Эти три величины собственно и составляют вместе ту “композицию”, которая заставляет саксофон звучать именно тем звуком, который присущ будет только этому мундштуку.
Мундштуки для Саксофона Баритон
Мундштук для альт саксофона, 📦 доска объявлений Юла - покупай новое и бу играючи 💯 | Подписаться на новые лоты по запросу «Мундштук для саксофона альт B&S.». |
Конструкция саксофона. Части саксофона, мундштук, трость, корпус | не факт, что лично у Вам с этим же мундштуком и саксом получится точно такой же тембр. |
Мундштук для саксофона BetterSax Burnin' Alto Saxophone 6 BetterSax Burnin' Alto Saxophone 6 | GAIA 2 из металла. |
Мундштуки для саксофона | 5 лет успешной работы и тысячи довольных клиентов. Купить Мундштук для тенор-саксофона Sugal Super Gonz 8* по выгодной цене 87 275 ₽ с доставкой из Польши в Калининград, по России и в страны СНГ, вы можете на сайте Aredi! |
Syos saxophone mouthpieces & Reeds | О компании. Новости. |
Обзор новых мундштуков для тенор-саксофона Theo Wanne
Я пользовался водостойкими шкурками для малярных работ от 300 до 800 номеров зернистости на тонкой бумажной основе. В качестве опоры брал тарелку из микроволновки из жаропрочного стекла. Она по краям имеет обычно небольшой бортик, а в середине абсолютно плоская. Это будет картинка фейса. Конечно, воссоздать эти параметры точно, какими они были до, — невозможно. Мастера рефейса имеющие большой опыт, с одного взгляда могут сказать — как играет ваш мундштук. В сети я потом нашёл ролик, где подобная операция доработки мундштука была расписана более красноречиво, так что, не поленитесь и поковыряйтесь в интернете, — не пожалеете.
На что обратить внимание при доработке мундштука. Значит, какие опасности нас тут подстерегают. Через три- четыре проводки посмотрите по остаткам маркера где происходит снятие стирание того, что выступает. Держите мундштук сверху так, чтобы усилие лёгкого прижима приходилось на середину и было постоянным. Напильником я тоже пользовался, — но: Плоскость напильника, как оказалось, вещь очень капризная. И в магазине я не сразу выбрал себе достойный.
Да и по номеру не часто встретишь подходящий личной напильник окончательной доводки. Особенно, если материал — пластик или эбонит. Так вот, как только пятно контакта займёт всю основную плоскость, шлифовку можно прекратить и перейти к оценке соответствия этой плоскости иногда совсем уже в другой плоскости боковых рельсов. Нормальная компрессия выдерживает от одной до двух секунд, прежде чем трость с характерным щелчком оторвётся. А когда нашли, — не спешите. Прежде чем что-то отрезать, подумайте как это сделать так, чтобы сохранить общую начальную геометрию закругления рельс, которую потом вделать такой как была, уже может и не получиться.
Допустим, трость заиграла и разница Вас заставила приятно удивиться. Кстати, лёгкая шлифовка стола мелкой шкуркой не повредит даже фирменному мундштуку, и сгладив еле заметные следы от фрезы, которой изначально на станке создалась это рабочая плоскость, — хуже не будет. На альтовом Riko B3 который абсолютно новым меня заставлял изрядно напрягаться и издавал резкий, пронзительный звук, после лёгкой шлифовки стола заиграл так, что я себя зауважал почти так же как когда бросил курить! Фейс мундштука. И, чтобы не натворить чудес, надо стараться соблюдать те пропорции, которые были изначально. В этом случае нужно знать, что с увеличением открытости пасти, нужно увеличивать и расстояние от носика до начала скоса.
Сразу в уши бросился его тембр, красивый такой… но звук был глуховатым. И очень неохотно брались Си и Си-бемоль, что внизу, что во второй-закрытой. Естественно, — стал присматриваться. Я даже не думал, что в нём может быть косяк. Грешил на трости и на свои навыки. Но потом, взяв лупу и присмотревшись, увидел сточенные рельсы вместе с передней кромкой с целью увеличить пасть.
Пасть они увеличили, но при такой небрежной доработке мундштука, нарушили весь баланс фёйса! А что делать? Но, какова была моя радость, когда я услышал такой звук, что … у меня даже манера звукоизвлечения сместилась в сторону более профессиональной от живота. Сакс запел!! Что там петь.. Ну, да сейчас Алла на нём играет.
Для сравнения, рассмотрим цены на популярную марку тростей среди многих саксофонистов и кларнетистов — Rico La Voz. Их выбирают благодаря балансу, легкой управляемости, стройности и специфическому звучанию. Многие музыканты определили свое звучание именно благодаря этой марке тростей. Среднестатистическая цена за пачку 10 шт. На площадке Amazon. Итого в пересчете цена остановится в районе 800руб, что в 1,5 раза дешевле.
