по одному из самых провокационных романов Гюстава Флобера. В новой трактовке главный герой - вовсе не заглавная героиня, а её муж. Спектакль «Мадам Бовари» 6 ноября 2021, Театр-фестиваль «Балтийский дом» в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет.
На сцене столичного театра «Маска» премьера «Мадам Бовари»
| «Мадам Бовари» омолодили почти на век // Новости НТВ | «Когда мы слышим название этого произведения — «Мадам Бовари» — нам представляется нечто заунывно-кружевное, очень дамское, слезливое, и всё про любовь! |
| Театр «Маска» покажет «Мадам Бовари» – Радио Орфей (Москва 99,2 FM) | В центре сюжета – судьба провинциального врача и его супруги. |
Антон Фёдоров ставит «Мадам Бовари» как страшную сказку и психологический гиньоль
Инородность мадам Бовари сразу вызывает раздражение скромной свекрови (Наталья Щукина) — но сын ее, ничем не примечательный врач средних способностей и заработков Шарль (Александр Семчев), от своего сверкающего сокровища отказаться не готов. Спектакль «Мадам Бовари» 6 ноября 2021, Театр-фестиваль «Балтийский дом» в Санкт-Петербурге — дата и место проведения, описание и программа мероприятия, купить билет. Спектакль Антона Федорова «Мадам Бовари» в театре «Маска» — это такое разбитное «постдраматическое шоу», в котором от оригинала мало что осталось — но героев все-таки жалко. Продюсер Леонид Роберман объявил, что актриса Роза Хайруллина исчезла за две недели до премьеры спектакля "Мадам Бовари" и перестала отвечать на звонки.
На сцене столичного театра «Маска» премьера «Мадам Бовари»
Максим Севриновский, который играет Шарля, уже закрепившаяся звезда на театральных площадках, зрители прекрасно знают его манеру и талант. Сварливую свекровь Эммы сыграет «талисман» труппы — Роза Хайруллина, которую нечасто можно увидеть в таком характером амплуа, и это будет особый подарок для зрителей. Спектакль «Мадам Бовари» восходит в своей подаче к французскому кукольному театру Гиньоль, который унаследовал традиции ярмарочных балаганов: в нём много преувеличения, в нём много озорства, но в то же время в нём много поводов задуматься о действительно важных вещах. Например, о том, насколько в сегодняшнем турбулентном мире все мы теряем себя, искренность, состоим из надуманных фрагментов, обрывков, цитат, мнений друг о друге. Человек живет в разладе с собой. Человек действует не из любви, а из страха.
А когда действуешь из страха, можно натворить много нехороших дел. Флобер показал это отлично в своем романе, а Антон Фёдоров показывает это в своём почти натуралистичном спектакле. Трагедия, когда человек натыкается на то, что любое чувство эмоция, поступок и так далее становится отвратительным, пошлым и, самое главное, абсолютно пустым и бессмысленным. Но человек так усиленно не замечает этого, что впору схватиться за голову. Флобер очень жесток по отношению к человеку, но, на мой взгляд, более чем справедливо.
Ранее «Ария» представила клип на обновленную версию песни «Герой асфальта». Композиция звучит в ролике с вокалом Михаила Житнякова. Фото: предоставлено пресс-службой Яндекса.
Мама Шарля как монолит. Она лишена эмоций. Любовь к сыну у нее странная, как захват собственности. Ее танец с сыном жуткий.
Всем своим телом она отгораживает его от невестки. Когда Эмма будет рожать, то длинную веревку пуповины вырвет с корнем именно она. На свет появится невзрачная игрушка, из которой вырастет маленькая Берта, и мать Шарля займется ее воспитанием. Девочку с лицом старушки сыграла Анна Никишина — миниатюрная актриса, открытие Антона Федорова. Случайно он ее увидел в ночном клубе и пригласил в спектакль. Берта станет ужасом Эммы. Рыжий обольститель Эммы, Родольф, в исполнении Артура Бесчастного, не просто мачо. Он пародия на Ван Гога с перевязанным, кровоточащим ухом.
Бог весть. Как еще объяснить абсурд мира? Другой кавалер Эммы — Леон — не менее яркое и самовлюбленное существо в исполнении Сергея Шайдакова. Вместе они ее смерть. Эмма все равно что поверженная Руанская дева.
