Историки выяснили, что фрески Аугсбургского собора являются старейшими в Европе к северу от Альп.
Тайны Нузальской часовни
Ее легко спутать с кусками штукатурки, которые, как правило, грязные. А если фреска синего цвета, то еще сложнее определить, потому что цвет сливается с пылью», — пояснила Анна Ельпантифорова. В советские годы даже работники музея не сразу поняли, какое бесценное сокровище скрывается под грудой неприметных камней. В те времена фрагменты живописи а это порядка 1,3 тыс.
Только в 1980-х начали спасать эти элементы. В 2000-х эти фрески перевезли в Спасо-Преображенский собор Мирожского монастыря, а спустя годы оттуда были доставлены к нам, в эту мастерскую, и мы начали разбирать эти ящики. Эта мастерская появилась благодаря директору псковского музея Светлане Мельниковой и моему научному руководителю — художнику-реставратору монументальной живописи Татьяне Федоренко», — рассказывает Ельпантифорова.
С кисточкой и под «барокамерой» Все содержимое ящиков сейчас бережно рассортировано по стеллажам мастерской, которая больше походит на настоящую лабораторию. Здесь есть даже своя «барокамера» — так сотрудники называют конструкцию с вытяжкой, в которой очищают от пыли и грязи фрагменты фресок. Когда реставратор убирает с фрески все ненужное, оно тут же засасывается в воздуховод.
Предварительно живописная поверхность осматривается в боковом свете, чтобы убедиться в отсутствии разрушений красочного слоя и не смахнуть его. Мы удаляем загрязнения над емкостью с водой, чтобы они не разлетались. К тому же среди фрагментов могут находиться споры плесени.
К настоящему времени все фрагменты чистые», — успокаивает реставратор. Под вытяжкой реставраторы очищают фрагменты под стеклянной столешницей. А после этой «барокамеры» в дело вступает медицинский спирт — с его помощью дезинфицируют каждый кусочек живописи.
Бежишь тут же проверять, подбирать и начинаешь видеть тонкости, переходы. Почему спирт? Потому что он быстро выветривается, не дает воде долго оставаться на поверхности.
Но не всегда этим раствором можно чистить фреску. Вот так мы прокатываем тампоном по фрагменту: если следы красочного слоя остаются на вате, то останавливаемся и дальше уже не чистим. Прежде чем приступить к удалению загрязнений специальным раствором, делается пробное раскрытие на небольшом участке живописной поверхности», — рассказывает Анна.
Сейчас главная задача — сохранить и защитить произведения мастеров средневековья. После чистки и консервации работы будут покрыты защитным составом, который усилит яркость пигментов и защитит фрески от ультрафиолета. Фото: ortox.
Заранее необходимо подготовить шаблон. Это может быть обычный рисунок. Шаблон прикладывают к поверхности и продавливают контуры графью — это можно сделать, например, карандашом. Применяли и другой вариант: с шаблона снимали кальку с прорезанными отверстиями, и через них углём наносили контуры прямо на стену. Итальянские мастера эпохи Возрождения иногда усиливали контуры с помощью сангины — особого карандаша без оправы. Нередко художник для начала наносит так называемый подмалёвок, то есть закрашивает отдельные области серым цветом. Это необходимо для того, чтобы наносящийся поверх него основной цвет приобретал особый оттенок. Серый подмалёвок позволяет добиться интересного оптического эффекта. Наиболее ортодоксальная цветовая палитра включает всего несколько красок; остальные цвета получаются с помощью наложения слоёв. Чтобы, например, получить коричневый цвет, нужно на серую основу наложить красную краску. Когда изображение готово, штукатурке дают высохнуть. Это основной способ создания фресок. В определённых случаях прибегали к дополнению и уточнению произведения уже по сухой поверхности. Чем отличаются фреска, мозаика и икона Фреска, мозаика и икона — совершенно разные виды искусства. Фреска создаётся путём росписи водяными красками по влажной штукатурке. Мозаика — изображение, созданное из небольших кусочков твёрдого материала. Битва при Иссе Икона же — это скорее жанр культовой живописи: портрет святого или изображение мифологического события. Понятно, что фрески и мозаики могут быть не только религиозными. В качестве примеров можно привести «Битву при Иссе» — античную мозаику, изображающую сражение Александра Македонского с персидским царём Дарием, или уже упоминавшийся «Триумф Аврелиана» — фреску светского содержания, да ещё и в актуальном для XVIII столетия стиле рококо. Иконопись обычно представлена малыми формами. История развития История фрески начинается в глубокой древности. Настенные рисунки и росписи — самый древний вид изобразительного искусства. В некотором