«Времена года» были созданы Чайковским, когда он уже был автором трех симфоний, трех симфонических поэм, первого фортепьянного концерта, двух струнных квартетов, четырех опер.

Скачай песню чайковский времена года бесплатно и без регистрации в мп3 или Слушайте онлайн на телефоне в отличном качестве. Главная» Новости» Времена года февраль чайковский. Главная» Новости» Слушать чайковский январь. Сборник «Времена года» принадлежит к числу наиболее часто исполняемых фортепианных сочинений Чайковского. При издании 12 фортепианных пьес Чайковского «Времена года» получили при издании поэтические эпиграфы.

Чайковский при свечах. «Времена года»

В детской школе искусств состоялось мероприятие, на котором учащиеся познакомились с шедевром мировой классической музыки циклом фортепианных пьес «Времена года» великого русского композитора XIX века Петра Ильича Чайковского. Богатая палитра красок, насыщенная музыкой, поэзией и живописью, заставила сердца слушателей биться сильнее. И в этом мастерство Петра Ильича. Ведь он не просто в каждой пьесе озвучивал мелодиями особенности времён года, а вложил в цикл горячую любовь к людям, поделился своими лирическими чувствами и впечатлениями.

Концертный зал им. Танеева Фортепианный цикл «Времена года» П. Чайковского, написанный в 1875—1876 гг.

Благодаря этому Петр Ильич смог оставить должность профессора в Московской консерватории и отдать все силы творчеству.

Это были очень большие деньги. Например, министр имел доход в два раза меньше, а мелкий чиновник зарабатывал примерно 300—400 рублей в год. Надежда фон Мекк и Петр Чайковский состояли в переписке без малого 14 лет. При этом у них не было ни одного свидания, они практически даже никогда не виделись. Всего они написали друг другу 1220 писем. Когда они познакомились, ему было 36 лет, а ей 45. Чайковский очень нуждался в собеседнике — ему необходимо было высказаться, поделиться своими переживаниями, а Надежда Филаретовна была всегда готова выслушать.

Об этом говорит количество писем Чайковского к фон Мекк — их почти в два раза больше! Не видеться — это было желание Надежды Филаретовны, человека непубличного, и Петр Ильич поддерживал эту позицию. Поэтому они с самого начала договорились о дружбе в эпистолярном виде.

Следовательно, названия пьес, то есть сюжетов-картинок, были предложены композитору издателем. В декабре того же года в журнале «Нувеллист» появляется объявление об издании в следующем году нового цикла пьес Чайковского. О работе над циклом почти ничего не известно, кроме того, что автор приступил к ней в Москве.

Бернарду: «Сегодня утром, а может быть и вчера ещё Вам высланы по почте две первые пьесы. Я не без некоторого страха препроводил их к Вам: боюсь, что Вам покажется длинно и скверно. Прошу Вас откровенно высказать Ваше мнение, чтобы я мог иметь в виду Ваши замечания при сочинении следующих пьес. Вы платите мне такую страшную цену, что имеете полнейшее право требовать всяких изменений, дополнений, сокращений и пересочинений». Пьесы, очевидно, удовлетворили Н.

Чайковский «Времена года». Январь | Михаил Казиник | Выпуск №2

Любовью к жизни и восхищением наполнена музыка одного из музыкальных шедевров П.И. Чайковского, фортепианного цикла «Времена года», состоящего из 12 пьес. это не просто цикл ярких характеристичных пьес, которые знакомы практически каждому с самого детства. Времена года - Январь / Tchaikovsky - The seasons January (Lyrics Video).

ЧАЙКОВСКИЙ, «ВРЕМЕНА ГОДА»

Осень в нашей стране всегда особенная, не зря ею восхищались многие поэты, живописцы, воспевая в своих работах. Это неповторимая и ни с чем не сравнивая красота русской природы, искрящаяся золотыми красками. Конечно, осень бывает и другая, когда унылый дождик заставляет немного грустить по уходящему лету, а природа словно умирает. Именно это настроение и попытался передать Петр Ильич в своем произведении. Пьеса занимает центральное место во всем цикле. В ней словно отображен итог повествования.

Интонации вздоха, грусть и тоска звучат в пьесе. Лишь средняя часть, как проблеск надежды и в ней звучит трепетный подъем, полный воодушевления. Однако третий раздел вновь возвращает к интонациям грусти и печали. Последние такты звучат с замиранием, кажется, что нет уже никакой надежды на возрождение. Хоть ноябрь и относится еще к осенним месяцам, но зима уже чувствуется в полной мере.

