В Московском театре оперетты — премьера мюзикла Максима Дунаевского «Каприз императрицы». На сцене Театра Оперетты состоится мюзикл «Каприз императрицы».
Максим Дунаевский справил новоселье с молодой женой
Наводнение» Главное дело всей жизни Петра — Петербург, который он называл «Парадизом». Конкурсная программа будет посвящена Петербургу со времен его создателя и до наших дней. То, каким Пётр Великий его представлял, и каким он получился, мы попробуем реализовать мультимедийными средствами сценографии по двум тематическим направлениям в рамках одной темы — «Наводнения» и «Сны Петра».
Однако каждый из артистов добавил что-то своё!
Также довелось примерить платья Александру Бабику и Никите Грабовскому: они очень круто и очень по-разному отыгрывают своих молодых повес, меняя и темперамент героев, и их ответные реакции на прилагаемые обстоятельства. Каждый из артистов в полной мере раскрыл свои сильные стороны и применил свои таланты: так, внутри прописанной роли один ярчайше оттеняет отдельные сцены, а второй — самозабвенно танцует; общая сюжетная линия при этом не меняется, но очень просятся эпитеты «король эпизодов» и «король танцев». В любом случае, улыбку ещё долго невозможно стереть с лица даже после того, как они убегают, уползают или улетают за кулисы.
Одна из немногих дам, чью учесть миновало носить мужской костюм, — чрезвычайно комичная Джина Скарлаттини Ольга Белохвостова и Марина Торхова , обе актрисы уверены в истинной неотразимости своих внутренних кикимор, но очень по-разному отыгрывают своё сценическое время. Это ровно тот момент, когда чуть разные интонации ведут к разным оттенкам образов! А учитывая, что и их партнеры вольны трактовать свои роли, как видится им, в обоих составах и даже любых возможных вариантах комбинаторики солистов одна из сюжетных линий будет абсолютно разной!
Игорь Оробей и Александр Фролов играют в спектакле сразу по 3 роли: пожалуй, зрители, не знакомые хорошо с актерским составом театра, этого даже не заподозрят. Роль шута поделили Александр Бабенко и Николай Рубцов — эти поющие артисты балета способны не прекращать крутить колесо даже во время своего вокального номера! В спектакле много их и драматической игры.
Лирические и романтичные Алёнушки Дарья Январина и Екатерина Кузнецова демонстрируют волевую сторону и решительность, мягкость и гордость своих подневольных крепостных героинь. От этого дуэты с их партнёрами звучат совершенно иначе! У молодых солисток театра есть уникальная возможность в рамках этого спектакля играть не только героинь, но и героинь их героинь — обе на сцене академического театра дают представление императрице и являются солирующими «танцорками» и «актёрками» крепостного театра.
Поклонникам наверняка будет любопытно подмечать новые «вложения», которые могут будут меняться от спектакля к спектаклю. Главный герой Митя Виноградов Павел Иванов и Иван Викулов — простой и работящий парень, внезапно нашедший совершенно неожиданную для себя самого мотивацию жить и трудиться. У этих персонажей много вокальных номеров, требующих большой собранности.
Кстати, во время прогона сидящие в амфитеатре хореографы расчувствовались и помогали одному из солистов фонариками в своих телефонах. Зрителю, конечно, так делать не стоит, но поддержка от коллег накануне сдачи спектакля — бесценна!
У авторов получилась комедия, в которой историю появления русского фарфора сопровождают придворные интриги, трогательная любовная история и добродушный юмор. Зрители увидят изысканные костюмы придворных дам и господ, усеянные золотым шитьем, пышные парики, изготовленные по моде того времени, настоящий праздничный фейерверк, великолепные танцы, роскошные интерьеры и, конечно же, «Собственный сервиз» императрицы Елизаветы, скрупулёзно воссозданный специально для спектакля.
Театральный коллектив подготовил яркий сюрприз — шоу поздравлений, которое наглядно показало, что в Театре оперетты царит уважение, любовь и радость.
Режиссер Жанна Жердер в тандеме с балетмейстером Игорем Макловым придумали эффектное и динамичное шоу, в котором, как в настоящем музыкальном спектакле, оказались задействованы солисты, хор, балет и оркестр. Юбиляра поздравили персонажи недавних премьер и знаковых репертуарных постановок. Все участники признались в любви к бессменному директору и выразили надежду на то, что впереди всех ожидает много премьер и насыщенная творческая жизнь. Наши джазовые спектакли и спектакли в современных стилях и даже этот зал современный и красивый обязывает к определенному уровню и стилю», — отметил Владимир Тартаковский. В официальной части мероприятия директор подвел итоги прошедшего сезона.
В прошлом сезоне в его репертуаре появились новые мюзиклы: «Дочь Монтесумы» Романа Игнатьева и «Каприз императрицы» Максима Дунаевского.