смысле предшественниками фрески можно назвать образцы первобытной пещерной и наскальной живописи. Больше всего таких рисунков обнаружено в Европе, хотя пещеры с росписями имеются и в других частях планеты. Природный камень уступил место искусственному штукатурке. Классическим примером эгейской фрески служат росписи Кносского дворца. Тогдашние изображения не были чистыми фресками; у красок был связующий компонент — обычно казеин или клей, а техника напоминала а секко. Обнаружены настенные росписи и в районе Акротири на Кипре. Славится своими росписями и Древний Египет. Искусство фрески перебралось в классическую античность. В древних Греции и Риме она обрела весьма широкую популярность. В те времена известковую штукатурку наносили на стену в несколько слоёв до семи , что упрощало создание росписей. Римляне, превосходные строители, изобретали новые методы повышения крепости штукатурки и сохранения изображений. Так, знаменитый архитектор Витрувий советовал покрывать высохшую фреску смесью масла и воска, которую затем нужно было нагреть и растереть. Сохранившиеся римские фрески можно видеть на стенах Геркуланума. Ктиторская композиция Фрески, создававшиеся в жилых и общественны помещениях, изображали бытовую жизнь людей, пейзажи , портреты. Особый смысл имела храмовая роспись, на которой были запечатлены боги, герои, мифологические сюжеты. Обычай расписывать стены храмов бытовал во все времена и у многих народов. Поэтому неудивительно, что христиане продолжили эту традицию. В первые века христианства изобразительное искусство жило по преимуществу лишь в храмах; украшать жилые дома и прочие светские постройки у христиан было не принято, ведь для них это была «суета, отрывающая верующих от бога». Для этого количество слоёв штукатурки было уменьшено до двух, а в верхний слой вместо толчёного мрамора стали добавлять лён или паклю. В результате верхний слой штукатурки стало возможно наносить сразу на всю поверхность, отведённую для росписи. Оранта София Киевская Византийские фрески, украшающие стены многих храмов, считаются непосредственными предшественниками средневековой западноевропейской настенной живописи. Однако постепенно состав материала для покрытия стен изменялся. Часть фрески Евхаристия Софиевского Собора Известь перед нанесением на стены промывалась от «емчуги» — примеси, которая при высыхании выступала на поверхность и портила изображение. Из-за этого способность левкаса штукатурки удерживать краску снижалась; также увеличилась скорость высыхания покрытия.
Затем мастер темперными или масляными красками наносил на нее рисунок. Эта методика была более удобной для работы, но изображения получались гораздо менее стойкими и долговечными. Рафаэль Санти. Ее суть заключалась в том, что сухую поверхность участка стены непосредственно перед началом работ обильно смачивали водой. Затем мастера выполняли роспись подготовленного влажного фрагмента. Именно mezzo fresco стала наиболее востребованной техникой. Она позволила одновременно и облегчить труд художников , и обеспечить длительную сохранность изображений. История фрески Увлекательная и солидная история фрески исчисляется многими тысячелетиями. Возраст древнейшего образца этого вида искусства — стенной росписи Зимри-Лим составляет более 3700 лет.
В базилике на острове Торчелло в Венеции нашли древнейшие фрески IX–X веков
Редкую фреску XII века нашли в римской церкви Святого Алексея на Авентинском холме. Сегодня в Третьяковской галерее состоялось открытие выставки копий русских и грузинских средневековых фресок и икон. В Кембриджском университете (Великобритания) рабочие во время ремонта случайно обнаружили скрытую под штукатуркой средневековую фреску.
В грузинском Абастумани обнаружены уникальные средневековые фрески
Дело в том, что когда она высыхает, то на её поверхности образуется тонкая прозрачная известковая плёнка. Она защищает изображение, делая его долговечным. Именно поэтому до наших дней сохранились многие фрески, написанные в средние века и даже в античную эпоху. Например, размер поверхности, покрываемый изображением за один день, не такой большой, как при других техниках; однако произведение нужно закончить до того, как стена высохнет. Поэтому создание фрески — процесс трудоёмкий и сложный. Живопись а секко то есть по сухой штукатурке позволяет создавать произведения более быстро; но по долговечности она заметно уступает фреске. Изображение, нанесённое на свежую штукатурку, нельзя перерисовать, переделать при необходимости, его можно лишь немного подправить. Поэтому небо и синюю одежду на таких изображениях добавляли позднее, когда покрытие высыхало.