Морозы уже стоят, а деревья покрываются белой изморозью. Восхитителен пейзаж в это время года. Начинается произведение красивой мелодией широкого дыхания, которая рисует перед слушателями русские просторы. Внезапно спокойствие нарушает отдаленное звучание колокольчиков, которые постепенно приближаются. Это резво скачет тройка лошадей, запряженных вместе.

Веселый перезвон бубенцов на время отодвигает на задний план лирическое настроение. Но вот лошади промчались мимо и перезвон постепенно затихает. Снова звучит первая мелодия, похожая на заунывную песнь ямщика. Что принято делать на Святки? Девушки гадают на своих суженных, по всюду царит праздничная атмосфера.

По улицам ходят ряженые, которые заходят в дома и развлекают хозяев своими шутками, песнями. Своей заключительной пьесе в цикле Чайковский дал определение «Вальс». Эпизоды этого танца здесь действительно встречаются и чередуются с основной мелодией. Завершает пьесу торжественный праздник под звуки безмятежного вальса, когда все семейство вместе с гостями, собирается вокруг шикарной Рождественской ели.

Эти сочинения уже давно вошли в число «хитов» классической музыки, которые публика готова слушать снова и снова. В концерте будут солировать лауреаты международных конкурсов Деннис Гасанов и Давид Ардуханян. Скрипачи выступают с сольными программами, играют с оркестрами и в составе камерных ансамблей в престижных залах России и за рубежом.

Принимали участие в международных фестивалях камерной музыки, фестивалях современной музыки. Камерный оркестр Antonio-Orchestra обязан своим названием великому Антонио Вивальди. Не удивительно, что уже при первом появлении на концертной эстраде 22 апреля 2015 года коллектив исполнил его знаменитый цикл концертов «Времена года». За это время у оркестра состоялось более 400 выступлений на самых известных площадках Москвы, включая залы Московской консерватории и Московского Дома Музыки, Кремлевского дворца, Музея-заповедника «Царицыно». В декабре 2020 года Antonio-Orchestra участвовал в XV фестивале органной музыки в Пермской государственной филармонии. Творческий коллектив исполнил больше 50 различных программ, включающих репертуар от барокко и классики до киномузыки и рок-программ.

Каждый и по-своему. Вивальди удалось создать произведения, в которых удивительным образом сотканы изысканность, красочность и чувственность. Стоит лишь закрыть глаза, наслаждаясь этими виртуозными творениями, как гарантированно переносишься то на сияющее белоснежным блеском зимнее поле, то попадаешь под бушующую летнюю грозу. Чайковского и Академии музыки им.

Очень точно композитор передал не только природу, во всей ее красе, но и состояние человека, мир его чувств, связанных с этим временем года. Подчас, даже не нужны слова, чтобы понять, что именно хотел передать автор в этом произведении. Музыка очень ярко и понятно говорит сама за себя. Камельком назывался русский камин, который был практически в каждом доме и собирал около себя всю семью зимними вечерами. Если это крестьянская изба — то обязательно пели песни, пряли кружева, если дворянская — то в основном музицировали или читали. Спокойная и умиротворенная музыка, а также отдельные мотивы мелодии, словно передают неторопливую речь. Слушая эту пьесу можно легко представить, как люди, сидящие около камина, задумчиво смотрят на пламя огня и беседуют. Вторая часть несколько отличается от первой и третьей, она более взволнованная и оживленная. Масленичная неделя неизменно заканчивается празднеством, которое приурочено к встрече весны. С помощью музыкальных звуков композитор передал гуляющую толпу, танцы ряженых и звучание инструментов. Очень интересно построена миниатюра, она состоит из небольших картинок, которые быстро сменяют друг друга, однако первая тема постоянно возвращается. Перед слушателями очень четко и ярко предстает картина народного праздника со всеми полагающимися атрибутами. С чем у людей чаще всего ассоциируется начало весны? Конечно же с пением птиц, именно жаворонок издавна считается весенней пташкой, а его пение символизирует собой наступление долгожданного тепла в марте. Вся природа пробуждается от зимней спячки. В этой мечтательно-грустной пьесе композитор очень точно передал пение птиц с помощью звукоизобразительности. В произведении тесно граничат две разные темы, которые между тем объединяются трелями. Одна из них — лирическая, напевная, другая же — широкая, с большими взлетами. Весеннее солнышко пригревает, поют птицы и настало время распуститься первым весенним цветам. Подснежники появляются сразу же, как только отступают холода и сходит снег. Эта пьеса передает все волнение и трепет, который переполняет человека от созерцания пейзажа. Не удивительно, ведь весной пробуждается не только природа, но и чувства человека. Влюбленность, надежда на светлое будущее — все прекрасно в это время. В музыке, выполненной в вальсовом ритме, передаются эти светлые эмоции. Вдохновленные и необычайно поэтические белые ночи в Санкт-Петербурге, когда воздух окутан невероятным романтическим настроением, переданы в этой пьесе.

