КНЯЗЬ СЕРЕБРЯНЫЙ в Москве 5 января 2024 в Московский театр оперетты, стоимость билетов от 1300 руб.

Для постановки мюзикла "Князь Серебряный" артистов привезли в обстановку исторической эпохи.

Мюзикл «КНЯЗЬ СЕРЕБРЯНЫЙ» | СПЕЦИАЛЬНЫЙ РЕПОРТАЖ | ПРЕМЬЕРА в Московском Театре Оперетты

Эмоционально окрашенная музыка, интригующий сюжет и историческая стилизация помогают проследить связь времен и эпох. Соперничество в любви к прекрасной боярыне Елене храброго воина Князя Серебряного и опричника Вяземского, готового на все ради достижения своей цели — основная тема спектакля. Новая постановка, в которой соединяются традиции современного и классического музыкального театра, обязательно покорит поклонников жанра необычной темой и ее оригинальным музыкальным воплощением, уникальными костюмами с золотым шитьем, масштабными декорациями, которые создают эффект присутствия в царских палатах, в волшебном лесу или на поле брани.

И если сначала его опасения вызывают лишь ухмылку, а ворожея, кажется, единственная, к кому царь действительно прислушивается, является персонажем незначительным, то развязка сюжета заставляет изумленно вздохнуть. Основная сюжетная линия — любовный треугольник между князем Серебряным, его возлюбленной Еленой и Вяземским. Последний не оставляет попыток добиться понравившейся женщины — его не останавливает ни ее муж, ни мораль, ни нежелание самой Елены даже видеть ненавистного опричника. Он даже обращается к темным силам — жажда обладания настолько велика, что для него нет никаких законов.

И тут сюжет делает неожиданный поворот. Осмысление дихотомии добра и зла, неотделимость одного от другого и роль судьбы — все это в новой сюжетной ветке, целиком и полностью принадлежащей перу Карена Кавалеряна. Линия двух сестер — лесной ведьмы, которая изначально предстает нам как нечто мистическое, неуловимое и загадочное, и ее кровной сестры — той самой ворожеи при дворе Ивана Грозного. Между сестрами мистическая связь, они — одно неделимое целое. И в какой-то момент ты осознаешь: нет ничего абсолютно черного и абсолютно белого. Есть только судьба.

Соперничество в любви к прекрасной боярыне Елене храброго воина Князя Серебряного и опричника Вяземского, готового на все ради достижения своей цели — основная тема спектакля. Новая постановка, в которой соединяются традиции современного и классического музыкального театра, обязательно покорит поклонников жанра необычной темой и ее оригинальным музыкальным воплощением, уникальными костюмами с золотым шитьем, масштабными декорациями, которые создают эффект присутствия в царских палатах, в волшебном лесу или на поле брани. Но главное, что в финале торжествует любовь, которая побеждает зло!

Кровавые исторические события, семейные драмы царя Ивана, тайна смерти наследника Грозного — царевича Ивана, судьба исчезнувшей царской библиотеки — все это история Александровской слободы. Оказавшись «в гостях» у Ивана Грозного, артисты театра с видимым азартом перевоплотились в своих персонажей и сыграли несколько фрагментов будущего спектакля в исторических «интерьерах». Соединение театральной красоты и атмосферы реального пространства произвело сильное впечатление.

Древние стены словно ожили, а артисты в роскошных костюмах смотрелись как подлинные герои событий, рассказанных в романе А.

«Московская оперетта» отметит 95-летие премьерой мюзикла «Князь Серебряный»

В текущем сезоне на сцене Театра Оперетты 4 октября зрителей ожидает мюзикл «Князь Серебряный». В Московском театре оперетты с 1 апреля будет представлен мюзикл «Князь Серебряный» по мотивам романа Алексея Толстого, пишет Тем не менее опера по роману была сочинена всего лишь одна — ровно сто лет назад появился «Князь Серебряный» ныне совершенно забытого композитора Петра Триодина. 26 и 27 ноября, 6 декабря и 8 января в Московском театре оперетты пройдут премьерные показы мюзикла «Князь Серебряный» — этим спектаклем коллектив отметит свой 95-летний юбилей.

В Московском театре оперетты идет спектакль с русским сердцем

Newinform сообщал, что столичный «Ленком» поставит хип-хоп-оперу. Ошибка в тексте?

Вы сможете спокойно выпить кофе в буфете, прогуляться по театру, почитать книгу с книжной полки, приобрести сувениры, изучить программку. Что делать, если я опаздываю на спектакль? Постарайтесь спланировать время так, чтобы не опоздать! Если это случилось, то наши администраторы проводят Вас в зал только на свободные места, не мешая другим, а во время антракта Вы сможете занять свои места. Фото и видео съемка спектакля Во время проведения спектакля средства связи мобильные телефоны, смартфоны должны быть отключены или переведены в беззвучный режим. Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены.

