Чем отличается блюз от джаза. Разница и отличие между блюзом и джазом – описание и фото Музыка – величайшее из искусств. это американские музыкальные традиции или стили, которые, как полагают, возникли в южной части страны.
Джаз и блюз в чем разница
В блюзе и джазе граунд-бит не связан с мелодией и выдерживается самостоятельной ритм-группой. В отличие от бурного роста популярности джаза, блюз проник в Техас и Чикаго. Я постарался объяснить простым языком, не углубляясь в детали, чем отличается блюз от джаза.
Суть джаза. Часть 1. Описательные определения
это американские музыкальные традиции или стили, которые, как полагают, возникли в южной части страны. Блюз и джаз — это родственные стили, и иногда границы между ними настолько размыты, что один плавно перетекает в другой! В частности, в отличие от джаза, в блюзе обычно не встречается никаких мажорных седьмых аккордов. Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница.
502 Bad Gateway
| Все началось с блюза — откуда пришла всем известная музыка? | Творческая работа «ДЖАЗ И БЛЮЗ» Работу выполнил: ученик 7 класс б Тарасов Андрей. |
| Джаз. Чудо музыка. Чем отличается джаз от блюза Урок музыки 3 класс | Блюз отличается большей мелодичностью, в то время как джаз – увеселительная, танцевальная музыка. |
Содержание: Блюз против Джаза
- Характерные черты джазовой музыки
- Для продолжения работы вам необходимо ввести капчу
- Джаз. Чудо музыка. Чем отличается джаз от блюза? Урок музыки 3 класс.
- История джаза
- Определения общими словами
Культурный ход: почему блюз считают музыкой души и блудным сыном джаза
Блюз характеризуется грустным, медленным ритмом и частым использованием характерных нот и аккордов, которые появились еще в древности на Африканском континенте. Джаз, в свою очередь, возник как результат слияния блюза с европейской музыкой, прежде всего, маршами и хоровыми песнями. Этот стиль представлял собой музыкальное выражение городской культуры, где смешались различные национальности, религии и уровни социального статуса. Джаз стал слиянием импровизации, душевной экспрессии, живого ритма и блеска. Оба жанра были связаны с историей афроамериканского народа и стали выражением их эмоций, радостей и страданий. Несмотря на схожие корни, разница между джазом и блюзом заключается в структуре, мелодии и оркестрации, а также в использовании инструментов и формата исполнения. Специфика музыкальных инструментов В джазе широко используются фортепиано, контрабас, саксофон, труба и ударные инструменты. Фортепиано в джазе играет роль гармонического инструмента, создавая аккордовые прогрессии и импровизационные соло.
Контрабас, саксофон и труба являются основными мелодическими инструментами джаза, придающими жанру его характерное звучание. Ударные инструменты, такие как барабаны и перкуссия, играют важную роль в ритмической поддержке и импровизации. С другой стороны, для блюза характерным является использование гитары, губной гармошки, клавишных инструментов, а также контрабаса и ударных. Гитара является ведущим инструментом в блюзе, исполняющим как гармоническую основу, так и соло. Губная гармошка добавляет эмоциональность и выразительность в исполнении, а клавишные инструменты поддерживают гитару и гармошку и добавляют гармоническое богатство в музыку. Контрабас и ударные инструменты обеспечивают ритмическую основу и грув. Помимо основных инструментов, джаз и блюз могут также использовать дополнительные инструменты, такие как труба, тенор-саксофон, кларнет, вибрафон и др.
Каждый инструмент важен для создания уникального звучания и атмосферы в каждом из этих жанров. Ритм и структуры композиций Ритм играет важную роль как в джазе, так и в блюзе, однако их подход к ритму отличается. Это создает особую пульсацию, которая характерна для блюзового звучания. В джазе, напротив, используются более сложные ритмические структуры. Это придает джазу более свободное, экспериментальное звучание. В джазе также широко используется импровизация, где музыканты могут свободно варьировать ритм и мелодию. Структуры композиций также имеют отличия в джазе и блюзе.
Блюзовая композиция обычно состоит из 12 тактов, располагающихся в форме AAB. Первые два такта A повторяются, а третий такт B часто отличается от предыдущих двух и создает контраст.