П.И. Чайковский. Времена года

Бернардом, после завершения журнальной публикации. Оно же перешло во все последующие издания, хотя с некоторыми различиями в подзаголовке. У Бернарда значится: «12 характерных картинок». В прижизненных изданиях П.

Юргенсона: «12 характерных картин», позже — «12 характеристических картин». Подготовка первого издания пьес в «Нувеллисте» началась 13 декабря 1875 года, когда Чайковский выслал в Петербург две первые пьесы, о чем свидетельствует письмо композитора. Журнал выходил ежемесячно, первого числа.

Пьесы Чайковского открывали каждый номер, за исключением сентябрьского. В этом номере первой была помещена пьеса композитора В. Главача, постоянного автора «Нувеллиста» «Сербская походная песня» «Радо иде србин у войнике» в обработке для фортепиано, как отклик на актуальные в то время события войны на Балканах, в которой Россия принимала участие.

Бернард опубликовал в конце 1876 года весь цикл Чайковского отдельным изданием с названием «Времена года». Обложка была с 12 картинками — медальонами и названием «Времена года». Сведений о первом публичном исполнении всего цикла или отдельных пьес не сохранилось.

Отсутствуют и отклики прессы на издание. Однако очень скоро «Времена года» стали необычайно популярными и у музыкантов — любителей, и у профессионалов, а впоследствии одним из самых знаменитых фортепианных произведений всей русской музыки. Январь Камелек — это специфически русское название камина в дворянском доме или какого-либо очага в крестьянском жилище.

В долгие зимние вечера у очага камина собиралась вся семья. В крестьянских избах плели кружева, пряли и ткали, при этом пели песни, грустные и лирические. В дворянских семьях у камина музицировали, читали вслух, беседовали.

Пьеса «У камелька» рисует картинку с элегически — мечтательным настроением. Первый раздел ее построен на выразительной теме, напоминающей интонации человеческого голоса. Это как бы коротенькие фразы, произносимые медленно, с расстановкой, в состоянии глубокой задумчивости.

О таком эмоциональном состоянии можно встретить в письмах Чайковского: «Это то меланхолическое чувство, которое является вечерком, когда сидишь один, от работы устал, взял книгу, но она выпала из рук. Явились целым роем воспоминания. И грустно, что так много уж было, да прошло, и приятно вспомнить молодость.

И жаль прошлого, и нет охоты начинать сызнова. Жизнь утомила. Приятно отдохнуть и оглядеться.

Средний раздел более оживленный по характеру, но также строится на коротком мотиве с переливами пассажей, напоминающих звучание арфы. После него следует третий раздел, повторяющий первый с дополнением, заключающим всю пьесу с своеобразным затиханием мелодии и переливов арфы. Музыка как бы истаивает и картинка исчезает...

Февраль Масленица или масленая неделя — праздничная неделя перед Великим постом. Масленицу чествуют веселыми гуляниями, разудалыми играми, катанием на лошадях, разными потехами. А в домах пекут блины, специфическое языческое блюдо, которое из глубины веков прочно вошло в русскую жизнь.

В этом празднике сочетались черты языческих проводов зимы и встречи весны и христианского обряда перед началом Великого поста, предшествующего великому празднику Пасхи, Воскресения Христова. Вся пьеса состоит как бы из калейдоскопа маленьких картинок, сменяющих одна другую, с постоянным возвращением первой темы. С помощью угловатых ритмических фигур Чайковский создает картину с шумными и радостными возгласами толпы, притоптыванием пляшущих ряженых.

Взрывы смеха и таинственный шепот сливаются в одну яркую и пеструю картину празднества. Март Жаворонок — полевая птица, которую в России чтут как весеннюю певчую птичку. Ее пение традиционно связывается с приходом весны, пробуждением от зимней спячки всей природы, началом новой жизни.

