У Анатолия Папанова не было данных, чтобы стать артистом – хромой, некрасивый, с плохой дикцией. Больше 10 лет его не замечали в театре, для кино, по мнению режиссёров, он вообще не годился. Именно в этом фильме впервые появился дуэт Андрея Миронова и Анатолия Папанова На фото: актеры Татьяна Гаврилова, Анатолий Папанов (в центре) и Андрей Миронов на съемках фильма «Берегись автомобиля», 1966 год. Анатолий Папанов принимал участие в озвучивании более 80 мультипликационных фильмов. Фильм посвящён жизни и творчеству актёра театра и кино Анатолия Папанова. Анатолий Папанов родился в городе Вязьме Смоленской области в семье военнослужащего.
Папанов в кино
очень важный и личный фильм для фронтовика Анатолия Папанова, повествующий о непростой встрече однополчан спустя 25 лет после окончания войны. Сцену, где Анатолий Папанов произносит знаменитую фразу про жизнь, продублировали в самом конце фильма. Гости Андрея Малахова вспоминают народного артиста СССР Анатолия Папанова: как актер встретился с женой, на что тратил гонорары со съемок и почему так и не снялся в одном фильме с дочерью. В рамках празднования юбилея Великого Актёра 30 октября гостям вяземского литературного салона была представлена ретроспектива фильмов «Анатолий Папанов. Анатолий Папанов в фильме "12 стульев". Анатолий Папанов в своем последнем фильме *Холодное лето пятьдесят третьего*, 1987 | Фото.
Как тело Анатолия Папанова нашли спустя два дня после смерти
в озвучивании мультфильмов. Вечер памяти Анатолия Папанова состоится на Основной сцене Театра Сатиры 8 и 9 мая 2023 года. А настоящая всесоюзная известность пришла к Анатолию Папанову в 1964 году, когда на экраны вышел фильм Александра Столпера «Живые и мертвые» по роману Константина Симонова.
Уникальный дуэт. Папанов и Миронов сыграли свои лучшие роли в паре
| Анатолий Папанов: фото, фильмография, биография, причина смерти актера | Анатолий Папанов в художественном фильме «Бриллиантовая рука». |
| Анатолий Папанов - биография, новости, личная жизнь | Анатолий Папанов родился в городе Вязьме Смоленской области в семье военнослужащего. |
| 10 интересных фактов про советского актера Анатолия Папанова | Платформа «Смотрим» собрала фильмы и спектакли с участием Анатолия Папанова, а также интересные программы о нём. |
| Не только комедии и "Ну, погоди!": несправедливо забытые фильмы с Анатолием Папановым | 5 августа 1987 года советский актер театра и кино Анатолий Дмитриевич Папанов не приехал на гастрольный спектакль в Риге. |
Что еще почитать
- Папанов Анатолий Дмитриевич
- Папанов, Анатолий Дмитриевич - ПЕРСОНА ТАСС
- "Бриллиантовая рука"
- фильмография
Анатолию Папанову - 100 лет! Ранние роли, военный трибунал и одна любовь на всю жизнь
Сначала он появлялся в эпизодических ролях, а спустя некоторое время его заметили. Актёр тщательно работал над своими образами: он очень любил необычный грим, много экспериментировал, предлагал любопытные решения для своих костюмов. Папанову с лёгкостью удавалось завоевать любовь публики, и зрители подолгу не отпускали его со сцены. В театре всякое случается: режиссёр выбирает пьесу, распределяет роли… Если пьеса интересная и роль хорошая — это прекрасно. Но ведь бывает так, что и пьеса, и роль не по душе, а всё работаешь. В театре я сыграл около ста ролей. Некоторые играешь по семьсот-восемьсот раз», — вспоминал актёр.
Спектакль « Маленькие комедии большого дома » снят по лирическим и сатирическим новеллам Аркадия Арканова и Григория Горина. В спектакле « У времени в плену », в основе которого лежат произведения Всеволода Вишневского «Первая конная», «Оптимистическая трагедия», «Мы из Кронштадта», Папанов исполнил роль Сысоева. В телеспектакле Театра сатиры Городничего — «сурьёзного и очень неглупого по-своему человека» — сыграл Анатолий Папанов. Ему противостоит мелкий чиновник из Петербурга Хлестаков в исполнении Андрея Миронова. Городничий суетится, переживает, льстит, нервничает — глядя на него, зритель испытывает массу эмоций: от веселья до жалости. Я просто в восторге!
Браво, бис! Низкий поклон артистам такого уровня!
Занимался в любительской театральной студии клуба завода «Каучук», руководил которой актёр Театра имени Вахтангова Василий Куза. Его коллеги-вахтанговцы учили самодеятельных артистов технике речи, фехтованию, сценическим движениям. В самодеятельной труппе часто беседовали о литературе. Недостаточно усвоенные знания произведений школьной программы и чувство страха показаться невежественным привели Папанова к чтению. С удовольствием посещал он и хоровой класс, и изостудию, учился играть на домре. Война На фронт Анатолия Папанова призвали в августе 1941-го. Спустя год, во время сильной бомбёжки под Харьковом, получил серьёзную травму ноги и в 21 год став инвалидом, был комиссован и вернулся в Москву.
