Собрали список, куда вошли лучшие фильмы по классике, выбранные зрительскими сердцами. Известие о том, что Кубрик хочет снять по книге фильм, застало писателя врасплох в ванной комнате. «Аннигиляция» в нашем топе лучших фильмов 2018. Примеры удачных фильмов-экранизаций, где считается, что кино получилось более удачным, чем сама книга. Пять лучших экранизаций русской классики.
10 экранизаций русской классики
Художник пишет портрет героя, и Дориан готов продать душу, только бы всегда оставаться таким, как на полотне. Вскоре с картиной начинают происходить странные вещи, но это далеко не конец, ведь в итоге Грею придётся расплатиться за свои грехи… 53 8. Это что-то вроде американской мечты наоборот — главный герой добивается своих целей, но не получает ожидаемого удовлетворения. Не забыл автор подчеркнуть и то, что счастье заключается всё-таки не в деньгах и даже не в их количестве. Сюжет разворачивается вокруг парня Филиппа по прозвищу Пип. Однажды герой помог беглому каторжнику освободиться от оков, что в дальнейшем сыграет важную роль в его судьбе. А вскоре Пипу крупно повезло — он встретил странную леди мисс Хэвишэм Хелена Бонем Картер , которая взяла на себя заботы и сироте и познакомила его со своей дочерью. С этого момента в жизни парня начинаются интересные события с неожиданным финалом. Она переворачивает историю о Рыцаре печального образа с ног на голову, поэтому написать серьёзное сочинение после просмотра не получится, но невероятные эмоции зрителям гарантированы. Там он встречает безумного сапожника, который воображает себя Дон Кихотом. Он принимает нового знакомого за своего оруженосца Санчо Пансу и берет его с собой.
Герои отправляются в невероятное путешествие, и вскоре Тобиас перестаёт отличать фантазии от реальности… 53 6.
Сравнить стоит. В 1823 году Хью пережил нападение гризли, товарищи бросили его умирать, за что тот вознамерился им отомстить.
Книга написана в жанре вестерна, а потому погружения в психологизм главного героя во время его одиночного путешествия за местью ждать не стоит. Автор предпочитает натуралистичное описание действий, а не мыслей. От фильма «Выживший», за роль в котором ДиКаприо наконец получил «Оскара», роман отличается скорее своей реалистичностью.
Естественно, он не будет таким же зрелищным и драматичным, потому как некоторых героев и эпизоды сценаристы фильма добавили от себя, а в распоряжении режиссера были невероятные декорации в виде живой природы. Судебные приставы Тедди Дэниелс и Чак Ауле прибывают на отрезанный от внешнего мира остров, где находится больница для психически больных преступников. Героям придется разобраться с исчезновением одной из пациенток.
Попутно Тедди, которого играет ДиКаприо, замечает, что лечебница для душевнобольных полна загадок, а персонал что-то скрывает. Роман, написанный Деннисом Лихейном в 2003 году, был экранизирован Мартином Скорсезе в 2010-м. Лихейн в принципе оказался плодовит на экранизации.
В общем, с таинственными и драматическими детективами писатель справляется отлично, держа в напряжении словно клещами. Мрачная и гнетущая история достойна того, чтобы пережить ее на бумаге, даже зная основные сюжетные повороты из фильма. Мастер ужаса и триллера родил сюжеты, по которым сняты одни из лучших представителей разных жанров.
И «Сияние» Стэнли Кубрика — среди подобных примеров.
Правда, на этот раз речь идет о девушке по имени Ребекка Шарп. Несмотря на свое незавидное положение, она прокладывает путь в высшее общество при помощи острого ума, яркой внешности и таланта манипулировать людьми. Книга, подарившая признание и успех английскому прозаику, занимает почетное место в списке шедевров мировой литературы. Естественно, такой роман не единожды попадал под самые разные режиссерские интерпретации. Наиболее запоминающаяся из них — лента с участием Риз Уизерспун в главной роли.