Фреску наносили не на знакомую нам строительную штукатурку, основанную на цементе. Пригодная для нанесения изображения штукатурка называется левкасом. Для её приготовления необходимо смешивать известь с песком. Краски тоже используют особые — натуральные, разведённые водой. Поэтому для фресок характерен особый колорит; их яркие цвета не блекнут даже спустя много столетий. Виды фресок Базовый принцип создания фрески с течением времени изменялся и дополнялся. Свою роль играли климат, состав штукатурки, рецепт составления красок и т.
Поэтому принято выделять несколько видов фресок. При её создании мастера наносили самый верхний слой грунта только на ту часть стены, которую собирались расписывать в данный момент. Краска при таком подходе не содержит связующих компонентов, поэтому должна успеть впитаться в грунт, пока он не высох. Образцом её могут служить настенные росписи в Помпеях. В более позднее время чистая фреска широко применялась в эпоху Возрождения, прежде всего в итальянском искусстве. Такие произведения создавали Джотто росписи в часовне Скровеньи , Микеланджело «Страшный суд» и другие художники. Когда Микеланджело создавал свой «Страшный суд», ему посоветовали написать его масляными красками, но великий мастер возмутился и разразился бранью, заявив, что никакого другого стиля, кроме «буона», он не признаёт.
При этом подходе сухую штукатурку увлажняют вторично и на неё наносят изображение. Образцом такого стиля может служить творчество Андреа Поццо «Апофеоз Игнатия». Основное изображение создавали на сырой поверхности, а после высыхания яичной темперой дописывали детали композиции. Этапы создания фрески Прежде чем создавать произведение, необходимо подготовить поверхность. Стандартное количество слоёв штукатурки — два. В основе штукатурки для фрески лежит гашеная известь, смешанная с песком в определённой пропорции. На основной слой наносится дополнительный; это очень тонкий слой — 3 — 5 миллиметров.
Пока верхний слой остаётся влажным, на нём можно писать. Заранее необходимо подготовить шаблон. Это может быть обычный рисунок. Шаблон прикладывают к поверхности и продавливают контуры графью — это можно сделать, например, карандашом. Применяли и другой вариант: с шаблона снимали кальку с прорезанными отверстиями, и через них углём наносили контуры прямо на стену. Итальянские мастера эпохи Возрождения иногда усиливали контуры с помощью сангины — особого карандаша без оправы. Нередко художник для начала наносит так называемый подмалёвок, то есть закрашивает отдельные области серым цветом.
Это необходимо для того, чтобы наносящийся поверх него основной цвет приобретал особый оттенок. Серый подмалёвок позволяет добиться интересного оптического эффекта. Наиболее ортодоксальная цветовая палитра включает всего несколько красок; остальные цвета получаются с помощью наложения слоёв. Чтобы, например, получить коричневый цвет, нужно на серую основу наложить красную краску. Когда изображение готово, штукатурке дают высохнуть. Это основной способ создания фресок. В определённых случаях прибегали к дополнению и уточнению произведения уже по сухой поверхности.
Чем отличаются фреска, мозаика и икона Фреска, мозаика и икона — совершенно разные виды искусства. Фреска создаётся путём росписи водяными красками по влажной штукатурке. Мозаика — изображение, созданное из небольших кусочков твёрдого материала.
Во время войны Нойхаузен сильно пострадал, в 1950-е часть крепости перестроили. Наиболее сохранившееся сооружение орденского периода — восточная часть северного флигеля. С 1960 года Нойхаузен является объектом культурного наследия федерального значения. Долгое время в замке размещались производственные и складские помещения. В начале 2010-х Нойхаузен передали РПЦ.
Фото: «Замок Нойхаузен», «ВКонтакте».
Специалисты нашли фрагменты фресок IX—X столетий, находившиеся высоко под крышей, под сводами и на стенах, скрытые каменной кладкой еще в Средние века, благодаря чему никто даже не подозревал об их существовании.
Один из фрагментов фрески изображает Деву Марию со служанкой, другой — сцену из жития святого Мартина. Изображения содержат пояснительные тексты, исполненные шрифтами, характерными для раннего Средневековья.
Как выяснилось, эти роскошные изображения оставались спрятанными от людских глаз уже почти три столетия. Их обнаружили на крыше знаменитого колледжа Крайст-черч во время работ по его восстановлению. Фрески, выполненные мастерами XVI века, находятся в здании Первого двора колледжа. На фресках можно увидеть изображение красной ланкастерской розы, украшенной коронами, а также подъемную решетку замка и геральдическую лилию.