Картина весеннего русского пейзажа нарисована очень простыми, но выразительными средствами. В основе всей музыки лежат две темы: напевная лирическая мелодия со скромным аккордовым сопровождением и вторая, родственная ей, но с большими взлетами и широким дыханием. В органичном переплетении этих двух тем и различных оттенков настроений — мечтательно-грустного и светлого — заключается покоряющая прелесть всей пьесы.

Обе темы имеют элементы, которые напоминают трели весенней песни жаворонка. Первая тема создает своеобразное обрамление более развернутой второй теме. Заключают пьесу затихающие трели жаворонка.

Апрель Подснежник — так называются растения, которые появляются сразу после схода зимнего снега. Трогательно после зимней стужи, мертвой, безжизненной поры выглядят небольшие голубые или белые цветочки, появляющиеся сразу после таяния зимнего снега. Подснежник очень любим в России.

Он почитается как символ новой нарождающейся жизни. Ему посвящены стихи многих русских поэтов.

Вся природа пробуждается от зимней спячки. В этой мечтательно-грустной пьесе композитор очень точно передал пение птиц с помощью звукоизобразительности. В произведении тесно граничат две разные темы, которые между тем объединяются трелями. Одна из них — лирическая, напевная, другая же — широкая, с большими взлетами.

Весеннее солнышко пригревает, поют птицы и настало время распуститься первым весенним цветам. Подснежники появляются сразу же, как только отступают холода и сходит снег. Эта пьеса передает все волнение и трепет, который переполняет человека от созерцания пейзажа. Не удивительно, ведь весной пробуждается не только природа, но и чувства человека.

Влюбленность, надежда на светлое будущее — все прекрасно в это время. В музыке, выполненной в вальсовом ритме, передаются эти светлые эмоции. Вдохновленные и необычайно поэтические белые ночи в Санкт-Петербурге, когда воздух окутан невероятным романтическим настроением, переданы в этой пьесе. Атмосфера в музыке очень переменчивая, в ней горестные раздумья резко сменяются невероятным восторгом.

Все это происходит на фоне неизменного романтического ночного пейзажа. Первый раздел — это скорее мечты о счастье, он построен на коротких мотивах, передающих вздохи. Второй раздел более страстный. Волнение в душе сильно нарастает и переходит в восторженно-радостный порыв.

Третий раздел возвращает к спокойным мечтам и мечтательному настроению. В Венеции были очень распространены Баркаролы — это песни, которые исполняли итальянские лодочники. Они все были плавными и певучими. Широкая мелодия первой части звучит очень выразительно.

Аккомпанемент к ней напоминает гитарные переливы, которые были вполне традиционны для баркаролы. В средней части настроение сменяется на более радостное и взволнованное. В конце пьесы музыка замирает, словно лодка с певцом постепенно удаляется, скрываясь за горизонтом.

Второй раздел по настроению порывистый и даже страстный.

Волнение души настолько возрастает, что приобретает восторженно-радостный характер. После него идет постепенный переход к заключению обрамлению всей пьесы. Все успокаивается, и вновь перед слушателем картина северной, белой, светлой ночи в величественном и строгом в своей неизменной красоте Петербурге. Чайковский был привязан к Петербургу.

Здесь прошла его юность, здесь он стал композитором, здесь он пережил радость признания и артистического успеха, здесь и завершил он свой жизненный путь и был похоронен в Петербурге. Июнь Барка — это итальянское слово, означает лодка. Баркаролой в итальянской народной музыке назывались песни лодочника, гребца. Особенно эти песни были распространены в Венеции, городе на набережных бесчисленных каналов, по которым день и ночь передвигались на лодках и при этом пели.

Песни эти были, как правило, певучими, и ритм и аккомпанемент подражали плавному движению лодки под равномерные всплески весел. В русской музыке первой половины XIX века получили большое распространение баркаролы. Они стали неотъемлемой частью русской лирической вокальной музыки, а также нашли свое отражение и в русской поэзии и в живописи. Даже своим названием пьеса обращена к картинам водных каналов и многочисленных речек, на берегах которых расположена северная столица России.