Уже после нее образ эксцентричной героини довелось примерить восходящей звезде Оливии Кук в костюмированном мини-сериале британского производства. Самую впечатляющую из них выпустил режиссер «Темных начал» и драмы «Король говорит! Его почти трехчасовая музыкальная лента покоряет несомненной художественной ценностью, размахом декораций, костюмов и, конечно, высококлассным актерским составом. Последняя даже была удостоена «Оскара» за лучшую женскую роль второго плана. Сюжет кинополотна, как в литературном первоисточнике, строится вокруг беглого каторжника Жана Вальжана. Он всеми силами пытается создать новую жизнь, помочь своей юной подопечной Козетте и избежать встречи с принципиальным инспектором Жавером.
Героиня книги, гордая и независимая Батшеба Эвердин, берет на себя управление фермой, что в эпоху викторианской Англии кажется слишком смелым шагом для женщины. Но еще более шокирующими выглядят подробности ее личной жизни, в которой не обошлось без любовного треугольника. По мотивам произведения было выпущено несколько экранизаций. Последнюю снял датский режиссер Томас Винтерберг.
Получается практически американская «Ирония судьбы». Я бы искренне удивилась, встреться мне сейчас взрослый человек без iPhone или iPad, который бы никогда не слышал этой замечательной песни. Одно из лучших американских произведений середины 20 века, лучший роман Трумена Капоте. Такие вещи сложно экранизировать на высшем уровне, Блэйку Эдвардсу удалось. Фильм мог быть и лучше, следуй режиссёр в ещё большей степени первоисточнику. Не смотря на то что основным моментам литературного оригинала в фильме место нашлось, многое всё же осталось за кадром. А ведь роман Капоте и без того невелик по объёму. Экранизация появилась спустя 3 года после публикации книги. Разве только если «Завтрак у Тиффани» нужен лишь для интеллектуальной беседы с подружками за бокалом Мохито... Но в таком случае можно и фильм заменить просмотром трейлера. Что будет, если одно из немногих действительно смешных и умных литературных произведений доверить гениальному, уже не раз зарекомендовавшему себя комедийному режиссёру? Должен получиться шедевр! И он получился на славу. Великого комбинатора Ильфа и Петрова воплотил на экране Арчил Гомиашвили, не блиставший в кино ни до, ни после своей титульной роли Остапа-Сулеймана-Берта-Мария Бендер-бея. Из всех Бендеров кто вспомнил «Футураму», сплюньте , когда-либо появлявшихся на киноэкране, Бендер Гомиашвили прочно занимает в моём персональном списке почётное второе место. О недоразумении под названием «Комедия давно минувших дней», в котором Гомиашвили в роли Остапа также появился, мы благополучно забудем и умолчим. Роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова — это в первую очередь острая, бьющая наотмашь сатира, рассчитанная на интеллектуальный уровень во многом отличный от табуретки. И что сделал Гайдай? Он и добавил юмора от себя, и не стал упрощать комедийный элемент первоисточника. Лучшего и желать грешно. Сюжет фильма не удаляется от оригинала, не переиначивает и, что особо важно, не дополняет его. Музыка в «12 стульях» присутствует где-то на втором плане, она не раздражает и не радует, она просто есть. К сожалению, из-за цензурных придирок фильм лишился своей заглавной композиции «Полосатая жизнь», а песня Бендера на собственной свадьбе дела увы не спасает. Музыкальное сопровождение — это единственный аспект, по которому экранизация Захарова, вышедшая 5 лет спустя, местами превосходит картину Гайдая. Да-да, пускай в меня сейчас летят жвачки и пивные бутылки, но я никогда не была в восторге от фильма Захарова и от Миронова в роли Бендера. Захаров гораздо более театрален и показушен, Гайдай более кинематографичен. Если я захочу в театр, я схожу в театр, а в кино пусть будет кино, тем более что «12 стульев» это не пьеса. Если кто не знает, Гайдай сыграл в фильме роль Коробейникова, Гомиашвили здесь не имеет своего голоса говорит за него Юрий Саранцев, а поёт Валерий Золотухин , а вырезанную песню можно найти на YouTube по запросу «Полосатая жизнь». Умная юмористическая проза с интересным сюжетом и персонажами, к уровню которой в жанре вот уже почти сотню лет никто не может приблизиться. Шедевр, который по всем канонам и правилам не должен был появиться в Советском государстве при всех его запретах и цензуре. Экранизация вышла спустя 44 года после публикации книги. Говорить о том, что здесь хорошо — бессмысленно, а уж тем более нет смысла говорить о том, что плохо. Потому что это идеальный фильм в своём жанре, идеальная экранизация. После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная.
