Смотрите онлайн видео «Страсти по Торчалову (тизер)» на канале «Снежная магия» в хорошем качестве, опубликованное 11 декабря 2023 г. 1:55 длительностью 00:00:44 на видеохостинге RUTUBE. Заголовок: Показ спектакля «Страсти по Торчалову» перед премьерой в Московском драматическом театре «Модерн». Вот именно так ощутила на себе воздействие новой постановки в Русском театре драмы им. Г. Константинова «Страсти по Торчалову» корреспондент ИА МариМедиа. «Страсти по Торчалову» – это трагикомедия, состоящая из двух действий, подытоженных эпилогом.
Главное меню
- страсти по Торчалову
- Фотогалерея
- Спектакль Страсти по Торчалову
- Крымский русский драмтеатр представил премьеру «Страсти по Торчалову»
- Глава Тамбовской области Максим Егоров наградил победителей Рыбаковского фестиваля
В Марий Эл отменили спектакли фестиваля «Йошкар-Ола театральная»
Сюда попадает всякий, кто отбыл из мира живых, но далеко не всякий тут же проходит дальше, вне зависимости от того, кем он был раньше и какие заслуги или чины за ним числятся. Главный герой истории - Павел Максимович Торчалов. Во времена СССР он был ведущим деятелем в партии, а позже стал в первые ряды реформаторов. В "зале ожидания" ему придется взглянуть на себя со стороны, осознать все прожитые радости и горести, все добрые и не очень поступки.
Ключевая идея спектакля — не только в разгадывании загадок греха, но и в том, что любую ситуацию в жизни следует воспринимать через юмор. В нашем мире юмор становится светом, пронизывающим тьму. Он помогает нам осмыслить и принять все трудности и несовершенства мира, открывает новые горизонты понимания и позволяет сохранить внутреннюю гармонию. Смотря на сцену, зрители видят отражение себя, своих страстей и пороков, а также своих мечт и надежд. Этот спектакль заставляет нас пересмотреть своё отношение к жизни, к окружающим, к самому себе.
Есть несколько режиссеров в мире, которые умеют создавать особую магическую атмосферу в своих произведениях.
Назову двоих, чтобы не распыляться — Тим Бертон и Хаяо Миядзаки. Каким-то удивительным образом нашему Сидоренко при минимуме декораций удалось создать именно такую загадочную, странную, абсурдно-волшебную атмосферу. Где абсолютно Миядзаковский трамвай вечная память от каждого воронежца в темноте ходит по бесконечному кругу, где переплетаются времена и воспоминания, где Пушкин зажимает барышень по углам и пишет обидные стишки, горит Москва 1812 года и смотрятся новости по Первому каналу. И все это не превращается в ожидаемую череду гэгов, неизбежных по определению, а становится тканью странного, пугающе знакомого и невероятно нездешнего пространства между жизнью и вечностью. Смех здесь с грустинкой, а печаль с веселыми щербинами юмора. Потому что это по-настоящему талантливо. Речь пойдет об актерах. Пьеса достаточно камерная, поэтому я скажу о каждом. Начнем с персонажа, ставшего в последние годы народным символом тупой неизбежности бытия — охранника.
Именно охранника, а не полицейского, как в некоторых интерпретациях коллег из других провинциальных театров. Это, друзья, большая разница — и тональность, и уровень власти, и уровень компетентности. Охранник Степан Олег Рублев не наигравшийся в шерифа балбес, которому видимо, что на том, что на этом свете одинаково весело, а потому его вечная роль надзирателя не тяготит и не мучает. Хорошо бы увидеть этого актера в других ролях, уж слишком хорошо пошита на него эта форма, не сдерешь. Лиза Кира Ковалева — задушевная дурочка вне времени и пространства. Настоящая русская жалость на крепких ногах с острыми глазками и большой грудью. И коня на скаку пожалеет, и горящую избу… Stop Spoiler! Прекрасно, что эта героиня решена в таком игривом ключе. Ее сердечность и кокетство с томным напевом «Лучше нету того свету» добавляют всему действу того самого волшебного безумия, которое оживляет воображение зрителя, и заставляет нас сочувствовать тому, чего на самом деле не существует.
