Юный и необыкновенно привлекательный юноша, Дориан Грей, поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице, ни порок, ни годы не оставляют следа. дипломант Липецких театральных встреч. В Великобритании началась демонстрация онлайн-спектакля под названием «Портрет Дориана Грея», представляющего собой адаптацию знаменитого романа Оскара Уайлда, сюжет которого перенесен в современный мир соцсетей и дейтинг-приложений.
Спектакль "Портрет Дориана Грея" в театре им. Н.В. Гоголя
19 ноября на сцене Конгресс-холла ДГТУ состоится Спектакль «Портрет Дориана Грея. это премьера декабря прошлого года, а во вторых он только-только "переехал" с Малой сцены на Основную. «Портрет Дориана Грея» — единственный опубликованный роман Оскара Уайльда. Более того, после выхода фильма-спектакля на экран мои юношеские амбиции заставили меня написать инсценировку «Портрета Дориана Грея» для Малого театра.
В Курской области 10 и 11 декабря ожидаются туман ...
- Портрет Дориана Грея | Курский драматический театр им. Пушкина
- Спектакль "Портрет Дориана Грея" в театре им. Н.В. Гоголя
- Студенты посетили спектакль «Портрет Дориана Грея» в театре имени Н.В. Гоголя
- Государственный русский драматический театр Республики Мордовия
- Воронеж не увидит «Портрет Дориана Грея»: спектакль отменён — Театр — Культура ВРН
- Управа района Таганский города Москвы
Студенты посетили спектакль «Портрет Дориана Грея» в театре имени Н.В. Гоголя
В театральной афише столицы — сразу несколько постановок этого романа. Но ученик Анатолия Васильева, режиссер и хореограф, по-своему взглянул на сюжет. В фантасмагорической интерпретации романа Оскара Уайльда о морали и человеческой душе режиссёр Константин Мишин объединил текст и пластику. Выразительные средства хореографии — еще один инструмент в попытке передать эмоциональное состояние героев. Этим и интересен новый спектакль.
Зритель становится свидетелем трансформации человеческой души, наблюдая за тем, как злодеяния, совершенные Дорианом Греем, оставляют след на его портрете, но не на внешности молодого человека. Главный герой словно проводит странный эксперимент: он изучает, насколько его портрет, созданный гениальным художником, способен отразить последствия принятых им решений.
Эфир от 28. Долгой жизни спектаклю и самого теплого приема зрителей! Совсем скоро!
Художник - Ольга Хлебникова. Юный красавец Дориан Грей поддается всем греховным искушениям жизни, но на его прекрасном лице ни время, ни порок не оставляют следа. В чем его секрет и чем он заплатит за вечную молодость и красоту? В чём состоят грехи Дориана Грея, не знает никто. Тот, кто находит их, привнёс их сам" - из письма О.
Тем более и крылья черные имелись, с которыми он искусно управлялся Выход в красном трико покорило всю женскую половину зала 20 Всегда восхищаюсь актерами, которые маленькую роль делают такой, что зрители непременно обращают внимание на этого героя. Всего минут 5-10 на сцене, а все внимание зала было сосредоточено на этой героине. Такой эффектной картинки я давно не видела! Очень круто! Понятно, что количество инструментов было ограничено, но их вполне хватило, чтобы создать атмосферный спектакль. Рекомендую спектакль! Очень эффектный свет, музыка, хореография.
Рецензия на спектакль «Портрет Дориана Грея». Театр на Юго-Западе. Дьявольская красота
Уже тогда постановочная команда была полна надежд на будущий успех спектакля. Спектакль был тепло встречен первыми зрителями, которые теперь с нетерпением ожидают премьерных показов и отмечают, что постановка пробудила в молодой аудитории интерес к классической литературе. Уайльда», — отмечает зрительница Александра Веретенникова.
Уникальная отечественная постановка, где сценарий, музыка и либретто написаны петербургскими авторами. Масштабный театральный проект. Талантливое воплощение в мюзикле драматичной, завораживающей, интригующей истории о падении человека до порока и разврата и неизбежном искуплении. Сложилось всё! Потрясающая музыка Владимира Баскина.
