Серьёзные изменения происходили в поп‑музыке: распались главные бойз‑бенды 1990‑х и пришла мода на R&B и соул. Но и отечественные песни и клипы создавались с большой фантазией, что делало российскую музыку своеобразной и интересной. Ближе к концу 90-х государство стало активнее к такой деятельности присматриваться, и становилось не так комфортно работать.
Рейв в СССР, Тальков, рождение рэпа, русские рвут Америку | ИСТОРИЯ РУССКОЙ ПОП-МУЗЫКИ: 1991
Рок, Хорошая музыка, Музыканты, Электронная музыка, Музыка, 80-е, Дискотека 80х, 90-е, Дискотека 90х, История, Воспоминания, Длиннопост, Ностальгия. История российского рейва 90-х. Да, бесспорно, в 90-е закончилась последняя волна "Большой Музыки", и во всех стилях были написаны нетленки. Татьяна Буланова — Мало не много (1999) (Русские хиты 90-х).
Как менялась музыка в "лихие девяностые"
| Музыка 90-х возвращается | На конец 90-х в России пришелся бум на бойзбенды и девичьи группы. |
| Звёзды девяностых и нулевых на концерте «Золотые хиты МУЗ-ТВ» | Серьёзные изменения происходили в поп‑музыке: распались главные бойз‑бенды 1990‑х и пришла мода на R&B и соул. |
| Музыка 90-х возвращается | Почему музыка 90-х все еще так популярна? |
Русские хиты 90-х
Музыки» Антон Вагин. С ним мы и поговорили: — Почему именно 90-е? Ну потому, что ностальгия у нас по ним. У старшего поколения ностальгия по Сталину, а у тех, чья юность и детство пришлись на 90-е, вот ностальгия по 90-м. Но если раньше, когда шла волна ностальгии по 80-м, это было просто развлечением, то 90-е уже переосмысляются.
Инди-поп, например, черпает вдохновение в музыке 90-х. Или обычный человек, например, вспомнает, как ходил на свидание. Это музыка, с одной стороны, достаточно хулиганская, а с другой — дико скучная и неумная.
Тем не менее, было много групп, которые были недовольны своим успехом, а также с подозрением относились к гранж-лейблу. Nirvana и их коллеги по гранжу, такие как Pearl Jam, создали более прямое и менее отточенное рок-звучание. Однако многие гранж-группы распались или стали менее заметными в середине 1990-х годов. Некоторые из событий, которые ознаменовали упадок жанра, — это смерть Курта Кобейна в начале 1994 года и проблемы с гастролями Pearl Jam из-за их объявленного бойкота Ticketmaster.
Оригинальные гранж-группы также пришли в упадок, в то время как крупные звукозаписывающие лейблы начали подписывать контракты и продвигать группы, которые соперничали с этим жанром. Пост-гранж Музыка Были также группы, которые подражали стилю и музыке гранжа, и это называлось постгранж-музыкой. Он включал в себя особенно толстые, искаженные гитары, но имел более дружественное к радио и коммерчески ориентированное звучание. Foo Fighters, новая группа бывшего барабанщика Nirvana Дэйва Грола в 1995 году, помогла популяризировать жанр и определить его параметры. Они стали одной из самых коммерчески успешных рок-групп в Соединенных Штатах, благодаря значительной трансляции на MTV. Хэви-метал Хэви-метал не исчез в 1990-х, но он изменился. Однако, по большей части, поклонники рока переключили свое внимание на гранж.
Скейт-панк и Поп-панк В Соединенных Штатах панк-рок пережил возрождение в начале-середине 1990-х годов. В то время панк-рок не был коммерчески жизнеспособным, и не было ни одного крупного звукозаписывающего лейбла, который подписал бы контракт с панк-рок-группой до 1994 года, когда появился Green Day. Это способствовало появлению ряда независимых звукозаписывающих лейблов, которыми обычно управляли люди из групп, чтобы иметь возможность выпускать свою собственную музыку и музыку своих сетей. В середине 1990-х годов скейт-панк стал мейнстримом, в первую очередь благодаря базирующейся в Северной Калифорнии скейт-панк-группе Green Day, а в конце 1990-х годов — поп-панк-группе из Южной Калифорнии Blink-182, которая также добилась огромного коммерческого успеха во всем мире. Среди этих групп Green Day считаются крупнейшими в панк-роке, в то время как Blink-182 считаются самыми влиятельными в более поздних группах, таких как All Time Low и Fall Out Boy. Хип-хоп 1990-е были популярны благодаря распространению рэп-музыки из Нью-Йорка, который был центром хип-хоп культуры в 1980-х годах, в другие города, такие как Хьюстон, Чикаго, Лос-Анджелес, Мемфис, Атланта, Майами и район залива. Альбом 1992 года Dr.