Вступительные экзамены закончились. Но из-за недобора студентов, после прочтения известного стихотворения Константина Симонова «Сын артиллериста», Анатолий Папанов был принят в институт. Причём сразу на второй курс: там нужны были мужчины. И в этом списке карандашом была дописана моя фамилия».
Дебют в большой кинороли состоялся в 1961 году — в эксцентрической комедии Эльдара Рязанова « Человек ниоткуда » Папанов сыграл не только основного антагониста Аркадия Крохалёва, но и ещё несколько эпизодических ролей вождь, спортсмен, актёр , позиционировав себя как блестящего острохарактерного комедийного актёра. Прорывом в кинокарьере стало приглашение три года спустя режиссёром Александром Столпером на главную роль генерала Серпилина в экранизации романа Константина Симонова « Живые и мёртвые ». После этого его стали часто приглашать режиссёры, причём он был одинаково убедителен и в комических, и в драматических ролях. Всего Папанов участвовал в создании более семидесяти картин [16].
Кроме того с 1960 года, озвучил около ста мультфильмов, включая Волка из мультсериала « Ну, погоди! Сам актёр жаловался: «Ко мне с Волком так пристают, что он перегрыз всю мою биографию» [11]. Последней ролью в театре стал Гицэ в спектакле «Рыжая кобыла с колокольчиками» по пьесе Иона Друцэ. За год до смерти как режиссёр поставил спектакль «Последние» по одноимённой пьесе Горького.
Об этом и многом другом смотрите на Пятом канале В пятницу, 25 августа, в 00. Анатолий Папанов. Любовь на старость отложить нельзя». ФОТО предоставлено пресс-службой Пятого канала Среди его ролей несгибаемый комбриг и авантюрист, благородный доктор и контрабандист. Его голосом говорит волк в «Ну, погоди! На счету актера сорок восемь театральных спектаклей, семьдесят кинолент и более сотни мультфильмов. Даже его эпизодические роли становились украшением фильма. Анатолия Папанова многие считали комическим артистом, при этом в душе он всегда оставался трагиком. Он прожил очень не простую жизнь. Воевал, был ранен, инвалидность едва не поставила крест на мечте об актерской карьере. Но все сложилось самым невероятным образом — было много событий, которые иначе как мистическими не назовешь.
Папанов в кино
| Душное лето 87-го. Как жил и умер Анатолий Папанов | Художественный фильм с Анатолием Папановым (1982). |
| За своих никогда не просил: 100–летие со дня рождения Анатолия Папанова | Анатолий Папанов в фильме «В тринадцатом часу ночи». |
За своих никогда не просил: 100–летие со дня рождения Анатолия Папанова
| Не только комедии и "Ну, погоди!": несправедливо забытые фильмы с Анатолием Папановым | очень важный и личный фильм для фронтовика Анатолия Папанова, повествующий о непростой встрече однополчан спустя 25 лет после окончания войны. |
| Анатолий Папанов | знаменитый советский актер театра и кино, родился 31 октября 1922 года в Вятке, ныне Киров, Россия и скончался 5 августа 1987 года в Москве. |
| Анатолию Папанову 100: фронтовик и актер, которого любит Россия – 20 фактов из жизни | Документальный фильм памяти русского актера Анатолия Дмитриевича Папанова. |
| Анатолий Папанов (31.10.1922) - актер, биография и фильмография | Анатолий Папанов в фильме «Ленин в Октябре» (1937). |
| «Кто заказывал такси на Дубровку?»: лучшие роли Анатолия Папанова | Родители Анатолия Папанова (Дмитрий Филиппович Папанов и Елена Болеславовна Росковская) были не из зажиточного порядка. |
Анатолий Дмитриевич Папанов
От отчаяния Папанов однажды зашел в «Каучук», где так часто бывал до войны. В студии оставалось несколько артистов: одна девушка и три старушки. Анатолий предложил сделать программу и выступать с ней в госпиталях и перед рабочими заводов. Перед приемной комиссией прочитал стихотворение Константина Симонова «Сын артиллериста». На втором курсе был недобор мужчин, поэтому его зачислили сразу туда.
Анатолий Папанов в молодости Студенты вуза делали постановки, отрывки из пьес, с которыми выезжали на фронт, давать концерты. Папанов на всю жизнь запомнил, с какой жадностью и благодарностью воспринимали их появление бойцы. Искусство помогало всем хоть ненадолго обрести душевное успокоение. Но в институте ему приходилось трудно: из-за собственной хромоты в студенческих постановках он всегда был на вторых ролях.