Великолепно подобранный актёрский состав. Многозначительность и символизм в костюмах и декорациях. Зрелищный видеоряд. Восхитительный балет! Классическая постановка О. Уайльда светлана к. Было бы здорово!
Но это же мюзикл, а не понтамима. Костюмы, декорации, свет, танцы! Но слушать эти тексты! Билеты достались случайно, подруга заболела, и передала их по эстафете. Шли с опаской, начитавшись негативных отзывов. А мюзикл взял и понравился, причем целиком: и музыкой, и акт. Он поставлен не пошло и вполне себе целомудренно на фоне того, что творится в телевизоре.
Пара сцен, содержащих гомосексуальные намеки, не вызывает отторжения и отвращения. Отдаю должное танцорам балета - это высший пилотаж! Короче, данный спектакль каждый понимает в меру своей испорченности. Какой-то парень в очереди в гардероб в конце спектакля ругался, что ему было противно смотреть на мужиков, переодетых в жен. А нам эта сцена показалась одной из самых эстетически красивых! Моя оценка - 5 баллов! Постановка понравилась, красивые костюмы и декорации.
Хорошие голоса и прекрасная музыка. Тема актуальна в современном мире. Ожидала, конечно же, что будет не очень.... Так вот! Ужасней проекта я просто не видела... Поэтому, не могла пропустить этот мюзикл. Купила билет на 23 декабря.
С самого начала мне стало скучно. Актёр игравшего Дориана красавцем не назвать, да даже не симпотичен он, поэтому смотреть мне на него было тяжко.
Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова, переплетаясь с текстом и движением, довершает погружение зрителя в подсознание главного героя. Режиссер Константин Мишин о спектакле: «Я достаточно давно болел этим произведением. На мой взгляд, в этом романе удивительным образом сочетается детективная фабула и философский трактат об искусстве, о жизни. По сюжету душа главного героя переселяется в его портрет, и у Дориана появляется возможность посмотреть на нее со стороны.
Даже если это там и тогда. Игра или не игра актёров, костюмы, музыка, движение, декорации - всё делает тяжёлое и сложное не простым, не лёгким, не пустым, а проживаемым. И про любовь. Они смогли и мы сможем. Спасибо и низкий поклон за вашу целительную работу. Автор: Елена Шмырева 21 сентября 2022 Яркий ковер человеческих жизней выткала в своей книге «С неба упали три яблока» Наринэ Абгарян. Режиссер Татьяна Тарасова с тщательностью и аккуратностью постаралась перенести повествование на сцену Ведогонь-театра, чтобы не было потерь и искажений. Ниточки судеб вьются и переплетаются; человеческие образы раскрашивают и прорисовывают замысловатый узор; вырастают из скудной каменистой земли генеалогические деревья, переплетаясь корнями и ветвями. Тесная связь между жителями небольшой горной деревушки Маран, которые ощущают, что их время уходит вместе с детьми, покидающими родные места и стремящимися от вершин вниз к долинам, предлагающим удобную, не связанную с постоянным преодолением жизнь, с равнинным искусительным цивилизованным бытом. В этом ковре находится место всем тем, кто когда-то был основой, легендам и древним сказаниям. Каждая из семей хранит память о предках, происхождении своих фамилий. Повествование носит притчевый характер, тут мало обычных диалогов, спектакль, в основном, ведется актерами от третьего лица. Совершенно замечательны музыкальные номера — песни на староармянском языке: зритель не понимает слов, но чувствует душу поющих. Необыкновенная нежность и красота, несмотря на всю тяжесть жизненных историй, — основные ощущения от спектакля. Немалая доля позитива лежит в обнадеживающем финале. Наринэ Абгарян в каком-то из интервью говорила, что при написании вещи ей вспоминались образы Маркеса из «Сто лет одиночества», мне же постановка напомнила «Поминальную молитву». Центральный сценографический образ дерева, согнувшегося под ветрами, но крепко держащегося за почву, образ рода — корнями впаянного в землю предков. Из самого досадного, то что Ведогонь-театр расположен в Зеленограде, а это значительно ограничивает количество потенциальных зрителей. Будем надеяться, что придумают что-то со временем показа, потому что сейчас, даже при начале действия в 18 часов премьерный показ , обратная дорога до дома после почти четырехчасового представления ощущалась еще одним испытанием. Но спектакль стоит этих испытаний. Написала и подумала, как мы изнежены, что считаем такую малость за подвиг. И искренне завидую всем жителям Зеленограда, потому что захотелось увидеть и другие работы театра. Огромное спасибо всем причастным к созданию спектакля. Автор: Ирина 19 сентября 2022 Вот уже третий день я нахожусь под чудесным впечатлением от премьеры спектакля С неба упали три яблока. Я тот самый человек, не читавший роман Наринэ Абгарян, чье мнение о спектакле было бы интересно написавшей отзыв Ирине Красильниковой. Я не сочла постановку слишком затянутой, хотя с удивлением поняла, что шла она четыре часа. Но это были часы наслаждения театром. Это погружение в сагу,настолько сильное, что я делилась впечатлениями с другими людьми ещё два дня. Впервые слушала со сцены не разговор, а повествование. Необычно, но слух ласкает.