Экранизации классики русской и зарубежной литературы
Многие фильмы, снятые по классике, стали классикой. это, пожалуй, наилучший вариант экранизации русской и советской литературы. А некоторые фильмы, снятые по книгам, становятся по-настоящему культовыми и получают престижные награды. Список лучших фильмов-экранизаций русской литературы от зарубежных режиссеров: «Война и мир» с Энтони Хопкинсом, «Записки юного врача» с Дэниэлом Рэдклиффом, «Лолита» Стэнли Кубрика и другие. Известие о том, что Кубрик хочет снять по книге фильм, застало писателя врасплох в ванной комнате. 100 лучших фильмов всех времен по версии , часть I.
От «Гамлета» до «Франкенштейна». Самые экранизируемые книги мира
🎬ЛУЧШИЕ ЭКРАНИЗАЦИИ РУССКОЙ КЛАССИЧЕСКОЙ ЛИТЕРАТУРЫ Любая экранизация произведений классической литературы. Маймаксанская библиотека № 6 им. Г. А. Скребицкого предлагает видеопрезентацию «Лучшие фильмы, снятые по книгам мировой классики». Сегодня мы вспомним фильмы, снятые на основе классических произведений.
10 экранизаций романов XIX века, которые скрасят выходные
Страница автора Сериал «Песочный человек» восхитил просто невероятно. Да, повестка, да, много лишнего из-за этого, но общее ощущение — волшебство, как я его себе представляю. Как в детство попала, в сказку. Муж обожает одноименный комикс Нила Геймана, по которому был снят сериал, поэтому мы стали вместе смотреть.
Вестерн позволит не представить, а увидеть атмосферу первобытной природы и суровой зимы и, конечно, насладиться игрой Леонардо Ди Каприо. Тем, кто еще не знаком с произведением, точно понравится история о силе воли, отваге и невероятной тяге к жизни.
Возможность адаптировать роман для экрана рассматривали многие голливудские режиссёры от Стенли Кубрика до Тима Бёртона, но по итогам история юноши с обострённым чувством обоняния была экранизирована Томом Тыквером, к тому времени уже имевшим в багаже хит «Беги, Лола, беги». Действие разворачивается в Париже, где сладкий аромат пудры и парфюма постоянно перебивается нечистотами и смрадом, и если бы ко времени выпуска «Парфюмера» технологии 4D-кино с возможностью передачи запаха были успешно запущены в «мейнстрим», то фильм Тыквера оказался бы для зрителя серьёзным испытанием. В своем единственном заходе на территорию современной прозы «Искупление» — самый успешный текст Иэна Макьюэна, включённый журналом Time в сотню лучших романов всех времён Райт продолжает воплощать в кадре свои соображения по поводу того, как должна выглядеть Англия, сошедшая со страниц великой книги: интеллигентная, сотканная из звуков печатной машинки и элементов живописного пейзажа, где окружённая изумрудной зеленью камера всё время норовит сфокусироваться на заплаканном лице Киры Найтли. Экранизация книги главного меломана от современной литературы, меланхоличные герои которого в перерывах между воспоминаниями и увлечёнными разговорами любят послушать на виниле Боба Дилана и Фрэнка Синатру, не могла обойтись без музыкальных «вкусностей» — поэтому сопровождением ретроистории о любви и смерти с прогулками по извилистым дорогам юности стала музыка гитариста Radiohead Джонни Гринвуда, которая идеально подходит для неудержимого слезоточения на фоне дождливых городских пейзажей. На этот раз поводом для создания драматичного фэнтези стал бестселлер Элис Сиболд, выход которого по праву стал одним из важнейших событий в книжном мире последних лет.