Постановочная группа не оставила равнодушным никого в зале, и я поздравляю театр не только с юбилеем, но еще и с замечательной премьерой.

Дмитрий Маликов, певец, композитор - Мне очень приятно поздравить Театр оперетты с 95-летним юбилеем, для меня он особенно дорог, ведь свой концерт «Пианомания» я играл именно на этой легендарной сцене. Новый мюзикл мне очень нравится — все очень интересно, разнообразно, музыка прекрасная, желаю театру еще много удачных премьер! Александр Добровинский, адвокат - 95 лет — п риличный возраст, почт и столетний юбилей. Я застал еще великих артистов, которые составили славу Театру оперетты: Шмыгу, Шишкина, Ярона. Помню, как билеты на спектакли Театра оперетты спрашивали уже от Охотного ряда. Приятно видеть в Москве такие спектакли о российской истории, да еще и с такими шикарными декорациями и костюмами. Как Владимиру Тартаковскому это удается? Екатерина Гусева, актриса театра и кино - Я позд равляю свой люби мый театр с юбилеем, он молод и прекрасен! Для меня это огромное удовольствие выходить на его сцену и сидеть в зрительном зале, что случается гораздо реже.

Я получила огромное удовольствие от музыки. Я вижу, как работает дирижер, и как нравится музыкантам этот материал, и с каким удовольствием солисты работают на сцене, такая мощная энергия идет от каждого исполнителя! Блестящие актерские работы — Игорь Балалаев, как всегда, на пьедестале. Его Иоанн Грозный ни на кого не похож! Хороша Даша Январ ина в роли Ел ены — с прекрасным голосом, трогательная, нежная. В Ване Викулове чувствуется неподдельная доброта, которую не сыграть, если ее нет в самом человеке. И, конечно, восхищает работа художника-постановщика Вячеслава Окунева. Наш театр еще раз доказал, что он лучший не только в Москве, но и в России. С юбилеем нас, друзья!

Московский театр оперетты готовит исторический мюзикл "Князь серебряный", и режиссер постановки Валерий Архипов решил погрузить актеров в атмосферу места, где происходят события пьесы. Заслуженный деятель искусств России побывал в музее-заповеднике "Александровская слобода" еще летом. Теперь же в государев двор он привез труппу театра.

О спектакле «Князь Серебряный»

Потому что неизбежные ассоциации с самым популярным отечественным опусом, посвященным эпохе Ивана Грозного — бессмертной комедией Леонида Гайдая «Иван Васильевич меняет профессию», — может нанести урон вполне серьезному замыслу авторов и постановщиков, режиссера Валерия Архипова и художника Вячеслава Окунева. О работе Окунева следует сказать особо. Сценография — потрясающая. Даже те, кто не слишком близко к сердцу принял патриотическую повестку спектакля, его откровенную русофильскую эстетику и прямолинейную, лишенную привычной постмодернистской иронии подачу исторического сюжета, высоко оценили визуальные решения. Гигантские тяжелые кованые решетки с иконостасом на металлических вратах, видеопроекции, органично интегрированные в жесткие декорации, бескрайние русские просторы, храмы, холмы, великолепный таинственный лес, в котором обитает всякая нечистая сила в виде весьма симпатичных кикимор — все это завораживает и создает атмосферу высококлассного шоу. Порадовала музыка Аркадия Укупника, который в компании с инструментовщиками Алексеем Курбатовым и Константином Губиным написал качественную партитуру, в которой ненавязчивые приемы, связанные с русским фольклором диатоника, дорийский лад, мелодическая распевность хоровых эпизодов , прекрасно срослись со стилистикой поп-мюзикла. Здесь есть красивые мелодии, запоминающиеся темы, энергичные танцы, драматические эпизоды, торжественные хоры, очень красивый лирический дуэт главных героев. Все в рамках хорошего вкуса — без стеба, но с юмором, без пафоса, но вполне серьезно, без чрезмерной оригинальности, но не банально. В конце спектакля персонажи — злодеи и герои — дружно выходят не только на поклон, но и на заключительный хор.

Тем не менее опера по роману была сочинена всего лишь одна — ровно сто лет назад появился «Князь Серебряный» ныне совершенно забытого композитора Петра Триодина. Это одна из первых советских музыкальных драм, премьера которой прошла именно на этой же сцене, где уже более шести десятилетий обитает «Московская оперетта», — в Свободной опере Зимина на Большой Дмитровке.