В Краснодаре покажут танцевальный спектакль «Портрет Дориана Грея»
Миронов — мой кумир, как и для большинства моих сверстниц. Его портрет с обложки журнала «Экран» прикреплен к секретеру и лукаво посматривает на меня... Та девочка, что писала ему письма и свято верила — ответ придет, давно выросла. Жизнь Миронова оборвалась. Но разве можно поверить в то, что его больше нет с нами, если звучат его песни, демонстрируются фильмы с его участием, а в Питере существует театр его имени? Я захожу в зрительный зал со вторым потоком. Перед началом спектакля на сцену поднимаются радушный хозяин — директор Тобольского драматического театра Н. Лаптев, виновник большого театрального праздника — заместитель главы города по социальным вопросам П. Креков, гости — труппа «Русской антрепризы».
Тоболяки в своем приветствии очень кратки — дают возможность высказаться гостям. Фурманов, художественный руководитель театра, вкратце рассказывает зрителям о своем детище, после чего представляет с большой любовью и уважением актеров театра, многие из которых являются заслуженными и знакомы тоболякам по различным кинофильмам и отечественным сериалам. Один из них — Неведомский — признается публике, что сбылась, наконец, его давнишняя мечта — побывать в Тобольске. Дело в том, что он начал свою актерскую карьеру в Свердловском ТЮЗе, где сыграл Кюхельбекера, которого судьба-злодейка навечно соединила с нашим городом. И первым делом, попав на тобольскую землю, Неведомский отправился на кладбище поклониться могилам Кюхельбекера и Ершова, поставил свечи в храме за упокой их душ. Слушаю его, и становится ужасно стыдно, я не помню, когда была в последний раз на их могилах, не знаю, прибраны ли они, есть ли там цветы или венки. Фурман, режиссер-постановщик многих спектаклей театра, приветствует публику такими словами: «Приятно, что в юбилейный год для вашего города мы стали его почетными гостями.
В нем главный герой выражает желание, чтобы его портрет старел, а он всегда оставался молодым.
После чего Дориан знакомится с лордом Генри Уоттоном и попадает под влияние его порочных идей. Зрители увидят уникальную постановку, в которой все роли исполняют девушки.
Ангел-хранитель проиграл дьяволу. Зло восторжествовало. Лорд Генри перевоспитал юношу… А где те самые муки совести? Но он поддался влиянию лорда Генри.
Как итог, разрушился баланс между добром и злом. Когда влюбленная актриса Сибилла кончает жизнь самоубийством, Дориан Грей теряет практически все частички души», — отметил он. Гедонизм побеждает христианскую мораль. Но навсегда ли? Кстати, в труппу театра он был принят только в этом сезоне, но уже успел сыграть в спектаклях «Мастер и Маргарита», «Кукла», «Возраст после нежного», «Вождь краснокожих».