Тепло и выразительно звучит широкая песенная мелодия в первой части пьесы. Она как бы «раскачивается» на волнах сопровождения, напоминающего традиционные для баркаролы гитарные, мандолинные переливы. В середине настроение музыки меняется и становится более радостным и беззаботным, словно даже слышатся быстрые и шумные всплески волн. Но затем все успокаивается и снова льется мечтательная, упоительная по своей красоте мелодия, теперь уже в сопровождении не только аккомпанемента, но и второго мелодического голоса.

Звучит как бы дуэт двух певцов. Пьеса заканчивается постепенным замиранием всей музыки — словно лодка удаляется, а вместе с нею удаляются и исчезают голоса и всплески волн. Июль Косари — это преимущественно мужчины, которые рано-рано утром выходили в поле косить траву. Равномерные взмахи рук и кос, как правило, совпадали с ритмом трудовых песен, которые пели во время работы.

Эти песни существовали на Руси с древнейших времен. Пели во время кошения трав дружно, весело. Косьба — также очень популярный в русском искусстве сюжет. Его воспевали многие русские поэты, запечатлевали в красках русские художники.

А песен в народе было сложено великое множество. Основная мелодия содержит интонации, напоминающие народные песни. В пьесе три больших раздела. Они родственны друг другу по характеру.

Хотя первая и третья части — это и есть, собственно, песня косаря, крестьянина, который весело и энергично косит луг и поет во весь голос широкую и, вместе с тем, ритмически четкую песню. В среднем эпизоде, в более быстром движении мелькающих аккордов сопровождения, можно услышать сходство со звучаниями русских народных инструментов. В конце на более широком звучании сопровождения вновь звучит песня, словно после небольшого перерыва крестьянин с новыми силами принялся за работу. Чайковский любил эту летнюю пору в деревне и в одном из писем писал: «Отчего это?

Отчего простой русский пейзаж, отчего прогулка летом в России в деревне по полям, по лесу, вечером по степи, бывало приводили меня в такое состояние, что я ложился на землю в каком-то изнемождении от наплыва любви к природе». Август Жатва — это сбор с поля созревших хлебов. Жатвенная пора в жизни русского крестьянина — важнейшая пора. Работали в поле семьями, как говорится, от зари до зари.

При этом много пели. В рукописи композитор сделал подзаголовок «Скерцо». И в действительности, «Жатва» — это развернутое скерцо для фортепиано, рисующее яркую картину из быта русского земледельца. В ней оживление, подъем, характерный для большой совместной работы крестьян.

В средней части картина яркой народной сцены меняется на лирический деревенский пейзаж, характерный для среднерусской природы, на котором и разворачивается сцена жатвы. В связи с этим музыкальным фрагментом вспоминается высказывание Чайковского: «Не могу изобразить, до чего обаятельны для меня русская деревня, русский пейзаж... Сентябрь Охота — это слово, как и во всех других языках, означает промысел диких животных. Однако само слово происходит в русском языке от слова «охота», означающего желание, страсть, стремление к чему-то.

Охота — очень характерная деталь русского быта XIX века. Этому сюжету посвящены многие страницы произведений русской литературы. Вспоминаются описания охоты о романе Л. Толстого, рассказах и повестях И.

Тургенева, картины русских художников. Охота в России всегда была уделом людей страстных, сильных и проходила очень шумно, весело, в сопровождении охотничьих рогов, со множеством охотничьих собак.

Надежда Филаретовна была замужем за железнодорожным магнатом Карлом Федоровичем фон Мекк, который скончался в 1876 году, оставив жене большое состояние — имения и несколько миллионов рублей. Это состояние впоследствии дало ей возможность стать покровительницей искусств. Надежда Филаретовна страстно любила музыку. У нее в доме всегда было много студентов Московской консерватории, которым она помогала разными способами — деньгами, инструментами, практикой.

От учеников Чайковского она и узнала, что у композитора большие проблемы с деньгами. В декабре 1876 года она обратилась к нему с первым письмом, предлагая переложить одно музыкальное произведение. Петр Ильич откликнулся, а потом их отношения переросли в дружбу. Надежда фон Мекк ежегодно выплачивала ему пособие в размере 6 тыс. Благодаря этому Петр Ильич смог оставить должность профессора в Московской консерватории и отдать все силы творчеству. Это были очень большие деньги.

Например, министр имел доход в два раза меньше, а мелкий чиновник зарабатывал примерно 300—400 рублей в год.

