В программе концерта прозвучали композиции выдающихся современных композиторов Людовико Эйнауди, Юрьиума, Яна Тирсена. Главная» Новости» Концерт неоклассики москва. Новости департамента.
Неоклассика
Дата проведения – 13 января (суббота) 20:00 – начало концерта в Большом звёздном зале Возрастное ограничение: 12+. Концерт «Неоклассика XXI века» 11 марта 2023, Дворец культуры «Исток» в городском округе город Фрязино — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Председатель отдела культуры Новосибирской епархии протоиерей Димитрий Сальников требует отменить мероприятия концертного агентства «Неоклассика». Концерт «Неоклассика» доказывает, что современная академическая музыка – не скучная монотонность, а процесс, в котором может быть задействован любой слушатель. В рамках концерта прозвучала композиция «Rain (I want a divorce)» одного из самых титулованных японских композиторов Рюити Сакамото. В программе концерта прозвучали композиции выдающихся современных композиторов Людовико Эйнауди, Юрьиума, Яна Тирсена.
ВДНХ пригласила на концерт «Неоклассика: пульс времени»
Главная» Новости» Неоклассика концерт. Арт-проект "НЕформат" и Лютеранская церковь подготовили для вас программу "Неоклассика" в соборе при свечах. Концерт "НЕОКЛАССИКА" ПЕРЕНОСИТСЯ на 08.02.2023 г.! Возврат к списку. Кроме формальных концертов, будет также полюбившийся многим формат квартирников в Москве и Санкт-Петербурге — это камерные и уютные концерты с душевными разговорами. Концерт НЕОКЛАССИКА с визуальным погружением. Главная» Новости» Концерт неоклассики москва.
КАК ДОБРАТЬСЯ
- Ближайшие мероприятия
- КАК ДОБРАТЬСЯ
- Концерт неоклассики Cello Piano Rx в арке главного входа Парка Горького
- Концерт "Неоклассика.Лучшее" 15.04.2023 г. в Сургуте!
- Читайте также
Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Круглый стол. Кирилл Рихтер и Миша Мищенко объясняют, что такое неоклассика | РБК Стиль
- 13.01 - Праздничный концерт «Вселенная NEOклассики»
- Концерт "Неоклассика.Лучшее" 15.04.2023 г. в Сургуте!
- Неоклассика — афиша проекта 2024
- Концерт «Вселенная неоклассики. Olympic Orchestra»
- Дима Билан
В Новосибирской епархии концертное агентство обвинили в поддержке неонацизма
В 2021 году их концерт прошел с аншлагом. Никакие они не мошенники. Выступление перенесено», - пояснили в Органном зале. В зависимости от того, где были приобретены билеты, их можно вернуть в кассу Органного зала, на билетоне.
Зрители услышат западающие в душу мелодии с глубоко проработанными сюжетами. Известные треки и саундтреки приобретут новое прочтение в симфонической программе и понравятся зрителям с самыми разными музыкальными вкусами. Ребята обещают поразить зрителей своей невероятной энергетикой и способностью говорить с каждым зрителей на языке великих композиторов. Геленджик, ул.
Красногвардейская 73, кв.
У вас есть персональные кумиры или ролевые модели среди современных композиторов, которые работают в этом поле? Они мне ближе всего по энергии. Я очень люблю музыку осязаемую, со структурой, музыку, лишенную сантиментов, для меня кажущихся лишними. Они — абсолютно разные. У каждого из них своя яркость музыкального языка. Но иногда с чем-то у них хочется не согласиться.
И ты думаешь, как бы ты интерпретировал материал, будь ты автором, и понимаешь, что шел бы совершенно другой дорогой. Иногда не хватает музыки, которую тебе бы хотелось слушать, и приходится ее самому писать. Миша Мищенко: Филип Гласс — бесспорно. Я с Кириллом полностью согласен, что он один из самых уникальных ныне живущих композиторов, который написал музыку, которую нигде и никогда не услышишь. Я очень тогда вдохновился тем, что музыку можно писать без специального образования, самообучаясь и пробуя что-то новое. А потом я услышал музыку Йохана Йоханнссона и понял, что в исландской музыке есть общий дух, который мне очень близок. Это музыка вне времени — когда я ее слушаю, для меня время останавливается.