Когда мы находимся в грустном состоянии, достаточно включить музыку, и мы думаем, что она оказывает сопереживания и поддержку, с помощью неё можно поделиться всеми своими эмоциями и решить что-то правильно. Музыка не даёт нам быть одинокими и делает нас уверенными. Музыка даёт нам энергию и жизненный ритм. Музыка всегда возле нас. Каждое событие, которое происходит в нашей жизни, мы ассоциируем с музыкой: с помощью музыки делают любовные признании, отмечают праздники, провожают в последний путь.
Самой искренней считается народная музыка. Она способна передать слёзы и радость людей.
Эта импровизация является определяющим элементом джаза и основана на настроении музыкантов, взаимодействии группы и даже реакции аудитории на музыку.
Джазовые исполнители пытаются создать уникальный и выразительный тон для своего инструмента, также известный как «голос». Опытные джазовые музыканты играют и взаимодействуют с ритмом свинга, движущей силой или ударом, который создает висцеральный ответ при постукивании ногой или киванием головой. У этих ритмов есть корни в традиционной африканской музыке, используя ритмы синкопированного ритма, чтобы создать углубление.
Повторяющаяся последовательность аккордов, таких как блюз с 12 барами, играется к лирике, главным образом рассказ о бедах жизни: потерянная любовь, плохое обращение и бедность. Блюзовая музыка почти всегда основана на гитаре и характеризуется своей структурой, которая часто проста с точки зрения последовательности аккордов и повторяющихся текстов. Блюзовые гаммы содержат «синие» ноты - ноты, сыгранные с небольшим пониженным тоном - которые придают музыке отличительный звук.
В то время как импровизация часто является частью блюза, редко бывают большие отклонения от основной структуры аккордов песни.. Это видеоизображение попадает под корень реальности блюзовой музыки: Почему джаз и блюз идут рука об руку Оба типа музыки появились на американском Глубоком Юге в конце 19-го века и распространились на север и сформировали различные поджанры.
Блюз является предшественником джаза и может быть составной частью джазовой композиции. Блюз отличается большей мелодичностью, в то время как джаз — увеселительная, танцевальная музыка. Джаз включает в себя множество импровизаций. Блюз представляет собой диалог вокалиста и музыканта.
Блюз исполняется чаще всего на гитаре или банджо, для джаза более характерны духовые инструменты. Блюз — это многозначное понятие Во-первых, блюз — это форма. Чаще всего подразумевается 12-тактовый блюз с определенной последовательностью аккордовых функций. Блюз, как форма, проник во многие музыкальные стили, включая джаз: В-третьих, блюзом называют те самые сплавы блюзовой мелодики и формы с другими стилями. Например, часто словом блюз называют блюз-рок: Когда мы говорим о блюзе в джазе, то чаще всего имеем ввиду блюзовую форму и мелодику в джазе. Джаз может быть блюзовым, а может и не быть.
В то же время влияние блюза настолько велико, что эту грань нащупать бывает непросто.
Блюз (музыка)
| Чем отличается джаз от блюза? | Видео раскрывает ответы на следующие вопросы: Что такое джаз? |
| Чем отличается джаз от блюза | В отличие от джаза, блюз обычно имеет прямой ритм, без свинга, и четко подчеркнутый метр, что создает особую атмосферу медленной, задумчивой музыки. |
| Блюз. Большая российская энциклопедия | Блюз и джаз — это родственные стили, и иногда границы между ними настолько размыты, что один плавно перетекает в другой! |
| Чем отличается джаз от блюза? | Главное различие между нынешними джазом и блюзом, прежде всего, в настроении. |
Перекрёсток дьявола: история блюза
| Перекрёсток дьявола: история блюза | Батенька, да вы трансформер | Отличие джаза от блюза. |
| Чем отличается джаз от блюза в музыке кратко | Блюз более мелодичен, джаз же наоборот отличается танцевальными ритмами. |
| Отличия джаза от блюза - основные различия в стиле и импровизации - | Главное различие между нынешними джазом и блюзом, прежде всего, в настроении. |
| Блюз и джаз: отличия и сходства в музыкальных направлениях | В отличие от блюза, который часто имеет прямой и регулярный ритм, джаз характеризуется более сложными ритмическими схемами. |
| Чем джаз отличается от блюза? | не просто одним из его корней, но и живой ветвью его древа. |
Суть джаза. Часть 1. Описательные определения
А, ну еще смуз и эйсид джаз ну знаете, "музыка для лифтов" и то, что играет в Старбаксе , но о них никто не любит вспоминать. В общем, вот такие вот дела. Я знаю, что текст вышел довольно обширный, но и сама тема не такая уж и простая. Когда нам грустно, мы включаем какую-нибудь балладу и нам кажется, что музыка сопереживает и поддерживает, дает возможность выплеснуть все свои эмоции и принять правильное решение.
