Новости ирина богушевская биография

Биографии знаменитостей, звёздные новости, интервью, фото и видео, рейтинги звёзд, а также лента событий из микроблогов селебрити на

Ирина Богушевская: оказывается, я пела и под наркозом

О климате и авитаминозе, с которыми москвичам не повезло, об уютном мирке Плющихи и о том, что в Москве не хватает сменяемой власти. Я выросла В Очаково, где моим бабушке и дедушке дали после войны двухкомнатную квартиру, туда они уехали с улицы Правды. Ирина Богушевская не собиралась впускать в свою личную жизнь и биографию нового мужчину – как видно на фото той поры она была вполне счастлива в гордом одиночестве. Ирина Богушевская родилась в Москве.

Годы ей к лицу: как сейчас выглядит 55-летняя Ирина Богушевская (новые фото)

Ирина Богушевская: биография Ирина Богушевская с третьим мужем и детьми. В 1993 году Ирина Богушевская получает Гран-При актерского Конкурса песни имени Андрея Миронова в Москве. Ирина Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в Москве. Интервью с певицей, поэтессой, композитором Ириной Богушевской о жизни и творчестве.

Творческий путь

• Ирина Богушевская. Биография и компромат - ZROB
• Ирина Богушевская: «Музыка — это дело всей жизни»
• Ирина Богушевская — биография певицы
• Личная жизнь
• Ирина Богушевская: личная жизнь, карьера, биография (фото)

Детство и юность

• Ирина Богушевская: биография, личная жизнь, фото
• Богушевская Ирина Александровна
• Ирина Богушевская - фото, биография, личная жизнь, новости, песни 2021
• Певица Ирина Богушевская, биография и личная жизнь
• Начало карьеры
• Ирина Богушевская: «Музыка — это дело всей жизни»

Певица Ирина Богушевская: о мужьях, сыновьях и возрасте

Руку спасла известная армянская целительница. В 1995-м Богушевская принимает участие в известном конкурсе "Ялта-Москва-Транзит", но после успешного выхода в финал умирает Ирина мама, что выбивает артистку из колеи и не дает возможности сражаться за главный приз. За годы песенного творчества композитор, поэтесса и певица Богушевская попробовала себя во многих качествах. После совместной работы с "Несчастным случаем" Ирина некоторое время выступала на сцене в сопровождении группы Студенческого театра МГУ "Оркестр форсмажорной музыки", позже переименованного в "Случайный оркестр". Группа состояла из музыкантов "Оркестра форсмажорной музыки" и "Несчастный случай". Вместе с ними Ирина записала свой дебютный альбом "Книга песен", увидевший свет в 1998 г.

В 1998 г. Богушевская приняла участие в летней сессии игр элитарного клуба знатоков "Что?

Вечерами были концерты, а днем непременная подработка ведущей на радиостанции. Могут быть знакомы Начало творческого пути Окончания института совпало не с самыми простыми временами в нашей стране. Но неуёмное желание создавать свою, неповторимую музыку, и творческое начало Ирины дало ей возможность открыть себя для широкой аудитории. Написанные ей произведения «Пароход» и «39 трамвай» принесли ей эту победу. Ирина Богушевская на сцене В этом же году, возвращаясь со спектакля Ирина попадает в автомобильную аварию, последствия которой два года не дадут Ирине полноценно заниматься своим любимым делом. И только в 1995 году Богушевская вновь смогла заниматься музыкой. С помощью Алексея Кортнева и Евгения Славутина она ставит моно-мюзикл «Зал ожиданий», исполняя собственные композиции.

С этого времени занятия философией остались в прошлом. Ещё со студенческих времён было понятно, что Ирина талантливая певица, с неповторимым проникновенным голосом. Но всё же по-прежнему она оставалась немедийной. В 1998 году по приглашению организаторов передачи «Что? Музыкальная карьера Конец 90-х и начало 2000 годов ознаменует для певицы новый рубеж. Она выпускает первый альбом «Книга песен», он был создан по мотивам мюзикла, написанного ею ранее «Зал ожиданий». В презентации альбома приняли участие Андрей Макаревич, группа «Несчастный случай» и «Квартал». Ирина Богушевская поет на сцене Поклонники Ирины покорены вдумчивыми текстами, искренностью и какой-то неповторимой индивидуальностью исполнения песен. Каждый мог найти что-то своё, любимое: джаз, авторскую песню, довоенное ретро.

В них ей каким-то образом удалось совместить совсем, казалось бы, не совместимые стили.

Биография богушевской ирины александровны. Ирина Богушевская: биография, личная жизнь Детские годы Родилась Ирина Богушевская 2 ноября 1965 года в абсолютно не музыкальной семье — папа занимался профессионально переводами, мама — бывшая чемпионка по художественной гимнастике. Через несколько лет коренным москвичам вместе с тремя детьми — у артистки есть 2 старших сестры — пришлось переехать в Багдад из-за специфики профессиональной деятельности главы семейства.

Поэтому детство у артистки ассоциируется с жарой, и она до сих пор не любит зимнее-осенний период вместе с его слякотью, холодами и сугробами. Ирина Богушевская в молодости Как рассказывает Богушевская в интервью, сочинять стихи и писать на них песенки девочка начала очень рано, поэтому после возвращения в столицу родители устроили талантливого ребенка в студию эстетического воспитания при Московском государственном университете. Традиционно, после начала учебы в общеобразовательной школе ее отдали в музыкальную на класс фортепиано. Однако, очередная командировка папы внесла коррективы в размеренное течение жизни всего семейства.

Продолжить музыкальное образование на венгерском языке в Будапеште, куда Богушевские переехали вскорости, не представлялось возможным — сложности в изучении языка давали о себе знать. Поэтому завершить начатое в музыкальном плане так и не получилось, хотя к тому времени она прекрасно владела инструментом и имела хорошо поставленный голос. Это уникальное явление в отечественной музыке, сплошной неформат: она поет живьем, сама сочиняет, ее музыкальные эксперименты лежат на грани шансона, рок-музыки и авторской песни. В ее творчестве есть реверансы и в сторону романса, и в сторону боса-новы, и фаду, и театрализованного джаза, и кабаре.

Ее неформатные вещи нечасто услышишь на радио, но поклонники любят Богушевскую за неподдельную искренность, интеллигентность, душевность, за то, что она и ее песни помогают пережить настоящие чувства и страсти — ревность, отчаянье, нежность и надежду. А ее концерты получаются такими же нежными, трепетными, утонченными — как сама Богушевская и ее стихи. Этот, который случился в светлый праздник Благовещения Пресвятой Богородицы, получился особенно волшебным подробнее читайте В Благовещенье в Воронеже у храма Ирина Богушевская выпустила птицу. Перед выступлением артистка рассказала «Комсомолке» о новостях в ее жизни и творчестве.

Ирина Богушевская в Воронеже. Я старалась смотреть, хотя по пятницам в ноябре-декабре у нас всегда мероприятия, и успеваешь ухватить только самый конец, тем не менее, если я пропускала очередной выпуск, то старалась хотя бы посмотреть в интернете. А во время переезда на гастролях мы с группой всегда обсуждали последние новости этого проекта. Тем более, там участвовал Антон Беляев, в чьей группе Therr Maitz сейчас играет наш бывший гитарист Николай Сарабьянов — поэтому у нас был прямой стимул болеть за своего товарища.

Это было невероятно круто! Я безумно рада, что наконец в эфире живьем люди услышали блестящие вокальные работы и блестящие аранжировки. То, что Агутин делал со своими подопечными — это вообще высший пилотаж! Все дуэты Беляева и Тойминцевой — это было так прекрасно!

Это такая «живая вода» на ТВ за много-много лет! В прямом эфире появилось то, что опрокидывает всю ситуацию с танцами под фанеру. И сейчас вопрос в том, насколько руководство Первого канала готово экспериментировать дальше. Или все таки они вернутся к формату, которые успешно 20 лет кормил, и кормил неплохо.

Но «Голос» позволил найти новых интересных, талантливых вокалистов, которых у нас в стране невероятное количество. А вот они не кажутся вам вторичными? Это другая история — совсем не про музыку, не про музыкальный вкус. Это история про карнавальное, площадное искусство.

Оно всегда присутствовало в европейской культуре. Всегда были два пласта: высокая музыка, академическая — Моцарт, Гендель, и то, что происходило в балаганах на площадях. Наивно думать, что во времена Вертинского все пели только изысканные романсы, были и «конфетки-бараночки». Эти все «переодевалки» — это все история массового искусства.

Эта тема вечная и неистребимая, и не надо с ней бороться. Просто нужно, чтобы ей был какой-то противовес. Ведь хорошим тоном считается водить детей на абонемент на концерты классической музыки. А когда площадная культура заполняет весь объем, это катастрофа.

