающимися музыкантами - с Даниэлем Хардингом, Кристианом Тилеманом , Зубином Метой, Джанандреа Нозедой, Саймоном Рэттлом, Риккардо Мути и Янник Незе-Сеген, с которым записываю все концерты Рахманинова. То есть вам везет на дирижеров, которые дают концентрироваться? Даниил Трифонов: Дело не в этом. Думаю, по-настоящему выдающийся дирижер понимает, что в интересах музыки, чтобы было взаимопонимание между дирижером, солистом и оркестром.
Автор музыки для фортепиано, камерных ансамблей и оркестра. В 2011 году стал победителем Международного конкурса имени П. Чайковского, завоевав Гран-при, I премию и Золотую медаль, Приз зрительских симпатий и Приз за лучшее исполнение концерта с камерным оркестром.
Скрипачи играют его «Юмореску» для двух скрипок и фортепиано, в репертуаре школьного хора — песня Трифонова на стихи Даниила Хармса «Все бегут, летят и скачут». Знаковым в карьере пианиста стал сезон 2010-2011, когда музыкант с успехом выступил на трех самых престижных исполнительских конкурсах, заняв третье место на Варшавском конкурсе им. Шопена, первое место на конкурсе им. Рубинштейна в Тель-Авиве, а также завоевав первое место и гран-при на конкурсе им. Чайковского в Москве, покорив своей игрой и публику, и жюри. Сейчас Даниил живет в Нью-Йорке и выступает по всему миру.
В его послужном списке концерты с оркестром Мариинского театра, Лондонским и Израильским симфоническими оркестрами, а еще множество наград, в числе которых «Грэмми».
Я был в туре с Немецким камерным филармоническим оркестром Бремена, дирижировал Михаил Плетнев, он предложил сыграть концерты в его оркестровке, которую давно еще сделал для себя, она известна, но не опубликована. Кто-то из слушателей, не прочитав, видимо, программку, написал: ах, какая все же хорошая оркестровка у Шопена! Это интереснее играть оркестру. Там много деталей, которые не обязательно откроются с первого прослушивания, но они помогают общей картине. В целом ощущение более компактного ансамбля, где лучше слышен тембр инструментов, часто что-то и написано в более выигрышном регистре. Аккомпанемент теперь выстроен так, что пианисту не нужно заморачиваться, чтобы быть вместе с оркестром. В оригинале нужно помнить, что здесь надо быть обязательно вместе, это сковывает, приходится идти на некоторые компромиссы, а здесь у пианиста больше свободы. В принципе, у обоих шопеновских концертов плохая репутация в том смысле, что ими неудобно дирижировать, в них столько деталей!
Здорово, когда дирижер досконально знает фортепианную партию, иначе исполнение может пройти самым неудачным образом. Помогли старшие В записи нового диска участвовали Михаил Плетнев как дирижер и Малеровский камерный оркестр, а также Сергей Бабаян, у которого Даниил Трифонов учился в Кливлендском институте музыки: учитель и ученик вместе исполняют до-мажорное рондо для двух роялей. Это один из самых эффективных композиторов, способных построить пианистический фундамент и исполнительски, и музыкантски — эта поэзия, лирика и эта сиюминутность...
Трифонов Даниил
За час до этого Трифонов разговаривал с учителем в его кабинете. Они обсудили темп и ритм, так как этот виртуозный и переменчивый концерт ставит перед исполнителем немало технических проблем. Оркестр может запросто накрыть фортепиано, или же, что еще хуже, у них появится ритмический разброс. Поэтому музыкантам нужно заранее решить все на бумаге, если они хотят, чтобы их услышали в зале. Если верить репортеру The Spokesman Review его исполнение того же концерта было просто поразительным. Причем до такой степени, что спонсор местного оркестра Шерри Нотт Sherry Knott воскликнул: «Не уверен, что мы сможем позволить его себе в будущем сезоне!
На следующий после репетиции день мы встречаем его на Бродвее. Мы спрашиваем его, уделяет ли он много внимания своему здоровью, и он отвечает, что даже занимается йогой: «Если спина расслаблена, руки могут бить по клавишам с нужной силой». Он остановился не в отеле, а у друга в доме 15 по Сентрал-парк-уэст, самом дорогом месте на Манхэттене там есть даже собственный спортзал и бассейн , где живут Стинг, Дензел Вашингтон Denzel Washington и бейсболист Алекс Родригес Alex Rodriguez. Помимо трех концертов с Нью-йоркским филармоническим оркестром мне нужно разучивать произведения на следующий год», - объясняет он. В перерывах между репетициями Даниил Трифонов работает над отрывками из Баха в Стейнуэй-холле на 57-й улице неподалеку от Карнеги-холла, где в прошлом году он выступал вместе с оркестром Мариинского театра из Санкт-Петербурга под управлением Валерия Гергиева.
