Теодор Курентзис был главным дирижером Новосибирского театра оперы и балета, где основал оркестр и хор musicAeterna, затем работал художественным руководителем Театра оперы и балета в Перми. Дирижер и художественный руководитель оркестра и хора musicAeterna Теодор Курентзис отмечает 50-летие 24 февраля.
Краткая предыстория славы Курентзиса
- Теодор КУРЕНТЗИС: СКОРБЬ И БЛАГО ИСКУССТВА - Православный журнал «Фома»
- Личная жизнь и интересные факты
- Когда и кто решил, что он гений?
- Теодор Курентзис: почему билеты по 20 тысяч раскупаются за неделю - Экспресс газета
Teodor Currentzis
Теодор перебрался в Санкт-Петербург и начал готовиться к поступлению в консерваторию. Илья Мусин после прослушивания зачислил талантливого молодого человека к себе на курс. Во время обучения ученик из Греции проходил стажировку у главного дирижера симфонического оркестра Санкт-Петербурга — Юрия Темирканова. Еще в начале учебного процесса преподаватели называли Теодора самородком, пророчили ему большое будущее. В свою очередь, Курентзис в интервью неоднократно говорил, что без наставлений проницательных, знающих учителей, ему вряд ли бы удалось добиться успеха. Творческая биография После окончания Санкт-Петербургской консерватории молодой человек принимает активное участие в культурной и музыкальной жизни России, постепенно приобретая опыт.
Сначала он сотрудничает с академическим Национальным оркестром во главе с Владимиром Спиваковым. В составе музыкального коллектива Курентзис отправился в большой гастрольный тур по странам Америки. Вундеркинд работает с московским музыкальным театром «Геликон-опера», где под его руководством на суд зрителей было представлено несколько произведений Джузеппе Верди. Некоторые из них удостоены престижных наград. Теодор неизменно участвует во всевозможных конкурсах и фестивалях, гастролирует.
Теодор Курентзис репетирует со своим оркестром В 2004 г. Курентзиса назначают главным дирижером и музыкальным руководителем Новосибирского Академического театра оперы и балета. Эти музыкальные объединения известны всему миру. Гастроли по России и за рубежом прибавили к армии их поклонников еще несколько тысяч человек. В 2009 г.
Курентзиса принимают в Большой театр постоянным сотрудником, а в январе 2011 г. Петра Чайковского. В 2015 г. Спустя 2 года Курентзис стал стипендиатом этого фестиваля. В июне 2019 г.
В ноябре того же года стало известно, что Курентзис согласился провести Дягилевский фестиваль в 2020 г. Журналист и телеведущий Владимир Познер считает отъезд знаменитого дирижера из Перми большой потерей для края. В последние несколько лет на его счету более 20 премьер композиций зарубежных и российских авторов наших дней. Теодор Курентзис дружит с Чулпан Хаматовой, которая является учредительницей фонда «Подари жизнь».
Экс-министр культуры Пермского края, а ныне руководитель рабочей группы по развитию туризма Экспертного совета при правительстве РФ — о проекте «Пермь-300» и попытках копировать Москву 3 сентября 2019 г. Команда Курентзиса призывает краевой минкульт к переговорам 30 августа 2019 г.
Теодор Курентзис планирует выделить фестивальную дирекцию в отдельную структуру 21 августа 2019 г. Стали известны планы дирижёра на участие в юбилейном Зальцбургском фестивале 20 августа 2019 г.
Кажется, его быстрые пальцы закручивают невидимые винтики в воздухе, играют на нерве. Он то и дело заглядывает кому-то из музыкантов даже не в глаза, а, кажется, в душу, чтобы вырвать тот самый пронзительный звук. Невероятный темп и предельная энергичность подхода погружают адский мрак — боль Франчески и Паоло ощущаются буквально на физическом уровне. А следующим пластичным движением Курентзис залечивает его, доставая из духовых просвет надежды, чтобы через секунду цепким движением «отжать» струнные и снова загнать в беспросветный мрак.