Стало быть, Укупник и Кавалерян верно почувствовали музыкальную природу литературного исходника. Но зачем-то вменили своему детищу ту самую слащавую романтическую развязку, какой в свое время бежал сам Толстой: Елена Морозова не уходит в монастырь, а Никита Серебряный не ищет смерти на поле брани: в финале у них полнейшие «совет да любовь». Если бы авторы сочиняли оперетту, хэппи-энд был бы продиктован законами жанра. Но для мюзикла в финале голливудский мажор совершенно не обязателен. А для омузыкаленной версии романа, который, пожалуй, знают все если не читали книгу, то наверняка смотрели экранизацию 1991 года с Игорем Тальковым , он смотрится искусственно. Тем более что и музыкально-драматургическое развитие двух актов нового мюзикла явно вело не к такому концу. Новое сочинение Укупника очевидно «пришлось ко двору» в празднующем в этом сезоне свое 95-летие Театре оперетты, чей многолетний директор Владимир Тартаковский воодушевлен идеей создания «русского исторического мюзикла». Последняя премьера театра в конце прошлого сезона была из этой же категории: «Каприз императрицы» Максима Дунаевского. Очевиден и социальный заказ, вполне естественный для текущей геополитической ситуации, в какой оказалась Россия: востребовано все русское, национальное, ура-патриотическое.

Ru Ticketland. После успешной премьеры спектакля «Каприз императрицы» об изобретателе российского фарфора Дмитрии Виноградове, театр готовится выпустить оригинальный мюзикл «Князь Серебряный», который специально для нашего театра был написан композитором Аркадием Укупником и драматургом Кареном Кавалеряном по мотивам одноименного исторического романа Алексея Толстого. Интерактивная развлекательно-игровая программа «Вечер как в Вегасе» В романтичном и колоритном сочинении А. Укупник и К. Кавалерян сумели показать прекрасную историю любви, прошедшей через тревожные времена опричнины. Авторы подробно воссоздали один из сложных периодов эпохи правления Иоанна Грозного, добавив в произведение мистические ноты и сохранив русские национальные мотивы. Это спектакль о дружбе и предательстве, любви и верности.

Основным вдохновением на работу стали описанные классиком исторические события эпохи Иоанна Грозного, где благородство и любовь, вера и служение Отечеству, несмотря на все препятствия побеждают наглость, предательство и бесчинство шайки опричников. Композитор подчеркнул, что «было невероятно сложно рассказать эту увлекательную историю современным музыкальным языком, используя симфонический оркестр, отыскав ту единственно нужную музыкальную интонацию, которая бы позволила в рамках и традициях русской академической музыки сделать ее доступной для сегодняшнего зрителя и при этом не скатиться в так называемый лубок». Несмотря на то, что классическое произведение достаточно мрачное с трагическим финалом и длинным повествованием, новая постановка, сохранив главную сюжетную линию, стала его лайт-версией, в которую были введены новые действующие лица. Так, по словам Карена Кавалеряна, его особой гордостью является то, что он внес в либретто метафизическую линию, и в новой трактовке появляются две сестры: лесная колдунья ее исполняют два состава — Ольга Белохвостова, Юлия Гончарова и ее кровная сестра, придворная ворожея Мануйлиха Елена Сошникова и Марина Торхова. Это придает произведению особый, мистический характер. Считаю, что они ключевые герои, несмотря на то, что у нас есть главный герой, героиня и великий царь. Тем не менее, эти две безымянные женщины являются главными действующими лицами с точки зрения механики чуда», — поясняет Кавалерян.

Мюзикл «Князь Серебряный»

