Композитор и музыковед Виктор Екимовский скончался в возрасте 76 лет. Композитор Виктор Екимовский умер на 77-м году жизни. Информация о персоне Виктор Екимовский.
Скончался известный российский композитор Виктор Екимовский
Треки без рекламных вставок доступны при покупке подписки «СберПрайм» Лайк! Могло быть лучше Не работает Сам артист подчеркивал, что его главным правилом во время работы над музыкой было «никогда не повторяться». Это помогло ему занять видное место среди современных отечественных музыкантов. Союз композиторов России напоминает, что Екимовского приняли в организацию только со второго раза, так как поначалу артист «не обладал собственным стилем».
Всего их насчитывается свыше 90. Екимовский является одним из самых исполняемых и виднейших российских представителей отечественной композиторской школы, сформированной в конце прошлого века, заявили его коллеги.
Один из самых исполняемых современных композиторов и один из виднейших представителей отечественной композиторской школы, сформированной в конце XX столетия и продолжающей активную деятельность в XXI веке. Произведения композитора пользуются широким признанием российской и зарубежной публики, их исполняют известные отечественные и европейские солисты, ансамбли и оркестры. Виктор Екимовский входил в число широко исполняемых в Европе современных российских композиторов. С 1996 года - председатель Ассоциации Современной Музыки, организатор конференций и фестивалей «Страсти по поставангарду», «Музыка русского зарубежья», «К 10-летию Ассоциации Современной Музыки» , консультант на мастер-классах Иваново — 1983—1984, Кишинёв — 1998, Македония — 2001, Москва-Руза — 2003—2010. Умер 6 января 2024 года. Премьеры кино и сериалов «Потрошитель.
В частности, она звучит в культовой анимационной ленте "Потец" 1991 года - по мотивам Введенского. Некролог публикует "Музыкальная жизнь". Виктор Екимовский родился в 1947 году в Москве. Поступив в Гнесинский институт на историко-теоретико-композиторский факультет, попал в класс Арама Хачатуряна.
На 77-м году жизни скончался советский музыковед и композитор Виктор Екимовский
Он также являлся автором многочисленных статей о современной музыке, первой отечественной монографии об Оливье Мессиане 1987 , под его редакцией вышло в свет несколько томов собрания сочинений Шостаковича. Известность музыкальному деятелю также принесли симфонические и камерно-инструментальные произведения, которых насчитывается более 90. Среди композиций автора есть следующие: Balletto Композиция 14, 1974 , «В созвездии Гончих Псов» Композиция 44, 1986 , «Лунная соната» Композиция 60, 1993 , «Принцесса уколола палец и всё королевство заснуло» Композиция 86, 2003 и другие.
Под редакцией Екимовского вышло в свет несколько томов Собрания сочинений Шостаковича. Многие его сочинения написаны по заказам известных исполнителей и коллективов.
На встрече Екимовский познакомил студентов с оригинальными сочинениями, написанными в авангардных стилях. Делясь впечатлениями, студенты отметили богатство ассоциаций и глубину мыслей, которые несет эта музыка. Студенты интересовались также мнением признанного музыкального мэтра о том, какая музыка наиболее подходит для богослужения.
Это музыка глубокая, чистая и благородная. В ней большое значение придаётся тексту.
Окончил Гнесинское училище, затем поступил в Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных ныне Российская академия музыки имени Гнесиных на историко-теоретико-композиторский факультет.
Занимал должность секретаря Союза композиторов России, являлся членом правления Союза московских композиторов, с 1996 года был председателем Ассоциации современной музыки, организатором конференций и фестивалей.
Композитор, музыковед Виктор Екимовский умер на 77 году жизни
| Умер композитор и музыковед Виктор Екимовский. Главные новости Москвы онлайн на | Российский композитор и музыковед Виктор Екимовский скончался в возрасте 76 лет. |
| Скончался российский композитор Виктор Екимовский | Скончался российский композитор и музыковед Виктор Екимовский, ему было 76 лет, сообщил Союз композиторов России в субботу. |
| Умер композитор и музыковед Виктор Екимовский. Главные новости Москвы онлайн на | Умер композитор и музыковед Виктор Екимовский. Прощание предположительно состоится 8 января в Доме композиторов. |
| Нашлась информация о смерти российского композитора и музыковеда Екимовского | В 1990 Виктор Екимовский был одним из сооснователей АСМ-2 — Ассоциации современной музыки. |
| Не стало Виктора Екимовского | Музыкальная жизнь | Также Виктор Екимовский работал секретарем Союза композиторов России, с 1996 года он возглавлял Ассоциацию современной музыки. |
Скончался российский музыкант Екимовский
Проблемы эстетики и стиля». Ушел из жизни 6 января 2024 года.