А разве это не настоящее искусство? Сашка Пыжов Станислав Беляев — красноармеец, убежденный хам, Шариков в буденовке. Поначалу кажется, что хороший актер, насмотревшись «Служили два товарища» и «Собачье сердце» сыплет один за другим штампами революционного борца за лучший мир. И мерещится уже, что слишком где-то блестит грим на его лице и современная стрижка нарочито бросается в глаза. Отдельно видно человека-актера и человека-героя пьесы. Но где-то к концу первого действия, этот маскарад как будто начинает оправдывать сам себя. Этот мелкий бес в обличии красного командира легко вооружится новыми штампами и снова будет на коне. Сцена с Пыжовым на табуретке — однозначное браво! Сколько таких сейчас командиров и по какому кругу Stop Spoiler!
Новая разновидность героини в русской драматургии. В одном лице главврач и начальник службы безопасности, все понимает, всем сочувствует, но виду не кажет, потому как нельзя, не положено. Таких назначают сверху, они не прибиваются как охранники или поломойки из соседнего дома.
Князь Курагин приглашает покататься на трамвае Январь 17, 2024 14 февраля в театре «Модерн» состоится премьера спектакля «Страсти по Торчалову» по пьесе Никиты Воронова. Это режиссёрский дебют актёра Театра «Модерн» Шамиля Мухамедова. Зрителям театра он известен прежде всего как князь Анатоль Курагин в спектакле «Война и мир». И вот теперь — как режиссёр — он приглашает нас в некое «чистилище», вокруг которого ходит трамвай, куда можно сесть и подумать о своих прегрешениях.
Крымский русский драмтеатр представил премьеру «Страсти по Торчалову»
Спектакль о великой любви к жизни, великодушии и предательстве, сострадании и вере в лучшее в человеке. Дебют актера Шамиля Мухамедова в качестве режиссера!
У него было, казалось, всё: семья, положение, деньги… Но оказалось, не было самого главного: простого человеческого счастья… или, скорее, «собачьего»! Когда он, может, и не человек уже вовсе, а обитатель сомнительной «тюрьмы», где не менее странные постояльцы ходят в спецодежде с порядковыми номерами. Для выхода из замкнутого круга новых жизней одна хуже другой , всего-то и требуется, что вспомнить свой главный грех. Но разве ж их упомнить, да и разве все свои грехи мы воспринимаем таковыми… Философия этих «Страстей» заставляет копаться не только в происходящем на сцене, но и в зарождающемся где-то внутри тебя.
Ведь все мы люди и можем оказаться на том самом месте — по крайней мере, по задуманному сценарию. С каждой новой минутой героям начинаешь верить всё больше: слушать, смеяться, но более всего — сочувствовать. Оттого, с каждый выпархом ангела он забирает вспомнивших героев куда-то в свет по залу проносился непередаваемый трепет и облегчение. Аплодисментами даже рука не поднимается это назвать.
Что происходит, когда в одном месте оказываются чиновник, революционер, горничная, милиционер, водитель, бандит и щенок? Смешение эпох, чувств, правды и лжи в спектакле по пьесе Никиты Воронова поможет каждому из зрителей разобраться в себе и начать менять свою жизнь уже сегодня. Сюжет без шаблонов и глупых шуток.
Все обречены маяться здесь, пока не вспомнят свой основной грех. Только так бедняги смогут получить из небесной канцелярии право спокойно отдохнуть от земной жизни.
Здесь-то и оказывается главный герой — Павел Максимович Торчалов — бывший партийный функционер, а позже, реформатор. Создатели спектакля не предлагают зрителям душераздирающую «страшилку».
Частные объявление
- Премьера «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн»
- Князь Курагин приглашает покататься на трамвае
- Конкурсную программу Рыбаковского фестиваля открыл театр из ДНР
- «Страсти по Торчалову»: премьера в театре «Модерн» | Вокруг Света
- «Страсти по Торчалову» в театре «Антреприза» - спектакль о сиюминутном и вечном
- Действующие лица и исполнители
Премьера в Русском: в театре драмы разгорелись «Страсти по Торчалову»
Главная страница» Новости» Премьера в Русском: в театре драмы разгорелись «Страсти по Торчалову»>. Купить билеты на спектакль «Страсти по Торчалову» в театре «Модерн», Москва. Никита Воронов написал пьесу "Страсти по Торчалову" в период, когда страна попала в настоящий водоворот перемен: менялся не только общественный строй, менялись даже устоявшиеся представления о добре и зле.
Конкурсную программу Рыбаковского фестиваля открыл театр из ДНР
Спектакль о великой любви к жизни, великодушии и предательстве, сострадании и вере в лучшее в человеке. Сюжет Герои спектакля — представители разных исторических эпох, каждый из которых с непростой судьбой, ценностями и ориентирами. Они оказываются в неожиданных обстоятельствах — «застряли» между двух миров.
