КОМПАНИЯ. О проекте. Новости. Говоря о невероятно красивой и удивительно глубокой Вере Борисенковой нельзя ограничиться представлением «артистка балета Большого театра» потому, что обязательно нужно добавить «Человек с большой буквы, с огромным сердцем и открытой душой». После этого решения балерина сообщила, что выступит в Анапе на открытии сезона бесплатно. Читайте новости в нашем Телеграме. Вера Борисенкова рассказала о том, как попасть на главную сцену страны, из чего состоят рабочие будн. Вера Борисенкова. Биография. В 2005 г. окончила Московскую государственную академию хореографии (педагог Елена Боброва) и была принята в мимический ансамбль Большого театра.
Vera Borisenkova and Zhanna Gubanova
| Балет : kolybanov — LiveJournal | говорит Вера Борисенкова, балерина Большого театра и бессменный идейный вдохновитель мероприятия. |
| Балет в онкоцентре | two ballerinas in black and white sitting on a bench. |
| Помогать легко… | После этого решения балерина сообщила, что выступит в Анапе на открытии сезона бесплатно. Читайте новости в нашем Телеграме. |
| Капельницы, химия, операции и Большой театр – у Егора очень насыщенная жизнь - VK Добро | «Балет — от слова „болит“»: интервью с балериной Большого театра Верой Борисенковой. |
| Борисенкова Вера - балерина Большого театра (Москва, апрель 2023) | балерина большого театра (москва, апрель 2023) онлайн которое загрузил Ирина Богдан 12 апреля 2023 длительностью 00 ч 00 мин 25 сек в хорошем качестве. |
Как едят, сколько тренируются и когда выходят на пенсию балерины Большого театра?
Большой театр — надежно работающий производственный организм, к тому же, премьера должна была состояться на Исторической сцене, после реставрации здания прекрасно оснащенной технически. Отмена спектакля по болезни кого-либо исполнителей также исключена — каждую партию репетируют несколько составов танцовщиков», — пишут « Ведомости ». Это решение театра. Вот так они решили», — пояснил изданию режиссер Кирилл Серебренников. Между тем, в субботу, 8 июля, на Youtube появилось видео, частично объясняющее происходящее.
Конечно, если тебе трижды сделали одно и то же замечание, а ты витаешь в облаках, то в четвёртый раз голос будет повышен. Но это процесс обучения, к которому мы с детства готовы. Чем питается профессиональная балерина? Нет специальных диет и ограничений. Прекрасная столовая в Большом театре включает все блюда, и блины на Масленицу тоже.
Наше телосложение — это генетика, к которой добавляется большая физическая нагрузка. Ты сам выбираешь, чем питаться. Единственное, если у тебя вечером спектакль, вряд ли перед этим ты пойдёшь есть котлетки с пюре — просто потому, что ты выступаешь. О спектаклях — Сами ли вы выбираете себе партии в балете? Есть ли вообще такая возможность? Но поскольку работа у нас творческая, у нас есть возможность подготавливать и показывать самостоятельно то, о чём мы мечтаем. И если партия получилась удачной и есть возможность в ней выйти, нам доверяют её танцевать. Или просят доработать. Или же говорят: «Я не вижу тебя в этом образе, это не твоё».
Тогда мечта может остаться мечтой. Ведь рядом всегда есть педагог. Всё, что происходит в твоей творческой судьбе, ты делишь со своим педагогом. Он ещё один твой родитель. И тебе стоит к нему прислушиваться. Если ты очень мечтаешь о партии, ты просишь попробовать, вы долго вместе работаете в зале. И первую оценку ты слышишь именно от педагога. Есть педагоги, которые работают над сольными партиями, у которых есть, скажем так, свой класс учеников. Они начинают к тебе приглядываться, как ты показываешь себя, как выходишь на сцену, и могут взять тебя к себе, чтобы попробовать позаниматься.
Или же к такому педагогу могут взять ребёнка прямо с выпускного экзамена, если он подаёт большие надежды. В Большом театре проходит большой выпускной концерт, куда приходят педагоги и выбирают учеников. Любой спектакль — как ребёнок. Даже если я не участвую в спектакле, я его всё равно безумно люблю. Партии бывают разные: сложные, лёгкие, интересные. А с четвёртого — да. Когда ты столько работала, билась и наконец всё получилось, это, конечно, приятно. Я вам расскажу про один из более свежих случаев. Был прекрасный спектакль «Укрощение строптивой», куда мне удалось войти не с первого раза.
