самая актуальная и достоверная информация. Последние новости дня, рецензии, аналитика в области кино, музыки, литературы, живописи.
Картины современных художников
| Новости культуры | Новое искусство Перми» продолжает реализацию проекта «Россия в Эрарте», направленного на популяризацию творчества современных российских художников. |
| Фонд "Искусство, наука и спорт" | Group on OK | Join, read, and chat on OK! | В Москве открылась крупнейшая ярмарка современного искусства Art Russia. |
| Искусство: последние новости, тренды, фото, мнения экспертов | Вокруг Света | Газета The Art Newspaper Russia – часть самой компетентной в мире информационной сети в сфере искусства, единственное в России интернациональное издание, посвященное искусству. |
| Каким будет искусство в 2023? Отвечают художники VLADEY | Читайте свежие новости культуры: о новинках кино, культурных событиях в регионах, фестивалях и литературных премиях. |
Охота за винилом/ Обзор музыкального магазина "Новое искусство"/
Общие положения Настоящая политика обработки персональных данных составлена в соответствии с требованиями Федерального закона от 27. Оператор ставит своей важнейшей целью и условием осуществления своей деятельности соблюдение прав и свобод человека и гражданина при обработке его персональных данных, в том числе защиты прав на неприкосновенность частной жизни, личную и семейную тайну. Оператор может обрабатывать следующие персональные данные Пользователя Фамилия, имя, отчество; Электронный адрес; Номера телефонов; Также на сайте происходит сбор и обработка обезличенных данных о посетителях в т. Вышеперечисленные данные далее по тексту Политики объединены общим понятием Персональные данные. Также Оператор имеет право направлять Пользователю уведомления о новых продуктах и услугах, специальных предложениях и различных событиях.
Остроактуальная в конце 1990-х и сформировавшая российский арт-рынок «АРТ МОСКВА» возродилась после пандемии как ярмарка изящных искусств, объединившая галереи современного искусства, антикваров, дизайнеров и художников-ювелиров. За эти годы искусство из хобби немногих избранных превратилось в непременную составляющею современной жизни, став не только атрибутом социального статуса, но практическим условием, необходимым для достойной самореализации.
Ее трогательные песни продолжают жить через многие годы. Моноспектакль-концерт «Гори, гори, моя звезда…» единственный в своем роде.
Рассказ об Анне Герман — это самая пр.
Московский музей современного искусства готовится к открытию большой персональной выставки народного художника, президента Российской академии художеств, который отметил в этом году 90-летие. Как сохранить творческое долголетие, интерес к жизни и самому быть интересным, Зураб Константинович показывает через свои работы. Это увидела наш корреспондент Кристин Левиева.
Каким будет искусство в 2023? Отвечают художники VLADEY
Было очень здорово получить обратную связь от зрителей и покупателей. Приятно, что они разошлись галеристам. В этом году, наконец, получилось подать заявку и принять участие. Было волнительно представлять свои работы, но с первого часа открытия ярмарки ко мне подходили люди и спрашивали про работы. Особенный интерес вызвала серия скульптур «Лесные духи», из семи представленных в первый день купили шесть, и к концу первого дня я осталась практически с пустым столом.
Так что на следующий день нужно было ехать за новыми работами в мастерскую. Конечно, для меня было невероятным воодушевлением получить столько внимания и интереса к моему искусству.
В начале были буквы Музей Эрарта представляет выставку Александра Яковлева, чьи произведения рождаются на стыке каллиграфии и абстракции. На работах много текста, а буквы часто превращаются в завитки, но сам автор свои произведения каллиграфией не считает. Творчество Яковлева интуитивно и создается под влиянием мысли и чувства, когда рука сама ведет за собой смыслы, выписывая алфавит, отдельные слова или цитаты поэзии Иосифа Бродского. В своих работах художник использует различные материалы, которые попадаются под руку: акварель, тушь, чернила, краски, традиционные кисти и даже шпатели.
Изображения предоставлены PR-службой Эрарты.