Иван IV был первый из московских государей, который узрел и живо почувствовал в себе царя в настоящем библейском смысле, помазанника божия. Прожив любовно с первой и любимой супругой 13 лет, Иван Васильевич озлобился — Анастасия словно унесла с собою в могилу лучшие порывы его души. Царя за гробом вели под руки, он стонал и рвался, а «митрополит, сам обливаясь слезами, дерзал напомнить ему о твердости христианина». Твёрдость принесла с собою и то, что сейчас, зная об истории НКВД, мы назвали бы «ежовыми рукавицами» — он ввёл опричнину и стал ещё более зацикленным на заговорах и желании узнать грядущее… …Где-то здесь начинается действие «Князя Серебряного», который вот-вот представит Московский театр оперетты, но создатели масштабного исторического мюзикла на первый план, к счастью для зрителей в нынешних прилагаемых обстоятельствах, выводят не описание ужасов своевольства, но историю любви главного героя романа и его возлюбленной, с которой он, как и в первоисточнике, был знаком задолго до описываемых событий. Помимо созвездия опереточных артистов ведь, как мы помним, любой из них в этих стенах должен петь и танцевать одновременно, не сбивая при том дыхания , при наличии поющего балета и танцующего хора у этого театра есть блестящая способность показать практически любую историю с другого ракурса: прикрыть не столь важное для замысла, но подсветить нужное. Во все времена любовь ценится превыше всего. Оглядываясь на несколько веков назад, мы воспринимаем многие события через призму летописей, учебников и толкований — мы принимаем данность о моральных и нравственных устоях тех времён, однако не всегда имеем силы и готовность с ними согласиться. XVI век на Руси был не только временем завоеваний и присоединений новых земель к Москве, не только опричнина и фигура Грозного держали в подчинении страну — существовало огромное количество внешних рамок, насаждаемых обществом: женщина высшего боярского сословия избегала чужих глаз, она даже в мужнином доме могла выйти «к большому месту» лишь по требованию высоких гостей и для выказывания особого расположения супруга в их адрес. Этот момент показан и в романе А. Толстого эпизодом про поцелуйный обряд.

На сцене Московского театра оперетты вот уже пять лет с успехом идёт спектакль «Ромео VS Джульетта XX лет спустя», рецензии на постановку по ссылкам: «В сердце не держи мелочных обид, и тогда любовь снова победит! Мюзикл «Князь Серебряный» - синтез исторических событий и художественного вымысла, синергия традиций и инноваций, калейдоскоп эмоций и квинтэссенция чувств, захватывающее рандеву добра и зла, дуэль благородства и предательства, триумф чести и торжество любви! В центре сюжета - история любви мужественного отважного воина Князя Серебряного его в разных составах воплощают Иван Викулов и Павел Иванов и прекрасной боярыни Елены в этом образе предстают Алёна Голубева, Арина Чернышова и Дарья Январина. Влюблённый в Елену властный и могущественный предводитель опричников Вяземский Леонид Бахталин и Максим Катырев готов на всё, чтобы покорить сердце и душу красавицы и уничтожить своего соперника. Противостояние Серебряного и Вяземского - поединок добра и зла, дуэль достоинства и подлости. Мужественный, надежный Князь Серебряный является эталоном порядочности, духовной и физической красоты - в такого богатыря невозможно не влюбиться! Но и его оппонент, брутальный Князь Вяземский, как часто бывает с отрицательными героями, наделён особым обаянием и ярко выраженной харизмой. Прекрасная Елена - олицетворение внешней женственности, хрупкости и внутренней силы. Проникновенная ария героини на мосту восхищает как визуальной красотой, так и музыкальной гармонией. Персонального внимания, конечно же, удостоин Иоанн Васильевич Грозный.

Кстати, в качестве одной из них выступали врата, очень похожие на знаменитые Васильевские, что находятся в Троицком соборе Александровского кремля. Зал на премьере был полон, у входа в лучших традициях спрашивали «лишний билетик». На поклон под крики «браво! Впечатлений у музейщиков от мюзикла масса, планов тоже например, есть идея пригласить актеров в год 510-летия города и Александровского кремля сыграть в Слободе.

Очевиден и социальный заказ, вполне естественный для текущей геополитической ситуации, в какой оказалась Россия: востребовано все русское, национальное, ура-патриотическое. Правда, финальный вывод, прозвучавший в исполнении хора, малоутешителен: «Легкой доли не проси, коль родился на Руси». А рекомендация еще краше: «Выйдя за околицу, каждый Богу молится». Упования что на власть, что на гражданское общество, судя по всему, бесперспективны. Мистические силы черной магии оказываются задействованы в мюзикле весьма активно, гораздо в большей степени, чем в романе Толстого. Придворная ворожея Мануйлиха Елена Сошникова успешно манипулирует царем, а лесная Колдунья Ольга Белохвостова — всеми остальными героями, кто периодически прибегает к ее услугам. Оба образа получились и музыкально, и артистически выразительными, гораздо ярче иных центральных, а прежде всего — лирической пары. Титульный герой в исполнении Ивана Викулова , несмотря на участие в поединках драки поставлены умело , в целом вышел ходульным голубым персонажем, благородным, но не очень-то самостоятельным, равно как и Елена Алена Голубева — анемичная положительная героиня, скорее без характера и стержня. Ожидаемо более яркими получились все отрицательные или почти отрицательные герои — опричник Вяземский Леонид Бахталин и его подручный Хомяк Игорь Оробей , царь Иван Владислав Кирюхин , Малюта Скуратов Михаил Беспалов , русский Робин Гуд бандит-атаман Перстень Давид Левин — авторы мюзикла и режиссер Валерий Архипов дали им куда более выразительные характеристики. Укупнику, если сравнивать с его первой работой — мюзиклом «Ромео vs Джульетта», удалось создать намного более интересную партитуру, в которой если и очевидных хитов нет, но и вторичности и банальностей тоже.