Dre под названием The Chronic послужил образцом для современного гангста-рэпа. Кроме того, он также представил нового художника, известного как Snoop Dogg.
Другой пример — «Руки вверх! Сергей Жуков — прекрасный музыкант и бизнесмен. Но люди любят прямую бочку и липкие мелодии. Так почему не поставить это на поток?
За деньги, но с гарантированной эффективностью. Кто-то был талантлив, кто-то нет. Но у публики не было антидота от халтуры, и это сыграло главную роль. Сегодня совсем другая ситуация. Кому из них можно предсказать такую же долгую жизнь?
DJ BoBo наст. На период с 1992 по 2007 год DJ BoBo имеет 27 синглов, попавших в чарты Швейцарии и Германии, и 10 наградWorld Music Awards, что делает его наиболее успешным швейцарским артистом. В мире продано более 15 миллионов экземпляров альбомов исполнителя. Стиль DJ BoBo определяют как танцевальный рэп итальянского хаус-направления, а пластику движений он заимствует у рэп-исполнителей, совмещая её со своей уникальной техникой. Backstreet Boys — американская поп-группа бой-бэнд , которая была образована 20 апреля 1993 года в городе Орландо.
Наряду с Led Zeppelin иSade, Backstreet Boys являются одной из трёх групп, первые 7 альбомов которых стартовали в первой десятке хит-парада альбомов в США. Начиная с одноименного дебютного альбома 1996 года, группа продала около 130 миллионов экземпляров своих записей. Прорыв в хит-парадах случился четыре года спустя, когда они ушли к продюсеру, занимавшемуся раскруткой их основных соперников — Backstreet Boys. Релиз дебютного сингла «I Want You Back» состоялся 7 октября 1996 г. Aqua — музыкальная дэнс-поп-группа, состоящая из одной девушки-норвежки Lene и троих мужчин-датчан. За время своего существования Aqua выпустила три студийных альбома и, по приблизительным оценкам, распродала 33 миллиона экземпляров альбомов и синглов, став таким образом наиболее успешным музыкальным коллективом в Дании. Музыкальная история Prodigy начилась в 1990 году, когда появился их первый сингл "What evil Lurks", состоящий преимущественно из ранних работ молодого Хоулетта. Сингл не остался незамеченным тогдашней рейв сценой и сразу попал в ротацию по различным клубам. Даже в наше время этот диск считается едва ли не культовой hardcore вещью, оригинал которой уже практически невозможно нигде достать. Когда в 1996 вышел "Firestarter", Лиам сказал, что это экспериментальный трэк, но он оказалось существенным прорывом для группы.
Сингл занял первые места в чартах по всему миру. Затем был выпущен менее коммерческий "Breathe". Еще лучше! Когда "Music For The Jilted Generation" появился на свет, это был феноменальный успех для группы и с финансовой стороны, и с точки зрения музыкальных критиков. Как только альбом появился, он тут же возглавил верхние строчки хит пардов. Практически все британские таблоиды разразились ливнем похвал. Слушатели также со всем соглашались. По прошествии 2 недель с момента релиза, альбом уже был "золотым", и было продано более миллиона копий по всему миру. У Prodigy начались non-stop гастроли. Nirvana — легендарная американская рок-группа конца 80-х начала 90-х годов XX века.