Покупка такого расходного материала становится более выгодной, если заказывать большие пачки по акционной цене. Хороший вариант для коллективного заказа студентами и преподавателями училищ. В итоге средняя цена одной трости получится почти в 3 раза дешевле. Средства по уходу за инструментом Ассортимент товаров по уходу за инструментом представлен в СНГ весьма скупо. Сложно найти по адекватной цене ершики для чистки мундштука, эски, ствола саксофона, раструба. Такие ершики хорошо впитывают влагу после занятий на инструменте, чистят самые труднодоступные места от всяческих многолетних отложений.
По какой-то причине известный бренд Rico не экспортирует такую полезную продукцию. Но их можно купить на Amazon. В комплекте представлено три ершика: для мундштука, S-трубки, стволовой части, а также держатель для двух тростей, который обеспечивает ровную поверхность при длительном хранении в кейсе. Купить Стоит отметить такого же рода продукцию компании HW Products — она получила достаточное число положительных оценок и отзывов покупателей.
Но я всегда вспоминаю звучание именно того, старого Conn-а…звук был очень красивым, чистым и глубоким. Ответить Рита 8 лет назад Саксофон как по мне действительно непростой инструмент. Ответить Полинка 8 лет назад Не зря ученики выбирают именно альт-саксафон, у них не такая большая трубка, поэтому не требует большой силы вдувания и научиться играть на таком саксофоне легче. Если вы любитель, а не профессионал, то есть не дорогие и не большие варианты инструмента, которые стоят намного дешевле профессиональных. В любом случае, сначала определитесь для чего покупаете саксафон.
Размер пасти — величина зазора между кончиком трости и мундштука. Он влияет на силу "продуваемости" мундштука, давление напора воздуха, при котором извлекается стабильный звук, и максимальную амплитуду колебаний, фактически — на громкость, с которой вы сможете играть до того, как трость при колебании начнет упираться в кончик мундштука, а также на выбор трости. Меньший размер позволяет увеличить номер трости, сохраняя "продуваемость" на одном уровне, и наоборот — больший размер позволяет уменьшить номер трости. В прочем, это уже дело привычки музыканта.
Длина рельс — длина скругленной части рельс от кончика мундштука до начала плоской поверхности "стола" мундштука.
Отзывы, вопросы и статьи
- Конструкция саксофона. Части саксофона, мундштук, трость, корпус
- Мундштуки для саксофона. - интернет-магазин
- Новые мундштуки Selmer Concept
- the newsletter that matters!
- Мундштук для саксофона, как устроен, в чем отличия. — 📺 Genby!
Мундштуки для Саксофона Тенор
То есть, губы образуют не две плоские полоски, которые зажимают мундштук сверху и снизу. А губы образуют что-то наподобие резинового кольца, которое охватывает мундштук со всех сторон. Попробуйте потренироваться в выполнении амбушюра перед зеркалом. Если подбородок уходит вверх, значит, вы делает это не правильно. Подбородок должен образовывать подобие лопаточки и быть достаточно растянут. Как определить правильное расположение мундштука Одним из способов выяснить правильное положение какого-то конкретного мундштука, является способ «визитной карточки». Просуньте визитку между тростью и корпусом мундштука. Там где визитка остановится должна располагаться нижняя губа. При таком расположении нижней губы трость во рту находится в положении самом лучшем для игры. То есть, край трости находится в свободном состоянии и может вибрировать. При этом, нижней губой будет возможно поджимать трость и, тем самым, регулировать звук саксофона.
Еще про амбушюр. Петр Риттер рассказывает о постановке лицевых мышц во время игры на саксофоне. От работы лицевых мышц зависит звук саксофона.
See more Три самых важных приёма для звука. Как добиться красивого звука на саксофоне. See more Выбор мундштука для саксофона. Что делать в первую очередь. Быстрое решение проблемы!
Также хочу выразить огромную благодарность Артему, который прекрасно и грамотно дает консультацию в подборе мундштуков Theo Wane!!! Мундштук просто потрясающий!!!
Сергей Маэстро, г. Надым Сам Theo Wanne говорит, что этот мундштук был сделан похожим по концепции звука на Meyer , но с внедрением всех инновационных технологий Theo Wanne — увеличенной камеры True Large Chamber , двухточечной лигатуры, особой конфигурации моста optimized classic baffle. Альтовая линейка GAIA уже давно зарекомендовала себя среди американских саксофонистов, например George Young John Lennon, Rolling Stones, Dizzy Gillespie, Frank Sinatra, Madonna считает, что это просто мечта саксофониста и «звуковое чудо», за 60 лет его исполнительской карьеры он не встречал мундштука лучше.