Пожалуй, никто до Курентзиса не исполнял эту фантазию Чайковского столь драматично. Последовавшее за этим Итальянское каприччио лишь на секунду показалось облегчением — и тут дирижер вынул из мелодии максимальную драму. Ностальгическое произведение Чайковского, начатое композитором в Риме, а законченное уже в России, в руках Курентзиса приобретает непривычную жесткость и остроту. Он словно выжигает всю лирику итальянских народных мотивов, из которых соткано сочинение, и достает на поверхность горечь от потери любимой Италии Чайковский провел там несколько лет и был очарован этим краем. В финальной увертюре «Ромео и Джульетта» дирижер снова ускоряет темп, придавая ярости музыкальный иллюстрации вражды двух родов Монтекки и Капулетти двойную мощь. А за воинственными звуками, в которых слышатся удары шпаг двух противостоящих кланов, у Чайковского следует мягкая лирическая тема, рисующая нежность между Ромео и Джульеттой.
Но в руках Курентзиса ты не успеваешь напитаться негой и отдохнуть. Ласковые мотивы мелодии качают на неспокойных волнах, будто погружая в штурмовое море, которое вот-вот поглотит тебя безвозвратно… Фото - Алексей Молчановский, пресс-служба РКА Публику такой невероятного запала страстей довел до восторга, напоминавшего легкое помешательство. Евгений Миронов, который следил за колдовскими движениями Курентзиса из ложи вместе с Юрием Башметом, весь концерт сидел как завороженный, и одним из первых вскочил после финальных нот.
Окончил теоретический факультет и факультет струнных инструментов Национальной консерватории Греции, посещал курсы вокала.
С 1994 по 1999 год учился в дирижерском классе Ильи Мусина в Санкт-Петербургской консерватории имени Н. В разные годы сотрудничал с Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии им. Шостаковича, Симфоническим оркестром Мариинского театра, Государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», Государственным академическим Большим симфоническим оркестром им. Чайковского, Российским национальным оркестром, Государственным академическим симфоническим оркестром России им.
Светланова, Национальным филармоническим оркестром России, Государственным симфоническим оркестром «Новая Россия», Московским камерным оркестром «Musica viva», барочным оркестром «Pratum integrum», Национальным греческим симфоническим оркестром, Венским симфоническим и Венским филармоническим, Софиским и Кливлендским фестивальными оркестрами. В 2004 году основал оркестр и академический хор «musicaAeterna», с которым ведет активную концертную и гастрольную деятельность в России и за рубежом.
Эффект кукушонка: Теодор Курентзис как мнимая и реальная угроза петербургскому культурному болоту
Пожалуй, никто до Курентзиса не исполнял эту фантазию Чайковского столь драматично. Последовавшее за этим Итальянское каприччио лишь на секунду показалось облегчением — и тут дирижер вынул из мелодии максимальную драму. Ностальгическое произведение Чайковского, начатое композитором в Риме, а законченное уже в России, в руках Курентзиса приобретает непривычную жесткость и остроту. Он словно выжигает всю лирику итальянских народных мотивов, из которых соткано сочинение, и достает на поверхность горечь от потери любимой Италии Чайковский провел там несколько лет и был очарован этим краем. В финальной увертюре «Ромео и Джульетта» дирижер снова ускоряет темп, придавая ярости музыкальный иллюстрации вражды двух родов Монтекки и Капулетти двойную мощь. А за воинственными звуками, в которых слышатся удары шпаг двух противостоящих кланов, у Чайковского следует мягкая лирическая тема, рисующая нежность между Ромео и Джульеттой. Но в руках Курентзиса ты не успеваешь напитаться негой и отдохнуть. Ласковые мотивы мелодии качают на неспокойных волнах, будто погружая в штурмовое море, которое вот-вот поглотит тебя безвозвратно… Фото - Алексей Молчановский, пресс-служба РКА Публику такой невероятного запала страстей довел до восторга, напоминавшего легкое помешательство. Евгений Миронов, который следил за колдовскими движениями Курентзиса из ложи вместе с Юрием Башметом, весь концерт сидел как завороженный, и одним из первых вскочил после финальных нот. Актер, как большинство слушателей, был явно потрясен оригинальным подходом Курентзиса к популярным, заигранным до дыр, сочинениям.