По словам Антона Беляева, основной задачей в работе музыкой стала бережность в отношении к материалу. Это очень субъективная история: у одного человека новая версия может вызвать противоречия, у другого — нет. Золотую середину найти сложно. Надеюсь, что мы нащупали ту атмосферу, которая понравится зрителям. В создании саундтрека «Сто лет тому вперед» также принял участие известный саундпродюсер Роман Бестселлер, а в одной из сцен фильма прозвучал «привет» композитору Александру Зацепину: музыка из мультфильма «Тайна третьей планеты». Автором рэпа, который можно услышать уже в другом эпизоде картины, стал сын Александра Андрющенко.
А во-вторых, он являлся религиозным фанатиком. У него не было ни одного произведения без религиозной тематики. Сложно мне было защищать и диплом по композиции. Пришлось даже писать два диплома. Первый диплом по симфонии я написал, как положено, в срок. Но там я воспользовался такой техникой, которая была хорошо известна на Западе, но у нас о ней мало кто знал - она называется алеаторика. Алеаторика - метод композиции, допускающий вариабельные отношения между элементами музыкальной ткани и музыкальной формы и предполагающий неопределённость или случайную последовательность этих элементов при сочинении или исполнении произведения. Мне сказали, что не примут этот диплом. Даже дирижёры, которые должны были играть моё сочинение, посмотрели и сказали, что не знают, как это играть. Мне пришлось срочно писать другую работу.
Но с ней тоже случился скандал, потому что я использовал большие цитаты из произведений других композиторов. Когда сначала шла моя музыка, потом - Чайковского… Госкомиссия встала на дыбы: как можно применять чужую музыку?! Хачатурян в то время болел и моего диплома не видел. Я приехал с дипломом к нему в больницу, чтобы он написал записку о том, что он видел сочинение и считает, что его можно сыграть на экзаменах. Он написал свою резолюцию, но в скобочках указал, что «С приёмом «коллаж» это есть цитирование я не согласен». Тем не менее его послания хватило для того, чтобы моё произведение прозвучало. Заведующий кафедрой композиции перед тем, как начались репетиции, ходил и говорил всем, что больше тройки Екимовский не получит. Но на его беду на экзамен явился сам Арам Ильич. И им ничего не оставалось, как поставить мне пятёрку. Он был очень яркий человек.
По-восточному был заботлив, особенно много помогал своим студентам, которые приехали учиться в столицу из союзных республик. О нём ходили анекдоты, но к его преподавательской деятельности они не имели отношения. Единственное могу сказать, что Хачатурян много ездил по миру как представитель советского лагеря и очень любил тем, кто приходил к нему домой, хвастаться фотографиями, где он запечатлён с разными знаменитостями: вот он с Кеннеди, вот с Папой Римским и так далее. Это произошло, когда я был совсем молодым.
Во-первых, потому что она о костюме. В визуальной культуре нет ничего более осязаемого, тактильного, интимного. Костюм — слепок тела, верный отпечаток жизни. Новорожденного заворачивают в пеленки — это его первый наряд. Одежда повторяет пропорции растущего человека, делает комплименты фигуре, скрывает недостатки, нагло лжет. Костюм заставит влюбиться или ненавидеть, сделает звездой или изгоем, объявит войну или признает поражение. С его помощью можно говорить о самом личном, сохраняя благородное молчание. Костюм очень близок человеку. Любимое жилище, предметы, памятные вещицы, без которых, кажется, не обойтись, окружают нас на почтительном расстоянии. Мы не можем «надеть» и «носить» самых близких нам людей.
