16 сентября в прокате появился долгожданный фильм «Дюна».
Танцующий с червями. Павел Матяж — о фильме «Дюна: Часть вторая»
Фильм «Дюна: Часть вторая» заработал более $700 млн в мировом прокате за почти два месяца с релиза. По данным Box Office, картина стала самой кассовой премьерой 2024 года. Вторая «Дюна» обошла по сборам оригинальную картину Дени Вильнёва и приблизилась к отметке в 500 млн долларов — ожидается, что лента преодолеет её уже в |Игромания. По итогам последней недели проката сборы фильма «Дюна 2» достигли отметки в 700 миллионов долларов. Основная часть выручки пришлась на США.
Выйдет ли «Дюна-2» в России
- Сборы фильма «Дюна 2: Часть вторая» взяли новую впечатляющую высоту
- Не помните, что было в первой "Дюне"? Вот краткое описание
- Сравнение целых трех фильмов Дюна - Ходоровски, Линча и Вильнева
- Где и как снимали «Дюну»
- Содержание
- Новые комментарии
Премьеру «Дюны 2» перенесли на 2024 год. Почему все так ждут этот фильм
Самое интересное о кино на YouTube канале Игромании! Постановщик назвал вторую часть картиной о войне, в которой упор будет сделан на отношения между героями Тимоти Шаламе и Зендеи. Кроме того, сиквел обещает стать более эмоциональным фильмом в сравнении с первой частью.
Источник: Кинопоиск Источник: Кинопоиск От Харконненов страдают коренные жители Арракиса — свободные люди из племен фременов, которые умеют выживать в экстремальных условиях пустыни. У них голубые глаза из-за воздействия пряности. Источник: Кинопоиск Источник: Кинопоиск Именно из-за пряности другие названия — спайс и меланж Харконнены и эксплуатируют Арракис.
Пряность нужна для межзвездных путешествий и долголетия, а также из-за мистических свойств — пряность достаточно важна для того, чтобы все экономические отношения и политические интриги галактики строились вокруг нее. Арракис — единственное место, где ее можно добыть. Неожиданно указом императора Шаддама IV нам его покажут только в «Дюне-2» Дом Харконненов покидает Арракис, уступая планету своим соперникам из Дома Атрейдесов, который возглавляет герцог Лето. Лето Атрейдес — полная противоположность Владимира Харконнена. Он милосерден и честен, жизни людей для него дороже каких-то там пряностей.
Источник: Кинопоиск Главный герой «Дюны» — его сын Пол. Мать Пола, леди Джессика, входит в орден Бене-Гессерит. Это мистическая фракция женщин, участницы которой имеют сверхспособности — например, они могут захватывать контроль над разумом другого человека. Леди Джессика учит этим навыкам Пола. Источник: Кинопоиск Полу часто снятся тяжелые сны, в которых он видит неизвестную девушку-фремена, а еще гибель своего друга, бесстрашного военачальника Дункана Айдахо.
Об этих снах знает наставница леди Джессики, Преподобная Мать Гайя Елена Мохийям, которая до отбытия Пола на Арракис подвергает его смертельному испытанию на человечность. Пол выдерживает сильную боль, сумев взять верх над своими инстинктами, и проходит испытание. Это может означать, что именно Пол является Квисатц Хадехаром — мессией, к появлению которого Бене-Гессерит готовились тысячи лет. Источник: Кинопоиск Между тем, цель отца Пола на Арракисе — заключить союз с фременами и раскрыть истинный потенциал планеты, которую Дом Харконненов оставил в плачевном состоянии. Доктор демонстрирует им особенности планеты — например, гигантских червей размером с небоскреб, реагирующих на колебания в песке, которые вызваны движением предметов или живых существ.
Эти черви настолько огромны, что способны поглотить целые аппараты для добычи пряности. Источник: film. Харконнены вместе с сардаукарами, имперскими солдатами, устраивают военный переворот, раскрывая истинную цель императора: уничтожить Дом Атрейдесов раз и навсегда. Лето погибает, а леди Джессику и Пола ловят и отвозят в пустыню, чтобы сбросить в пески на верную погибель. Но мать и сын с помощью навыков Бене-Гессерит убивают охранников, выбираются из корабля и выживают в пустыне.
Позже они натыкаются на фременов, и Пол наконец-то встречает девушку из своих снов — Чани. Твит именно с этими словами опубликовала компания Legendary Pictures в октябре 2021 года, анонсировав вторую часть «Дюны» в самом разгаре проката первой.