Судя по его бурной реакции — доверен до исступления. Как, впрочем, и весь зал. Курентзиса трижды вызывали на поклон, и в итоге он исполнил еще одну вещь — «Элегию» из Серенады для струнного оркестра Чайковского.
И новый собственный оркестр начинает казаться единственным гарантированным способом продолжать стабильную европейскую карьеру. Что до самого концерта, то впечатление, если начистоту, он оставил двойственное.
С одной стороны, к качеству игры претензии предъявлять бессмысленно: высокий тонус, увлеченность и вдохновение были совершенно очевидны. Что в пышной импрессионистической звукописи «Жар-птицы», в которой молодой Стравинский отдал дань французской оркестровой традиции в той же степени, что и заветам новой русской школы. Что в поразительно красивых зарисовках природы в «Дафнисе и Хлое» Равеля, где птицы щебечут, приветствуя торжественный восход солнца, за которым следуют причудливые танцы и роскошный финальный апофеоз. А уж беспроигрышный бис — «Болеро» Равеля — обеспечил оркестру и дирижеру восхищенный рев зала вместе со стоячей овацией. В общем, все довольны.
С другой стороны, как-то неловко составлять программу с таким явным и прямым расчетом на бурный отклик: сплошные симфонические хиты, каждый заканчивается на фортиссимо, чтобы воодушевить публику и сорвать аплодисменты. На музыкантском жаргоне такой прием называется «верняк».
В этом мире удивление и радость открытий могут быстро сменяться испугом, агрессией и злостью, порыв подарить что-то — желанием обидеть. Когда читаешь оглавление цикла «Глупая лошадь» с «Уики-уэки-уоки», «Бычком», «Джо Биллом», «Маленькой песенкой о большом дожде», «Грустной песенкой о слоненке» и прочими нежностями, настраиваешься на беспечные эмоции. Но стоит начать слушать произведение Кнайфеля, понимаешь, о каких запутанных коридорах детского подсознания композитор ведет свою историю. В ней тщательно отобранными музыкальными средствами остро передан хрупкий, пугливый и пугающий, прекрасный мир переживаний ребенка. Милые песенные мотивы пересекаются с шепотами, вскриками, всхлипами, остинатными навязчивыми идеями, мерцающей мечтой об уютном, но невозвратном материнском тепле, смутными предчувствиями сложного созревания и взросления. Вся эта детская сейсмография была с головокружительной точностью передана пианистом не понаслышке знакомым с этим миром, будучи отцом большого семейства и чуткой певицей. Новым словом в интерпретации цикла стала «дополненная реальность» в виде архивной хроники 1960 — 1970-х годов, позаимствованной в том числе из Свердловской киностудии и смонтированной Тихоном Пендюриным в жутковатый черно-белый киноконтрапункт. Еще одним концертом стало выступление трио скрипача Владислава Песина, виолончелистки Мириам Пранди и кларнетиста Георгия Мансурова.
Расположив зрительные ряды в галерее, музыканты предложили слушателям присоединиться к неделимому на паузы историческому ряду. Он состоял из Большого дуэта для скрипки и виолончели К.
В этом году Курентзис выступит на фестивале со своим новым международным оркестром Utopia. Они исполнят «Королеву индейцев» Пёрселла и Мессу до минор Моцарта. Напомним, недавно бывших худрук Пермского театра оперы и балета стал почетным профессором Московской государственной консерватории имени П.