Телепрограмма

Содержание «Времен года» В сборник «Времена года» вошло 12 небольших пьес, которые соответствуют всем месяцам года. Очень точно композитор передал не только природу, во всей ее красе, но и состояние человека, мир его чувств, связанных с этим временем года. Подчас, даже не нужны слова, чтобы понять, что именно хотел передать автор в этом произведении. Музыка очень ярко и понятно говорит сама за себя. Камельком назывался русский камин, который был практически в каждом доме и собирал около себя всю семью зимними вечерами.

Если это крестьянская изба — то обязательно пели песни, пряли кружева, если дворянская — то в основном музицировали или читали. Спокойная и умиротворенная музыка, а также отдельные мотивы мелодии, словно передают неторопливую речь. Слушая эту пьесу можно легко представить, как люди, сидящие около камина, задумчиво смотрят на пламя огня и беседуют. Вторая часть несколько отличается от первой и третьей, она более взволнованная и оживленная.

Масленичная неделя неизменно заканчивается празднеством, которое приурочено к встрече весны. С помощью музыкальных звуков композитор передал гуляющую толпу, танцы ряженых и звучание инструментов. Очень интересно построена миниатюра, она состоит из небольших картинок, которые быстро сменяют друг друга, однако первая тема постоянно возвращается. Перед слушателями очень четко и ярко предстает картина народного праздника со всеми полагающимися атрибутами.

С чем у людей чаще всего ассоциируется начало весны? Конечно же с пением птиц, именно жаворонок издавна считается весенней пташкой, а его пение символизирует собой наступление долгожданного тепла в марте. Вся природа пробуждается от зимней спячки. В этой мечтательно-грустной пьесе композитор очень точно передал пение птиц с помощью звукоизобразительности.

В произведении тесно граничат две разные темы, которые между тем объединяются трелями. Одна из них — лирическая, напевная, другая же — широкая, с большими взлетами. Весеннее солнышко пригревает, поют птицы и настало время распуститься первым весенним цветам. Подснежники появляются сразу же, как только отступают холода и сходит снег.

Эта пьеса передает все волнение и трепет, который переполняет человека от созерцания пейзажа. Не удивительно, ведь весной пробуждается не только природа, но и чувства человека. Влюбленность, надежда на светлое будущее — все прекрасно в это время. В музыке, выполненной в вальсовом ритме, передаются эти светлые эмоции.

По вопросам, связанным с использованием контента заявленных выше Правообладателей, просьба обращаться на support advmusic. По вопросам, связанным с использованием контента Правообладателей, не имеющих Лицензионных Договоров с ООО «АдвМьюзик», а также по всем остальным вопросам, просьба обращаться в службу технической поддержки сайта на skymuz yandex.

В декабре 1876 года она обратилась к нему с первым письмом, предлагая переложить одно музыкальное произведение. Петр Ильич откликнулся, а потом их отношения переросли в дружбу. Надежда фон Мекк ежегодно выплачивала ему пособие в размере 6 тыс. Благодаря этому Петр Ильич смог оставить должность профессора в Московской консерватории и отдать все силы творчеству. Это были очень большие деньги. Например, министр имел доход в два раза меньше, а мелкий чиновник зарабатывал примерно 300—400 рублей в год. Надежда фон Мекк и Петр Чайковский состояли в переписке без малого 14 лет. При этом у них не было ни одного свидания, они практически даже никогда не виделись.

Всего они написали друг другу 1220 писем. Когда они познакомились, ему было 36 лет, а ей 45. Чайковский очень нуждался в собеседнике — ему необходимо было высказаться, поделиться своими переживаниями, а Надежда Филаретовна была всегда готова выслушать.

Ждём всех желающих. Демьянка» УМР «Мугенская средняя общеобразовательная школа» - филиал МАОУ «Средняя общеобразовательная школа посёлка Демьянка» Уватского муниципального района Добро пожаловать на сайт нашей школы 345-61 2-05-08, 345-61 2-….

ЧАЙКОВСКИЙ, «ВРЕМЕНА ГОДА»

Пётр Ильич Чайковский подобно Вивальди рисует январь во "Временах года" как месяц, который хочется проводить у тёплого камина. Статьи к урокам ВРЕМЕНА ГОДА. Мы далеки от мысли упрекать Чайковского за то, чего в его сюжете нет. «Времена года» 12 характерных картин для фортепиано Пётр Ильич Чайковский. Слушать чайковский времена года январь онлайн, музыка в хорошем качестве (MP3 треков: 3 шт.).