Я вводилась в спектакль, где на сцене со мной было пять ведущих солисток — балерины необыкновенного профессионализма и высокого ранга. Они много лет танцевали этот балет, а я вводилась как новый участник в связи с заменами. Мне было безумно страшно встать с ними в один ряд. Я безумно волновалась, долго готовилась, чувствовала эту ответственность. В итоге всё получилось, но я помню этот страх подвести, не оправдать надежды. Существует хореография, которую балетмейстер тебе передаёт, как текст у драматического актёра. Мы не можем импровизировать движения, можем только менять окраску этих движений, импровизировать эмоции. Оступиться может каждый, это все понимают. Однако, если это происходит от репетиции к репетиции, от спектакля к спектаклю, должно быть стыдно.
Значит, тебе нужно обратить внимание и доучить. Чем меньше оплошностей, тем выше уровень профессионализма. О костюмах — Как подбираются костюмы для балерины? И здесь не может быть никакой самодеятельности от артиста. Всё, что ты должен сделать, — это прийти в пошивочный цех. С тебя снимают мерки и прямо на тебе собирают костюм. Сколько балерина использует пуантов за спектакль и за сезон? Сейчас такие тоже ещё есть, но 20 лет назад пришли новые технологии: пластиковый носок, обтянутый атласом. Такие туфли более долговечны.
Раньше одна пара туфель артистке кордебалета служила две недели. Сейчас одна пара может служить две недели, месяц.
Петипа, Л. Иванова, А. Горского, вторая редакция Ю.
Глазунова, хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича 2015 Гертруда «Гамлет» на музыку Д. Шостаковича, хореография Р. Поклитару, режиссёр Д.
Демуцкого, часть «Княжна Мери», хореография Ю. Посохова, режиссёр К. Фадеечева Герцогиня «Спящая красавица» П. Прокофьева, хореография Ю. Шостаковича, хореография Ю.
Асафьева, хореография А.
Артисты Большого театра выступят перед детьми-подопечными фонда «Настенька» Артисты Большого театра выступят перед детьми-подопечными фонда «Настенька» By. Published on 02. Настоящий материал информация произведен, распространен и или направлен иностранным агентом Благотворительным фондом развития филантропии, либо касается деятельности иностранного агента Благотворительного фонда развития филантропии 15 июля в НИИ детской онкологии и гематологии НМИЦ имени Блохина пройдет ежегодный благотворительный концерт артистов Большого театра.
Вот уже более 10 лет к маленьким пациентам приезжают артисты балета из главного театра страны, чтобы продемонстрировать лучшие и самые яркие фрагменты из мировых балетных шедевров. Наша задача поддержать храбрых пациентов, которые сейчас не имеют возможности посещать многолюдные мероприятия, потому что ведут борьбу с болезнью, — говорит Вера Борисенкова, балерина Большого театра и бессменный идейный вдохновитель мероприятия. Каждый раз, когда мы приезжаем, я зажмуриваюсь и мечтаю увидеть пустой зал.
Совместимы ли танцы и материнство
Билеты по «Пушкинской карте» нельзя приобрести в кассе театра. При возврате билета менее чем за 10 дней до спектакля на «Пушкинскую карту» из возвращаемой суммы удерживается штраф согласно Правилам возврата билетов. Билет, приобретенный в рамках акций, возврату не подлежит. Билет, оплаченный «Пушкинской картой», является именным и не может передаваться третьим лицам.
В этот раз выступить согласился 17-летний Евгений. Юноша только начал лечение, ему не очень легко ходить, но он прекрасно справился со своей ролью. Артисты, которые выступают с вами, как они становятся участниками концертов? Как правило, это люди, которые вызвались сами. Есть команда, которая всегда со мной и никогда мне не отказывает Они, наоборот, меня трясут и говорят: «Вера, пора ехать». Но иногда появляются новые люди. Некоторые уходят.