Очень приятно, что сам текст очень уникальный, нешаблонный, и нас ждет настоящая головоломка. Поставлено все, при кажущейся простоте, интересно. Минимум декораций, дополненных экранной картинкой и всполохами света, позволяет сосредоточится на размышлениях, внутренних поисках. Спектакль понравится зрителям, которые любят смаковать яркое послевкусие, приходящим не посмотреть на красочную картинку, а подумать, обсудить увиденное с друзьями и коллегами. Очень понравилась в спектакле тема трех поколений верховодящих в России кругов, так интересно было следить за их жаркими дискуссиями!
Мы видим и основателей социальной эпохи, и их продолжателей, и тех, кто пожнет плоды девяностых. Порадовали и актеры. Исполнитель главной роли Александр Борисов очень глубоко и верно вжился в образ лидера, попавшего из правящего звена в предбанник чистилища. Этот актер всегда выбирает правильные человеческие интонации для роли, он кажется совершенно настоящим. Крайне убедителен Алексей Багдасаров, исполнивший в спектакле две роли, абсолютно противоположные по темпераменту и наполнению.
Действие происходит в загробной КПЗ — камере предварительного заключения. Души еще не прошли небесный детектор лжи. И ждут некоторых важных уточнений. В зале ожидания между небом и землей каждый попавший сюда должен вспомнить главный грех своей жизни. Герой истории - Павел Максимович Торчалов — реформатор и лидер масс, похоронен на Новодевичьем кладбище, строго наблюдающий за своими похоронами из «оттуда», во времена СССР был ведущим деятелем в партии, находится под микроскопом авторского беспристрастного виденья. Впрочем, очень даже пристрастного и безусловно талантливого драматурга Никиты Воронова, который решил вглядеться попристальней в один из переломных для страны периодов — девяностые годы двадцатого столетия. Страна круто меняла общественно-политическую формацию.
Глубоко, серьезно - не скучно! Шесть актеров - шесть судеб, вот что поразительно. Даже эпизодическую, в сущности, роль Фотис Келепурис превращает в интересного, неоднозначного человека. Для меня театр - это когда есть люди, за которыми интересно следить и которых интересно разгадывать Для меня театр - это когда есть люди. Есть человек, за которым интересно следить и которого интересно разгадывать, - можно дальше говорить о спектакле. Нет такого человека - рассуждать не о чем. В спектакле "Страсти по Торчалову" актеры доверились режиссеру, режиссер - актерам, и получилась история трогательная, местами смешная, часто трагическая и грустная. Что самое главное: это история про любого человека, сидящего в зале. Воронов написал пьесу на все времена и про всех людей. Шамиль Мухамедов так ее и поставил: про конкретных людей и про всеобщие проблемы. На мой взгляд, премьера "Модерна" - это победа театра. Потому что доверили молодому артисту дебютировать в новом качестве. Потому что опытные артисты составили компанию дебютанту. Потому что театр рискнул не просто развлекать, но стать кафедрой. Мне очень интересно происходящее в театре под руководством Юрия Грымова, несмотря на то что театральная общественность чуть высокомерно этот театр не очень привечает. И ладно. Полный зал на премьере, полные залы "Модерна" вообще свидетельствуют: все идет хорошо, дорога выбрана верно. Андрей Максимов.
Спецпроекты
В Мурманском областном драматическом состоялся пресс-показ постановки «Страсти по Торчалову». «Страсти по Торчалову» показали в театр «Модерн». Читайте новости Симферополя об Страсти по Торчалову, а также содержащие упоминание об Страсти по Торчалову.
Премьера спектакля "Страсти по Торчалову" состоялась в театре "Модерн"
«Страсти по Торчалову», пьеса, поставленная Шамилем Мухамедовым в театре «Модерн», звучит отголоском глобальных премьер Юрия Грымова «Иуда?» и «Цветы нам не нужны» — в хорошем смысле слова. Впервые «Страсти по Торчалову», запятнанные последствиями перестройки, московская публика увидела на сцене Театра на Малой Бронной в 1997 году. 21 января 2023 года студенты КФ МГГЭУ посетили постановку Русского театра драмы и комедии Республики Калмыкия по пьесе Никиты Воронова «Страсти по Торчалову». «Страсти по Торчалову» – это фантазия-трагикомедия, действие которой происходит в «зале ожидания» между двумя мирами.
