Известная питерская художница по костюмам Ника Велегжанинова, известная барнаульцам по спектаклям " Чума на оба ваши дома" и "Без вины виноватые", приступила к работе над третьей постановкой в краевом театре драмы. Художник по костюмам — творец, который приравнивается к архитектору.
Главный художник псковского драмтеатра рассказал о работе над костюмами для «Морфия»
| «Костюм в кино» | В Магнитогорск из Америки прилетела художник по костюмам Анна Юртаева. |
| Радмила Мигулина. О работе художника по костюмам и персонажах фильмов | | Сначала при создании своих костюмов наша выпускница опиралась на исторические источники – портреты дам, написанные художниками XIX века, сохранившиеся с того времени платья, которые сегодня содержатся в коллекциях крупнейших музеев мира. |
| Необычную коллекцию собрал художник по костюмам из Барнаула. | | Новости – С 27 апреля по 1 июня в фойе казанского Театра Камала проходит выставка «ДРАМАТУРГ+ ТЕАТРАЛЬНЫЙ ХУДОЖНИК», на которой молодые театральные. |
| Художник Виктория Севрюкова: «Как, скажите, сыграть королеву в растянутом лифчике?» - МК | Художник по костюмам, лауреат «Золотой маски» Татьяна Ногинова рассказала о работе над спектаклем «Дон Кихот Ламанчский» Людвига Минкуса в Самарском академическом театре оперы и балета. |
| Выставка костюмов художника кино Надежды Васильевой откроется в галерее «ЦЕХ» | Костюмами к постановке Дмитрия Белянушкина занималась дизайнер Светлана Тегин. |
В Москве откроют мемориальную доску модельеру и художнику по костюму Надежде Ламановой
Художник-постановщик РАМТ и актриса Лилия Баишева стала жертвой мошенников. Как стало известно РЕН ТВ, она оформила кредиты на 5 млн рублей и перевела деньги злоумышленникам. Художник по костюмам Ирина Жигмунд рассказывает о том, почему любая вещь в кадре должна работать на историю и как этого добиться. Разумеется, колоссальная нагрузка легла на художников по костюмам, которым пришлось создать тысячи единиц одежды. С самыми редкими экспонатами этой коллекции познакомилась наша съёмочная группа. #катунь24 #барнаул #алтайскийкрай #новости #сми #алтай #коллекция #хобби.
«Костюм — тоже декорация»: В Театре Камала открылась выставка художников-сценографов
От этого идет магия его фильмов. Сдаешь Герману массовку, он спрашивает: «А почему на ней такой платочек? Или: «А это ерунда какая-то». Евгений Татарский, кинорежиссер: Я пригласил Высоцкого на картину «Плохой, хороший человек», где я был вторым режиссером. Его, как и других актеров, одели в костюмы. Хейфец их внимательно осмотрел и сказал художнику по костюмам: «Лиля, вы знаете, меня все устраивает, только давайте договоримся так: вот на этом сюртуке у него всегда третья пуговица будет полуоторвана, она будет болтаться на одной ниточке». Это был не фокус, ведь его персонаж — холостяк, понятно, отчего у него пуговица болтается. Володя мне сказал: «Женька, знаешь, я у Хейфеца всегда буду сниматься, чтобы он мне не предложил! Лев Лурье: Вот так или примерно так выглядела швейная мастерская начала ХХ столетия.
Это время изучено петербургскими кинематографистами до тонкостей. Потому что наш город — это город модерна, и был огромный спрос на фильмы эпохи гибели империи. А сейчас этот спрос сместился. Татьяна Патрахальцева, художник по костюмам: Здесь висят костюмы с картины об Александре Невском. Денег у нас не было столько, сколько хотелось бы — всегда хочется больше. Я решила сделать русских в такой теплой гамме это красная охра, все красные цвета, все оранжевые, коричневые , а шведов мы делали сине-желтыми, одетыми в холодные цвета. Костюмы шили из натуральных тканей и красили их, потом нужна была отделка. Мы взяли коврики индийские, разрезали и стали составлять из них какую-то композицию.