Седьмая по счету серия проекта "Охота за винилом", в котором я вместе с вами посещаю магазины винила, музыкальные магазины и самые злачные места с теплым ламповым звуком! В этом видео мы будем смотреть один из лучших рекорд-сторов Москвы не только по моему мнению, но и по мнению журнала "Афиша". Магазин "Новое Искусство" был открыт летом 2009 года командой, работающей с конца 90-х над культовым магазином "Мир Кино". Но только если в магазине на Маросейке, исходя из названия, основу ассортимента составляет киноисскуство, то здесь нас ждет упор на музыку на компакт-дисках и виниле.
Читайте самые свежие новости и статьи о событиях на тему Искусство во всем мире на сайте LinDeal!
Здесь только проверенная актуальная информация от наших собственных редакторов, журналистов и самых авторитетных источников.
НОВОЕ ИСКУССТВО Алгоритмы. Нейросети. Технологии Интерактивная выставка
Русский музей — Таганрогу» включила 22 произведения, восстановленные реставраторами Русского музея. Эрмитаж готовит масштабную выставку «Твердыня пламенная» к 150-летию Николая Рериха Покажут археологические находки художника, буддийское искусство и живописные образы России. Музей «Полторы комнаты» оцифровал архив «Русского самовара» — выставки о нью-йоркском ресторане, в котором бывали Бродский, Довлатов и Барышников Это самое легендарное заведение города среди порядка двух тысяч, открытых русскими. В Русском музее открывается выставка к 325-летию со дня рождения Ивана Вишнякова Проект представит работы одного из пионеров портретного жанра в России.
В Эрмитаже впервые покажут археологические находки из курганов Ноин-Улы Экспозиция покажет артефакты из Монголо-тибетской экспедиции 1924 — 1925 годов. Выставка в офтальмологической клинике? Не вопрос!
Эрик Булатов делится новейшей работой «Белый свет» — специально для арт-дропа «Собака.
Проект иллюстрирует мысль: алгоритмы и технологии не только внедряются в повседневную жизнь, но и активно влияют на художественный процесс, а также — позволяют зрителю стать его частью. Авторы утверждают, что нейросети не заменят художников, напротив — расширяют возможности их творчества, помогают обогащать понимание и восприятие искусства. Технологии» — возможность пройти путь от генеративного искусства, где алгоритмы используют для создания изображений, до подвижных инсталляций, которые реагируют на действия человека и меняют свое содержание с каждым прикосновением. Среди работ выставки: Фиджитал-инсталляция «РЕЗОНАНС» — рефлексирующий объект, который, позволяет проследить историю эволюции искусства и технологий сквозь тысячелетия, отражая нас и пространство вокруг. Серия абстрактных скульптур «ПОРТАЛЫ», ставшая вдохновением от научно-фантастических идей о путешествиях в параллельные миры и магических входов в них.
Билеты уже в продаже! Дзен — контентная платформа с актуальными новостями, видео и текстами от популярных блогеров. Каждый день Дзеном пользуются 32 млн человек, а более 100 тысяч активных создают публикации на самые разные темы. Умные алгоритмы Дзена учитывают интересы пользователя и рекомендуют контент, который точно понравится: от гейминга до путешествий, от бьюти до технологий. Команда Synticate — постоянный участник международных выставок.