Думаю, что незнание вселяет страх. Нам кажется, что здесь что-то такое, чего мы сами боимся. А я всегда говорю: здесь жизнь, самая настоящая. Борьба с тяжелыми заболеваниями и победа жизни. Сила: врачей, людей и любви, поэтому здесь не страшно. Что для вас означает благотворительность? Некоторое время назад лично для меня случился поворот судьбы, когда из этой больницы я ушла с ребенком, эта девочка сирота, я ее крестная мама, воспитываю и ращу ее. Вообще стараюсь смотреть вокруг себя. Помогать легко, всегда есть тот, кому ты нужен. Например, помочь бабушке, которой не хватает 10 рублей на хлеб, или вытащить котенка, упавшего в водосточную трубу.
Я согласилась. Нас собралось человек двадцать артистов. Я помню, что мы подготовились с такой ответственностью. Для нас выделили Дом культуры. Пришли дети из детского дома — чудесные, воспитанные, красивые, добрые, ласковые. Я помню, что они свистели во время представления от удовольствия. Было непросто. Было пролито много слез. Но мне конкретно это дало толчок. Я почувствовала внутри, что надо это как-то закрепить и повторить.
Я случайно познакомилась с директором детского онкологического центра имени Н. Блохина на Каширке. И подошла спросить, чем могла бы помочь. Он тоже попросил станцевать. Но предупредил, что выступать в больнице непросто: кто-то не может выйти из палаты, кто-то может выйти из палаты на очень короткое время, кто-то выйдет из палаты вместе с капельницей. И мы поехали выступать. Это ведь непросто с эмоциональной точки зрения? Слез было много вначале. Да, тут дети борются за жизнь. Во-первых, очень много детей, которые не смогут никогда попасть в театр.
Не потому, что они не дойдут, а потому что они не доедут. Они приезжают из других городов, часто это нуждающиеся семьи, которые тратят последние свои сбережения именно на то, чтобы ребенок поправился. И когда артисты Большого театра приезжают к ним — это замечательно. Я думаю, это вдохновляет их. Есть вот этот час с ними, когда мы отвлекаем их, дарим счастливые моменты, радуем их. Когда это все происходит из года в год — это такое счастье. Есть какая-то история, которая запала тебе в душу? История Даши, она сирота и у нее слепота, стала для меня судьбоносной… Но это большая часть жизни, которая заслуживает отдельного разговора. В том году была девочка в очень тяжелом состоянии — Варвара Воронина. Ей 13 лет.
У нее была пересадка костного мозга. Я с ней познакомилась в ее палате, она была в унынии, уставшая и не готова была бороться. Мы с ней говорили долго. Недавно я звонила в больницу и спрашивала о ней, и я была так счастлива услышать, что у нее ремиссия, она поправилась. И вы знаете, она даже расстроилась, что она не в больнице, потому что знает, что будет концерт и в этом году». В такие моменты я думаю, что все не зря, мы все правильно делаем. Вера, эта история про то, чтобы отдавать. Когда ты приезжаешь домой, что ты…? Я наполнена. За мной крылья.
Я лечу оттуда окрыленная. Быть нужной и возможность помогать — это такое счастье. Там созданы потрясающие условия. Они не теряют ни дня. Как только ребенок более-менее может встать и пойти, дойти до парты — он начинает учиться. Они дружат. Они смеются. Они делают друг другу макияж. Они вяжут шапочки. Да — они находятся там долго.
Но когда пришли в больницу, то поняли, что это настоящее место силы. Когда в коридорах я вижу, как учат таблицу умножения, когда здесь возникает дружба, может быть, влюбленность, то понимаю, что здесь — настоящая жизнь. Мы должны максимально помочь этим детям, у которых сейчас, наверное, самый трудный период в жизни. Хочется вдохновить их, отвлечь хотя бы на час. Каждый раз, когда мы приезжаем, я зажмуриваюсь и мечтаю увидеть пустой зал и скучающих врачей. Что все дети здоровы, лечить некого, и это страшная болезнь ушла.
Но нет, нас ждут маленькие пациенты и их родители. А для нас, артистов, этот концерт самый волнительный, самый ответственный в году. За то время, что вы приезжаете к детям, что-то изменилось для вас? Да, мы стали смелее, мы не боимся шутить, мы не боимся делать ошибок, мы знаем, что нас примут здесь любыми. С каждым годом накал и желание выступать только нарастает. Неизменным же остается то, что это самые главные зрители, которые есть в нашей творческой судьбе, потому что они не простят нам обмана, лицемерия или халтуры.