Эти камни, конечно же, не драгоценные, а полудрагоценные, зато там каждый камушек индивидуален. Батальные полотна требуют огромной массовки. Например, на картине Владимира Бортко «Тарас Бульба. Запорожская сечь» в массовых сценах занято около восьмисот человек. Художник по костюмам отвечает за внешний вид каждого персонажа. Екатерина Шапкайц, художник по костюмам: Костюмы, конечно, должны быть отфактурены все, потому что неизвестно, какой именно актер массовки окажется рядом с главным героем, попадет в центр кадра. Татьяна Патрахальцева, художник по костюмам: Работа художника по костюмам, на самом деле, грязная и физически тяжелая. Сейчас любят кино фактурное, мы все-время что-то пачкаем, мы фактурим.
На картине «Жмурки» у нас все время стреляли. Кровь течет искусственная, гримерная, но она все равно пачкает костюм. Все время ты это подхватываешь, вытираешь, переодеваешь героя. Часто полоскаешь прямо на площадке, что-то сушишь быстро, если у тебя не хватает дубля, иногда что-то зашиваешь. Грязная работа и высокий стиль, скрупулезность историка и творческий поиск — главные составляющие этой редкой профессии. Художники по костюмам Ленфильма - лауреаты престижных кинофестивалей. Их произведения часто не уступают работам именитых кутюрье. Они вполне могли бы украшать не только экранное пространство, но и показы высокой моды.
Лев Лурье: Нынешняя жизнь все больше тяготеет к представлению, к карнавалу. Как-будто наш современник не удовлетворен тем, что ему дал Бог, а хочет жить в разные эпохи и прожить разные жизни. Вот, скажем, эта работа знаменитого петербургского модельера Татьяны Котеговой навеяна образом Марлен Дитрих.
Для образов соблазнительницы-Аделаиды, настоящей русской барыни, любящей роскошь француженки, русских барышень за границей требовались натуральные меха. Но где их взять?
Кроме того — это очень дорогое удовольствие для театральных костюмов. Но, случайностей не бывает, именно в это момент и пришла идея сотрудничества с салоном мехов. Быть причастной к театру — значит, прикоснуться к прекрасному. Эта тема вызывала у меня интерес ещё и потому, что по образованию я историк и моя специализация — искусствоведение. Можно сказать, что я с детства увлекаюсь историей моды.
Когда-то, лет 5 назад, я поделилась своими мыслями про любовь к театру со своим хорошим другом, иркутским дизайнером Гомбо Зориктуевым, который давно плодотворно сотрудничал с Охлопковским театром… И вот, спустя несколько лет после того разговора, мне позвонил Геннадий Шапошников и предложил сотрудничество. Так итогом первой совместной работы стал образ Аделаиды Ивановны, одетой в шикарную норковую шубу, украшенную ручной вышивкой и песцом. Ольга Тарасова: — У меня спрашивают, «сколько стоит эта шуба? Наверное, это не тот случай, когда нужно брать в руки калькулятор и начинать составлять сравнительные таблицы анализа КПД потраченных денег. Второй большой работой оказались костюмы героев спектакля «Игрок».
Ольга Тарасова: — О предстоящем сотрудничестве мы предварительно договорились в марте. Имя Достоевского для меня прозвучало как мантра, с юных лет это мой любимый писатель. Мне было интересно поучаствовать в создании костюмов 19 века, и я не раздумывая согласилась спонсировать спектакль по части мехов. Хотя речь шла уже не об одном, а о нескольких комплектах одежды, в том числе и мужских, что для меня было новым.
А при чем здесь моя национальность, мой язык и мои традиции?
Русская народная музыка, культура! Получается, я не могу говорить, что я русская? Как будто у меня нет предков, бабушек и дедушек, родителей? И это вообще никак не связано с антидопинговым наказанием, с которым я, даже могу сказать, согласна. Наказывать за нарушения надо.
Но не таким образом, чтобы оскорбить всех русских, запретив этого несчастного мишку с балалайкой, — считает Большакова. После технической программы в группах российские синхронистки лидируют по количеству набранных баллов.
Струящиеся силуэты, шлейфы, покрытые головы и многослойность отсылают к иконописи. Декор — к византийской роскоши», — рассказывает дизайнер. Светлана соединила современный крой с этническими деталями и элементами. Так у современных по силуэту пальто появились длинные рукава с разрезами или прорезями, как у старинных кафтанов, воротники-стойки и меховая отделка.