Это рейтинги: если вы в эфире, у вас все хорошо — у вас публика на концертах. Другое дело, какого качества будет эта публика. Шоу «Один в один», где разные артисты изображали много других звезд, — это на самом деле даже интересно, потому что там раскрывается актерский потенциал. Я смотрела, как Юлия Савичева делала Пугачеву — для такой юной девочки это очень достойно, она сделала грандиознейшую работу.

Ну были и неудачные опыты. То, что эта программа дает артистам возможность перевоплощаться — ничего плохого в этом нет. А вот дальше… уже цирк. А второй песней я выбрала Вертинского, потому что фестиваль музыки и поэзии а именно так позиционируется этот форум , мне кажется, не мыслим без музыки и поэзии Вертинского.

Этот человек вообще создал этот жанр у нас в стране. Модная и несколько одиозная сегодня личность. Сейчас о ней и ее творчестве много спорят… Читайте также: Дмитрий Крылов: Путешествуйте, чтобы лучше понимать себя! Не знаю, откуда берется этот шлейф недоброжелательности и каких-то интриг вокруг ее имени.

Думаю, что масштаб ее дарования таков, что многих раздражает. Когда ей 25, она ослепительно прекрасна, молода и при этом невероятно, дико талантлива местами это очень высокой пробы поэзия , конечно, люди, которые тоже пишут стихи и не имеют того, что имеет Вера в своем возрасте, они капают ядовитой слюной. Это просто гордыня тех, кто пишут стихи годами, и ждут, когда признание постучится к ним в дверь, не совершают никаких телодвижений, не живут по жутко загруженному расписанию. А я знаю, как она вкалывает, вижу в ней то, как и я жила 10 лет назад, когда ежедневники расписаны по часам.

Успех — это не только талант, но еще и очень большой труд, и дисциплина. Прошедшим летом у нас был спектакль по стихам Полозковой, публика разделилась на два лагеря — одни восхищались, другие плевались… Вы-то как-то обходитесь в своих стихах и песнях без крепких слов… — Я на самом деле в острых дискуссиях могу себе позволить крепко выразиться. Что я не использую их в своих песнях — это не то чтобы принципиальная позиция, просто так сложилось, и я могу обходиться в искусстве без этого. А в быту, когда совсем накипело, могу себе позволить — иногда это очень хорошее, действенное средство разрядить ситуацию.

Когда кого-нибудь пошлешь, человек сразу, раз, и приходит в себя. Не знаю, с одной стороны, это ханжество — делать вид, что таких слов не существует. Это значит, просто закрывать глаза на объективную реальность.

В том же году в жизни певицы происходит драма: женщина попадает в автокатастрофу и на 2 года прощается с музыкой. Восстановив здоровье, в 1995-м Богушевская представляет сольный проект, к которому сама пишет музыку и стихи. Закономерно, что с выходом в эфир почитателей творчества Богушевской прибавилось. Она миксует в творчестве стили и направления, совмещая в композициях довоенное ретро и театрализованный джаз, авторскую песню и кабаре-рок. При этом остается лиричной, исповедальной и трогательной. Скляром и Алексеем Иващенко. Студентка, активистка и просто красивая девушка После возвращения в российскую столицу Ирина поступила в МГУ на факультет зарубежной философии.

Вкусы и стремления молодой поэтессы во многом сформировались под влиянием творчества Ахматовой, Цветаевой и прочих, далеко не «советских» поэтов. На многочисленных мероприятиях регулярно исполняла свои песни, что сделало ее довольно популярной в стенах ВУЗа и привело в Студенческий театр, существовавший долгое время при МГУ. Увлечение сценой и работа с гениальными режиссерами постепенно затянуло молодую женщину настолько, что она все свое свободное время проводила в обществе участников этого действа. Ирина была солисткой группы «Несчастный случай» Здесь же и произошло знакомство с первым мужем — солистом группы «Несчастный случай». Как говорит артистка в интервью, Алексей тогда уже был «ветераном» студенческой сцены и смотрела она него с явным обожанием. Так песни в личной жизни и биографии Ирины Богушевской сыграли очень важную, определяющую роль — ее бурный роман с Кортневым зародился именно на творческой основе. Они участвовали в постановке первого в СССР мюзикла «Синие ночи ЧК», занявшего первое место на фестивале студенческих коллективов в Эдинбурге, много гастролировали и попутно создавали репертуар «Несчастного случая», ставшего позже необыкновенно популярным на просторах СНГ в постперестроечный период. Как рассказывает Ирина Богушевская, ее отношение к мужу, его роли в личной жизни и биографии женщины сформировалось под влиянием наглядного примера, сопровождавшего детские годы артистки. Она долгое время росла в одной квартире с бабушкой и дедушкой, прожившими вместе необыкновенно долгую, счастливую жизнь, полную нежности и заботы друг о друге. Поэтесса Ирина Богушевская Именно эти отношения выстроили в сознании поэтессы схему ее отношения с будущим супругом, к которому она предъявляла массу претензий в браке.

К тому же в 1988 году у пары появился первенец Артемий, заботы о котором полностью лежали на Ирине — Кортнев слишком был занят карьерой и растущим успехом собственной группы. Все это привело к разрыву. По счастью, молодые люди сохранили нормальные отношения после развода и до сих пор общаются без болезненных воспоминаний и неприятных подробностей о таком коротком семейном счастье. Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре. Долгожданное возвращение Сразу же после возвращения на сцену Ирина старается наверстать упущенное: записывает новые песни, посещает светские мероприятия. В 1995 году ее приглашают на фестиваль эстрадного искусства «Ялта — Москва — Транзит». Певица с успехом проходит несколько этапов отборочного тура, но перед финальным выступлением узнает новость о смерти матери. Она была настолько подавлена, что отказалась от дальнейшего участия в финале. Через три года творческая биография Ирины Богушевской пополнилась первым сольным альбом — «Книга песен». По мнению многих критиков, ее творчество стало главным достоянием постсоветского пространства.

Кроме того, тексты ее песен просто поражали своей глубиной и чувственностью, поэтому Союз писателей принял ее в свои ряды. В начале 2000 годов выходит второй альбом — «Лёгкие люди», но, к сожалению, до дебютного альбома ему было еще очень далеко. Некоторое время певица сотрудничает с другими авторами и выпускает несколько новых песен. А в 2001 году Богушевская делает небольшой перерыв. В январе 2005 года певица вновь врывается на подмостки отечественного шоу-бизнеса с новым альбомом — «Нежные вещи». Поклонники были безумно рады новым хитам, а критики восторженно обсуждали ее непревзойденный стиль и талант. Последним ее альбомом стал «Шёлк».

Ирина Александровна Богушевская

Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила»

Ирина Богушевская: муж и дети (сын). Личная жизнь певицы

В 2005 году стала вновь выступать с группой с новым альбомом «Нежные Вещи». В том же году совместно с Алексеем Иващенко певица выпустила совместную программу «Утро карнавала» Босса-нова. В сентябре 2007 года Богушевская представила новую программу «Шелк», по ее словам, «для всех тех, кто знает, что такое настоящая любовь». Позже программа трансформировалась в одноименный альбом. В последнее время Ирина Богушевская много экспериментирует с жанрами. В октябре 2011 года в Доме музыки состоялась премьера программы «Тайный Сад», где песни Богушевской прозвучали в сопровождении симфонического оркестра. В 2013 году в Концертном зале имени Чайковского прошел концерт-презентация книги Ирины Богушевской «Вновь ночи без сна: стихи о любви», для которой она отобрала более сотни текстов, многие из них прежде не были известны публике. Певица дважды была замужем.