Они очень точно, тонко все видят, видят сердцем, поэтому к этим выступлениям мы готовимся очень серьезно. Таких внимательных и строгих зрителей, и, главное, долгожданных, мы подвести не можем. Как вы придумываете программу? Вначале мы делали гала — лучшие фрагменты из спектаклей. На одном из концертов представили сюиту из балета «Щелкунчик», потому что была зима.
Балерину Большого театра три года преследовал отвергнутый ухажер
| Капельницы, химия, операции и Большой театр – у Егора очень насыщенная жизнь - VK Добро | Провели рабочий день с балериной Большого театра Верой Борисенковой и показываем, как там всё устроено. |
| Балет : kolybanov — LiveJournal | Экс-"фaбрикaнт" Егор Ивaщенко собрaлся жениться нa Нaсте Волочковой, но бaлеринa гневно отверглa его притязaния. |
| Вера Борисенкова - актриса - биография - российские актрисы театра - Кино-Театр.Ру | биография. Вера Борисенкова. Артистка балета. В 2005 году окончила Московскую государственную академию хореографии (педагог Елена Боброва) и была принята в мимический ансамбль Большого театра. |
Комитет культуры
Я рыдала в начале, танцевала в самом конце и кричала «браво» до осипшего горла!», — написала в Facebook балерина Вера Борисенкова. Vera Borisenkova Вера Борисенкова (Bolshoi Ballet Большой театр) and Zhanna Gubanova Жанна Губанова (Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Moscow Music Theatre (Stanmus) Музыкального театра им. К.С. Vera Borisenkova Вера Борисенкова (Bolshoi Ballet Большой театр) and Zhanna Gubanova Жанна Губанова (Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Moscow Music Theatre (Stanmus) Музыкального театра им. К.С. творческая группа Новосибирского академического театра оперы и балета: биографии и фотографии артистов, звания, спектакли, роли, постановки, награды. Наша задача поддержать храбрых пациентов, которые сейчас не имеют возможности посещать многолюдные мероприятия, потому что ведут борьбу с болезнью, — говорит Вера Борисенкова, балерина Большого театра и бессменный идейный вдохновитель мероприятия.
Усинский коллектив «Танц-ЗаЛ» Лауреаты I степени международного конкурса «Танцемания»
Здесь Света знакомит с женой Дениса, Элеонорой Севенард, и по совместительству солисткой Большого, а также пытается получить ответы на распространенные и волнующие многих вопросы: важен ли возраст в балете, о чем мечтают танцоры и кто такие клакеры. Бонус: во время интервью Света и Денис заглядывают в театр, где съемочная группа успевает заснять подготовку Родькина к спектаклю. Николай Цискаридзе в представлении не нуждается, особенно в мире балета. На просторах YouTube с легкостью отыщете интервью с народным артистом. В выпуске Цискаридзе рассказывает о постановке «Щелкунчик» и работе в Академии русского балета им. Вагановой, где, к слову, является ректором. Делится воспоминаниями о работе в Большом, рассуждает о значении хореографа и балетмейстера Юрия Григоровича в балетном мире, а также о влиянии народных артисток СССР Марины Семеновой и Галины Улановой на его творческий путь.
С детства стоишь перед зеркалом и понимаешь, что только ты ответствен за то, что будет происходить» — Вера Борисенкова об артистах балета. Ютьюб-канал «Раскадровка» рассказывает о профессиях, о которых, казалось бы, слышим ежедневно, но которые не так хорошо знаем.
Изучая тему балета, нашли занимательный выпуск с балериной Большого театра Верой Борисенковой кстати, она также причастна к «Щелкунчику» и танцует там партию. Девушка делится секретами профессии: как попасть в мир балета, сколько платят артистам и как они живут. Также узнаете, почему понедельник — любимый день балерин и существует ли «дедовщина» в Большом. Я все хочу побыстрее, мне все-таки уже тридцать два, а Ромео был молоденьким мальчиком» — Денис Родькин о своих ролях. Один из интереснейших — беседа с премьером Большого театра Денисом Родькиным.