«Драматург + театральный художник»: в театре им. Г. Камала развернулся выставочный проект
| В Северной столице проходит выставка кинокостюмов | В Магнитогорск из Америки прилетела художник по костюмам Анна Юртаева. |
| Художник по костюмам «Эйфории» выпускает книгу | королева и ударница театрального костюма. По количеству спектаклей, одетых ею за сезон, вряд ли кто может сравнится с Викторией. |
| «Кино шьется на один раз, зато остается на века». Интервью с художником по костюмам | Как художник по костюмам работала также в театрах Тюмени, Омска, Новосибирска, Уфы, Воронежа, Норильска, Новокузнецка, Барнаула, Челябинска Стамбула и др. |
| Памяти Аллы Черновой - художника по костюмам, театроведа, историка костюмов | «Я ПРИШЕЛ ДАТЬ ВАМ ВОЛЮ»: художник по костюмам Ника Велегжанинова – о работе над новым спектаклем. все новости. |
| Умерла художник по костюмам "Ленфильма" Инесса Снежкина - ТАСС | В любом случае, основным оппонентом в творческих спорах для художника по костюмам по-прежнему остается оператор. |
В Москве проводят мастер-класс по украшению национального башкирского костюма
Он способен изменить пластику, стать «родным» или «инородным» Словом, костюм может быть многообразным исходя из режиссерской задачи, видения художника и в итоге таланта его обладателя – актера. А художник по костюмам отвечает за каждую деталь гардероба актера, тем самым помогая раскрыть характер персонажа, рассказать его историю зрителю. «Фауст», «Мёртвые души» и «Тётки» – спектакли Молодёжного театра Алтая, костюмы к которым создала героиня нового выпуска «Мастерской» Наталья Сыздыкова. Как заслуженный художник Хабаровского края стала главным художником МТА?
В Казани открылась выставка «Драматург + театральный художник» школы-студии МХАТ
Пушкина и макет генеалогического древа Мультимедийные спектакли «Псков - город-воин» пройдут в Псковском Кремле На стене Довмонтова города оживет история воинской славы Пскова В Псковской области пройдет фестиваль театрального искусства «В Себеж к Гердту» Приглашаются любительские и народные театральные коллективы Премьера спектакля «Лисьи огни» состоится завтра в Великих Луках Спектакль для подростков и о подростках В Пскове представлена новая историческая книга Это совместный проект российских и белорусских ученых В Пскове открылась выставка «Витебский венок» Помимо прочих экспонатов, посетители выставки смогут увидеть большую книгу, выполненную белорусскими мастерицами в технике лоскутного шитья Концертмейстер оркестра Мариинского театра провел мастер-класс в Пскове В мероприятии приняли участие студенты колледжа искусств Больше новостей.
То, что создано в картине «Синяя птица», — это, конечно, фантазийный, вымышленный мир Метерлинка, существующий в первую очередь благодаря художникам по костюмам. Действительно, советская массовая одежда не предполагала высокого качества и высокого мастерства. Были портнихи, которые шили для жен министров и генералов. Но их было очень мало. А по-настоящему искусство дизайна развивалось в таких заведениях, как это.
Это пошивочный цех киностудии Ленфильм. Здесь всегда надо было уметь придумать и восстановить то, что давно прошло. Здесь поддерживалась высокая квалификация наших дизайнеров. В кино, как и в жизни, встречают по одежке. В годы застоя пошивочный цех Ленфильма — одна из немногих мастерских, где можно заказать экслюзивное вечернее платье или концертный костюм. Его услугами пользуются звезды эстрады и тогдашние светские львицы.
Александр Поздняков, киновед: Галина Павловна Вишневская, снимавшаяся в картинах Александра Аркадьевича Белинского, подружилась с теми, создает эти костюмы, и стала заказывать им одежду и для себя лично. Лев Лурье: Заканчивается картина, и все костюмы сдаются в костюмерную цеха. Он здесь висит и ждет своего часа, когда на Ленфильме запустят очередную картину из европейской жизни наполеоновского времени. Или вот курточка разносчика. Это начало XX века, первая мировая война. И когда-нибудь мальчик понесет газету по Москве дореволюционной с криками: «Началась война с немцами!
Началась война с немцами! Судьба большей части костюмов, попадающих в хранилище, — наряжать разнообразную массовку. Однако есть экземпляры, сыгравшие в кино не одну заметную роль. Наблюдательный зритель, например, заметит, что блистательный Атос Вениамина Смехова и незадачливый жених в исполнении Николая Караченцова из фильма «Собака на сене» одеты в один и тот же камзол. Да и великолепное синее платье главной героини появится еще не в одном фильме. Эти узнаваемые наряды исполнены легендарным мастером костюмного фильма — Татьяной Острогорской.