Сюжет прост — сельская девушка, начитавшаяся романтических книг, разочарована в браке и изменяет мужу. На кривой дорожке её затягивают пороки и злые люди доводят до самоубийства.
К тому же, в зависимости от актёрского состава, зритель найдёт здесь два совершенно разных решения образа героини. Режиссер, видимо, предоставила актрисам много свободы — первая в своей игре сделала акцент на чувственность и эротизм, вторая — на эмоциональность и трагизм. Это путешествие достигается эффектной сменой декораций, и даже передвижением зрителей, вслед за героиней переезжающих из одного зала в другой в первом акте. Эмма Бовари Анна Дубровская Единственное, чего недостаёт в следовании за хронологией романа — это полноценной смены актёров, которым приходится играть разные роли на протяжении спектакля, что не всегда представляется оправданным с точки зрения воплощения образов.
Роза Хайруллина исчезла за две недели до премьеры спектакля
Я считаю, что уходить со спектакля это неуважение к режиссёру, однако я почувствовала неуважение к себе. Вчера был на спектакле "Мадам Бовари" в театре Маска. На тот момент «Госпожа Бовари» еще даже не вышла отдельным изданием. «Мадам Бовари» в Театре имени Пушкина (Время новостей, 26.12.2006).
Спектакль «Мадам Бовари»
| Роза Хайруллина исчезла за две недели до премьеры спектакля | Спектакль Мадам Бовари театра Вахтангова рассказал зрителям не только печальную судьбу самоубийцы из Нормандии, но и перипетии писателя Гюстава Флобера. |
| Режиссер сериала «Мир! Дружба! Жвачка!» поставил «Мадам Бовари» в театре «Маска» | «Когда мы слышим название этого произведения — «Мадам Бовари» — нам представляется нечто заунывно-кружевное, очень дамское, слезливое, и всё про любовь! |
| Спектакль «МАДАМ БОВАРИ» в МДМ | Афиша | Купить официальные билеты на спектакль Бовари в театр имени Евгения Вахтангова. |
| Псковский театр драмы представит новый спектакль «Бовари» | Я считаю, что уходить со спектакля это неуважение к режиссёру, однако я почувствовала неуважение к себе. |
В Театре Наций покажут "Мадам Бовари" в постановке Андрея Прикотенко
Режиссёр создает удивительные сценические миры, переплетая кино, драму, мультипликацию и русский психологический театр. В новой работе он покажет человека без прикрас, полностью следуя задумке Флобера, который в середине XIX века совершил революцию в литературе.
Очень интересно режиссер и актеры рассказали историю Эммы. Она раскрывается через образы. Поэтому те, кто не понимает иносказания, покидают зал. Другие с наслаждением наблюдают за развитием чувств героев. Режиссер прекрасный знаток психологии, особенно женской! Знает, как мы разговариваем когда любим, как орем на опостылевших мужей и как визжим в скандалах. Поэтому так глубоко удалось ему провести нас вглубь Эммы: точные детали, интонации, музыкальное сопровождение мгновенно передают чувства героини и позволяют идти всё дальше, не тратя времени на объяснения очевидного. Жест у Жолдака - не просто жест, это и мысль, и чувство, и оценка этого чувства.
Анастасия Паукер рассказывает, как классический французский роман выглядит на российской сцене. Эмма Бовари — трогательная фантазерка и читательница. Де Голль? Как и в романе Флобера, Эмма слишком быстро разочаровывается в своем заурядном муже, начинает искать красоту и страсть на стороне, скупает наряды, залезает в долги, а потом кончает с собой. Полностью переписав роман на интуитивно понятный русифицированный французский: «Ма маман ле тиран, мон папа тужур закладон», Антон Федоров оставляет всю сюжетную канву в целости и позволяет себе не так много вольности, как может показаться на первый взгляд. Все персонажи на месте, все основные сюжетные повороты — тоже.
В нем юморист убеждает: нет, читатели ждут от автора, что он будет им потакать, а если он сопротивляется, дают ему пинка и спешат на поезд, который отходит в 12.