Причем как нашему человеку, так и американцу. Потому что наше «поэл» ему тоже понадобится. Соотношение верхнего и нижнего дыхания — это то же самое, что и бенд подтяжка струны на гитаре — вверх или вниз, а потом всё неожиданно сходится где-то посредине. Верхнее достигается давлением — совет играть резко, без расслабона. И в то же время нижнее — расслабон. На картинах средневековых художников изображали рай и ад. Ад — это «поэл», в то время как рай — это, условно говоря, Голливуд «голливудская» улыбка помогает четкости речи, хорошему настроению, а также тому, чтобы саксофон не низил, а, наоборот, чуть-чуть завышал, по всем правилам. Но есть там и что-то посредине. Вот это, посредине, вроде как то, что требуется саксофонисту. Поймав это верхнее и нижнее дыхание, важно грамотно его уравновесить. Зачастую можно видеть, как матерые саксофонисты часами играют один и тот же звук, совмещая оба типа дыхания. В человеческом организме совмещение двух видов дыхания изначально не заложено. Потерять этот навык, пожалуй, проще всего. Но если удастся найти баланс, то послышится тот самый саксофон, который нужен. Артикуляция Хорошо поставленный выдох «чтобы рЭзать» делает людей счастливыми. Все эти действия типа «выдохнуть после водки, перекурить, выйти на балкон вдохнуть свежего воздуха» активизируют верхнюю гортань. Хотите успокоиться — дышите глубже. Желаете эффекта химических стимуляторов — выдыхайте при этом сильнее, напористее. Но саксофон — ударный инструмент. Искусство грамотно обрубать полет нот не менее важно, чем выдувать их беспрепятственно. Из таких вещей складывается фразировка. Лучше всего это обрубать языком, а не горлом. И вообще, лучше всего в таких вещах разбираются, как ни странно, барабанщики. Спросите у них об ударе. Иных людей приводит в ужас слог «доп», которым в джазовых хрестоматиях рекомендуется начинать первую ноту гаммы. Еще и брать сверху ее приходится, о Господи. Всем доп! Как люди ищут инструмент, способный выдержать это издевательство? И в Новом Орлеане, и у нас новый, в масле, саксофон — немыслимо дорогая штуковина. Поэтому вторичный рынок — это нормально. Тайный дух топора это любит. Обладая довоенным «Конном», я никогда не заморачивался ни новыми инструментами, не ломал голову над тем, кто владел этим конем до меня, — как, вероятно, не заморачивался король Артур, получив из рук Мерлина Эскалибур. Его держала таинственная рука, а не скрюченный Дядя Том из оркестра — именно так и надо к этой проблеме относиться. Старье Саксофонный рынок — это тот рынок, на котором уместно и выгодно искать хлам и старье. Исключительно удачные и недорогие экземпляры, которым исполняется сто лет, — всё это уже не за горами, мы придем к этому году к тридцатому. Инструментов столь первоклассного уровня выживаемости, как саксофон, не так уж и много. Аккордеон истлевает за двадцать лет. Такое же постепенное истлевание ждет деревянные духовые. Трубы династии «старый драндулет» иногда встречаются, но гораздо реже, чем саксофоны — что-то у них происходит со внутренней механикой. И лишь саксофон, у которого движущиеся части вынесены наружу, как у инопланетянина, поддается как регулярной починке, так и полному восстановлению из обломков. Мало кто гоняется за саксофонами моложе 1930-го года история про навоз, который в них разогревали, конечно, шутка. Они еще недостаточно саксофоны. Не берут и те, что сделаны позже 1970-х за исключением новейших моделей некоторых фирм, которые обойдутся в стоимость яиц Фаберже. На вторичном рынке можно разве что втюхать подделку, но никак не продать. Легендарные саксофоны — это инструменты от 1930 до 1980 года. Большинство из них не считаются легендарными и оттого попадаются по скромной цене — иначе саксофонисту не выжить. Есть французские, и есть американские. Многим кажется любопытным, что, кроме французов, иного европейского варианта почти не бывает. Английский процент инструментов ничтожен, современный немецкий инструмент непредсказуем, российский — уже смешно, итальянского не найти, испанского не бывает. Не стоит забывать, что когда-то давно советская Восточная Европа предлагала несколько вариантов армейского ширпотреба — так называемый чешский вариант, гэдээровский и румынский. В результате рынок перенасытился странными объектами из металла, который в иное время пошел бы на танк. Упростим до предела: пусть американские саксофоны — это телекастер, французские — стратокастер. Иной эстетической категории не дано. И вы наверняка знаете, что случилось со стратокастерами и телекастерами. Их убило появление на рынке японских «Ибанезов» и «Ямах». Новый инструмент — значит ортопедический Раньше никому в голову не приходило заморачиваться