После Дзеффирелли другим режиссёрам можно просто не стараться. Смотрите и наслаждайтесь. Ведь смотреть «Ромео и Джульетту» — всё равно что вернуться назад в свои 14-15 лет, когда любовь ещё чистая и искренняя, когда мечты устремляются в метафизику, а не на бытовые довольства, когда друзья более ценны, чем плазменная панель на кухне, когда можно быть наивной и доверчивой и смотреть в будущее с улыбкой. Да, это трагедия, да, слёзы на щеках, да, грусть после просмотра гложет, но какая это приятная грусть! Живая, настоящая, честная. Сюжетно экранизация очень близка оригиналу, Дзеффирелли позволяет себе лишь чуть-чуть вольности в этом отношении. Герои в фильме такие, что в них сразу же влюбляешься: в их красоту, молодость Оливии Хасси во время съёмок было 16 лет, а Леонарду Уайтингу 17 , в их нежные чувства и пылкие признания. Музыку для фильма написал Нино Рота, и этим сказано даже более, чем нужно. Песня «What is a youth» Что значит юность , главная композиция «Ромео и Джульетты», приобрела после премьеры завидную популярность и теперь по этому показателю может легко конкурировать с самим фильмом. Мировая классика. Экранизация появилась спустя 370-375 лет после публикации книги. Да, если уж есть серьёзная непереносимость к чтению крупных форм поэзии. Кто удивлён — быстрее сядьте, но я думаю, что именно «Азазель» — самое удачное переложение на экран приключений Эраста Фандорина. Как этот фильм можно ставить в один ряд с предыдущими? Очень просто и никак одновременно. У нас тут речь о хороших экранизациях, а не только о безусловных шедеврах. А «Азазель», как экранизация, хороша почти всем. Она красочная, сочная, приятная глазу, не нудно-серая, как «Статский советник», не глянцево-спецэффектная, как «Турецкий гамбит», с хорошими актёрами и постановкой. Что удивительно — это лишь вторая и пока последняя режиссёрская работа Александра Адабашьяна, которого массовый зритель может помнить по эпизодическим ролям философов-алкоголиков или по роли Бэрримора в «Собаке Баскервилей». А ещё — в это сложно поверить — в киноадаптации «Азазели» не изменена концовка! Это однозначный плюс, поскольку во всяких «Гамбитах» в жертву WOW-эффекту была принесена логика. Вот интересно, как бы сейчас смотрели «Десять негритят» Говорухина, если бы главным злодеем оказался персонаж Абдулова... Всех девочек и мальчиков, не видевших фильма, уверена, сейчас интересует лишь один вопрос: кто же сыграл Джеймса Бонда, то есть, простите, Фандорина? Некто Илья Носков, это была его первая и лучшая роль в кино, после которой он так ничем существенным и не запомнился. Фандорин в фильме — молодой, впечатлительный, наивный, восприимчивый парень, каким и рисовал его в первом романе Борис Акунин. На мой скромный взгляд, Носков в роли Фандорина убедительнее и Меньшикова, который в «Статском советнике» слишком стар для 35-летнего щёголя, и Бероева из «Турецкого гамбита», который просто не похож по фактуре. Брилинга же, наставника Эраста Петровича, вторую главную фигуру в «Азазели», на высшем уровне сыграл ещё не вкусивший гнетущей славы «Бригады» Сергей Безруков. Сюжет у фильма такой, что хоть и интересно следить за всеми его поворотами, драматичность событий иногда провисает. Из книги в фильм попало почти всё важное, рассказ получился полноценным, но и каким-то суетливым, сумбурным. Событий много, а времени мало. Свою роль здесь сыграл и скромный бюджет, вследствие ориентации только на телевидение. В кинотеатрах «Азазель» не показывали. Потекли слюнки? То-то же! И поют они не свои творения, а русские романсы, очень аутентично вписывающиеся и в композицию литературного оригинала, и в постановку Адабашьяна. Я после просмотра фильма первым делом скачала себе полный саундтрек, чего и вам желаю. Нетривиальный детектив с историческим окрасом, написанный лёгким современным языком. Акунин уже давно и справедливо причисляется к попсе в литературе.