Ожидание дней продаж, очереди на улице, ежедневное обновление сайта театра — все это напоминает квест, на который многие готовы, лишь бы увидеть представление в главном театре страны. Да и в целом, признаться, «Щелкунчик» ассоциируется с праздником, Новым годом и вызывает детский трепет. И если в этом году вам не удастся заполучить заветный билет наверняка новости о незаконной записи в очередь уже видели , обязательно посмотрите видео на YouTube о закулисье постановки в Большом. Документалка рассказывает обо всех этапах — от монтажа декораций, репетиций артистов, работы гримеров, швейного цеха до момента окончания самого представления.
Отдельно хочется отметить, как красиво все снято! С детства стоишь перед зеркалом и понимаешь, что только ты ответствен за то, что будет происходить» — Вера Борисенкова об артистах балета. Ютьюб-канал «Раскадровка» рассказывает о профессиях, о которых, казалось бы, слышим ежедневно, но которые не так хорошо знаем.
Все спектакли, доступные для покупки в разделе Афиша, можно приобрести по «Пушкинской карте». На один спектакль можно приобрести не более одного билета. Убедитесь, что на Вашей Пушкинской карте достаточно средств для оплаты выбранных билетов. Билеты по «Пушкинской карте» нельзя приобрести в кассе театра.
Как едят, сколько тренируются и когда выходят на пенсию балерины Большого театра?
в половине восьмого и провожаю дочь в балетную Академию. Балерина Большого театра Вера Борисенкова сказала, что одно яблоко в день — это миф. Главная/Работа и учёба/Рабочие места/«Балет — от слова „болит“»: интервью с балериной Большого театра Верой Борисенковой. Главная» Новости» Выступление балерины.
Вера Борисенкова
Вера Борисенкова. Биография. В 2005 г. окончила Московскую государственную академию хореографии (педагог Елена Боброва) и была принята в мимический ансамбль Большого театра. Я рыдала в начале, танцевала в самом конце и кричала «браво» до осипшего горла!», — написала в Facebook балерина Вера Борисенкова. балерина большого театра (москва, апрель 2023) онлайн которое загрузил Ирина Богдан 12 апреля 2023 длительностью 00 ч 00 мин 25 сек в хорошем качестве. Правда, оказалось, что балерины позволяют себе есть не только легкие салаты, но и пасту, десерты и даже хлеб. Главная» Новости» Выступление балерины.
Борисенкова Вера - балерина Большого театра (Москва, апрель 2023)
Все наставления понятны и доходчивы: подними выше, прыгай дальше, тяни сильнее. Конечно, если тебе трижды сделали одно и то же замечание, а ты витаешь в облаках, то в четвёртый раз голос будет повышен. Но это процесс обучения, к которому мы с детства готовы. Чем питается профессиональная балерина? Нет специальных диет и ограничений. Прекрасная столовая в Большом театре включает все блюда, и блины на Масленицу тоже. Наше телосложение — это генетика, к которой добавляется большая физическая нагрузка. Ты сам выбираешь, чем питаться.
Единственное, если у тебя вечером спектакль, вряд ли перед этим ты пойдёшь есть котлетки с пюре — просто потому, что ты выступаешь. О спектаклях — Сами ли вы выбираете себе партии в балете? Есть ли вообще такая возможность? Но поскольку работа у нас творческая, у нас есть возможность подготавливать и показывать самостоятельно то, о чём мы мечтаем. И если партия получилась удачной и есть возможность в ней выйти, нам доверяют её танцевать. Или просят доработать. Или же говорят: «Я не вижу тебя в этом образе, это не твоё».
Тогда мечта может остаться мечтой. Ведь рядом всегда есть педагог. Всё, что происходит в твоей творческой судьбе, ты делишь со своим педагогом. Он ещё один твой родитель. И тебе стоит к нему прислушиваться. Если ты очень мечтаешь о партии, ты просишь попробовать, вы долго вместе работаете в зале. И первую оценку ты слышишь именно от педагога.
Есть педагоги, которые работают над сольными партиями, у которых есть, скажем так, свой класс учеников. Они начинают к тебе приглядываться, как ты показываешь себя, как выходишь на сцену, и могут взять тебя к себе, чтобы попробовать позаниматься. Или же к такому педагогу могут взять ребёнка прямо с выпускного экзамена, если он подаёт большие надежды. В Большом театре проходит большой выпускной концерт, куда приходят педагоги и выбирают учеников. Любой спектакль — как ребёнок. Даже если я не участвую в спектакле, я его всё равно безумно люблю. Партии бывают разные: сложные, лёгкие, интересные.