Скончался известный российский композитор Виктор Екимовский
Об этом сообщается на сайте Союза композиторов России. Екимовский родился 12 сентября 1947 года в Москве.
Умер композитор и музыковед Виктор Екимовский Умер композитор и музыковед Виктор Екимовский Российский композитор, музыковед и председатель Ассоциации Современной Музыки Виктор Екимовский ушел из жизни, оставив после себя неизгладимый след в мире музыки. Его жизненный путь начался 77 лет назад, и каждый из этих лет был посвящен искусству, культуре и поиску новых музыкальных горизонтов. Творческий вклад Екимовский был признан неукротимым новатором, чьи эксперименты в области симфонической и камерно-инструментальной музыки принесли ему известность. Его работы, отличающиеся глубиной и концептуальностью, сформировали новое звучание современной классической музыки. Композитор стал непременным участником как отечественных, так и многих зарубежных музыкальных фестивалей.
Музыкой начал заниматься с шести лет. Окончил Гнесинское училище, затем историко-теоретико-композиторский факультет Гнесинского института.
В 1983 году защитил диссертацию на звание кандидата искусствоведения по теме «Оливье Мессиан. Проблемы эстетики и стиля». Секретарь Союза композиторов России, член правления Союза московских композиторов, с 1996 года возглавлял Ассоциацию современной музыки.
Бегло перечисляя собственные «композиции», ради яркости и точности примера Екимовский выделяет из них какой-то один главный технологический принцип формирования материала. Именно эта контрастная мозаика , по мнению композитора, и составляет уникальность, единичность и принципиальную неповторность каждого следующего сочинения. В интервью музыковеду Анне Амраховой он говорит об этом предельно просто и прямо: « Эксперименты — моя страсть… В каждом произведении свой стиль. Поскольку средства я стараюсь применять, по возможности, всегда разные, то и стилистика одного сочинения будет отличаться от стилистики другого». Например, если Фихте , Кант или Гегель типичные накопители, они несут в себе виртуозное владение философским материалом, знанием, манипулируют философскими методами, системами и принципами, демонстрируя замечательную строгость мысли и исторического знания, то Шопенгауэр , Кьеркегор и Ницше — это подлинный взрыв, направленный против академической философичности. И если попытаться условно разделить композиторов на первых и вторых, то место Екимовского окажется среди тех, кто не приемлет никакого академизма и дидактики. Именно эту черту можно считать основной и краеугольной в психологии творческой личности Виктора Екимовского: избегание повторений и как средство — постоянный эксперимент.
Эту черту освещая её несколько с иной стороны отмечал и один из его самых близких друзей, Николай Корндорф. Николай Корндорф , 1990. Сегодня, когда практически все наши авторы даже самые великие занимаются самоповторами или же повторяют других, твоя постоянная заряженность на новую идею, на новое решение выглядит героизмом ». В своей статье 1920 года «Нет казарме», он писал: «Прошу иметь в виду: не существует никакой школы Сати. Так называемый Сатизм просто не смог бы существовать. Именно во мне он нашёл бы своего первейшего и непримиримого врага. В искусстве не должно быть никакого поклонения и рабства. В каждом своём новом произведении я намеренно сбиваю с толку своих последователей: и по форме, и по сути». Весь творческий мир он делит на четыре условных категории, три из которых можно с некоторой натяжкой отнести к композиторам, в той или иной мере ориентированным на некие стилевые традиции и стереотипы. Четвёртым, обособленно стоящим типом является он сам, Виктор Екимовский: «…тип современного художника, в чьём творчестве в каждом конкретном сочинении воплощаются выбранные только для этого сочинения стилистическая характерность, средства, техника etc.