Чтобы экранный Харконнен соответствовал книжному, Стеллан носил специальные накладки. В результате «шведский» Харконнен, в отличие от предшественника, совсем не вызывает желание смеяться над ним. Покоряя сцену Королевского национального театра Великобритании, в кино и сериалах Стюарт появлялся в эпизодических ролях. Его Гурни Халлек — рассудительный и благородный. В новой экранизации роль Гурни Халлека исполняет Джош Бролин. Как и коллеги, в «Дюну» Бролин прибыл уже опытным актером. Его знают по фильму «Старикам тут не место», второму «Городу грехов», «Мстителям» и «Дэдпулу».
Как и в перечисленных картинах, герой Бролина в «Дюне» — многогранный, не однозначно хороший или плохой персонаж, у него есть присущая воину честь и собственные цели. Дэвид Линч намеренно пригласил на главные роли малоизвестных актеров, а на второстепенные — профессионалов, чтобы зрители проявили интерес к фильму и любимым актерам. Но продюсеры не допустили Линча даже к монтажу и сократили экранное время Джордана и других второстепенных актеров. Оружейный мастер Дункан Айдахо так и остался нераскрытым. Уже по трейлеру было понятно, что актер привнесет в фильм юмористическую составляющую: именно герой Момоа часто шутит над главным героем. Джейсон сравнивает своего персонажа с Ханом Соло и уверен, что в огромной по масштабу первой части он играет «маленького» человечка. Она сыграла главную женскую роль в картине «Бегущий по лезвию» и почти сразу после окончания съемок приступила к работе над Чани в «Дюне». После выхода фильма Шон Янг получила множество рабочих предложений, а ее героиню сравнивали с принцессой Леей из «Звездных войн». Поклонники настороженно относятся к молодой актрисе, а некоторые даже назвали это решение Вильнева провальным.
В «Дюне» не получится оценить талант Зендаи, ведь ее героиня большую часть экранного времени является Полу лишь во снах. Режиссер пообещал, что в будущем Зендая получит больше сцен, а ее персонаж станет центральным.
Дени Вильнев также отметил, что ему неоднократно приходилось осаживать исполнителя главной роли Тимоти Шаламе во время работы над "Дюной". Он с нетерпением ждал возможности стать этим героем, а я давил на тормоза. Да, у него есть возможность изменить ситуацию, но он знает, что если он это сделает, это приведет к астрономическому количеству насилия, и он станет своего рода диктатором. Он пытается найти способ избежать этого зловещего будущего - вот какое бремя лежит на его плечах", - пояснил режиссер.
«Дюна»: как создавался самый долгожданный фильм года
Читайте также: " Лидируют женские персонажи: Capcom поделилась статистикой Resident Evil: Resistance. Добавляйтесь в наш Telegram-канал по ссылке или ищите его вручную в поиске по названию gmradost. Там мы публикуем в том числе и то, что не попадает в новостную ленту. Также подписывайтесь на нас в Яндекс.
Дени Вильнев, до «Дюны» прославившийся такими фильмами, как «Прибытие» и «Бегущий по лезвию 2049», признавался в интервью, что прочитал роман Герберта в 14 лет и с тех пор был «захвачен» им. Экранизация романа была его мечтой, поэтому на заключение сделки с компанией Legendary у него ушло «45 секунд». Там слишком сложная вселенная, сила которой — в деталях.
Это книга, которая касается таких тем, как политика, религия, экология, духовность, и там куча персонажей. Если честно, на данный момент это самый сложный проект, которым я когда-либо занимался». До Вильнева адаптировать «Дюну» под большой экран пытались дважды. В 1975 году чилийский режиссер Алехандро Ходоровски собирался превратить «Дюну» в 14-часовой психоделический контркультурный эпос с Сальвадором Дали, Миком Джаггером и Орсоном Уэллсом в главных ролях. Проект так и не был запущен и вошел в историю как один из величайших неснятых фильмов. Предполагалось, что одну из ролей в нем сыграет Шарлотта Рэмплинг, которая в итоге снялась в «Дюне» Вильнева.