А я все-таки долго себя искала. Но однажды благодаря стечению обстоятельств все-таки вступила на этот путь. Полностью отказавшись от всяких поддержек, подпорок, одной из которых долго-долго была работа на радио. Это был 2000-й год, переломный; до этого я себя подстраховывала. Работа на прекрасном «Радио-101» и потом на других радиостанциях давала финансовую стабильность, что важно, когда у тебя есть дети. Но в какой-то момент эти костыли пришлось отбросить, и было дичайше страшно. Особенно, учитывая, что я выпустила тогда альбом «Легкие люди», который трудно было назвать успешным. И у меня случился кризис, из которого я выскочила каким-то чудом. Знаете, я, когда оглядываюсь назад, вижу какие-то походы «по долинам и по взгорьям» — такой непростой путь, очень изломанный. Но, в общем и целом, вектор направлен вверх. Во всяком случае, я над этим работаю, я над собой очень работаю. Я не очень понимаю, почему его не приняли эфирные воротилы. Та же «Городская чайка» отлично бы вписалась в форматы, еще не полностью ограниченные попсой. То, что я пыталась сделать, называется «прогнуться под изменчивый мир». Мы старались адаптировать аранжировки к эфирам, а этого делать не стоило. Как и другие альбомы, те же «Нежные вещи», «Шелк» и «Куклы» надо было делать так, как ты считаешь нужным, просто быть собой. Пускай это 300 раз не какой-то там современный саунд, но зато это я! Это та совокупность звуков и вибраций, которая характерна именно для меня. А на «Легких людях» как раз была попытка войти в мейнстрим, и она с треском провалилась. Теперь это можно воспринимать как прекрасный урок от дорогого мироздания. А тогда я чуть не сломалась. Ну, а неужели за все это время не было какого-нибудь продюсерского: «Ира, надо дать попсовенького и все будет в ажуре, — эфиры на «Русском радио», «Шансоне», гастроли в Анапе»? Я принесла на эфир свежие мастера альбома «Шелк». Все было хорошо, и мы поставили песню «Шелк» в конце нашего разговора с прекрасным ведущим. А встык ей пошел «Владимирский Книги песен», с первой моей пластинки, много чего крутилось на «Нашем Радио»; «Прощай, оружие» там постоянно ставили. И тогдашний его глава, прекрасный Миша Козырев, сказал мне: «Ты же можешь написать, чтобы повторялись все время строчки в припеве. Неужели так трудно написать еще 12 таких же песен? Но это же надо уметь! Все время повторять одинаковые строчки — это целое искусство, я не шучу. Тем не менее «попсовый» и «форматный» прессинги были для вас не менее сложной штукой? Представляете, это были машинописные листы, и наш художественный руководитель Ирина Александровна Большакова шла с ними на какие-то высокие этажи главного здания — и там ставился штамп, или он там не ставился. Как бы для нас эта вся ситуация: вот «они», а вот «мы» — очень понятна. Читайте также: Илья Бачурин: «Как и большинство мужчин, я ловлюсь на одну приманку — женственность» Но мы сформировались в тот момент, когда казалось, что это все рухнуло раз и навсегда, и никаких «они» и «мы» больше нет, а есть свободное счастливое общество, которое сейчас построит ту страну, которую всегда мечтало построить — цивилизованную, открытую, демократичную и так далее. При всем при том, что я сама работала на радио и бесконечно люблю эту область деятельности — просто как будто рок висит над моими песнями, не в смысле «русский», а в смысле «фатум». Я часто езжу во всяких такси, слушаю то, что слушают водители, и примерно представляю, что звучит в эфирах, и не хочу сказать, что мои песни прямо такой мусор, что их нельзя поставить на радио. Не знаю, я теряюсь в догадках, хоть к каким-нибудь астрологам иди. Кто-то мне объяснял, что «ваши песни разрывают стройность эфира, потому что они нестандартные». Ну да, у них действительно есть какие-то особенности — паузы или игра с какими-то темпами. При этом тот же самый «Несчастный случай» делает гораздо более сложную музыку, и они в эфирах есть. Я еще раз говорю, я не знаю, каким богам молиться, какие жертвы принести, чтобы мои песни были в эфирах, потому что все-таки люди радио слушают. Может быть, играет роль ваша этакая «столичность», не совсем понятная слушателю за МКАД-ом? Во мне нет этого московского снобизма в принципе. Мы катаемся по стране довольно активно — при том, что сейчас беда с прокатом — и постоянно общаемся с публикой в разных городах. Я себя идентифицирую как человека, который думает, пишет и поет по-русски, и в этом смысле никаких абсолютно расхождений у меня с моей аудиторией нет. Другое дело, что ко мне приходит определенная публика. Это в основном интеллигенция и средний класс — сейчас его становится меньше, он как-то вымывается, и для нас в этом есть некая проблема. С другой стороны, он перемещается за границу, и мы начинаем ездить туда. Наша публика — это люди, которые пишут записки на прекрасном русском языке, например. Люди, которые живут свою жизнь осознанно, пытаются развиваться. У них бывают какие-то кризисы, они ищут пути выхода, говорят о том, что мои песни им в этом очень помогают. Я ощущаю абсолютное единство с аудиторией — что в Красноярске, что в Краснодаре, что в Калининграде. Мы говорим абсолютно на одном языке и друг друга, к счастью, понимаем. В этом есть какая-то зависимость? И поскольку я на них была продюсером, то на мне были все решения буквально про каждую ноту. Были еще дуэтные проекты: альбом песен Вертинского совместно с Сашей Скляром. И «Утро карнавала», босса-новы по-русски, с Алексеем Иващенко у нас записан роскошный альбом с оркестром, и это тоже была очень большая работа. Ну, а мои сольные альбомы выходят по мере того, как накапливается материал — раз, и средства — два, потому что мы делаем живую музыку, а это довольно дорогая вещь. Кстати, я понимаю, почему в стране в 90-е и в начале 2000-х для детей записывали на этих расческах-самоиграйках всю музыку. Потому что это рентабельно. А вложить 1 миллион 200 тысяч рублей в запись детского альбома, а потом продавать его по 200 рублей —нерентабельно. Я теперь отлично понимаю всю эту математику. У нас было так: если у тебя есть что сказать, и если дорогое мироздание дает тебе шанс — мы пишем альбом. Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель. В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно.

Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет "Аллилуйя". И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что "телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями". Нет, это песня про страсть и предательство: "Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь". Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо "Аллилуйя…" Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — "аллилуйя". И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза "Балчуг и Арбат", когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня "Подруга", история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня "Куклы", которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли. Ты не можешь просто сказать: "Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами". Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют. И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: "Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья". Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами... А потом я себе сказала: "Все, хорош. Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется". И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются. Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика? Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло. Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь. Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда "Галчонок". Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит. И у меня сейчас нет никакого пессимизма, при всем при том, что вроде в стране кризис, и все не очень радостно, но у меня есть ощущение нормальной жизни. Здесь все-таки есть слой людей, которые любят этот город и хотят что-то делать для него и для других. У вас на концерте будет участвовать Оля Олейникова из "Голоса", стало быть, тоже какой-то интерес к проекту испытываете? Я считаю, что то, что они сделали тогда в этих живых эфирах, это какой-то пока непревзойденный уровень мастерства. У Димы Билана в команде были какие-то фантастические ребята.

