Гроте́ск — способ художественного формообразования, жанр в искусстве, в котором комически или трагикомически обобщаются и заостряются жизненные отношения посредством. Неверно полагать ''смеховую культуру'' эпохи тотального христианства (ключевые слова: праздник, гротеск, карнавал) идентичной античной комедийной культуре. Какие значения есть у этого слова – Самые лучшие и интересные новости по теме: Нерон, архитектура, гротеск на развлекательном портале
Что такое гротеск?
Гротеск – это высшая степень комического, проявляющегося в чрезмерном преувеличении или сочетании контрастов, смещении серьезного и трагического в область комического. Гротеск – это высшая степень комического, проявляющегося в чрезмерном преувеличении или сочетании контрастов, смещении серьезного и трагического в область комического. Гротеск – это не прием, не грубо карикатурное, в причудливо-фантастических формах, передразнивание каких-то явлений. Какие значения есть у этого слова – Самые лучшие и интересные новости по теме: Нерон, архитектура, гротеск на развлекательном портале
Гротеск - что это такое?
Галича и В. Высоцкого , народа и народной правды в прозе П. Алешковского, В. Войновича, Ф. Искандера и М. Жванецкого , культурного опыта и интеллигентской традиции в прозе В. Аксенова, В. Уфлянда, И. В русскоязычной литературе семидесятых годов четко сформировались все три тенденции внутри гротескного направления: 1 Романтический гротеск - где изображался контраст между личностью, желающей индивидуальной свободы, и фантастическими парадоксами общества поэзия Александра Галича, Булата Окуджавы и Владимира Высоцкого ; 2 Реалистический или социально-психологический гротеск- где автор отстранённо, через укрупнение порой доходящее до фантастики отдельных, как правило, наиболее существенных норм советского образа жизни, показывал ее недостатки проза Андрея Синявского, Василия Аксенова, Анатолия Гладилина и др. О приметах гротеска в прозаических произведениях авторов, перечисленных выше, я в данной подборке упоминать не буду кто интересуется, можно почитать в интернете , а примеры гротеска из поэзии есть смысл рассмотреть более подробно. Советскую поэзию, построенную на приемах гротеска, легче всего найти в авторской песне.
Если Булат Окуджава выбрал роль современного певца романсов, возвращающего лирику к романтическим ценностям частной жизни, то Александр Галич и Владимир Высоцкий приняли на себя роли шутов - Галич создал современный вариант "белого клоуна", Пьеро, исполненного горечи и сарказма, а Высоцкий возродил традицию "рыжего" - Арлекина, карнавального скомороха, обращающегося к толпе и любимого толпой, не ведающего почтения ни к каким земным и небесным авторитетам. В поэзии Александра Галича 1918 - 1977 четко просматриваются черты романтического двоемирия. С одной стороны, это мир псевдо жизни, лжи и пошлости, где по ночам вышагивают на параде гипсовые памятники вождю всех времен и народов: "Им бы, гипсовым, человечины - Они вновь обретут величие! Здесь "старики управляют миром". Здесь Бог говорит человеку: "Иди и убей!
Например, стены Золотого дома Нерона в Риме расписаны гротескными сюжетами с участием фантастических существ — призрачных чудовищ, полулюдей-полуживотных, грифонов и драконов. Термин «гротеск» появился именно благодаря этим фрескам. Памятник случайно обнаружили в XV веке, и исследователи обратили внимание на росписи. С тех пор художники стали использовать в своих работах сюжеты с выдуманными созданиями, подражая древнему живописцу. Так, работая над лоджиями Апостольского дворца, Рафаэль изобразил на стенах гротескных сказочных существ — единорогов с драконьими крыльями и рыбьими хвостами, людей с чешуей и плавниками, грифонов. Леонардо да Винчи. Гротескный профиль. Частное собрание Леонардо да Винчи.