Фильм провалился в прокате, а поклонники книги сочли экранизацию режиссера слишком вольной. Некоторые — например, кинокритик журнала Esquire — даже называют первую часть «Дюны» «лучшим научно-фантастическим фильмом десятилетия». Ранее мы рассказывали: Лучшие фильмы про космос: подборка 40 лучших фильмов Сюжет «Дюны 2» Официальный синопсис фильма «Дюна: часть вторая», опубликованный компанией Legendary, звучит так: «Этот фильм-продолжение расскажет о мифологическом путешествии Пола Атрейдеса, объединившегося с Шани и фременами, чтобы отомстить заговорщикам, уничтожившим его семью. Находясь перед выбором между любовью всей своей жизни и судьбой известной вселенной, он стремится предотвратить ужасное будущее, которое видит только он». Таким образом, второй фильм полностью охватит первую книгу Фрэнка Герберта о Дюне и логически завершит эту часть истории. Нам покажут, как Пол становится лидером фременов, как он ведет их на войну с императором и Харконненами и как фремены побеждают в этой войне.
Вильнев отмечал в интервью, что во второй части акцент сместится с Пола на Чани, которой в первом фильме выделили всего семь минут экранного времени. Эмоций в этом фильме гораздо больше». Кроме того, нас ждет больше взаимодействия с Домом Харконненов — ключевую роль в развитии сюжета сыграет младший племянник барона Владимира Фейд-Раута, наследник их дома, с которым Полу предстоит сражаться лично. Как и в книге, у Пола появится сестра: леди Джессика родит Алию, ребенка со сверхспособностями Бене-Гессерит, но ни в одном из трейлеров девочку не показывали. Оскар Айзек, сыгравший отца Пола, лидера Дома Атрейдесов, в первой части, и Джейсон Момоа, исполнивший роль Дункана Айдахо, в сиквеле не появятся: их персонажи погибли. Правда, слухи о возможном появлении Айдахо были: во второй книге Герберта «Мессия Дюны» его воскрешают.
Но в сюжетной канве второй части «Дюны» такого эпизода не предполагается. Зато Джош Бролин, исполнивший роль острого на язык и смелого военного советника Дома Атрейдесов Гурни Халлека, судьба которого в конце первой части оставалась тайной, появится в Dune 2: он выжил. Впрочем, это будет сюрпризом только для тех, кто не читал книгу. Несколько знаменитых актеров пополнят звездный состав франшизы и сыграют новых персонажей.
Что не понравилось. Не понравилось, что всё в фильме делается на грани и вопреки, превозмогая. Полёт в шторм обязательно закончится крушением, но оно будет долгим, обязательно перед этим будет борьба со стихией и случай «чуть было не было, но главный герой спас ситуацию». Не понравилось, что всё в фильме так или иначе призвано создавать масштаб, размах, пафос и драму. Лучше бы сюжет усилили. Сюжет первого из двух фильмов серии почти тот же, что в 1984. Понятно, что по одному роману, но можно же разнообразить, иначе зачем смотреть то же самое, но жирными штрихами. Сюжет кажется очень затянутым, действие начинает происходить только к концу второго часа. По сути, то же самое наблюдалось и в картине Линча, но она разогналась быстрее и состояла из одной части. Дюна Вильнёва больше похожа на тизер того, что будет во второй части. Судя по всему, во второй части будет очень много экшена и эпичных картин.
То, как Пол завоюет её доверие, как она откроет ему своё сердце и как они найдут способ освободить мир Чани от власти Харконненов. Это более эмоциональный фильм», — поделился мыслями режиссёр. Трейлер сиквела можно посмотреть тут.
«Дюна» и «Дюны»: как пытались экранизировать один из самых популярных cайфай-романов
Премьера долгожданного фильма «Дюна» с лауреатом премии «Оскар» Тимоти Шаламе в главной роли тоже прошла в его стенах. Желающих среди российских звезд оценить блокбастер одними из первых оказалось немало. Саму эстетику фильма можно обсуждать часами. Это невероятно красиво. Команда создала картину, которая не только воплощает изначальный смысл существования кино, но и превосходит эти ожидания. Что можно отвлечься от проблем и погрузился в новый мир Мир с великолепными пейзажами пустыни и отважными героями космической саги», — рассказала видеоблогер и стример Татьяна Мингалимова. Сам фильм надо смотреть в IMAX.