Если мы внимательно будем рассматривать эти костюмы, то увидим, что там все они сделаным из дешевых тканей, из ерунды. Лев Лурье: Как говорится, «Когда б вы знали, из какого сора растут цветы…». Вот это вещество называется автогерметик-прокладка. Но в русском кино оно используется для того, чтобы имитировать золотое шитье. Отлично получается золотое шитье. Вот посмотрите, это элемент одежды императрицы Екатерины Второй из русско-японского фильма «Сны о России».
А вот эта штука украшала костюм Меньшикова в фильме «Царевич Алексей» режиссера Мельникова. Наконец, блистательная Джулия Ормонд в фильме Никиты Михалкова изображала главную героиню в «Сибирском цирюльнике» тоже с помощью автогерметика-прокладки. Эту штуку не знают даже в Голливуде. Это, действительно, придумано здесь, в городе Петербурге. Украшать костюмы с помощью герметика Татьяна Слезина придумала еще в 1974 году, работая на картине «Звезда пленительного счастья»… Технология прижилась и сегодня широко используется. Например, роскошные костюмы фильма «Русский ковчег» Александра Сокурова выполнены с помощью этого метода.
Лучшие экземпляры остались на месте съемок — в коллекции Государственного Эрмитажа.
Пушкина и макет генеалогического древа Мультимедийные спектакли «Псков - город-воин» пройдут в Псковском Кремле На стене Довмонтова города оживет история воинской славы Пскова В Псковской области пройдет фестиваль театрального искусства «В Себеж к Гердту» Приглашаются любительские и народные театральные коллективы Премьера спектакля «Лисьи огни» состоится завтра в Великих Луках Спектакль для подростков и о подростках В Пскове представлена новая историческая книга Это совместный проект российских и белорусских ученых В Пскове открылась выставка «Витебский венок» Помимо прочих экспонатов, посетители выставки смогут увидеть большую книгу, выполненную белорусскими мастерицами в технике лоскутного шитья Концертмейстер оркестра Мариинского театра провел мастер-класс в Пскове В мероприятии приняли участие студенты колледжа искусств Больше новостей.
Но, случайностей не бывает, именно в это момент и пришла идея сотрудничества с салоном мехов. Быть причастной к театру — значит, прикоснуться к прекрасному. Эта тема вызывала у меня интерес ещё и потому, что по образованию я историк и моя специализация — искусствоведение. Можно сказать, что я с детства увлекаюсь историей моды. Когда-то, лет 5 назад, я поделилась своими мыслями про любовь к театру со своим хорошим другом, иркутским дизайнером Гомбо Зориктуевым, который давно плодотворно сотрудничал с Охлопковским театром… И вот, спустя несколько лет после того разговора, мне позвонил Геннадий Шапошников и предложил сотрудничество. Так итогом первой совместной работы стал образ Аделаиды Ивановны, одетой в шикарную норковую шубу, украшенную ручной вышивкой и песцом. Ольга Тарасова: — У меня спрашивают, «сколько стоит эта шуба? Наверное, это не тот случай, когда нужно брать в руки калькулятор и начинать составлять сравнительные таблицы анализа КПД потраченных денег. Второй большой работой оказались костюмы героев спектакля «Игрок». Ольга Тарасова: — О предстоящем сотрудничестве мы предварительно договорились в марте. Имя Достоевского для меня прозвучало как мантра, с юных лет это мой любимый писатель. Мне было интересно поучаствовать в создании костюмов 19 века, и я не раздумывая согласилась спонсировать спектакль по части мехов. Хотя речь шла уже не об одном, а о нескольких комплектах одежды, в том числе и мужских, что для меня было новым. И не только это. Цветовое решение всего спектакля очень интересное: 3 цвета, как в рулетке — красный, черный и белый. Требовались меха двух цветов: белого и черного.
В Москве откроют мемориальную доску модельеру и художнику по костюму Надежде Ламановой
Надежда Васильева-Балабанова — один из лучших художников по костюмам в России, придумавшая для Сергея Бодрова знаменитый свитер в «Брате». If you have Telegram, you can view and join Художники по костюму Pro. right away. технологом театра по костюмам. На стенде Башкортостана в рамках Недели народного творчества на ВДНХ в Москве проводится увлекательный мастер-класс по созданию элемента украшения национального костюма башкир – кумбаз.