Музыка избавляет от одиночества и придает уверенности в себе. Музыка наполняет нас энергией и задает ритм жизни. Музыка с нами всегда.
Каждое событие находит свое отражение в музыке: при помощи музыки объясняются в любви, отмечают праздники, провожают в последний путь. Самая искренняя музыка — народная. Она передает все слезы и радость людей.
Мы понимаем все, что хотели до нас донести, независимо от нации и возраста создателей. Направления музыки, с помощью которых очень точно и экспрессивно передается боль, печаль и ликование африканского народа — блюз и джаз. Джаз — это танцевальная музыка.
Она веселая, она заводит, она придает бодрости и хорошего настроения. Появление джаза произошло благодаря Христофору Колумбу. Именно он, открыв американский континент, повлиял завозу туда чернокожих рабов, вместе с которыми распространились и африканские ритмы.
В песне Pony Blues Чарли Паттон, обращаясь к девушке, призывает оседлать его пони и чёрную кобылу. Лирический герой в блюзе почти никогда не может победить судьбу, которая бьёт его по голове. Это своеобразное прочтение философии экзистенциализма в народной культуре. Но стратегии поведения у блюзменов всё же разные. В песне Скипа Джеймса Devil Got My Woman герой безропотно принимает тот факт, что другой мужчина увёл его возлюбленную.
В лирике Джеймса есть только бесконечная тоска и никаких попыток как-то исправить ситуацию. Однако некоторые герои решаются на остервенелый бунт. У того же Джеймса есть песня Cypress Grove Blues, где герой очень злобно высказывается о женщине, которую не может контролировать. Последние строчки внушают ужас и намекают, что герой, возможно, даже убил возлюбленную. В редких случаях герой сам становится тем, кто вершит судьбу.
В песне Crawlin Kingsnake Джона Ли Хукера герой называет себя змеёй, которой охраняет своё логово отношения от посягательств других людей. Воинственное отношение к власти и государству. Белые считали чёрных людьми второго сорта. Афроамериканцам постоянно приходилось быть прагматичными, чтобы выживать в тяжёлых условиях, а расистские законы создали нигилизм по отношению к нормам. Читайте также: Стандарты блюза: история жанра в 7 песнях На какие жанры повлиял блюз?
Блюз заметно повлиял на формирование рока, поэтому неудивительно, что одним из первых его поджанров стал блюз-рок. Он не был уже чистой «чёрной» музыкой, его много и охотно играли белые, в том числе в Британии. Для блюз-рока характерны протяжённые гитарные соло и длительные импровизации. Когда блюз потяжелел, то стал хард-роком, так что без блюза не было бы и метала. На современной сцене блюз-рок часто встречается в связке с гаражным роком.
В таком стиле играют The White Stipes.
Отличия джаза от блюза и соул Джаз: Джаз возник в начале 20 века в США и быстро стал популярным в мировой музыкальной сцене. Основным элементом джаза является его импровизационная природа. Музыканты джаза обычно играют свободно, создавая новые мелодии на основе гармонии и структуры композиции. Джаз часто использует сложные гармонические прогрессии и аккорды.