Песни вокалиста группы Курта Кобейна востребованы мировым музыкальным сообществом и по сей день. Рок-группа была основана в 1987 году в небольшом американском городке Абердин штат Вашингтон. У истоков коллектива стояли гитарист Курт Кобейн и басист Крист Новоселич. Еще один известный участник барабанщик Дэвид Эрик Грол вошел в состав группы в 1990 году. Все трое, в 2014 введены зал славы рок-н-ролла как исполнители внесшие большой вклад в развитие рок музыки. Первый альбом Нирваны — Bleach вышел в свет в 1989 году.
Почему хиты 90‑х снова стали популярными
Тем не менее, некоторым из них удалось завоевать внимание аудитории. Их композиции частенько звучали на рейвах и дискотеках, в молодежных телепередачах и на музыкальных каналах вроде MTV. Предлагаем переслушать незаслуженно забытые русские хиты, которые когда-то взрывали танцполы. Самый знаменитый трек, «Воскрешение», был впервые выпущен на аудиокассетах в 1999 году.
Добиться успеха ребятам позволил сервис, где можно было бесплатно размещать любые файлы в формате. По тем временам их было очень много», — рассказывает Пименов. В частности, российский хит опередил «Music» Мадонны.
ППК — Воскрешение Мировой известности композиции поспособствовал суперзвездный диджей Пол Окенфолд, в чьи руки однажды попал диск с «Воскрешением». Диджей вспоминал, что на вечеринках на Ибице он включал трек по пять раз подряд, так как он очень нравился гостям. У «Воскрешения» сложная судьба из-за споров в сфере авторских прав, однако песня горячо любима по сей день.
В 2021 году композиция была отмечена в списке самых знаменитых транс-хитов всех времен «Trance Top 1000». Органическая Леди — Город грез 1995 «Город грез», заглавная песня со второго альбома Органической Леди, мгновенно покорила все танцполы страны: космический техно-синтипоп, необычная артистка с низким голосом… История успеха Светланы Кушнир схожа с судьбами многих певиц 90-х, чьи мужья-бизнесмены помогали им реализовывать свои амбиции. Правда, в отличие от многих, Органическая Леди действительно умела петь.
В 1997 году певица внезапно исчезла из публичного пространства. Как позже объяснил ее супруг ныне уже бывший , Кушнир не очень любила выступать на сцене. Это привело к тому, что проект в конце концов стал убыточным.
Светлана плохо перенесла эти события, погрузилась в глубокую депрессию, забросила музыку. Несколько лет назад Кушнир попыталась вернуться в профессию, но, похоже, ее хватило ненадолго. Credo — HSH Bola 1996 Уральский артист Александр Махонин, работавший в стиле «техно-рейв с элементами этно», вызвал искренний восторг у жителей постсоветского пространства.
Одна из его самых известных песен, «HSH Bola», демонстрирует прекрасное сочетание электронной танцевальной музыки и восточных мелодий.
С чем это было связано, я не знаю. Но в мои еженедельные обязанности входила и поездка на Белорусский вокзал в отстойник, где проводники отдавали пачки с полиграфией, которая в страну въезжала фактически контрабандой и рассовывалась в различных укромных местах вагонов. В одном помещении располагался производственный отдел: там стояли дубликаторы TEAC, небольшого размера кубики, которые были параллельно подсоединены один к другому. В каждом таком кубике было по четыре кармана — один для мастер-копии и три для пустых кассет. К такому кубику можно было подключить еще несколько кубиков, у которых не было кармана для мастер-копии.
Сам процесс записи скорее напоминал перемотку кассет, причем скорость этой перемотки была выше той, которую могли обеспечить бытовые магнитофоны, — секунд за 30 записывались сразу обе стороны. Со временем парк дубликаторов постепенно разрастался. В другом помещении находился торговый отдел где я и работал. Эти отделы были разделены друг от друга, и торговый отдел отвечал за продажи, вел учет товарных остатков и формировал заказы производству. Между этими отделами существовали экономические взаимоотношения. Отдельно хочу отметить, что торговый отдел работал по принципу самоокупаемости, и работали там около 10 человек. Если я все правильно помню, то готовые кассеты производитель отгружал на склад по 34 цента, а оттуда они продавались так: до 200 кассет — по 40 центов, до 1000 кассет — по 38 центов.