От 1 часа 50 минут хронометража, который одобрили продюсеры, маэстро сразу отказался — решительно и бесповоротно. Проект всей жизни должен был быть великим — но как его прокатывать никто не знал. И, наконец, в-третьих — затрачивая серьезные деньги компании рассчитывали на возврат инвестиций, пусть даже через ТВ-эфир или кабельные показы. Фигура же Алехандро была максимально дискомфортной для «старого Голливуда» — он нарушал запреты, ломал каноны и, скорее всего, привел бы ленту к получению жесточайшего рейтинга R, который бы сузил потенциальную аудиторию в десятки раз. Например, сцена гибели герцога Лето была задумана Хородовски как детально показанное четвертование ультра-насилие было коньком Ходоровски в прошлых картинах — на этом фоне личность барона из нижеописанной картины Дэвида Линча покажется просто детсадовской. А финал ленты и вовсе радикально бы отличался от книги — Пол в этой версии романа погибает, но его сознание распыляется и становится частицей каждого человека на Арракисе; планета покрывается растительностью и летит во Вселенной, неся Свет всей Галактике. Так или иначе, два года тренировок по каратэ и обращению с оружием сына режиссера Бронтиса Ходоровски, который должен был сыграть Пола Атрейдеса, ни на что не сгодились, творческая группа «Дюны» была распущена в 1975 году, а сам Алехандро Ходоровски, пережив серьезный кризис, воссоздал ряд идей из проекта в многотомном комиксе «Инкал». Однако, «Дюна» Ходоровски стала жить ровно так, как и было описано в её истории — мотивы и отголоски проекта нашли свое отражение в десятках современных картин. Ради экранизации «Дюны» Дэвид Линч отказался от предложения Джорджа Лукаса снять шестой эпизод «Звездных Войн» — и это, наверное, было главной ошибкой в жизни режиссера. Лукас давал творцам исключительную творческую свободу, никогда не довлел — именно поэтому пятый эпизод, снятый Кершнером, многие считают самым удачным в саге. Увы и ах, взявшись за «Дюну» Линч недооценил тот прессинг, который на него возложит Дино Де Лаурентис.
Художник-декоратор Ричард Робертс стремился добиться того, чтобы декор интерьеров помогал в создании общей атмосферы сцены, а не перетягивал внимание на себя. Мебель была подобрана, чтобы выглядеть в картине аскетично. Все предметы были сделаны на заказ в Дании: от мебели и светильников до знамен и ковров. Затем их, как и прочий реквизит, искусственно состарили. Одним из самых амбициозных дизайн-проектов, созданных Верметтом, стал проект орнитоптера — огромного летательного аппарата, которые порхают над Дюной. Верметт его разработал в сотрудничестве с концепт-художником Джорджем Халлом и арт-директором по орнитоптерам Дэвидом Дораном. По словам Верметта, у аппартара есть очень подвижные крылья — благодаря им он может зависать в воздухе подобно колибри или стрекозе. Размах этих крыльев — почти 40 метров, длина — около 23. В то же самое время в студии Origo были сконструированы две версии пилотных кабин орнитоптеров: одну разместили на подвесной раме в съемочном павильоне, другую — на таком же подвесе установили на холме в Фоте неподалеку от Будапешта. Команда провела почти четыре недели в иорданской пустыне Вади-Рам, которая дала съемочной группе возможность создать некоторые виды Арракиса, а также послужила основой для ряда визуальных эффектов и кадров, сделанных с вертолетов. Вильнев уже снимал фильмы в Иордании и хорошо знал, какие сокровища там можно найти. Как отмечает режиссер, в местных пейзажах довольно много драматизма, что как раз подходит для ДЮНЫ. Зрелищные виды — не единственное, чем Иордания привлекает кинематографов. Иорданцы — очень гостеприимный народ: нас было почти 800 человек — фильм не маленький, но у меня все равно возникало ощущение, что я снимаю кино с друзьями. Вернуться спустя десять лет после съемки ПОЖАРОВ и встретить тех же помощников, которые притом стали гораздо опытнее, было очень трогательно». Одну из основных съемочных локаций местные называют «Военные дюны» — она расположена на границе с Израилем, и армия использует ее для учений. Раньше она была недоступна для посещений, так что авторам фильма повезло. Съемочной команде ДЮНЫ первой разрешили там снимать, хотя к плюсам такой съемки прилагались неожиданные минусы: ранее в этой совершенно девственной части пустыни никто не ходил. Дюны беспрепятственно смещает ветер, они рассыпаются и формируются заново, что крайне осложняет работу съемочной группы. В этой локации были отсняты самые большие сцены действия, включая ключевой эпизод с