Оркестровые и инструментальные составы являются распространенными в джазе, хотя существуют и вокальные исполнения. Основными характеристиками блюза являются его грустное и меланхоличное звучание, характерные для этого жанра голосовые интонации и возможность выражать эмоции через музыку. Блюз часто использует простую гармоническую структуру и 12-тактовую форму. Инструментальные и вокальные исполнения одинаково распространены в блюзе. Соул: Соул возник в 1960-х годах в США и представляет собой смесь ритм-энд-блюза и госпела.
Основной характеристикой соула является его эмоциональность и экспрессивность исполнения. Вокалисты соула обычно выражают глубокие эмоции и чувства через музыку. Соул часто использует утонченные аранжировки и богатую инструментальную палитру. Вокал является основным элементом соула, хотя также существуют и инструментальные композиции. Хотя джаз, блюз и соул отличаются друг от друга, все они имеют глубокие корни в африканской музыке и принесли огромный вклад в развитие мировой музыкальной культуры.
Каждый из этих жанров продолжает вдохновлять и удивлять слушателей со всего мира своей неповторимой музыкой и эмоциональной силой. Основные характеристики и история соула Основные характеристики соула — это исполнительская экспрессия, эмоциональность, грув и использование хоровых аранжировок. Он известен своими мощными вокальными выступлениями и часто содержит тексты, основанные на личных переживаниях и эмоциях исполнителя. Музыка соул также часто имеет зажигательный ритм и использование хора или фоновых вокалистов, что создает глубокое ощущение соединения и гармонии. История соула тесно связана с афроамериканскими и чернокожими исполнителями, которые пришли из южных штатов США.
Зарабатывать на мало-мальски нормальную жизнь блюзовым исполнением в те годы удавалось крайне редко. Но желание оставаться независимыми и отсутствие стыда перед самым жалким и низкооплачиваемым трудом заставляло афроамериканцев 19-20 века выступать на улице, в переходах, на подножках поездов, колесящих туда-сюда по американскому континенту. За малую награду — нехитрую закуску и выпивку. Первым признанным профессиональным блюзменом в Америке считают Уильяма Хэнди, а его композицию «The Memphis Blues» — первым официальным произведением отдельного музыкального стиля, названного блюзом. Джаз-бэнд, новый Орлеан. Существует несколько теорий зарождения этого направления: 1. Джаз произошел в результате слияния афроамериканских религиозных песнопений с древним африканским фольклором, уличной музыкой и блюза.
Джаз возник в результате обращения представителей негритянских стран в христианскую веру и связанное с этим духовное песнопение.
Джаз и блюз в чем разница
Творческая работа «ДЖАЗ И БЛЮЗ» Работу выполнил: ученик 7 класс б Тарасов Андрей. В отличие от блюза, джаз более энергичный и импровизационный жанр. три музыкальных направления, которые всего за полтора века покорили мир. Таким образом, джаз и блюз отличаются в своем подходе к басовой линии и ритм-секции.
Блюз против джаза
Это дало больше свободы, расширило границы, придало богатство звучанию. Вообще на слух джаз звучит жирно. И называют его музыкой для ж.. Записан "Идя наверх, вы встретите много людей - не обижайте их, потому что вы снова встретитесь с ними по пути вниз" Ozzy Osbourne.
American folk and blues singer В середине и конце 1800-х годов на Глубоком Юге жили сотни оригинальных блюзменов, которые формировали жанр. К сожалению, большая часть этой оригинальной музыки последовала за музыкантами в их могилы. Но наследие этих ранних блюзовых пионеров все еще можно услышать в 1920-х и 30-х годах записи Миссисипи, Луизианы, Техаса, Джорджии и других южных штатов. Эта музыка не очень далека от полевых криков и рабочих песен. Многие из ранних блюзовых музыкантов включили блюз в более широкий репертуар, который представлял из себя традиционные народные песни, музыку водевиля и мелодии менестреля.
В отличие от джаза, блюз значительно не распространялся с юга на средний запад до 1930-х и 40-х годов. Как только Delta blues отправился в Миссисипи в городские районы, музыка превратилась в электрифицированный чикагский блюз, другие региональные стили блюза и различные джазово-блюзовые гибриды. Примерно через десять лет блюз породил ритм-н-блюз и рок-н-ролл.