Но если мы будем сравнивать его с другими спектаклями, в которых также есть тема бессмертия, то «Портрет Дориана Грея» немножко о другом — он не о бессмертии телесном, а о бессмертии души. Душа бессмертна тогда, когда она молодая, а молодая она, пока она чистая, счастливая, пока она дает безграничное райское блаженство для всех, кто ее окружает. Мало отдать свою душу, можно же ее не исчернить так сильно своими поступками. Дориан выбрал не бессмертие души, он выбрал безнаказанность, и, как следствие, получил угрызения совести. Говорят, что люди — это единственные живые существа, у которых есть совесть, это отличает нас от приматов. Как только у человека теряются границы, их снимают для него, все, он превращается в животное, что и произошло с Дорианом. Разменными монетами становятся близкие люди, понятия «честь» и «совесть». Лично я выбрала бы счастливую жизнь. В моей природе нет тяги к преступному миру, мне не надо пробовать наркотики, чтобы знать, что мне это не нужно, я и так, на яву, с помощью профессии, мультики каждый день смотрю. Хорошая книга мне помогает уйти в фантазийный мир. Я думаю, что если мы все будем осознанно подходить к реальной жизни, то не нужно будет прибегать к дополнительным стимуляторам. Насколько Вы с ней согласны? Ты наступаешь на горло своей собственной гордыне, эгоизму, душишь отрицательные качества, потому что понимаешь, что человеку рядом с тобой должно быть хорошо, а тебе хорошо от того, что ему хорошо. Ты становишься человеком любящим, понимающим и поддерживающим. Мы не говорим сейчас об актуальности, любая классика будет актуальна во все времена, потому что в хорошем спектакле, как и в хорошем произведении, затрагиваются серьезные темы: жизнь и смерть, любовь и ненависть, женщины и мужчины — это то, на чем стоит весь мир, мы никуда от этого не денемся. Но команда, которая создает спектакль, и ее любовь, бережное отношение к нему — это залог того, что постановка сохранится в хорошем, собранном качестве. Спектакль — это большой коллективный труд: это и артисты, и цеха, и зритель, который приходит и с пиететом смотрит спектакль, а не утыкается в телефон. Действительно, иногда бывают какие-то изменения на протяжении времени, но здесь — нет, потому что здесь у героини происходят разительные перемены — юная, богатая девушка падает в бездну. Это очень интересный актерский опыт: за две сцены нужно сыграть превращение из человека в, по сути, животное. Все 18 лет она жила только мыслью о мести, и когда она ее осуществляет, она погибает, выполнив, как ей кажется, свою миссию на земле. Хотя, конечно, какие-то нюансы рождаются. У меня была мысль добавить в костюм акцент, который бы олицетворял ее жизненный путь. Допустим, зеленый бантик, который в начале спектакля — блестящий, а в конце покрыт пылью. Мне кажется, это было бы яркое пятно, ведь зрители не сразу понимают, что это та самая блондинка, которая была в начале, кто это, становится понятно потом, когда о ней говорят. А Вы не дали бы ей, например, совет не связываться с Дорианом? Наверное, это просто невозможно, тем более что она юная, мало чего видела на тот момент, ей хочется жить, действовать, и, конечно, этот ее прекрасный товарищ в инвалидной коляске. Поэтому сказать можно, чтобы она не связывалась, но последует ли она этому совету — большой вопрос. И, конечно же, прекраснейшая музыка и замечательные актеры, которые одержимы своим делом. Пускай жизнь будет короткой, но яркой и интересной, и в ней ты сделаешь хорошо кому-то другому. А Дориан — это все-таки о себе, только в конце жизни он стал понимать, что что-то не так. Я бы переиначила немного это выражение: деньги — это не самое главное, потому что человек может быть безумного богат, но при этом у него нет друзей, семьи и он несчастен.
Портрет Дориана Грея
В Центральном концертном зале Краснодара 12 ноября состоится гастрольный танцевальный спектакль в стиле frame up «Портрет Дориана Грея». Дориан Грей, глядя на свое изображение, изъявляет желание никогда не стариться и оставаться таким, как на портрете. Спектакль Глазами клоуна театр
Другие события в этом районе
- Пресса о спектакле «Портрет Дориана Грея»
- 19.11.2023 Мюзикл Портрет Дориана Грея, Конгресс-холл ДГТУ Ростов-на-Дону, Афиша Города
- Красота — в глазах смотрящего!