комбайном для сбора специи, который Джордж Халл описывает как помесь пустынного скарабея и ракетного двигателя. До появления съемочной группы главный менеджер по съемочным площадкам Ник Оливер и его команда должны были разбить базовый лагерь на те четыре недели, которые отводились под съемку. Так как в той части Иордании нет ничего, кроме песка, понадобилось почти шесть недель и 200 рабочих, чтобы построить лагерь и снабдить его всем необходимым. Команда создала огромную инфраструктуру: привезла блок-контейнеры, развернула сеть мобильной связи, а в основном подразделении вместо трейлеров или жилых фургонов поставили стационарные домики для актеров. Еще у них были воздушные компрессоры, чтобы песок не засорял оборудование и электронику. Как только были закончены работы в одной локации, команда ехала дальше, к следующей базе, и начинала все заново. Команда столкнулась с многочисленными логистическими сложностями, особенно при доставке на съемочную площадку гигантской модели орнитоптера. Оливеру и его коллегам пришлось проложить дорогу через пустыню, чтобы шестиколесные грузовики смогли перевезти аппарат на место съемки. Для завершения сцены, в которой Дункан Айдахо падает с неба на скалы, потребовалась огромная работа страховщиков и был нанят 300-тонный кран, чтобы держать риг с тросом для каскадера и обеспечивать его безопасность. На другой площадке под названием «Каменная чаша» возникли непредвиденные трудности с установкой страховки, так как поверхность скалы оказалась рыхлой, а сверлить ее запрещал закон охраны природы. Команде пришлось привезти из Аммана специалистов, которые нашли участки, куда можно было, не повреждая скалу, установить скобы, достаточно крепкие для удержания каскадеров на тросах. От них требовалось разработать множество футуристических костюмов, не прибегая к стандартным ориентирам. С самого начала Вильнев сказал: «Никаких космолетов и инопланетян». Ему нужно было больше психологии. Костюмеры перебрались из Лос-Анджелеса в Будапешт и собрали вокруг себя опытных коллег из разных уголков планеты. Уэст и Морган перелопатили горы материала, относящегося к будущему и прошлому. Я просмотрела множество полотен Гойи, которые заворожили меня тем, как на них представлена религиозная тема, добро и зло. В романе также содержатся отсылки к древнегреческой мифологии, что привело меня к очередной кроличьей норе». Авторы костюмов также стремились к тому, чтобы их творения были функциональными. В то же время костюмы должны были выглядеть правдоподобными для мира, технологии которого не имеют ничего общего с компьютерными и кажутся довольно примитивными по меркам наших представлений о будущем. Мы потом назвали этот стиль современно-средневековый». Уэст и Морган отталкивались от общей цветовой гаммы планет, на которых жили персонажи. Костюмы Атрейдесов были большей частью зеленого цвета, так как на планете Каладан прохладно и сыро, часто идут дожди и буйно растут трава и деревья. Арракис, наоборот, покрыт скалистой пустыней, поэтому костюмы местных жителей должны были иметь песочно-желтый и бежевый цвета. Одним из важнейших костюмов был конденскостюм — высокотехнологичный комбинезон фрименов. Благодаря технологии сбора и фильтрации жидкости костюм позволяет выживать в пустыне. Согласно книге, внутри дистикомба находится сложная система канальцев с подачей жидкости и носовой трубкой для отведения выдыхаемого воздуха. Также в костюме расположена система переработки мочи и пота, так что его носитель теряет лишь глоток воды в день. Концепт-арты дистикомба нарисовал художник Кит Кристенсен.
Так что вооружайтесь первыми отзывами и решайте, стоит ли идти в кино. Единственное, не забывайте, что это всё субъективно. Также отмечают, что при всей фанатоцентричности фильма, в нём не так много прямого фансервиса, так что не читавшие оригинал не будут чувствовать себя лишними. Однако есть и мнения, что Вильнёв все-таки не дотянул адаптацию, могло бы быть и лучше. Конечно, некоторые детали не читавшим книги понять будет сложно, но общую картину они получат точно.
«Дюна 2» вместе с «Годзиллой и Конгом» достигают новых высот мирового проката
16 сентября в прокате появился долгожданный фильм «Дюна». Российские кинотеатры прекратили прокат фильма «Дюна» по иску Мосфильма из-за найденного в картине плагиата фильма Георгия Данелии «Кин-дза-дза». По мнению истц. Первый фильм охватывал примерно треть оригинального романа, по сути, завязку сюжета. Многосерийный фильм "Дюна: Сестричество" выйдет на стриминге HBO Max.
