Декупаж подноса (150 фото): пошаговая инструкция, как украсить металлический и деревянный поднос в стиле декупаж своими руками. Коллекции текстиля, декора для ванной и хранения. Поднос декоративный коллекция "Рококо", 30*11,8*2,4CM. На основе этого мастер-класса можно смастерить красивые подносы с самым разным декором. Поднос с декором Доляна, с покрытием, 30×20×6 см, сосна.
Декупаж подносов: мастер-классы и идеи для вдохновения
Жостовский поднос декоративный, размер 48х39 см (A23), металлический Быстрый просмотр. Блог — Жостовские подносы: история и особенности на сайте Порядок выполнения: 1. Деревянную поверхность подноса отшлифовать наждачной бумагой №0, чтобы поверхность была идеально ровная. Ищете ли вы функциональный сервировочный поднос или декоративный акцент, есть много способов использовать эти подносы в вашем доме.
Поднос в интерьере: 15 идей
| Декупаж и декор подносов / Decoupage trays | Специально для проекта The Dar Store два эскиза Антона Тотибадзе были перенесены на подносы с помощью традиционной техники Жостовской росписи. |
| Как делают жостовские подносы | Плетеные подносы выполняют не только декоративную функцию. |
| Поднос своими руками | Подносы могут быть не только красивым декоративным элементом в вашем доме, но и вполне себе практичным. |
Подносы и их популярность в современном декоре
Помимо подносов разрисовывают на заказ самовары и подстаканники, шкатулки и даже мебель. Это не главный бизнес например, в год фабрика выпускает порядка 15 самоварно-подстаканных наборов , но тоже заработок. Представляете, какой был спрос? Никто не мог с нами конкурировать. А сейчас, к сожалению, китайские умельцы пытаются создавать дешевые подделки, — сетует Михаил Лебедев. Главные рынки сбыта для Жостово — Москва в столице два фирменных магазина плюс еще один на самой фабрике , Санкт-Петербург и Нижний Новгород. Привлечь новых заказчиков помогает участие в профильных выставках и ярмарках.
Жостовцы стараются не пропускать ни одной. А оттуда — сразу в Серпухов, — рассказывает о планах Михаил. Другой способ продвижения — промотуры для дизайнеров интерьера, клиентов которых может заинтересовать оформление мебели и стенных панелей а-ля рус. Наконец, фабриканты проводят платные экскурсии и мастер-классы для россиян и иностранцев. Спрос высокий: приезжают по три-четыре автобуса в день. Это и дополнительная прибыль, и выход на потенциальных покупателей.
Но забывать об экономике при этом нельзя. Нужно параллельно развивать и мастерство, и маркетинг, — резюмирует Михаил Лебедев. Меры государственной поддержки в этой сфере на территории региона осуществляются в рамках госпрограмм «Культура Подмосковья» и «Предпринимательство Подмосковья». Одной такой формы хватает примерно на три месяца. Шесть прессов стоят около 1 млн руб. При этом в России почти не осталось заводов, где изготавливают подобные детали.
Кроме того, заводу дорого обходятся кисти для художников. По старой традиции их делают из беличьего ворса. Такие кисти сейчас производит кировский завод. Одна штука стоит от 200 до 400 руб.
История Жостово и жостовского промысла восходит к началу 19-го века, когда князья Демидовы с Урала занесли основы жестяного промысла в несколько подмосковных сёл и деревень бывшей Троицкой волости ныне Мытищинский район Московской области — Жостово , Осташково , Хлебникове, Троицком и других, где впоследствии возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий по жести и из папье-маше. Традиции этой росписи зародились в Жостово и окрестных селениях также на основе более ранней федоскинской миниатюры , являющейся видом русской лаковой живописи. Так же как федоскинская, жостовская роспись выполняется масляными красками в несколько слоёв, первым из которых является замалёвок. Сходными являются и другие используемые материалы: лак, металлический порошок, сусальное золото или поталь , перламутр.
Вначале общими были и сюжеты. В отличие от более тонкой и изящной Тагильской росписи, Жостовская была ориентирована на более широкий круг потребителя, поэтому на жостовских подносах сюжеты обычно изображались более пышно и броско.