Таким образом продавцов стимулировали на активные продажи, на расширение сети сбыта, улучшение сервиса например, можно было доставить товар прямо до палатки. Через тот склад прошло много людей, многие из которых потом перешли на работу в крупные музыкальные, медиа- и рекламные компании, например Warner Music, BBDO или «Концерн Видеосервис». Например, составлял заказы на покупку «балок» пустых корпусов кассет, без пленки и определял количественные прогнозы под определенную длительность кассет. Почему так было? Потому что альбомы были разного хронометража — нам просто не выгодно было покупать 60-минутные или 90-минутные кассеты. А 45-минутные кассеты давали по 22 минуты на сторону. И для того чтобы сделать мастер-кассету для последующего дублирования, нам нужно было уместить музыку на одну сторону под определенный хронометраж — 22, 24 или 32 минуты.
У нас формировалась линейка для хронометража, и под наш заказ в эти «балки» нам вматывали пленку определенной длины. Звонили на завод и говорили: нам надо 5000 22-минутных, 10 тысяч — 30-минутых. Одним словом, корпуса поставлялись отдельно, пленка для целофанирования — отдельно и кассеты с вмотанной под заказ пленкой — тоже отдельно.
Контент доступен только автору оплаченного проекта Музыкальные фестивали и концерты 90-х Исследование крупнейших музыкальных фестивалей и концертов, которые проходили в 90-е годы как в России, так и за рубежом, и их влияния на развитие индустрии. Контент доступен только автору оплаченного проекта Самые популярные хиты 90-х годов Обзор самых известных и популярных музыкальных хитов 90-х годов, которые остаются актуальными и любимыми у слушателей до сегодняшнего дня. Контент доступен только автору оплаченного проекта Эволюция звучания музыки в 90-х Исследование изменений в звучании музыки в 90-е годы, включая новые звуковые технологии, тренды и стили, которые сформировали звучание того времени. Контент доступен только автору оплаченного проекта Музыка 90-х и мода Анализ взаимосвязи между музыкальными трендами 90-х годов и модой, и как визуальный образ исполнителей влиял на модные тенденции.
Контент доступен только автору оплаченного проекта Культурные отличия музыки 90-х в России и за рубежом Сравнительный анализ культурных особенностей и различий в музыкальной сцене 90-х годов в России и за рубежом, выявление уникальных черт каждой.
В Монголии спели популярные российские песни 90-х годов
Первым проектом Айзеншписа после заточения стала группа «Кино». С ними Айзеншпис проработал всего несколько месяцев — до гибели Цоя в апреле 1990 года. После смерти музыканта Айзеншпис выпустил финальный «Черный альбом» и покинул коллектив. Юрий Айзеншпис и Виктор Цой «Технология», «Моральный кодекс», «Динамит» — на счету Айзеншписа несколько успешных групп, а также сольные исполнители.
Главным без преувеличения стал Дима Билан: «Это абсолютно гениальное начало, о котором можно было только мечтать. В моем первом альбоме есть вещи, которые опережали время. Благодарю его» — В 2002 году на «Новой волне» 21-летний Дима Билан впервые выступил на профессиональной сцене, а через два года выпустил дебютный альбом «Ночной хулиган».
Но сотрудничество Билана и Айзеншписа продлилось всего 3 года. Он работал парикмахером, но мечтал стать популярным певцом. В 16 лет Пригожин уехал из Махачкалы в Москву, где получил специальность «Теплогидроизолировщик».
В 80-е Иосиф Пригожин выпустил кассету со своими песнями, но со временем понял, что быть артистом ему вряд ли суждено. Свой творческий опыт Иосиф Пригожин описал в книге «Политика — вершина шоу-бизнеса», которая вышла в 2001 году. Однако результат их деятельности — многолетний дефицит доверия со стороны исполнителя» — Жизнь продюсера изменилась в апреле 2003 года, когда он подписал контракт с Валерией.
Через год подопечная продюсера стала его женой. За 17 лет сотрудничества с собственным мужем у артистки вышло 11 альбомов, а в 2015 году на «Премии МУЗ-ТВ» Валерия была признана «Лучшей исполнительницей десятилетия». Но в 1994 году Шаповалов перешел работать в рекламу.