К тому же, ему так и не удалось исправить «шипящий» акцент, появившийся из-за неправильного прикуса. Который, впрочем, через много лет станет его узнаваемой чертой. Но пока что он заставлял себя через боль заниматься танцами, делать гимнастику, и в итоге на четвертом курсе уже мог ходить без ненавистной ему трости. Театр С окончанием войны кончилась и учеба Анатолия.
В 1946 году его вместе со всем курсом направили в Литву, создавать в Клайпеде русский драматический театр. Город был тихим и пустым. Но Папанов спокойно пошутил: «Отвыступался», — и актеры начали репетировать. Анатолий Папанов в «литовский период» На сцене в Клайпеде Анатолий сыграл свои первые театральные роли.
Постановки шли поочередно: один вечер спектакли давала литовская труппа, второй — русская. В 1948 году он с женой, актрисой Надеждой Каратаевой, приехал в Москву, в свой первый заслуженный отпуск. Он и пригласил актера в Театр сатиры, где как раз работал режиссером и ставил спектакль «Вас вызывает Таймыр». Ему нужен был исполнитель роли матроса Ашота Мисьяна.
Папанов согласился. Позже в этот же театр устроилась его жена, переехавшая из Клайпеды. Анатолий Папанов на сцене театра на фото: с Андреем Мироновым Анатолий Дмитриевич прослужил в театре почти сорок лет, создав за это время более пятидесяти сценических образов. Наиболее яркими стали его роли боксера в «Дамокловом мече», Корейко в «Золотом теленке», Воробьянинов в «12 стульях», Манган в «Доме, где разбиваются сердца», Макарыч в «Ремонте», Фамусов в «Горе от ума».
Дело в том, что артисты труппы очень любили разыгрывать новичков, и однажды прибили к полу мешок, который он по сценарию должен был поднять. Папанов дернул раз, дернул два… А на третий раз просто оторвал реквизит вместе с гвоздем и куском доски под всеобщий хохот. Анатолий и сам любил пошутить, поэтому отнесся к розыгрышу коллег с юмором. Анатолий Папанов за кулисами Для лучшего погружения в каждую роль у артиста всегда был в запасе арсенал деталей, которые он наблюдал, подмечал за другими людьми везде, даже на футбольных матчах.
Газетка или кепочка, характерный жест или словцо — и вот уже персонаж Папанова на сцене кажется соседом, живущим рядом, или знакомым бюрократом, под чьими дверьми пришлось просидеть почти весь день. Анатолий Папанов в спектакле «Тёркин на том свете» В 1987 году Анатолий Дмитриевич впервые выступил в родном театре в качестве режиссера и поставил спектакль «Последние» по произведению Максима Горького. Кинематограф Сложнее было с ролями в кино, где Папанов дебютировал почти в 40. Он появился вместе с Юрием Яковлевым и Сергеем Юрским в сатирической комедии начинающего еще Эльдара Рязанова «Человек ниоткуда», сыграв начальника экспедиции Аркадия Крохалева.
Однако фильм лёг на полку — цензоры сочли его безыдейным и антихудожественным. Далее была роль художника-скульптора Николая в фильме «Приходите завтра! Анатолий Папанов в фильме «Человек ниоткуда» 1964 год принес Папанову Государственную премию братьев Васильевых за роль комбрига Серпилина в драме Александра Столпера «Живые и мертвые», после чего актера стали приглашать в кино.
На знаменитой студии Толе иногда удавалось получить крохотные роли в массовке, а в ДК работала настоящая театральная студия, которую вели актеры Вахтанговского театра. В общении с корифеями Анатолий осознал всю степень своей дремучести.
И с тех пор стал читать. Когда началась война, Папанов уже служил в армии. Через короткое время вместе с товарищами угодил под жестокую бомбежку. Все, кто находился в блиндаже, погибли. Уцелел только Папанов, получивший несколько тяжелых ранений, в том числе в ногу.
Ему раздробило половину пятки, а два пальца на стопе пришлось ампутировать. Наркоза на такую «пустяковую» операцию не нашлось, Анатолий попросил завести патефон с пластинкой Лидии Руслановой. Он очень хотел воевать дальше, но кому был нужен хромой? Вернулся в военную Москву и решил навестить свой Дом культуры. Студия теплилась усилиями нескольких старушек, их радости при виде Папанова не было предела: мужчина пришел!
И Анатолий, с помощью педагога Ивана Иванова, сумел преодолеть хромоту. На курсе было немало красивых девушек, но Анатолий выделил одну: Надю Каратаеву. Она единственная из представительниц слабого пола ходила на занятия в гимнастерке. Надежда полтора года служила в санитарном поезде. Двух бывших фронтовиков сразу потянуло друг к другу, но Папанов и думать не смел, чтобы статная девушка с длинной косой захотела связать свою жизнь с инвалидом.