В 1912 году вышли ещё две песни, имевшие в своём названии слово «блюз»: «Baby Seals Blues» август 1912; водевильный номер, написанный Артуром Силзом и «The Memphis Blues» сентябрь 1912; написан Уильямом Хэнди [6] [7]. Однако ни одна из них не была настоящим блюзом [8]. Точная дата сочинения песни неизвестна, но есть свидетельства, указывающие на то, что «Dallas Blues» была написана не позднее 1909 года [9]. Традиционный блюз также называется архаическим и иногда захолустным англ. Downhome , исполняется без аккомпанемента и является непосредственным наследником народного творчества афроамериканского населения. Этот стиль блюзов продолжает существовать в сельских местностях США и в настоящее время.
Основная статья: Дельта-блюз «Единственное, что мы можем утверждать, — это то, что блюз как особый музыкальный жанр, видимо, сложился на основе некоторых форм негритянского трудового фольклора и прежде всего уорк-сонга в 80—90-х годах позапрошлого века и что процесс этот завершился к 1910 году […] Можно предположить, что [кантри-блюз] относится к более ранней стадии эволюции этого жанра и является промежуточной формой между уорк-сонгом и классическим блюзом, окончательно сформировавшимся около 1920 года» Д. Коллиер «Становление джаза». Нотная запись «St. Louis Blues» 1914 год Формирование классического блюза завершилось где-то в 20-х годах XX века с появлением ансамблей, исполнявших блюзы. В нём утвердились характерные особенности, унаследованные от музыки афроамериканцев, и чётко определилась 12-тактовая форма и гармоническое сопровождение. В этот период блюз постепенно выходит из африканских гетто и переходит в форму шоу-бизнеса. Примечательно, что в этот период было повсеместное увлечение исполнительской манерой темнокожих вокалисток, поющих блюз. В 1920 году Мэми Смит записала на грампластинку свой «Crazy Blues» и, ко всеобщему удивлению, пластинка имела небывалый коммерческий успех. Фирмы грамзаписи, почуяв прибыль, набросились на новую музыку.
Именно к 1921 году формируется тенденция и начинается её реализация в последующие 12 лет. Начался блюзовый бум. К 1921 г. Всю страну охватило блюзовое безумие, и американцы в очередной раз открыли для себя негритянскую музыку… В погоне за модой фирмы грамзаписи приглашали в студию практически всех негритянок, которые хоть сколько-нибудь умели петь, и объявляли их исполнительницами блюзов». Коллиер «Становление джаза» В этот период, среди всего наплыва «модных» блюзовых исполнительниц принято выделять прежде всего Ма Рэйни Ма Rainey , которая закончила выступать в 1935 году; Бэсси Смит Bessie Smith , считавшаяся критиками вехой в эпохе блюза. Независимо от моды на исполнителей и музыку, публика всегда очень любила Рэйни, но к 30-м годам произошёл упадок её популярности. В последний раз она записывалась в 1933 году, но, по свидетельству Д. Коллиера, «это была уже скорее дань прошлому». Упадок женского классического блюза приходится на 30-е годы.
За многие годы своего существования блюз почти не претерпел изменений, и те самые песни до сих пор можно слышать во многих южноамериканских штатах и поселениях. Первыми исполнителями блюза были бездомные негры, зарабатывающие пением на скудное пропитание. Зарабатывать на мало-мальски нормальную жизнь блюзовым исполнением в те годы удавалось крайне редко. Но желание оставаться независимыми и отсутствие стыда перед самым жалким и низкооплачиваемым трудом заставляло афроамериканцев 19-20 века выступать на улице, в переходах, на подножках поездов, колесящих туда-сюда по американскому континенту. За малую награду — нехитрую закуску и выпивку. Первым признанным профессиональным блюзменом в Америке считают Уильяма Хэнди, а его композицию «The Memphis Blues» — первым официальным произведением отдельного музыкального стиля, названного блюзом. Джаз-бэнд, новый Орлеан.
Существует несколько теорий зарождения этого направления: 1.
Все началось с блюза — откуда пришла всем известная музыка?