Первоначально здание колледжа, построенное в 1448 году, служило церковью.
РПЦ взялась за консервацию средневековой кирхи под Калининградом
Предпринятые в 80-е усилия оказались не напрасными. У храма укрепят фасад, фундамент и выполнят гидроизоляцию, чтобы защитить стены от воды. А работа с фресками — консервационная. Где-то есть и соли, приходится удалять, — объясняет Филатов. Исследователь памятника историк Владимир Кузнецов выявил на фресках автограф художника — Вола Тлиаг, то есть Вола из селения Тли. Автограф спрятан в изображении земли под фигурой святого Евстафия. Росписи выполнены в греческих традициях, но в пропорциях фигур присутствует некий местный налет, чисто пропорциональные отступления от канона: видно, что работали местные художники. Благодаря работе реставраторов лики на фресках узнаваемы: в верхнем ярусе алтаря расположена композиция «Деисус»: Христос-Пантократор в центре, Богоматерь и Иоанн Предтеча по сторонам. Содержание фресок Нузальской церкви, впрочем, не до конца изучено: часть из них почти полностью потеряны. Дискуссии вызывает и многое другое. Фото: Анна Кабисова Спор о легендарных героях Нузальскую церковь окружают тайны — точных знаний о ней не так уж много.
Неизвестно, например, и когда была построена часовня. Предположительно, это вторая половина XIII века.
На видеороликах, которые сам блогер публикует в социальных сетях, видно, как он нападает на прохожих, бьет их по лицу и издевается над ними. Сообщается, что от его действий уже пострадали около 50 человек. Мотивы своих поступков он не объясняет. Помимо видео избиений, в блоге Ш. Ранее в петербургском метро пожилой мужчина напал с ножом на серебряного призера чемпионата России по фигурному катанию Владислава Дикиджи. В частности, речь шла о поджоге связанного с Украиной коммерческого объекта в британской столице лицами, которые якобы контактировали с российскими разведслужбами, передает РИА «Новости». Посольство России в Лондоне отвергло эти обвинения, назвав их «абсурдными и заведомо бездоказательными».
Они являются «очередной наспех состряпанной британским истеблишментом информационной фальшивкой», подчеркнули в диппредставительстве. Посол Келин также отметил, что Россия, в отличие от Британии и других западных стран, не осуществляет и не поощряет диверсии против гражданских объектов. Стоит отметить, что другие элементы, названные в честь российских спортсменок, остались в правилах FIG. Ранее FIG разработала критерии допуска российских и белорусских атлетов на соревнования под эгидой организации. Напомним, в начале октября президент Всероссийской федерации художественной гимнастики Ирина Винер заявила о непринятии нейтрального статуса российских спортсменов. Авиация, ракетные войска и артиллерия поразили эшелон у поселка Удачное в ДНР, указало ведомство в своем Telegram-канале. Набиуллина пояснила, что инфляция возникает из-за того, что для этих денег не будет хватать товаров и услуг по старым ценам, передает РИА «Новости». Глава ЦБ отметила, что политика регулятора напротив направлена на стимуляцию роста сбережения. Набиуллина также отметила, что период высокого роста номинальных зарплат идет практически с начала 2023 года.
Он отметил, что у украинской армии рушится и вторая линия обороны, включавшая Очеретино. К югу от Очеретино противник будет постепенно откатываться на линии водоемов и Карловского водохранилища», — подчеркнул Рожин.
Скрытые под штукатуркой фрески были обнаружены во время ремонта Кембриджского университета. Этот уникальный археологический находка представляет собой историческое путешествие в средневековую эпоху. Изображения, найденные на стенах колледжа Крайст-черч, являются свидетельствами высокого статуса Маргарет Бофор и уникальной культурной истории эпохи Тюдоров.