Даже познакомил ее с другом, красавцем из номенклатурной семьи. Пришлось Наде в лоб сказать Толе, как же он слеп. Правда, мама Нади долго вздыхала: как же некрасив и худ ее будущий зять! Однако Надя упрямо доказывала: когда Толя на сцене, равных ему нет. Действительно, после окончания института Папанова позвали в несколько московских театров, а Надю распределили в Клайпеду.
Прибалтика только начинала жить «советской» жизнью, там было необходимо организовать русскоязычный театр. И Анатолий уехал вслед за женой.
Здесь он ходил в школу, но особого интереса к учёбе не проявлял, хулиганил и перебивался с двойки на тройку. Подростком Папанов устроился литейщиком в ремонтную мастерскую, а вместе с тем записался в драмкружок при заводе «Каучук». Ещё в 15 лет он засветился на киноэкране — промелькнул в образе матроса в эпизоде фильма «Ленин в Октябре», а затем много и удачно снимался в массовке.
Среди его первых картин оказались «Степан Разин», «Минин и Пожарский», «Подкидыш», «Суворов», правда имя юного актёра даже не попадало в титры. В массовке фильма «Подкидыш» Все изменилось, когда началась война. Курсанты на время самовольно оставили военную часть, за что их осудили на шесть лет. Однако в исполнение этот приговор так и не был приведён — уже через месяц Папанов отправился на фронт. Анатолий Папанов и Надежда Коротаева В первые же дни он столкнулся со всеми ужасами войны.
На его глазах молодые бойцы седели за одну ночь, товарищи десятками гибли в бою. Он и сам чудом остался жив: попал в окружение под Харьковом и лишился двух пальцев ноги из-за разорвавшегося поблизости снаряда. Проведя полгода в госпитале, Анатолий Папанов в 21 год стал инвалидом третьей группы, а после ещё долгое время мог передвигаться только с тростью. К военной службе он был больше не годен.
От комедии до трагедии» — с фрагментами из полюбившихся всеми фильмов с участием знаменитого земляка-актёра, с воспоминаниями родных, коллег и друзей актёра. За время своей работы в кинематографе артист удостоился множества наград, отмечающих его заслуги. Он снялся почти в ста фильмах, большинство из которых вошли в золотой фонд советского кинематографа. Почти столько же мультипликационных персонажей, которым Папанов подарил свой голос. Самый известный из них, конечно же, Волк из «Ну, погоди!
Анатолий Папанов: фото, фильмография, биография, причина смерти актера
Всего Папанов принял участие в съемках почти сотни фильмов и телеспектаклей, озвучил персонажей 96 советских мультфильмов. Анатолий Папанов, Андрей Миронов и Татьяна Гаврилова в фильме "Берегись автомобиля". Ко Дню Памяти Анатолия Папанова мы подготовили обзор из 6 фильмов с его участием. 5 августа 1987 года советский актер театра и кино Анатолий Дмитриевич Папанов не приехал на гастрольный спектакль в Риге. Анатолий Папанов родился 31 октября 1922 года в Вязьме (ныне — в Смоленской области). Анатолий Папанов командовал зенитной батареей.
Анатолий Папанов
Режиссер уже был готов заменить состав, но Папанов попросил разрешения поговорить «по-отцовски»: «Давайте, ребята, беречь честь нашей семьи — нашу актерскую честь. Больше так быть не должно. Завтра, в половине второго, вы все придёте, оденетесь, загримируетесь и будете готовы к съемке. Пронин В мелодраме режиссёра Василия Пронина актёр снова сыграл отца большой семьи. У простого рабочего Ивана четверо сыновей, каждый со своими проблемами и переживаниями. Владимир разрушил свою семью из-за случайно встреченной девушки, Николай в поисках себя уезжает на стройку в Сибирь, Дмитрий переживает перед экзаменами в консерватории, Саша учится в школе и мечтает стать парикмахером. И для всех отец должен найти нужные слова, поддержать, несмотря на то что их взгляды ему не всегда близки, и отпустить в самостоятельную жизнь. Нина Сазонова сначала отказывалась играть в паре с Анатолием Папановым — он был моложе на шесть лет, и актриса боялась, что на экране это будет заметно. Папанову было 42 года, ему добавили возраст с помощью грима, но основное он сделал с помощью актёрской игры — разница была не просто не заметна, он выглядел даже старше.
Райзман В этой драме Анатолий Папанов сыграл интеллигентного старомодного вдовца, влюбившегося на старости лет в активную молодую женщину. Она всегда видела своим мужем респектабельного и обеспеченного человека, поэтому активно взялась устраивать судьбу и карьеру немолодого Владимира Дмитриевича, который мечтал только о тихом семейном счастье… Но ничьим мечтам не удалось осуществиться.
И только потом Анатолий Дмитриевич убедился: у них очень много общего.
Оба тяготились комедийной маской, которая к ним прилипла, оба были беззаветно преданы сцене, ради нее преодолевали и скрывали тяжелейшие недуги. О том, что их свяжет окончательно и навсегда, знать им было, конечно, не дано. Как и все великие актеры, Папанов обладал своеобразным характером, исполненным противоречий.