Мы вряд ли точно определим, кто кого ассимилировал, но несомненно одно: именно этой «нищей белой и черной дряни» эмигранты-англокельты и африканцы — примечание Е. Америка и мир обязаны появлением новой самобытной культуры, того, что стало называться англо-американским фольклором» [2, c. С другой стороны, белые проповедники христианских церквей несли свое слово в замкнутую среду черного населения Америки. Христианская литургия послужила появлению новой музыкальной формы. Она имела вопросно-ответную форму, которую широко применяли проповедники для общения с прихожанами в церквях. Европейская гармония, церковные гимны и древний англо-кельтский музыкальный фольклор прошли через душу африканского музыканта. Это привело к рождению совершенно новой музыкальной формы — самобытной, непохожей на музыку Запада. Назвали её блюзом. В церкви афроамериканцы осваивали новые инструменты и оттачивали исполнительское мастерство, аккомпанируя священнику во время службы на гитаре, банджо, органе, фортепиано.
Афроамериканский композитор Уильям Кристофер Хэнди первым записал и опубликовал в 1912 году оригинальную блюзовую композицию, названную «Мемфис-блюз». Тематика блюзов отражала жизнь и быт афроамериканского населения того времени. Первоначально, по настроению блюзы были медленными и печальными. Впоследствии, когда блюз переместился в городские клубы, бары, дансинги, он стал приобретать более современную форму — четкую структуру, остинатный аккомпанемент, заводной ритм. К меланхоличному настроению предыдущих блюзов прибавился напористый характер буги-вуги и джамп-блюза, соответствующий атмосфере и времени. К концу 20х годов блюз уже прочно обосновался в музыкальной культуре. Буги-вуги и джамп-блюз стали важнейшими направлениями современного блюза, которые в свою очередь дали жизнь другим региональным видам блюза - Чикаго блюз, Сэнт-Луис блюз, Канзас-сити блюз, Техасский блюз, Новоорлеанский блюз, Уэст-Коаст блюз блюз западного побережья.
Мы вряд ли точно определим, кто кого ассимилировал, но несомненно одно: именно этой «нищей белой и черной дряни» эмигранты-англокельты и африканцы — примечание Е. Америка и мир обязаны появлением новой самобытной культуры, того, что стало называться англо-американским фольклором» [2, c. С другой стороны, белые проповедники христианских церквей несли свое слово в замкнутую среду черного населения Америки. Христианская литургия послужила появлению новой музыкальной формы. Она имела вопросно-ответную форму, которую широко применяли проповедники для общения с прихожанами в церквях. Европейская гармония, церковные гимны и древний англо-кельтский музыкальный фольклор прошли через душу африканского музыканта. Это привело к рождению совершенно новой музыкальной формы — самобытной, непохожей на музыку Запада. Назвали её блюзом. В церкви афроамериканцы осваивали новые инструменты и оттачивали исполнительское мастерство, аккомпанируя священнику во время службы на гитаре, банджо, органе, фортепиано. Афроамериканский композитор Уильям Кристофер Хэнди первым записал и опубликовал в 1912 году оригинальную блюзовую композицию, названную «Мемфис-блюз». Тематика блюзов отражала жизнь и быт афроамериканского населения того времени. Первоначально, по настроению блюзы были медленными и печальными. Впоследствии, когда блюз переместился в городские клубы, бары, дансинги, он стал приобретать более современную форму — четкую структуру, остинатный аккомпанемент, заводной ритм. К меланхоличному настроению предыдущих блюзов прибавился напористый характер буги-вуги и джамп-блюза, соответствующий атмосфере и времени. К концу 20х годов блюз уже прочно обосновался в музыкальной культуре. Буги-вуги и джамп-блюз стали важнейшими направлениями современного блюза, которые в свою очередь дали жизнь другим региональным видам блюза - Чикаго блюз, Сэнт-Луис блюз, Канзас-сити блюз, Техасский блюз, Новоорлеанский блюз, Уэст-Коаст блюз блюз западного побережья.