вопросами ортопедического характера. Играли, и все. Теперь часто можно услышать: «Неразвернутый сакс мне не нужен, идите в жопу, хочу развернутый». Это означает, что человек втайне желает играть на саксофоне пальцами, как на синтезаторе. До того как развернули клапаны по-удобному, саксофонисту приходилось ставить руку как под настоящее полновесное пианино. В такой руке появлялась пружинка. Хорошо поставленная, с пружинкой, рука, а вовсе не ортопедическое удобство механики — вот главный залог скорости. Руку с пружинкой видно издалека — у хорошего саксофониста она от клапанов не открывается. Ради навыка этой пружинки существуют зверские, почти шаолиньские трюки типа подкладывания монеток под пальцы. В результате музыкант прирастает рукой к инструменту. Это позволяет ему сконцентрироваться на дыхании. Менять уже прилипший к руке инструмент на ортопедический японский бессмысленно, а уж тем более держать его как запасной — смерть. Приходится с этим считаться. Есть пошлый комплимент: «Японский саксофон, носом дуешь, строй не меняется». Действительно — чем ни дуди в японскую «Ямаху», она не низит, не завышает. Очевидно, что, например, для блюзового гитариста отсутствие возможности сделать бенд пальцами на гитаре убийственно. Таким же образом устойчивый звук «Ямахи» стреножит саксофониста по рукам и ногам. Почему в джазе не прижились, скажем, двухтростевые гобои и фаготы? Говорят, подтянуть невозможно, звук статичный, принцип неджазовый. Поэтому из тростевых в ходу только кларнет и саксофон. На них можно подтягивать. А у студенческой «Ямахи» звук как у камертона. Только ярче. У полупрофессиональных «Ямах» еще ярче. У профессиональных еще. И так далее, вплоть до звона на кастомных, бронзовых. Получается очень яркий камертон. Но не всегда саксофон. Тайваньские и китайские инструменты Вспоминаю картину десятилетней давности: богатый москвич из подтанцовки Сосо Павлиашвили держит в руках инструмент под названием «Пэ Мориа», под которым надпись мелким шрифтом: «Нью-Йорк, Лондон, Париж». А вот картина давности пятилетней: все инструменты с надписью «Пэ Мориа» рассыпались. И вот уже ни у кого их нет. Но на Тайване не очень расстраиваются. Саксофонист из банды Сосо Павлиашвили всЁ равно собирался купить другой инструмент. Похоже на то, что новые китайские и тайваньские бренды появляются каждые пять лет. Держатся они на эндорсинге то есть когда известный саксофонист изображает хозяина любимой полудохлой собачки. Зачастую в ход идет маркетинг. Например, одно время было популярно вставлять полудрагоценные камни в эску. Форумы были полны рекомендаций, как найти эти камни потом на полу. Проклятая вибрация! Какими бы ни были красивыми марки новых саксофонов с названиями-головоломками — под лаком всё равно окажется сорный Китай. Или Тайвань, разве что чуть более выносливый. Какая разница. Всё равно ржавчина искалечит, а вибрация прикончит их механизмы. Что же касается дешевизны, то тут спорить не буду. Если нет денег, то совет, конечно один: надо украсть. Мундштуки Мундштук для саксофона — невероятно важная вещь. В первую очередь потому, что без него саксофон не играет. Оттого фирмы и наплодили целую кучу мундштуков, от пластмассовых до экстравагантных золотых и деревянных. В промежутке классика — железки и эбонит. Форма мундштуков может быть разной, как внешняя, так и внутренняя, в зависимости от требуемой эквализации — раньше было модно дубить, сейчас возобладала тенденция к яркости. Именно из за яркости их пилят бывшие школьные трудовики от русского саксофонного форума — чтобы получить звук с дробинкой, звук со стеклинкой. Разновидности Напоминаю, что это не рекомендация по выбору инструмента, а рассказ с постоянной тенденцией к обобщению. Поэтому вместо того, чтобы перечислить мундштуки во всем их разнообразии, ограничусь рассказом о двух притом разных. Этого будет достаточно для общей картинки. Честный он, потому что стальной и его поверхность почти не поддается обработке. Без дополнительных усовершенствований рефейса он воспроизводит именно ту, слегка матовую, картинку, которая заложена в звуке саксофона изначально, то есть не маскирует ее дополнительным подрыкиванием слышным, кстати, только саксофонисту. Дальше всё зависит от саксофониста. Чем больше давишь пузом, тем более отчетливый и громкий звук «Берг Ларсен» дает. Чем больше гортани — тем резче этот звук становится. По мне, это идеальный мундштук для любого саксофониста. Точнее, мундштук, может быть, и не самый лучший, но правила задает верные: не лезь, а выравнивай мощь звукового потока. Настолько мягкого, что люди даже боятся совать его в рот — а вдруг он свинец? Или сурьма? Хоть бы не пластилин, в самом деле, и то хорошо.