«Времена года… Чайковского» *в рамках проекта «Тропами ПРЕКРАСНОГО»

Чайковский. «Времена года» (Les Saisons, Op. 37b) \|	Статьи к урокам ВРЕМЕНА ГОДА. Мы далеки от мысли упрекать Чайковского за то, чего в его сюжете нет.
«Чайковский при свечах. «Времена года»	Главная» Новости» П чайковский январь у камелька из цикла времена года.
Московская консерватория - Афиша 6 января 2023 г. - «Времена года». Вивальди – Чайковский	У камелька, A-dur "Времена года" (Naum Shtarkman).
Библиотека / Наши новости / «Времена года… Чайковского» *в рамках проекта «Тропами ПРЕКРАСНОГО»	Историю создания «Времен года» Чайковского, содержание произведения и множество интересных фактов читайте на нашей странице.
П.И. Чайковский. Времена года	Исполнит «Времена года» Чайковского выдающийся пианист, победитель Всероссийских и Международных фестивалей, концертирующий и известный исполнитель не только в России, но и в Европе, Иван Соколов.

Телепрограмма

Январь онлайн или скачать ее в mp3 бесплатно, со своего компьютера или мобильного устройста в любое время. Статьи к урокам ВРЕМЕНА ГОДА. Мы далеки от мысли упрекать Чайковского за то, чего в его сюжете нет. К теме времён года обращались и композиторы — Гайдн, Чайковский, Глазунов. В этом уникальном проекте каждая миниатюра цикла "Времена года" П. Чайковского представлена одним из 12 знаменитых российских пианистов, а элементами графиче. Мы обратились к российским пианистам, любящим творчество русского классика, с предложением прислать видеоролики с исполнением одной из пьес цикла «Времена года» ского. слушать музыку онлайн.

П.И. Чайковский. Времена года

Обычно охота всегда проходила шумно, весело, повсюду были слышны охотничьи рога и лай собак. Очень мастерски Петр Ильич использовал звукоизобразительные приемы в этой пьесе. Осень в нашей стране всегда особенная, не зря ею восхищались многие поэты, живописцы, воспевая в своих работах. Это неповторимая и ни с чем не сравнивая красота русской природы, искрящаяся золотыми красками. Конечно, осень бывает и другая, когда унылый дождик заставляет немного грустить по уходящему лету, а природа словно умирает. Именно это настроение и попытался передать Петр Ильич в своем произведении. Пьеса занимает центральное место во всем цикле. В ней словно отображен итог повествования.

Начинается произведение красивой мелодией широкого дыхания, которая рисует перед слушателями русские просторы. Внезапно спокойствие нарушает отдаленное звучание колокольчиков, которые постепенно приближаются. Это резво скачет тройка лошадей, запряженных вместе. Веселый перезвон бубенцов на время отодвигает на задний план лирическое настроение. Но вот лошади промчались мимо и перезвон постепенно затихает. Снова звучит первая мелодия, похожая на заунывную песнь ямщика. Что принято делать на Святки?

Девушки гадают на своих суженных, по всюду царит праздничная атмосфера. По улицам ходят ряженые, которые заходят в дома и развлекают хозяев своими шутками, песнями. Своей заключительной пьесе в цикле Чайковский дал определение «Вальс».

Однако само слово происходит в русском языке от слова «охота», означающего желание, страсть, стремление к чему-то. Охота — очень характерная деталь русского быта XIX века. Этому сюжету посвящены многие страницы произведений русской литературы. Вспоминаются описания охоты о романе Л. Толстого, рассказах и повестях И. Тургенева, картины русских художников.

Охота в России всегда была уделом людей страстных, сильных и проходила очень шумно, весело, в сопровождении охотничьих рогов, со множеством охотничьих собак. Охота в дворянских поместьях в XIX веке, в осенние месяцы, была не столько необходимым промыслом, сколько забавой, требовавшей от ее участников мужества, силы, ловкости, темперамента и азарта. Октябрь Осень в России всегда была порой, которую воспевали многие писатели, поэты, художники и музыканты. В ней видели и неповторимые красоты русской природы, которая осенью одевается в золотой убор, переливаясь своим пышным многоцветием. Но были и другие моменты осени — это унылый пейзаж, осеннее умирание природы и грусть по уходящему лету как символу жизни. Умирание в природе в канун зимы — это одна из самых трагичных и печальных страниц осенней жизни.