Такое особенное качество не только резко выделяет Екимовского из числа современных композиторов и художников, для большинства которых важнейшим является понятие «школы, стиля, узнаваемости и принадлежности», но и вызывает к нему постоянную оппозицию и критику…, причём не только академических кругов, но даже и тех его близких коллег, которые относятся к нему безо всякого предубеждения. Сам Екимовский, вслед за Николаем Корндорфом, квалифицирует свою позицию как героическую, однако мне эта позиция представляется не столько героической , сколько не до конца продуманной. В самом деле, как можно совместить его абсолютизацию новизны с заявлением самого же Екимовского о том, что уже в 1984 году краеугольная установка авангарда на новизну стала терять актуальность? Следует ли это понимать в том смысле, что производство новизны стало неактуальным? И если это так, то можно ли из этого сделать вывод, что сам Екимовский занимается чем-то неактуальным, то есть второстепенным? Мне кажется, что то, что делает Екимовский, не является «новым во всех мыслимых отношениях», ибо он всего лишь воспроизводит модель создания новизны образца 1960-х годов прошлого века, а это отнюдь не исчерпывает «всех мыслимых отношений новизны»… [16] — Юрий Ханон и Виктор Екимовский, 2010 Но, тем не менее, именно эта безусловная и настойчивая «особость и отдельность» Екимовского выделяет его в разряд редких и особенных личностей искусства, которых более всего интересует не только собственное творчество, карьера или школа, но также и нечто идейное или идеальное, находящееся «далеко за гранью» собственного профессионального занятия. Подобное родство столь необычно и редко для мира музыки, что бросается в глаза даже стороннему, хотя бы и внимательному наблюдателю. Можно сказать, что Ханон и Екимовский находятся в некоем особом гомологическом ряду идеологов , но только на различной стадии удаления от проблем и задач собственно искусства или обычной композиторской профессии. Сам по себе жанр композиторских равно как и всяких прочих мемуаров отнюдь не уникален. Идея «Автомонографии» была подсказана Виктору Екимовскому, по его собственному признанию, прежде всего, двумя предшественниками: «Мемуарами» Берлиоза и «Автобиографией» Прокофьева.
И, как всегда в его творчестве — это главная идея, от которой он оттолкнулся, или, говоря проще, название: уникальное и формообразующее для всей работы. Роль идеи во всех работах Екимовского едва ли не каждый раз подчёркивает Николай Корндорф. Да его и не могло хватить. Замена в обычном слове Автобиография частички «био» на «моно» — это значит прежде всего подробное и живое жизнеописание его опусов с позиции самого себя, композитора и музыковеда. Фактически, мы читаем некую пожизненную историю творческой сублимации , где каждое произведение подаётся в широком личном и историко-бытовом контексте. Свою задачу автор декларирует в книге дважды — в предуведомлении и постуведомлении: «Дозволительно спросить, почему автор свою книгу именует авто -монографией?
Встреча с известным композитором Виктором Екимовским
С 1996 года Екимовский возглавляет Ассоциацию Современной Музыки. Как сообщили «Брянским новостям» знакомые военнослужащего, Виктор Лукинов вырос в селе Княгинино Севского района. Российский композитор, музыковед, председатель Ассоциации современной музыки Виктор Екимовский умер в возрасте 76 лет. Российский композитор, музыковед и председатель Ассоциации Современной Музыки Виктор Екимовский ушел из жизни, оставив после себя неизгладимый след в мире музыки.
Умер композитор и музыковед Виктор Екимовский
| Не стало композитора и музыковеда Виктора Екимовского – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | знаменитый композитор Виктор Екимовский скончался на 77-м году жизни, сообщается на сайте Союза композиторов России. |
| Скончался известный российский композитор Виктор Екимовский | Композитор и музыковед Виктор Екимовский умер в возрасте 76 лет, сообщил Союз композиторов России. |
| Ушел из жизни композитор Виктор Екимовский | 6 января в Москве скончался Виктор Екимовский, советский и российский композитор, музыковед, секретарь Союза композиторов России. |
| Умер композитор Виктор Екимовский | Российский композитор и музыковед Виктор Екимовский умер на 77-м году жизни. |
Умер композитор и радиоведущий Виктор Екимовский
В возрасте 76 лет скончался советский и российский композитор Виктор Екимовский. Делитесь видео с близкими и друзьями по всему миру. В предлагаемой беседе Виктор Екимовский рассказывает о сложившейся ситуации в музыкальном искусстве, о тенденциях времени, о коллегах, о своих проектах. Скончался Виктор Екимовский — известный советский композитор и теоретик. Композитор и музыковед Виктор Екимовский скончался 6 января на 76 году жизни.