Джинсы и кеды Даниил Трифонов родился 5 марта 1991 года в Нижнем Новгороде. Музыка была его семейной традицией. Бабушка руководила хорами. Мама преподает теорию музыки. Папа - композитор.
По молодости они занимался панк-роком, а сейчас перешел на серьезную музыку», - рассказывает он во время прогулки по Центральному парку. Три года спустя Трифонов побеждает на конкурсе юных пианистов имени Артоболевской, а в девять лет поступает в музыкальную школу имени Гнесиных в класс Татьяны Зеликман.
Даниил Трифонов начал играть на фортепиано в пять лет. В 2000—2009 годах он учился в Московской средней специальной музыкальной школе им. С 2006 по 2009 год он также занимался композицией в классе Владимира Довганя, и в настоящее время продолжает сочинять фортепианную, камерную и оркестровую музыку. Первый компакт-диск пианиста был выпущен на фирме Decca в 2011 году.
Надежды студентов были тщетны —желающих покинуть концерт не было, да и, скажем прямо, быть не могло. Посетители подобных концертов, как правило, находятся в здравом уме, а ни один здравомыслящий человек просто не мог покинуть это фортепианное великолепие. Хотя герой ноябрьского вечера уже заслужил мировую известность все критики мира взахлеб пишут про него - «мистик фортепиано», «поэт клавиатуры», а легендарная Марта Аргерих заявляет: «То, что он вытворяет своими руками, просто невероятно…я никогда не слышала ничего подобного» , и его концертная трасса составлена далеко вперед, - про родину Даниил не забывает и регулярно навещает как Москву и Санкт-Петербург, так и другие российские города. Разумеется, каждый его приезд вызывает нешуточный ажиотаж, но это оживление связано не с модой или престижем, а с уникальными качествами Даниила как музыканта и человека. Он еще молод — ему всего 23, но в профессии и творчестве уже достиг такого уровня, который заставляет биться сердце любого ценителя музыки чаще. Да и при составлении программ Трифонов себе поблажки не дает. Вот и на этот раз программа поражала своим объемом хотя изначально была заявлена другая, со Стравинским и Равелем, но это, поверьте, ничуть не отразилось на ее грандиозности. Открывалась она органной «Фантазией и фугой» соль минор И. Заканчивалось первое отделение жемчужиной мирового пианизма и сложнейшим экзаменом для любого, кто взялся ее исполнять 32-й сонатой Бетховена, а второе отделение полностью состояло из 12-ти «Трансцендентных этюдов» Листа. Программу, сложность и объем которой могут удивить даже человека, несведущего в музыке, Даниил вышел играть с легкой полуулыбкой. Ни малейшей рисовки, актерства, самолюбования, стремительный подход к роялю, легкий поклон, и вот мы погружаемся во Вселенную Баха… Описывать, а тем более, разбирать то, что Даниил делал с роялем в этот вечер, нет никакого желания и возможности. Проще всего, да, пожалуй, и точнее, изумленно выдохнуть — «чудо! Великий Бах подарил нам, потомкам, удивительно современные произведения, как будто заглядывал в будущее, создавая их для нас, неважно, в каком веке и в какой стране обитающих…Гениальность его творений зашкаливает. Вот и «Фантазия и фуга» соль минор, мощное, контрастное произведение, одно из самых запоминающихся в творчестве Баха, в фортепианной транскрипции Листа поражает силой воздействия на слушателей. Каждая часть — абсолютно не похожа на другую, но представить их отдельно — невозможно…драматизм, душевные страдания и трагическая экспрессия фантазии стремительно переходят в чистейшую радость, полнозвучие и подвижность фуги.
Даниил Трифонов: Это мой сын Майлз, ему уже больше полугода. Так это и есть ваш главный подарок сезона! Даниил Трифонов: Да, вы правы. И, если бы была обычная концертная жизнь, как раньше, мне пришлось бы в связи с этим отменить много концертов. Хотя, конечно, не так много, как в итоге отменилось. Но точно пришлось бы разгрузить свой график. Сейчас большую часть времени я провожу дома. И это помогло моей жене. За этот период я полюбил готовить, превратился в повара, и мне это очень нравится. В принципе, если "каюкнется" классическое искусство, хотя это шутка, потому что все будет хорошо, но если что - открою ресторан. Как, оглядываясь назад, оцениваете свое первое тридцатилетие жизни? Даниил Трифонов: Да меня особенно и не интересует, сколько мне лет. Ну, тридцать и тридцать. Планов много.