Что будет сейчас, не знаю, потому что у наших спонсоров тоже есть определенные сложности, как и у многих, кто занимается большим бизнесом. Поэтому мои музыканты говорят: «Давайте объявлять краудфандинг», а я этого страшно боюсь. Это надо быть БГ, чтобы таким образом собрать сумму на альбом. Фото: Анастасия Тихонова — Может, стесняетесь просить денег? Многие музыканты именно поэтому не признают подобных схем сбора. Мне всегда было очень сложно, я говорила: «Да, ребята, конечно, все это круто, но…» А вдруг человек тебе перечислил, допустим, 500 рублей, а потом ты переслал ему альбом, а ему он не понравился, типа «за мои 500 рублей могла бы сделать и получше». Всегда же найдется въедливый зритель. В общем, с краудфандингом история неочевидная. Но боюсь, что да, наверное, придется и нам на это пойти. Просто потому, что я дико мечтаю записать программу с оркестром, которую мы делали в Доме музыки, в Светлановском зале, и в Зале Чайковского. На самом деле лучшие события в моей жизни — эти концерты с оркестром. Когда Вячеслав Сержанов взялся за аранжировки, выяснилось, что мои песни отлично для этого подходят: там есть что оркестровать, извините за нескромность. Там есть мелодии. И все получается красиво, плотно, органично и волшебно. Очень хочется получить это все в студийном качестве, а не в концертном. Это один из великих певцов современности и одна из главных песен в его репертуаре. Почему вы решили перевести и перепеть эту песню? Называется, приехали погреться на солнышке! А там случился просто погодный катаклизм — шторма, ураганы, в Иерусалиме вообще выпал снег. Мы сняли роскошную квартиру с видом на море, а она при ноле градусов оказалась, в общем, непригодной для жилья, потому что никак не отапливалась. И там, чтобы лечь в кровать, сначала надо было сушить белье феном, потому что все отсыревало. Ставни все время грохотали, окна текли, по балкону ползал перевернувшийся мангал, выйти на улицу было невозможно. Когда это все немножко стихло, за пару суток до отъезда мы взяли и уехали в Тель-Авив. И вот просыпаюсь в гостинице, солнце бьет прямо в окна. Я их открываю, а там теплынь, синее небо. И у меня под окнами площадь, на которой уличный музыкант как раз поет «Аллилуйя». И меня так вштырило! И он еще так отлично пел, этот черный парень с превосходным голосом. И все, эта мелодия прямо так вошла ко мне в мозг, что я потом весь день ее пела. Потом не вынесла, полезла в Интернет, стала смотреть слова, читать историю, как Коэн ее писал. Прочла о том, что когда он писал этот текст, сидел у себя в нью-йоркской гостинице и бился головой об пол и об стены; написал семь куплетов. И это одна из самых страшных песен вообще, которые я знаю. Потому что она ни разу не про то, что «телепузики, давайте обнимемся, намажемся розовыми соплями». Нет, это песня про страсть и предательство: «Все, что я узнал про любовь, это как убить того, кого ты любишь». Это про Самсона и Далилу, про то, как она его предала, как она его обрила, про то, как она его выдала врагам, потому что она была наемной шлюхой, как выясняется. Такая песня для взрослых. В итоге я тоже начала биться головой о стены, потому что как это все упихнуть, наши длинные русские слова, в эти коротенькие английские строчки — совершенно непонятно. И все, что я испытывала по поводу всей ситуации, которая у нас сейчас в стране происходит, тоже там, конечно, отразилось. Ведь если целый мир больной, любовь становится войной, и шлет проклятья вместо «Аллилуйя…» Но кончается эта песня у Коэна совершенно фантастическим куплетом про то, что, да, я знаю, что мы все грешные, нехорошие, мы все поступаем плохо, и вообще вся жизнь — фигня и тлен, но когда я предстану перед Господом, я скажу ему только одно слово — «аллилуйя». И вот эта песня душераздирающая кончается вдруг таким выносом вверх, в космос. Если бы не это, такое мощное, переживание, я бы не рискнула, наверное, к ней приблизиться, потому что такая вершина вершин, классика-классика, все ее знают, все ее поют. Зная, что вы никогда не довольны результатом — вам он как? С ним вообще странная история. У меня лежали в запаснике песни типа блюза «Балчуг и Арбат», когда ты их заканчиваешь петь, ты себя по клочьям собираешь обратно на сцене, а иначе это спеть невозможно. И потом еще дописалось несколько таких вещей, потом пришла песня «Подруга», история моих ближайших друзей — и это тоже история разрыва и предательства. И вот я понимаю, что у меня есть эти 10-12 отчаянных произведений. Плюс, у меня есть заглавная песня «Куклы», которая написана была в Риге, когда я туда приехала — это был 2009 год — очень больная, очень уставшая, и у меня там на сцене отказали связки. Я только что похоронила отца, у меня температура 39… В общем, какой-то беспрестанный ад. А все равно надо играть концерты, потому что ты же не можешь подвести людей, которые заранее, за год делали эти гастроли. Ты не можешь просто сказать: «Знаете, ребята, я сейчас тут сдохну за кулисами». Ты все равно должен выходить, и у тебя сидит в гримерке фониатор, тебе делают горячие уколы, адреналин вводят на связки. В общем, вся эта история хорошо знакома всем артистам, которые много концертируют. И вот написалась эта заглавная песня про страшненький такой театр. Думаю: «Соберу их все в одну корзину, запишу и забуду как страшный сон, потому что все, я больше не хочу писать про страсти-мордасти и всякие несчастья». Мы очень тяжело записывали этот альбом, с большими перерывами… А потом я себе сказала: «Все, хорош. Вот научусь новое писать — хорошо, не научусь — плохо, конечно, но эта тема больше не вернется». И это сработало каким-то совершенно удивительным образом, вся моя жизнь развернулась на 180 градусов. И на какой-то момент Москва превратилась в такой большой-большой вокзал, где все толкаются. Никто ни с кем не вежлив, да, люди здесь как бы временно, чего ждать от людей с философией временщика? Но как ни странно, последнюю пару лет у меня это ощущение безнадежности исчезло. Потому что поверх всего, что здесь происходит плохого, как грибница, проросли какие-то горизонтальные человеческие связи, и началась какая-то своя жизнь. Здесь все-таки есть люди, которые занимаются волонтерством, организовывают благотворительные фестивали, я вот тоже являюсь попечителем фонда «Галчонок». Бесконечные какие-то ярмарки, лекции, издательства что-то постоянно делают. То есть здесь на самом деле невероятно все шкварчит. И у меня сейчас нет никакого пессимизма, при всем при том, что вроде в стране кризис, и все не очень радостно, но у меня есть ощущение нормальной жизни. Здесь все-таки есть слой людей, которые любят этот город и хотят что-то делать для него и для других. У вас на концерте будет участвовать Оля Олейникова из «Голоса», стало быть, тоже какой-то интерес к проекту испытываете? Я считаю, что то, что они сделали тогда в этих живых эфирах, это какой-то пока непревзойденный уровень мастерства. У Димы Билана в команде были какие-то фантастические ребята. Это все было живьем, с оркестром, в эфире, и мне казалось, это вообще другая планета. Я не знаю, зачем посадили в жюри Лепса и Басту? Решили прикончить проект? Потому что при том, что Баста, как оказалось, очень милый человек, я не знаю, чему он может научить именно вокалистов с профессиональной точки зрения? А то, как вел себя Лепс на первом выпуске, мне кажется, вообще было катастрофой. Сейчас, к счастью, канал с этим что-то сделал, Григорий начал общаться с людьми и даже говорить кому-то комплименты, это прекрасно, потому что, посмотрев начало четвертого сезона, я подумала, что все, проект умер. А он не умер, там жизнь происходит. Не знаю, что там сейчас, в начале сезона были интересные люди, а дальше постоянно отсматривать не получается, как пятница — у нас работа. А еще часто возвращаюсь к старым любовям, например, недавно переслушивала вдруг Джони Митчелл. Или, допустим с моим сыном Даниилом, которому сейчас тринадцать лет, мы недавно сели вместе и целый вечер смотрели Queen на YouTube. Из наших, когда появилась группа Tinavie, меня абсолютно они поразили, просто в самое сердце. И я помню, что написала, что это моя новая любовь, они прекрасны. И мне ужасно интересно, Тина Кузнецова возобновит ли свой проект Zventa-Sventana, потому что это была самая крутая фолк-история, наверное, на нашей сцене. Пелагея интересно работает, но то, что Тина делала в Zventa-Sventana с русским фольклором, это запредельно круто, абсолютно мирового уровня музыка, которая легко могла бы звучать у Питера Гэбриела на фестивале. Чем мне дико нравится Тина, тем, что она универсальная вокалистка, все может спеть — безбашенная, витальная, очень харизматичная. Жалко, что сейчас она пошла в сторону попсы. Понятно, для чего это делается, но, тем не менее, кажется, ее призвание — это вот этот проект. Я это слушаю, и мне не перестает это нравиться. Уж вы мне кажетесь последней из артисток, кто заявит «юбилей творческой деятельности» и подобное действо. Мне очень нравится, как Борис Борисович просто пишет на афише «Аквариум», и народ приходит, потому что он знает, куда он идет, и кого он будет слушать. Да, много было всяких идей, «а давайте сейчас сделаем большой сборный концерт и всех позовем», но мы тут немножко вылетели из логистики, потому что все-таки на такие истории надо за полгода людей приглашать. Фото: Анастасия Тихонова И еще, мне пока все-таки ужасно хочется петь самой. Хочу сделать концерт как некое цельное художественное высказывание. В первом отделении все песни… такая черно-белая ретро-история — «Рио-Рита», «Прощай, оружие! Я отобрала туда песни для меня какие-то знаковые. Мы сделаем это отделение черно-белым, у нас будет обалденный видеоарт, и это все, что я могу пока сказать, потому что иначе мы всю интригу продадим. А во втором отделении будут, во-первых, новые песни, а во-вторых, будет наша коллаборация с хором Ольги Олейниковой. Я абсолютно в них влюбилась! Ольга Олейникова — звезда программы «Голос» и руководитель коллектива, который поет госпелы. Мы с ними поработали первый раз как раз над песней «Аллилуйя! Мне очень нравится, как они звучат, и у нас будет большой блок концерта с этим хором. Я примерно представляю, что когда я умру, можно будет по моим песням собрать прекрасный фестиваль; я знаю, кто какую песню споет хорошо. И можно было бы эту историю всю уже как бы и при жизни осуществить. Но сейчас, пока еще у меня полно сил, я не хочу восседать за столом, заваленным букетами и подарками, и так умиленно взирать на эту всю историю. Пока у меня есть такая возможность и здоровья хватает, я хочу петь сама. Сюжеты: Музыкальная жизнь столицы: рецензии, фотографии, интервью , Интервью с людьми искусства , Персоны Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн».

Ирина Богушевская. Биография и компромат

После дефолта пришлось свернуть многие перспективные проекты. Ирина мобилизовала все свои силы и возможности, чтобы в 2000 году увидел свет следующий альбом — «Легкие люди». В 2013 году поэтесса выпускает книгу стихов «Вновь ночи без сна». Личная жизнь популярной певицы сложилась неровно. Первым супругом певицы был лидер группы «Несчастный случай» Алексей Кортнев. У них появился сын. Второй сын родился, когда Богушевская стала жить в гражданском браке с журналистом Леонидом Головановым. Невенчанные муж и жена расстались без слез. Сегодня Ирина живет с третьим мужчиной. Называть его имя нет надобности.

Сожитель совершенно незнаменит.

Однажды певица рассказала: «Первым моим педагогом по вокалу была Малахова Ирина Николаевна. Детям всегда было интересно с ней заниматься, ведь у нее был к нам особый подход. К примеру, в нашей группе была лесенка из пенопласта, в которой было 8 ступеней. На каждой из них было по одному животному: на первой — жил медведь с грубым голосом, а на самой последней — сидели маленькие певчие птички. И мы должны были пропеть каждого из них определенным тембром…. Спустя некоторое время, семье вновь пришлось пережить переезд в другую страну.