Страница и экран — общеизвестные термины как в области цифровой гуманитаристики, так и в кино и литературоведении. Авторы анализируют литературную практику на границе бумаги, электронных медиа и кино. Они показывают, как появление нового медиума фактически оживляет книгу и страницу, а не сигнализирует об их надвигающейся смерти. В то время как предыдущие исследования в этой области были ограничены только дигитализацией литературы, данная книга показывает постоянную актуальность кинематографа как культурной среды для современной литературы. Ее комплексный подход позволяет читателям засечь текущие сдвиги в литературной сфере в более широкой и долгосрочной перспективе. Книга включает статьи, посвященные актуальным и провокационным вопросам и идеям, таким как ретрокомпьютинг, гендерная динамика и глобализация; объединяет группу авторов, которые являются пионерами инновационных исследований в области цифровых гуманитарных наук. Книга поделена на пять разделов, посвященных изучению инфраструктуры, созданию, анализу, распространению и будущему цифровых гуманитарных наук. Эта книга является важным исследованием для тех, кто заинтересован в лучшем понимании теории, методов и практик цифровых гуманитарных наук. В данной книге прослеживается история мобильных медиа и то, как различные медиа-художники взаимодействовали с ними. Мобильные медиа распространяются в публичном пространстве благодаря появлению смартфонов, iPhone, облачных хранилищ, расширенных сетей Wi-Fi. Эти рассредоточенные формы взаимодействия поднимают целый ряд вопросов о природе общения и нарратива, особенно в связи с новыми способами мобильного участия. Эти проблемы рассматриваются в эссе ведущих теоретиков, оригинальных исследованиях и интервью с художниками, представляющими новейшие технологии, которые расширяют потенциал этой среды для критики технологической культуры. Подчеркивая роль аудитории в этой среде, сборник прослеживает историю и развитие художественной практики в этой новой области. Тем самым данная книга является важнейшим источником для тех, кто желает понять доминирующую технологию XXI-го века и ее последствия для искусства, культуры и аудитории. В целом, эта книга призвана описать современную поэтическую сцену, в том числе показать, как она таковой стала, какие творческие и иные пути сформировали поэтов современности, а также предложить варианты продвижения современной англоязычной поэтической сцены дальше. Итак, первое направление книги — показать средства осмысления и переосмысления поэтом своей поэтической индивидуальности в контексте постоянно изменяющейся истории эстетики. Во-вторых, в книге описан и исследован характер изменений, привнесенных в поэзию технологическим прогрессом. В книге анализируется, как одновременно с технологическим прогрессом изменяется то, как стихи пишутся, распространяются и воспринимаются в культуре. Особенное внимание уделяется тому, как поэзия взаимодействует с традиционными бумажными медиа и с экспериментальными, компьютероцентричными медиа. Наконец, в книге проанализирована постепенно набирающая популярность роль поэта как институализированного преподавателя творческого письма и как некоего проповедника, призванного обращать слушателей в свою веру. При этом учебный кабинет рассматривается как специфическое поле, где студенты — среди которых есть и будущие поэты — призваны принимать или отвергать искусство. Иными словами, эта книга — о взаимодействии приватной поэтической жизни поэта и культурной общности, его окружающей. Но что такое «изображение» и чем оно может быть еще? В данной книге изображение предстает больше, чем просто репрезентацией вещи.
Самые свежие новинки из мира современного искусства со всего света
Новости мира искусства в нашей рубрике. Наши журналисты отправляются на выставки, в театры и на премьеры кинофильмов для того, чтобы одними из первых рассказать о новинках. 1. Бариста из Кореи превращает кофе в произведения искусства. самая актуальная и достоверная информация. Последние новости дня, рецензии, аналитика в области кино, музыки, литературы, живописи. SPECTATE — независимый вебзин об искусстве и культуре, уделяющий внимание философии и критической теории.
Искусство | Развлечения | Санкт-Петербург | Sobaka.ru
Дзен — контентная платформа с актуальными новостями, видео и текстами от популярных блогеров. Каждый день Дзеном пользуются 32 млн человек, а более 100 тысяч активных создают публикации на самые разные темы. Умные алгоритмы Дзена учитывают интересы пользователя и рекомендуют контент, который точно понравится: от гейминга до путешествий, от бьюти до технологий. Команда Synticate — постоянный участник международных выставок.
В рамках него зрители могли увидеть не только сам арт-объект, но и процесс работы над ним — надевая VR-очки. Здесь же нужно вспомнить про воссоздание мастерской Модильяни — об этом мы рассказали чуть раньше, говоря об иммерсивных выставках. Двумя годами раннее в центре «МАРС» прошла выставка «Метаформы», в рамках которой было представлено два варианта для каждой работы — традиционный и виртуальный. VR позволил углубиться в арт-объекты и изучить их на новом — метауровне. Если виртуальная реальность — это новый, цифровой мир, в который зритель попадает через экран, то дополненная реальность — это наша действительность, в которую «проникают» созданные объекты и образы. Работает это примерно так: человек наводит камеру мобильного телефона и видит на экране те самые дополнительные объекты — виртуальную реальность. То есть это наложение виртуального на реальное, а не обособленный фантазийный мир.