Регистрация
- Как выглядят герои старого и нового фильма «Дюна» — фото | Новости кино и сериалов
- «Дюна»: как создавался самый долгожданный фильм года
- Мировые сборы фильма «Дюна 2» превысили $ 700 млн
- Опубликован первый официальный кадр из фильма "Дюна" от режиссера "Бегущего по лезвию 2049"
Опубликован первый официальный кадр из фильма "Дюна" от режиссера "Бегущего по лезвию 2049"
Однако, на мой скромный взгляд, парнишка справился с ролью на крепкую десятку, в первую очередь, в виду своего профессионализма. Возможно, Пол Атрейдес должен иметь куда более выраженный мышечный скелет, поскольку и питался всю жизнь хорошо и тренировался на ежедневной основе и вообще он Уберменш, его тысячелетиями выводили. На последнее замечу, что граф Фернинг тоже был почти Уберменшем, что ничуть не мешало ему выглядеть чуть лучше бабуиновой задницы. Да и тренировался Пол в скоростном фехтовании, где требуется в первую очередь точность и скорость действий, а не физическая мощь. Ну и не будем забывать , что ему таки всего 15 Ладно, можете со мной не соглашаться, может внешность по вашему мнению у актёра не самая подходящая. Но как раз тут и заметен актерский талант Шаламэ, поскольку субтильную свою конституцию он смог с лихвой компенсировать пластикой движений.
Для актера, снимающегося в фильме с изрядным экшоном, игра телом куда важнее игры мордой. Приведу конкретный пример: Бри Ларсон в роли капитана Марвел. Актриса вроде как за что-то там отхватила Оскара, поскольку очень умело кривлялась лицом в какой-то драме. Но лицом боевые сцены вывезти не получится. И так уж вышло, что она вообще не работала над своей пластикой при подготовке к фильму, а потому ходила , дралась и двигалась как мешок с говном.
Просто посмотрите сцену ейного побега с корабля скруллов, для того чтобы понять, как делать не надо. Только лучше смотрите натощак, а то возможны рвотные позывы. А затем посмотрите на Тимоти Шаламэ в фильме Дюна. Гляньте, как он стоит, сидит и двигается в разных сценах. Рядом с близкими людьми завтрак с мамой, треня с Гурни Халлеком, разговор с Дунканом, улетающим на Аррахис он может быть непринужденным и расслабленным, у него походка и жестикуляция типичного тинейджера.
В сценах, где присутствуют люди, не входящие в ближний круг общения, его тело обращается в натянутую струну, ни одного лишнего движения, лицо становится каменной маской, ноги вытянуты, вес промеж ними распределен равномерно, руки находятся либо за спиной либо по швам, голова поворачивается к собеседнику ровно настолько, насколько это необходимо для зрительного контакта. Перед вами уже не подросток, а сын герцога, очень хорошо воспитанный и знающий свое место. И затем, Шаламэ вновь преображается в боевых сценах. Его дрыщавое тело превращается в славленную пружину, готовую в любой момент выстрелить. Его ноги и руки становятся почти невесомыми, глаза превращаются в компьютерные сканеры, ищущие слабое место, куда можно молниеносно напасть и ткнуть раз эдак пятьсот за секунду, чтобы оппонент даже не успел понять, почему это он вдруг сделался дохлым.
Ну и, конечно же, сцена с Гом-Джаббаром, где Дрожащий, потеющий и едва не плачущий от боли Пол поднимает взгляд на ушлую бабку и тут мы внезапно видим, что его дух совершенно независим от его плоти, никакая боль не способна сломить сидящего в нем Уберменша, никакой Гом-Джаббар не способен его напугать. В общем, Шаламэ очень правильно понял, что играя Мойдодыра ему придется играть целый ворох совершенно разных людей. И справился он с этим блестяще. Жирно ему плюсуем и ждём новых перформансов в сиквеле. Кхал Жрого в роли Дункана Айдахо.
Заранее соглашусь со всеми любителями канона, внешность у Джейсона Момоа не самая каноничная для Дункана. Дункана в книге изображают скорее как ковбоя, а не как индейца на кроссфите. Тем не менее, здесь я применю ту же липкую отмазу, которой защищал Иэна Маккена в роли Володи Харконнена в сериальной версии. Некоторое проявление творческой свободы в экранизации может быть хорошо, если дает фильму как минимум не меньше того, что могло бы дать строгое следование канону. И тут уж, на мой скромный взгляд, Момоа таки фильму это дал.
Если Шаламэ просто хорошо справлялся с боевыми сценами , то Момоа в них забожил. Его махач с харконятами и сардаукарами - это эталон владения своим телом в экшн-сценах. Сила и ярость в каждом движении, пугающая жестокость в том моменте, когда он медленно втыкает перо в грудь несчастной вражине, пытавшейся обеими руками сдержать свою неотвратимую смерть - это пример того, как надо подавать на экране образ мегавоина. Может Момоа и не отражает Дункана по форме, но уж точно отражает по сути. Перед нами могучий воин и явно не последний на амурном фронте человек.