Линии предварительного рисунка усиливались чаще всего сангиной. На рисунок, начиная с верха стены, чтобы избежать потёков и брызг раствора нижней части росписи, наносился слой известковой штукатурки, интонако; он расписывался в течение одного дня. Толщина интонако, наносимого по трём нижним подготовительным слоям штукатурки, варьировалась от 3 до 5 миллиметров. Согласно описанию Ченнини, интонако наносился на смоченную водой штукатурку и тщательно выглаживался [4]. Работа по сырой штукатурке, так называемому «спелому раствору», который схватывается через десять минут, довольно трудоёмка и требует сноровки и опыта: как только кисть, легко до этого скользящая, начинает «боронить» основание и «намазывать» краску, роспись прекращается, так как красочный слой уже не проникнет глубоко в основание и не закрепится. Слой штукатурки, оставшийся не записанным, срезается наискось наружу, новая часть приштукатуривается к предыдущему слою. Во фресковой живописи возможны только незначительные исправления, переделать её нельзя: неудачные места просто сбиваются и процесс росписи повторяется. Приступая к работе, художник должен представлять, какими станут использованные им цвета после окончательного высыхания через 7 — 10 дней. Обыкновенно они сильно высветляются; для того чтобы понять, как будут они выглядеть после высыхания, краски наносятся на материал, обладающий сильной впитывающей способностью рыхлую бумагу, мел, гипс, умбру. За день художник расписывает 3—4 квадратных метра стены. Детали прописывались до начала XVI века по сухому темперой. По сухому же наносились некоторые цвета яркие зелёные и синие , так как для живописи по сырой штукатурке было пригодно ограниченное количество пигментов. По окончании росписи её поверхность шлифуют, иногда — полируют с нанесением мыльного раствора с воском. Подобная обработка поверхности штукатурки описана Леоном Баттистой Альберти ; возможно, старые мастера пользовались ей по окончании работы над фреской. Росписи художников начиная от Джотто и вплоть до Перуджино имеют характерную отполированную поверхность, причём позднее поверхность росписи делалась блестящей неравномерно — участкам с изображениями лиц персонажей придавался более сильный глянец. С начала XVI века почти не применяется пропись фрески по сухому темперой, с этого момента начинается период господства чистой фрески buon fresco. Конструктивные особенности зданий, возводимых в это время, привели к уменьшению толщины штукатурки, количество наносимых слоёв её сократилось с трёх до двух. Поверхность фресковых росписей становится матовой, шероховатой. Судя же по руководству, написанному Андреа Поццо , позднее поверхность штукатурного слоя специально зернили перед началом работы.
Специалисты составили проект по спасению фресок в средневековом армянском храме
Фрески были найдены в начале сентября при снятии кирпичной кладки над двумя надвратными нишами. К их исследованию привлечены специалисты из Санкт-Петербурга. Уже получены первые данные: они говорят о том, что при нанесении рисунков использовались краски на основе минеральных пигментов. Они изображают библейские сюжеты, но строго говоря, не являются классическими фресками, так как наносились в технике al secco — на высохшую штукатурку.
Именно этот колледж сейчас хранит и экспонирует найденные фрески.
Исследователь истории Тюдоров Кристина Фарадей отметила, что эти изображения свидетельствуют о высоком статусе Маргарет Бофор как королевского покровителя, а также о ее значимости для английской истории. Источник фото: Фото редакции Согласно Кристине Фарадей, подобные фрески часто заказывались для создания уникального образа мест, отличных от королевского двора. Аналогичные сюжеты использовал сам Генрих VII, который наследовал слабые претензии на трон, однако блестяще использовал эти визуальные символы для продвижения своего королевского титула. Фрески обычно служили своего рода "маркетингом" в средние века, и их оставляли на местах, где они были созданы, чтобы подчеркнуть их историческую ценность.
Этот уникальный археологический находка представляет собой историческое путешествие в средневековую эпоху. Изображения, найденные на стенах колледжа Крайст-черч, являются свидетельствами высокого статуса Маргарет Бофор и уникальной культурной истории эпохи Тюдоров. Источник фото: Фото редакции Специалист по истории Кристина Фарадей отметила, что эти фрески представляют собой прежде всего "маркетинг" тех времен, отражающий стремление Генриха VII к продвижению своего королевского титула.
Когда обновленное "Древо плодородия" представили местным жителям и экспертам, все заметили, что некоторые фрагменты произведения исчезли. Изначально на фреске было изображено примерно 25 фаллосов, тогда как после реставрации их стало заметно меньше - на их месте теперь можно увидеть лишь белые пятна. Помимо символов плодородия с фрески исчезло некоторое количество листьев, часть арки, огибающей растение, а также фрагменты лиц и фигур женщин. Критики реставраторов назвали проделанную работу "кастрацией фрески".
Представитель городского совета Габриэле Галеотти заявил, что после реставрации "Древо изобилия" лишилось своего символического значения и смысла.
Уникальные средневековые фрески и иконы обнаружили в пещерной церкви в Крыму.