Умер композитор Виктор Екимовский
Виктор Екимовский родился в Столице 12 сентября 1947 года. Закончил Гнесинское бурса с портвеым дипломом, не поступил в Консерваторию и пошел в Гнесинский вУЗ на историко-теоретико-композиторский департамент в класс Арама Хачатуряна. Первый самодеятельный концерт Екимовского заключался 3 декабря 1970 года в Камерном зале Гнесинского вуза. К этому же времени относится и приступило более серьёзных работ музыковедением. В 1983 году предохранил в Ленинградской консерватории диссертацию на сословие кандидата искусствоведения по теме «Оливье Мессиан.
Но Екимовский стал доказывать этой даме, что современное искусство коммерческим быть не может, что никогда продукты художников-новаторов прибыли не приносили, и согласиться на финансовую поддержку этой фирмы означает априори обмануть их ожидания, и все затраты на нас — это деньги на ветер. И убедил! И никто в нас деньги вкладывать не стал. Как и большинство настоящих художников, Витя был, мягко говоря, человеком небогатым. Но к деньгам и к вещам относился с редким равнодушием. Все в том же 90-м году мы были участниками одной нашумевшей выставки в Манеже, посвященной «новой реальности» — обеспечивали ее музыкальную составляющую. Екимовский тогда ездил на «Запорожце». И этот «Запорожец» в разгар выставки сломался. Был декабрь: холодно, и Новый год на носу… Екимовский бросил своего «железного коня» прямо у стен Манежа и до марта даже не подходил к нему. Ну не до того было. В марте страшно удивился, что машина стоит, как стояла, и никто на нее не покусился! А ведь время было такое, что автомобиль купить было невозможно, и за любым «металлоломом» охотились всерьез. Впрочем, в двух шагах от Кремля ситуация была получше… Витя был очень методичным и аккуратным человеком: все, что касалось его сочинений, записей его музыки, афиш, статей и рецензий, он с самого начала своей композиторской карьеры аккуратно собирал и бережно хранил. Несколько лет назад он с грустью сказал мне: «Ну и зачем я это делал? Все теперь можно найти в интернете, и бумага никому не нужна». И здесь я с ним не соглашусь: далеко не все можно найти в интернете. И потому архив Екимовского исключительно важен! Его будут исследовать, и многие материалы лягут в основу новых диссертаций, новых музыковедческих книг и аналитических статей. Первый авторский концерт Екимовского состоялся 3 декабря 1970 в Камерном зале Гнесинского института. Преподавал в музыкальном училище г. В 1983 защитил в Ленинградской консерватории диссертацию на соискание ученой степени кандидата искусствоведения по теме «Оливье Мессиан.
Все оживились, конечно, и обрадовались. Но Екимовский стал доказывать этой даме, что современное искусство коммерческим быть не может, что никогда продукты художников-новаторов прибыли не приносили, и согласиться на финансовую поддержку этой фирмы означает априори обмануть их ожидания, и все затраты на нас — это деньги на ветер. И убедил! И никто в нас деньги вкладывать не стал. Как и большинство настоящих художников, Витя был, мягко говоря, человеком небогатым. Но к деньгам и к вещам относился с редким равнодушием. Все в том же 90-м году мы были участниками одной нашумевшей выставки в Манеже, посвященной «новой реальности» — обеспечивали ее музыкальную составляющую. Екимовский тогда ездил на «Запорожце». И этот «Запорожец» в разгар выставки сломался. Был декабрь: холодно, и Новый год на носу… Екимовский бросил своего «железного коня» прямо у стен Манежа и до марта даже не подходил к нему. Ну не до того было. В марте страшно удивился, что машина стоит, как стояла, и никто на нее не покусился! А ведь время было такое, что автомобиль купить было невозможно, и за любым «металлоломом» охотились всерьез. Впрочем, в двух шагах от Кремля ситуация была получше… Витя был очень методичным и аккуратным человеком: все, что касалось его сочинений, записей его музыки, афиш, статей и рецензий, он с самого начала своей композиторской карьеры аккуратно собирал и бережно хранил. Несколько лет назад он с грустью сказал мне: «Ну и зачем я это делал? Все теперь можно найти в интернете, и бумага никому не нужна». И здесь я с ним не соглашусь: далеко не все можно найти в интернете. И потому архив Екимовского исключительно важен! Его будут исследовать, и многие материалы лягут в основу новых диссертаций, новых музыковедческих книг и аналитических статей. Первый авторский концерт Екимовского состоялся 3 декабря 1970 в Камерном зале Гнесинского института. Преподавал в музыкальном училище г.