Именно ему принадлежит слоган «Пейте без остановки напитки из Черноголовки», а озвучила его будущая солистка группы «Тату» Лена Катина. Одна из самых известных российских поп-групп была основана в 1999 году, а через четыре года провокационный дуэт поехал на «Евровидение». Лена Катина и Юлия Волкова впервые в истории России на конкурсе заняли третье место.
Дебютный англоязычный сингл «татушек» All the Things She Said — версия «Я сошла с ума» — возглавил мировые чарты. Победу им принес альбом «200 по встречной». В Европе было продано больше миллиона копий этой пластинки.
Несмотря на успех, в 2004 году Волкова и Катина расторгли контракт с Шаповаловым. Продюсер пытался раскрутить еще несколько музыкальных проектов, но безуспешно. В 2012 у Ивана Шаповалова диагностировали опухоль мозга.
Долгое время он игнорировал лечение, объясняя это финансовыми трудностями. На помощь пришла экс-солистка «Тату» Юлия Волкова. После химиотерапии Шаповалов пошел на поправку.
После лечения Иван Шаповалов оставался в тени и практические не давал интервью. Известно, что сейчас он руководит музыкальным проектом Podnebeses.
Диджей также отметил, что дети, воспитанные в девяностых, сейчас повзрослели и стали основными потребителями и производителями музыки. DJ Грув получил популярность благодаря пластинке «Счастье есть», вышедшей в 1996-м году.
Композиции Дэйва Гаана, Мартина Гора и Эндрю Флетчера в симфонической обработке можно будет услышать на концертах «Depeche Mode the symphonic tribute show» 15 января в столичном «Москонцерт Холле». Оркестр исполнит программу дважды за один вечер — в 17:00 и в 20:30. Отталкиваясь от свежих идей «золотой эры» хип-хопа , MC Hammer создал образцовую и во многом опередившую время рэп-запись.
Наиболее известная композиция с альбома — меланхоличная баллада «Nothing Compares 2 U» — принесла Шинейд две премии «Грэмми» в категориях «Лучшее альтернативное музыкальное исполнение» и «Песня года», от которых артистка отказалась по собственным убеждениям. На лонгплее «Dangerous» певец, по словам критиков, буквально переизобрёл музыкальный мейнстрим, совместив в своих песнях нью-джек-свинг, фанк, индастриал, ритм-н-блюз, госпел и тяжёлый рок. Массивное звучание альбома идеально подходило к мегаломанскому образу Джексона — в то время артист уже был провозглашён лидером на западной эстраде и собирался покорить своей музыкой весь земной шар.
Однако в последнее время имя 55-летней исполнительницы чаще всего мелькает в прессе в связи с внешними трансформациями: ее обвиняет в чрезмерном увлечении пластическими операциями и диетами. Опытный продюсер вложил немало сил для того, чтобы из обычного парня сделать звезду. В середине 90-х артист был нарасхват, разбивал девичьи сердца лиричными песнями, а в 1996 году был назван певцом года. Однако в конце десятилетия Влад неожиданно решил прервать сотрудничество с Айзеншписем и самостоятельно записать альбом. Но, увы, публика не приняла Сташевского в роли философа. А спустя 10 лет Сташевский и вовсе поменял род деятельности, по приглашению родственника начав работать в фирме по утилизации отходов.
Тогда певец признавался, что в этом бизнесе ему удалось заработать больше, чем за все годы нахождения на сцене. Но вскоре дело закрылось, а чем сейчас занимается бывшая звезда, неизвестно. Правда, Влад периодически выступает на концертах в стиле «Дискотеки-90-х» и корпоративных вечерах. Ирина Салтыкова Ирина Салтыкова Не стоит отрицать, что Ирина стала звездой во многом благодаря тому, что вышла замуж за Виктора Салтыкова. Но девушка смогла воспользоваться своим шансом и покорить страну «Серыми глазками». Пробовала себя звезда и в кино, снявшись в знаменитом «Брате-2». Но, как и у многих поп-кумиров 90-х, популярность яркой блондинки пошла на убыль. Однако она не стала унывать и решила заняться бизнесом, тем более у нее уже имелся неплохой опыт в этой сфере: в начале 90-х, купив торговые киоски, Ирина продавала одежду. Сейчас Салтыкова является владелицей Дома красоты и стиля.