Кирилл Рихтер: Ты и сам северный парень, Миша. Денис Бояринов: Миша, ты — северный? Миша Мищенко: Да, моя семья из Иркутска. Мне близка философия наблюдения за природой — какой-то неспешности, буддистского отношения к вещам. Наверное, поэтому мне нравится музыка Йохана Йоханнссона — у него такой же склад мысли. Денис Бояринов: Кстати, о музыке Йоханнссона. На мемориальном концерте в «Зарядье» вы каждый играете по его сочинению.
Что вы играете и почему выбрали именно эти вещи? Кирилл Рихтер: На самом деле, у него не так много произведений, которые можно сыграть без электроники. Она состоит из огромного количества пауз, которые ритмизированы в случайном порядке. Это абсолютно не свойственная для меня вещь — максимально минималистичная и технически простая. Играется все одной рукой. Но в этом и есть мой интерес, потому что в кажущемся нелогичным соединении нот и в какой-то фразе можно найти свои акценты, можно сделать свое голосоведение, которое, как мне кажется, не делали в записях этой пьесы. Сначала я подумал, что эта пьеса достаточно скучная, а потом я начал копать и нашел вещи, которые меня заинтересовали и заставили посмотреть на эту музыку с другой стороны.
В этом и есть секрет музыки Йоханнссона: мелодические ходы достаточно очевидные, и гармония-то не то чтобы авангардная, но что-то в ней есть — какая-то пятая сущность, которая работает. Денис Бояринов: Миша, а ты что играешь? Миша Мищенко: Flight from the City — первый трек с его последнего альбома Orphee. Это одна из самых моих любимых его последних вещей. Он написан в моей любимой технике: повторяется один паттерн с минимальными изменениями, но трек погружает тебя в состояние без времени. Его можно играть и пять минут, и полчаса, и час — разницы нет. Но оно короткое — и очень умиротворенное.
Кирилл Рихтер: Это особенное свойство музыки исландских композиторов. Миша Мищенко: Словом, все хорошо — партитура учится, а если что — мы в ноты подглядим! Кирилл Рихтер: Слава богу, что вообще есть ноты. Для композиторов-неоклассиков — это редкость.
На данный момент, из-за существенного отмены русских музыкантов, мой контракт с британским менеджментом и букинг агентством приостановлен, а в России я уже лет пять работаю без концертного директора, в нашей стране найти профессионала в этой области, который бы сам создавал среду, а не только «сидел на входящих заявках»практически невозможно.
Но у меня есть исполнительный продюсер, SMM-менеджер, люди которые создают мою логистику, есть помощники которые ассистируют мне в оркестровке и аранжировке, есть менеджеры моих коллективов, которые взаимодействуют с музыкантами. Сейчас над ближайшим концертом в команде ежедневно трудится около 10 человек. Расскажите про ваш сценический образ. Как вы выбираете концертный костюм? У меня есть ряд хороших смокингов и костюмов, которые я могу разбавить необычными рубашками или брюками от каких-то небольших, но креативных брендов.
Так как концертов много, при выборе костюма отталкиваюсь от того, какой успел забрать из химчистки между концертами! Расскажите, что сложнее: выступать с оркестром или исполнять произведения соло? Что вам нравится больше? Вы знаете, в последнее время стало все больше оркестровых исполнений, и конечно же, когда уже не только от одного тебя зависит, как будет исполнено произведение, процесс усложняется. Но все это становится только интереснее, через репетиции ты доносишь до музыкантов то, что хочешь услышать, и произведения становятся чем-то большим.