Редкую фреску XII века нашли в римской церкви Святого Алексея на Авентинском холме. Главная» Новости» В египетском монастыре нашли средневековые фрески. По словам Вдовиченко, этот артефакт оправдывает все усилия, предпринимаемые для извлечения фресок из земли.
В печатном номере
- Средневековые фрески фото
- Новое на портале
- Содержание
- В Кембриджском университете Британии под штукатуркой случайно нашли средневековые фрески
- В грузинском Абастумани обнаружены уникальные средневековые фрески
Фреска — потрясающий по красоте вид монументальной живописи
Просмотрите доску «средневековые фрески» пользователя Veronica в Pinterest. Муниципальные власти Арагона, автономной области на северо-востоке Испании, официально направили просьбу в адрес правительства соседней Каталонии вернуть романские фрески. Во время проведения ремонтных работ в Кембриджском университете были обнаружены уникальные средневековые произведения искусства.
В римской церкви обнаружены средневековые фрески
Наконец, поиски привели Виджиани в базилику Вонифатия и Алексея на Авентинском холме. За маленькой дверью она обнаружила узкий простенок, в котором и находилась фреска, примерно половина изображения скрыта за построенной позже стеной. Фреска датируется серединой XII века. Видимая её часть имеет 0,9 метра в ширину и почти 4 метра в высоту. В верхней её части изображены святой Алексей и Иисус Христос, в нижней — фигура ангела и здание с колоннами. По периметру фрески идет полихромное обрамление в виде сложного орнамента.
Команда археологов и реставраторов с факультета археологии Варшавского университета и исторического факультета Амстердамского университета подвели итоги многолетнего проекта по изучению и реставрации церкви Богоматери в Дейр аль-Суриан в долине Вади Натрон в Египте. В древности все внутренние стены церкви были покрыты росписями. Однако до недавнего времени большинство из них были практически не видны. Археологи начали работать в стенах церкви 20 лет назад. Именно тогда была обнаружена первая фреска, которая, по мнению учёных, была написана сирийскими монахами. И лишь в последние годы благодаря современным технологиям удалось обнаружить и другие росписи, которые на протяжении столетий были скрыты под более поздними изображениями и слоями штукатурки. Лишь в нескольких местах были видны росписи столетней давности.
Стоя на нём, наблюдатель видит бесподобно красивый ребристый свод, которого не существует в реальности. Как и остальная часть потолка, столь богато украшенный купол, также является иллюзией, нарисованной Андреа Поццо. Это было сделано для того, чтобы скрыть тот факт, что иезуиты просто не могли позволить себе построить всю эту роскошь. Интерьеры и архитектурные детали церкви Святого Игнатия. Первоначально церковь была простой часовней Римского колледжа. Учебное заведение было основано святым Игнатием в 1551 году. Одна богатая знатная итальянская дама, Виттория делла Толфа, подарила Обществу Иисуса в память о её покойном муже, участок земли. Там монахи и решили построить часовню. Хотя иезуиты получили землю маркизы бесплатно, у них не было денег на строительство церкви. Бюджетные ограничения вынудили их найти в своих рядах архитектора, а другие братья-иезуиты сами трудились на строительстве церкви. Первоначальное здание церкви было завершено в 1567 году. Фрески на апсиде Андреа Поццо, изображающие сцены из жизни св. К началу 17 века римский колледж вырос до более чем 2000 студентов.
Периодически появляются люди, которые просят присмотреть какой-нибудь объект культурного наследия, который можно было бы взять и восстановить. Но никого не интересуют проблемное», — говорит Маслов.
Тайны Нузальской часовни
В замок Нойхаузен в Гурьевске приехал реставратор Александр Кузнецов-Сергеев из Санкт-Петербурга для изучения средневековых фресок. В Северной Осетии реставрируют уникальные средневековые христианские фрески. При работах по восстановленью средневекового замка Нойхаузен в Калининградской области были обнаружены неизвестные ранее уникальные фрески. Фреска 1265 года была обнаружена на стене возле средневекового дворца в центре Массы-Мариттимы в 1999 году. Исследовать недавно найденные фрески замка Нойхаузен в Гурьевске приехал реставратор Александр Кузнецов-Сергеев из Петербурга. В Подмосковье найдены средневековые фрески.
Навигация по записям
- Рабочие случайно нашли средневековые фрески во время ремонта
- Реставраторов обвиняют в цензурировании фаллической фрески
- Фреска — потрясающий по красоте вид монументальной живописи
- Префектура Центрального административного округа города Москвы