За это фильму однозначно лайк хотя пива ему следует пить поменьше, а то итак уже морда шире газеты. Усама Бен Ладен в роли Лето Атрейдеса. Возможно, Оскар Айзек или как его там в этой роли и не переплюнул своего коллегу из фильма Линча. Но со своей задачей он определенно справился. Его Лето смог вызвать те эмоции, которые, по задумке Герберта, должен был вызвать: его уважаешь, ему сочувствуешь, его жалеешь, о нем скорбишь.
Актер тут подобран очень удачно, мимика, лицо и особенно взгляд выдают в нем того самого герцога, всю свою жизнь упрямо несущего в этом взгляде веру в людей. За это и актеру и режиссеру однозначный плюс. Прихлоп Билл в роли Володи Харконнена. Я поместил этот плюс на последнее место, поскольку при всем несомненном профессионализме Прихлопа, на мой взгляд, персонаж все же имеет недочеты, больно уж безмоциональным и невозмутимым кажется этот Володя, нет в нем какого-то огня, этой демонической страсти, его слишком уж трудно от души ненавидеть, а ведь именно за возможность от души поненавидеть мы и любим Володьку Тем не менее, этот Володя из всех представленных киновоплощений наиболее близок в канону, и лучше всего передает фактуру книжного Володи. Пусть он оказался лишен того очарования, какое имел Володя из сериала, но взамен того этот Володя внушает гораздо больше опасности, выглядит гораздо более компетентным и бесчеловечным, тем самым совершая финальный мощный мазок на полотне этого фильма.
Собственно, вот и всё, ребятки. Все, что мне хотелось бы выделить отдельно. Понятно, что много о чем можно рассказать, об игре других актеров, о спецэффектах, о костюмах, но все это я бы отнес к категории «не плохо, но и не замечательно», вполне себе стандартный набор для годной фантастики. Что насчет фильма в целом - он определенно хорош. Пусть по степени свободы и креатива он уступает фильму Линча, ввиду особенностей нашего времени, но непосредственно как экранизация Дюны он однозначно его превосходит.
Этот фильм определенно поднял узнаваемость сеттинга на новый уровень и при том оказался первой мало-мальски окупаемой экранизацией. Хочется верить, что сиквел будет не хуже , соберет больше и подарит нам возможность увидеть экранизации последующих книг. И знаете, глядя на текущие результаты, почему-то мне кажется, что это у него получится Ребят, рад был вернуться, надеюсь и вы рады мне, а коли так, то ставьте лайки посту, посмотрим, сколько нас таких радостных Также, подписывайтесь если еще не подписаны, а в комментах пишите что-нибудь вроде : «Братцы, годнота вернулась! Эх, заживем!
А еще в обеих кинокартинах есть сцены в бассейнах с главными злодеями. Мы не знаем, смотрел ли Дени Вильнев фильм Георгия Данелии. Возможно, причина совпадений в том, что все новое — хорошо забытое старое.
У любой истории есть референс, у любой истории есть что-то, что делалось до нее. Но если посмотреть незамутненным взглядом, то да — действительно, в чем-то похожа. Но похожа во многом из-за сеттинга, где происходит, из-за минимализма», — говорит сценарист фильмов «Притяжение», «Вторжение» и «Спутник» Андрей Золотарев.
Кадр из фильма «Дюна» Изобрел новые инструменты специально для фильма Знаменитый голливудский композитор Ханс Циммер, автор музыки для таких картин, как «Король Лев», «Пираты Карибского моря» и «Интерстеллар», является настоящим фанатом оригинального романа Фрэнка Герберта. Музыкант был настолько вдохновлен предложением Вильнева, что отказался от других крупных проектов и полностью погрузился в процесс создания музыкального решения «Дюны». Специально для фильма Циммер изобрел новый язык хоровых аранжировок.
Композитор заставил партитуру звучать так, словно это действительно была музыка из другого измерения. Для создания эффекта полного погружения в фантастический мир Арракиса музыканту даже пришлось изобрести ряд новых музыкальных инструментов. Кадр из фильма «Дюна» Самая сложная роль для Шаламе Для Тимоти Шаламе съемки в фильме Вильнева, по признанию самого актера, оказались самыми сложными в карьере. Никогда ранее Тимоти не приходилось погружаться в роль на такой длительный срок и работать с таким масштабным текстом. В процессе работы над ролью юному актеру часто казалось, что ему не хватает жизненного опыта для воплощения на экране столь сложного персонажа — своеобразного пророка и спасителя мира. Однако природная интуиция и талант Шаламе позволили ему воплотить на экране безупречную игру, которая буквально заставила режиссера плакать от восторга в первый съемочный день.