Как устройство понимает, когда и где показывать AR? Либо благодаря так называемым «маркерам» специальным меткам , оставленным в действительности, либо по координатам, либо с помощью ландшафтов и сетки — то есть сам ландшафт становится «маркером». AR может не только дополнять реальность предметами, но и «оживлять» статичные работы, заставлять изображения двигаться. Они создали дополненную реальность для бесплатных арт-прогулок по шести городам. Сюда же можно отнести использование искусственного интеллекта и нейросетей в творчестве. Кстати, у этих двух понятий есть разница. Если кратко, то первое — это общее название области, в которой есть раздел «машинное обучение», а второе — частный случай машинного обучения. Правда, это все еще суперновый и вызывающий дискуссии аспект современного искусства.
Для работы с ИИ и нейросетями необходимо писать коды. То есть без участия человека все равно ничего не получится. Но насколько такая искусственно сгенерированная, например, картина остается искусством? Это пока что вопрос, близкий к философскому. Правда, работа, созданная с помощью компьютерного кода, была даже продана на аукционе за внушительные 0,5 миллиона долларов. Речь идет о портрете Эдмонда Белами — одного из полотен серии «Семья Белами». Семейство это, к слову, выдуманное. Японский проект teamLab — это не только художники , но и инженеры, математики и дизайнеры интерфейсов.
Все они исследуют и создают цифровое искусство. Это пространство, где все заполнено проекциями, digital арт-объектами и искаженным пространством например, кривые стены — в общем, искусством, созданным с помощью новых технологий. Кстати, забавная отличительная черта не только этого проекта, но и многих других современных экспозиций — фотографировать можно. И даже нужно. Понятно, что старинные ценные полотна боятся вспышки из-за хрупкости своего материала. Но мне что-то подсказывает, что дело не только в этом. Когда речь идет о новых арт-объектах , зритель часто становится их неотъемлемой частью — и запечатлевает этот момент на камеру. View on Instagram Кроме средств, эдаких новых инструментов, у современного искусства есть и новые черты — свойства.
Основное — конечно, иммерсивность, с которой мы начали наш рассказ. Но вот еще один важный момент — интерактивность.
А ключевая проблема в скульптурах Рустама Исмагилова и инсталляциях Михаила Павлюкевича — отношения между видимой и умозрительной реальностями. О трансформациях реальности говорит и digital art Антона Семакина: парадигму высокого искусства он завершает на реальном кладбище «неизвестных» персонажей великих художников — крестьянина Малевича, татлинского матроса. Над реальностью социальной в сложных рукотворных батиках иронизирует Ольга Субботина: там фундаментальный лексикон повседневной жизни создают простые люди: продавщица, верзила в кепке, натурщица. Историческая часть экспозиции представлена работами Мансура Закирова, Рудольфа Тюрина, Веры Бартовой — художников наивного искусства 1970-х — 1990-х годов — из собрания фонда поддержки культурных проектов «Новая коллекция». В их картинах и полихромных рельефах — удивительный по свой остроте рассказ о реальности и грёзах эпохи застоя и времени перемен. Его главная задача — содействие развитию современного искусства и формированию единого культурного пространства в России.
Именно из-за этой нелинейности мы можем видеть в одной композиции сразу три времени. Те часы, что висят на голом дереве, обозначают прошлое. На столе, стекающие в бездну, — настоящее. На спящем объекте — будущее. Так где же автопортрет?
Новости культуры
* Параллельно с лекторием Дзен в коллаборации с арт-группой Synticate в ЦСИ М`АРС представляют интерактивную выставку «НОВОЕ ИСКУССТВО: Алгоритмы. Обычно искусство новых медиа определяется как жанр, включающий произведения искусства, сделанные с использованием новых технологий. Самый большой и качественный паблик ВКонтакте о современном искусстве во всем его многообразии. Искусство сегодня — Культурная неделя: выбор «Известий». Художники из Европы и Азии представили свое искусство в центре столицы. 11 апреля в 18:30 состоялось торжественное открытие персональных выставок двух художниц в художественной галерее G Gallery, г. Самара. Новости из мира искусства, популяризация объектов культурного наследия, реставрация предметов изобразительного и декоративно-прикладного искусства.
Фонд "Искусство, наука и спорт"
Лаврушинский переулок: шедевры русского искусства XI – начала XX века. Искусство. Французские власти изъяли картины русских художников стоимостью €100 млн. Лаврушинский переулок: шедевры русского искусства XI – начала XX века. Читайте свежие новости культуры: о новинках кино, культурных событиях в регионах, фестивалях и литературных премиях. Современная художница обращается к эстетическим канонам прошлого и формируют прямой диалог новейшего искусства с историческим. Киберспортсмены и герои искусства в новом проекте.