Например, рисовал огромный нос, выдающуюся челюсть, искажал мимику. Такие изменения во внешности делали характер героя более ярким и вызывали у зрителей смех. Гротеск стал популярным приемом и в литературе. В этом виде искусства он превратился в инструмент сатиры: с его помощью авторы указывали на человеческие пороки. Часто гротеск в своих произведениях использовал Франц Кафка. Так, главный герой повести «Превращение» одним утром становится огромным и страшным насекомым. В русской литературе к гротеску часто обращался Николай Гоголь, например в повести «Нос». Сюжет произведения комичен и одновременно страшен: у главного героя пропадает нос, который становится самостоятельным живым существом.
Ковакина, А. Литература для детей. Краузе, А. История греческой литературы. Краузе, М. Башмаков и Ко, 2018. Кусков, В. История древнерусской литературы. Литература и искусство западноевропейского Средневековья. Литература народов России. Учебное пособие. Найдыш, В. Полтавец, Е.
Что такое гротеск?
Реалистический гротеск принципиально по своему содержанию отличается от романтического. Романтический гротеск изображал человека зависимым от таинственных, потусторонних сил, реалистический же гротеск, применяя аналогичные или сходные с романтическим гротеском приёмы повествования, коренным образом изменяет их функциональное значение: в реализме они раскрывают подлинные связи между человеком и окружающим его обществом. Как и в романтизме, с героями реалистического гротеска происходят странные вещи, в их жизнь тоже вторгаются фантастические явления. Но этот фантастический сюжет даёт возможность вскрыть самые характерные признаки окружающей жизни, выявить то, что обычно ускользает от взгляда читателя, обнаружить зависимость людей от существующих социально-политических норм и установлений [6] :58,179, в то время как в романтическом гротеске нередко проявлялись религиозно- идеалистические представления авторов об окружающей действительности, и в рамках этих представлений человек зависел от божественных или дьявольских сил, а не от социального и политического устройства общества и не от сил экономических и идеологических [6] :314—315. В рамках реализма гротеск глубоко погружён в прозу жизни, в повседневный быт. Благодаря реализму произошла психологизация гротеска, в рамках которого стали воплощаться обычные, не приметные с первого взгляда душевные переживания обычных людей. Гротеск возникает в рамках стремления к крайнему обобщению, извлечению смысла явлений, времени, подчас целой эпохи, что осуществляется благодаря предельному заострению, нарушению привычных связей, созданию особого гротескного микромира, содержащего в себе самое существенное из находящихся вне его явлений [5] :51,57,59. В XX веке, помимо авторской фантастической образности например, пьесы В. Маяковского , в произведениях, содержащих гротеск, возобновляется применение мифологических и сказочных образов. Так, М.
Булгаков в « Мастере и Маргарите » продолжает гофмановскую традицию на новом материале.
В отличие от гиперболы , которая тоже склонна к преувеличениям, гротеск доводит ситуацию до крайности, делая сюжет абсурдным. В этой-то абсурдности и кроется ключ к пониманию образа. Литература отличается от других видов искусства тем, что её содержание нельзя увидеть или потрогать, но можно представить.
Поэтому гротескные сцены литературных произведений всегда «работают» на то, чтобы разбудить воображение читателя. Примеры гротеска в литературе Анализируя сатирические опыты со времён Аристофана до наших дней, можно сделать вывод, что гротеск — это отражённое в литературе социальное зло, заключённое в оболочку смеха. В комедии «Лягушки», принадлежащей великому греческому драматургу, высмеиваются вещи серьёзные: судьба души после смерти, политика, стихосложение, общественные нравы. Персонажи попадают в царство мёртвых, где наблюдают спор между великими афинскими трагиками: Софоклом и недавно умершим Еврипидом.
Поэты ругают друг друга, критикуя старый и новый способ сложения стихов, а заодно и пороки современников. Вместо классического античного хора, который обычно сопровождал реплики героев, у Аристофана появляется хор лягушек, чьё кваканье звучит как смех. Яркий пример гротеска — повесть Н. Гоголя «Нос».