Весьма ощутимые пинки в разное время доставались вполне серьезным писателям. Ну, скажем, Набокова за «Лолиту» обвиняли в пропаганде детской порнографии. Джона Фаулза — в том, что его «Коллекционер» вдохновил маньяков похищать и запирать женщин в подвалах. К серьезному размышлению на эту тему обратился МДТ. В спектакле «Кровь книги. Флобер» состоялся суд над автором «Мадам Бовари». Выход в свет этого произведения стал в своей время поводом для настоящего процесса и обвинения в оскорблении общественной нравственности, в защиту которой всегда готово выступить государство.
Билеты на спектакль «Бовари»
Антона Федорова называют режиссером «с особенным театральным языком» и можно попытаться разгадать код его стилевой криптограммы в «Мадам Бовари». «Когда мы слышим название этого произведения — «Мадам Бовари» — нам представляется нечто заунывно-кружевное, очень дамское, слезливое, и всё про любовь! Антон Фёдоров взял в качестве основы для нового спектакля «Мадам Бовари» Флобера – произведение, в основе которого острые конфликты, трагическая судьба, и оставил от этих конфликтов и трагизма лишь знаки. Режиссер выбрала для спектакля немного другое название – краткое и емкое «Бовари», без тяжеловесного и претенциозного «Госпожа». «Госпожа Бовари» («Мадам Бовари»), одна из важнейших книг в истории мировой литературы, в момент публикации (1856) стала поводом для скандала.
Псковский театр драмы представит новый спектакль «Бовари»
Эмма, ее муж — врач Шарль, дочь Берта, которую называют Бертолучик, и свекровь — маман-тиран — живут в Руанской области, Ионвильском районе. Вроде есть шансы на долгую счастливую жизнь. Но все идет под откос. А герои пытаются сохранить хорошую мину при плохой игре. Как это резонирует с современностью? Рассуждает Антон Федоров: Антон Федоров режиссер «Резонируют как бы некая пройденная какая-то тропинка, по которой человек ходит. Некий лабиринт, в котором он постоянно находится. В этом смысле сюжет избитый, но человек все равно в него попадает.
Ощущение того, что человек не живет свою жизнь, а, в принципе, ходит по придуманным комнатам — это резонирует конкретно с романом, мне кажется. Потому что роман стрельнул тем, что сюжетик таких бульварных романов, но в разрезе, то есть его препарировали и показали, что там внутри. Сейчас эти сюжеты повсюду».
В новой работе он покажет человека без прикрас, полностью следуя задумке Флобера, который в середине XIX века совершил революцию в литературе. Знаковое произведение, узнаваемый почерк режиссера, мультимедийные анимационные декорации от лауреата «Золотой маски» Игоря Фомина, авторская музыка на стыке жанров, микс психодрамы и театра Гиньоль — это и есть современная театральная «Бовари» — саркастичный, экспрессивный, но в то же время философский, одновременно смешной и грустный спектакль.
Флобер» — отнюдь не реконструкция знаменитого судебного процесса. Это еще одна попытка театра осмыслить: почему общество и государственные институты порой так болезненно реагируют на произведения искусства. Суд над Гюставом Флобером и двумя издателями журнала «Ревю де Пари», где впервые был опубликован прекрасно написанный роман о супружеской неверности, состоялся в январе 1857 года.
На тот момент «Госпожа Бовари» еще даже не вышла отдельным изданием. Однако представители французской общественности уже успели оскорбиться. Цитаты из романа, который вошел в «золотой фонд мировой литературы», стенограммы судебного заседания, письма Флобера и фрагменты литературоведческих исследований — вот из чего соткан спектакль МДТ. Содержание первого романа Флобера оставалось пощечиной общественному вкусу даже в середине ХХ века. И так получилось, что скандальные истории вокруг ветреной госпожи Бовари затмили остальные произведения Флобера, которые были написаны с не меньшей тщательностью и были не менее вызывающими, чем его большой литературный дебют.
MEDIA обязательна. Редакция не несет ответственности за информацию и мнения, высказанные в комментариях читателей и новостных материалах, составленных на основе сообщений читателей.
На информационном ресурсе применяются рекомендательные технологии информационные технологии предоставления информации на основе сбора, систематизации и анализа сведений, относящихся к предпочтениям пользователей сети «Интернет», находящихся на территории Российской Федерации.