Еще один интересный способ использования гипсовых подносов - это создание имитации мраморной поверхности. Для этого нужно купить специальную краску и использовать технику мраморирования, чтобы создать на поверхности подноса эффект мрамора.
Это создаст стильный и изысканный вид, который подойдет для любого интерьера. Гипсовые подносы также можно использовать для создания цветочных композиций. Для этого нужно приобрести несколько гипсовых подносов разных размеров и расположить их на столе или полке вместе с красивыми цветами. Это создаст яркий и красочный акцент в любом интерьере.
Если вы хотите использовать гипсовые подносы в качестве элементов декора, но не хотите тратить много времени на их создание, вы можете приобрести готовые гипсовые подносы в магазине Candleshop. Такие подносы могут иметь различные формы и размеры, и они готовы к использованию сразу после покупки. Мы рассмотрели три креативных способа использования гипсового подноса: как подставку для книг, как оригинальную подставку для горячих кружек и как основу для создания красивых и необычных букетов. Первый способ позволяет использовать гипсовый поднос с соевыми свечами, при этом он становится не только удобным функциональным элементом интерьера, но и интересным декоративным акцентом.
Второй способ подходит для тех, кто любит бижутерию. Гипсовый поднос можно использовать для хранения ваших подвесок, колец, браслетов и т. Третий способ заключается в том, чтобы использовать гипсовый поднос как элемент декора. Это позволяет добавить оригинальности в интерьер, а также дополнительно украсить комнату.
Нам особенно приглянулся кролик — будет радовать глаз не только в преддверии Пасхи! Велюровые выглядят особенно уютно. В их числе — очаровательный сервиз костяного фарфора «Цветущая роза» из 20 предметов в классическом английском стиле. Он рассчитан на 6 персон и украшен золотой каймой и нежной ботанически достоверной росписью — форма посуды также напоминает распустившийся бутон! Японский костяной фарфор Narumi ценят за теплый сливочный цвет и красивую гладкую поверхность, а изделия из него очень тонкие, но прочные. Такой сервиз никогда не выйдет из моды и неизменно будет восхищать всех, кого ты пригласишь к себе на файф-о-клок. Обрати внимание на пледы из хлопка по мотивам фольклорных орнаментов из коллекции Cultural Heritage перевод — «Культурное наследие». Эта линейка вдохновлена этническими мотивами уральских и сибирских народов — эвенов, башкиров, нанайцев и чувашей.
Декоративный поднос. Проект выходного дня.
За свою историю жостовские подносы из бытового предмета стали самостоятельными декоративными панно, а ремесло, служившее некогда подспорьем к земледелию. Поднос Бэст Прайс, хотя и называется декоративным, но у нас он всё-таки вполне себе функциональный. Декоративный поднос на стол.
В чем плюсы использования декоративных подносов
Вы не найдете у нас двух совершенно идентичных вещей. Декоративные подносы в Artefacto Несомненным достоинством декоративных подносов можно считать сочетание эстетическое красоты и практической пользы. Вы можете расставить на них посуду, использовать для сервировки или хранения любых предметов. Тем, кто в поисках идеального подарка, рекомендуем остановить внимание на модных наборах подносов для кухни, столовой или гостиной.
В нашем ассортименте: Керамические подносы; Металлические подносы с ручками. Наша коллекция мебели и декора постоянно пополняется новыми уникальными вещами.
Расписные подносы в жостовском стиле имеют множество узнаваемых нюансов. Центр композиции с крупными растениями, да еще с такой рисовкой, словно цветок растет из середины подноса.
По краям — цветочки помельче. Основной принт — цветочный букет или цветочный венок, обязательны и флористические орнаменты, различающиеся по сложности. Выбор цветов согласно личному решению автора. Каждый художник изображал на подносе те цветы, что нравились ему самому.
Современное расширение тем и узоров. Сегодняшние мастера жостовской росписи рисуют натюрморты, птиц, животных, пейзажи и различные тематические изображения. Творчество — живой процесс. Современные мастера, продолжающие и прославляющие именитое направление, находятся в поиске новых идей форм, узоров, цветов.