Сообщить об опечатке
- Теодор Курентзис: "Я был поражен, насколько люди мечтают играть музыку"
- Теодор Курентзис – последние новости на сегодня –
- Теодор Курентзис / Концерты / 2023
- Места в тренде
- Рекомендованные материалы
- Теодор Курентзис: почему билеты по 20 тысяч раскупаются за неделю
Конфликты, деньги и новая сцена. Пермскую оперу покидает Теодор Курентзис
musicAeterna и Теодор Курентзис отметили 200-летие Брукнера в свой день рождения. Знаменитый дирижер Теодор Курентзис отказался руководить Пермским театром оперы и балета. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Теодор Курентзис / Teodor Currentzis. Теодор Курентзис — последние новости о персоне сегодня |. Знаменитый дирижер Теодор Курентзис отказался руководить Пермским театром оперы и балета.
Так ли хорош Теодор Курентзис, как о нем говорят?
В канале «После бала» рассказывают о том, что невеста Курентзиса — режиссер Анна Гусева. Случилась незадача — пианистку увел беспробудно пьющий и беспробудно работающий Денис Мацуев, — пишут в телеграм-канале «После бала». А сейчас поговаривают, что избранница Теодора — режиссерка Анна Гусева. На ее счету давняя работа с Курентзисом в качестве режиссера многих проектов питерского Дома Радио, под эгидой MusicAeterna, и многие модные музыкальные клипы тоже ее авторства. А еще Анна настоящая красавица! Это сообщение также репостнул популярный канал «Антиглянец».
Именно там Теодор основал оркестр и хор musicAeterna. В 2014 году принял гражданство РФ. В течение девяти лет, с 2011 по 2019 годы, он занимал пост худрука Театра оперы и балета в Перми, куда перевез и созданный им проект.
С начала сезона 2018-2019 года стал главным дирижером оркестра Юго-Западного радио Германии. Он стоит у истоков основания международного фестиваля-школы современного искусства "Территория", а с 2012 года является художественным руководителем Международного Дягилевского фестиваля в Перми.
Это просветительство, «работа» со слушателем, вовлекающая его в соучастное переживание музыкального события. Это обновление самого взгляда потребителя на так называемую академическую музыку: выступления, выходящие за пределы привычных площадок и концертных ритуалов, ревизия представлений о «дозволенном» облике и поведении музыканта на сцене, пересмотр «приемлемых» границ интерпретации, изменение риторики публичного разговора о классической музыке и так далее. Во всех этих областях можно назвать несколько знаковых людей и событий — однако Курентзиса, его музыкантов, исполнительские концепции, личный стиль и конкретные выступления или записи нужно будет обязательно вспомнить в каждом из пунктов.
Оглядываясь на историю исполнительства в России начала XXI века, исследователь или журналист будущего, вероятно, будет воспринимать 2010-е и 2020-е как «эпоху Курентзиса» Фото: Гюнай Мусаева Фото: Никита Чунтомов Вместе с тем для комментаторов самого разного уровня музыкальной эрудиции и слушательских пристрастий а с недавних времен — еще и политических убеждений Теодор Курентзис все эти годы являлся неиссякаемым источником возмущения. По самым разным поводам: кому-то казалась неподобающей пикантная фотосессия для журнала «Сноб»; другие иронизировали на тему любви маэстро к узким брюкам, загадочности, рассуждениям об ангелах, выступлениям в затемненных пространствах иногда предварительно окуриваемых ладаном , к концертам глубокой ночью или их значительным задержкам по причине того, что слушатели сдавали телефоны перед началом, как на входе в берлинский ночной клуб. В анекдот превратились взвинченные московские цены «билетов на Курентзиса» и контингент слушателей в партере: нарядных, но забывающих отключить звук своих мобильных что и привело к идее отбирать их на входе и, возможно, еще накануне концерта не вполне уверенных в правильном произношении фамилии «Малер». Шутили, что свой уникальный, пленяющий своеобразием «греческий русский» Теодор целенаправленно культивирует, — после того как несколько раз, выступая публично, он поправлял «правильные» русские слова на свои фирменные «неправильные». Музыкальные интеллектуалы ёрничали над новогодним видеороликом спонсора оркестра, банка ВТБ, — и правда довольно комичным, где маэстро проводит артисту Слепакову признан в РФ иностранным агентом небольшой инструктаж по исполнению Первого фортепианного концерта Чайковского, а затем дирижирует им с несколько преувеличенным вдохновением.