В этом году я явно полюбил работу с оркестром, но иногда камерные фортепианные выступления так же греют мне душу. И, напоследок, кто ваш любимый музыкальный исполнитель? Пусть будет — Сергей Васильевич Рахманинов! Ведь именно ему и его 150-летнему юбилею я посвящаю будущую постановку 10 августа. А ведь помимо его композиторского таланта, он был прекрасным пианистом и дирижером, и так же как я, всю жизнь не мог определиться, кто же он на самом деле… Встречайте летний номер U Magazine!
Читать Бриллианты как искусство: величие и роскошь уникальных ювелирных украшений Читать Мария Мацель — о красоте, своем самом сильном фильме и мечтах о дальних странах Читать Источник фотографий: Пресс-материалы.
Круглый стол. Кирилл Рихтер и Миша Мищенко объясняют, что такое неоклассика
| «Утрется власть или проявит принципиальность»: протоиерей требует отмены концертов «Неоклассики» | Солисты Агентства «Неоклассика» и струнная группа оркестра Губернаторской симфонической капеллы выступили в Большом зале филармонии с очередной концертной программой.26. |
| Концерт неоклассики Cello Piano Rx в арке главного входа Парка Горького | Арт-проект "НЕформат" и Лютеранская церковь подготовили для вас программу "Неоклассика" в соборе при свечах. |
| Концерт неоклассики Cello Piano Rx в арке главного входа Парка Горького () | За 2022 год агентством «Неоклассика» было организовано свыше 900 концертов в 60 городах России. |
Неоклассика — афиша проекта 2024
- Неоклассика: в чем секрет всплеска популярности "старой" музыки на новый лад
- Раневская. Сквозь смех и слезы.
- Камерный оркестр NEOrchestra / Неоклассика / Online концерт
- Концерт «Неоклассика XXI века» 2023, Фрязино — дата и место проведения, программа мероприятия.
- Вселенная неоклассики | билеты на концерт в Санкт-Петербурге | 18 мая 2024 20:00 | 😋
Круглый стол. Кирилл Рихтер и Миша Мищенко объясняют, что такое неоклассика
| Simple Music Ensemble дадут концерт «Неоклассика. Лучшее» | Агентство "Неоклассика" устраивает в столице бесплатные концерты современной классической музыки, информирует пресс-релиз, распространенный сегодня, 11 июня. |
| Новая главная | Концерты современной классики, музыка, композиторы – Неоклассика | Полная афиша проекта «Неоклассика» в Москве на 2024-2025 г. Здесь вы можете купить билеты на любой из концертов «Неоклассика» от фонда Бельканто. |
Концерт «Вселенная неоклассики. Olympic Orchestra»
ROCKGIG: полная афиша московских концертов. Цена билетов на концерт «Славянская неоклассика», который пройдет в Доме музыки в Москве 6 сентября 2023 года, от 3500 до 20000 рублей. Концерт «Неоклассика XXI века» 11 марта 2023, Дворец культуры «Исток» в городском округе город Фрязино — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
Оркестр Неоклассика | Neoclassica
| Концерт «Шедевры неоклассики» состоялся! | современной классики Перейти в афишу всех концертов Неоклассики Лучшие произведения прославленного итальянского композитора в исполнении виртуозных солистов. |
| Вселенная неоклассики. Olympic orchestra | Билеты на концерт Антология неоклассики в Москве 8 декабря 2023 в Люмьер Холл, количество билетов ограничено, выбирайте лучшие места и оплачивайте онлайн. |
| 13.01 - Праздничный концерт «Вселенная NEOклассики» | Главная» Новости» Неоклассика музыка концерты. |
«Утрется власть или проявит принципиальность»: протоиерей требует отмены концертов «Неоклассики»
Денис Бояринов: Бесятся не только академисты, бесятся и авторы, к которым этот тег прикрепляют. Например, известный вам немецкий композитор Hauschka — его это слово прямо до дрожи заводит. Но важно отметить, что с появлением этого пусть некорректного, но запоминающегося термина появилась целая маркетинговая ниша и большое количество музыкантов этим воспользовались. Миша Мищенко: В последнее время случился бум.