Орган обоняния отделяется от своего хозяина и начинает самостоятельную жизнь: отправляется на службу, в собор, гуляет по Невскому проспекту. Самое интересное, что Нос воспринимается окружающими как вполне серьёзный господин, а вот покинутый им майор Ковалёв не может выйти из дому. Получается, что обществу важен не человек, а его атрибуты: чин, статус, облик. Гротескный образ разгулявшегося носа На гротеске построены сатирические сказки М.
Например, герой одноимённого произведения Карась-идеалист олицетворяет философствующего интеллигента, оторванного от реальной жизни. Карась проповедует всеобщую любовь и равенство, тогда как хищные рыбы продолжают глотать мелкую рыбёшку. Думая отговорить щуку от поедания себе подобных, идеалист гибнет.
Поэтому сначала гротеском стали называть искаженные изображения, уродливость которых объяснялась теснотой самой площади, не позволявшей сделать правильный рисунок. B дальнейшем в основу гротескного стиля была положена сложная композиция неожиданных контрастов и несоответствий. Перенесение термина в область литературы и его расцвет происходит в эпоху романтизма, хотя обращение к приемам сатирического гротеска произошло в западной литературе гораздо раньше. Например: Ф. Paблe Гapгaнтюa и Пaнтaгpюэль , Дж. Cвифт Путешествие Гулливера.
Гротесками были названы древне-римские лепные орнаменты, найденные в Риме в 15 в. Гротески использовались в декоративных росписях эпохи Возрождения фрески в Ватикане - в апартаментах Борджа, 1493 - 94, художника Пинтуриккьо, и в лоджиях, 1519, по эскизам Рафаэля. В XVI веке узор несколько раз менялся. Первоначальный его вариант - гротеск по типу "канделябра" - нанизывался на вертикальный стержень и состоял из изображений птиц, грифонов, дельфинов, аллегорических фигурок, маскаронов, а также изображений предметов, бытовавших у римлян - каменных алтарей, табличек для надписей, дисков, служивших одним из видов наград. Постепенно орнамент насыщался фантастическими существами и приобретал движение композиции Николетто да Модена, Агостино Венециано. Во второй половине XVI в. Гротеск стал легким и воздушным. Благодаря гравюре, тиражировавшей орнаментальные композиции, гротеск распространился в Европе. Происходящее от орнамента. Гротеск наименование особого типа художественной образности, основанного на причудливом, контрастном сочетании фантастического и реального, прекрасного и безобразного, трагического и комического. Гротескный мир, таящий в себе многозначную содержательность, фантастически публицистическое средство обличения социальной действительности творчествово Ж. Калло, Ф. Гойи, О.
Что такое гротеск в литературе и примеры его использования
Вы будете получать письма о лучших книгах ЭКСМО, узнаете первыми о скидках, удивитесь литературным новостям и интригующим фактам из жизни писателей, насладитесь занимательными тестами. Характерными примерами, позволяющими понять, что такое гротеск в литературе, можно считать. Гротеск примеры из литературы. Гротеск это в литературе кратко. Можно кратко перечислить некоторые известные примеры гротеска в литературных произведениях. Гротеск появился в XV в. Великий художник Рафаэль обнаружил при раскопках древнеримских гротов причудливые орнаменты.
Гротеск в литературе
Плужников В. Наиболее древние образцы гротеска обнаружены в развалинах древнеримских построек, называвшихся в народе гротами, отсюда он и получил свое название. Гротеск обрел популярность после росписей Рафаэля в лоджиях Ватикана. В Эрмитаже арх. Кваренги воспроизвел знаменитую галерею Д. Вся поверхность стен и сводов ее покрыта причудливой росписью - точной копией прославленных гротесков Рафаэля. Словарь терминов архитектуры.
Юсупов Э. В словаре, систематизированные в алфавитном порядке, содержатся сведения о происхождении архитектурных терминов и архитектурных стилей, их толкование и примеры использования терминов в контексте. Словарь ориентирован на широкий круг читателей и будет полезен всем, интересующимся мировой архитектурой. Терминологический словарь-тезаурус по литературоведению гротеск франц. Рб: язык. Изобразительно-выразительные средства Эст: сарказм, сатира, фантастическое в литературе, фарс1, характерность в искусстве Перс: Ф.
