«Очень страшное кино» — американский комедийный фильм 2000 года режиссёра Кинена Айвори Уэйанса, пародирующий известные фильмы ужасов. режиссеров, критиков, журналистов, сценаристов. Сервис подбора фильмов поможет подобрать Американские фильмы 2000-х на ваш вкус и подскажет где их можно посмотреть ка содержит более 4700 интересных американских фильмов 2000-х. В списке-рейтинге классных зарубежных и российских фильмов: фантастика, комедии, драмы, боевики и другие топ-фильмы нулевых с элитными актерами мира от заслуженных режиссеров Европы и Америки. В статье вы узнаете об одних из лучших американских фильмах 2000 годов.
20 лучших фильмов двухтысячных годов
| ЗАРУБЕЖНЫЕ ФИЛЬМЫ 2000х ОНЛАЙН | 1. Военный ныряльщик (Men of Honor, 2000), драма Фильм основан на реальных событиях из жизни легендарного водолаза Карла Брашира. |
| Все американские фильмы 2000 года | Фильм вошёл в рейтинг лучших фильмов 2000–2009 года не только по мнению зрителей, но и по мнению критиков. |
Лучшие фильмы начала 2000-х: американские популярные кинокартины (список)
Картина рассказывала о зарождении ку-клукс-клана и «благородной» войне «белого» Севера с «черным» Югом. Она возмутила общественность, но народ всё равно валом валил в кинотеатры, чтобы посмотреть расистскую диковинку с масштабными батальными сценами. Так с самого рождения американского кино завоевывать и побеждать стало его главной задачей — что в производстве, что в сюжетах самих фильмов. Голливуд — конвейер идеалов В 1920-е годы появилась «система звезд»: продюсеры находили и взращивали потенциальных хитмейкеров — актеров и актрис «журнального» стандарта красоты, которые воплощали в себе классические архетипы общественного сознания. Мужчины — в большинстве своем статные красавчики с благородными чертами лица Гэри Купер, Джеймс Стюарт, Кирк Дуглас ; женщины — утонченные «дамы с обложек» с осиными талиями и нежными голосами Джоан Фонтейн, Вивьен Ли, Рита Хейворт.
Мужские персонажи должны были воевать и править, женские — обеспечивать надежный и красивый тыл. К 1950—1960-м годам, с осмыслением последствий Второй мировой войны, сложились основные сюжетные схемы, которые стали золотым стандартом голливудского кинематографа. Их можно условно разделить на семь категорий: 1. Фильмы об обретении идентичности , рассказывающие о становлении рядовых американцев, достижении «американской мечты» и успешной борьбе за свои идеалы.
Жанры: исторические костюмные фильмы, байопики и производственные драмы. Фильмы о завоевании сердца прекрасной дамы , которая мечтает о вечной любви. Жанры: мелодрамы, комедии, мюзиклы и костюмные драмы. Фильмы об абсолютной победе над внешним и внутренним врагом.
Жанры: исторические военные фильмы, шпионские и политические триллеры. Фильмы о столкновении белого маскулинного мужчины с реалистичным злом , зачастую в связке с «роковой женщиной». Жанры: детективные триллеры и нуары, иногда драмы. Фильмы о столкновении со сверхъестественным абсолютным злом как правило, пришедшим из-за рубежа на родину героев.
Жанры: ужасы, фантастика и альтернативная история. Это отдельный жанр, в центре которого нарратив о белых мужчинах, осваивающих территорию Дикого Запада. Юридические драмы. Типичный для США нарратив о том, как американский закон и его слуги судьи, адвокаты, прокуроры защищают невинных и осуждают виновных.
До определенного момента такая классификация была почти непререкаемой. Во многом именно набор узнаваемых штампов и обеспечивал постоянный приток публики в кинозалы. Разнообразные эксперименты были скорее исключением — скажем, черная комедия Фрэнка Капры «Мышьяк и старые кружева», в которой пара молодоженов жила с семейкой маньяков. Или ироничная драма «Всё о Еве» о тщеславной актрисе, для которой все средства хороши.
Хаос — орудие свободы: путаница в жанрах голливудского кино Перелом наступил в конце 1960-х, когда индустрию, порядком подуставшую от «стерильного» кино, скроенного по одним и тем же лекалам, хорошенько встряхнули сразу несколько событий. Во-первых, в 1967 году отменили «кодекс Хейса» — свод этических правил, а на деле набор цензурных указаний, что можно, а что нельзя снимать. Во-вторых, появилось недорогое оборудование, которое позволило выпускать фильмы с практически нулевыми бюджетами. Благодаря этому появились такие вехи независимого кинематографа, как би-муви Роджера Кормана хорроры «Магазинчик ужасов» и «Маска красной смерти» и импровизационные инди-фильмы Джона Кассаветиса, снятые на ручную камеру «Тени» и «Лица».
В-третьих, грянула сексуальная революция. Она поставила под вопрос незыблемость принципов американского жанрового кино, основанного в первую очередь на четком распределении гендерных ролей. Джо хорохорится, носит ковбойскую шляпу и вообще показывает себя настоящим мачо, но, оказавшись на улице, становится проститутом, обслуживая в основном мужчин. Парадоксальный для такого фильма кассовый успех лишь подтверждал, что людям надоели сюжеты о красавчиках, завоевывающих мир, и моделях, прикрывающих в тылу их могучую спину.
Можно сказать, что «Полуночный ковбой» стал предвестником слома традиционных клише в жанровом кино, доказательством того, что они потихоньку теряют популярность, а люди хотят новых типажей на экране. Другие два важных фильма, с которых началось переосмысление почти 60-летнего наследия голливудского кинематографа, — «Беспечный ездок» Денниса Хоппера и «Бонни и Клайд» Артура Пенна. Первый интересен тем, что не укладывался ни в одну из перечисленных выше семи категорий. Герои «Беспечного ездока» ехали в никуда, им было особо не за что бороться, они не искали любви, и им никто не противостоял.
Фильм скорее передавал настроение эпохи «лета свободной любви» и не ставил перед собой задачу понравиться зрителю.
Мы собрали трейлеры картин, вошедших в первую десятку. Фильмы 2000-х оказывали и терапевтический эффект на общество: нам представился шанс убежать в параллельную реальность к Гарри Поттеру и Фродо Бэггинсу после трагедии 11 сентября 2001 года, а в конце десятилетия вместе с "Аватаром" экономика США наконец-то выбралась из Великой рецессии».
Драма Россия, 2005 Фильм представляет собой версию последних полутора лет жизни Николая II и его семьи, а также их гибели. Время действия: февраль 1917 — июль 1918. Последние кадры фильма дают историческую... Боевик США, 1991 Американское правительство решает вместо огнестрельного оружия производить ультразвуковое. А полицейский Майкл Найт вместе со своим другом-автомобилем, наделенным интеллектом,...
Драма США, 1999 Для этого фильма Кроу пришлось поправиться на 10 килограммов, выкрасить волосы в пегий цвет и вообще измениться до неузнаваемости. За что и получил первую в жизни номинацию на...
В мировом прокате лента собрала более 457 миллионов долларов. На звание "Лучшего фильма" номинированы: "Шоколад", "Эрин Брокович", "Траффик", "Крадущийся тигр, затаившийся дракон". Год 2002. Игры разума.
В главных ролях: Рассел Кроу и Дженнифер Коннелли. Фильм Рона Ховарда. Рон Ховард получил две статуэтки: за "Лучший фильм" и как "Лучший режиссер". Приз за "Лучшую женскую роль второго плана" достался Дженнифер Коннелли. Бюджет фильма составил 58 миллионов долларов. В мировом прокате картина собрала более 313 миллионов.
Год 2003. Фильм режиссёра Роба Маршалла. Лента была представлена в 13 номинациях и завоевала 6 премий Оскар, в т. Бюджет - 45 миллионов долларов, мировые сборы - около 307 миллионов. Год 2004. Властелин колец: Возвращение Короля.
В главных ролях: Элайджа Вуд и Вигго Мортенсен. Фильм режиссёра Питера Джексона, снят по мотивам романа "Властелин колец" Дж. Картина была представлена в 11 номинациях, все они оказались победными. Бюджет фильма 94 миллионов долларов, мировые сборы - чуть более 1,119 миллиардов долларов. Год 2005. Малышка на миллион.
Второй раз Иствуд унес с церемонии две награды: за "Лучший фильм" и за лучшую режиссуру. Из 7 номинаций победными стали четыре. Для Суэнк - второй Оскар за "Лучшую женскую роль" и, наконец-то, победа Моргана Фримана в категории "Лучшая мужская роль второго плана".
Топ-7 независимых американских фильмов 2000-х годов
Сергеев, В. Фурман, А. Урсуляк Выходили лирические фильмы в духе 60-х, в которых не было места криминалу и социальным вопросам — «Прогулка», «Питер FM», «Жара», «Связь». Самым модным писателем становится Борис Акунин — в начале десятилетия вышли сразу три экранизации его исторических детективов, и все пользовались большой популярностью. Беспрецедентным событием становятся первые экранизации запрещённых в советское время произведений — снимают «В круге первом» Александра Солженицына и «Доктор Живаго» Бориса Пастернака. Прошкин Следуя за тенденциями в обществе, на экранах появлялись новые типажи — олигархи и представители мира гламура. Модный журналист из драмы «В движении», миллионер из «Олигарха», владелец модельного агентства из «Глянца», тусовщик и сводник из драмы «Платон», адвокат и искусствовед из комедии «Любовь-морковь» и многие другие. В связи с этим стали очень востребованы актёры с почти что модельной внешностью, которая должна была подчеркивать благополучие героев… Количество и жанровое разнообразие снимаемых фильмов обеспечивало постоянный приток на экраны свежих лиц. Лунгин Первым блокбастером российского кино стала экранизация фантастического романа Сергея Лукьяненко «Ночной дозор».
Затраты на фильм отчасти компенсировались за счёт обильного продакт-плейсмента, который стал заметен ещё в 90-х. На следующий год вышел ещё более дорогой «Дневной дозор» и побил кассовый рекорд первой части фильма.
Фильм попал в топ «Худшие из худших — 2000—2009» сайта Rotten Tomatoes, но навсегда остался в наших сердцах. Выкусите, твердолобые критики, вам никогда не понять душу подростка! В том же году нам с экрана улыбается молодой, будто бы тщательно отредактированный в фотошопе Райан Рейнольдс, сыгравший главную роль в фильме «Король вечеринок». Это уже фантазии на тему жизни в колледже, где, ходят слухи, только и делают, что закатывают сумасшедшие вечеринки. Количество похабных шуток про секс и фекалии здесь зашкаливает, но, позвольте, над чем еще смеяться школьнику, который мечтает не о красном дипломе университета, а о свободе, общежитии и настоящих приключениях? Все это было в «Короле вечеринок», за это его и полюбили.
А спустя еще два года мы смотрели угарную комедию «Евротур» — рассказ о том, как видят американцы Европу. Классическая история подростковой любви упакована в сюжет про путешествие по развитым и не очень европейским странам. Ну а теперь вспомним настоящий культ. Если вы никогда не слышали фразу «Кто продает? Мы продаем! Чтобы окончательно прослезиться, вспомним еще дурацкие пародии вроде «Очень страшное кино». Когда вроде и смешно, но неудобно. Фродо, Гарри и Нави Начало нулевых можно смело назвать расцветом фэнтези.
Толкинисты всего мира грызут ногти в ожидании фильма по мотивам «Властелина колец» и наконец-то получают его. Эпических размахов трилогия с баснословным бюджетом, мощным кастингом и бесконечно красивой картинкой становится новым словом в коммерческом кинематографе: так масштабно до Питера Джексона не снимал никто. Причем угодил режиссер и дотошным фанатам Толкина, которые хвалили фильм за внимательность к мелочам и достоверность, и зевакам, которые шли в кинотеатры увидеть зрелище. Разочарованным не остался никто. В итоге «Братство кольца» — первая часть трилогии — получила 13 номинаций на «Оскар» и победила в четырех из них. А «Возвращение короля» — третья часть — получила 11 номинаций и победила в каждой из них! В начале нулевых мы бережно собирали всю трилогию на видеокассетах и раз за разом пересматривали сначала оригинал, а затем еще и «гоблинский» вариант — тогда он казался смешным. С «Гарри Поттером» вышло не так эпично, хотя эта фэнтези-история была куда более долгоиграющей.
Всего вышло восемь полнометражных фильмов по мотивам книг Джоан Роулинг и еще два спин-оффа. Первый фильм серии — «Гарри Поттер и философский камень» — вышел в том же 2001 году и, видимо, скрылся в лучах славы «Властелина колец»: он получил лишь три номинации на «Оскар» и не выиграл ни в одной из них. Зато у него было еще восемь номинаций на премию Британской киноакадемии. Благодаря этим фильмам мы не только погрузились в волшебный мир Хогвартса, но и внимательно следили за взрослением актеров, которые снимались в главных ролях.
Парни соглашаются, но потом жалеют — на них демонстрируют действие электрошокеров. В конечном итоге они находят несчастного жениха на крыше отеля, а наркотик, как оказалось, ещё в начале вечера всем подсыпал брат невесты. Глупость комедии граничит с тупостью и базируется на абсолютной абсурдности большинства ситуаций. Повествование начинает телефонный разговор девушки по имени Дью с загадочным незнакомцем.
Он оказывается маньяком, который грозится её убить. Напугавшись до смерти, она избивает наряженных в хэллоуинские костюмы школьников. Потом убегает от маньяка, но попадает под автомобиль. На следующий день подруга Дью Синди обсуждает инцидент с друзьями. Она вспоминает, что ровно год назад они сбили человека и скинули его труп в озеро. Она видит связь в этих трагедиях. Вскоре компанию начинает преследовать странный человек в маске. Он подкладывает им угрожающие записки и компрометирующие фото.
Одного из них убивают. Маньяк появляется дома у Синди. Она вызывает полицию. По нелепому стечению обстоятельств там же оказывается её парень Бобби. Копы забирают его. После ребята организовывают вечеринку. Там происходит настоящее побоище. Синди чудом спасается.
Сидя в полицейском участке, она понимает, кто маньяк. Но он успевает скрыться. Фильм оканчивается тем, что отчаянно вопящую Синди сбивает авто. Кино является пародией на кинокартину «Крик», и градус абсурда здесь выкручен до предела. Главный герой фильма — медбрат Грег. Он уже 10 месяцев встречается с Пэм и хочет сделать ей предложение. Пара приглашена на свадьбу её сестры. Там Грег рассчитывает познакомиться с её родителями.
С самого начала всё идёт не по плану. Разбитая урна с прахом бабушки, пострадавшее лицо невесты, подожжённая площадка для церемонии, потоп в доме, потеря и последующая подмена любимого кота семейства — всё это далеко не полный перечень ситуаций, которые провоцирует главный герой. Вся семья девушки настроена категорически против Грега. Да ещё и отец Пэм оказывается бывшим агентом ЦРУ. Он пробивает парня по базам данных, но ничего не находит — из-за этого устраивает ему допрос на полиграфе. Но и это ещё не всё: Грег умудряется испортить подарок отца невесты, подумав, что тот договаривается по телефону о чём-то нелегальном. Глава семьи в ярости. Грега выставляют из дома.
Он направляется восвояси. В итоге всё планомерно приходит в норму и выясняется одна деталь: имя Грег — это сокращение… Более неловкую комедию ещё поискать нужно.
Год 2007. Фильм режиссера Мартина Скорсезе, принесший Оскар Мастеру, к которому он шел 25 лет. Лента была представлена в 5 номинациях и завоевала 4 премии. Бюджет - 90 миллионов долларов, мировые сборы - около 422,5 миллионов долларов. Год 2008. Старикам тут не место. Фильм братьев Коэнов.
Лента была представлена в 8 номинациях и завоевала 4 премии Оскар. Бюджет - 25 миллионов долларов, мировые сборы - около 214 миллионов долларов. Год 2009. Миллионер из трущоб. Вглавных ролях: Дев Патель и Фрида Пинто. Номинированный на 10 премий Оскар, фильм взял 8 премий. Бюджет фильма - 15 миллионов долларов, мировые сборы - 407,5 миллионов долларов. Год 2010. Повелитель бури.
Бигелоу - четвертая женщина, номинированная на премию за режиссуру, и первая в истории, кто получил награду. Лента была представлена в 9 номинациях и завоевала 6 премий Оскар. Бюджет - 15 миллионов долларов, мировые сборы - около 80 миллионов. Год 2011. Король говорит! В главных ролях: Колин Ферт и Джеффри Раш. Фильм режиссера Тома Хупера. Лента была представлена в 12 номинациях и завоевала 4 премии Оскар: "Лучший фильм", "Лучшая мужская роль", "Лучший режиссер", "Лучший сценарий". Бюджет - 15 миллионов долларов, мировые сборы - более 414 миллионов долларов.
50 лучших фильмов 2000 года
При использовании материалов обязательна ссылка на портал Weburg как источник информации. При публикации материалов на других интернет-ресурсах обязательна активная ссылка на Weburg. Агентство «Вебург» специализируется на подготовке информационных материалов для разделов портала Weburg. Редакция: Морозова А.
На гигантской космической станции астронавт Лео Дэвидсон обучает обезьян управлять летательными аппаратами. Неожиданно один из его учеников теряет контроль над космолетом и его уносит в еще не изученную область пространственно-временных туннелей. Не раздумывая ни секунды, Лео бросается на выручку шимпанзе, но его постигает та же участь.
Фильм о невыносимости жизни без фантазии великий настолько, что пересматривать страшно.
Тошнотворно натуралистичный аттракцион, оформленный пронзительной музыкой Клинта Мансела, кончается криками, и дело совсем не в чудовищном холодильнике. Спасения нет. Стены комнаты мотеля покрыты заметками и фотографиями, на которых запечатлены друзья и враги. Случайные записи и фотокарточки заменяют подлинные воспоминания играющего в детектива. Что означает «Джон Г. Кто этот Джон Г.? И был ли преступник?
Нам всем нужны воспоминания, чтобы помнить, кто мы такие, но как быть, если память обманчива? Что мы точно знаем, а во что просто верим? Головокружительная криминальная драма, определившая творчество Нолана, жонглирующего правдой и ложью, объективным и субъективным, погружает зрителя в замешательство и паранойю вечно сомневающегося героя, напоминая, что все эти мгновения исчезнут во времени, как изображение на полароидном снимке. Для непосвященных — эта история о Мишель Пфайффер, которой кажется, что в доме у озера живет призрак исчезнувшей соседки. Ванна заполняется водой, а на запотевшем зеркале появляется «Ты знаешь! Самое страшное находится рядом или женщина страдает от тоски и одиночества?
Он уже 10 месяцев встречается с Пэм и хочет сделать ей предложение.
Пара приглашена на свадьбу её сестры. Там Грег рассчитывает познакомиться с её родителями. С самого начала всё идёт не по плану. Разбитая урна с прахом бабушки, пострадавшее лицо невесты, подожжённая площадка для церемонии, потоп в доме, потеря и последующая подмена любимого кота семейства — всё это далеко не полный перечень ситуаций, которые провоцирует главный герой. Вся семья девушки настроена категорически против Грега. Да ещё и отец Пэм оказывается бывшим агентом ЦРУ. Он пробивает парня по базам данных, но ничего не находит — из-за этого устраивает ему допрос на полиграфе.
Но и это ещё не всё: Грег умудряется испортить подарок отца невесты, подумав, что тот договаривается по телефону о чём-то нелегальном. Глава семьи в ярости. Грега выставляют из дома. Он направляется восвояси. В итоге всё планомерно приходит в норму и выясняется одна деталь: имя Грег — это сокращение… Более неловкую комедию ещё поискать нужно. Герои этой комедии — Джон Беквит и Джереми Грей. Они ходят по свадьбам абсолютно незнакомых людей, всегда там отлично отдыхают и каждый раз знакомятся с девушками.
Парни настолько филигранно лгут, что родственники даже не подозревают, что они незваные гости. Джон и Джереми участвуют во всех конкурсах, зажигают толпу, кружатся с невестами и даже позируют на общих снимках. Не заметить этих ребят сложно. После одного из таких мероприятий начинается настоящий любовный круговорот. Младший брат невесты запал на Джереми. Джон отбивается от излишнего внимания матери невесты, а после влюбляется в девушку Клэр. Но у неё есть жених.
Он нанимает частного детектива и выводит парней на чистую воду. Джона избивают. Джереми всё это время тайно встречается с подругой невесты Глорией. В итоге они женятся. На их свадьбе Джон произносит трогательную речь и официально признаётся Клэр в любви. Спустя время вся компания проезжает мимо чьей-то свадьбы. Джереми предлагает заехать.
Теперь незваных гостей четверо… Короче говоря, классика: глупая комедия с пикантными шутками, постоянной путаницей и странным финалом. В центре истории полицейский Чарли. Ему изменила жена: родила троих мулатов и бросила его ради лилипута. Ага, начало многообещающее. Тем не менее Чарли вырастил сыновей и продолжил работать в полиции. Он всегда был слишком мягким, поэтому им помыкали абсолютно все. В один «прекрасный» момент психика главного героя дала трещину — ему диагностировали раздвоение личности.
Вторая оказалась полной противоположностью первой — альтер эго Чарли назвало себя Хэнком. Работу главный герой бросать не захотел.
23 забытых блокбастера 2000-х
Не зря за каждый из перечисленных критериев «Гладиатор» получил по «Оскару», плюс еще один — как лучший фильм 2000-го года. Кадр из фильма «Американский пирог». Сегодня мы поговорим о самых интересных и влиятельных зарубежных фильмах 2000-х и заодно покопаемся в «блестяшках», полученных ими за вклад в искусство. Мы собрали для вас лучшие фильмы за 2000 год (США) на основе оценок авторов сайта Американская трагедия (фильм, 2000). Американский психопат (фильм). Страницы в категории «Фильмы США 2000 года». Показано 8 страниц из 8, находящихся в данной категории.
Лучшие американские фильмы 2000
Такое разночтение — не ошибка, а стандартная практика при подобных рассчётах. Недавние рецензии.
Rotten Tomatoes подготовил список на основе оценок критиков и зрителей, которые выводятся в процентном выражении на странице каждой картины на сайте агрегатора.
Нам всем нужны воспоминания, чтобы помнить, кто мы такие, но как быть, если память обманчива? Что мы точно знаем, а во что просто верим? Головокружительная криминальная драма, определившая творчество Нолана, жонглирующего правдой и ложью, объективным и субъективным, погружает зрителя в замешательство и паранойю вечно сомневающегося героя, напоминая, что все эти мгновения исчезнут во времени, как изображение на полароидном снимке. Для непосвященных — эта история о Мишель Пфайффер, которой кажется, что в доме у озера живет призрак исчезнувшей соседки. Ванна заполняется водой, а на запотевшем зеркале появляется «Ты знаешь! Самое страшное находится рядом или женщина страдает от тоски и одиночества? Любой киноман увидит в тревожном триллере хичкоковские «Окно во двор», «Психо», «Головокружение» и «Подозрение». Голливудский классик под изящную музыку Алана Сильвестри играет со зрителем так же, как мастер саспенса, оригинальничая и запутывая нас, заставляя поверить в преступление, которого не было. Но почему героиня не может выбраться и что скрывает ложь — я не скажу: смотрите сами, при свечах и с бокалом красного. Но он проиграл, причем себе же, забрав статуэтку за калейдоскопический «Траффик». Безработная мать с тремя детьми бросает вызов влиятельному промышленному гиганту, отравляющему ничего не подозревающих американцев. Женщина борется за уважение, и, если выбирать между работой и мужиком, — она выбирает работу. А мужик пусть нянчится с детьми и ноет, что женщины нет дома — она творит историю. Наглая, хитрая, дерзкая и трудолюбивая Джулия Робертс копается в бумагах, спорит с адвокатами и не боится нарваться на драку, используя красоту как отвлекающий маневр.
Поездка на похороны возрождает героя к новой жизни. Режиссером и сценаристом выступил Зак Брафф, известный по одной из главных ролей в ситкоме «Клиника». Он же сыграл главную роль. Изобретение сулит выгоду, успех и головокружительные перспективы. Они начинают играть на бирже, а устройство становится проверкой на прочность их дружбы и отношений. Друзья не сразу понимают, что эксперименты со временем могут быть опасны. Шейн Каррут — режиссер, сценарист, композитор, монтажер, продюсер и исполнитель одной и главных ролей. Фото: кадр из фильма «Детонатор».
The 140 Essential 2000s Movies
Постер к фильму Танцы в «Голубой игуане» 2000. "Лучшие фильмы", по мнению Американской киноакадемии, начиная с 2000 года. Один из лучших фильмов нулевых, который настоятельно советуют к просмотру молодежи.
«Оскар»: лучшие фильмы начала 2000-х, отмеченные самой престижной премией
Наш список лучших фильмов 2000-х призван оживить воспоминания о тех годах, когда мировое кино переживало настоящий расцвет. американские комедии 2000х актеры. 1. Военный ныряльщик (Men of Honor, 2000), драма Фильм основан на реальных событиях из жизни легендарного водолаза Карла Брашира. Самые интересные американские фильмы 2000 года только у нас! Своего рода американские горки для ленивых. По случаю недавнего Хэллоуина мы вспомнили лучшие, на наш взгляд, кинематографические ужасы 2000-х.
10 американских комедий 2000-х, которые стоит пересмотреть
Мальчишник в Вегасе США, Таиланд, 2009 Комедия режиссера Тодда Филлипса о друзьях, которые просто хотели хорошо провести время перед свадьбой одного из них. Но что-то пошло не так, и вся компания просыпается в отеле с абсолютно стертыми воспоминаниями, а жених и вовсе куда-то пропал. Нужно решать, с чего начать поиски. Но сначала разобраться с большим тигром и младенцем. Фильм получил хорошие отзывы от критиков и зрителей, а так же стал обладателем награды «Золотой глобус» в номинации «Лучший комедийный фильм». Пиратская сага получила еще четыре фильма в качестве продолжения. Их игра была высоко оценена по всему миру, что и стало в том числе залогом высоких рейтингов.
По сюжету капитан Джек Воробей прибывает в Порт-Ройал чтобы угнать корабль и вернуть свой собственный. Он мечтает найти своего врага, Барбоссу, и отомстить ему, убив. Но нельзя просто взять и убить того, кто неуязвим. Для этого придется разобраться с древним проклятием. Фильм наполнен юмором, драками на мечах и, конечно же, романтикой. Реквием по мечте США, 2000 Психологическая драма, которая показывает, как страшна может быть наркотическая зависимость.
Как желание дозы может навсегда разрушить все планы на жизнь и сломать судьбу людей. Многие даже не понимают, что они зависимы, пока не наступает день, когда понятно, что уже слишком поздно. В ленте четыре главных героя: мать Сара, её сын Гарри, подружка сына Мэрион и его друг Тайрон. У каждого свои амбиции, мечты и цели. Но все они попадают в одну и ту же ситуацию, когда решают попробовать наркотики и все начинает рушиться. Дневник Бриджит Джонс Великобритания, Ирландия, Франция, США, 2001 7000 Картина представляет собой любимую романтическую комедию многих девушек, переживших расставание.
Она входит в коллекцию для просмотра под одеялом и с ведерком мороженого. Некоторые представляют себя на месте главной героини, и им кажется, что вся дальнейшая жизнь пройдет по аналогичному сценарию. Сама Бриджит переживает непростой период и решает, что пора взять себя в руки и начать новую жизнь. Сейчас ее интересует возможность найти свою истинную любовь, и девушка начинает вести дневник. Спустя столько лет? Именно так будут отвечать фанаты магической кинофраншизы.
Список лучших фильмов 2000-х годов просто не мог быть составлен без хотя бы одной части. Начинающийся как семейный и довольно детский фильм, картина довольно скоро перешла в настоящее остросюжетное кино. В первой части обычный британский мальчик по имени Гарри живет с тетей и дядей, и даже не представляет, что очень знаменит в волшебном мире. А ведь это именно он стал причиной падения Темного Лорда. Однажды Гарри приходит письмо, в котором говорится, что скоро должен начаться первый учебный год в школе чародейства и волшебства «Хогвартс». Любовь и баскетбол США, 2000 Возможно, эта лента о любви и спорте не на слуху, но у нее очень хороший рейтинг, а фанаты баскетбола точно не прошли мимо еще много лет назад.
Главные герои знакомы с детства. Оба яркие игроки в баскетбол, и, Моника играет даже лучше, чем Квинси. Парень сначала не может принять этот факт, но потом между детьми завязывается дружба. А когда они стали взрослыми — любовь.
Каждый второй кадр фильма напоминает фотографию Лейбовиц или ЛаШапеля из глянцевого журнала с претензией. И хотя каждую сцену Андерсон обрывает буквально за секунду до того как она окончательно засахарится, слезливых объятий ждешь практически везде и это ожидание окончательно портит впечатление от фильма. Камерная «Пленка» 2001 Линклейтера — трагикомедия для трех человек и одного номера в мотеле. Там встречаются старые школьные друзья — режиссер-дебютант Джо Леонард и раздолбай Винс Хоук. Винс, наркоторговец и пожарник, приехал поддержать своего друга, премьера фильма которого состоится на местном кинофестивале. Эпизод из школьного прошлого становится источником интриги — Джо так и не разобрался принудил ли он к сексу подругу Эми Турман , ранее встречавшуюся с Винсом. Под давлением Винса он признается в изнасиловании, а тот записывает признание на пленку и шантажирует Джо. Винс показан на редкость отвратительным типом — постоянно пьет пиво, неопрятен, ходит по номеру в нижнем белье и хамит Джо. Джо, конечно, не особо уверен в себе, но под конец он начинает вызывать уважение, когда собирается сделать признание полиции. Выясняется, что Эми, приглашенная Винсом в номер, работает помощником окружного прокурора. Она отклоняет версию об изнасиловании, но по всему видно, что оба мужчины не вызывают у нее никакого интереса. Конфликт, уходящий корнями в школьные годы, разрешается серией взаимных подстав, а зритель понимает кто из героев за прошедшее время стал зрелой личностью. Оплеванный многими критиками «Бурый кролик» 2003 Галло атмосферное роад-муви. Мотогонщик Бад Галло едет вдоль пустынных однообразных пейзажей и маленьких унылых городков, смотрит на дорогу сквозь грязное лобовое стекло. Как обычно это путешествие оказывается путешествием внутрь себя. Удивительна тут, конечно, не сцена минета, а то, что столь страдающий и тоскующий по умершей любимой Бад представляет в своих грезах именно этот акт мужского доминирования. Но это лишь обычная уголовщина, страшнее индифферентность, черствость Бада неспособного на эмоциональную привязанность, нормальные человеческие отношения. В «Мире призраков» 2001 Терри Цвигоффа две недавно окончившие школу девушки, Энид Берч и Ребекка Йохансон начинают двигаться в противоположных жизненных направлениях. Раньше они демонстрировали свое презрение ко всему, что попадалось им на глаза и выносили безапелляционные оценочные суждения. Теперь блондинка Ребекка работает в бургерной, она съехала от родителей и очень рада выдвигающейся стиральной доске. Энид же личность творческая и именно её метания больше всего интересуют Цвигоффа. Энид пытается утвердится как художница, но откровенное копирование творческой стратегии любимицы преподавательницы в классе искусств и написание дутой концепции к старому рекламному плакату оборачивается провалом. Попытки трудоустройства срываются, Энид не может согласится с примитивностью порученной ей работы, критикует рабочий процесс и начальство. Личная жизнь тоже не блещет. Единственным человеком с которым у неё складывается общение становится 40-летний менеджер сети закусочных Сеймур Бушеми , страстный меломан. От отчаяния Энид спит с ним, но из-за нерешительность Сеймура и метаний Энид отношения не получают продолжения. Энид уезжает из города бургерных и стиральных досок, думается столь нонконформистской личности будет легче найти себя в большом мире, где есть другие люди и другие пути, отличающееся от традиционной схемы семья-работа и её стандартных воплощений. Хотя если сравнивать с понятной траекторией передвижения Ларри Липински местечковый Бруклин — богемный битнический Гринвич Виллидж — Голливуд из фильма Мазурски «Следующая остановка, Гринвич Виллидж» 1976 , может статься, что Энид уезжает в никуда. Тоскливую жизнь подростков в маленьком калифорнийском городке скрашивают только разнообразные сексуальные связи. Но вот у взрослого поколения крыша уже давно поехала напрочь — измены, ложь, религиозный фанатизм, инцест, алкоголизм. Неудивительно, что для детей панковский лозунг «будущего нет» это не припев из бодрой песни, а убийственная реальность. Убийственная по настоящему — у нелюдимого, замкнутого Тейта происходит нервный срыв и он убивает своих дедушку и бабушку. Оставшиеся в живых и сохранившие рассудок подростки в финальном эпизоде занимаются групповым сексом. Ирония режиссеров заключена в том, что эта сцена единственное светлое пятно в фильме, главное в ней тактичность и доверие проявляемое друг другу участниками, насилие и патологии остаются во взрослом мире. В основе сюжета реальные факты, кровавая бойня, расстрел двумя подростками своих одноклассников в школе «Коллумбайн». Но у Ван Сента вовсе не фильм-расследование, а психологическое исследование. Также как и в «Девственницах-самоубийцах» акцент сделан прежде всего на моральную атмосферу. Школа как срез американского общества и его будущего — это чистые красивые коридоры и уютные классы полные невидимой агрессии, которая нагнетается озабоченными собственным статусом амбициозными малолетками — ведь обязательно должны быть лузеры, чтобы самим касаться круче. Пустота на лицах, преувеличенная забота о внешнем виде, любовные отношения выстраиваемые только ради собственной выгоды — Ван Сент раскладывает по полочкам примитивное душевное устройство, обезличенность и эгоизм подавляющей массы школьников, незаметно для себя порождающих демонический вихрь смертей. Прозябающий в Лос-Анджелесе 25-летний телевизионный актер, официант и еврей Эндрю возвращается в родной Нью-Джерси называемый также Штатом садов на похороны матери. После похорон он встречается со старыми школьными друзьями и знакомится с девушкой Сэм Портман. Тут можно ответить на вопрос — что вообще такое американский индипендент, для кого он? Вы закончили школу, институт, ищите место в жизни, читаете или читали Паланика и Коупленда. Песни Нирваны и фильмы Линклейтера — это не из разряда увлечений Вашего старшего брата и не ностальгическое воспоминание о прошедшей молодости. Каждый куплет и каждый абзац описывает то, что происходит с Вами в данный момент. Брафф в этом плане бьет в десятку каждой сценой. Едущего на старом дедушкином мотоцикле Энди останавливает полиция. Полицейский оказывается его одноклассником. У «Штата садов» — идеальный главный герой, мямля и неврастеник, зависящий от предписаний отца, но при этом харизматичный. Он ничего не добился в жизни, но его старые друзья тоже не птицы высокого полета — могильщики, работники парка аттракционов. Кто-то, конечно, разбогател придумав «бесшумную липучку», ну а самый главный лузер работает в местном K-mart. Маленький городок в Нью-Джерси идеально ложится под описание любого провинциального городка. Полупустые улицы, тишина, пасмурная погода и неброская местная флора. Именно в этом антураже Эндрю встречает Сэм, они находят большую любовь и разбираются с отношением к жизни. Брафф, конечно, снимает молодежную комедию-мелодраму и романтические гайки закручивает по полной программе — сцена дурацкого знакомства, странная родня, купание в бассейне, сцена у камина, первый поцелуй под проливным дождем — но в итоге из фильма вылезает прежде всего то, как с 50-х годов в США круто изменился подход к собственным неврозам и что значит пересмотреть свой взгляд на любовь, совместную жизнь, собственную семью. Бунт всё также рождается из неудовлетворенности и тягостного беспокойства, но сейчас герой в состоянии осмыслить ситуацию и развернуться в своей жизни в правильную сторону.
Первый интересен тем, что не укладывался ни в одну из перечисленных выше семи категорий. Герои «Беспечного ездока» ехали в никуда, им было особо не за что бороться, они не искали любви, и им никто не противостоял. Фильм скорее передавал настроение эпохи «лета свободной любви» и не ставил перед собой задачу понравиться зрителю. Тем не менее лента собрала сумасшедшую кассу — почти 42 млн долларов, окупив свой скромный бюджет почти в 120 раз! С «Беспечного ездока» начал развиваться еще один популярный в Америке жанр, завязанный на определенных штампах, — роуд-муви. Это кино, в котором герои, как правило, едут навстречу абстрактной цели без особой мотивации, просто ради ощущения дороги. Если любовь, то любовь красивого преступника к прекрасной бандитке. Если зло, то в главной роли. Если победа над врагом, то врагом обязательно будет полиция. А вместо хеппи-энда — расстрел главных героев из всех стволов с морем крови. Все эти перемены привели к возникновению Нового Голливуда — направления, отрицающего бесконечный поток хороших парней, которые чтут законы и моральные принципы. Ведь это была не вся правда. В чем прелесть «Крестного отца» Фрэнсиса Форда Копполы? Вовсе не в том, что это кино про гангстеров: так называемые черные фильмы о криминале существовали еще в 1920—1930-х годах. Коппола сделал провокационный финт ушами: он возложил поддержание традиционных американских ценностей патриархальный уклад, уважение к старшим, важность семейных уз не на «хороших парней», а на откровенных бандитов. В это же время становятся популярными антигерои в комиксах — еще одной популярной культуре, в которой всё завязано на четком разграничении добра и зла. Росомаха и Каратель, два классических антигероя комиксов, появились в 1974 году на фоне возвращения солдат, травмированных войной во Вьетнаме. Трансформация привычных идеалов — естественный процесс в искусстве. Но 1970-е разделили кинематограф США на два диаметрально противоположных направления: массовый коммерческий и независимый авторский кинематограф. Авторское кино, впрочем, переживало и свои падения. В конце 1970-х провал грандиозного авторского эпоса Майкла Чимино «Врата рая» заметно повлиял на упадок фильмов, в производстве которых доминировал режиссер, а не продюсер. Успех четвертого эпизода «Звездных войн» Лукаса и «Челюстей» Спилберга, напротив, дал новый толчок в развитии кино для широкого проката. Вестерн и юридическая драма благополучно отмерли, разграничение на жанры стало еще более явным. Драмы как коммерчески привлекательные ленты практически исчезли, а самыми популярными стали фильмы, где было много экшена. Блокбастеры, которые раньше были большими событиями например, «Бен-Гур» , стали обыденностью. Поколение интеллектуалов, молодость которых пришлась на годы сексуальной революции и появления новых норм сексуальности, восприняло вторжение спецэффектов в кино как вызов и возможность обратиться к новой искренности в противовес искусственному зрелищу. Это породило волну фильмов, в которых главными героями были в первую очередь представители ЛГБТ-сообщества — до этого в консервативном американском кино они почти не были заметны. Такие режиссеры, как Грегг Араки и Гас Ван Сент, ворвались в индустрию со своими гомосексуальными персонажами пара зараженных ВИЧ геев против общества в «Оголенном проводе» и двое потерявшихся по жизни парней-проститутов в «Мой личный штат Айдахо» и показали, что такие персонажи могут занять свое место в классической жанровой системе кинематографа США. Тут, правда, нужно вспомнить еще один интересный пример, не вписывающийся в это движение. Речь о ранних фильмах Уильяма Фридкина, например «Оркестрантах» 1970 о группе гомосексуальных мужчин, отмечающих день рождения своего друга. Кажется, это был первый широко известный случай, когда в кино фигурировали геи, не только не скрывавшие своей ориентации, но и абсолютно «нормальные». В отличие от, скажем, героя фильма «Совет и согласие» Отто Премингера — политика, который, боясь аутинга, кончает жизнь самоубийством. Потом Фридкин пошел еще дальше. Успех «Французского связного» и «Изгоняющего дьявола» дал ему некоторый карт-бланш, и он снял «Разыскивающего» — триллер о полицейском, который ищет маньяка, насилующего и убивающего гомосексуалов — посетителей подпольных БДСМ-клубов. Фильм одинаково негативно восприняли и консервативная гетеросексуальная публика, и геи. Последние утверждали, что Фридкин изобразил их исключительными извращенцами, а уж участие в проекте американского секс-символа Аль Пачино, которому по сюжету пришлось на время «стать» гомосексуалом, и вовсе возводило проект в ранг чего-то совсем непотребного. Взрыв квир-направления для кинематографа значит гораздо больше, чем можно себе представить. Это лишь укрепляло стандарты, навязываемые консервативным американским обществом.
Первое десятилетие XXI века подарило миру супергероев, франшизы и кроссоверы, возродило гик-культуру и вывело жанровые фильмы на передний план: публика снова полюбила хорроры, зомби-апокалипсис и научную фантастику. В то же время десятилетие дало право голоса безмолвным: женщины соблазняли вампиров «Сумерки» , играли в футбол «Играй, как Бекхэм» и забирались на китовую спину «Оседлавший кита» ; под прожектор попали фильмы афро-американских режиссеров «Любовь и баскетбол», «Парикмахерская» , азиатско-американские картины «Гарольд и Кумар уходят в отрыв», «Завтра повезет больше».
Список американских фильмов 2000 года
США, Великобритания - 2000 0. Основное действие фильма развивается в 1930-х, когда американские тюремщики не носили униформу. Захватывающие фильмы для ностальгии по 2000-м, которые должен посмотреть каждый. фильм-нуар реальное ТВ концерт новости игра ток-шоу. Агрегатор отзывов на кинофильмы Rotten Tomatoes опубликовал перечень из 140 самых значимых режиссерских работ, вышедших с 2000 по 2010 год.