Художник Виктория Севрюкова: «Как, скажите, сыграть королеву в растянутом лифчике?»
Наталья Каневская – художник по костюмам в 35 российских картинах, среди которых популярный фильм «Чебурашка», все эпизоды «Последнего богатыря» и нашумевший проект Константина Богомолова «Содержанки». Он способен изменить пластику, стать «родным» или «инородным» Словом, костюм может быть многообразным исходя из режиссерской задачи, видения художника и в итоге таланта его обладателя – актера. Если в нашем художественном цеху есть художник по костюму, ассистент и два костюмера, то в Европе и Америке команды намного больше. На фото художник по костюмам Дмитрий Андреев рассказывает о костюмах фильма "Руслан и Людмила". Сначала при создании своих костюмов наша выпускница опиралась на исторические источники – портреты дам, написанные художниками XIX века, сохранившиеся с того времени платья, которые сегодня содержатся в коллекциях крупнейших музеев мира. Анжела Клейтон — молодая художница по костюмам из Лонг-Айленда.
В Казани открылась выставка «Драматург + театральный художник» школы-студии МХАТ
Перед ним стоит задача не только сконструировать тело и облечь его в красивую, утилитарную или функциональную форму, но и наделить его смыслом и целью, а также «вписать» в окружающее пространство или или «выписать» из него. Профессия перестает быть законсервированной. Во-первых, если раньше многие зрители вообще не понимали, кто создает фильмы, спектакли, балеты и ивенты, то сегодня ситуация меняется. Художники благодаря междисциплинарному образованию выходят к публике, рассказывают о том, кто они и как работают, популяризируют профессию. ArtMasters, кстати, вносит огромный вклад в это — о профессии узнают, хотят экспериментировать и создавать новое. Во-вторых, сегодня, все виды медиа очень связаны. Например, fashion-индустрия активно заходит на территорию зрелищных искусств. Мы видим, что fashion-дизайнеров стали приглашать в балет, театр, кино, а художники по костюмам становятся сценографами или самостоятельными художественными единицами, делают авторские проекты.
Во многом благодаря этому профессия перестала быть прикладной, а стала более смыслообразующей, самостоятельной. Сегодня это настоящее художественное высказывание. Это, конечно, фильм «Пятый элемент», где Жан-Поль Готье выступил художником по костюмам, спектакль «Три сестры» в театре «Современник» с костюмами Вячеслава Зайцева, опера «Орландо» в Венской опере, где японский дизайнер, основательница бренда Comme Des Garcons Рей Кавакубо дебютировала в качестве оперного костюмера. Также хотела бы обратить внимание на совместную работу британского дизайнера Александра Маккуина и канадского режиссера Робера Лепажа в рамках оперы «Эоннагата». То есть если я выучился на модельера, то могу с легкостью переквалифицироваться, например, на художника по костюмам и работать в театре? Fashion-язык как чистый перенос в театре не работает, потому что он самодостаточный. Театральное и кинопроизведение это, прежде всего, история — каким бы языком она не рассказывалась.
Ее очень важно внятно рассказать всем вместе: режиссеру, хореографу, композитору, художнику-постановщику, видеоарт-художнику, художнику по свету… Все работают на единый результат. Если начинается перевес одного или другого медиа, то проект может не состояться.
Хотя в книгах и в сети вы можете увидеть тысячи замечательных скетчей, подписанных ею самой, и массу фотографий Эдит в окружении эскизов костюмов, иной раз с карандашом или с кисточкой в руке. Все это — талантливая мистификация, постановочные рекламные фото, а эскизы, которые она подписывала не дрогнувшей рукой, делали наемные иллюстраторы. Как это происходит сегодня, рассмотрим на примере Айзис Массенден, художника по костюмам фильма «Хроники Нарнии: Лев, колдунья и волшебный шкаф».
В 2006 году на Comic-Con Айзис увидела рисунки иллюстратора Оксаны Недавней, и ей понравились в них «богатство цвета и фактур». Художник по костюмам предложила Оксане работу в качестве скетчиста. Про этапы работы рассказывает Оксана: «Сначала мы рассматриваем другие найденные художником изображения, а потом обсуждаем концепт, ткани и детали. Айзис предоставляет мне грубый карандашный набросок, обычно с тоннами заметок, которые действительно полезны, когда я сажусь за чертежный стол. Мой следующий шаг — предварительный набросок карандашом, который, возможно, потребуется доработать после другого разговора с Айзис.