Фото: Александра Муравьева Вместе с тем, при всех упреках в прегрешениях против хорошего тона и чувства меры, Теодор всегда оставался явлением, игнорировать которое невозможно. Масштаб его личности и увлекательность взгляда на самые известные партитуры таковы, что для тысяч людей — новичков и коносьеров, простецов и циников, дилетантов и профессионалов — столкновение с искусством Курентзиса и его проектами в какой-то миг становилось трансформирующим событием, моментом истины, внезапного понимания того, что вообще такое музыка, зачем она существует и каковы ее силы — понимания, часто ошеломительного и выводящего из баланса, как все прозрения такого толка.
Это очень важно осознавать, поскольку это даст нам понимание того, почему отдельные жанры музыки могут быть для кого-то непонятны. Симфония как жанр появилась из оперной увертюры инструментальное вступление. Сначала увертюры просто стали исполнять как самостоятельные произведения, а затем они стали полноценным жанром со своей канонической 4х-частной структурой. Но хватит о скучном. Это так, для общего развития. Теодор Курентзис - это тот самый "широко известный в узких кругах" дирижёр, который очень много сделал для культуры в нашей стране.
Сейчас он является художественным руководителем Пермского театра оперы и балета Дягилевский фестиваль и одним из самых востребованных в мире! Вместе со своим оркестром musicAeterna он стал настоящим популяризатором классики. Когда мы ходим на концерт музыки условного Бетховена, мы в первую очередь идём не на самого Бетховена, а на его интерпретатора. Да, композитор тоже играет роль, но она начинается и заканчивается на бумажной партитуре.
Новости Теодора Курентзиса
Дирижер Теодор Курентзис и камерный состав оркестра MusicAeterna исполнили сочинения XIX-XX веков. Теодор Курентзис, один из самых титулованных дирижеров в мире, занимает пост художественного руководителя Пермского театра оперы и балета с 2011 года. Расписание концертов Теодора Курентзиса 2023 в Москве, Санкт-Петербурге и других городах России. По поручению губернатора Петербурга в связи с обращением Теодора Курентзиса, который попросил предоставить ему творческую мастерскую по адресу улица Большая Зеленина, дом 28 литера А, комитет по культуре и провел совещание. А следующим пластичным движением Курентзис залечивает его, доставая из духовых просвет надежды, чтобы через секунду цепким движением «отжать» струнные и снова загнать в беспросветный мрак.
Теодор Курентзис: почему билеты по 20 тысяч раскупаются за неделю
— Вот что вы сделали, Теодор, — будет утверждать Вера Миллионщикова, пожимая Курентзису руки. «По желанию Теодора Курентзиса в театре снова будет главный приглашённый дирижёр. Дирижер Теодор Курентзис презентовал свой новый симфонический оркестр, названный Utopia.
Курентзиса убрали из программы Венского фестиваля из-за украинской коллеги
Где бы он ни находился, Теодор Курентзис становится центром, вокруг которого концентрируются творческие силы. Он доказывает, что у него есть свое понимание музыки. Выступления musicAeterna позволяют понять, на сколь высоком уровне дирижер может взаимодействовать с оркестром: не только добивается от музыкантов хорошо организованного исполнения сочинения композитора, но и словно создает с помощью воображения пространство, где эта музыка уже существует в идеальном исполнении, и подключает к нему оркестрантов. Внешне это выглядит как очень энергичное дирижирование — почти танец. Теодор Курентзис управляет оркестром взмахами рук, делая с их помощью акцент на той или иной группе музыкантов.
В его исполнении дирижирование становится важной частью перформанса. Даже сам фокус его внимания, который он переносит с одной части оркестра на другую, становится элементом визуального восприятия музыки. Зритель может не только слышать, но и видеть, как звучание одних инструментов усиливается или ослабевает. Перформанс дирижера, с помощью которого он решает техническую задачу взаимодействия с музыкантами, создает дополнительный информационный поток.