По своему трагическому колориту она является его содержательным центром, итогом всего повествования о русской жизни и жизни русской природы. Октябрь, «Осенняя песнь» — это песнь умирания всего живого. В мелодии преобладают грустные интонации — вздохи. В средней части возникает некоторый подъем, трепетное воодушевление, словно проблеснула надежда на жизнь, попытка сохранить себя. Но третий раздел, повторяющий первый, вновь возвращает к начальным печальным «вздохам», и уже к совершенно безнадежному полному умиранию. Заключительные фразы пьесы с авторской пометкой «morendo», что означает, «замирая», как бы не оставляют никакой надежды на возрождение, на появление новой жизни.

Вся пьеса — это лирико-психологическая зарисовка. В ней пейзаж и настроение человека слиты воедино. Ноябрь Тройка — так называют в России коней, запряженных вместе, под одной дугой. К ней часто подвешивали колокольчики, которые при быстрой езде звонко играли, переливаясь серебряным звучанием. В России любили быструю езду на тройках, об этом сложено немало народных песен. Появление этой пьесы в цикле Чайковского воспринимается, хотя и в достаточно элегическом тоне, но как реальная надежда на жизнь.

Дорога в бесконечных русских просторах, тройка лошадей — вот символы продолжающейся жизни. Ноябрь в России — это хотя и осенний месяц, но зима уже предстает в своем полном обличье. Деревья покрыты белой пеленой, и этот зимний пейзаж до того прекрасен, что трудно выразить словами», — писал Чайковский. Пьеса начинается широкой мелодией, напоминающей привольную русскую народную песню. Вслед за ней начинают слышаться отголоски грустных, элегических раздумий. Но затем все ближе и ближе начинают звучать колокольчики, прикрепленные на тройке лошадей.

Веселый перезвон на время как бы заглушает грустное настроение. Но потом вновь возвращается первая мелодия — песнь ямщика. Ей аккомпанируют колокольчики. Сначала затихают, а затем совсем тают вдали их тихие звуки. Декабрь Святки — время от Рождества до Крещенья. Праздник, в котором сочетались элементы обряда христианского с древними, языческими.

На святки ходили ряженые из дома в дом, девушки гадали о своей будущей судьбе. В семьях царило праздничное веселье. Ряженые, одетые не по обычаю, а ради шутки, ходили на святках из дома в дом, пели святочные песни, водили хороводы. В домах их угощали, одаривали подарками. Заключительная пьеса цикла — «Святки» — имеет в рукописи композитора подзаголовок «Вальс». И это не случайно, вальс был в те времена популярным танцем, символом семейных праздников.

Основная мелодия пьесы выдержана в стиле бытовой музыки, фрагменты которой чередуются с эпизодами вальса. А завершается пьеса, и, вместе с ней весь цикл безмятежном вальсом, домашним праздником вокруг красивой Рождественской елки. Вайдман Двенадцать пьес публиковались в журнале «Нувеллист» ежемесячно на протяжении 1876 года В конце того же года весь цикл вышел в свет отдельным изданием под общим названием «Времена года». Они задуманы композитором как последовательный ряд картин русской природы и быта, подчиненных естественному годичному круговороту тепла и холода, расцвета и увядания. Глубокая поэтичность и проникновенная лирическая теплота доставили заслуженную популярность большинству пьес этого цикла, принадлежащих к лучшим фортепианным сочинениям Чайковского. Написанные без притязаний на виртуозный блеск и эффектность, они отличаются пленяющей мелодической выразительностью и тонкостью фортепианного письма.

Вместе с композитором слушатели грелись «У камелька» в холодный январский вечер, любуясь игрой пламени в камине, веселились на масленице, наслаждались трелями жаворонка и ароматом подснежник. Как и П. Чайковский, слушатели гуляли всю ночь и дышали весной, вздыхая от восторга и романтического настроения прекрасной майской белой ночью в Санкт- Петербурге. Нежность «Баркаролы», грусть и красота русского осеннего пейзажа «Осенней песни».

Также возможны и дополнительные спецпризы. Мы будем рады также вашим доброжелательным комментариям. Присылайте их на электронный адрес конкурса tchaikovsky2020 gmail.

В условиях самоизоляции артистам особенно важны слова поддержки. За самое интересное письмо по выбору редакции мы отправим его автору майский номер журнала «Музыкальная жизнь», который посвящен юбилею П.