15 фильмов, снятых по шедеврам мировой литературы, которые нельзя пропустить
Во-вторых, он стал одним из первых популярных авторов фантастики — по его романам был снят первый советский фантастический фильм «Аэлита», также две экранизации получил его роман «Гиперболоид инженера Гарина». Наконец, он был детским писателем. И больше всего экранизаций — игровых и анимационных — пришлось на сказочную повесть «Золотой ключик», которая в свою очередь была вольным пересказом «Пиноккио». Экранизация повести «Собачье сердце» 1988 — про ученого, который сумел превратить дворнягу в человека — регулярно поставляет мемы для русского сегмента интернета. Экранизировали часто и историческую прозу Булгакова про Гражданскую войну — роман «Белая гвардия» и пьесу «Дни Турбиных». Впрочем, пока ни одной общепризнанно удачной экранизации не вышло — кинематографисты винят сам «проклятый» текст, однако неизменно к нему возвращаются. Этой зимой в прокат выходит уже пятая попытка — с Аугустом Дилем «Бесславные ублюдки» в роли Воланда. Писал он прежде всего для детей, причем адаптировал для детского зрителя многие «взрослые» жанры. Например, по его пьесе был снят приключенческий антизападный памфлет «Дорогой мальчик» 1974 про эпидемию киднеппинга на Западе, жертвой которой стал сын советского дипломата. Но в топ-10 самых экранизируемых писателей он попал благодаря анимации — по его басням и стихам сняты десятки мультфильмов.
Самый популярный из них — про дядю Степу, образцового советского милиционера. Тургенев долго жил в Европе, был на короткой ноге с Гюставом Флобером и Жорж Санд, был сам достаточно популярен как писатель, но много сделал для продвижения своих собратьев по перу. И хотя в итоге Толстой и Достоевский его затмили, Тургенев остается одним из самых популярных российских авторов в России и за рубежом. Кадр из фильма «Две женщины» по пьесе Тургенева «Месяц в деревне».
В этом страшном течении оказываются люди разных социальных классов, положений, вероисповеданий — жена министра торговли Серафима Корзухина, бравый генерал Чарнота с полковой женой, интеллигентный приват-доцент Голубков, теряющий рассудок генерал Хлудов и многие другие. Но вот всегда поражался работе советских специалистов по кастингу. Реально находили будущих знаменитых и выдающихся актеров где угодно.