Роза Хайруллина исчезла за две недели до премьеры спектакля
Человек действует не из любви, а из страха. А когда действуешь из страха, можно натворить много нехороших дел. Флобер показал это отлично в своем романе, а Антон Фёдоров показывает это в своём почти натуралистичном спектакле. Трагедия, когда человек натыкается на то, что любое чувство эмоция, поступок и так далее становится отвратительным, пошлым и, самое главное, абсолютно пустым и бессмысленным. Но человек так усиленно не замечает этого, что впору схватиться за голову. Флобер очень жесток по отношению к человеку, но, на мой взгляд, более чем справедливо. Справедливо и сейчас, когда человеческая искренность так глубоко зарыта в нажитом мусоре мнений, позиций, отношений, оценок, мечтаний… В нашем спектакле мы пытаемся в некотором смысле «препарировать» человека, исследовать глубинные мотивы его поступков». Здесь и кино, и драматургия, и мультипликация, и русский психологический театр. Он делает спектакли без оглядки на существующие рамки. И для каждого зрителя здесь — свой смысл: никогда еще Москва, да и Россия в целом не видела такого «Ревизора» Гоголя, таких «Пьяниц» Вырыпаева и… такой «Бовари».
Автор наделил героев своей книги сильными характерами и впервые показал человека не идеальным, а настоящим, со всеми его пороками и страстями.
За создание новой театральной интерпретации величайшего литературного произведения взялся Антон Фёдоров — титулованный российский режиссёр, выпустивший в свет хиты «Петровы в гриппе», «Где ты так долго был, чувак» и «Мир! Соединив традиции классического театра драмы и приёмы экспериментального театра, с помощью блестящего актёрского состава режиссёру удалось создать спектакль, который даст зрителям возможность заглянуть в самую суть человеческой природы.
Человек действует не из любви, а из страха. А когда действуешь из страха, можно натворить много нехороших дел. Флобер показал это отлично в своем романе, а Антон Фёдоров показывает это в своём почти натуралистичном спектакле. Трагедия, когда человек натыкается на то, что любое чувство эмоция, поступок и так далее становится отвратительным, пошлым и, самое главное, абсолютно пустым и бессмысленным. Но человек так усиленно не замечает этого, что впору схватиться за голову. Флобер очень жесток по отношению к человеку, но, на мой взгляд, более чем справедливо.
В своем творчестве Антон Фёдоров — без точного определения жанра — создает вселенные, которые сложно с чем-то спутать. Здесь и кино, и драматургия, и мультипликация, и русский психологический театр. Он делает спектакли без оглядки на существующие рамки. И для каждого зрителя здесь — свой смысл: никогда еще Москва, да и Россия в целом не видела такого «Ревизора» Гоголя, таких «Пьяниц» Вырыпаева и… такой «Бовари». Поверьте, это легко, — говорит продюсер проекта Леонид Роберман.
Андрея Миронова Чудесно! Не хотелось, чтобы спектакль заканчивался. Очень интересно режиссер и актеры рассказали историю Эммы. Она раскрывается через образы. Поэтому те, кто не понимает иносказания, покидают зал. Другие с наслаждением наблюдают за развитием чувств героев. Режиссер прекрасный знаток психологии, особенно женской! Знает, как мы разговариваем когда любим, как орем на опостылевших мужей и как визжим в скандалах.
В Малом драматическом театре показали спектакль-суд над «Мадам Бовари»
В санкт-петербургском театре "Русская антреприза имени Андрея Миронова" украинский режиссер Андрей Жолдак (Андрій Жолдак) поставил спектакль "Мадам Бовари" по одноименному роману Гюстава Флобера. Вчера был на спектакле "Мадам Бовари" в театре Маска. Описание: Премьера спектакля «Мадам Бовари» в театре «Маска». Режиссер выбрала для спектакля немного другое название – краткое и емкое «Бовари», без тяжеловесного и претенциозного «Госпожа». Купить официальные билеты на спектакль Бовари в Государственный Театр Наций под руководством Евгения Миронова от 2500 руб. – Дмитрий Акриш в одном из интервью сказал, что основные компоненты спектакля «Бовари» – любовь и боль.