КАПРИЗ ИМПЕРАТРИЦЫ
Share Flag Next Entry. Каприз императрицы. Мосоперетта. Режиссер Т. Константинова о премьере мюзикла М. Дунаевского "Каприз императрицы". «Каприз императрицы» это поток впечатлений. Заслуженная артистка РФ Татьяна Константинова, режиссер-постановщик, сделала мюзикл красивым, зрелищным, запоминающимся. Безусловна заслуга Максима Дунаевского.
похожие мероприятия
- Месяц подписки бесплатно
- Информация о спектаклях КАПРИЗ ИМПЕРАТРИЦЫ
- 16.07.2023 Мюзикл «Каприз императрицы», Московский театр оперетты, «Афиша Города»
- В Театре оперетты впервые покажут мюзикл Максима Дунаевского "Каприз императрицы"
- "Каприз Императрицы" в театре Оперетты
- Организатор
«Каприз императрицы» в Московском театре оперетты: когда фарфор становится подвигом
Вопросы и ответы Где купить билет, чтобы посетить театр в Москве? На нашем веб-сайте вы можете приобрести билеты в театр Москвы. Для этого вам необходимо выбрать желаемую театральную площадку, определиться с местами в зале и выбрать предпочтительный способ оплаты билетов. Оформите заказ, указав свои контактные данные, и после успешной оплаты электронные билеты будут отправлены на указанный вами адрес электронной почты. Как удобно и безопасно купить билет на театральные постановки в Москве?
На нашем веб-сайте мы предлагаем приобрести билеты для посещения театра в Москве. Здесь вы сможете выбрать интересующую вас театральную постановку, определить место проведения и дату концерта. Удобная интерактивная карта зала поможет вам выбрать желаемые места и указать количество билетов для покупки. Оплата покупки производится на сайте.
Этот мюзикл — некая дань прекрасной традиции обращения к прошлому нашей страны. Постановочная группа и актеры работают с воодушевлением — это счастье трудиться над постановкой такого спектакля». Заслуженная артистка России Ирина Корнеева — балетмейстер-постановщик мюзикла, получила свою известность в России и за ее пределами как хореограф спектаклей «Монте-Кристо», «Граф Орлов», «Анна Каренина», «Куртизанка» и других: «Музыка Максима Дунаевского дала мне возможность проявить хореографическую фантазию, придумать пластическое решение каждого персонажа, потому что их музыкальные характеры выписаны образно, будь то бал при дворе или русская народная пляска. Хочется верить, что новый спектакль прозвучит не менее громко, чем все наши предыдущие премьеры! Мужчины, переодетые в женские платья и парики, придворные дамы в кафтанах и шляпах... Сочинять яркий, фонтанирующий, ряженый мир напудренных париков, маскарадных костюмов, неуемной страсти императрицы к изобилию и роскоши - огромная радость для художника».
Успейте купить лучшие места!
Удались композитору танцевальные и хоровые эпизоды, в частности, хоры «Веселый карнавал» и «Белое море», хор и танцы студентов в первом акте, полонез Елизаветы со свитой, номер «Птица Гамаюн». Впрочем, в сольных номерах попадаются и мало оригинальные, типично «мюзикловые», вроде монолога Виноградова. Визуальная сторона спектакля весьма впечатляюща. Сценограф Сергей Новиков создал красивое и эффектное зрелище своими декорациями и яркими костюмами, изобретательно стилизованными под «галантную эпоху». Особо хочется выделить первый костюм Елизаветы мужской — как любила одеваться «веселая императрица» и женский, в который наряжен на карнавале Собакин. Зрелищности спектакля способствует динамичный и остроумный видеоконтент автор Алексей Борискин , и выразительная световая партитура художник по свету Александр Сиваев. Впечатляет в спектакле уровень актерских работ. Начать следует с Александра Бабенко, ибо его Шут стал камертоном и лейтмотивом всего действия. Артист проводит эту сложную роль, включающую танцы и пластику на грани акробатики, на едином дыхании, как бы не замечая технические трудности прихотливого сценического рисунка. И при этом Шут а скорее, скоморох! Бабенко — живой и обаятельный персонаж. Елена Зайцева — Елизавета — играет царственную особу броско, уверенно и с определенным юмором, глядя на свой образ как бы «со стороны» один из принципов школы Вахтангова. Значительное место в пьесе отведено старому князю Собакину.
Каприз императрицы театр - 87 фото
«Картина» под названием «Каприз императрицы» вышла лёгкой, праздничной и, несмотря на отдалённость эпохи, в которую происходят события, злободневной. 30 мая в Московском театре оперетты – «Каприз императрицы», мюзикл, посвященный эпохе Елизаветы Петровны. Московский театр оперетты представит в пятницу премьеру нового мюзикла Максима Дунаевского "Каприз императрицы", сообщили ТАСС в пресс-службе театра.