А с четвёртого — да. Когда ты столько работала, билась и наконец всё получилось, это, конечно, приятно. Я вам расскажу про один из более свежих случаев. Был прекрасный спектакль «Укрощение строптивой», куда мне удалось войти не с первого раза. Я вводилась в спектакль, где на сцене со мной было пять ведущих солисток — балерины необыкновенного профессионализма и высокого ранга. Они много лет танцевали этот балет, а я вводилась как новый участник в связи с заменами. Мне было безумно страшно встать с ними в один ряд.
Я безумно волновалась, долго готовилась, чувствовала эту ответственность. В итоге всё получилось, но я помню этот страх подвести, не оправдать надежды. Существует хореография, которую балетмейстер тебе передаёт, как текст у драматического актёра. Мы не можем импровизировать движения, можем только менять окраску этих движений, импровизировать эмоции. Оступиться может каждый, это все понимают. Однако, если это происходит от репетиции к репетиции, от спектакля к спектаклю, должно быть стыдно. Значит, тебе нужно обратить внимание и доучить.
Чем меньше оплошностей, тем выше уровень профессионализма. О костюмах — Как подбираются костюмы для балерины? И здесь не может быть никакой самодеятельности от артиста. Всё, что ты должен сделать, — это прийти в пошивочный цех. С тебя снимают мерки и прямо на тебе собирают костюм. Сколько балерина использует пуантов за спектакль и за сезон? Сейчас такие тоже ещё есть, но 20 лет назад пришли новые технологии: пластиковый носок, обтянутый атласом.
Такие туфли более долговечны. Раньше одна пара туфель артистке кордебалета служила две недели.
Когда я в 10 лет поступала в Московскую академию хореографии, мы стояли босиком, в одних купальниках перед комиссией.
И тогда великая Софья Николаевна Головкина, ректор академии, сказала фразу, которую я сохранила на всю жизнь: «Запомните, дети, никто и никогда в этой профессии не сделает ничего за вас. Кто бы за вами ни стоял и кто бы ни помогал, вы должны сами выйти на сцену и скрутить эти 32 фуэте». Чем мечта всё-таки отличается от цели?
Цель — это что-то финансовое, чего мы хотим ради своего удовольствия. А мечты — они глубокие, настоящие, совсем не связанные с материальным. Я мечтаю о мирном небе над головой.
Мечтаю, чтобы в больницах не было больных. Мечтаю, чтобы слёзы были только от радости и чтобы у всех людей были крыша над головой и хлеб. Думать о материальном не чуждо, но мне кажется, что для этого нужно просто работать, а не мечтать.
Мечтать нужно о том, чтобы мы не были грубыми и чёрствыми, а становились лучше. Что мешает людям на пути к своей мечте? Мой опыт показывает, что главные препятствия — это лень и отсутствие развития.
Как только мы перестаём учиться, развиваться и узнавать новое, это значит, что лень победила.
Дети получили колоссальный опыт на мастер классах, тем самым улучшив свое мастерство и усовершенствовали свои навыки. Дети зарядились позитивом и хорошим настроением.
Его закулисье, да и в целом мир балета одновременно вызывают восторг и многочисленные вопросы: что за этим стоит и какова цена? Собрали четыре YouTube-выпуска, чтобы попытаться разобраться в теме. Билеты на «Щелкунчика» раскупают задолго до даты представления, а ажиотаж вокруг постановки еще больше привлекает внимание. Ожидание дней продаж, очереди на улице, ежедневное обновление сайта театра — все это напоминает квест, на который многие готовы, лишь бы увидеть представление в главном театре страны.
Да и в целом, признаться, «Щелкунчик» ассоциируется с праздником, Новым годом и вызывает детский трепет. И если в этом году вам не удастся заполучить заветный билет наверняка новости о незаконной записи в очередь уже видели , обязательно посмотрите видео на YouTube о закулисье постановки в Большом. Документалка рассказывает обо всех этапах — от монтажа декораций, репетиций артистов, работы гримеров, швейного цеха до момента окончания самого представления.