Несмотря на то, что звезде 90-х уже 54, она почти не изменилась со времен «Серых глазок». Но это были 90-е, и артисты привлекали к себе внимание, как могли. Однако, стоит заметить, что песни у группы под руководством Бари Алибасова были действительно хитовые, а каждый клип считался отдельным произведением искусства. Возможно, вы удивитесь, но «На-на» существует до сих пор и продолжает выступать.
Что стало с популярными российскими группами 90-х и 00-х (49 фото)
Какой путь прошла отечественная музыка с 90-х годов до сегодняшнего дня? Можно вспомнить критерии скины/антифа, а можно вспомнить 90-е, когда главный раздел был рэперы/панки/металлисты. Времена меняются, но песни с Запада, которые когда-то взрывали музыкальные сцены СССР, до сих пор вызывают воспоминания о беззаботной молодости и безудержных танцах. Чтобы разобраться в этом, «» запускает сериал, посвященный отечественной поп-музыке девяностых. Российская поп-музыка на рубеже эпох: 1980–1990-е» культуролог Дарья Журкова показывает, что пренебр.
Музыка 90-х
Юноши и девушки ставят на них танцы, что делает песни еще более актуальными. Главный вывод программы - музыка должна затрагивать струны твоей души! Не важно, насколько она популярная, важно только то, способна ли она вызвать эмоции или пробудить воспоминания!
Иногда это кавера-перепевки или ремиксы, но чаще композиции используются в первозданном варианте. Юноши и девушки ставят на них танцы, что делает песни еще более актуальными. Главный вывод программы - музыка должна затрагивать струны твоей души!
Время стало чуть-чуть меняться, и, конечно же, на фоне всех этих концертов, посвященных дню милиции, где люди даже не улыбались в зале, именно 90-е выстроили и поменяли всю нашу музыкальную культуру. Я немножко не согласна с тем, что сегодня все по-другому. Посмотрите, какую свободу сейчас несут рэперы. Если в 90-х рэп был чем-то невозможным американское искусство, чуждое нам и непонятное , то сегодня он захватывает все. Только в Америке рэперы - безумно богатые люди, а у нас это все напускное и никакие они не богатые: просто пацаны, которые хотят петь о жизни, рассказывать о том, что они видят за окном, о том, какой плохой дядя ударил тетю. Сейчас даже большая свобода. Например, свобода в мате. Взять того же самого Шнура. Неужели в 90-х это было бы дозволено? Тогда это все было втихую. Не это ли свобода сегодня по сравнению с 90-ми? Мы вдохновляемся современными мотивами сегодня, чтобы не думали, что наши времена там, ведь мы хотим идти в ногу со временем. А они не вдохновляются, они делают дискотеки 80-х, Ретро фм. Это люди, которые зарабатывают деньги, пользуясь тем, что эта музыкапопулярна до сих пор. А популярна, потому что она мелодичная, родная. Ее можно напеть, сидя за столом, в караоке. А то, что сегодня исполняют, спеть за столом невозможно, поэтому я не согласна, что мы вдохновляемся мотивами друг друга. Мы стараемся идти в ногу со временам, пытаемся делать что-то новое, только это никому не нужно и пробиться на радио невозможно. А они ничего не делают, только несут свою культуру в массы, и у кого-то это получается. По данным нашего опроса, большинство людей ассоциируют 90-ые годы с криминалом, неформальными движениями и пустыми полками магазинов. Картина неутешительная: бедность, преступность. Почему же тогда большинство людей скучает по тому времени? Несмотря на пустые полки и криминал, люди были другие, настрой был другой, люди дружили, собирались все вместе, общались, смеялись. Сейчас все по-другому. Это следствие прогресса, но мы стали злыми, завистливыми, ненавидим своего соседа. Эта разница в поколениях и материальных возможностях изменила мир. Поэтому и скучают по советскому времени — там была дружба и единение. А сейчас разделение на свои кланы, и никто не скрывает свой негатив и наплевательское отношение к другим. Как Вы считаете, почему сейчас