И в этом еще одна ценность живых концертов musicAeterna. Благодаря пластике дирижера музыка становится доступной и неискушенным слушателям. В подкасте «Культурная страна» Теодор Курентзис признал, что дирижер в музыке, как и режиссер в театре, — это мера, необходимая в одном случае из-за большого числа музыкантов, в другом — в связи с усложнением постановочных технологий. И самое лучшее, что может сделать человек, выступающий в роли дирижера, — создать «магнетическое поле сердечности, где могут твориться чудеса».
На премьере в 1934 году она сама выступала и как танцовщица, и как оратор.
Хореографом постановки стала Алла Сигалова. Теодор неоднократно принимал участие в постановке оперы «Травиата» Джузеппе Верди. Одним из самых лучших творений Курентзиса считается вердиевская опера «Аида». В 2004-м году эта постановка получила премию «Золотая маска». Через несколько лет дирижер смог закрепить свой успех, представив на суд меломанов балет «Золушка» Сергей Прокофьев. Последний спектакль был представлен в рамках проекта под названием «Приношение Святославу Рихтеру».
Интересно, что дирижер решил немного изменить концепцию классического произведения, включив в оркестр инструменты, характерные для времени жизни великого композитора. Зимой 2011-го года мужчина становится худруком Пермского театра им. На Урал вместе с дирижером уехала большая часть артистов из оркестра musicAeterna. Вскоре музыкант поставил оперу «Иоланта». Постановка с большим успехом шла в мадридском Королевском театре. Через год Теодор становится худруком Дягилевского фестиваля. В 2014-м году греческий артист получил гражданство России. В интервью мужчина не раз говорил, что успел полюбить эту страну и собирается остаться здесь навсегда.
Курентзис признался, что настолько влюбился в российскую музыку, что не сможет покинуть страну, подарившую миру Игоря Стравинского, Сергея Рахманинова и других великих композиторов. Через три года Курентзис продолжил международные гастроли. Дирижер выступал в разных городах мира с программой, в которую были включены самые любимые публикой произведения. В 2017-м году мужчина побывал в Петербурге. Выступления артистов проходили в рамах Зальцбургского фестиваля. Творение Бетховена Курентзис представил в совершенно новой и необычной интерпретации. В 2019-м году стало известно, что контракт между греческим дирижером и Пермским оперным театром был расторгнут. Оказалось, что причиной ухода Курентзиса стало его интервью Ксении Собчак.
По словам артиста, в театре практически не было хороших условий для репетиций. Однако, несмотря на это, музыкант успел представить меломанам лучшие произведения самых известных композиторов мира. Вскоре Курентзис вернулся в Петербург, артисты из musicAeterna последовали за композитором. Музыканты начали репетировать в Доме радио. Здесь исполнители поучаствовали в круглом столе «Музыка — это зеркало или то, что отражается в нем? Петербургским меломанам особенно запомнилось выступление артистов вместе со скрипачкой Патрицей Копачинской. Весной 2020-го года дирижер представил бетховенскую антологию. Альбом был записан на студии Sony Classical.
Не претендуя на мистериальность в прямом смысле слова, Игорь Стравинский и либреттист Андре Жид создали театральный «обряд» для танцевальной труппы Иды Рубинштейн. На премьере в 1934 году она сама выступала и как танцовщица, и как оратор.
Курентзиса – последние новости
московская консерватория, ночной концерт, теодор курентзис Поклонники маэстро Курентзиса привыкли к концертам, заканчивающимся далеко за полночь. Владелец сайта предпочёл скрыть описание страницы. Теодор Курентзис 2011-2019 гг. – Теодор Курентзис руководитель Пермского театра оперы и балета. Teodor Currentzis. 9 966 слушателей за месяц. московская консерватория, ночной концерт, теодор курентзис Поклонники маэстро Курентзиса привыкли к концертам, заканчивающимся далеко за полночь. Главный допандемийный поставщик новостей Теодор Курентзис наконец вернулся к публике после более чем полугодового перерыва.