«Балет — от слова „болит“»: интервью с балериной Большого театра Верой Борисенковой
Подaрки сновa были блaгосклонно приняты, Ивaщенко решил, что дело в шляпе и нaчaл рaспрострaнять слухи, что они с Волочковой собирaются пожениться. Это вывело эпaтaжную бaлерину из себя и онa зaявилa, что Ивaщенко не имеет к ней никaкого отношения и использует ее имя для пиaрa. Кaкие сережки зa 600 тысяч?!
Багановой Батильда «Жизель» А.
Адана, хореография Ж. Коралли, Ж. Перро, М.
Петипа в редакции В. Васильева Анна «Сильфида» Х. Левенскольда, хореография А.
Бурнонвиля в редакции Й. Кобборга Ларина «Онегин» на музыку П. Чайковского, хореография Дж.
А особенно в главном театре страны. О том, нужно ли морить себя голодом, как попасть на сцену Большого и правда ли в балете жестокая конкуренция, рассказала Вера Борисенкова. Вера Борисенкова О профессии — Как балет появился в вашей жизни? Всегда ли вы хотели стать балериной? И мои родители, внимательно присматриваясь ко мне и пытаясь дать мне разностороннее образование, увидели, как мне нравятся танцы.
Не было такого, что я хотела стать балериной и только балериной, я просто была девочкой, которая наряжалась, кружилась, включала музыку и танцевала. И в возрасте 7—8 лет родители отдали меня в прекрасный танцевальный кружок, где я впервые познакомилась с балетом. Спустя некоторое время преподаватели этого кружка предложили попробоваться на экзаменах в Московскую академию хореографии. Родители меня туда отвели. Так в 10 лет я осознала, что хотела бы связать свою жизнь с искусством балета.
В Москве это прекрасная Московская государственная академия хореографии. Обычно они располагаются в крупных городах или в городах, куда во время войны эвакуировали театры, и педагоги из этих театров потом так и оставались там. Дети обычно учатся с 10 до 18 лет: оканчивают начальную школу и после уже идут в профессиональное учебное заведение, которое готовит артистов балета. И, как и в любом спорте, просев здесь колоссальный. Два года назад из 300 девочек, желающих поступить в Московскую академию хореографии, было принято 30.
Так же и с мальчиками, которые идут отдельным потоком. Из этих 30 девочек в середине обучения остаётся 12. Из этих 12 только одна или две придут работать в Большой театр. Безусловно, есть исключения. Бывают потоки, когда в театр приходят работать пять артисток.
Бывает — ни одной. Но в целом это колоссальный отсев. На протяжении творческой жизни они начинают расти, танцевать сольные партии, их повышают. Это наивысшая степень творческого успеха. И если артист пришёл в 18 лет, то в 38 он выйдет на пенсию.
Безусловно, это прекрасные исключения. Майя Михайловна была такой иконой, которая могла позволить себе выходить на сцену до последнего вздоха, и это было гениально. Но обычно артист танцует 20 лет. Наверное, в юности я бы говорила, что мне нравятся сцена, зрители, энергия, которой ты с ними обмениваешься. А сейчас, пройдя большой и интересный творческий путь, я понимаю, что самое главное — это невероятные люди, педагоги, которые воспитывали тебя, наполняли, передавали магию танца.
Когда ты оказываешься с этими профессионалами в одном театре, ты поражаешься выдержке, мужеству, эрудиции и бесконечно стремишься быть похожим на них, при этом найдя себя. Это меня всегда вдохновляло. Но эти обиды тебя только тормозят. И это не вызывает раздражения и горького противоречия, как раньше. Ты думаешь: «Как интересно, новый урок.
Смогу ли я его пройти? Это абсолютно точно. Это и физические данные, которые и от природы были прекрасными; и золотая голова, которая смогла подчинить себе тело; и правильный характер, достаточно упорный и мудрый; и глубина души, которая позволяет проживать своих героинь на сцене. А ещё это удача, что в этот момент ты оказалась в правильном месте, в правильном репертуаре, в правильное время. Например, много лет назад был очень важен рост балерины, она должна была быть миниатюрной, как фарфоровая статуэтка в шкатулке.