Мундштук для саксофона сопрано
Именно тогда оркестр правда, усеченный Чарльза Мингуса выдавал самый анархичный джаз, который только можно представить. Тут нашли применение десятиминутные саксофонные соло, в моменты исполнения которых все откладывают инструменты и радостно похлопывают солирующего по плечу. И групповое музицирование, от отсутствия которого чуть не повесился Юг Панасье, ни капельки не страдало. Лучшим саксофонистом этого периода был Эрик Долфи. Вообще-то Долфи всему предпочитал бас-кларнет, оркестровое чудовище, на котором можно сыграть Cannibal Corpse близко к оригиналу. Но если брал в руки саксофон, то это был альт. Принято считать, что Эрик Долфи, играющий на альте, разогнал интервал и подготовил почву к атональному фри-джазу. Фри-джаз Фри-джаз на то и фри, что объединяет и колтрейновский подход, и пристрастие Коулмена к маршам, и групповое музицирование, и всё-всё-всё остальное. Без саксофона тут не обойтись.
Другой инструмент, может, и не выдержал бы такого количества различных подходов и применений — к тому же саксофонов четыре вида, а труба одна точнее, две, но это с корнетом. По мне, фри-джаз — это самая саксофонная эпоха. Кроме саксофона, никто не справляется с таким количеством вариантов игры, тут даже трубачи выглядят жалкими нытиками. Не говоря уже о фаготе, гобое и прочем неджазовом балласте. С такими возможностями можно было уйти в такие математические дебри, что… Слава богу, тут джаз вдруг неожиданно сделал поворот к архаичным корням, но это уже другая история. Колтрейн Трейна всегда выделяют отдельно. Не вдаваясь в подробности — при нем тенор стал гораздо более значимым инструментом, чем альт. Хоть этот инструмент и раньше не казался особенно неуклюжим, но при Колтрейне просто вышел на новую фазу развития.
Впрочем, основа принципа Колтрейна, модальный джаз, всё же оставил отпечаток некоей вальяжности. Совсем уж уверенно тенор роль альта не вывозил. После Колтрейна На самой знаменитой пластинке Колтрейна Love Supreme, построенной на трех нотах, началась поворот — эпоха спиритуального джаза. Тенор заиграл в полную мощь, зато сбавил скорость, перестав работать по принципу отбойного молотка. И музыканты стали выглядеть благодушнее. Если Паркер стоял к залу спиной, а Дольфи плевался на зрителей, Фэроу Сандерс уже выходил на сцену как древний бог и чуть ли не раздавал подарки вместо Деда Мороза. Играть там в принципе нечего. Вышел, раздал подарки, впитал в себя аудиторию, как Калягин в мхатовском спектакле, обыграл лад, и все.
Альберт Эйлер Существует также такая вещь, как культовый статус тенориста Альберта Эйлера. По своему характеру Эйлер был анархистом. Хотя и спиритуалист он был еще тот. Короче говоря, это теноровый маргинал от спиритуального джаза. Эйлер спокойно разваливает довольно сложную композицию, а потом долго повторяет полюбившиеся куски, уходя в свист в верхней октаве. Звук у него спертый, несмотря на хорошую технику. Никто не знает, зачем он так делал, так же как никто никогда не узнает, зачем растет трава и волосы на его подбородке. Может быть интересно Глас трубный: что происходит с брасс-ансамблями в России Саксофонисты Альберта Эйлера за этот экстравагантный подход не особенно уважают.
Он кажется комичным и издевательским. Но недавние шумные и атональные звезды типа Питера Брёцманна были без ума от него. Чтобы приблизиться к его спертому звуку Эйлера, Брёцманн использовал сплющенную эску, а Зорн чуть ли не шарики с гелием глотал — и всё равно выходило не то. Орнетт Коулман Простейший, неброский, но, вероятно, самый понятный образец природы альт-саксофона можно обнаружить у Орнетта Коулмена. Он куда более доходчивый саксофонист, нежели принято думать. Коулмена называли часами, показывающими правильное время лишь один раз, до тех пор пока не поняли, что он по этим часам жил. Он стопроцентный альтист. Слушая его, можно смотреть фильмы кинокомпании Golden Harvest, особенно под финал — противник уже убит, а убийца продолжает мутузить труп до последнего плевка на могилу.
У любого саксофониста логика будет такая же: пассаж никогда не обрывается до тех пор, пока не доведен до конца. Но если тенорист лишь галантно приканчивает своего барабанщика, то альтист убивает всё, что есть вокруг. Всё же: чем отличается альт от тенора Главное — понять такую тонкость, как емкость пассажа. Мы уже говорили, что пассаж на теноре разумный, четкий, последовательный, как палка-палка-огуречик. Послушайте Сонни Роллинса, послушайте других тенористов. Даже у Колтрейна на поехавшем альбоме Interstellar Space всё запоминается и просчитывается элементарно по аккордовой сетке. Даже на слух. А пассаж на альт-саксофоне дикий, как каратист, в голове которого возникает серия ударов и он не остановится, пока не доведет ее до конца.