АН: А шумовая музыка, нетоновая музыка? ВЕ: Шумовая, электронная музыка — это отдельная статья. Поначалу она отдавала новизной, потому что никто никогда таких звуков не слышал. А сейчас она заакадемизировалась, стала одинаковой. Электронщики пытаются сам процесс делать по законам классической музыки, потому что иначе человек не воспримет это. Тембры, конечно, бывают фантастические, интересные. Но электронные композиции похожи одна на другую. Ну найди что-нибудь другое! АН: У вас тоже есть одно электронное сочинение, «Флешмоб». В нём живые инструменты передаются компьютерными звуками. В одном интервью вы даже жаловались, что компьютер недостаточно хорошо передаёт звучание живых инструментов. Каков замысел этого сочинения? ВЕ: Всё началось с роялей: должно было быть четыре рояля. А потом это превратилось в партитуру, которую немыслимо сыграть в оркестре. В оркестре никогда не было десяти флейт. А мне было нужно, чтобы какой-то кусочек играло десять флейт, а где-то — десять тромбонов. И вот такие нереальные вещи я написал в партитуре. Поэтому у меня возникла мысль поручить это электронщине. Но тембры сейчас не на том уровне, чтобы быть абсолютно похожими. Не могу сказать, что это удачное сочинение. Но как направление это может быть. АН: Можно ли исполнять это сочинение вживую, если представить, что мы найдём десять флейт и четыре рояля? ВЕ: Можно, только там безумные темпы, которые не сыграть. Сегодня не может быть Бетховена, сонаты которого были популярны всю его жизнь. Искусство спрессовывает время: всё меньше и меньше времени нужно для того, чтобы тебя осознали и потребовали что-нибудь другое. АН: Вы же сами рисовали «Balletto»? ВЕ: Да. Ручкой с тушью. АН: А вы умеете рисовать? ВЕ: Нет. АН: Такая красивая партитура. ВЕ: Я пытался передать движения через графику. Например, если мы крутим рукой, значит, это какой-то круг. Половина жестов придумана, конечно. Перед первым исполнением мы сели с Марком Пекарским, и он мне говорит: «Ну и чего тут делать? А это, может быть, вот так? А это, наверное, так». Мы многое придумали, и Марк исполнил это сочинение, вложив весь свой артистизм. Потом в течение долгого времени он оттачивал свои движения, к чему-то привыкал. Но движения должны быть совершенно свободными. Это как либретто. АН: Когда-то вы насчитали более двухсот исполнений «Balletto». А сейчас вы их считаете? Сколько там набежало? ВЕ: В последнее время мало играется. Больше двухсот, действительно, есть такое. АН: Когда я смотрела одно из исполнений, у меня возникло впечатление, что некоторые музыканты начинают баловаться. Они привыкают к импровизации, перестают смотреть на дирижёра и играют своё. Вам не кажется, что здесь есть такая проблема? ВЕ: Это должно сразу пресекаться. Я всегда говорю исполнителям: вы бесправные, у вас нет нот, вы можете только реагировать на действия дирижёра. Когда это совпадает, тогда это интересно. Когда дирижёр делает решительный жест, а музыкант на него не реагирует, то вся идея пропадает. Как дирижёр работает с музыкантами — это уже его дело. Он может отдельно каждому показывать, а может всем вместе. АН: Расскажите, как вы сами дирижировали «Balletto». ВЕ: Это очень смешно было. Мы были в Германии в 90-е годы. Один из немецких руководителей предложил мне провести урок в детской школе. Я говорю: «Какой урок? Может, вы могли бы поговорить с ними, что-нибудь им рассказать». Я не знаю немецкого языка. У меня возникла мысль: а что если сделать с ними «Balletto»? Мы приехали в маленький городишко Бохум, там была детская музыкальная школа, набралось человек тридцать детей. У кого что: дудочки, барабанчики, свистелки, тарахтелки. В течение нескольких минут мы объяснили им, что надо делать. И они