Как только рисунок будет утвержден, я перехожу к акварели». Нужно ли вообще делать эскизы? Как лучше поступить: делать или не делать свои собственные рисунки или собирать доски настроения, которые включают в себя коллажи из быстрых набросков, исследований фотографий и репродукций и референсов — художник решает сам. К слову, далеко не всякий современный режиссер умеет читать эскиз. Часто можно услышать: «Я ничего не понимаю в этих картинках, покажи мне сразу костюм».
Или, как в случае сотрудничества художника по костюмам Дмитрия Андреева и режиссера Андрея Кончаловского — мэтр сразу предупредил: «Мне эскизов не надо, покажи референсы, я должен понимать, что мы с тобой на одной волне». Такое же отношение к костюму, кстати, и у Вуди Аллена. Мы имели дело с настоящей паранойей по поводу эскизов», — вспоминал его художник по костюмам Санто Локвасто. Если продюсеры и режиссеры изначально не настаивают на красивых эскизах и экспликациях, художник по костюмам волен делать наброски в любой удобной для него форме. Или, при отсутствии времени и желания, но при необходимости — привлечь иллюстратора, который нарисует или сделает компьютерный скетч.
В конце концов, красивая картинка — еще не костюм, и на ней все не заканчивается, а только начинается. Если вы можете донести до режиссера свое видение образа другим способом — уверена, никто не будет против.
В остальном ему помогают ассистент и костюмер. Например, ассистент отвечает за логистику, а костюмер отпаривает, гладит и чистит одежду, а также следит на площадке, чтобы с пиджака героя не упала пуговица или героиня не потеряла серьгу. Если такое произошло, нужно как можно раньше заметить пропажу и переснять дубли. Продюсеры некоторых проектов пытаются сэкономить и ограничиваются только художником по костюмам. Но я терпеть не могу работать в таких условиях — это очень тяжело.
Кстати, за время своей карьеры я успела побыть и костюмером, и ассистентом художника по костюмам. И поняла, что мне сложно делать простую работу. Мне хочется все решать, брать на себя ответственность. Я остановилась на карьере модельера и даже успела поработать с одним дизайнером, пока не поняла, что мне не очень интересна мода и мне не нравится заниматься бизнесом. А вот художнику по костюмам нужно не столько разбираться в моде это требуется в редких случаях, когда, к примеру, нужно создать персонажа, который будет иконой стиля , сколько в истории, антропологии, психологии. Ведь в костюме нужно рассказать всю историю человека. Это очень интересная работа.
Впрочем, я получила средне-специальное художественное образование, и, тем не менее, меня взяли работать в кино. Кроме того, этому человеку стоит сосредоточиться на истории искусств и вообще на истории, ведь костюм отображает жизнь эпохи. Полезно задумываться, почему люди так жили и так одевались. Почему носили эти ткани, как они их совмещали, сколько слоев одежды надевали, что каждый слой означал.
Булгакова и «Ромео и Джульетта» У. Аллой Черновой написаны книги, посвященные творчеству У. Шекспира и Ж. Мольера, статьи по истории костюма, театрального искусства.
Вся наша жизнь — театр: самые яркие постановки, созданные известными российскими дизайнерами
С сегодняшнего дня в фойе Театра им. Камала начала работу выставка «Драматург + театральный художник», на которой представлены работы студентов факультета сценографии и сценического костюма столичной Школы-студии МХАТ. Олег Кравчук, четверокурсник Тимашевского техникума кадровых ресурсов, будущий художник по костюмам. Художник по костюму тесно сотрудничает с режиссерами, декораторами, макияжистами и актерами для создания убедительного и гармоничного визуального образа произведения. Мы изучали костюмы исключительно в музеях, по всем вопросам консультировались с научным сотрудником академии наук, известнейшим этнографом Светланой Шитовой, которая создала классификацию башкирских костюмов. «Фауст», «Мёртвые души» и «Тётки» – спектакли Молодёжного театра Алтая, костюмы к которым создала героиня нового выпуска «Мастерской» Наталья Сыздыкова. Как заслуженный художник Хабаровского края стала главным художником МТА?