Он следил за отзывами критики, после спектаклей раздавал автографы всем, кто ждал его у служебного входа. При этом по улице ходил, надвинув кепку и загородившись темными очками. Терпеть не мог, когда ему вслед кричали «Ну, Заяц, погоди!
Такое произошло на свадьбе его дочери Лены. Папанов, несмотря на торжество, разозлился и долго кричал в ответ, перечисляя свои роли в «Белорусском вокзале», «Детях Дон Кихота», «Живых и мертвых» и другие… Ушли друг за другом Последняя роль Анатолия Папанова в фильме Александра Прошкина «Холодное лето пятьдесят третьего…», 1987 г. Роль была озвучена Игорем Ефимовым.
В последние годы он тщательно отбирал киносценарии, хотел играть только серьезное. Создал поистине трагический образ в фильме «Время желаний». Однако, прочитав сценарий «Холодного лета пятьдесят третьего…», сразу дал согласие режиссеру Александру Прошкину.
Папанов всю жизнь помнил, как пацаном работал на заводе и в цеху пропала важная деталь. Арестовали всю их бригаду, Анатолий просидел в тюрьме десять дней. Тогда он на всю жизнь понял, что ощущали люди, несправедливо арестованные и приговоренные к каторге, а то и к расстрелу.
И роль зэка «Копалыча» воспринял всем сердцем. Театр уже был в Риге. В последний день Прошкин снимал сцены смерти и похорон «Копалыча».
Папанов отказался остаться на заключительный банкет и вообще пару дней отдохнуть на карельских просторах. Спешил в Москву, а потом в Ригу. Но почему-то попросил режиссера показать ему бутафорскую могилу своего героя.
У декорации он сначала неловко пошутил, а потом надолго замкнулся в себе… В день прилета в его московской квартире не было горячей воды, но Папанов уже давно обливался ледяной, он вообще был человеком закаленным, к тому времени не пил и не курил. Когда 6 августа Анатолий Дмитриевич не появился в Риге и спектакль с его участием оказался под угрозой, забили тревогу.
К этому времени и относятся первые появления юного актёра на сцене, его как и сестру , вводили в спектакль, если по сюжету там были нужны дети [7] [9]. В 1930 году семья переехала в Москву и поселилась на улице Малые Кочки ныне улица Доватора. Подростком работал в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода литейщиком. В 17 лет начал заниматься в драматической студии при Доме Культуры завода «Каучук» , любительском театральном кружке, которым руководили актёры Театра им. Вахтангова во главе с Василием Кузой — его Папанов считал своим первым учителем [10]. В 1937 году впервые снялся в кино, сыграв эпизодическую роль рабочего в фильме « Ленин в Октябре ».
Затем продолжил сниматься в массовках, «много и очень удачно» [10] в фильмах «Суворов», «Минин и Пожарский», «Ленин в 1918 году». В годы Великой Отечественной войны призван 12 августа 1941 года и направлен в 73-й запасной стрелковый полк.
Спорить не стал. О чем бесконечно сожалею». Каратаева: «В Москве Толя был один.
Он всегда любил холодный душ… Разгоряченный, уставший, он встал под холодный душ, и у него случился сердечный приступ. Поначалу я была спокойна. И только когда он не прилетел к спектаклю, тревога меня как ножом полоснула. Я начала метаться. Звоню в Москву на пульт: говорят, квартира с охраны снята.
Звоню соседке. Она вышла, на окна глянула — свет горит. А мои — дочка с семьей — были на даче. Позвонила Нине Архиповой, ее зять рванул к моим за город. Приехал уже мой зять, перелез с соседнего балкона на наш, выбил стекло… В ванной текла вода… ледяная… Потом диагноз поставили: острая сердечная недостаточность».
Уникальный дуэт. Папанов и Миронов сыграли свои лучшие роли в паре
В самодеятельной студии тем временем ставили спектакли «Укрощение строптивой» Папанов — Гортензио , «Васса Железнова» Папанов — Пятеркин , репетировали водевили. Кадр из фильма «Ленин в Октябре» Актер Вахтанговского театра Василий Куза руководил студией, приглашал своих коллег, которые учили артистов-любителей грамотной речи, танцам, фехтованию. Юный Анатолий очень стеснялся, когда в труппе начинались разговоры о литературе. Он даже школьную программу освоил кое-как и боялся, что его спросят о герое произведения, а он не сможет ответить. Анатолий Папанов в роли прохожего из фильма «Подкидыш» 1939 Чтобы побороть стыд, он стал захаживать в библиотеку, увлекся чтением, да так втянулся, что больше не представлял жизни без классики. Помимо того, в клубе юноша записался в изостудию, учился играть на домре, посещал класс хорового пения.