Рабле, Н. Гоголь, Ф.
В истории развития искусства именно умело созданные гротескные персонажи заставляют читателя задуматься, запоминаются надолго, дают пищу для размышления. Необычный способ описания героев, используя прием гротеска, дается не каждому: на это способен только настоящий мастер, вне зависимости от того, идет ли речь о литературе или другом виде искусства.
Гротеск нарушает границы правдоподобия, придаёт изображению условность и выводит образ за пределы вероятного, деформируя его.
Основа гротеска — немыслимое, невозможное, но необходимое писателю для достижения определённого художественного эффекта. Гротеск — это фантастическая гипербола. Гипербола ближе к реальности, гротеск — к кошмарному, фантастическому сну, видению. Например, сон Татьяны Лариной А.
Гротеск в костюмах, декорациях спектакля. В сатирической графике сочетается патетика и гротеск. Скульптурные гротески в готическом соборе.
Типографский шрифт с равномерной толщиной штрихов. Геометрические гротески.
Что такое гротеск. Гротеск в «Истории одного города»
Гротеск — всегда отклонение от нормы, условность, преувеличение, намеренная карикатура, поэтому он широко используется в сатирических целях. Можно кратко перечислить некоторые известные примеры гротеска в литературных произведениях. Гротеск был призван сделать сюжет абсурдным, доведя ситуацию до крайности. Гротеск, термин западной эстетики, который обозначает причудливые, смешивающие противоположное (низкое и высокое, обыденное и изысканное, смешное и.
«Гротеск» – приём, которым пользуются избранные
Шнееганса XIX «История гротескной сатиры» гротеск делится на две группы. В первой главной чертой приема является карикатурное изображение предметов, во второй — фантастическое изображение действительности и акцент на комическом. Шнееганс попытался синтезировать обе этих позиции, указывая на разноплановость самого приема, амбивалентность художественных образов. Его двойственность может выражаться через описание среды, внутреннего мира, характера персонажа, истории страны, всего человечества.
В своей работе ученый подчеркивает высказывание Фишера о гротеске как о бесцельном приеме, где формы меняются и не имеют своего прямого назначения, животные и люди перемешаны [8]. Эмоции, выраженные гротесковыми образами, это третий подход к изучению термина. Описание самого «гротескового» мира происходит через содержание, через реакцию, которую порождает гротеск.
Примером этого подхода выступает М. Сравнивая гротеск в его древних и средневековых проявлениях, где гротеск парадоксален и амбивалентен в своей попытке охватить весь мир, Бахтин доказывает качественное его изменение в современном искусстве, где нет места смешению низа и верха, но есть замена страшного на смешное, что делает его светлым и веселым [9]. Четвертым подходом является обращение к психологии создания и восприятия гротескных форм — чем автор руководствуется, создавая произведения с гротесковыми образами.
Интерес как к внешнему, так и внутреннему проявлению образов, мотивы художников, влияние образов на восприятие зрителя — сущность этого подхода. Анализ с позиции бессознательного, отсылка к работам К. Юнга, З.
Фрейда позволяет обратиться к архетипам, сквозь образы, созданные авторами. Сказки Гофмана, произведения Эдгара По, пьесы Гюнтера Грасса и других представителей театра абсурда рисуют фантастический мир, где созданные образы — это «нечто бесконтрольное, что не поддается логическому осмыслению и пугает возможным источником происхождения этих форм». Проанализировав подходы, можно проследить градацию гротеска во времени [10].
Согласно исследованию А. Лосева в его работе «История эстетических категорий» развитие гротеска делится на несколько периодов: Эпоха Возрождения XV-XVI Гротеск, становится популярным в живописи, давая возможность соединения природы и мира человека, создание новых форм вещей. Эпоха классицизма, последующая за Возрождением, не принимала дуальности: гротеск был отодвинут на второй план, что повлекло за собой отказ от народного искусства.