Предпремьерный показ спектакля «Бовари»
| Псковский театр драмы представит новый спектакль «Бовари» | Я удивляюсь энергии актрис в спектакле "Мадам Бовари", такой сложный спектакль, от начала и до конца на одном дыхании, столько действий, нюансов, физических и эмоциональных. |
| Анонс спектакля Мадам Бовари в Русской антрепризе. Постановка Андрия Жолдака. | Потому впечатление от спектакля у меня двойственное: отдаю должное таланту и профессионализму, но без зрительского подключения. |
| Спектакль "Мадам Бовари" поставили на сцене столичного театра "Маска" – Москва 24, 23.01.2024 | Антона Федорова называют режиссером «с особенным театральным языком» и можно попытаться разгадать код его стилевой криптограммы в «Мадам Бовари». |
| «Мадам Бовари» омолодили почти на век | В «Мадам Бовари» режиссер представляет зрителям человека без прикрас, следуя задумке Флобера. |
Мадам Бовари: Жолдак vs Флобер
Немалую роль сыграло и то, что основой для написания произведения стало реальное событие, приключившееся по слухам в знакомой Флоберу семье. Эмма Бовари — жена провинциального врача. Разрушая свою семью, она обрекает мужа на позор, а маленькую дочь на несчастливое детство. Что движет её желаниями?
Она создала пространство, которое становится на сцене самостоятельным действующим лицом.
С ее помощью мы можем заглянуть в подсознательное, затаенное, исповедальное; забраться туда, куда обычно театру не добраться, оказаться там, где ему быть несвойственно, где обычно он рассыпается, или застывает, или перестает быть театром», — объясняет Андрей Прикотенко.
Действие разворачивается в фотостудии: тут и фоны, и освещение, и периодически щелкающая вспышка фотокамеры. Леон и вовсе решает стать рэп-исполнителем, ведет стримы и записывает тиктоки. Вот и «Мадам Бовари» — это серия виртуозных номеров: с одной стороны, гомерически смешных, с другой — пронизанных невыразимой тоской. У Федорова «Мадам Бовари» — это мечта : мечта Эммы о другой жизни, красивых нарядах, Франции, умопомрачительной любви; и мечта режиссера и его удрученного новостной повесткой зрителя о том театре, который мог бы жонглировать словечками, запредельно каламбурить, с немыслимой легкостью рождаться прямо из наэлектризованного воздуха и не задумываться о том, что будет после того, как опустится занавес. Антон Федоров длит это прекрасное ощущение игры и старается задержаться в нем на максимально возможный срок. А потому заранее известный трагический финал оказывается стремительным и будто бы даже неожиданным: Ионвиль за окном сменяется среднестатистическим российским пейзажем, обаятельный кредитор Лере Рустам Ахмадеев оказывается типичным российским бандитом, мечтательница Эмма — несчастной женщиной, много раз изменившей своему мужу, задолжавшей бешеные суммы и в итоге кончающей с собой.
Сварливую свекровь Эммы сыграет «талисман» труппы — Роза Хайруллина , которую нечасто можно увидеть в таком характером амплуа, и это будет особый подарок для зрителей. Например, о том, насколько в сегодняшнем турбулентном мире все мы теряем себя, искренность, состоим из надуманных фрагментов, обрывков, цитат, мнений друг о друге. Человек живет в разладе с собой. Человек действует не из любви, а из страха. А когда действуешь из страха, можно натворить много нехороших дел. Флобер показал это отлично в своем романе, а Антон Фёдоров показывает это в своём почти натуралистичном спектакле. Трагедия, когда человек натыкается на то, что любое чувство эмоция, поступок и так далее становится отвратительным, пошлым и, самое главное, абсолютно пустым и бессмысленным. Но человек так усиленно не замечает этого, что впору схватиться за голову.
Флобер очень жесток по отношению к человеку, но, на мой взгляд, более чем справедливо. Справедливо и сейчас, когда человеческая искренность так глубоко зарыта в нажитом мусоре мнений, позиций, отношений, оценок, мечтаний… В нашем спектакле мы пытаемся в некотором смысле «препарировать» человека, исследовать глубинные мотивы его поступков».