Ксан Брукс из « The Guardian » также выставил фильму 5 из 5 звезд и назвал его «голливудским блокбастером» [125]. Джастин Чан ru en из « Los Angeles Times » положительно отозвался о картине: «Вильнёв отправляет вас в удивительно яркую, иногда правдоподобно пугающую версию будущего» [126]. Другая часть критиков отметила проблемы, связанные с темпом фильма и переработкой исходного материала [120] [121]. Наша эмоциональная вовлечённость в сюжет теряет всякий смысл… В фильме начинают заканчиваться сюрпризы, он становится туманным и аморфным.
Действительно ли будет снята вторая часть? Это случится, если первая будет достаточно успешной в прокате, а пока ничего не предрешено. Трудно построить открытый финал на зыбучих сюжетных песках» [128]. Некоторые рецензенты раскритиковали фильм за отказ от арабских и исламских культурных черт, которые Герберт использовал в романе, а также за отсутствие актёров ближневосточного и североафриканского происхождения БВСА [131].
Сценарист ленты Джон Спэйтс заявил, что им пришлось отказаться от использования арабской культуры, заложенной в романе: «Арабский мир был гораздо более экзотическим в 1960-х годах, чем сегодня. Сегодня арабский мир рядом с нами, он проявляется в американцах арабского происхождения, он повсюду… Если вы хотите построить нечто вроде арабского будущего на Арракисе в романе, берущем начало сегодня, вам нужно больше изобретать и меньше заимствовать из первоисточника». Несмотря на этот сдвиг, критики всё же посчитали, что фильм оказался под сильным влиянием ближневосточной культуры, и были обеспокоены отсутствием в нём актёров БВСА происхождения. Серена Расул, основательница организации по кастингу актёров мусульманского происхождения в США, назвала отсутствие актёров БВСА происхождения «стиранием», пояснив: «Вы не нанимаете актёров БВСА происхождения или актёров-мусульман, но всё же извлекаете выгоду из их культуры.
Вот где нам, творческим людям, больно… Это означает, что мы недостаточно хороши, чтобы быть частью фильма» [132]. В результате получившийся фильм был воспринят как более ориенталистский , идеализировавший элементы восточной культуры с точки зрения европейцев и американцев [133]. Кроме того, по мнению некоторых экспертов, в оригинальном романе есть элементы повествования, связанные с « белым спасителем ru en». Отсутствие актёров БВСА происхождения в дополнение к тому, что погибшие персонажи, которые защищали Пола и Джессику, оказались актёрами африканского происхождения, породило мнения, что сюжетная линия о белом спасителе распространится дальше, по словам Али Карджу-Равари, доцента кафедры Изучения ислама Бакнеллского университета [133] [134].
Это не ликование по поводу спасителя. Это критика идеи спасителя, того, кто придёт и скажет народу, как быть, во что верить. Это не осуждение, а критика. Так что я считаю, что это актуально, и это можно рассматривать как современные веяния» [135].
«Непристойный и безобразный фильм»: почему «Дюна» 1984 года провалилась в прокате
Когда Дени Вильнёв начал работу над первым фильмом, студия Legendary Television заказала сериал-приквел, основанный на книге «Дюна: Орден сестер» Брайана Герберта и Кевина Дж. Первый фильм «Дюна» рассказывает о трагедии, которую пережил юный Пол Атрейдес. Он потерял отца, лишился положения наследника правящего герцога и был вынужден скрываться среди недружелюбных песков Арракиса вместе со своей матерью, у которой тоже были свои. Самой знаковой игрой по роману стала Dune II, которая вышла в 1992 году и стала одной из первых стратегий в реальном времени. Одна из самых важных сцен романа демонстрировала готовность дома Атрейдесов разоблачать коррупционеров Дюны и менять устои, доказывая силу новой власти на планете. Боевик, драма, приключения. Режиссер: Дени Вильнёв. В ролях: Тимоти Шаламе, Зендея, Флоренс Пью и др. Первая часть «Дюны» Дени Вильнева стала настоящим вдохновением для одних и ужасным разочарованием для других.