На тот момент Ирина была подростком. В ней играл юношеский максимализм, и она мечтала о том, чтобы выделиться из толпы неординарными поступками. Позже певица призналась о том, что хотела показать родителям свое «Я» и доказать, что она неидеальная. Это был сложный период в биографии и личной жизни Ирины Богушевской. Именно тогда в ее голове появлялись страшные мысли о суициде. Но она вовремя сумела справиться и совладать с собой. Читайте также: Сергей Шнуров в молодости сменил много профессий, он даже делал ограду на кладбище Второй муж В 1999году артистка встретилась со вторым супругом, Алексеем Головановым.

В личной жизни и биографии Ирины Богушевской мужья никогда не играли роль основных добытчиков в семье, на чьи плечи можно было бы переложить большую часть бытовых проблем. Сама артистка считает, что такое отношение к партнеру в корне неверно и поняла она это намного позже. Все время существовало какое-то соперничество в семье, желание быть независимой и успешной в карьере. По этой причине распался первый брак, второй также не принес особой радости, кроме рождения второго сына. К тому времени оба имели неудачный опыт в семейных отношениях, у Голованова остались дети от первой жены и супруги не хотели, чтобы новорожденный малыш разрывался между мамой и приходящим отцом. Однако, никто не хотел жертвовать собой ради успешной творческой карьеры другого. Голованов успешно продвигался на журналистском поприще, у Богушевской появилась возможность записывать свою музыку в студии.

К этому времени она пересмотрела свои взгляды на рекламную деятельность артиста, разобралась в тонкостях продвижения своих песен на различных площадках. Первый муж певицы Алексеем Кортневым Супруги в течение 12 лет прожили бок о бок, не решаясь на окончательный разрыв — они относились друг другу с большим уважением и теплотой, но никто не хотел нести ответственность за окончательное расставание. В итоге Богушевская решилась на откровенный разговор с супругом. Как рассказывает артистка в последних интервью, вздохнула она тогда с облегчением и решила больше не связывать себя долгосрочными отношениями ни с кем. Она была самодостаточна, могла самостоятельно обеспечивать себя и детей, не прося помощи у бывших мужей, что в личной жизни и биографии Ирины Богушевской всегда было очень важным. Молодых людей объединяли нежные чувства и общее творческое дело, поэтому даже после расставания они сохранили крепкую связь. В 1988 году у пары родился сын Артемий.

В интервью певица признается, что первое материнство протекало сложно: приходилось совмещать учебу, работу и заботу о мальчике, воспитанием которого занимались преимущественно родители Богушевской. Поэтому отношения с сыном сложились скорее приятельские, о чем Ирина, однако, не жалеет. После расставания Ирина собиралась наслаждаться свободой, заниматься саморазвитием и в одиночку воспитывать детей, но судьба распорядилась иначе. В тот момент, когда она уже разуверилась, что счастье в личной жизни возможно, ей встретился Александр Аболиц, давний почитатель ее таланта. Мужчина — биолог по профессии, и Ирина разделяет его страсть к животным и природе. Достижения в других сферах За последние несколько десятилетий Богушевская проявила свои таланты не только в качестве певицы и актрисы. Ирина работала ди-джеем на радио 101, занимала пост редактора музыкальных новостей радио «Свобода».

В 2011 г. Она исполнила песни Александра Пинегина на стихи Андрея Усачёва, результат был записан на диск. С этой программой Богушевская также ездила по стране. В том же 2001 г. В 2013 г. Некоторые из них были представлены впервые, публика не слышала эти стихотворения ранее. Презентация проходила в концертном зале имени Чайковского.

Личная жизнь женщины никогда не была поводом для обсуждений прессы. Ещё в юности она вышла замуж за своего друга и коллегу Алексея Кортнева. В 1988 г.

Родилась в Москве. Музыкой начала заниматься еще в школе, но после десяти классов поступила на философский факультет МГУ, по окончании которого преподавала философию будущим журналистам. Ирина принимала участие в музыкальных и драматических спектаклях. В 1993-м Ирина Богушевская приняла участие в конкурсе актерской песни им.

Андрея Миронова и стала по сей день единственной!

А Константин Меладзе, который пишет великолепные мелодии и тоже является продюсером? Или Ким Брейтбург. Есть люди, которые реально умеют создавать. Или Александр Чепарухин — продюсер разнообразных музыкальных проектов. Или кучу фестивалей с западными звездами. Бабицкий: - Всех уважаю, но не люблю. Слушатели пишут нам сообщения. Ирина, верите ли вы в судьбу?

Богушевская: - Какой ужасный вопрос. Если я начну на него отвечать, нам не хватит никаких эфиров. Коротко — да, я верю, что, вот такая ситуация. Ты стоишь на железнодорожной станции. Подходят разные поезда. Ты садишься в какой-то из них. В этот момент ты делаешь выбор. А дальше он тебя несет по рельсам. Будут, возможно, какие-то станции, где можно будет сделать пересадку, но какие-то отрезки своей судьбы ты точно проедешь в этом поезде.

Как ты себя будешь вести? Будешь ты читать книжку или ты будешь пить и дебоширить в вагоне-ресторане, это твой личный выбор. Но какие-то рельсы точно совершенно есть. Бабицкий: - Вопрос от Николая. Песня «39-й трамвай», по легенде, была написана в 39-м трамвае. Если бы сели в шестой троллейбус, была бы другая песня? Богушевская: - Слушайте, это не легенда, это правда было так. Я ездила на этом трамвае очень часто из университета в иностранку через Чистые пруды. Очень красивый был маршрут.

Если бы села в шестой троллейбус, да. Но он там не ходил. Бабицкий: - Есть пожелание. Ирина Богушевская — наш самый любимый музыкант. Мы любим всей семьей. Семья Ланских Богушевская: - Спасибо вам, драгоценная семья Ланских. Приходите 14 июня в зал Чайковского. Это будет особенное событие, потому что я впервые в жизни со сцены буду читать свои стихи. Я буду петь в первом и втором отделении.

Но у меня к этому дню, надеюсь, будет в руках сборник. И я буду читать стихи, которые лучше помогут понять эти песни. Мы будем делать очень много ранних песен. Пока копалась в черновиках и старых записях, выяснила, что многие из них были абсолютно не стыдные и прекрасные. Просто я всегда так много писала, а возможности издаваться было так мало. Поэтому накопилось в портфеле очень много материала. Какой-то мы вытащим на свет божий. Мне самой ужасно интересно это приключение. Вряд ли это повторится когда-нибудь.

Бабицкий: - Я даже не знаю, чего больше боялся бы. В песне можно спрятаться за музыку. Богушевская: - Я выберу такие стихи, в которых не надо прятаться. Я достаточно жестко их отсеивала. У меня такие стопки ранних рукописей, из ста выживают один-два. Бабицкий: - Естественный отбор, все-таки Дарвин был прав. Елена из Москвы: НЛО, порталы в иные миры, экстрасенсы. Зачем так много про это говорят? Богушевская: - Не знаю.

Очевидно, есть какие-то специальные цели у тех, кто про это так много говорит. Экстрасенсы — тема для меня не такая уж далекая. Потому что в 1993 году, когда я разбилась в автокатастрофе и потом полгода лежала в больнице с парализованной рукой, меня спасла и вытащила именно экстрасенс — армянская целительница. Я по гроб жизни ей буду благодарна за это удивительное исцеление. Она смогла увидеть то, чего не видел рентген. Были повреждения, которые мешали руке двигаться, а она их каким-то образом рассмотрела. Люди с такой повышенной чувствительностью есть. Когда-нибудь наука их обязательно исследует и опишет научным языком. Бабицкий: - На каждого действительно талантливого человека, который что-то может, десяток, а то и два десятка шарлатанов, которые просто пытаются вас обмануть и вытащить из вас деньги.

Богушевская: - Согласна. Не надо слепо кидаться от одного к другому. Доверяйте себе. У нас есть внутренний голос, его надо слушать. Если интуиция вам подсказывает, что не надо туда ходить, - не ходите. Лучше от этого не будет. Это опасное вмешательство. Удивительно, но в реальности все время слышишь краем уха, что кто-то пошел куда-то, сделал какой-то заговор, наговор. Эти люди не понимают, что они серьезно нарушают законы вселенной.

И за это жестко наказывают. Аккуратно, пожалуйста. Здравый смысл включайте — и вперед. Мне помогла целительница. Бабицкий: - Насчет кармических токов вселенной. Когда Эйнштейна спросили, что такое счастье, он сказал: счастье — это равновесие. Когда все в гармонии и не нужно ничего тронуть.

Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила»

БОГУШЕВСКАЯ Ирина

Последним ее альбомом стал «Шёлк». По ее словам, это была особенная программа, предназначенная для людей, которые хотя бы раз в жизни любили. Жизнь и судьба Анастасии Вертинской Скачать Личная жизнь Творческая биография и личная жизнь Ирины Богушевской всегда были тесно переплетены. Первым ее мужем стал друг и коллега Алексей Кортнев. Их связывали общие интересы, увлечения. Именно этот период в их жизни считается самым успешным.