люди продолжают скучать по тем временам? Это связь с детством и юношеством или желание большей свободы, что есть сейчас? Это и новые музыкальные течения, и появление субкультур, и европеизация. Может в 90-ые появилось так много нового, что запас новинок невозможно исчерпать, отчего молодые артисты продолжают вдохновляться тем временем. Как Вы считаете? Возможно, да. Мы же говорим, что мы выросли на The Beatles, Queen. Я слушала Modern Talking и Cиси Кейдж, в чем-то старалась ей подражать, училась у нее одеваться. Конечно же, это все оттуда приходило. Америка во многом нас опережает в этом плане. Двигателем поп-культуры и кино-музыкальной индустрии, конечно же, была Америка. Мы вдохновлялись тем временем, и у нас были свои кумиры Машина Времени, Кузьмин, Высоцкий , которые по сей день остаются лучшими. На их смену никто не пришел. Сегодняшних исполнителей не будут вспоминать, как мы вспоминаем людей, вышеперечисленных. Тот же самый Майкл Джексон, основатель поп- музыки. Кто у нас сейчас король поп-музыки? Филипп Киркоров! Я ничего не имею против него, но те, у кого есть деньги, сами возносят себя на этот пьедестал. У нас выходят на эстраду совершено не поющие бездарные люди. Остался ли спрос на подобную музыку и почему она актуальна сейчас? Конечно, остался спрос, иначе вы бы на задавали мне этот вопрос и мы бы не делали это интервью. Спрос есть, потому что эта музыка настоящая и на ней выросло не одно поколение, которое и по сей день слушает её, ведь она мелодичная и из-за ностальгии по молодости. Left Наталья Гулкина в составе группы "Звезды". Москва, 1991. Фото из личного архива. Наталья Гулкина в составе группы "Звезды". После окончания школы она поступила в педагогическое училище. Казалось бы, ничего не предвещало девушке звёздное будущее. Однако будущий супруг сразу же заметил талант певицы. Именно он стал инициатором записи первых треков Натали. В 1993 году она приехала в Москву и уже через год выпустила первый альбом «Русалочка», в котором выступила как исполнитель и автор почти всех песен. Но настоящая популярность пришла в певице в 1997 вместе с песней «Ветер с моря дул» и одноименным альбомом. Через три года ещё один хит «Черепашка» штурмовал российские парады. Однако вскоре популярность звезды упала, а вместе с тем исчезла и Натали. Триумфальное возвращение певицы произошло в 2013-м году с песней «О Боже, какой мужчина». Композиция более 8 недель находилась на первой строчке «Золотого граммофона». А ее клип на данный момент набрал 55 миллионов просмотров. Дуэт с золотым голосом России Николаем Басковым ещё больше укрепил крепкое положение певицы в отечественном шоу-бизнесе.
По всей стране гремел хит, в котором имя Фаина звучало с ударением то на одном, то на другом слоге. Игорь, Кирилл и Андрей мгновенно покорили аудиторию девочек-подростков, стоило их стильному клипу «Тучи» выйти в эфир. Эффекты, саунд, дорогая постановка — это был новый стандарт шоу-бизнеса. Кстати, главный хит «Иванушек» звучит вполне увесисто по сей день. По крайней мере, это было очевидно, когда на концертные площадки, в радиоэфир и на страницы модных журналов ворвался чёртик из табакерки — Илья Лагутенко. Песни дальневосточного «Мумий Тролля» — нарочито лишённые протестных интонаций, игривые и звучащие на манер иностранного брит-попа — разлетались на кассетах с альбомом «Морская» как горячие пирожки. В подворотне нас ждет маниак» — девиз целого поколения. Михаил Круг «Владимирский централ» 1998 Эта песня, которая когда-то крутилась на кассетах в ларьках, звучит год за годом в такси и маршрутках, на банкетах и свадьбах, в караоке и на большой сцене.
Дискотека 90-х: жалостливое диско от «Айфары»
Музыка, которую слушает молодое поколение: хиты 80-х и 90-х снова в моде! Программа о юных меломанах от 12. Оказывается, в плейлистах современной молодежи есть не только Моргенштерн и ему подобные!