И Кириллу, и мне постоянно пишут разные ребята, которые… Кирилл Рихтер: О да, сколько мальчиков, на пианино играющих, пишет. Ниша открылась. А что касается негативной реакции Hauschka — мне кажется, это отличительная черта, в принципе, всех мыслящих людей, что-то ищущих.
Он вообще не склонен к тривиальным решениям и пытается избегать клише в звуковых сочетаниях. Если это звучит слишком попсово, он от этого отказывается. В этом и состоит задача композитора — избегать клише, искать новое и в то же время балансировать между атональными экспериментами — или еще какой абсолютно неудобоваримой дичью — и в то же время диалогом со слушателем.
Композитор все равно обязан соблюдать правила этикета в диалоге, потому что, как мне кажется, музыка чуть ли не первое средство коммуникации. Композитор — это в первую очередь исследователь. Он видит какой-то звуковой ландшафт и с помощью языка общается, выражает свои эмоции, ощущения и мысли.
Поэтому я думаю, что современная классика — это про то, что мы исследуем, прежде всего. Денис Бояринов: Ты считаешь себя исследователем, Кирилл? Кирилл Рихтер: Я вижу определенное сходство между работой ученого и композитора.
Об этом многие писали. В своей книге Филип Гласс часто вспоминает приключения в Университете Чикаго и в Джулиарде и проводит такую аналогию, что вроде бы они учились и получали блестящее образование, а в то же время никто ничего не делал, тусили в парках и развлекались в джазовых клубах, но базу, которую ему дало обучение, он очень ценит. Я нахожу в работе композитора некоторые аналогии с научной деятельностью, потому что процесс работы схожий.
Ты делаешь некоторый ресерч, исследование и приходишь к определенной концепции. Иногда это все не просчитано, естественно, как любое чувственное искусство. Но тем не менее у композиторов тоже есть этапы эксперимента, этапы репрезентативной выборки и есть этапы финального результата, завершения проекта и так далее.
Какие-то, естественно, стадии ты пропускаешь или делаешь их абсолютно неосознанно, но если структурировать, то так и выглядит работа композитора. Мы находимся в мире звуков и исследуем его — как этот мир звуков влияет на нас, на наши эмоции, на наши мысли, на нашу память и на наше восприятие. Денис Бояринов: Вы оба — исследователи, но исследуете вы разные области звуков и по-разному.
Кирилл, как я понимаю, традиционалист, предпочитает классические формы — и, например, избегает соединения акустического и электронного звука. Миша, тебя в твоей творческой биографии заносило в разные стороны — ты и с русскими народными инструментами работал, и с полевыми записями индустриальных процессов. Что объединяет все твои поиски и в какую сторону ты сейчас копаешь?
Миша Мищенко: Мне с первого дня нашего знакомства с Кириллом понравилось, что у нас разное отношение к искусству и совершенно разные позиции. Кирилл Рихтер: Поэтому нам и интересно общаться друг с другом. Миша Мищенко: Путь, на который я встал, — это не просто эксперименты с инструментовкой и со звуками, это поиск, как бы ни звучало банально, чего-то глобального в музыке.
Мне в этом плане близок Вагнер, потому что он затрагивал грандиозные темы — мне нравится масштаб его музыки. Заходя с разных сторон, с помощью этнических инструментов и электроники, я стараюсь узнать этот мир в общем смысле и объективно его выразить при помощи музыки. В последнее время я экспериментирую с бинауральной записью — это термин из психоакустики, грубо говоря, трехмерный звук.
Например, если хор по мизансцене поет сзади, слушатель в записи ощущает, что он поет именно сзади, а не где-то спереди. Этот эксперимент опять же направлен на изучение глобального в музыке. Мне интересно, как трехмерный звук будет сочетаться с реальными оркестрантами и с живыми инструментами.
В этом есть что-то новое — хотя, конечно, не суперновое.