Алена Репина: Современное искусство. Как разбираться в том, что непонятно всем вокруг
Старт курса "Ботаническая акварель" Первый день курса "Ботаническая акварель", первые шаги в изучении цветов, техники и колорита Полная аудитория, горящие глаза, творческая атмосфера. Как это прекрасно - наслаждение искусством! Увлечение, внимание, энтузиазм чувствуется в каждом тонком, деликатном движении кистью! Очень приятная мотивированная аудитория на курсе Ведущий и почетный акварелист Санкт-Петербурга - Виктория Фролова. Главный приз - ключи от шоурума в торговом комплексе с полугодовалым обслуживанием! Что это значит? Победитель получит ключи от готового шоу-рума в ТРК "Гулливер" и возможность начать свой бизнес без финансовых вложений: ТРК "Гулливер" возьмет на себя все расходы по аренде с пакетом рекламной поддержки бизнеса! Участники битвы - петербургские фэшн-бренды. Конкурс проходит при поддержке «Фонда развития субъектов малого и среднего бизнеса», а также «Комитета по промышленной политике, инновациям и торговое Санкт-Петербурга» и непосредственно при поддержке проекта «Петербургский дизайн». Все шесть участников конкурса представили оригинальные коллекции , перед нами стояла непростая задача - выбрать трех победителей, которые перейдут в полуфинал конкурса. Поздравляем победителей и благодарим всех участников конкурса за захватывающие показы!
Большое спасибо организаторам и лично Natali Lazareva за яркое шоу и прекрасную организацию мероприятия! Приглашаем всех желающих на последующие этапы конкурса. Ближайший, уже сегодня, в воскресенье, 19 ноября! А финал - 24 декабря. Природно - рекреационной каркас города» 15-17 ноября в Санкт -Петербурге проходила XVI международная конференция «Формирование комфортной городской среды. Природно - рекреационной каркас города». Новая Школа Дизайна и Искусства приняла активное участие в конференции вместе с преподавателями Александр Галашин и студентами, а Елена Кутейникова и Виктория Невзорова были членами жюри конкурса студентов творческих вузов города. Победители конкурса получили от Школы подарочные сертификаты на прохождение мастер-класса. Искренне благодарим организаторов конференции Комитет по благоустройству Санкт-Петербурга , лично Ларису Викторовну Канунникову и Ольгу Альбертовну Черданцеву , Ольгу Ширманову за прекрасную и насыщенную программу конференции. Ждем новых встреч!
Представляем вам нашу команду талантливых профессионалов: Елена Кутейникова — директор Новой Школы Дизайна и Искусства, педагог-психолог, кандидат педагогических наук, искусствовед, член Международной ассоциации искусствоведов АИС. Генеральный директор ОАО «Архитектурные системы». За свои 19 лет архитектурной практики он спроектировал и реконструировал более 40 объектов, включая жилые и общественные интерьеры Виктория Фролова - преподаватель факультета «Дизайн интерьера», архитектор, художник, дизайнер, преподаватель высшей квалификационной категории. Более 20 лет совмещает преподавательскую деятельность и архитектурную практику в своей студии. Ее главный принцип в работе - творческое, художественное и концептуальное начало в дизайне интерьера. Автор множества проектов жилых и общественных интерьеров, благоустройства городских территорий, победитель и лауреат всероссийских и международных конкурсов в области архитектуры и дизайна. Присоединяйтесь к обучению в нашей Школе и начните свой путь к творческой востребованной профессии! Под руководством опытных экспертов, вы сможете получить знания и навыки, соответствующие высоким стандартам индустрии дизайна и искусства НОВОСТИ Первые шаги студентов - будущих дизайнеров интерьера в Новой Школе Дизайна и Искусства! Куратор - Виктория Фролова Рисунок, тональность, композиция и живопись. Выставки и инсталляции были посвящены моде, архитектуре, графическому дизайну.