Но, несмотря на то что в творчестве они полностью дополняли друг друга, в семейной жизни было не все так гладко. После рождения первого сына Артемия, певица решила повременить с карьерой и взяла небольшой отпуск. Несколько месяцев она не могла прийти в себя, и очень расстраивалась из-за того, что не может двигаться дальше в карьере. Но также она понимала, что в данный момент нет ничего важнее, чем ее ребенок. Ирина с Алексеем Кортневым Постепенно супруги стали отдаляться друг от друга, и в конце концов разошлись.

Но молодые люди сумели сохранить теплые и дружеские отношения. Периодически они видятся и обсуждают важные вопросы по поводу воспитания общего сына, который только недавно всерьез увлекся фотографией. Спустя некоторое время в личной жизни Ирины Богушевской вновь происходят радостные перемены: встреча со вторым мужем — репортером Леонидом Головановым. Супруги прожили в браке на протяжении двенадцати лет. За это время певица родила еще одного ребенка — сына Даниила.

Пара всячески старалась сохранить этот союз ради детей, но было очевидно, что им это доставляет огромные мучения. Супруги нашли в себе силы и серьезно обо всем поговорили. В результате они пришли к обоюдному решению и развелись. Их отношения тоже закончились на дружеской нотке. Ирина с Леонидом Головановым и сыном Все это время поклонники строили догадки о том, как будет складываться дальнейшая творческая биография и личная жизнь Ирины Богушевской.

На самом деле она и сама не раз задавала себе этот вопрос. Некоторое время певица просто хотела насладиться свободой и обрести душевную гармонию. Когда у нее это удалось, Ирина встретила новую любовь.

Но сын не стал избалованным, прошлым летом он заявил: «Хочу работать». Я прошерстила весь Интернет — и сдалась: поняла, что официально, со всеми документами, подростку в Москве невозможно устроиться на работу. Единственное, что смогла предложить — массовка на «Мосфильме». Думаю, что этим летом он уже пойдет работать — человек в 15 лет должен столкнуться с реальностью. Недавно пересказывала Даньке сюжет из сериала «Плоть и кости» , как балерина Дафна, дочь очень богатого человека, отказывается брать у отца деньги, предпочитая одолжить у хозяина ночного клуба, где она подрабатывает. Сын не верил: «Дочь миллиардера подрабатывает в ночном клубе, как это? Княжна — с ее поместьями и дворцами!

Там, где люди долго жили в достатке, всегда понимали: дети должны знать, откуда берутся деньги. И нужно ли, чтобы он все рассказывал? Сохранять доверие — это базовая вещь в отношениях с подростках. Внешний вид, пирсинги, татуировки — это вообще не важно, это границы его тела, его собственность. Старший в 13 лет сделал татуировку, до сих пор с ней ходит, а вот когда волосы в 15 выкрасил в цвет бешеного апельсина, то быстро понял, что погорячился, и больше не бунтовал. Я в юности вынуждена была соблюдать строгие правила, но мы могли бунтовать в другом — на сцене. Наша проблема в том, что мы все были хорошими девочками и делали, что сказала мама. Родители всегда противились моему выбору актерской профессии: она зависима, нестабильна, лучше быть преподавателем, потому что всегда будет работа. И я закончила философский факультет МГУ. Кто бы мог предположить, что в 90-е годы все встанет с ног до голову?

И что именно актерская профессия станет для меня, и для моих университетских друзей с дипломами спасительным кругом? Поэтому, когда старший сын вдруг на на втором курсе ГУУ передумал там учиться, его отец Лёша Кортнев на мои волнения ответил: «Ты забыла, что я ушел со второго курса мехмата? Посмотри, чем ты сама занимаешься, чем все мы занимаемся! И действительно, он пошел после этого в армию, а потом поступил в Иняз и закончил его с пятью языками. Возраст счастья — Вы задумываетесь о возрасте? И когда много ездишь и вдруг понимаешь, что не выдерживаешь сильных нагрузок, что организм изнашивается, то уже сталкиваешься с необходимостью беречь себя. Таких гастролей, как в 2007-м, когда в 3 часа ночи встал в Перми, а вечером у тебя концерт в Севастополе, у нас больше нет: я на такое уже просто не подписываюсь.

Развод, авария, серьезная травма руки, творческий кризис, уход из жизни матери, страшной автокатастрофе — «серая полоса» растянулась на несколько лет. В этом видео она рассказывает о том сложном периоде жизни. Правую руку парализовало, она плетью висела целых полгода. Сохла, нервировала, не поддавалась традиционным методам лечения. Дело дошло до инвалидности. И тогда Ирина решилась на поездку в Ереван, к тамошним целителям. Время для оздоровительных сеансов было не лучшим. Это очень мягко говоря. В тот период как раз резко обострилась проблема Нагорного Карабаха, и в Армении шли реальные боевые действия. Но риск оказался не напрасным, руку ей восстановили. Для Богушевской эта череда испытаний стала уроком грамотного отношения к жизни, к сигналам Судьбы. Она научилась ценить время, поняла, что нельзя притягивать несчастья негативными мыслями. Зал ожидания счастья Возвращение в профессию было триумфальным. В 1995 году зрители выстраивались в очередь за билетами на ее спектакль-бенефис «Зал ожидания». Песни Ирины Богушевской обрели новые краски, напитанные опытом пережитого. Дебютный альбом вышел в 1998-м, он получил название «Книга песен». Он был тепло принят и поклонниками ее творчества, и профессионалами музыкальной критики. Случилось чудо: поэтессу приняли в Союз писателей даже без изданных книг, веским основанием стал сам альбом и выпущенный как «довесок» к нему скромный буклет текстов песен. Читайте также: Жизнь харизматичного Евгения Лебедева: от ярких ролей до печальной старости Песни в ее стилистике трудно пробиваются на телеэкран. Для «отформатированного» сознания чиновников от ТВ и сейчас, и тогда это был «неформат». Ну да, не попса, тут не поспоришь. Но она и не пыталась ни под кого подстраиваться. Напротив, оставаясь собой, ненавязчиво переформатировала часть аудитории. Неожиданными «проводниками» для нее стали эрудиты из клуба «Что? Она тогда заполняла паузы между раундами интеллектуального баттла. И покорила сердца зрителей по всей стране. Потом была увлекательная работа ди-джеем на «Радио 101», на телевидении, где она стала ведущей авторских программ. Еще в 1997 году была создана собственная группа с символичным названием «Лёгкие люди», с ней Ирина стала кочевать по столичным клубам. Поэзия Лирика Богушевской — заметное явление в постсоветской культуре. Вертинский в юбке Критики ломали голову, подбирая дефиниции к ее творчеству. Как только ни пытались обозначить ее стиль: «театральный джаз», «кабаре-рок», «шансон-модерн». Иные попросту нарекли певицу «Вертинским в юбке». Сама Ирина уверена, что занимается эстрадной песней во всем многообразии ее оттенков. А Вертинского действительно любит, ценит, исполняет. Послушаем все. Ирина Богушевская. Это бред. Это сон. Это снится… Что ее выгодно отличает от других представителей «легкого жанра», так это безграничное уважение к профессии. Потому и поет исключительно вживую, никакой фонограммы. В поездках по стране всякое бывало: то багаж вовремя не подвезут, а то и часть коллектива «потеряется» в пути. Приходится импровизировать, на ходу менять программу. Гастролирует Ирина много. Но ив столицах дает большие концерты в самых престижных залах Москвы и Санкт-Петербурга. В Зале Чайковского, например, она в 2013-м с блеском провела презентацию альбома «Вновь ночи без сна». Дефолт 1998 года внес свои коррективы в творческий график певицы. Большой коллектив музыкантов стал для нее неподъемным по финансам. Ирина переключилась на более камерный формат, стала гастролировать в паре с пианисткой Светланой Мочалиной, с ней обкатали во всех смыслах слова программу «Шоу для тебя одной». Сейчас в ее дискографии уже около десятка альбомов. В 2015-м записан сборник «Утро карнавала», где ее партнером был Алексей Иващенко, а музыка идеально легла на сопровождение симфонического оркестра.

Выступление Ирины Богушевской было одобрено профессиональным жюри. Она стала обладательницей Гран-при. Вместе с Валдисом Пельшем одним их создателей группы. Лидер коллектива, Алексей Кортнев был не просто коллегой по работе, но и любимым певицы. Всё испортило несчастье. Как будто название группы его притянуло: Ирина попала в автокатастрофу. Последствия страшного ДТП — полная парализация правой руки. Два года Ира боролась с недугом. Поклонники, желающие заказать Ирину Богушевскую, чтобы услышать её дивный голос, оказывались ни с чем. И насколько самоотверженной была борьба певицы с болезнью, настолько же сильным было стремление поскорей выйти на сцену.