Как протест против эстетики классицизма, с его отрицанием народного творчества, наступает вторая эпоха гротеска — эпоха «Бури и натиска» XVIII Немецкий писатель Ю. Мёзер в своей работе «Арлекин, или Защита гротескно- комического» выступил в защиту театра масок, как направления народного искусства. Определяя сущность гротеска, Мезер предполагает пропорциональное неравенство величины предмета и его внутренней составляющей, в пользу формы.
К гротеску обращался и Фридрих Шлегель, говоря о двух эстетических категориях комического: гротеск и арабеск. Арабеск, как остроумная игра образами, определенная форма поэтического выражения. Гротеск же высшая форма комического.
Немецкие романтики, изучая гротеск, но не ставя его центральной эстетической категорией подготовили почву для следующей теории, где гротеск стал универсальным понятием. Гюго в работе «Предисловие к Кромвелю» придавал гротеску широкое толкование, обозначая им как комические, шутовские, так и безобразные, уродливые образы, проникающие во все сферы жизни, называя его робким, не уверенным в себе. Для того, чтобы показать контраст, обратить на него внимание, художник намеренно нарушал пропорции, привычные человеческому восприятию для обнажения пороков, недостатков, характеров, соединяя трагедию и смех, реальность и вымысел, стремился показать в смешном, обыденном роковые черты, трагедию, подлинную сущность явления.
Говоря о гротеске в античном искусстве, В. Гюго упоминает о главенствующей роли эпопеи над античным гротеском, который, безусловно, присутствовал в виде сатиров, циклопов, тритонов.
Определение гротеска простыми словами Для более точного понимания, представьте себе картину с искаженными фигурами, нелепыми ситуациями или необычными существами — это и есть гротеск. Он работает на грани реальности и фантазии, заставляя нас видеть мир с новой, непривычной стороны. Гротеск может быть использован в различных контекстах: в исторических маскарадах, сказках, комических фильмах и мемах в интернете. Он помогает нам переосмыслить знакомые вещи, порой расширяя наше воображение и позволяя нам улыбнуться в процессе. История и происхождение гротеска В Средние века гротеск был часто использован в иллюминациях и росписях религиозных текстов. Отдельные элементы гротеска стали применяться в европейской книжной графике. В Ренессансе стиль гротеска достиг своего расцвета. Художники-рисовальщики начали создавать сложные композиции с элементами гротескной фантазии, которые изображались на книжных и эстамповых листах.
Гротеск стал непременным атрибутом сказочных героев и всяческих фантастических существ. В XIX веке гротеск приобрел новую форму в течение периода модерна. Искусство этого времени стало подразумевать смешение реальности и фантазии. Отдельные элементы гротеска будут использоваться в новых стилеобразующих направлениях, таких как сюрреализм и экспрессионизм. Гротеск в Ренессансе Гротеск в модерне Характерные черты и стилистика гротеска В стилистике гротеска часто присутствуют символические изображения и аллегории, которые могут носить сатирический или критический характер. Гротеск может использоваться для переноса социальных или политических посланий, а также для выражения негативных эмоций и искусственного порядка в более свободной и декоративной форме. Такие художественные произведения зачастую содержат шаржи и пародии, которые позволяют обозначить некоторые стереотипы или идеи вне их обычного контекста. Становление гротеска как художественного жанра происходило в различных сферах искусства, таких как литература, живопись, скульптура и архитектура. Известные примеры гротеска можно найти как в средневековых соборах, так и в современных комиксах и рекламных плакатах.