И трудился на заводе, с которого однажды попал в следственный изолятор Бутырки. Причиной тому стала кража деталей кем-то из рабочих. Те девять дней, проведенных в заточении, Папанов вспоминал до своих последних дней. Так, на съемках «Холодного лета…» он рассказывал коллегам: …ощущение несвободы и беспомощности в сознании засело крепко…Ужасался, когда представлял себе, что чувствуют люди, проведшие в неволе гораздо больший срок. Война В 1940 году Папанова, как и других его сверстников, призвали на воинскую службу.
Служил сначала под Саратовом, затем проходил обучение в Оренбургском артиллерийском училище, где его и застало страшное известие о начале войны. Я читал фамилии незнакомых мне людей, а когда дошел до начинающихся на букву «П», подумал, что мое место в этом списке было бы здесь. Деловито так подумал, просто. Такой реальной представлялась мне смерть в окопах той страшной войны, так часто дышала она мне прямо в лицо. В июле 1941 года их взвод из сорока двух человек перебросили на защиту Харькова.
В первом же бою после двух с половиной часов в живых осталось несколько человек. А оставшихся доукомплектовали и снова отправили в бой. Зимой 1941 года Анатолий попал вместе с фронтовыми товарищами под бомбежку. Живым остался лишь он один, был контужен и тяжело ранен. Осколок снаряда повредил ногу, Анатолию ампутировали два пальца и, несмотря на протесты бойца, присвоили третью группу инвалидности, а это значило отправку в тыл.
Кто-то другой, может быть, был бы рад спастись, убраться подальше от фронта. Но Папанов видел в этом проявление трусости. Анатолий Папанов — герой войны Сознание собственной неполноценности терзало юношу. Он сумел устроиться на работу лишь сторожем, ходил с трудом, опираясь на палку. От отчаяния Папанов однажды зашел в «Каучук», где так часто бывал до войны.
В студии оставалось несколько артистов: одна девушка и три старушки. Анатолий предложил сделать программу и выступать с ней в госпиталях и перед рабочими заводов. Перед приемной комиссией прочитал стихотворение Константина Симонова «Сын артиллериста». На втором курсе был недобор мужчин, поэтому его зачислили сразу туда. Анатолий Папанов в молодости Студенты вуза делали постановки, отрывки из пьес, с которыми выезжали на фронт, давать концерты.
Папанов на всю жизнь запомнил, с какой жадностью и благодарностью воспринимали их появление бойцы. Искусство помогало всем хоть ненадолго обрести душевное успокоение. Но в институте ему приходилось трудно: из-за собственной хромоты в студенческих постановках он всегда был на вторых ролях. К тому же, ему так и не удалось исправить «шипящий» акцент, появившийся из-за неправильного прикуса. Который, впрочем, через много лет станет его узнаваемой чертой.
Устал, полез принимать душ, горячей воды не было, встал под холодный... И начал развиваться сердечный приступ. Может, если бы не было «Холодного лета... Как он вас воспитывал?
Мама с папой жили с ними вместе в одной комнате в коммуналке. Когда родилась я, они соорудили перегородку из картона, обклеили ее обоями, чтобы создать нечто вроде второй комнатки, где ребенку было бы поспокойнее. А когда мне исполнилось три, маме с папой дали комнату в общежитии Театра сатиры, но бабушка предложила меня оставить с ними: у родителей же вечно репетиции, гастроли. Когда же они получили квартиру в Новых Черемушках, я уже ходила в школу.
Нет, родители, конечно, постоянно со мной общались, но больше меня воспитывали бабушка и дедушка. Я на это не обижаюсь — у меня было счастливое детство. Иногда я и не очень рада была приезду родителей — надо было сразу дневник показывать. Но вы сказали про детство, и я отчетливо вспомнила яркий, счастливый день.
Сколько мне? Года три, наверное. Мы жили на Саввинской набережной, папа очень любил Лужники, и мы пошли с ним туда. Погода хорошая, конец апреля или начало мая, первые листочки уже.
И он сажает меня к себе на плечи, мы идем, он читает детские стишки, и тут вдруг бежит молоденькая девушка, такая красивая, и кричит: «Молодой человек, ваша девочка потеряла туфельку! Была осень, такая же погода, как сейчас, я уложила детей, и мы смотрели программу «Время». И там сказали, что б удут за морозки. А у нас в саду оставались яблоки, и папа сказал — но ведь будет мороз… Мы взяли фонари, надели плащи и пошли в сад.
Вскоре и правда начался снегопад — он падал мокрыми хлопьями на яблоки, лежавшие на траве. В 2009 году я издала книгу «Хочу рассказать… книга об отце», но хотела ее назвать «Яблоки на снегу». Мне сказали — избитое название. А я помню эти яблоки.
Какой-то особенный был момент… — Родители не возражали против вашего решения стать актрисой? Они хотели, чтобы я изучала иностранные языки. И в театральный я поступала, когда они были на гастролях. Второй тур не прошла, они вернулись, увидели, что я расстроена, пришлось во всем сознаться.