В Москве прошла премьера мюзикла Укупника

26 и 27 ноября, 6 декабря и 8 января в Московском театре оперетты пройдут премьерные показы мюзикла «Князь Серебряный» — этим спектаклем коллектив отметит свой 95-летний юбилей. Тем не менее опера по роману была сочинена всего лишь одна – ровно сто лет назад появился «Князь Серебряный» ныне совершенно забытого композитора Петра Триодина. Мюзикл «Князь Серебряный» был задуман, сочинен и поставлен по заказу самого театра, уже давно отдавшего приоритет созданию новых – своих! – произведений в этом победительном жанре музыкального театра. премьера сезона и ещё только набирает обороты.

БИЛЕТОВ нет

В Московском театре оперетты пройдет премьера мюзикла Аркадия Укупника "Князь Серебряный"
«Князь Серебряный» в Московском театре оперетты – Радио Орфей (Москва 99,2 FM)
«Московская оперетта» отметит 95-летие премьерой мюзикла «Князь Серебряный» — РТ на русском
Ближайшие мероприятия

Мюзикл Князь Серебряный

26 и 27 ноября Московский театр оперетты представил премьеру мюзикла «Князь Серебряный», посвященную 95-летию театра. Мюзикл «Князь Серебряный» – история России, рассказанная музыкальным языком, понятным современной публике. Авторы подробно воссоздали один из сложных периодов эпохи правления Иоанна Грозного, добавили в произведение мистические ноты и сохранили русские. Певец (баритон), ведущий солист Московского театра оперетты. Поэт и драматург Карен Кавалерян о работе над мюзиклом «Князь Серебряный». Мюзикл «Князь Серебряный» – история России, рассказанная музыкальным языком, пон. Невероятно красивый и мощный голос Ивана Викулова (Князь Серебряный) в дуэте с Еленой (Арина Чернышова) звучал особенно нежно.

Московский театр оперетты представил премьеру мюзикла «Князь Серебряный»

Вот и в "Князе Серебряном", несмотря на все препятствия, любовь торжествует, и это становится возможным благодаря цельным характерам героев и промыслу Божьему, который всегда оказывается на стороне искренних, чистых сердец", - поделился драматург. В пресс-службе сообщили, что в качестве режиссера-постановщика и балетмейстера нового мюзикла выступил заслуженный деятель искусств России Валерий Архипов, известный своими постановками на сцене Московского театра оперетты, в числе которых "Доходное место", "Любовь и голуби", "Королева чардаша". Музыкальным руководителем и дирижером стал главный дирижер театра Константин Хватынец, выпускавший практически все премьеры последних лет. Именно он создавал визуальный образ таких мюзиклов, как "Монте-Кристо", "Граф Орлов", "Анна Каренина", - перечислили в пресс-службе.

Музейщики провели для них экскурсию, а гости из столицы, в свою очередь, разыграли интерактивную музейную программу "Выбор царской невесты" и показали фрагмент будущего мюзикла. Павел Иванов, солист московского театра оперетты: - Сюда мы приехали... Подписывайтесь и будьте в курсе всех событий!

Это произошло по приглашению генерального директора Московского театра оперетты. Напомним, что труппа, задействованная в спектакле, не так давно побывала в музее в поисках вдохновения а помогли им в этом сотрудники музея, которые и стали гостями театра. Ведь по сюжету романа Алексея Толстого, который лег в основу музыкальной постановки, действие происходит именно в опричной столице — Александровской слободе! По словам режиссера-постановщика, заслуженного деятеля искусств России Валерия Архипова: «Актеры напитались, получили заряд духовный, эмоциональный, энергетический именно в этом месте».

Фото-, кино-, видео-, телесъёмка, любые виды аудиозаписи спектаклей или их фрагментов без разрешения администрации запрещены. Можно подарить артисту цветы? Цветы для артистов, Вы можете передать сотрудникам Службы зала для последующего вручения, либо вручить лично из зрительного зала без допуска на сцену или за кулисы. Как вернуть заказ При отмене, замене или переносе мероприятия - Клиент может вернуть билеты и получить денежные средства в полном объеме. Бесплатная доставка Бесплатно доставим Вам заказ за 2 часа курьером по Москве! Либо электронные места на почту моментально.