Примеры гротеска в истории одного города. Гипербола и гротеск. Формы сатирического жанра. Сатирическое изображение. Карикатура Жанр в живописи. Карикатурный Жанр в изобразительном искусстве. Гротеск в произведениях Гоголя. Гротеск в Музыке. Гротеск это Тип художественной Образности. Гротеск примеры в русском языке. Гротеск прием примеры. Гротеск Салтыков Щедрин. Гипербола гротеск литота. Образ человека изо. Сатирические образы человека изо 6 класс. Памятка покупателю. Памятка для покупателей в магазине. Характеристики предмета в игре. Памятка потребителя. Сатирический образ человека в литературе. Изображение сатирического образа литературного героя. Изо 6 кл сатирические образы человека. Сатирические образы в литературе. Разновидности сатирического рисунка. Гротеск в изобразительном искусстве примеры. Гротеск Рабле. Лотерея слово. Происхождение шрифтов. Шрифт гротеск построение. Гротеск и сатира разница.
Существительное, неодушевлённое, мужской род, 2-е склонение тип склонения 3a по классификации А. Произведение искусства, исполненное в причудливо-фантастическом, уродливо-комическом стиле иск. Название стенной живописи в римских гротах. То же, что гротескный иск. Стиль гротеск. Набрать заглавие гротеском. Толковый словарь русского языка Ушакова Д. Художественный приём в искусстве, основанный на чрезмерном преувеличении, нарушении границ правдоподобия, сочетании резких, неожиданных контрастов. Произведение литературы и искусства, созданное на основе такого приёма.
Гротеск в литературе: определение и примеры использования
Это может быть достигнуто через преувеличение размеров, форм или деталей объекта. Карикатура часто используется в комических и сатирических рисунках, анимации и кино. Другой техникой гротеска является искажение формы и пропорций. Примером может служить искаженное изображение человеческого тела или животных, которое вызывает неприятное или комическое впечатление.
Эта техника также может быть использована для выражения сатирических и иронических идей. Гротеск также может использовать черты стиля комиксов, такие как экспрессивные и преувеличенные жесты, выражения лица и типичные комические ситуации. Эти элементы помогают усилить комический эффект и придать работе гротескного характера.
Все эти техники и стилистика помогают создать уникальное и неповторимое впечатление от гротеска, делая его популярным инструментом в искусстве и литературе. Чувство юмора и сатира Гротеск изначально был частью комедийного жанра, который основывался на чувстве юмора и использовал сатиру как свой главный инструмент. Через преувеличение, искажение и противопоставление, гротеск воплощал в себе смешное, нелепое и абсурдное.
Он отображал иронию и непоследовательность обыденной жизни, позволял относиться к ней с улыбкой и наблюдать за ней со смешками на лице. Сатира, как один из ключевых элементов гротеска, была способом высмеивания недостатков и недостаточностей общества, политики и культуры. Через насмешку и разоблачение, гротеск оказывался мощным инструментом критики и вызывал социальное размышление.
Он помогал людям воспринимать истину в перевернутом и перекрученном виде, акцентируя внимание на проблемах и вызывая смех и, порой, даже шок у зрителей. Чувство юмора и сатира играют важную роль в гротеске, делая его не только забавным и развлекательным, но и позволяющим глубже понять и осознать многие стороны жизни и общества. Благодаря этим элементам, гротеск становится мощным и эффективным способом передачи сложных и важных идей, моральных ценностей и политических установок.
Примеры гротескной и художественной архитектуры Один из знаменитых примеров гротескной архитектуры — это Саграда Фамилия в Барселоне, Испания. Этот незаконченный собор, разработанный архитектором Антонио Гауди, сочетает в себе разнообразные стили, включая готику, модерн и гротеск. С его невероятными формами, органическими линиями и эксцентричными украшениями, Саграда Фамилия уникально обращает на себя внимание и представляет собой полное воплощение гротескной архитектуры.
Еще один пример — знаменитый Дворец Договорности во Флоренции, Италия. Этот замок, построенный в XV веке, обладает кривыми формами, фантастическими деталями и украшениями, необычными статуями и скульптурами.
Характеристики и особенности жанра 1. Иронический подход. Гротеск характеризуется ироничным отношением к изображаемым явлениям и ситуациям. Он ставит насмешку над реальностью и раскрывает необычные, экстравагантные стороны бытия.