Честолюбивая супруга заставляет Лобанова продвигаться по карьерной лестнице, чего совершенно не хочется ему самому. История героя заканчивается трагически, после многочисленных стрессов он умирает от разрыва сердца. Эти незаслуженно забытые фильмы обязательно стоит посмотреть всем поклонникам актера Анатолия Папанова и советского кино.
Потом был фильм «Иду на грозу», снятый по повести Даниила Гранина. Анатолий Папанов сыграл не самую заметную роль руководителя физической лаборатории, зато запомнился афоризмом: «В электронике одно из первых мест занимает кувалда». Отражение советской эпохи Потом была уже главная роль — чеховского врача Ионыча в фильме «В городе С.
Герой еще одной ленфильмовской картины — профессор Горностаев в фильме «Любовь Яровая». Пьесу Константина Тренева экранизировали трижды, но фильм 1970 года оказался самым популярным. Роль профессора здесь Папанов предстает с бородой, но без очков могла бы разойтись на афоризмы благодаря хотя бы фразе «Пустите Дуньку в Европу», которую произносит профессор, наблюдая за хаотичной эмиграцией 1920-х годов. Фильм снимал Владимир Фетин, известный по постановке «Полосатого рейса». Он же задействовал Анатолия Папанова еще в одном революционном фильме — «Виринея», где Папанов играл деревенского попа. Тогда снималось много фильмов, посвященных революции и первым годам советской власти, потому что в 70-м году отмечалось столетие Ленина. Досталась ему главная роль и в трагикомедии «Одиножды один».
Здесь уже нет ничего героического: герой — престарелый ловелас подводит итог своей жизни и пытается вернуться то к одной, то к другой брошенной жене. Действие фильма начинается в Киеве, а снималось-то кино на ленинградском речном вокзале. А вот в фильме «День приема по личным вопросам» еще одна главная роль Папанова снималась Москва, хотя работала ленинградская студия. Мало того: там мелькали фасады того самого дома, который позже задействуют в «Служебном романе».
Анатолий Папанов на экране и в жизни
Папанов Анатолий ДмитриевичПодростком работал в ремонтных мастерских 2-го Московского шарикоподшипникового завода литейщиком. В 17 лет начал заниматься в драматической студии при Доме Культуры завода Каучук, любительском театральном кружке. В конце фильма Папанов произносит серьезный монолог о смысле жизни. Военные роли Анатолия Папанова — это особый этап творчества актера и множество незабываемых образов, один из них роль политического ссыльного в художественном фильме «Холодное лето пятьдесят третьего». 5 августа скончался Анатолий Папанов (1922-1987), который имел шансы умереть много раньше, как на поле боя, так и от водки.
ПАПАНОВ АНАТОЛИЙ
В фильме «Порожний рейс», поставленном по рассказу ленинградца Сергея Антонова, Анатолий Папанов исполнил роль директора сибирского леспромхоза — проходимца и негодяя. Положительного героя — журналиста — в фильме играл Александр Демьяненко, еще не ставший Шуриком. Потом был фильм «Иду на грозу», снятый по повести Даниила Гранина. Анатолий Папанов сыграл не самую заметную роль руководителя физической лаборатории, зато запомнился афоризмом: «В электронике одно из первых мест занимает кувалда». Отражение советской эпохи Потом была уже главная роль — чеховского врача Ионыча в фильме «В городе С. Герой еще одной ленфильмовской картины — профессор Горностаев в фильме «Любовь Яровая». Пьесу Константина Тренева экранизировали трижды, но фильм 1970 года оказался самым популярным. Роль профессора здесь Папанов предстает с бородой, но без очков могла бы разойтись на афоризмы благодаря хотя бы фразе «Пустите Дуньку в Европу», которую произносит профессор, наблюдая за хаотичной эмиграцией 1920-х годов. Фильм снимал Владимир Фетин, известный по постановке «Полосатого рейса». Он же задействовал Анатолия Папанова еще в одном революционном фильме — «Виринея», где Папанов играл деревенского попа.
Тогда снималось много фильмов, посвященных революции и первым годам советской власти, потому что в 70-м году отмечалось столетие Ленина. Досталась ему главная роль и в трагикомедии «Одиножды один». Здесь уже нет ничего героического: герой — престарелый ловелас подводит итог своей жизни и пытается вернуться то к одной, то к другой брошенной жене. Действие фильма начинается в Киеве, а снималось-то кино на ленинградском речном вокзале.
Пить и курить Анатолий Дмитриевич бросил в один момент после похорон своей мамы. В 1954 году у супругов родилась дочь - Елена Папанова.