Куратор факультета «Медиадизайн: графический и web-дизайн», преподаватель, художник и дизайнер Галина Метеличенко проведет обзор новинок и трендов, представленных в Швейцарии. Новые профессионалы идут! Старт обучения факультета «Дизайн интерьера» групп дневного и вечернего формата сентябрьского потока. Приятно и радостно видеть будущих новых профессионалов! Мы тщательно выверили все программы, подготовили педагогов, продумали интересную и насыщенную студенческую жизнь! Уважаемые студенты! Осознанного обучения и вдохновляющего учебного процесса вам! Правильных целей и уверенной мотивации! Рады, что вы стали частью истории Новая Школа Дизайна и Искусства. Приветствуем кураторов курса - Виктория Фролова и Светлана Кашина!
Новая выставка открыта! Мы с гордостью представляем вам уникальный арт-проект Евгении Фавстрицкой, выпускницы факультета "Современное искусство и бизнес коммуникации" нашей Школы! Картины автора и куратора выставки Евгении Фавстрицкой призваны привлечь внимание к проблеме легкомысленного подхода людей к инвестициям в фондовый и криптовалютный рынки. В своих работах художник исследует сложную природу мира финансов, а также задает философские вопросы об истинных ценностях жизни. Эта выставка стала первым в России проектом, посвященным финансовым рынкам. Она приковала внимание не только посетителей, но и журналистов главного телеканала города "Санкт-Петербург", которые подготовили интересный репортаж с вернисажа. Особая благодарность Виктору Беспалову и всей команде Zarenkov Gallery за сотрудничество и поддержку проекта! Выпускники нашей Школы - наша гордость! Вы стали новыми профессионалами в своей области. Пусть ваш путь будет ярким и успешным!
Приглашаем всех посетить выставку Евгении в прекрасной Zarenkov Gallery! Выставка продлится с 31 августа по 20 сентября по адресу: Санкт-Петербург, ул. Социалистическая, д. Вот то, что мы привозим из поездок. Наше очередное погружение в дизайн и искусство состоялось! Мы окунулись в удивительную атмосферу стильного пространства A-House. Оценили остроумную концепцию pop-up отеля Marco Polo. Посетили пронизанную светом и историей выставку в музее Щусева и поразмышляли над судьбами человеческими в ГЭС-2. Много гуляли.
Мы пригласили галерею, художников и представителей арт-бизнеса из Европы, Азии, Ближнего Востока и Америки на выставку и арт-форум, чтобы внести свой вклад в развитие современного русского искусства. Разнообразие искусства в центре Москвы станет своеобразным «мостом культуры»" между Россией и зарубежными странами.
Те часы, что висят на голом дереве, обозначают прошлое. На столе, стекающие в бездну, — настоящее. На спящем объекте — будущее. Так где же автопортрет? Художник изобразил себя спящего в виде расплывшегося лица с длинными ресницами, шелковистой бровью и выразительным носом.
Живопись, интерактивная скульптура 15-01-2019 В московской галерее "Файн Арт" с 22. На выставке будет представлена живопись,интерактивная скульптура. Любовь Белых. Выставка «Под светом солнца» 15-01-2019 До 20 января 2019 года в Галерее живописного искусства на 1-й Тверской-Ямской, 20 будет проходить персональная выставка почётного академика Российской академии художеств Любови Алексеевны Белых. Выставка Татьяны Ипатенко «Творческие работы» 13-12-2018 До 22 декабря 2018 года в выставочном зале Товарищества живописцев Московского союза художников на 1-й Тверской-Ямской, 20 будет проходить персональная выставка Татьяны Валентиновны Ипатенко.
Самые свежие новинки из мира современного искусства со всего света
На примере маркета WIN-WIN показываем рост арт-рынка в его самом потенциальном сегменте: искусство начинающих авторов. Семен Мотолянец Думаю, в 2023 году будет актуально искусство, которое «выживет» — сможет ускользнуть из под давления этой машины. Самые свежие новости часа на Конференция «Содружество муз в истории искусства: проблемы синтеза искусств» в РАХ. 11 апреля в 18:30 состоялось торжественное открытие персональных выставок двух художниц в художественной галерее G Gallery, г. Самара. Разнообразие искусства в центре Москвы станет своеобразным «мостом культуры»" между Россией и зарубежными странами.” Последние новости.