Ирина Богушевская. Биография и компромат

Уже в детстве Богушевская брала уроки вокала у педагога Ирины Малаховой. едва не свел в глубокую депрессию, разрушив многолетнюю любовь. едва не свел в глубокую депрессию, разрушив многолетнюю любовь. Этот момент я не забуду никогда», — рассказывает певица Ирина Богушевская. Биография Ирины Богушевской Ирина Александровна Богушевская родилась 2 ноября 1965 года в Москве.

Ирина богушевская биография личная жизнь дети

В 2000 г. Ирина Богушевская выпустила альбом из девяти песен под названием «Легкие люди». Его презентовала новая музыкальная группа — «Богушевич бэнд». В 2004 г. В ней певица исполняла на русском языке песни Антониу Карлуса Жобима и Луиса Бонфы в стиле босса-нова. Это жанр бразильской популярной музыки, соединяющий в себе элементы фольклора и джаза. В 2005 г. Многие песни из него признаны жемчужиной женской лирики. В 2010 г. Все творчество артистки пронизано любовной темой. Каждая песня передает неподдельные чувства и эмоции.

Самые известные композиции — «Тростник» и «Добро пожаловать домой» — получили высокую оценку критиков и слушателей. В 2011 г. Она создала концертную программу и выпустила диск по ее мотивам. Это был просветительский проект. В игровой форме детей знакомили с названиями музыкальных инструментов, учили воспринимать живую музыку и т. В 2013 г. Ирина Александровна выпустила сборников стихов «Вновь ночи без сна: стихи о любви». Презентация проходила в концертном зале имени П. В книгу вошло более 100 стихотворений поэтессы. В 2014 г.

Интерактивность стала неотъемлемой частью проекта. Во время выступления малыши включались в процесс, учились отличать припев от куплета, хлопали ладошками в проигрыше. В 2015 г. Богушевская выпустила альбом «Куклы». Она в шутку называла его «невезучим», потому что не могла презентовать эту работу два года. Мешали непредвиденные жизненные обстоятельства. Тем не менее альбом оказался очень качественным.

Но при всей тяге к искусству, она не смогла получить профессионального музыкального образования. Семья перебралась в Венгрию, и стало не до этого.

Ирина Богушевская Ирина Богушевская, личную жизнь и мужей которой мы обсуждаем, уже в детстве была очень чувствительной натурой. Она обожала стихи, увлекалась чтением сочинений Ахматовой и Цветаевой. Она подражала своим кумирам, и тоже хотела стать поэтом с трагической судьбой. Сейчас певица говорит о том, что это результат ее сложного характера. Она хотела продемонстрировать свой протест родителям. Они очень любили ее, но хотели, чтобы Ирина соответствовала их представлениям об идеальной дочери. В итоге в четырнадцать Ирина резала вены. Кроме того, она отчетливо помнит, что в шестнадцать сидела на крыше многоэтажки, и очень хотела спрыгнуть вниз. Сейчас она боится даже перечитывать их.

Неудивительно, что окончив школу, девушка поступила на философский факультет МГУ имени Ломоносова. В 1992 году она завершила обучение. Девушка училась на философском факультете Душа требовала творчества, и поэтому будучи студенткой второго курса, Ирина стала выступать на сцене студенческого театра. Ее руководителем был Евгений Славутин. Кроме того, актеры представляли мюзикл «Синие ночи ЧК» на театральном фестивале в городе Эдинбург. Музыкальная карьера Будучи студенткой, Ирина стала солисткой группы «Несчастный случай». Там пел также ее любимый человек, Алексей Кортнев. Кроме того, она обучалась в музыкальной студии Георгия Васильева и Алексея Иващенко. В 1993 году девушка одержала победу в конкурсе актерской песни имени Андрея Миронова — взяла Гран-при.

Надо сказать, что больше этого сделать никому не удавалось. Читайте также: Джигурда высказался о скандале с Малаховым Казалось, все складывалось удачно. Ира успешно занималась творчеством, презентовала сольную программу в Театре МГУ. Но вдруг в ее жизни случилось страшное — в 1993 году возвращаясь домой со спектакля, девушка попала в автокатастрофу. Авария была серьезной. Из-за нее Ирина в течение двух лет не могла вернуться к музыке. Кроме того на правой руке оказались порваны нервные окончания. Руку парализовало. В 1995 году армянская целительница помогла девушке вернуть ее руке чувствительность.

Проблема в том, что из-за незнания языка девочка не смогла продолжать обучение музыке в Будапеште. Там она закончила общеобразовательную школу. Детские годы Ирина родилась 2 ноября 1965 года в Москве. Родители были добрыми и простыми людьми: отец работал переводчиком, а мама некоторое время занималась художественной гимнастикой.

В семье всегда царила гармония и любовь, поэтому она очень любит говорить о своем детстве. Когда Ире исполнилось 3 года, семья временно переехала в Ирак. Девочке там очень понравилось. Новая обстановка натолкнула ее на творчество, поэтому она начала сочинять небольшие стихи и песни.

Затем ей захотелось заняться пением, и она записалась на курсы в детскую хоровую студию «Веснянка». Ира получала от этого большое удовольствие. Она всегда стремилась к познанию чего-то большего и очень заинтересовалась курсами эстетического воспитания. Родители были очень рады тому, что девочка растет разносторонней личностью.

Однажды певица рассказала: «Первым моим педагогом по вокалу была Малахова Ирина Николаевна. Детям всегда было интересно с ней заниматься, ведь у нее был к нам особый подход. К примеру, в нашей группе была лесенка из пенопласта, в которой было 8 ступеней. На каждой из них было по одному животному: на первой — жил медведь с грубым голосом, а на самой последней — сидели маленькие певчие птички.

И мы должны были пропеть каждого из них определенным тембром…. Спустя некоторое время, семье вновь пришлось пережить переезд в другую страну. На тот момент Ирина была подростком. В ней играл юношеский максимализм, и она мечтала о том, чтобы выделиться из толпы неординарными поступками.

Позже певица призналась о том, что хотела показать родителям свое «Я» и доказать, что она неидеальная. Это был сложный период в биографии и личной жизни Ирины Богушевской. Именно тогда в ее голове появлялись страшные мысли о суициде. Но она вовремя сумела справиться и совладать с собой.

На фото Ирина Богушевская Читайте также: Ольга Серябкина — биография и личная жизнь певицы Поющий философ или философичный бард? МГУ, знакомый с детства, стал ее альма-матер по окончании школы. Там она изучала историю зарубежной философии, и даже преподавала этот предмет, хоть и недолго. Университет окончила в 1992-м, получив диплом с отличием.

А как же иначе? Вполсилы она ничего делать не умеет и не хочет этому учиться. Универ был не только «рассадником знаний». И в те годы там бурлила кипучая общественная, культурная жизнь.

Вместе с Валдисом Пельшем и Алексеем Кортневым Ирина выходила на сцену Студенческого театра, который был известен в столице не меньше, чем профессиональные коллективы. Продолжала заниматься музыкой, и театр «эксплуатировал» эти студенческие таланты, задействовал голосистых артистов в мюзикле «Синие ночи ЧК». Были и гастроли, в том числе, в Эдинбург, где их театр отметился в фестивале «Fringe Festival». Потом она оживит те впечатления, они отольются в стихи и музыку, и на свет явится хит «Дожди Эдинбурга».

Напой мне новый блюз — О гибели иллюзий… Студенчество — пора влюбленности, завязывания первых серьезных отношений. Случились они и в судьбе нашей героини: она вышла замуж за Алексея Кортнева. Он учился на механико-математическом факультете, уже тогда стал лидером группы «Несчастный случай». Три года 1990-1993 Ирина гастролировала вместе с этим коллективом, немало поколесила по стране.

Исполняла свои песни, в которых всегда присутствует мудрая рассудительность, философское отношение к самым, казалось бы, простым вещам. В начале своего творческого пути певица выступала в сопровождении музыкального коллектива Студенческого театра — группы «Несчастный случай» лидер группы Алексей Кортнев позже стал ее мужем. Одновременно она училась и работала в музыкальной студии Алексея Иващенко и Георгия Васильева. В 1993 году Богушевская выиграла Всероссийский конкурс актерской песни со своими песнями «Пароход» и «39-й трамвай», а также впервые представила на сцене Театра МГУ сольную программу.

В пении Богушевской слились стиль кабаре, французский и русский шансон, авторская песня, классический джаз и рок-н-ролл. В 1995 году по песням Богушевской Евгений Славутин и Алексей Кортнев, написавший стихотворное либретто, поставили моно-мюзикл «Зал Ожиданий», саундтрек к которому в 1998 году был издан в виде пластинки «Книга Песен». На песню «Прощай, оружие» был снят видеоклип. В том же году певица выступала в музыкальных паузах в летних играх Телевизионного клуба знатоков «Что?