Блюзовые идиомы — нередко в трансформированном, искаженном или упрощенном виде — широко используются в популярно-развлекательной и танцевальной музыке нашего века например, они определяют характерность таких модных в свое время танцев, как рок-н-ролл , твист, мэдисон и других. Блюзовые элементы являются неотъемлемыми атрибутами многих стилевых форм современной поп- и рок-музыки. Коммерциализация блюза началась примерно с 1930, хотя всеобщую известность он получил еще в 1914 благодаря популяризаторской и творческой деятельности У. Хэнди , прозванного «отцом блюза». Термин «блюз» как название самобытного жанра негритянского фольклора впервые вошел в обиход в 1912 по данным американского историка джаза Б. Под влиянием блюза возникло так называемое «блюзовое» направление в поэзии Л. Хьюз, Дж.
Элементы джаз-авангарда, понимаемые, как вводимые в музыку изменения и новшества, всегда были «экспериментальными». Фактически, авангардистская музыка стала синонимичной с открытыми формами, охарактеризовать которые было труднее, чем даже свободный джаз. Предварительно запланированная структура изречений смешивалась с более свободными сольными фразами, частично напоминая о свободном джазе. Композиционные элементы настолько сливались с импровизацией, что уже было трудно определить, где заканчивалось первое и начиналось второе. Фактически, музыкальная структура произведений разрабатывалась так, чтобы соло являлось продуктом аранжемента, логически подводя музыкальный процесс к тому, что обычно рассматривалось бы как форма абстракции или даже хаос. Свинговые ритмы и даже мелодии могли быть включены в музыкальную тему, но это было вовсе не обязательно. Фьюжн Начавшись не только от слияния джаза с поп-музыкой и роком 1960-х, но и с музыкой, проистекавшей из таких областей, как соул, фанк и ритм энд блюз, фьюжн или дословно-сплав , как музыкальный жанр, появился в конце 1960-х, вначале под названием джаз-рок. Отдельные музыканты и группы, типа «Eleventh House» гитариста Ларри Кориэлла, «Lifetime» барабанщика Тони Уильямса, а также Майлз Дэвис следовали во главе этого течения, введя в обиход такие элементы, как электроника, рок-ритмы и расширенные треки, аннулируя большую часть того, на чём «стоял» джаз, начиная с его начала, а именно, свинговый бит, и основываясь прежде всего на блюзовой музыке, репертуар которой включал, как блюзовый материал, так и популярные стандарты. Повсюду в музыке этих ансамблей оставался постоянным акцент наимпровизацию и мелодичность, что прочно связывало их практику с историей джаза, несмотря на хулителей, которые утверждали, что они «продались» коммерсантам от музыки. Фактически, когда слушаешь сегодня эти ранние эксперименты, они едва ли покажутся коммерческими, предлагая слушателю участвовать в том, что являлось музыкой с очень развитой диалоговой природой. Композиционно или с точки зрения перформанса он значительную долю своей остроты растерял, а то и вовсе утратил. В 1980-е, исполнявшие джаз музыканты превратили музыкальную форму фьюжн в подлинно выразительное средство. Постбоп Период постбопа охватывает музыку, исполнявшуюся джазовыми музыкантами, которые продолжали творить на ниве бибопа, уклоняясь от экспериментов свободного джаза, развивавшегося в течение того же самого периода 1960-х. Также, как и вышеназванный хард-боп, эта форма основывалась на ритмах, ансамблевой структуре и энергии бибопа, на тех же комбинациях духовых и на том же музыкальном репертуаре, включая использование латинских элементов. То, что отличало музыку постбопа, заключалось в использовании элементов фанка, грува или соул, перекроенных в духе наступившего нового времени, ознаменованного господством поп-музыки. Зачастую данный подвид эскпериментирует с блюз роком. Такие мастера, как саксофонист Хэнк Мобли, пианист Хорас Силвер, барабанщик Арт Блэйки и трубач Ли Морган фактически начали эту музыку в середине 1950-х и предвосхитили то, что теперь стало преобладающей формой джаза. Наряду с более простыми мелодиями и более проникновенным битом слушатель мог услышать здесь и следы перемешанных между собой госпела и ритм энд блюза. Этот стиль, встречавшийся с