Сто шансов к одному, что девушкам больше понравится галантный мушкетер, чем все вместе взятые сумасшедшие каратисты на свете. И недаром сумасшедших каратистов белые подлецы так любят приканчивать из тенорового ружья. Как на этом играть До тех пор пока его не взяли в руки, саксофон кажется сложным инструментом — таким сложным, что иллюстраторы книг даже не в силах его правильно нарисовать. Но посмотрите на саксофон внимательно. Аппликатура его предельно логична. Она построена на открытии изначально закрытой линейки. В исходной позиции пальцы закрывают все клапаны и выставлены в ряд как на обложке десятидюймовки Сонни Роллинса 1957 года. Клапаны открываются поступательно.
Четко соблюдается правило, когда за до идет ре, а за ре уже всё остальное. Как только звук повышается на октаву, аппликатура остается всё той же, только с применением большого пальца. Тупее только на фортепиано, но и тут уже начинается спор — доказано, что музыкальный звукоряд психологически воспринимать проще снизу вверх, чем слева направо. Некоторые сложности присущи диапазону альтиссимо, но это тот диапазон, где у гитаристов ломаются пальцы, а у трубачей наступает профнепригодность после сорока лет. Саксофонисты до наступления эпатажной фриджазовой эпохи в альтиссимо толком не залезали. Чарли Паркер, к примеру, не использовал альтиссимо вообще. Оно ему так и не понадобилось. Первое знакомство Всё, что на расстоянии казалось сложнейшим переплетением пробок, железок и кожаных блямб, при близком рассмотрении оборачивается простейшей гаммой, да еще и расписанной на две руки.
Пару дней вы в восторге перебираете ноты. На третий день готовы сыграть мелодию из «Гарри Поттера». Вам так и хочется выразить мнение, что саксофон проще трубы и вообще один из самых простых инструментов. Собственно, так все и делают. Но знайте, что подсознание всегда врет. Ведут линию вовсе не пальцы. Верх и низ Если на трубе нельзя издать без должной подготовки ни звука, то на саксофоне кое-что получается уже с первого раза — «ву-у-у», пусть и херовый, но звук. С первого раза!
Этот «ву-у-у», впрочем, не имеет ничего общего с саксофоном. Если потренироваться, то он будет напоминать фанерную виолончель. Если умело подзвучить «ву-у-у» и навешать сверху реверберации, то оно притворится армянским дудуком. Это затягивает. Но если увлечься звуком дудука, назад к саксофону пути уже нет. Для полноценной игры на саксофоне, будь то альт, тенор или баритон, понадобится разработать тип дыхания, который носителю русского сложно понять. Англоговорящий же вкатывается сразу. В английском чем более ярко ты хочешь донести свою мысль, тем энергичней ты начинаешь с верхнего типа дыхания.
Резче произносишь все звуки и завершаешь предложение на взлете. А что там по-русски? Чем увереннее вы стараетесь донести свою мысль и чем более стараетесь казаться крутым, тем больше вы распускаете губы, оттопыриваете нижнюю челюсть и принимаетесь ворочать языком, вразвалочку, пропуская согласные. Ать так как я ща грю, поэл? Читайте также Девианты, жлобы, аутсайдеры: экскурс в теорию наклеивания ярлыков Говарда Беккера Вспомним тенденцию к занижению у ранних саксофонистов.. Дыхание работало через раз. Иногда музыкант вообще не напрягал вверх. Ему казалось достаточным играть вразвалочку — поэл?
Так и сейчас: при встрече с прекрасным не хочется ударить лицом в грязь. Хочется казаться крутым и уверенным. Саксофон, поэл? Первый звук пошел. И тут человек раздраженно отбрасывает инструмент и уверенно говорит: «Низит». Бенд Для того чтобы перейти на правильное дыхание и не сойти с ума, может потребоваться несколько лет. Причем как нашему человеку, так и американцу. Потому что наше «поэл» ему тоже понадобится.
Соотношение верхнего и нижнего дыхания — это то же самое, что и бенд подтяжка струны на гитаре — вверх или вниз, а потом всё неожиданно сходится где-то посредине. Верхнее достигается давлением — совет играть резко, без расслабона. И в то же время нижнее — расслабон. На картинах средневековых художников изображали рай и ад. Ад — это «поэл», в то время как рай — это, условно говоря, Голливуд «голливудская» улыбка помогает четкости речи, хорошему настроению, а также тому, чтобы саксофон не низил, а, наоборот, чуть-чуть завышал, по всем правилам. Но есть там и что-то посредине. Вот это, посредине, вроде как то, что требуется саксофонисту. Поймав это верхнее и нижнее дыхание, важно грамотно его уравновесить.
Зачастую можно видеть, как матерые саксофонисты часами играют один и тот же звук, совмещая оба типа дыхания. В человеческом организме совмещение двух видов дыхания изначально не заложено. Потерять этот навык, пожалуй, проще всего. Но если удастся найти баланс, то послышится тот самый саксофон, который нужен. Артикуляция Хорошо поставленный выдох «чтобы рЭзать» делает людей счастливыми. Все эти действия типа «выдохнуть после водки, перекурить, выйти на балкон вдохнуть свежего воздуха» активизируют верхнюю гортань. Хотите успокоиться — дышите глубже. Желаете эффекта химических стимуляторов — выдыхайте при этом сильнее, напористее.