Сейчас другое время, появляются героические и волевые артистки, которые иначе сложены: они высокие и атлетически прекрасные. И важно доверие художественного руководителя, который должен увидеть девочку из кордебалета, дать ей шанс показать, что она может в сольном номере, поверить в неё. Из 32 лебедей, которые как одна стоят в ряд, только одной и будет дан шанс сделать шаг вперёд и оказаться в роли Одетты и Одиллии. А хочет каждая. Если в твоей голове появляется идея, что ты хочешь вписать себя в историю, тебя обязательно ждёт крах.
Во всём мире много прекрасных школ, мы многому учимся друг у друга. Но я считаю пусть это будет моё субъективное мнение , что балет в России — один из лучших. О физической подготовке и травмах — Как тренируются профессиональные балерины? Чем старше ты становишься, тем сложнее тебе утром идти к станку и делать урок. Мы начинаем с гимнастики на полу.
Подготовка тела выглядит как у хороших спортсменов: пресс, спина, планки, шпагаты.
Я безумно волновалась, долго готовилась, чувствовала эту ответственность. В итоге всё получилось, но я помню этот страх подвести, не оправдать надежды. Существует хореография, которую балетмейстер тебе передаёт, как текст у драматического актёра. Мы не можем импровизировать движения, можем только менять окраску этих движений, импровизировать эмоции. Оступиться может каждый, это все понимают. Однако, если это происходит от репетиции к репетиции, от спектакля к спектаклю, должно быть стыдно. Значит, тебе нужно обратить внимание и доучить. Чем меньше оплошностей, тем выше уровень профессионализма. О костюмах — Как подбираются костюмы для балерины?
И здесь не может быть никакой самодеятельности от артиста. Всё, что ты должен сделать, — это прийти в пошивочный цех. С тебя снимают мерки и прямо на тебе собирают костюм. Сколько балерина использует пуантов за спектакль и за сезон? Сейчас такие тоже ещё есть, но 20 лет назад пришли новые технологии: пластиковый носок, обтянутый атласом. Такие туфли более долговечны. Раньше одна пара туфель артистке кордебалета служила две недели. Сейчас одна пара может служить две недели, месяц. Они стали более долговечны. Цена зависит от фирмы и от модели.
Мы подбираем удобную для себя обувь , в канцелярии всё записывают и делают закупки большими партиями. Почему это так важно? О Большом театре — Как артисту попасть в Большой? Необходимо окончить профессиональное учебное заведение, иметь диплом артиста балета и прийти на просмотр — их устраивает театр в конце каждого сезона. В зависимости от обстоятельств и необходимости в разных артистах будут открыты вакансии. Артисты приходят, их просматривают, некоторых могут пригласить остаться поработать временно, чтобы можно было присмотреться, войдёт ли человек в репертуар или нет. Я была совсем юная и очень хотела туда, горела, понимала, что я могу сделать и где мой репертуар. Я очень рада, что в первый раз услышала « нет ». Самые большие рывки я делала как раз после этого «нет». Если у театра есть потребность в таком типаже, а хороший артист хочет туда попасть, он попадёт.
Другое дело, что многие блестящие артисты работают в других замечательных театрах и не хотят идти в Большой. Чувствуется ли она в коллективе? Как на Олимпийских играх : когда справа и слева стоят выдающиеся спортсмены, все бегут очень хорошо и каждый хочет победить. И здесь так же: вокруг лидеры, таланты, которые хотят пробиться вперёд. Но это не значит, что ты будешь ставить соседу подножки — это заблуждение. Я бы хотела подчеркнуть, что у нас в театре очень дружный коллектив и поддержка огромная. И дружба, и женская дружба здесь есть. И никто никогда не позволит себе пренебрежения по отношению к другому и не сделает работу коллеги неудобной специально. Сцена — это прежде всего уважение друг к другу. Классы утром начинаются в 10 или в 11, на выбор артиста.
Мне удобнее приезжать на урок к 10. Классы с перерывами длятся до начала спектакля. Расписание репетиций составляет отдел канцелярии. Иногда бывает по шесть репетиций в день. В понедельник выходной, а в субботу — по два представления. Я знаю, что это преследует многих коллег. Наверное, я найду ответ на этот вопрос на пенсии. Это никак не влияет на результат, но волнение есть. Бывают крошечные вспышки, когда я позволяю себе сказать «Молодец». Но звездой — никогда.
Я просто люблю свою работу и наслаждаюсь ей.