некоторыми изменениями в течение 1960-х, в определённой степени использовался для создания новых структур как композиционный элемент. Саксофонист Джо Хендерсон, пианист Маккой Тайнер и даже такой видный боппер, какДиззи Гиллеспи, создавали в этом жанре музыку, которая была и человечной, и интересной гармонически. Одним из самых значительных композиторов, появившихся в этот период был саксофонист Уэйн Шортер. Шортер пройдя школу в ансамбле Арта Блэйки, сделал в течение 1960-х записи ряда сильных альбомов под своим собственным именем. Вместе с клавишником Херби Хэнкоком, Шортер помог Майлзу Дэвису создать в 1960-х квинтет наиболее экспериментальной и очень влиятельной группой постбопа 1950-х был квинтет Дэвиса с участием Джона Колтрэйна ставший одной из самых значительных групп в джазовой истории. Эйсид-джаз Термин «Эйсид-джаз» или «кислотный джаз» свободно используется применительно к весьма широкому диапазону музыки. Хотя эйсид-джаз не вполне правомочно относить к джазовым стилям, которые развивались от общего древа джазовых традиций, но его нельзя и совершенно игнорировать при разборе жанрового многообразия джазовой музыки. Возникнув в 1987 на британской танцевальной сцене, эйсид-джаз как музыкальный, преимущественно инструментальный стиль сформировался на базе фанка, с добавками избранных классических джазовых треков, хип-хопа, соул и латинского грува. Собственно этот стиль является одной из разновидностей джазового возрождения, вдохновлённого в этом случае не столько выступлениями живых ветеранов, сколько старыми записями джаза конца 1960-х и раннего джазового фанка начала 1970-х. Со временем, после завершения стадии формирования из этой музыкальной мозаики, совершено исчезла импровизация, что явилось основным предметом спора о том, является ли эйсид-джаз собственно джазом. На российской сцене этот жанр представлен многими музыкантами. Смуc-джаз Развившийся из стиля фьюжн, смус-джаз отказался от энергичных соло и динамических крещендо предшествующих стилей. Смус-джаз отличает прежде всего намеренно подчёркнутая отполированность звучания. Импровизация также в значительной степени исключена из музыкального арсенала жанра. Обогащённый звуками множества синтезаторов в соединении с ритмическими семплами глянцевый саунд создаёт гладкую и тщательно отполированную упаковку музыкального товара, в котором ансамблевое созвучие имеет большее значение, чем его составные части. Это качество также отделяет этот стиль от других более «живых» исполнений. Инструментарий смус-джаза включает электрические клавишные инструменты, альт- или сопрано-саксофон, гитару, бас гитару и ударные. Смус-джаз возможно является наиболее коммерчески жизнеспособной формой джазовой музыки со времён эпохи свинга. Джаз-мануш Джаз-мануш — направление в «гитарном» джазе, основанное братьями Ферре и Джанго Рейнхардтом.
Джаз и блюз: особенности и общие корни
Отличается очень сильно просто первый (блюз) стал основой для второго (джаза) а позже и для рока (хотя джаз и называют иногда"блюз с высшим образованием")блюз--это (в общем то) фольклор американских ч. Джаз – музыкальное направление, возникшее, как и блюз, в результате синтеза африканских и европейских культур. БЛЮЗ (англ. blues, сокр. от blue devils — меланхолия, уныние), сольно-песенный жанр афро-американского музыкального фольклора и джаза. Поэтому негритянские спиричуэлсы превратились в блюз, госпел и кантри, а блюз, в свою очередь, повлиял на создание джаза и ритм-энд-блюза. Традиции бибопа и кул-джаза слились в таком направлении, как хард-боп, улучшенной версии бибопа, хотя на слух отличить одно от другого довольно непросто.
Суть джаза. Часть 1. Описательные определения
Чем отличается Джаз от Блюза, в чём разница. 2. Комплексные аккорды: Джазовая гармония включает в себя использование сложных аккордов и расширенных аккордических прогрессий, что делает джаз гармонически более сложным, чем блюз. БЛЮЗ (англ. blues, сокр. от blue devils — меланхолия, уныние), сольно-песенный жанр афро-американского музыкального фольклора и джаза. В отличие от блюза, джаз характеризуется большей степенью импровизации и более сложным ритмом.