Но саксофон — ударный инструмент. Искусство грамотно обрубать полет нот не менее важно, чем выдувать их беспрепятственно. Из таких вещей складывается фразировка. Лучше всего это обрубать языком, а не горлом. И вообще, лучше всего в таких вещах разбираются, как ни странно, барабанщики. Спросите у них об ударе.
У него имеется пять патентов. Линейка мундштуков мистера Вэйна обширна и претерпела ряд изменений, на протяжении всей своей истории. Преимуществом продукции Theo Wanne является то, что каждый мундштук из одной серии имеет практически одинаковое звучание, а не различное, как часто бывает у многих других производителей. Процесс изготовления мундштука, начинает свой путь в виде цельного куска отборной латуни или эбонита. Дальше идет полностью автоматизированный процесс производства. Это позволяет досконально контролировать все параметры мундштука, чтобы гарантировать идеальное соответствие произведенной модели, всем техническим спецификациям и продуманным особенностям, которые дают тот самый уникальный тембр, управляемость, ровность во всех регистрах и удобство при игре. Зачем это необходимо? Ответ прост. Больше не нужно пробовать десять или даже двадцать одинаковых экземпляров одной модели, чтобы найти «лучший». Многие музыканты сталкиваются в проблемой производителей, при которой, одна и та же модель мундштука, может иметь абсолютно разную степень раскрытия, в звучании, что несомненно, накладывает новые трудности в выборе и принятии решения о покупке. Больше не нужно беспокоиться о том, что мундштук был плохо сформирован, или что специалист по финишной доводке устал или у него был тяжелый день. Вы просто берете и играете, не переживая о технических параметрах мундштука. На картинке Вы можете увидеть, что же остается от изначального куска металла… Ну кроме самого мундштука конечно. Однажды великий Микеланджело сказал: «Внутри каждого камня скрыта статуя. Задача скульптора — ее обнаружить. Много споров и сомнений, в среде музыкантов, об этой марке, особенно часто речь заходит про цену. У данного производителя целые категории выпускаемых серий, от простых, к более сложным, от довольно закрытых, до очень открытых версий звучания. Цены также варьируются от минимально средних к более высоким. Все лишь зависит от предпочтений исполнителя, а также его навыков и возможностей. Прежде всего ради заботы о здоровье, ведь мундштук всегда находится во рту во время игры, а это означает что сплав вступает в реакцию со слюной и кислотно-щелочным балансом организма исполнителя. Существуют различные сплавы, от всевозможных производителей, даже встречаются заведомо опасные для здоровья, например, из никелевого сплава или не качественного каучука, частицы которых, так или иначе, с годами, проникают в организм человека, во время использования. В целях безопасности и комфорта во время исполнения, должно использовать защитную наклейку на верхней части мундштука. Эти защитные стикеры также встречаются в различных вариантах исполнения, но в основном все сводится к составу материала и его толщине. Встречаются случаи, при которых без этой защитной пленки мундштук буквально прогрызается зубами, верхней челюсти исполнителя, что не несет ничего положительного, не для человека, не для изделия. Название Дурга весьма символичное. Это богиня древнеиндийской мифологии, у неё много качеств, но из самых основных, эта защитница богов призывается, чтобы установить равновесие и гармонию, покой и благополучие. К ней обращаются за спасением, а также к устранению помех развития.
Эти качества, а также привлекательная цена, делают его отличным выбором для начинающих саксофонистов. Благодаря большому опыту и новаторству в работе, новым материалом для проектирования Prologue был избран специальный термопластичный полимер. Этот материал отличается уникальными акустическими качествами.