Их объединяет ностальгия и эмоциональная связь с произведением через музыку, любовь к творчеству современных композиторов, которые в XXI веке стирают важнейшие исторические рубежи в развитии музыки, являясь отражением духа времени, эпохи мирового симбиоза культур, искусств и цивилизаций. Атмосфера Неоклассики Неоклассика дарит незабываемые эмоции и помогает найти спасение от суеты современного мира. Эта медитативная, отрешенная музыка доступна широкому кругу слушателей, она для всех и одновременно для каждого. Неоклассика мотивирует на новые свершения, освобождает от переживаний, способствует ментальному очищению, перезарядке и достижению гармонии внутреннего мира. С ней всегда связаны настроения долгожданного ожидания, радости от новых открытий, а идеальный баланс эмоциональной составляющей, атмосферной обстановки залов, предвкушения и послевкусия от концерта в совокупности дают восторг. Агенстство Неоклассика Неоклассика — это название концертного агентства, стоявшего у истоков этого музыкального направления в России.
Лучшее» 2023 10 июня 2023 года в Зимнем театре состоится концерт «Неоклассика. Концерт «Неоклассика. Лучшее» 2023 Коллектив музыкантов «Simple Music Ensemble» создал уникальную в своём роде программу известных всему миру сочинений культовых современных композиторов — Людовико Эйнауди, Ханса Циммера, Макса Рихтера, Олафура Арнальдса и других. Ханс Циммер — один из самых известных, влиятельных и коммерчески успешных кинокомпозиторов XXI века.
В своей книге Филип Гласс часто вспоминает приключения в Университете Чикаго и в Джулиарде и проводит такую аналогию, что вроде бы они учились и получали блестящее образование, а в то же время никто ничего не делал, тусили в парках и развлекались в джазовых клубах, но базу, которую ему дало обучение, он очень ценит. Я нахожу в работе композитора некоторые аналогии с научной деятельностью, потому что процесс работы схожий. Ты делаешь некоторый ресерч, исследование и приходишь к определенной концепции. Иногда это все не просчитано, естественно, как любое чувственное искусство. Но тем не менее у композиторов тоже есть этапы эксперимента, этапы репрезентативной выборки и есть этапы финального результата, завершения проекта и так далее. Какие-то, естественно, стадии ты пропускаешь или делаешь их абсолютно неосознанно, но если структурировать, то так и выглядит работа композитора. Мы находимся в мире звуков и исследуем его — как этот мир звуков влияет на нас, на наши эмоции, на наши мысли, на нашу память и на наше восприятие. Денис Бояринов: Вы оба — исследователи, но исследуете вы разные области звуков и по-разному. Кирилл, как я понимаю, традиционалист, предпочитает классические формы — и, например, избегает соединения акустического и электронного звука. Миша, тебя в твоей творческой биографии заносило в разные стороны — ты и с русскими народными инструментами работал, и с полевыми записями индустриальных процессов. Что объединяет все твои поиски и в какую сторону ты сейчас копаешь? Миша Мищенко: Мне с первого дня нашего знакомства с Кириллом понравилось, что у нас разное отношение к искусству и совершенно разные позиции. Кирилл Рихтер: Поэтому нам и интересно общаться друг с другом. Миша Мищенко: Путь, на который я встал, — это не просто эксперименты с инструментовкой и со звуками, это поиск, как бы ни звучало банально, чего-то глобального в музыке. Мне в этом плане близок Вагнер, потому что он затрагивал грандиозные темы — мне нравится масштаб его музыки. Заходя с разных сторон, с помощью этнических инструментов и электроники, я стараюсь узнать этот мир в общем смысле и объективно его выразить при помощи музыки. В последнее время я экспериментирую с бинауральной записью — это термин из психоакустики, грубо говоря, трехмерный звук. Например, если хор по мизансцене