Страсти по Торчалову (тизер)
Бровуна при соблюдении всех санитарных норм состоялся долгожданный показ для поклонников театрального искусства. Перед началом спектакля коллектив театра чествовал концертмейстера Софию Авочарову. По случаю юбилея ей были торжественно вручены поздравительный адрес и цветы. Однако, согласно действующей традиции, время от времени принято обновлять и репертуарные спектакли, производить для многих неожиданные дополнительные вводы. Прежде всего, это дает возможность уже занятым актерам освободить часть сценического времени для репетиций. Иная трактовка образа, свежий взгляд на тему, нетривиальный подход к центральному конфликту — это и многое другое привносит с собой в спектакль актер.
РК Евгений Медведев Премьера состоялась 23 октября 2015 г. Куда попал партийный функционер Павел Максимович Торчалов, каково это — стать ошибкой машины времени, как увидеть себя со стороны и какой чашей будут измеряться через время наши радости и горести? Что происходит, когда в одном месте оказываются чиновник, революционер, горничная, милиционер, водитель, бандит и щенок?
В ответ санитар бьет его по лицу и мужчина падает. После этого медработник затаскивает его в палату, волоча по полу. Также видно, как санитар приволакивает пациента к койке, после чего бьет по лицу.
Актриса признаётся, что история героини оказалась очень близка, в том числе из-за личной трагедии. Когда Марии предложили сыграть в спектакле, из жизни ушёл самый дорогой и близкий человек — её отец. Поэтому и для меня этот спектакль — особенный, — уточнила актриса Мария Марченко. Сейчас в Донецком театре идёт плотный репетиционный процесс, готовятся две новые постановки. Но играть на родной сцене, по словам Василия Маслия, не представляется возможным, поэтому «выезд на гастроли и фестивали становится смыслом существования театра и таких профессий, как актёр или режиссёр»: — Театра просто нет и быть не может без второй половинки — без зрителей. Благодаря таким поездкам мы можем познакомиться с другими театрами и коллективами, а заодно испытать счастье выхода на сцену!
В Клину состоялась премьера спектакля «Страсти по Торчалову»
В номинации «Признание» премию получили актёры Орловского государственного театра для детей и молодёжи «Свободное пространство» Ольга Варрийская Кармен и Максим Громов Хосе за роли в постановке «Кармен. История Хосе». За работу над этим спектаклем также награждены композитор Андрей Григорьев — в номинации «За музыку к спектаклю» — и художник-постановщик спектакля Ксения Кочубей, номинация «За лучшую сценографию» премия имени художника Мстислава Добужинского. Режиссёр-постановщик спектакля Елена Сафонова.
Павел Максимович хоть и мёртв, но по-прежнему живее многих живых — мучительно и настойчиво ищет ответы на главные вопросы и многое понимает. Актёр порадовал в этой роли внутренней подвижностью, определяющей убедительные внешние трансформации. Порадовал Сергей Смирнов, которому в этом спектакле были поручены две контрастные роли — совестливого старика Семёна Кушкина и его сына из «новых русских» Евгения Кушкина. Семён у Смирнова напоминает представителя коренного населения из романа Дмитрия Быкова «ЖД» - кроток, жалостлив, со своим умом и философией.
Тем ярче эпизод его «прозрения», когда он дорастает до протеста против несправедливости и грубой силы и понимает, что главный свой грех совершил, «не убив гада». Евгению же Кушкину эволюционировать некуда, да и незачем. И дорастает он разве что до… геморроя, оставаясь всё тем же «товарищем жлобом». Олицетворённый тупик эволюции. Сложный образ создает Анастасия Гуменникова. Имя Римма, как выясняется по ходу действия, героиня выбрала себе сама. Привлекла спаянность звуков, создающая впечатление мощной, но непроявленной силы.
Эта сила клокочет где-то внутри, не затрагивая внешнего облика, который остается ровным и холодным.
Некоторые приходят на него не по одному разу, приводят друзей, знакомых, своих подросших детей. Жанр пьесы определен драматургом как комедия. Возможно, зритель в этом и усомнится. История, приключившаяся с главным героем — видным политическим деятелем реформы, реформы!
Торчалов не может покинуть этот «зал ожидания», пока не поймет, в чем его главный грех. Режиссер-постановщик — Сергей Игнашев Саратов. Художник-постановщик — Ольга Колесникова Саратов.
Опубликовано: 25 апреля 2019.