Если же удалось найти оптимальный вариант трости, для подобного экземпляра, то это настоящий праздник для его счастливого обладателя. Существенную роль играют размеры пасти мундштука, что тоже не стоит забывать. Эта калибровка показывает уровень прилегания трости к мундштуку, что разумеется ощущает исполнитель во время игры. Начинающие обычно играют на пятом или шестом номере, более продвинутые специалисты уже выбирают себе седьмой или даже восьмой вариант. Седьмой номер чаще всего является самым предпочитаемым, среди большинства исполнителей, ввиду своей универсальности. На разные виды калибра мундштука подбирается свой размер трости, которые тоже пронумерованы. Обычно, чем больше пасть у мундштука, тем более лёгкую трость требуется к нему подобрать, но бывают и исключения, которые опираются прежде всего на комфортные ощущения исполнителя, во время звукоизвлечения. Погоня за брендом, а также переплата средств за марку, не есть целесообразное решение, особенно, если выбор покупателя базируется лишь на отзывах, чаще всего заинтересованных в этом людей, а таких советчиков хватает. Не мало рекламных компаний, когда целый бренд нанимает известного артиста, для рекламы их продукции, а на практике, этот исполнитель, может и вовсе не иметь никакого отношения к их товарам, в реальности предпочитая другого производителя, в своей музыкальной деятельности. Еще одна из базовых проблем, для покупателя мундштука, в том, что зачастую его можно заказать лишь по почте, с большими рисками, без всякой предварительной пробы звучания. В процессе доставки, товар может придти не надлежащего качества, поврежденным, или даже вовсе не придти, обмана в этом мире предостаточно и в таком деле. Но для этого и существуют друзья, а также коллеги, которые способны поддержать добрым советом, делом и остальной полезной информацией, в опоре на собственный опыт. Это мастер-инженер из Калифорнии 1967 года рождения. Он обучался музыкальному искусству в различных, престижных учебных заведениях, такие, как Калифорнийский институт искусств, западный университет Вашингтона. В период обучения, он даже отправился в Буддийский монастырь, где практиковал медитацию. Это сильно повлияло на него, как на конструктора, что заметно даже в названиях, линейки изготовляемой продукции. В последствии Тео сотрудничал и работал со многими именитыми музыкантами, такими как Джошуа Редман, Крис Поттер, Эрик Александер, Ян Гарбарек, Тим Прайс, и быстро стал известен, как ведущий специалист в своей области. В 2009 году Тео выпустил свой первый полностью обработанный мундштук с использованием аэро технологии Cad Cam. У него имеется пять патентов. Линейка мундштуков мистера Вэйна обширна и претерпела ряд изменений, на протяжении всей своей истории. Преимуществом продукции Theo Wanne является то, что каждый мундштук из одной серии имеет практически одинаковое звучание, а не различное, как часто бывает у многих других производителей. Процесс изготовления мундштука, начинает свой путь в виде цельного куска отборной латуни или эбонита. Дальше идет полностью автоматизированный процесс производства. Это позволяет досконально контролировать все параметры мундштука, чтобы гарантировать идеальное соответствие произведенной модели, всем техническим спецификациям и продуманным особенностям, которые дают тот самый уникальный тембр, управляемость, ровность во всех регистрах и удобство при игре. Зачем это необходимо? Ответ прост. Больше не нужно пробовать десять или даже двадцать одинаковых экземпляров одной модели, чтобы найти «лучший».
Как выбрать саксофон
Подписаться на новые лоты по запросу «Мундштук для саксофона альт B&S.». В продолжение материала Про то, как я свой первый саксофон покупал Уже лет 7 я занимаюсь ремонтом саксофонов в Москве. Про саксофон наклейка на мундштук. Когда вы начнёте нервничать и кусать мундштук, эта копеечная штучка защитит дорогой мундштук. Мундштук для альт саксофона Vandoren V16, small chamber A6 S+, SM812S+.
История создания
- Что это такое?
- Духовые музыкальные инструменты из Америки - как купить с доставкой из США
- Мундштуки для саксофонов купить в
- About products and suppliers
Мундштук для альт саксофона Selmer (France) Prologue
Занятия на саксофоне с метрономом (+ видео). 2. Лигатура для саксофона (она же на профессиональном сленге – машинка) выполняет одновременно две функции: удерживает трость на мундштуке и воздействует на звук, придавая ему определенный окрас. Этот мундштук для сопрано заменяет саксофон, это хороший аксессуар для саксофона. Новые мундштуки Selmer Concept Компания Selmer представляет новую модель мундштука для альт-саксофона.
Мундштук для тенор-саксофона Sugal Super Gonz 8*
Мундштук для альт саксофона | Мундштуки студенческой серии Ямаха для саксофона: альт, тенор, сопрано, баритон сделаны из эбонита. |
мундштуки, лигатуры саксофон альт | На звучание саксофона, как и других духовых инструментов, оказывает значительное влияние мундштук. |
Мундштуки для Тенор-саксофона
Мундштук для саксофона тенор T27 от производителя Vandoren. каталог товаров с описаниями, характеристиками и фото. Хотя латунные мундштуки для саксофона во многих случаях покрыты золотом, однако в течение многих лет интенсивного использования это покрытие исчезнет, и поэтому саксофонист будет подвергаться воздействию самой латуни. Infused with the scientific expertise of top acoustic researchers, Syos Saxophone mouthpieces help you find your sound effortlessly. Arcane Reeds, the new line of Saxophone reeds by Syos, work wonders with every mouthpiece. Многообразие жанров и направлений, в которых используется саксофон, определило большое количество вариантов строения самого мундштука в зависимости от требуемого звучания.
Трости для духовых
- Все что вам осталось
- Мундштук для саксофона тенор SELMER R404
- the newsletter that matters!
- Духовые музыкальные инструменты из Америки - как купить с доставкой из США
- Ваша заявка принята!