Еще в театральной академии он прочел первый роман в стихах главного поэта России и загорелся идеей снять по нему фильм. Позже артист поделился своим замыслом с сестрой, Мартой, и вдохновил ее на режиссерский дебют. Несмотря на то, что Файнс был значительно старше пушкинского повесы, ему досталась роль Онегина в одноименной драматичной ленте. Печальную и молчаливую Татьяну Ларину правдоподобно исполнила ослепительная брюнетка Лив Тайлер. Сюжет ленты хоть и отразил основные события книги, но все же стал ее вольной интерпретацией. Впрочем, это совсем не помешало картине найти путь к сердцам зрителей и получить приз на престижном кинофестивале в Токио. В центре повествования — четыре сестры семейства Марч. Романтичная красавица Мег, «сорванец в юбке» Джо, робкая Бесс и фантазерка Эми проходят непростой путь взросления и сообща переживают испытания дружбой, разлукой, горем и первой любовью. История, написанная больше 150 лет назад, по сей день считается одной из самых издаваемых и экранизируемых в США. Это подтверждает громкий триумф оскароносной ленты, вышедшей в прокат в 2019 году. Правда, до этой версии долгое время каноническим оставался фильм середины 1990-х, в котором сыграли Вайнона Райдер, Кирстен Данст, Кристиан Бэйл и Сьюзен Сарандон. Какая из картин лучше — решать только вам. Не секрет, что в основе книги лежит реальный эпизод, случившийся в родных краях писательницы: скандал вокруг связи состоятельного помещика и гувернантки. В произведении юная сирота Джейн тоже поступает в дом богатого аристократа, чтобы присматривать за его восьмилетней воспитанницей. Волнующая встреча с загадочным хозяином поместья переворачивает всю ее жизнь и становится началом одной из самых известных романтических историй в литературе и мировом кино.
А мы подскажем вам фильмы, с которых следует начать сие культурное мероприятие. Рейтинг IMDb: 6. В 2004 году вышла одна из её экранизаций с Риз Уизерспун в главной роли. Ребекка и Эмилия — подруги, которые отучились в пансионе и вышли в свет. Девушки абсолютно разные — одна добродушная и скромная, а вторая — привлекательная плутовка. Судьба наследницы богатой семьи Эмили предрешена, а вот Ребекка, дочь обедневшего художника и певицы, вынуждена выбивать себе место под солнцем самостоятельно. Что, собственно, она и будет делать с большим рвением и изобретательностью… 53 9. Новый знакомый Лорд Уоттон внушает герою, что единственная ценность его жизни — это молодость и красота. Художник пишет портрет героя, и Дориан готов продать душу, только бы всегда оставаться таким, как на полотне. Вскоре с картиной начинают происходить странные вещи, но это далеко не конец, ведь в итоге Грею придётся расплатиться за свои грехи… 53 8. Это что-то вроде американской мечты наоборот — главный герой добивается своих целей, но не получает ожидаемого удовлетворения. Не забыл автор подчеркнуть и то, что счастье заключается всё-таки не в деньгах и даже не в их количестве.
Экранизации русской классики
Иногда фильм действительно оказывается лучше книги, по которой он снят. Подборка лучших фильмов, снятых по книгам мировой классики и произведениям современных писателей. 100 лучших фильмов всех времен по версии , часть I.
30 ВЕЛИКИХ фильмов, снятых по книгам разных жанров
| 10 лучших экранизаций классических романов | Подборка лучших фильмов, снятых по книгам мировой классики и произведениям современных писателей. |
| Вечные сюжеты и живые трупы: 11 экранизаций зарубежной классики | Смотреть бесплатно видео пользователя Вера Чуфаровская в социальной сети Мой Мир. |
| 10 ярких экранизаций литературных произведений о любви: от классики до современных бестселлеров | Сергей Жигунов снял фильм (и сериал) по роману Дюма. |
7 известных экранизаций, которые оказались лучше книг, по которым были сняты
Поэтому фильм не снимали на реальных улицах, а строили декорации с нуля. Фильм снят по мотивам романа Энди Уира «Марсианин». Лучшие фильмы, снятые по книгам: Дюна. Фильм снимали всего пять дней, а результат получился захватывающий! Список лучших фильмов по книгам, отобранных посетителями нашего сайта: Большие надежды, Гордость и предубеждение, Великий Гэтсби, Анна Каренина, Девушка с татуировкой дракона, Прислуга, Кэрри, Грозовой перевал, Автостопом по галактике, Интервью с вампиром. Можно спорить, какой фильм лучше, их на выбор тысячи тысяч.