Отзыв о: "Московская оперетта " (автор: Anastasiya_Star)
постановщик спектакля з. а. России Татьяна Константинов. «Каприз императрицы» это поток впечатлений. Заслуженная артистка РФ Татьяна Константинова, режиссер-постановщик, сделала мюзикл красивым, зрелищным, запоминающимся. Безусловна заслуга Максима Дунаевского. Московский театр оперетты представит в пятницу премьеру нового мюзикла Максима Дунаевского "Каприз императрицы", сообщили ТАСС в пресс-службе театра.
Московский театр оперетты открыл юбилейный 96-й сезон
Именно благодаря таким артистам получаются шедевральные постановки, браво! А еще, конечно, мюзикл не состоялся бы без декораций, костюмов и, разумеется, музыки. Благодаря художнику Сергею Новикову сцена была великолепна - перед зрителями появлялись то потрясающие дворцовые интерьеры, то деревенский двор, то библиотека, то мастерская и даже дворцовый сад, на заднем плане которого устроили фейерверк. Костюмы тоже были роскошны, платья для двора особенно. Но лично мне очень запомнились сарафаны в стиле гжель, я бы один из таких купила и носила, серьезно. Музыку к мюзиклу написал Максим Дунаевский, и она как всегда прекрасна, мелодична, так что песни хочется слушать снова и снова, хочется подпевать, и потом они долго крутятся в голове. Музыка в театре Оперетты живая, играет оркестр под руководством Константина Хватынца, в этом вы можете убедиться, подойдя перед спектаклем или в антракте к оркестровой яме. Отдельно хочется рассказать о том, что перед спектаклем, сидя в фойе, я видела, как через какой-то отдельный вход, где, видимо, есть лифт, привели и привезли на колясках много людей с ограниченными возможностями, за пять минут до начала всех их рассадили в партере. Отдельное спасибо Московскому театру оперетты за то, что они дают такую возможность людям, которым эти волшебные вечера нужны больше, чем всем нам вместе взятым! Я не устану говорить, что если вы ещё не видели мюзиклов в Московском театре оперетты, то это просто необходимо исправить.
Фарфор у него выходит славный — только вот достижение его, вместе с суженой, пытается у него украсть княжеский сын Савка — как и полагается русскому аристократу, глуповатый, но наглый бездельник. Однако в финале все заканчивается хорошо — подлог раскрыт, императрица награждает изобретателя, и он воссоединяется с любимой, которую из крепостной зависимости ему помогает выкупить коллега Ломоносов. Забавная комическая фабула разворачивается последовательно на фоне двух миров — роскошных апартаментов царских резиденций и дощатых неприглядных строений мануфактуры: и то и другое сценографом Сергеем Новиковым дано поистине с царским размахом — вместительная сцена Театра оперетты дает возможность развернуться, поэтому дворцы более чем торжественны, а мануфактурные сараи более чем убоги, — словом, контраст впечатляет. Не поскупился Новиков и на костюмы — тут и нелепые в своей цветастости и гигантомании бальные наряды с циклопическими прическами-начесами и париками, и эстетичные платья а-ля рюс двух сортов — красные в большинстве сцен и «под гжель» на фарфоровом дефиле, когда перед царицей торжественно-тацевально презентуют достижение Виноградова — первый русский сервиз.
Режиссер Татьяна Константинова сильно мудрствовать и откапывать глубинные смыслы в произведении сочла неуместным. По сути, вся пьеса — это анекдот, в шутливой форме подающий любопытное событие из русской истории. В этом ключе и выдержана вся постановка — с разухабистыми танцами хореограф Ирина Корнеева , с откровенным осмеянием отрицательных персонажей и всяческим облагораживанием персонажей положительных, с грубоватым, порой прямолинейным юмором, нередко даже со смелыми намеками на день сегодняшний.
С орлом в руке. Почему-то он так меня нарисовал и подарил. Та самая картина Михаила Шемякина В квартире много часов: - Я все время боюсь опоздать на репетиции, на самолет, - объяснил хозяин. Кстати Развод с седьмой женой Мариной был тяжелым. Рождественская наняла звездного адвоката Ларису Широкую прежде работала с последней женой Армена Джигарханяна Виталиной Цымбалюк-Романовской , потому что Дунаевский не хотел отдавать загородный дом в Алабине.
В ней рассказывается о загадочной русской душе, о преданности отечеству и, конечно, о любви — вечном двигателе науки, творчества и жизни. Максим Дунаевский, один из самых известных и успешных современных композиторов, придал этому литературному сочинению прекрасную музыкальную форму.