Это не противоречит канонам, но развивает жостовскую роспись, отчасти встраивает ее в актуальные творческие запросы, ни в коем случае не обезличивая, не лишая индивидуальности. Надо сказать, что и это художественное направление немало терпит от мошенников, которые производят подделки и выдают их за настоящие жостовские подносы. Но подделку от подлинника отличить можно. На настоящем изделии обязательно стоит штамп-логотип мастерской, его произведшей.
Подносы-подделки могут иметь острые края, а вот истинные мастера никогда не допустят такого недостатка — края точно будут завальцованными. Обработка края необходима не только с художественной точки зрения, но и для того, чтобы поднос обрел прочность. Настоящий поднос довольно толстый: он и должен быть таким, дабы удержать самовар и посуду, которая подается вместе с ним.
Общие для советского искусства тенденции прямолинейного утверждения современности и реализма приводили к тому, что ведавшие народными промыслами организации пытались изменить традиционное направление их развития и внедряли в жостовскую живопись образцы орнаментальных и тематических композиций, созданные художниками-профессионалами без учёта специфики местного искусства и несущие черты станковизма и натурализма. Ведущие художники понимали чужеродность подобных новаций самой сущности народного творчества, сумели противостоять им и направить новые идеи на углубление традиционного мастерства. В 1960-е годы начался новый этап в истории Жостово, продолжающийся и сейчас. Художественная роспись подносов обретала всё больший авторитет и популярность благодаря не только массовым изделиям, но и уникальными произведениям ведущих мастеров, все чаще привлекавшим внимание на многочисленных выставках в стране и за рубежом.
За свою историю жостовские подносы из бытового предмета стали самостоятельными декоративными панно , а ремесло, служившее некогда подспорьем к земледелию, обрело статус уникального вида русского народного искусства. Сегодня декоративная роспись находится на подъёме.
У каждого из нас на столе в кухне находится куча всего. Это и салфетки, и солонки, и баночки с маслом. И много чего еще. Все это обычно разбросано и не имеет никакой логики хранения. Конечно, это портит внешний вид помещения, а вам становится неудобно перед гостями за такую несобранность. Воспользуйтесь современными трендами, а именно подносом. Причем обратите внимание, что абсолютно неважно, будет он с бортиками или без. Главное —соединить все мелочи воедино.
Для парфюма.
Декупаж и декор - Подносы
Просмотрите доску «Декупаж и декор - Подносы» в Pinterest пользователя Елена Деру, на которую подписаны 547 человек. Коллекции текстиля, декора для ванной и хранения. Коллекции текстиля, декора для ванной и хранения.
Поднос в интерьере: 8 идей его применения
В Соликамске бывали Г. Стеллер и другие ботаники. Демидов своей страстью заразил весь город. Не осталось ни одного купеческого дома, где бы не выращивали экзотические растения. Многие заводили свои теплицы, а богатые оранжереи А. Турчанинова, украшенные цветными витражами, были даже привлекательнее своим видом, чем демидовские. Кстати, именно заводчик Турчанинов впоследствии приобрел демидовский сад у Александра, сына Григория Акинфиевича. Русский ученый и путешественник И. Лепехин, проезжая в 1771 году через Соликамск в Северную научную экспедицию, подробно описал ботанический сад Григория Демидова в селе Красном, где находилась и его усадьба. Это описание приведено в книге «Дневные записки путешествия по разным провинциям Российского государства».
В 2010 году издательством «Альфарет» издан репринт 1771-1805 гг. Любопытно, есть ли в перечне растений, записанных Лепехиным, розы? Если есть, то, зная их названия конечно, дикорастущие — других в то время быть не могло , можно было бы выяснить, с натуры Худояровы или их коллеги рисовали розы на подносах или копировали с других рисунков - ведь существование ботанического сада Г. Демидова да и других купеческих садов на Урале совпадает по времени с возникновением промысла художественной росписи подносов. Тагильские подносы в XVIII - середине XIX века - это подносы-картины, когда в центре зеркала подноса располагалось цветочное, пейзажное изображение, а края зеркала обрамлялись широкой полосой геометрического или стилизованного растительного орнамента. Поражает разнообразие форм: круглые, прямоугольные, фигурные и овальные, с ажурной решеткой, с просечными ручками - подносы были шедеврами народного искусства. Урал считается родиной расписных подносов. Удивительное дело, но и в московском случае мы нашли параллели с Демидовыми и их ботаническими увлечениями. Старший брат Григория Демидова, Прокофий Акинфиевич 1710-1786 , был страстным садоводом, имел сад в Нескучном в Москве.