действительно реагировали на меня. Я не профессионал, не артист, мне это было трудно. Тем не менее, всё получилось очень здорово. Дети легко восприняли эту игру. АН: Это у вас на полке коробка от конфет «Boletto»? ВЕ: Да, это из какой-то союзной республики, не помню. Мне подарили. Только здесь «boletto». АН: Вы говорили, что в вашей музыке нет влияния Денисова. Вам не кажется, что у Бранденбургского концерта есть нечто общее с Партитой для скрипки и камерного оркестра Денисова? ВЕ: Такого рода квазистилизаций было довольно много. Мне тут ближе Альфред Шнитке, чем Денисов. Шнитке этим больше занимался, у него вообще своей стилистики нет: полусвоя, получужая. Однажды Бранденбургский концерт исполнили у нас в Союзе, но очень плохо, с ошибками. Тем не менее, Шнитке потом сказал, что это очень интересный опус. После другого исполнения Бранденбургского концерта мы столкнулись в фойе с Денисовым. Он сказал: «Я, конечно, вас поздравляю, но вы же знаете, что я не люблю такую музыку». АН: У вас есть Соната с похоронным маршем, а у Бетховена есть соната, которую называют «Соната с траурным маршем». ВЕ: Это широкое понятие. Кроме отсылки к Бетховену тут есть ещё шопеновская и скрябинская сонаты. Суть в том, что похоронного марша-то и нет, есть только намёк на него. Человек слушает, ждёт… А где? Потом слушатель понимает, что пунктир является основой любого похоронного марша. АН: Как вы считаете, сегодня изменилась оценка ваших сочинений? Когда-то ваши «Лирические отступления» вызвали бурю споров. Ваша музыка по-прежнему принимается в штыки? ВЕ: Сейчас ничего не принимается в штыки. Это общая проблема, не только моя. Каждому овощу своё время года. Сначала авангард ругали, а потом приветствовали, потому что это было нечто новое. Сейчас авангард стал общим местом. В 1990-е и 2000-е годы мои сочинения исполнялись десятки раз, а за последние три года было всего три исполнения. Это не только у меня. Где вы видели, чтобы у нас играли Шнитке или Эдисона? Время ушло. Раньше, когда исполнялось любое сочинение Шнитке, был вал народа. Когда Пендерецкий только объявился в музыкальном мире, он был очень популярен. Прошло лет пятнадцать-двадцать — и где Пендерецкий? Твоё время ушло, моё время ушло. Самые сильные в нашей стране были 1980-е, 1990-е годы. После 1990-х у всех как-то поплохело. Так и должно было быть. ВЕ: Это было в 1990 году. Мы были тридцати-, сорокалетними композиторами. В 1980-е годы нас жёстко прессовали. С 1989 года Европа заинтересовалась нами, и вдруг они открыли, что в нашей стране есть хорошие современные композиторы. Они стали валом приглашать нас к себе, платить гонорары за новые сочинения. Но мы хотели как-то противостоять нашему тухлому Союзу композиторов. Собралось, как ни странно, 12 человек, прямо по додекафонии. Мы вспомнили про Ассоциацию современной музыки 1920-х годов и решили продолжить это дело. Мы написали декларацию о том, что хотим новую музыку. Нас поддержал Денисов.
Ушел из жизни композитор Виктор Екимовский
Российский композитор, музыковед, председатель Ассоциации современной музыки Виктор Екимовский умер в возрасте 76 лет. Сегодня Виктор Екимовский является одним из самых исполняемых современных композиторов России. В Москве на 77-м году жизни скончался композитор Виктор Екимовский. В 1990 Виктор Екимовский был одним из сооснователей АСМ-2 — Ассоциации современной музыки. Виктор Екимовский преподавал в ГИТИСе и участвовал в создании радиопередачи «Музыкальный глобус».
Последние события
- Ушел из жизни композитор и музыковед Виктор Екимовский — Музыка России
- Правила комментирования
- Скончался российский композитор Виктор Екимовский
- Композитор Виктор Екимовский умер в возрасте 76 лет – Москва 24, 06.01.2024