С ноября 1998 года Ирина Богушевская выступала с программой авторских романсов «Шоу для тебя одной». В 2000 году у певицы вышел новый альбом «Легкие люди». В этом же году она записала песни на стихи Александра Вертинского совместно с Александром Ф. В 2001 году Богушевская покинула сцену.

В 2005 году стала вновь выступать с группой с новым альбомом «Нежные Вещи». В том же году совместно с Алексеем Иващенко певица выпустила совместную программу «Утро карнавала» Босса-нова. В сентябре 2007 года Богушевская представила новую программу «Шелк», по ее словам, «для всех тех, кто знает, что такое настоящая любовь». Позже программа трансформировалась в одноименный альбом.

В последнее время Ирина Богушевская много экспериментирует с жанрами. В октябре 2011 года в Доме музыки состоялась премьера программы «Тайный Сад», где песни Богушевской прозвучали в сопровождении симфонического оркестра. В 2013 году в Концертном зале имени Чайковского прошел концерт-презентация книги Ирины Богушевской «Вновь ночи без сна: стихи о любви», для которой она отобрала более сотни текстов, многие из них прежде не были известны публике. Певица дважды была замужем.

Союз с музыкантом Алексеем Кортневым был не только супружеский, но и творческий: они записывали совместные альбомы, помогали друг другу в постановке спектаклей. В этом браке родился сын Артемий 1988. Во втором браке с журналистом Леонидом Головановым родился сын Даниил 2002. Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников Как группу назовешь… Но, видимо, «черная магия» названия группы отразилась на ее участниках.

Молодые супруги развелись, и расставание было мучительным. Ирина вогнала себя в тяжелую депрессию, и результат не замедлил ждать: автомобильная авария едва не стала роковой. Врачи потом говорили: прикрой она лицо не правой, а левой рукой, удар был бы еще мощнее, пострадало бы сердце, и… Беда не приходит одна. Это житейское правило сработало в тот период ее жизни.

Развод, авария, серьезная травма руки, творческий кризис, уход из жизни матери, страшной автокатастрофе — «серая полоса» растянулась на несколько лет. В этом видео она рассказывает о том сложном периоде жизни. Правую руку парализовало, она плетью висела целых полгода. Сохла, нервировала, не поддавалась традиционным методам лечения.

Дело дошло до инвалидности. И тогда Ирина решилась на поездку в Ереван, к тамошним целителям. Время для оздоровительных сеансов было не лучшим. Это очень мягко говоря.

В тот период как раз резко обострилась проблема Нагорного Карабаха, и в Армении шли реальные боевые действия. Но риск оказался не напрасным, руку ей восстановили. Для Богушевской эта череда испытаний стала уроком грамотного отношения к жизни, к сигналам Судьбы. Она научилась ценить время, поняла, что нельзя притягивать несчастья негативными мыслями.

Ирина Богушевская: «Не знаю, какие базовые принципы я нарушила» Фото: Анастасия Тихонова Певица Ирина Богушевская — одна из самых ярких музыкантов на отечественной сцене, доказывающих, что даже самое «неформатное» творчество, в конечном счете, найдет своего слушателя. Выпускница МГУ и актриса университетского театра, практически не имеющая ротаций на радио и эфиров на ТВ, Богушевская занимает на российской эстраде свою абсолютно особую нишу. Она обходится без навязчивого агрессивного пиара, пошлости и желания «достучаться до сердца каждого», Богушевской вполне хватает тех, кто находится с ней «на одной волне». Записываются новые песни, гастрольные графики расширяются… Накануне большого концерта в Crocus City Hall 29 ноября Ирина Богушевская побеседовала с обозревателем m24.

Это случилось пятнадцать лет назад в Театре Станиславского. То, что происходило с вами за все эти годы, хотя бы в чем-то совпало с тем, как вы себе представляли? Знаете, я вообще никак не предполагала развития своей карьеры. Для меня самым, наверное, важным был переход из категории художественной самодеятельности в категорию профессионального артиста.

На мне долгое время висел комплекс человека без высшего музыкального образования; у нас с «Несчастным случаем» общая родовая травма — у нас у всех есть девичьи профессии, и они все не музыкальные. Мы учились в университете и не собирались себя затачивать под сцену. А в итоге все на ней и оказались. Для меня сначала это все было просто хобби.

Я себя представляла примерно в том же формате, как Татьяна и Сергей Никитины: днем занимаются наукой, вечером сидят с гитарой на сцене. Предполагала, что, скорее всего, буду как-то так совмещать две эти деятельности. Потом выяснилось, что это абсолютно невозможно. Наука тебя требует всего целиком и уж тем более музыка тебя требует с потрохами, если ты хочешь как-то полноценно этим заниматься.

Не было никаких предчувствий на эту тему. Есть люди, которые рано ощущают свое предназначение и встречаются с ним. А я все-таки долго себя искала. Но однажды благодаря стечению обстоятельств все-таки вступила на этот путь.

Полностью отказавшись от всяких поддержек, подпорок, одной из которых долго-долго была работа на радио. Это был 2000-й год, переломный; до этого я себя подстраховывала. Работа на прекрасном «Радио-101» и потом на других радиостанциях давала финансовую стабильность, что важно, когда у тебя есть дети. Но в какой-то момент эти костыли пришлось отбросить, и было дичайше страшно.

Особенно, учитывая, что я выпустила тогда альбом «Легкие люди», который трудно было назвать успешным. И у меня случился кризис, из которого я выскочила каким-то чудом. Знаете, я, когда оглядываюсь назад, вижу какие-то походы «по долинам и по взгорьям» — такой непростой путь, очень изломанный. Но, в общем и целом, вектор направлен вверх.

Во всяком случае, я над этим работаю, я над собой очень работаю. Я не очень понимаю, почему его не приняли эфирные воротилы. Та же «Городская чайка» отлично бы вписалась в форматы, еще не полностью ограниченные попсой. То, что я пыталась сделать, называется «прогнуться под изменчивый мир».

Мы старались адаптировать аранжировки к эфирам, а этого делать не стоило. Как и другие альбомы, те же «Нежные вещи», «Шелк» и «Куклы» надо было делать так, как ты считаешь нужным, просто быть собой. Пускай это 300 раз не какой-то там современный саунд, но зато это я! Это та совокупность звуков и вибраций, которая характерна именно для меня.

А на «Легких людях» как раз была попытка войти в мейнстрим, и она с треском провалилась. Теперь это можно воспринимать как прекрасный урок от дорогого мироздания. А тогда я чуть не сломалась. Ну, а неужели за все это время не было какого-нибудь продюсерского: «Ира, надо дать попсовенького и все будет в ажуре, — эфиры на «Русском радио», «Шансоне», гастроли в Анапе»?

Читайте также: Любовь Казарновская запрещает сыну жениться и рожать внуков из-за слишком взрывного характера — Мои песни были на «Шансоне», но я оттуда ушла после одного случая. Я принесла на эфир свежие мастера альбома «Шелк». Все было хорошо, и мы поставили песню «Шелк» в конце нашего разговора с прекрасным ведущим. А встык ей пошел «Владимирский Книги песен», с первой моей пластинки, много чего крутилось на «Нашем Радио»; «Прощай, оружие» там постоянно ставили.

И тогдашний его глава, прекрасный Миша Козырев, сказал мне: «Ты же можешь написать, чтобы повторялись все время строчки в припеве.

Ирина Богушевская Волею судьбы, творчество и личная жизнь Ирины Богушевской оказались тесно переплетены. Впервые влюбившись в 14 лет, девушка нашла способ выражения своих чувств в стихах. Увлеченность поэзией серебряного века лишь поспособствовала становлению ее собственного стиля. Юноша, которому посвящались первые шедевры одаренной поэтессы, стал обладателем первых шедевральных рукописей. Минуя желудок, непостижимым образом стихи проторили дорожку к его сердцу, но дальше платонического трепета дело не зашло.

Первым мужем Ирины Богушевской стал Алексей Кортнев, знаменитый ныне музыкант, один из создателей и фронтмен группы «Несчастный случай». Помимо нежной привязанности Ирину с Алексеем объединяло общее мировоззрение и единое дело во имя искусства. Ирина Богушевская и Алексей Кортнев Даже после расставания, по их общему признанию, экс-супруги сохранили дружеские отношения и крепкую, нерушимую творческую связь. Артистка часто вспоминает, как сложно ей далось материнство: все в ее биографии вдруг сложилось воедино и требовало неимоверных усилий и времени: учеба, поиски заработка, творческая самореализация и, конечно, забота о семье, муже и маленьком ребенке. Помощь и поддержку оказали в тот период родители Ирины Богушевской, которые, собственно, и занимались по большей части воспитанием Артемия. Ирина Богушевская В том, что с сыном у Ирины Александровны сложились скорее приятельские даже сестринские отношения, нежели привязанность уровня «отцов и детей», поэтесса ничуть не жалеет.

Да и бывший супруг, звездный отец Артемия Кортнева не самоустраняется. Бывшие супруги следят за жизнями друг друга, радуются успехам и вместе поддерживают «своего старшенького».

Похожие новости: