Уроженка Краснодара прима-балерина Музыкального театра им. Станиславского Наталья Сомова в столице Кубани в роддоме №4 родила сына своему гражданскому мужу олимпийскому чемпиону, фигуристу Максиму Маринину. Кстати, дочь Максима Маринина и Натальи Сомовой, судя по всему, решила пойти по стопам своей мамы. приглашенная балерина.
Наталья Сомова
В роли Маргариты – прима-балерина Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Наталья Сомова. Ближайшее выступление Натальи Сомовой на сцене Музыкального театра состоится в четверг, 19 октября: она исполнит партию Катерины в балете Прокофьева «Каменный цветок». Возлюбленная фигуриста Максима Маринина — балерина Наталья Сомова — в соцсети опубликовала кадры со съемки в прозрачном платье без белья. Другой дуэт, исполненный Евгением Жуковым и Натальей Сомовой, танцуется под финал. Наталья Сомова.
Впечатление о запечатлении
А вас лично поразило мужество соперницы? Ну, упала и упала. На мой взгляд, судьи просто проявили великодушие. Травма на счастье С некоторых пор Максим стал замечать, что Татьяну и их тренера Олега Васильева связывает не только работа, но что-то большее. Васильев был женат, поэтому Тотьмянина старалась поначалу не отвечать на его ухаживания. Но знаки внимания со стороны тренера становились все настойчивее, и в конце концов девушка не выдержала. В какой-то момент слухи об их отношениях дошли до ушей мамы фигуристки.
Она пришла к Тамаре Москвиной у этого тренера начинали заниматься Тотьмянина с Марининым, а потом она передала их Васильеву и прямо спросила: - Это правда, что моя дочь спит с Васильевым? Тамара Николаевна лукаво улыбнулась: - А чего вы так волнуетесь? Посмотрите, как ваша Танюшка похорошела! Я не вижу ничего страшного. А если это любовь? Говорят, Татьяна поставила тренеру условие: он должен развестись с женой.
Что Васильев спустя некоторое время и сделал. Кстати, Валентина, бизнесвумен из Питера, была его второй супругой, а первый раз Олег женился на фигуристке Елене Валовой в 1984 году вместе с ней он стал чемпионом Олимпийских игр в парном катании. Об этом мечтает любая женщина.
Нуриева ещё не завершился, но уже сейчас можно утверждать, что этот великолепный праздник балетного искусства — едва ли не самый престижный и крупномасштабный в России. Напомню, что открыли фестиваль гости из далёкого Владивостока, подарившие зрителям последнюю премьеру Приморской сцены Мариинского театра — балет «Тысяча и одна ночь». Два вечера на сцене сменяли друг друга волшебные сказки Шехеразады, сотворённые композитором Фикретом Амировым, хореографом Эльдаром Алиевым и художником Петром Окуневым. Блещущее мелосом, ритмами и красками Востока зрелище, мастерство солистов и кордебалета задали фестивалю праздничную тональность. Эту тональность поддержала следующая премьера — возобновлённый шедевр Чайковского — Петипа «Спящая красавица» в редакции художественного руководителя казанской балетной труппы Владимира Яковлева. Четырёхактный спектакль стал двухактным за счёт упразднения антрактов после пролога и перед заключительным актом. Знатоки балета могут пожалеть о недостающих фрагментах в танцах фей и нереид или о сюите старинных танцев в картине «Охота принца», но рядовой зритель о том и не догадается. За обилие разнообразных хореографических форм «Спящую красавицу» нарекли «энциклопедией классического танца». И это богатство сохранено три гран-па, множество вариаций, па-де-де и дивертисмент заключительного акта. Неспешно текущее действие стало более собранным еще и благодаря преображению феи Карабос — носительницы злого начала, разрушившей благополучие царства Флорестана прообраз Людовика ХIV — «Короля-Солнце». Сгорбленная уродливая старуха обернулась эффектной молодой красавицей, танцующей, как и её соперница, добрая фея Сирени, на пуантах. Но её зловредность от этого не уменьшилась. И эта сцена, и феерическое появление Карабос во дворце, подобное налетевшей буре, — режиссёрские находки постановщика.
Раздала за небольшие деньги, скажем так. И когда они начали умирать, в плохом состоянии, на плохом корме, я обратилась к волонтерам с просьбой их пристроить», — рассказала Кравцова. Хозяйка приюта показала на фотографиях трех мейн-кунов, которые сейчас содержатся у нее. Три кошки еще остаются в той клинике. И одного одичавшего кота пока не смогли выловить. Ранее сообщалось, что погибшая женщина занималась разведением кошек непрофессионально. У нее не было родственников, поэтому когда она умерла, об этом стало известно только спустя две недели.
Другие новости Москвы и Московской области на этот час Добавь свою новость бесплатно - здесь Новости от TheMoneytizer Балерина Наталья Сомова и ее дочь представили коллекцию платьев на модном показе 04. Заслуженная артистка РФ вместе с 10-летней Ульяной представила коллекцию вечерних платьев на модном показе, который прошел в Москве. Они продемонстрировали гостям новую коллекцию дизайнера Елены Файнберг.
Балерина Наталья Сомова вышла в свет с дочерью от Максима Маринина
Семья спортсменов продолжает радоваться достижениям детей и поддерживает их в профессиональных стремлениях и мечтах Источник фото: Фото редакции В сети появилось фото Артемия, 16-летнего сына известного фигуриста Максима Маринина и балерины Натальи Сомовой. Юноша, который ранее занимался фигурным катанием, решил следовать своим интересам и стал графическим дизайнером. Несмотря на это, Артемий признал, что родители всегда поддерживали его выбор и помогали развиваться.
Гамзатти, Никия «Баядерка» Л. Чайковского , Жизель и Мирта «Жизель» А. Адана , Манон «Манон» на музыку Ж. Массне , Китри «Дон Кихот» Л. Пуни , Золушка, Фея «Золушка» С.
Мальчик погрузился в спорт в 7 лет, достаточно поздно для старта.
Однако парень грезил этим спортом и достиг немалых успехов в парном катании. Как познакомились Максим Маринин с женой, и была ли это любовь с первого взгляда? Любовь у фигуриста одна: знакомство Маринина с женой произошло в 2015г. Наталья Сомова — блистательная прима-балерина, утонченная и очаровательная девушка. Через полгода после первой встречи пара решила создать семью, настолько сильно было чувство взаимопонимания, любви. Спустя два года Максим Маринин и его жена прочувствовали свое счастье вдвойне. Наталья родила сына, которому они дали красивое имя Артемий. На одном ребенке решили не останавливаться, и в 2012г.
Сама Наталья Сомова родом из солнечного Краснодара. Вероятно, потому ее улыбка дарит окружающим свет и тепло. Взглянув на фото жены Максима Маринина, несложно в этом убедиться.
Но накатило именно там, и решение приняла внезапно, под влиянием настроения. От настроения у меня многое зависит. Если бы я планировала остаться, то хотя бы немного поучила английский — я ведь не знала практически ни слова. У Вас ведь тоже была своя история с этим театром? Макарова: Когда я осталась в Лондоне, то, конечно, надеялась, что меня возьмут в «Ковент-Гарден», но солистки театра пригрозили дирекции скандалом, если появится в труппе «эта русская». Также взбунтовались балерины в Парижской Опере: если возьмете в труппу Макарову, уйдем все.
Не случилось. Может быть, к счастью. Мне почти сразу прислали контракт из Американского балетного театра, и я улетела за океан, где встретила своего мужа. Это судьба, вероятно. Макарова: Муж и сын — богатыри. Мы стараемся всюду бывать вместе, если, конечно, позволяют обстоятельства. С мужем, он — бизнесмен и балетоман, мы познакомились в 1971 году, когда я выступала в Сан-Франциско. Но потом он показал мне фотографию, которую я подписала ему как поклоннику за семь лет до нашего первого свидания. Муж — очень высокий мужчина, но сын его перерос.
Неужели я смогла родить такого великана?.. Живем мы все вместе и нежно любим друг друга. Макарова: Финансами и инвестированием. Попутно — борьбой айкидо. Макарова: Не захотел. Все его природные данные пропали даром. У него роскошный балетный подъем, больше чем у меня — просто гора. Награду получали в отличной компании: актер Дастин Хоффман, блюзовый музыкант Бадди Гай, шоумен Дэвид Леттерман, музыканты британской рок-группы Led Zeppelin. Макарова: Вручение самой престижной высшей ежегодной премии Америки — событие запоминающееся.
В каждой номинации — только одно имя. В номинации «Танец»-2012 выделили меня. Сама процедура награждения и лауреаты долго обсуждаются американцами и СМИ. Обо мне говорили так тепло и возвышенно — я даже не ожидала. Макарова: Мы с ним несколько дней назад встретились на спектакле Бориса Эйфмана в Большом театре. Он подошел и взял мою руку, так и держал ее в своих ладонях весь антракт — по-моему, целый час. Макарова: Нет, к сожалению. Но я бы с удовольствием опять поработала с ним. Макарова: Тут история запутанная.
Нас свела судьба. Так случилось, что я уже сыграла несколько драматических ролей, у меня появился вкус к разговору на сцене. Я у всех спрашивала: к кому бы мне обратиться, чтобы сыграть на русском языке? Рекомендовали Виктюка. В это время я поехала в Россию — впервые после перерыва в 18 лет. В Петербург, на концерт, где я танцевала на сцене Мариинского театра фрагмент из балета «Онегин», примчался Роман Григорьевич. Виктюк ведь очень балетный человек и сам танцует отлично. Он может двойной со де баск сделать в любое время дня и ночи. Он прибежал за кулисы, мы познакомились, он засыпал меня идеями по поводу совместной работы.
Сначала думали о моноспектакле об Элеоноре Дузе, потом остановились на пьесе Гибсона «Двое на качелях». Так мне досталась роль Гитель — танцовщицы-неудачницы. Виктюк-режиссер способен любить актеров, с которыми работает, и это очень помогает. Это — часть его спектакля «Убийство на Десятой авеню». Потрясающим директором проекта был легендарный Джо Эббот, ему нескольких лет не хватало до ста, когда мы репетировали, а умер он в возрасте 107 лет. Удивительный человек, с чувством юмора, острым умом и высочайшим профессионализмом. Таких сейчас нет. Замечательно работали, он привил мне вкус к драматической сцене, научил существовать в жанре комедии. Мне пришлось танцевать и говорить, да еще на английском языке.
Я получила столько премий за эту роль! Включая «Тони», премию Оливье, премию Станиславского.
Балерина Наталья Сомова выложила фото в откровенном наряде
Сомова Наталья Михайловна. Заслуженная артистка России, солистка балета, прима-балерина. Родилась 10 октября 1983 года в Краснодаре. Балерина Наталья Сомова снялась в откровенных позах в платье с разрезом до талии. – говорит прима-балерина Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко Наталья Сомова.
Артисты «Стасика» улетели в космос, но обещали вернуться
Уйдя со сцены, Дроздова не покинула родной театр — ведь их сердца бьются в унисон. Маргарита Сергеевна, как произошла Ваша первая встреча с балетом? Я с детства любила танцевать. А уж когда увидела по телевизору Майю Плисецкую в образе Лебедя, то стала мечтать только о балете! Мы жили недалеко от Центрального дома пионеров, где хореографический кружок вела знаменитая Елена Романовна Россе. Она умела разглядеть в ребенке талант, и не один знаменитый впоследствии танцовщик получил ее благословение на профессию как не вспомнить Владимира Васильева! Посоветовала она и мне поступать в хореографическое училище.
Наставник всегда важен в формировании творческой личности, а уж тогда педагогический состав Московского хореографического училища был просто выдающимся. Благодаря мудрому руководству Леонида Михайловича Лавровского, училище было на подъеме: преподавали лучшие учителя, репертуар пополнялся оригинальными постановками. Мне очень повезло — в балет меня вводила знаменитая Елизавета Павловна Гердт. Очень интеллигентный человек, она несла с собой исполнительскую культуру прошлого. А как необыкновенно Елизавета Павловна ставила руки! Касьян Ярославич всегда интересовался талантливой молодежью.
Он приходил к нам на занятия. Планировал поставить номер на меня, но, к сожалению, не получилось. Выпускалась я у Суламифи Михайловны Мессерер — одного из лучших педагогов женского танца в истории училища. Особую роль в моей жизни сыграла Нина Николаевна Чкалова по сцене Чорохова. Она преподавала у нас в училище и одновременно была педагогом в Театре Станиславского. Я училась у Нины Николаевны два года в училище, а когда я пришла в театр, она стала моим педагогом-репетитором.
Все свои партии я репетировала под ее руководством в течение многих лет. Между нами сложилось редкое взаимопонимание. Я благодарна Нине Николаевне Чороховой за все, что она для меня сделала. Тогда же в училище состоялась встреча, определившая Вашу судьбу. Однажды к нам в выпускной класс пришел Владимир Павлович Бурмейстер — главный балетмейстер Музыкального театра им. Мы еще в училище хорошо были знакомы с постановками театра.
Нас, учениц, часто занимали в спектаклях. Сначала мы были обезьянками в «Докторе Айболите», потом дамами в «Лебедином озере» и горожанками в «Эсмеральде». Режиссура и хореография балетов Бурмейстера восхищали и захватывали. Я была буквально влюблена в них и каждый раз находила для себя что-то новое. Представьте мой восторг, когда после урока ко мне подошел Владимир Павлович и спросил, хочу ли я станцевать «Лебединое озеро» у них в театре еще до выпуска? И начались репетиции в театре.
Они шли параллельно с подготовкой к экзаменам и выпускному концерту. Тогда я впервые увидела Бурмейстера на репетиции — он никогда не давил на исполнителя, прислушивался к его мнению. Если он видел, что показанное логично вплетается в образ, то принимал в свой хореографический текст. Так, например, было с вариацией Эсмеральды, когда на репетиции я стала танцевать ее с бубном, хотя в оригинале его не было. Это уважение к танцовщику очень подкупало. Наш театр изначально создавался как театр танцующих актеров, своеобразный балетный МХАТ, и жизнь в образе Бурмейстер ставил во главу угла.
Ты должна знать, почему здесь пируэт, а здесь прыжок. Все от настроения, от состояния героини. А настроение во многом создает музыка. Слушай музыку — в ней уже все сказано». Тогда, до выпуска, я станцевала два «Лебединых озера», и это, конечно же, стало для меня событием в жизни. Дроздова, Принц - В.
Фото А. Степанова Тот год, 1967-й, был богат для вас событиями. Да, после выпускных экзаменов художественный руководитель училища Леонид Михайлович Лавровский повез нас в Париж на первые в жизни гастроли. Мы танцевали «Классическую симфонию» Сергея Прокофьева и концертную программу, где мы с ведущим танцовщиком Музыкального театра Станиславского Юрием Григорьевым исполняли номер «Венский вечер» на музыку Штрауса, который для нас специально поставил Бурмейстер. Этот шикарный, бравурный вальс с высокими поддержками имел у парижан огромный успех, так же как и гастроли Московского хореографического училища в целом. За кулисы к нам пришел знаменитый танцовщик и хореограф Серж Лифарь тогда он уже покинул пост худрука Парижской оперы и поздравил всех с грандиозным успехом.
Тогда же Парижская академия танца присудила мне приз Анны Павловой. Серж Лифарь усиленно уговаривал меня остаться в Париже — он хотел, чтобы я стала партнершей звезды Гранд-Опера Рудольфа Нуреева. Я категорически отказалась — никогда не мыслила себя без Родины. А главное, в России всегда было особое, благоговейное, отношение к искусству. На Западе к нему относятся более потребительски. Мне очень важна атмосфера творческих поисков, как у нас в театре.
У меня русский менталитет и русский взгляд на искусство балета. После экзаменов у Вас не было проблемы с выбором театра? Конечно же, мое сердце уже было отдано Музыкальному театру Станиславского, и я мечтала работать с Владимиром Павловичем Бурмейстером. Но на экзамене меня увидел Игорь Александрович Моисеев и подал на меня заявку — ему хотелось, чтобы я стала солисткой только что созданного им классического коллектива «Молодой балет».
Над ней я работала в архивах Гарварда, включала свои воспоминания и немного воображения.
Историю любви и соперничества храмовой танцовщицы и дочери раджи я полюбила еще девочкой, когда смотрела спектакль с галерки Кировского театра. Макарова: Вы правы: кому сегодня это ведомо? И все-таки, думаю, что я верно чувствую Петипа: вот это движение — от него, а этого он не мог бы допустить, а это, пожалуй, новое, но Мариус Иванович одобрил бы точно. Я настолько подключилась к Петипа, что иногда мне кажется, будто сама участвовала в премьере «Баядерки». Появилось это чувство после работы с архивами, где собраны его собственные идеи и записи танцев, зафиксированные его учениками.
Для меня работа над «Баядеркой» оказалась интересной и ответственной. Знаете, как трепетно реставрируют иконы или стирают пыль с рукотворных ликов? Приблизительно так я прикасаюсь к Петипа. Резкий подход к классике может превратить ее в архаику и даже убить. А балеты наследия — живые.
Первый раз я поставила «Баядерку» в 1980-м для Американского балетного театра, сейчас спектакль идет в 17 странах. Я за всеми слежу, каждые два года их надо «чистить», приезжаю на возобновления, на подготовку новых составов. Макарова: Гениальным. Лукавым и улыбчивым, настоящим французом. Макарова: На обиды он имел полное право.
Думаю, что понимал, сколько сделал для Императорского Мариинского театра. А этот театр изгнал его как старого маразматика. Но что было — то было. Конечно, наследие Петипа сегодня нуждается в сохранении. Стираются стилевые нюансы.
Не только на Западе, но зачастую и в России всё, и даже классику, танцуют в универсальном спортивном стиле. Я рассказываю то, что для меня очевидно. Например, что арабеск — не просто поза, а устремление к полету. Знаете, в вагановской школе нам объясняли, что тут разница примерно такая же, как между выражениями «милостивый государь» и «государь император». В чем отличие Вашей, по Петипа?
Макарова: Есть еще один акт, заключительный — он был задуман Петипа неслучайно, потом от него постепенно отказались, а теперь и вовсе забыли. Макарова: Да-да, ведь это расплата за содеянное. Есть преступление, есть наказание. Так в оригинальной версии Петипа. Меня вдохновляла картина Карла Брюллова «Последний день Помпеи».
Катастрофа как наказание за предательство. Макарова: Нет. Кара настигнет. Макарова: Пока не могу определиться. Времени катастрофически не хватает.
У вас в Москве, похоже, делать все в последний момент — нормально. Макарова: По-разному. Все очень стараются. Мне важно не просто возобновить спектакль. Хочу, чтобы танцовщики по-новому взглянули на привычные движения.
Макарова: Да, если считать «Лебединое озеро» в Перми и не учитывать «Баядерку» в Киеве — это же теперь другая страна. В Москве дебют. Макарова: Нигде и везде — приглашений на постановки очень много. Если бы Нуреев своим поступком не проторил дорогу, все равно бы так поступили или нет? Макарова: Не знаю.
Совершила этот шаг неожиданно. Тяжесть на душе и артистическая неудовлетворенность копились, на гастроли в Лондоне пришлась последняя капля. Макарова: Так изменяют сказанное мною, что я превращаюсь в какую-то жертву системы или бунтовщицу. Ошибочно и то, и другое. Никто меня не обижал.
Просто я четко знала все, что буду танцевать в оставшиеся до пенсии годы: классику и советские балеты. Хотела нового, необычного, разнообразного.
Слова заслуженной артистки РФ подтверждали, что Ульяна была горда вниманием публики, которая одарила ее множеством цветов и игрушек. У Маринина и Сомовой есть двое детей, и старшему из них 16 лет. Артемий занимался фигурным катанием и вместе с отцом выступал на ледовом шоу Ильи Авербуха, но впоследствии увлекся графическим дизайном.
Правда, это сейчас Наташа - москвичка и прима-балерина Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. А было время, когда она вместе с родителями жила на Кубани. В столицу Наташа уехала в 2002 году, так и не окончив Краснодарское хореографическое училище. Прошла все традиционные для новичков испытания и была принята в труппу. Его одолевал банальный страх - повторить падение. Ему посоветовали поработать с Еленой Дерябиной, психологом театра, где танцует Сомова. А саму Наталью с известным специалистом тоже свел не очень приятный случай.
.......... ............
Наши герои — настоящие звезды балета, прима-балерины и солистки ведущих четырех российских театров. Наталья Сомова — прима-балерина МАМТ, одна из самых интересных балерин лирического амплуа на московской сцене, супруга Олимпийского чемпиона по фигурному катанию Максима Маринина, мама двоих детей — Артемия и Ульяны. Интервью с балериной натальей сомовой – И вы сразу полюбили балет. Наталья Сомова — прима-балерина МАМТ, одна из самых интересных балерин лирического амплуа на московской сцене, супруга Олимпийского чемпиона по фигурному катанию Максима Маринина, мама двоих детей — Артемия и Ульяны. Сомова Наталья Михайловна. Заслуженная артистка России, солистка балета, прима-балерина. Ранее балерина Наталья Сомова показала повзрослевшего сына от Максима Маринина.