В 1781 году академиком П. Палласом составлен каталог растений П. Демидова, где описываются 2224 таксона, находящихся непосредственно в саду, а также в девяти усадебных оранжереях. В предисловии Паллас пишет: «Оказанные Вашим Превосходительством Отечеству Вашему великие услуги столько всем известны, что я излишнее почитаю здесь повторять об оных. Но не всем, конечно, известно, что Ваше Превосходительство великую часть имения Вашего употребили на натуральную Историю, а особливо на Ботанику, и при том, что Вы, не довольствуясь тем, чтобы быть владетелем прекрасного сада Вашего, приняли на себя, к удивлению всякого, презирая из любви к сей науке все труды и неудобства воздуха, должность смотрителя над оным, или самого Садовника. И так, дабы сия толико похвальная склонность Вашего Превосходительства к ботанике могла учиниться известна и в месте дойти до отдаленнейших потомков, то вознамерился я в знак должной моей благодарности за благодеяния, Вашим Превосходительством мне оказанные, издать в свет описание ботанического Вашего сада, сочиненное мною в доме Вашем, в котором я столь благосклонно был принят и угощен, и Вашему Превосходительству сей труд мой посвятить». В каталоге приводится план сада, подробное описание ландшафтных экспозиций, а также история его возникновения. Из них только три имели ареалы распространения в России, остальные могли быть завезены из Франции, где они уже входили в моду. Любопытная деталь: большую часть коллекции младшего брата, Григория, Прокофий Акинфиевич перевез к себе в Нескучный сад.
На представленной картине Левицкого Прокофий Демидов прислонился к столу, на котором стоит железная лейка, лежат раскрытая книга с рисунком цветка и несколько цветочных луковиц. Правой рукой он указывает на два кустика в вазонах с затейливыми украшениями — предположительно розу и примулу. Портрет П. Именно в 1780 году, то есть в пору расцвета Нескучного сада П. Демидова, предприимчивый крепостной графа Шереметьева, крестьянин из деревни Жостово - Филипп Никитич Вишняков - открыл «лакерную» мастерскую. И у него розы стали центральной темой композиций, используемых в росписи подносов, шкатулок, сундуков и проч. Откуда же взялись розы: фантазия ли это художника, или розы цвели вокруг на самом деле? Демидовский сад в Нескучном был не единственным примером ботанической коллекции. Подобная, даже превышающая ее по масштабам, была у графа Алексея Кирилловича Разумовского в Горенках под Москвой.
Каталоги Ботанического сада А. Разумовского составлял ботаник И. Редовский, служивший в имении в 1799-1805 годах. Последний такой каталог был издан в 1805 году, в коем заключалось более 4500 растений, в том числе много редких, едва известных в других местностях Европы. Что касается роз, то по поводу их видового ассортимента существуют разные мнения. Историк С. Безсонов указывает на «огромное количество сортов роз», хотя этот факт малоправдоподобен. В 1805 году на всем земном шаре существовала только одна большая коллекция роз из 250 сортов и видов — в саду замка Мальмезон у Жозефины Богарне. В России же, даже при самом богатом воображении, коллекция не могла превышать 50 видов, хотя и это было бы рекордом.
В архиве Никитского ботанического сада в Крыму хранятся документы, подтверждающие поступление некоторых видов роз из Горенок в 1813-1819 годах, но речь идет о единицах видов, а не сотнях сортов.
Здесь вооружившись мягкой беличьей кистью, вы попробуете создать свой собственный красочный шедевр и узнаете больше о тайнах знаменитой жостовской росписи! Вы находитесь на сайте официального интернет магазина Жостовской фабрики декоративной росписи. Наши реквизиты: Юридический адрес: 141036, Московская область, городской округ Мытищи, деревня Жостово, ул. Дивная, стр.