поет сзади, слушатель в записи ощущает, что он поет именно сзади, а не где-то спереди. Этот эксперимент опять же направлен на изучение глобального в музыке. Мне интересно, как трехмерный звук будет сочетаться с реальными оркестрантами и с живыми инструментами. В этом есть что-то новое — хотя, конечно, не суперновое. Я бы не парился — кому какая разница? К слову о Мишиной любви к масштабу. Я помню, когда мы делали двойной концерт с симфоническим оркестром, он мне сказал «Кирилл, мне нужны восемь контрабасов». А я подумал: «Где же мы достанем эти восемь контрабасов? Понятно, что все эти записи заводов и так далее пошли с Кейджа и Ксенакиса. Какая разница? Все люди ищут то, что им интересно. Мне симпатичны люди, которые просто делают то, что им нравится, и как дети открывают новые вещи. Мне кажется, это единственный способ искренности в этом виде искусства. Да, иногда смущают разговоры о том, что это все уже было. Конечно, все уже было. Поэтому я, специально себя ограничивая, занимаюсь звукоизвлечением из акустических инструментов, для которых 500 тысяч раз все сочинено и переписано, а Миша едет записывать звуки на завод и электростанцию. Миша Мищенко: Это разный подход к одному и тому же. Это поиск. Я не отказываюсь от технологий, потому что вышел из электронной тусовки — я играл в разных группах, и поэтому мне всегда было интересно пробовать разные варианты. Я с Кириллом полностью согласен: главное, это концепция, которую ты для себя придумываешь — то, чем ты живешь, что пытаешься рассказать и чем вдохновить других. Денис Бояринов: Вы общаетесь с зарубежными композиторами, которые работают под тегом «неоклассика», давали совместные концерты и бывали на мировых фестивалях.
«Утрется власть или проявит принципиальность»: протоиерей требует отмены концертов «Неоклассики»
Главная» Новости» Концерт неоклассики спб. Концерт НЕОКЛАССИКА с визуальным погружением. концерт, вселенная неоклассики Выступает Санкт-Петербургский симфонический оркестр Olympic Orchestra под руководством дирижера Александра Голикова. Видеоролик. 00:30. Концерт "" 15.04.2023 г. в Сургуте! 449 просмотров. Во Дворце молодежи 30 июня состоится концерт «Неоклассика: лучшее» в исполнении оркестра Neo Classic Orchestra. Главная выставка страны 26 октября приглашает москвичей и гостей столицы на концерт коллектива NEOrchestra.
Концерт "Неоклассика.Лучшее" 15.04.2023 г. в Сургуте!
В сопровождении уникального видеоряда прозвучит музыка известных композиторов Людовико Эйнауди, Филипа Гласса, Макса Рихтера, Оулавюра Арнальдса и других, а также написанная специально для этого концерта музыка молодых европейских композиторов. Струнный оркестр Новосибирского государственного университета Партия фортепиано — Антон Ниязов.
Мы рекомендуем приходить на шоу без макияжа. Чувства, которые вы будете проживать во время проекта, могут повлиять на его безупречность. Продолжительность мероприятия: 1 час 20 минут. По мнению композитора, именно неоклассика сегодня наиболее понятна большинству людей западноевропейской культуры. Гармоничная, доступная восприятию любого слушателя неоклассическая музыка способна передавать разные оттенки, глубину чувств и эмоций, человеческих переживаний.
Провести концерт-лекцию планируется в двусветном зале Дворца Алфераки Историко-краеведческого музея в субботу, 1 июля, в 17-00. Пушкинская карта приветствуется. Справки по телефону: 38-34-96.
Давно известные хиты КиШа в новой обработке. Удержаться, чтобы не подпевать было невозможно! Подробнее Сергей 29 января Были на симфоническом оркестре Король и шут в Туле. Нам очень понравилось! Рояль, скрипка, барабаны и песни любимой группы!
Впервые слушали любимые хиты в таком исполнении. Подробнее Большой Тылль 29 ноября Концерт в Планетарии был исключительным погружением в мир гармонии и эмоций.