Максим Маринин: жена и дети (сын и дочь). Личная жизнь
Ранее балерина Наталья Сомова показала повзрослевшего сына от Максима Маринина. Подписывайтесь на «Газету. Ru» в Дзен и Telegram.
Ты пришла сразу на положение солистки? В театр Станиславского меня взяли на ставку кордебалета, но я не выходила в нем, начала сразу с вариаций, двоек… Я здесь с 2002 года. Как думаешь, нормально ли попасть без кордебалета сразу в примы или считаешь, что эту школу надо пройти и без этого настоящей примы не сколотить? Я думаю, все возможно. Иногда приходят артисты, которые по уровню гораздо выше, чем те, которые уже есть. Что дает тебе статус примы?
Некую свободу, наверное. Но если глобально об этом рассуждать, то многое зависит и от руководителя. Лоран Илер, скажем так, не обращает внимания на то прима ты или нет, для него все равны. Я никогда себя не ставила выше других, но все равно должна быть негласная субординация среди артистов. Тебе это скорее нравится или нет? Тебя не просто возвели в статус примы, ты приходишь к этому своим трудом. Поэтому, я думаю, что мы заслужили уважение к себе. Балерина, на которую ты ориентируешься. У меня такой нет.
Я смотрю многих балерин, вижу их плюсы и минусы, и каждая хороша по-своему. Но для меня нет кумира. Мой любимый танцовщик — Нижинский, хоть я и ни разу не видел как он танцует, мне нравится его образ — человека, который изменил ракурс балетного искусства. Я не задумывалась об этом. Из тех, кого знаю, даже сложно выделить человека, уровня которого хотелось бы достичь. Я просто делаю свое дело, пытаюсь делать каждый раз лучше, чем ранее. Наверное, мне близок Михаил Барышников, именно как личность, хотя я с ним знакома только по его интервью. Для меня живой легендой является Наталья Макарова. Когда она приезжала к нам ставить «Баядерку», я ее побаивалась, мне казалось, когда меня увидит, скажет: «Какой это ужас».
Но в процессе работы все наладилось. Помимо того, что она много давала мне в профессиональном плане, она также восхищала меня и как человек, и как женщина. Она очень сильная личность. У тебя наращиваются эмоциональные мышцы от проживания спектакля? После того как готовишь премьеру, ты каждый раз одинаково ведешь роль? Нет, даже когда много раз танцевала спектакль, и возникает перерыв, после которого ты снова его готовишь — каждый раз надо заново выстраивать себя. Это приятный процесс. Я знаю, что ты прошла кастинг на балет Акрама Хана. Это событие для тебя?
После кастинга мне показалось, что это не моя хореография, и, наверное, мне в этом лучше не участвовать. Я удивилась, что прошла кастинг.
Они продемонстрировали гостям новую коллекцию дизайнера Елены Файнберг.
Наталья Сомова отмечала, что ее дочь привыкла к вниманию и не стесняется быть на публике. Ульяна занимается художественной гимнастикой, а в шесть лет девочка выступала вместе с матерью на сцене Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, она исполняла роль главной героини в детстве в балете «Эсмеральда».
Артемий с малых лет занимается фигурным катанием. А в ноябре 2018 года мальчик принимал участие во Всероссийских соревнованиях «Кубок заслуженного тренера России А. Мишина» и занял второе место. Он выходил на лед вместе с олимпийскими чемпионами: Алексеем Ягудиным, Татьяной Тотьмяниной и своим папой Максимом Марининым.
Маргарита Дроздова: портрет на фоне театра
В партии Жизели выйдет прима-балерина Алина Сомова, возвращающаяся на сцену после длительного перерыва. Балерина Наталья Сомова показала фотографии сына от фигуриста Максима Маринина. Балерина Наталья Сомова вышла на подиум с дочерью от фигуриста Максима Маринина, она опубликовала в соцсетях видео с мероприятия. Балерина исполняет ведущие партии не только в Мариинском театре, куда специально «на Сомову» приезжают зрители.
Наталья Сомова
В партии Жизели выйдет прима-балерина Алина Сомова, возвращающаяся на сцену после длительного перерыва. Все самые яркие балерины Театра Станиславского последних десятилетий были ее ученицами. Обидно, что Наталья Сомова-Лебедь отказала своему пылкому партнеру в душевном ответе.