- Разделы сайта:
Спектакль «Портрет Дориана Грея» в Театре Гоголя
Сквозь любовь, боль и несчастья всех, кто Дориана искренне любил и боготворил. Страдает и умирает юная актриса Сибилла Вейн Алина Дмитриева , её брат Денис Нагретдинов , но пронзительнее всех как и у автора прорисована трагедия Бэзила, написавшего злосчастный портрет и до последнего верившего в чистоту самого Дориана — тем страшнее его разочарование и гибель. Сергей Бородинов, казалось бы, только несколько дней назад являл на сцене ослеплённого жаждой власти жестокого Макбета — и вот он здесь, совсем другой, простодушный и прямодушный, искренний художник. Сейчас, спустя много лет после первого чтения романа, мне видится в Бэзиле много от самого Уайльда, пришедшего к концу своей яркой жизни уставшим, нищим, отвергнутым обществом и брошенным своим возлюбленным.
И этот вопрос, волновавший всегда Уальда — насколько любой художник ответствен за то, что он делает? В этом спектакле акцент всё же смещён на вечную борьбу добра со злом и но это опять же лично моё мнение , нам слишком много объясняют и трактуют, указывая «в правильном направлении», тогда как сам Уайльд в дополнительных объяснениях вовсе не нуждается. Но в любом случае, уйти никуда не хочется, «Портрет» не даёт усомниться в искренности режиссёра и страстной, настоящей игре всего актерского состава.
Это далеко не единственный «Дориан Грей», которого я видела, но пожалуй, на сегодняшний день — самый яркий, интересный и совсем не вызывающий раздражения.
А если понравится, я вам ничего не заплачу». Дорога была длинная, поэтому стихов пришлось читать много, в том числе и «Балладу Редингской тюрьмы».
Когда приехали, я полез за деньгами, а он говорит: «Не надо платить. Мне понравилось». Но я все равно заплатил, конечно.
Ему достаточно Малого Валерий Бабятинский родился 15 июля 1942 года. Учился в Театральном училище имени Щукина. Уже на третьем курсе был приглашен Евгением Симоновым в Малый театр на роль Чацкого в спектакле «Горе от ума» 1962 и с того времени состоит в труппе Малого театра.
В 1968 году сыграл роль Дориана Грея в телеспектакле, после чего его сразу стали узнавать на улицах. Народный артист России.
Кто скрывается за этими «портретами» — Генри Уоттон или Бэзил Холлуорд — понять невозможно, до той поры, пока один из них не превратит вашу жизнь в свою", - написала в своей рецензии Ксения Тычкина для teatrtogo. Но, кажется, вовсе не семейные традиции привели его в профессию. Яркая внешность ведущего актера театра «Сфера» сочетается с тщательностью внутренней работы, точностью приемов, тонкостью игрового рисунка. Он убедителен в образах и вдумчивого Бусыгина из «Старшего сына», и коварного лорда Генри из «Портрета Дориана Грея», и инфернального инженера Гарина, и странствующего философа Старбака из «Продавца дождя». Вера в театр как храм искусств сегодня не в почете, но он готов отстаивать ее в каждой своей роли, интонации, трактовке и посыле в зрительный зал. Так, прошедшем сезоне у него состоялись две большие премьеры: Счастливцев в «Лесе» А. О премьерах, «Сфере» и счастье мы поговорили с Павлом в летнее театральное межсезонье. Объявлен долгожданный лонг-лист номинантов на премию "Звезда Театрала"!
Роль Дориана играют четыре артиста, отображая многоликость персонажа и характер происходящих с ним перемен. Живая музыка в исполнении Сергея Летова и Владимира Нелинова, переплетаясь с текстом и движением, довершает погружение зрителя в подсознание главного героя. Режиссер Константин Мишин о спектакле: «Я достаточно давно болел этим произведением. На мой взгляд, в этом романе удивительным образом сочетается детективная фабула и философский трактат об искусстве, о жизни.
Мюзикл «Портрет Дориана Грея» Frame Up версия
Вот и герой Оскара Уайльда, юный и необыкновенно привлекательный юноша, Дориан Грей поддается всем искушениям, которые щедро предлагает ему жизнь – но на его лице, ни порок, ни годы не оставляют следа. Театральное представление «Спектакль «Портрет Дориана Грея»» прошло в Театр им. Гоголя 20 апреля 2023 года. Портрет Дориана Грея (26/03/2024). Концертный и портретный фотограф в Москве Александр Колбая. Фигура Дориана Грея имеет такое же мощное влияние на сознание молодого человека, как и лермонтовский Печорин.