Вернулся в кино Папанов почти в 40 лет. Этот фильм никогда не вышел в прокат, цензура не увидела художественной ценности. В итоге киноработ оказалось больше, чем театральных: Папанов принял участие в съемках почти сотни фильмов и телеспектаклей, озвучил персонажей 96 советских мультфильмов. Этот дуэт наверное один из самых любимых в нашем кино. Именно Рязанов открыл этот удивительно гармоничный актерский дуэт, при всей разности обоих участников. Но несмотря на многие годы совместных съемок и выступлений, друзьями Миронов и Папанов не были.
В ролях Геши и Лелика изначально должны были сниматься Г. Вицин и М. Пуговкин, однако судьба распорядилась иначе. А вот Марк Захаров, уже позже, возьмет и снимет их именно в этих же ролях Кисы и Бендера. Этот фильм стал последней совместной работой двух великих советских актеров. Очень успешно для Анатолия Дмитриевича также сложилась карьера в озвучке мультфильмов.
Съемки проходили в Карелии, в глухой деревне, расположенной на полуострове. Умер Анатолий Дмитриевич 5 августа 1987 года в своей квартире от сердечного приступа, принимая холодный душ. Жена Надежда Каратаева рассказывала: "Он умер в ванной, принимая душ. Меня в это время дома не было, я была на гастролях в Риге. Муж приехал в Москву из Петрозаводска, где закончил сниматься в фильме «Холодное лето 53-го». Сначала он хотел сразу поехать в Ригу, но потом передумал.
Решил на денек заехать в Москву. Он хотел посмотреть, как устроили в общежитии его студентов. Беспокоился, как разместились ребята. Когда он приехал в Москву, то, естественно, захотел принять душ. Но в доме была отключена горячая вода. Он полез под холодную.
И сосуды не выдержали. Врачи поставили диагноз: сердечно-сосудистая недостаточность. Толя не приехал в условленный день в Ригу. Я забеспокоилась, позвонила дочери и зятю.
В книге «Последние дни и часы народных любимцев» журналист Федор Раззаков, ссылаясь на слова близких и друзей Папанова, подробно описал тот августовский день 1987 года. Папанов засобирался в Москву. Прошкин просил его остаться, отдохнуть немного, но актер оказался непреклонен. Вскоре Анатолий Дмитриевич уже был дома. Как утверждала его вдова Надежда Каратаева, незадолго до своей кончины Папанов встретил во дворе слесаря. Артист поинтересовался у него, почему нет горячей воды. Слесарь ответил, мол, плановое отключение. Папанов махнул рукой: «Помоюсь холодной». Он всю жизнь принимал прохладный души и даже во время съемок в Карелии регулярно купался в озере.
Неизвестно, в какой роли они пригодятся, но они всегда должны быть под рукой. Беден тот актер, который не наполнен деталями. В этом отношении актера можно сравнить с сапожником. Неизвестно, какие сапоги он будет тачать, но все необходимое всегда должно быть наготове. Вообще хороший мастер ценится по количеству и состоянию инструмента. Я как-то пригласил водопроводчика, а у него сверло не заточено, дюймового ключа нет. Что это за мастер? Он и не смог ничего починить. Наблюдать жизнь очень интересно. А у актера увиденное возрождается в сценических образах. Вот обыденная ситуация - рыболов на реке. Но посмотрите, как он насаживает червяка, как держит удочку, как сидит, - и увидите характер. Я не пройду мимо, остановлюсь обязательно. Все собираю: жесты, взгляды, голоса. Актер в любой момент готов что-то интересное схватить, перенять, запомнить - и зрительно, и эмоционально. Это становится действием автоматическим, даже не надо настраивать себя на волну наблюдения. Отправляясь на футбол, не нужно говорить себе: «Сегодня я буду искать на трибунах типаж для будущего фильма». Просто, выработав привычку наблюдать, невольно подмечаешь все увиденное. Для исполнения комедийных ролей необходимо очень точно выверить все детали. Деталь решает судьбу характера. Вот, например, мне надо сыграть застенчивого человека. Как это показать? А оказывается, можно только приподнять бровь... В фильме «Порожний рейс» я сыграл нудного, бесцветного человека. А он запоминается. И это одна из любимых моих работ. Когда я взялся за эту роль, у меня всплыли не только отдельные впечатления - вспомнился конкретный человек. В молодости я работал на дровяном складе, и начальник мой был страшный демагог. Вспомнилось, как веско он говорил, как смотрел в лицо собеседнику, как держал голову. Смешным мне его и не пришлось делать. Он и в жизни был смешон. Что же касается бесцветных характеров, то актер может их расцветить. Вот, скажем, я читаю пьесу. Там сказано, что в кабинет начальника входит посетитель. И тут начинает работать фантазия. Как одет посетитель, как причесан, носит ли он усы? А может быть, он давно не ел? Тогда у него будет уже другое выражение лица. А может быть, он плохо воспитан и на ходу закусывает, хрустит огурцом? А может быть, начальник - женщина, и посетитель в нее влюблен? У наблюдательного артиста появится целый список способов сделать этого человека выразительным... Я думаю о «записной книжке» художника...