Фантастическое и неправдоподобное. Жанр гротеска играет с необычными и абсурдными ситуациями, создавая фантастические и неправдоподобные образы. Здесь обычное и реальное смешивается с абсурдным и фантастическим. Преувеличение и карикатура. Гротеск часто использует преувеличение и карикатуру для усиления комического эффекта. Он утрирует черты и особенности персонажей, явлений и ситуаций.
Парадоксальность и противоречивость. Жанр гротеска основывается на противоречиях и парадоксах. Он подвергает сомнению стандарты и нормы, выставляя их в необычном свете и показывая, что мир не всегда логичен и последователен. Сатира и социальная критика. Гротеск часто используется как средство социальной критики и сатиры. Он выявляет противоречия и недостатки социальной действительности и раскрывает их через иронию и сатиру.
Многозначность и неоднозначность. Гротеск позволяет трактовать происходящее по-разному и имеет множество интерпретаций. Он вызывает разные эмоции у разных людей и подвержен множественному толкованию. Техники и стилистика гротеска Одной из основных техник гротеска является карикатура — увеличение и обострение особенностей объекта или лица, чтобы создать смешное или ужасающее впечатление. Это может быть достигнуто через преувеличение размеров, форм или деталей объекта.
Художественный прием в искусстве, основанный на чрезмерном преувеличении, нарушении границ правдоподобия, сочетании резких, неожиданных контрастов. Орнамент в виде причудливо , фантастически переплетающихся растений, животных, фигурок людей, масок и т. Типографский шрифт с равномерной толщиной штрихов. Значение слова «Гротеск» по Ожегову: «Гротеск» - Изображение чего-нибудь в фантастическом, уродливо-комическом виде, основанное на резких контрастах и преувеличениях «Гротеск» в Энциклопедическом словаре: «Гротеск» - устаревшее название шрифтов некоторых гарнитур древней,плакатной, рубленой и др.
Резко смещая формы самойжизни, создает особый художественный мир, который нельзя пониматьбуквально или расшифровать однозначно , как в аллегории: гротеск устремленк целостному и многогранному выражению основных, кардинальных проблемчеловеческой жизни.
Булгакова, М. В русской культуре особая роль в формировании и использования гротеска принадлежит Н. Гоголю, который соединил свойства разных типов гротеска - карнавального, романтического и реалистического. Для гоголевского гротеска характерны такие черты, как универсализация, связанная с нагнетанием однородных искажений здравого смысла и невероятных комбинаций в пределах одного образа, например, одна глупость следует за другой глупостью, отчего читателю гоголевских повестей неожиданно открывается, что лиц и событий иного порядка не будет и не может быть, что это унылое течение пошлости и есть жизнь. Смешное оборачивается грустным. Другим важным свойством гоголевского гротеска является «логика обратности», при которой недостойный персонаж счастливее достойного, а все моральные нормы ставятся с ног на голову.
В то же время, соприкосновение, казалось бы, несовместимых явлений, например, низкого и высокого, не обязательно всегда выглядит комично, часто оно, наоборот, трагично. Мотивы гротеска в литературе точно подошли для периода семидесятых годов советского времени, когда появились ножницы между социально-идеологическим языком вместе с соответствующей ему картиной реальности и тем, что эта реальность представляла на самом деле. Большинство авторов гротескного направления начинали как язвительные критики социального общества, но избранная ими поэтика подводила их к тому порогу, за которым — нередко помимо воли самих авторов — обнаруживалась противоречивость и проблематичность тех ценностей, которые они противопоставляли достижениями советской системы. Под беспощадным обстрелом гротеска оказываются категории личности и личной свободы в поэзии А. Галича и В. Высоцкого , народа и народной правды в прозе П. Алешковского, В.
Войновича, Ф. Искандера и М. Жванецкого , культурного опыта и интеллигентской традиции в прозе В.
Что значит гротеск кратко
Гротеск широко использовался в различных видах искусства, начиная с античных времен. парадоксами - общества. [Тихонов, 1996].