Музыку и тексты продолжают сочинять проверенные авторы: члены Союза Композиторов и профессиональные поэты. Среди последних большую популярность получил Р. Паулс — автор многих хитов Аллы Пугачевой, начало сольной карьеры которой пришлось на конец 70-х, а пик популярности — на 80-е. Вокально-инструментальные ансамбли всё больше работают «под Запад». Появляются такие группы, как «Мираж» и «Ласковый май», модели которых скопированы с популярных за рубежом классических гёрл — и бойз-бендов. Современные ВИА уже не отличаются одинаковыми концертными костюмами и песнями, а в обществе молодёжи в моду входят танцевальные жанры и яркие наряды.
В противовес советской эстраде возник новый жанр — «русский рок». Молодые люди, не желавшие идти нога в ногу с советской идеологией и пренебрежительно относившиеся к популярным «отфильтрованным» цензурой песням, подобно стилягам 1950-х слушали западную музыку и старались переиначить песни на свой лад. Таким образом, иностранные мелодии стали основой для русской музыки. Собственно говоря, всё, что мы ассоциируем с этим словосочетанием и по сей день, зародилось и приобрело популярность именно в 1980-е: от популярных исполнителей до образа «русского рокера». Возможно, этот период остался бы незамеченным в истории российской музыки, если бы не ореол скандала, — многие группы были запрещены на государственном уровне, организация выступлений грозила уголовным наказанием, а деятельность рок-клубов была подпольной. Запрещали и «Аквариум», и «ДДТ», и «Браво» — иначе говоря, всех, кто сейчас считается классиками этого направления. Рок-клубы, к слову, были практически в каждом крупном городе. Популярность рока росла, а вместе с ним в народ уходили песни «Зоопарка», «Наутилуса Помпилиуса», «Кино»: «Пригородный блюз», «Прощай, детка!
Наиболее скандальной группой тех лет по праву можно считать «Гражданскую оборону», известность которой пришлась на конец десятилетия. Состав команды не один раз менялся, но жёсткая лирика, провокационное поведение на сцене и гаражный звук остаются неизменными её атрибутами. Несмотря на протестный ореол и непрофессиональный подход к музыке, в конце десятилетия русский рок окончательно вышел из подполья. Исполнители начали сниматься в популярных кинофильмах, популярные группы собирали огромные площадки, — о временах всем известных «квартирников» можно было забыть. Пришло время продюсеров. Имена: Р. Паулс, А. Пугачева, Б.
Гребенщиков, В. Цой, С. Ротару, Ю. Антонов, Е. Летов, И. Николаев, В.
Потому что делать неблагодарное дело — это быстро заканчивается и таких примеров много. При этом важно понимать, что музыкальный фон, который годами складывался в стране, очень сильно влиял и на состояние общества, ведь музыка может как сплотить, так и разобщить людей, соглашается собеседница Sputnik. У нас пропала с экранов такая музыка, как группа "Воскресение". Достаточно широкий пласт музыки мы просто не замечаем.
Уже готовы слушать? А помните ли вы те прекрасные моменты, которые переживали вместе с любимыми артистами? Многие из них уже покинули не только музыкальную арену, но и этот мир. Другие же по-прежнему радуют своих слушателей уже новыми хитами. Так или иначе, а хиты 90-х навсегда останутся в памяти светлой историей.
Зима — холода, плейбои и беспризорники: О чем были поп-песни 1990-х и почему их все любят?
История российского рейва 90-х. Мы вспомнили российские бойз-бенды девяностых и теперь готовы обрушить на вас этот тяжкий груз фактов из копилочки бесполезных знаний. Издание «» запустило документальный сериал, посвящённый отечественной поп-музыке девяностых годов. Все билеты на Супердискотеку 90-х в Казани проданы! Делориан приземлится в первый город нашего тура уже завтра. Супердискотека 90-х прогремит в Новосибирске сегодня! Серьёзные изменения происходили в поп‑музыке: распались главные бойз‑бенды 1990‑х и пришла мода на R&B и соул.