За почти 200 лет существования промысла мастера придумали около 150 разных форм таких изделий. В наши дни 32 из этих форм изготавливают на фабрике с помощью пресса, а остальные — по-прежнему вручную, с помощью ножниц по металлу и специальных молотков. Заготовку покрывают специальным грунтом и двумя слоями черной эмали, после чего начинают расписывать в определенной последовательности: создают эскиз, наносят тени, прорисовывают мелкие детали. Главный художник Жостовской фабрики декоративной росписи Борис Графов, деревня Жостово, Московская область.
Покрыть загрунтованную поверхность акриловым лаком в 3 слоя с интервальной просушкой каждого слоя. Нанести контуры рисунка гелевой ручкой серебристого цвета. Расписать поднос контурами по стеклу и керамике точками разного размера и разных цветов.
Декупаж и декор подносов / Decoupage trays
Ее историю приводит региональное информагентство TagilCity. Мастерица рассказала, что еще с детства любит рисовать, из-за чего после окончания профессиональной школы пошла работать на предприятие. Например, она много лет провела на заводах «Метальная лавка» и «Тагильский поднос». Наиболее часто в ее работах встречаются мотивы с цветами, бабочками и ягодами. По ее словам, когда она работала в цехе, была в творческой команде и писала авторские работы на заказ как для иностранцев, так и для россиян.
Основу его составляли крупные цветы в окружении свежей листвы, свободно брошенные на поднос. В четвёртом зале работы мастеров советской эпохи. Здесь уже нет доминирования цветов.
Фон изображений следует сделать при помощи акриловых красок различных цветов. После того как рисунок подсохнет, изделие сверху покрывается защитным лаком на матовой основе. Поднос из досок в стиле прованс Поднос нужно предварительно зашкурить, обезжирить и загрунтовать.
Художественную грунтовку следует наносить в 2 слоя. Затем надо выбрать большие салфетки с подходящими рисунками в стиле прованс. Картинки аккуратно вырезают и приклеивают на поверхность изделия.
Сверху все покрывается несколькими слоями защитного лака на акриловой основе. Дополнительно поднос можно украсить небольшими нарисованными красками изображениями в данном стиле. Декупаж подноса с эффектом старины Поднос заранее нужно ошкурить и загрунтовать.
Затем при желании на него можно нанести рисунок с бумажных салфеток. После этого все покрывают лаком и ждут, пока он полностью засохнет. На изделие наносится кракелюр.
Именно он и сможет изобразить трещины под старину. Их затирка производится только масляными красками яркого оттенка. Боковые стороны предмета лучше оформить при помощи свечки.
Ею в хаотичном порядке натирают несколько участков изделия. В конце поднос покрывают лаком. Оформление деревянного подноса с распечатанным изображением Сначала следует выбрать картинку для декупажа.
Затем нужно осмотреть поднос на наличие неровностей и сколов. Если они имеются, то тогда их замазывают шпатлевкой, после чего поверхность ошкуривают. Одновременно с этим нужно взять бумагу и приклеить к ней кальку.
На полученную поверхность и распечатывают выбранный рисунок. Готовое изображение замачивают в воде. Через некоторое время его достают и картинкой кладут на файл.
Лишнюю влагу убирают. Рисунок смазывают клеевой смесью. Файл прикладывается к предмету.
При этом нужно аккуратно убрать руками все образовавшиеся пузыри.
Специально для The Dar Store мастера «Жостово» выпустили коллекцию подносов, созданных по эскизам художника Антона Тотибадзе 25 февраля 2022 Фото thedar. Его работы воспевают любовь к жизни во всех ее проявлениях, а объектами изображения служат предметы и сюжеты, знакомые каждому из нас с детства. Фото Фото thedar.
История жостовских подносов
Роспись подносов в цехе Жостовской фабрики декоративной росписи, деревня Жостово, Московская область. Жостовские металлические подносы впервые упоминаются в указателе Всероссийской промышленной выставки 1839 года. Декоративный поднос можно использовать в качестве подставки для различных украшений и статуэток. Внутренняя сторона украшена рисунком.